电影叶问
今天我、爸爸、妈妈、一起去汇泉影院看电影，我们看的电影是叶问，叶问是武打巨星李小龙的恩师，这部电影是《叶问》是首部记载叶问的影视作品，改编自叶问的生平故事，描述了正值战祸乱世的民国初年，身为武学大师的叶问从醉心武术、追求武学自由的武痴到无惧日军凶残欺压、勇敢反抗日本人蹂
好景不常，中日战争爆发，佛山沦陷，叶家大宅被日军强占，叶问被迫带着妻儿移居废屋。叶问一家生活艰苦，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。众中国人默默耕耘之际，一批日军却前来生事，陪伴着日军主任佐腾旁边的翻译官，竟是昔日的佛山巡警李钊!
日本将军三蒲是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日军切磋，藉以观摩中国武术。叶问的好友武痴林于打斗场内侮辱三蒲，被活生生击毙!叶问为寻找武痴林，到打斗场查看，甫一进场即见廖师傅被佐腾无理射杀!叶问遂把心中悲愤于打斗场上发泄出来，以一敌十，痛击日本人!三蒲对叶问的身手大为欣赏，并表示期待与叶问一战。
三蒲带兵至棉花厂捉拿叶问，要求叶问向日军传授中国武术。叶问不甘作汉奸，且欲替中国人挽回尊严，遂公然挑战三蒲，要以双拳唤起中国人的团结心。三蒲自视甚高，为保名声毅然应战。佐腾为保三蒲胜出竟暗设埋伏，叶问未知已身陷危机，以咏春力战三蒲的空手道，二人在擂台上展开激烈生死决战……
电影叶问观后感800字
叶问生活在一个富裕的家庭，他有着妻儿，他热爱武术，生活过的很平常然而。就在1937年的7月7日，卢沟桥事变爆发了，可恶的日本人大举侵入我们的土地，令我们中国人民不聊生，饿殍遍野。在1938年10月，佛山沦陷，日军大肆破坏厂房，设备和楼宅。拥有30多万人口的佛山，仅仅只剩下七万余人，全市亦保存十多个作坊继续生产。。而叶家大豪宅亦遭日军霸占，用作日军总部，叶问一家三口无家可归。生活苦困。
叶问在工作的时候发现了一场比武：是廖家拳法的创始人挑战他们日本人三个，但是没有打过那三个可恶的日本人，当他拿起日本人给他的米后，“碰”的一枪。。。。他也永远的离世界而去了。。 虽然输了，但是他为我们中国人赢回了尊严。就在叶问看到这一幕的时候，一骨怒气从他身上散发出来，大声的喊着：“我要挑战十个。”不堪一击的日本人被叶问打的满地爪牙，一个个狼狈的躺在地上。而当时日军领头人物“佐藤将军”见叶问武艺精湛。想要他继续再来比武，佐藤将军让翻译给叶问他的话。而翻译正是当年崇拜叶问的一个地方治安队队长。叶问很有骨气的说：“我不是为这些米来的。”而佐藤继续追问他的名字后，他说：“我只是个中国人”。而此时翻译跟佐藤说：“他说他会再来的，他说他叫叶问”。其实这个翻译也是很有骨气的，只是在当时的局势下，他不得不这么做，也许他会被人说成走狗，但是他始终是个中国人，在继续观看后。佐藤因为找不到叶问，把翻译打了个半死，而翻译却帮助叶问找藏身地，帮助他们一家人，摆脱日本人的搜查。但是始终躲不过日本人的搜查，日军在一家绵织场找到了他，而这个绵织场是他以前一位非常友好的朋友开的。他的名字叫：“周清泉”
叶问被日本人带走后。周清泉帮助叶问把他的妻子和儿子都带到台湾去，而就在此时，叶问的妻子哭着喊着说这可能是他最后一次比武了，周清泉又回到了比武现场。
在比武的前一天，佐藤旁边的一个助手威胁叶问，如果这场比武你赢了，我就一枪毙了你。切切相反叶问在比武的时候把佐藤将军打死了，而佐藤将军的助手拿起枪一枪打中叶问胸部上前方，就在这一幕。。。镜头缓缓倒下，翻译愤怒地把枪夺来，向日本人开了一枪。仿佛我当时就在现场，不愿意看到这一幕发生。幸好的是叶问的好友与妻子在现场，急时把他救走。
电影叶问观后感1500字
以前，一直听身边的朋友说《叶问》这部电影很好看，我利用空闲的时间，把第一部、第二部都看完了。看完之后，我的心久久不能平静。过去，我一直以为，我这颗随着社会的冷漠而逐渐变得麻木的心，再也激不起一点儿涟漪，看了《叶问》之后，我才发现，不是这样的，原来我有血有肉，有灵魂。
《叶问》给我的第一印象，就是它传播了佛山的历史文化。佛山原是一个武术之乡，各种武术人才聚集之地，著名的武术宗师叶问就诞生于此，我们耳熟能详的、将中国功夫发扬光大的李小龙正是叶问的重要门徒之一。同时，叶问不仅深深的掌握中国功夫的真正要旨，同时还是抗日战争中的一位英雄，他在日军面前宁死不屈，誓死捍卫中国人的尊严。这对增加我们的历史知识、弘扬中华民族精神，起到了一定的作用。
在整部电影里，贯穿着两条主线：爱国主义精神和中国武术精神，这两条主线相互交叉、相互融合。在《叶问》1里，当日本人以观看中国人与日本人比赛功夫为乐时，激起了一批爱国青年的仇恨，其中也包括叶问在内。一向行事低调的叶问，在面对自己同胞受难和国家被侮辱的'时候，挺身而出，以其精湛的中国武术将日本的三蒲将军打倒在地，但他也因此受了伤。在这里，不仅让人感受到浓厚的的爱国主义情感，同时也展现了中国武术精神，不是欺压、逞强，而是正义，是一种儒道合一的精神。在《叶问》2里，更侧重的是团结精神、爱国精神，当中国人受到外国人的欺压时，原本对立的中国人都变得团结一致，共同对付敌人，在敌人面前，宁死也不肯倒下。叶问在一个号称拳王的外国人侮辱中国武术的时候，公然向他挑战，由此也拉开了生死之战。在搏斗中，叶问被打的遍体鳞伤，脸上的血一滴滴的流着，但他始终坚持着，因为他想起了好朋友洪师傅为了捍卫中国人的尊严，死在外国人的手中，激起了他满腔的仇恨，这种情感支撑着他，给了他战斗的力量，最后，叶问战胜了外国人。
当然，这部电影也有一些局限。它并不完全按照历史叙述，有些情节是增添的，是由于商业利益驱使的缘故，为了吸引观众的眼球，震撼观众的心灵，这也是商家必须使用的手段之一。另外，它的故事模式都是中国人与外国人打斗，结局都是中国人胜利，大团圆结局。虽然，我也知道这部电影有这些弊端，但我并不认为认为它们占主要地位。因为我在观看的过程中，对侵略我们国家的敌人咬牙切齿，它激起了我的爱国主义精神，让我深深的感受到了中国人民的团结和爱国主义精神，它也激起了我心中的正义感。所以，我觉得虽然它有这些弊端，但也不影响我们观看的意义。大团圆结局一直都是中国人喜欢的，它可以让我们对未来充满希望，而不是用失败的结局来使我们泄气。
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我记得曾经看过一个报道是关于抚顺战犯管理所的。抚顺战犯管理所原本并不是关押战犯的地方，这座由日本法西斯在侵华战争时期修建的监狱，曾经是一个关押中国普通百姓、爱国人士和无数英勇的抗日救国者的罪恶的渊
当这些昔日恶贯满盈的战争罪人和侵略者一旦沦为阶下囚，被关进这座记录下他们耻辱和罪恶的人生牢狱之时，也许有人口头上还想为自己的战犯罪名申辩，而其实在他们的内心深处，早已是不寒而栗了。昔日的监狱管理者作为战犯被羁押在抚顺时，他们中有人向管理所工作人员狡辩称自己是战俘，不是战犯;有人以抗议的方式向所方要求中国政府尽快给予释放回国。对此，战犯管理所工作人员的回答是：是战犯，还是战俘，你们心里最清楚，中国政府没有邀请你们来，你们在中国烧、杀、掠、抢，不是侵略是什么?!
从这一天起，这批战犯在这里接受了正义、良知的审判和改造，他们在这里生活、学习、思考，少则5年，多则14年，在一座人道主义中国监狱里得到了高度国际化的和平改造，他们在心灵的深处开始反省自己的战争罪行，审视自己灵魂的丑恶，其间，他们的思想也逐步发生了转变，对于侵略战争及人类的和平事业，也渐渐产生了新的认识。我认为我们把些侵略者称之为“战犯”而不是“战俘”，也很好地体现出我们的宽容之心，面对破坏自己家园和杀害自己亲人的残酷无人性的刽子手，我们却选择宽容的对待他们，至少尊重他们的人权，在抚顺战犯管理所里给他们重新认识自己错误和反省的机会，而且对待他们的方式也绝对说得上是以德报怨。
被战争摧残过的中国人民,忍受着极大的伤痛,接纳了他们,在这里给了他们一个改过自新的机会。曾经泯灭的良知在苏醒，曾经沦丧的人性在抬头。 面对胸怀博大的中国人民,战争罪犯们最终跪倒痛哭,为过恶行而悔恨,为双手洗不净的鲜血而忏悔。
中国人民在抚顺创造了让世界侧目的奇迹。
抚顺奇迹 —— 把魔鬼变成人，我们也应该用宽容的心回望历史……
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《叶问3》观后感一:
叶问到了第三部，自然期待会越来越少，突破就成为最大的主题。叶问2的差评，让我们带着最大的疑惑走进了影院。还好，它依旧保持着应有的水准。
作为不太喜欢暴力和血腥场面的女性，叶问3的格调很是对我的口味，整篇的打斗仿佛都点到为止，极好的彰显出了对叶问的英雄主义情节。无论是一人对多人的群战还是与张晋饰演的张天和(忘记名字)之间的对打，都似乎是节奏性的进行着。还好，武打很精彩，没有出戏。
泰森的出场似乎就只是插入剧情的彩蛋，他的出现不是高潮，也不是故事的中心，有的只是那精彩的三分钟，泰拳和咏春的对决在短短的三分钟展现出了力度和速度的差别，可惜的是还是只是点到为止，三分钟一到，冰释前嫌。这在实际中的那个时代，估计是不可能的。而现在如此设定，或许是为了大boss
泰森的面子?或者是国际友好?
我最喜欢的一场是叶问和泰国不知名打手之间。叶问陪生病的妻子拿完药，走进电梯，一只野蛮而粗壮的手挡住了关上的门，在狭窄的空间里，一场打斗不可避免。之前的几分钟，叶问一直在庇护自己的妻子，而后出了电梯，把妻子放在了电梯，几番打斗，把泰国打手打跑后。一回头，刚好妻子的电梯降落，弯身拿起妻子的药，缓缓的牵起了妻子的手…多么动情的情节，我相信这一幕让我们每一个在场的女子都动容了，我感受到了强大的被保护欲和安全感!
而后，妻子癌症将要不久于人世，叶问放下了一切，陪伴妻子左右，一粥一饭，最后的相守令人动容，因此，叶问没有如约接受张的挑战，而是，牵起妻子的手跳起了舞…
最后一段对打，跟张的挑战，棍、刀、拳轮番上阵，但似乎都像只是切磋，只有在最后一刻，张耍诈弄伤他的眼睛，靠听力赢得比赛后，咏春正派也深深地讽刺了张。最后，叶问转过头对张说，其实最重要的是身边的人。
留一盏灯，等一个人，妻子永成的恬美和温柔，或许是一代宗师叶问深沉力量的启明。妻子终日温柔的陪伴和深爱，让叶问在妻子病后深深愧疚于对妻子平日缺失的关心。难得掉下的泪渲染出了这位传奇宗师心底最深的痛。
《叶问3》观后感二:
去看的原因有三: 1.这部影片是我所在的微信群“澳洲羊群”的群主的侄子的所在公司参与拍摄的作品——因人择事，我的毛病。2. 帮VCE中文学生做“重点研究”的內容里涉及到叶问和咏春拳——想把这人这拳看个究竟。3. 松绑减压——说是“偷它浮生半日闲”。
看了，看一群男人“打架”。打的动机无非是为正义，为非正义，为利己损人，为路见不平，为立命安身，为……甭管为啥，里面有一种精神——辜且称为虎狼精神。不甘命运，不满现状，不服权威……世界应该是被这种精神所玩转的吧?
看了， 哈哈，不好意思，看男人“打架”，还更多地看到了他们“打架”时的美——气概美、意志美、韵律美、形体美。这些美在以前的'军营练兵场上或阅兵式里就极其醉心过，但在街头械斗中也能领略其美，基本没有料到，甚或还多了些“兽性美”呢! ——呀! 突然想通，罗马竞技场上，为何大半观众是女性!
看了，看一个叱咤江湖伟男子的儿女情长，动人心魄。为救儿子，给敌人下跪——尊严是无力的;为悦妻子，放弃名利之争——声誉是无价值的。特别喜欢压在汤钵下那妻子的字条，然后是附着一颗纽扣的回复留言——熟悉得就像自己的故事，平凡得就是家长里短。“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫?” 在男人欲滴又止的泪光里，我为这两句诗找到了注释。
看了，看一个女子——虽有着比丈夫还高大的身躯，却仍需要男人坚实的臂膀宽厚的胸膛。她可以对他哭对他怨;可以对他说痛说害怕;可以在他讲的那些并不好笑的笑话里开心一笑，安然入睡;可以成为他说的:“重要的是自己身边人”的那个人。生命于她，短暂;幸福于她，永恒。“金风雨露一相逢，便胜却人间无数”!
看了，看了3D电影!不好意思，虽然知道3D者，三维空间是也，却平生第一次看真的3D。看之前问:“俺自个儿的眼镜咋办?”土吧? 原来可以摞着戴。看着银幕上似乎走得进去的立体画面，百思不得其解:何以就能得此效果? 几番几次摘下3D眼镜，探究是银屏之特异还是眼镜之功率……还是百思不得其解，只能慨叹:有人早在多年前就发明出这等高超，而有人晚在多年后仍在此不可思议。人类，莫非就是在这种相悖中差异着，多样着?嗨! 管它，反正俺看了3D!
两个小时，得些见识，不枉我偷来“浮生半日闲”!
三少爷的剑，还是天下第一剑。配角阵容很强大，主角很帅。台词和打斗画面很具仪式感。《三少爷的剑》
武侠影片《三少爷的剑》观后感一：
神剑山庄三少爷谢晓峰(林更新饰)10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰)一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰)出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。
作为一部古龙的经典武侠片，影片打出的口号却是"相爱相杀"，不免令人意外，而事实上，原著小说中最惊心动魄也最具看点的，除了三少爷与燕十三之间惺惺相惜的生死绝战之外，恐怕就是三少爷的"情史"了。
武侠影片《三少爷的剑》观后感二：
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是"人在江湖、身不由己"的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为"没用的阿吉"。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
"剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的`剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
武侠影片《三少爷的剑》观后感三：
画面、服装、道具、特效、武打动作都比较可圈可点。选角也没有大的bug。
接下来剧情&台词，这部分几乎没什么可夸的了。这一部分崩塌之后，其他方面再用心也只是徒具其形，不得其神。
尔冬升你是那个演古龙电影起家的尔冬升吗?徐克你是那个监制了《新龙门客栈》的徐克吗?这就是你们对武侠、对古龙的理解?
情节有没有稍微像样的地方?有。蒋梦婕的部分还不错。慕容秋荻也还成。
但一到男人的部分就塌了，给人一种装逼不成反遭雷劈的感觉。逼得我患上了尴尬癌这种我平时最深恶痛绝的病。
翻翻古龙小说，看看有没有一个杀手可以或者愿意被称为“大侠”。以《武林外史》来举例，王怜花要称公子，沈浪可称大侠。连熊猫儿这样的游侠儿都不愿意被称为大侠或者公子好吗?
你如果不知道草民见了燕十三该叫什么——叫燕大爷。
再看看古龙小说里有没有一个杀手临终之前幡然悔悟想要做好人的。没有。在大庭广众之下高呼“我燕十三以后再也不是一个自私自利的人啦”，更是匪夷所思。这种恶俗的情节，完全是反古龙的。
古龙常常写杀手和妓女。他对这两种职业有同情的同时，更有一种敬意。他不会认为妓院老板是恶的存在，应该被燕十三杀个精光来“为民除害”。
还有燕十三的最后一剑去哪了?!古龙好的地方就在于，他敢于让主角被打败。不败的神话三少爷最后败了，这不但无损于三少爷的光辉，反而让整个故事寓意和逼格更上一层楼。古龙敢这样写，所以古龙牛逼。但导演不敢。
然后再说台词。古龙的台词是他的一大亮点，甚至是精魂所在。但是不能照搬到影视剧里，到底该怎么弄?
这部电影是一个错误示范。
为了显示谢晓峰的逼格，在娃娃主动献身的时候，谢晓峰说，讲条件的女人我干不来。
——Excuse me?这是一句什么台词?怎么听起来这么怪这么糙?导演啊，其实这里谢晓峰只需要沉默低头就可以了。
燕十三在初次见到慕容秋荻的时候说，你的眼神好凄迷，好像江南的烟雨，不知道你的身世是不是也是如此?
——这尼玛简直是市面上自以为是模仿古龙的典型台词啊。是不会撩妹还要强撩的典范啊。妹子听了都要在内心流下三斤汗的!恕我直言，这种台词跟古龙之间还差十个琼瑶。
而后面燕十三那句——“女人最迷人之处，就是她们可以对自己深爱过的男人，恨的无法自拔”，这句就好得多了。虽然搞得燕十三好像情场很有历练的样子。
燕十三在上神剑山庄见到谢庄主的时候，两个人莫名其妙又开始文绉绉了。谢庄主说，杜鹃声声悲鸣，好像在说归去。谢晓峰说，是啊，这世上又何尝不是到处都有伤心人?
——导演，你了解燕十三的性格吗?他为什么口口声声江南烟雨、杜鹃悲鸣?他是杀手还是暖男还是豆瓣的文青?!
有很多人都喜欢酸溜溜的拽文装逼，然而怎样合适的、不落痕迹的、不落窠臼的拽文 ，这些做到了，才有古龙一点样子。
最后娃娃问谢晓峰去哪里，谢晓峰说，行侠仗义，整顿武林。
——你翻翻古龙的书，有没有一个主角说过“行侠仗义”这四个字?整顿武林更是笑话。古龙的主角从来都游离于江湖之外，这种武林盟主一样的角色，应该留给金庸来担当。
其实这里谢晓峰可以说，“我们去看看这把剑除了杀人，还能不能做点别的事。”
整体感觉——导演想拍古龙却抓不住魂。并且对观众缺乏信心。所以自以为是的夹杂进一堆自我感觉会让电影受众更广的的因素，结果是搞成了四不像。没有风格。人设也崩塌。我个人的一个观点：你如果想做与众不同的东西，你就一定要对你的受众有信心，别低估他们，别轻易妥协。最后即使市场不好，也可赢得真正粉丝的口碑，不至于两面不靠。
另外可能野心太大。又想通过谢晓峰表现出高处不胜寒、少年成名的侠客对于武道和人生的思考，又想通过燕十三表现出善恶之争。夹杂着四不像的爱情。结果一个也没搞好。
武侠电影就那么难拍?
去年还是前年的《绣春刀》在这台词和剧情上都比《三少爷的剑》做得好。《新龙门客栈》就十分有古龙味道。《一代宗师》前半截，尤其是叶问单挑北方的武术名家、层层通关直到见到宫老爷子，情节紧张快节奏，对话简明但意蕴深刻，和古龙作品中很多情节都有相通之处。去年的《师父》在情节、对白和人物形象方面，也都不错。
武侠本来就已经成为冷门，现在两位名导出一部还这个水平，对整个市场实在是……只能一声叹息。
