读《零距离》有感1
听妈妈说，世界上最美好的语言就是诗。那么世界上最远的距离呢？仅仅是两极之间吗？直至我认识了泰戈尔，我才了解了世界上最远的距离是什么。
世界上最远的距离。
不是，生与死的距离。
而是我站在你面前。
你不知道我爱你。
就是这样一首诗，没有美丽的修饰，没有华丽的词藻，全诗重复着“世界上最远的距离……，不是……，而是……”，给人一种音乐的美的享受，又有一种冰冷刺骨的悲哀。
全诗的抒发的情感层层递进，让读者的心随着诗的节拍一起跳动。想一想：比彼此相爱却无法表白更遥远的是将他们分隔开来，比痛彻心脾的思念更遥远的是将自己的感情掩饰；比把思念埋在心底更遥远的是尚未相遇便注定今生无缘……
读着这一节节诗，眼前仿佛浮现出这样的画面：双双蝴蝶被风打散，并肩的双星愈飞愈远，同枝的黄花无法相依，含情的落叶难以归根……！从古至今这样的事还少吗？梁山伯祝英台有情难全，罗密欧与朱丽叶在坎坷中追求……
啊……！
这一个字似乎可以诠释我的内心的全部。每每读罢这首诗，我的心都会被两种不同的感情所充斥：一种是悲伤，为爱不能完美而悲伤，感慨人生中的阴晴圆缺，悲欢离合；另一种则是欣慰，因为，至少还有爱！
或许世界上最远的距离正像诗中说的那样，是飞鸟和鱼儿的距离，因为一个在广阔的天空，一个在深邃的海底。
我不知道是否读一首诗就会有这样矛盾的感受，不过，我越来越喜欢诗爱情诗了，因为她们是最美好的！
读《零距离》有感2
名师之所以成为名师，我认为是因为他们具有各自鲜明的特色。
朱德江老师的课堂体现了学生的自学和问题的提出。而张齐华老师的课注重学生的操作和想象。
张齐华老师呈现的是《圆的认识》。从用圆规画圆开始，让学生画出大小不一的圆，边画边体会到底是谁决定了圆的大小。
学生空间观念的发展离不开想象，而张老师恰好利用这点，让学生充分想象，进一步认识圆。
比如：呈现同心圆图片，想象它像生活中的什么？考察学生的观察和想象能力。
“像标靶。”
“像涟漪。”
“像棒棒糖。”
“像黑洞。”
学生的思维很开放，想到了很多生活中相像的事物。
再如：呈现内部有线条的圆，问像什么。学生又展开想象：像车轮、像披萨、像抽奖的转盘、像旋转的风车……
我在思考：问什么张老师让学生想象图形的生活原型？
这样是为了让学生充分感知生活中的圆很多，而且通过提问让学生发现生活中很多事物的设计都运用了圆的特点，比如标靶为什么是圆的而不是方的、车轮的车轴为什么在中心等。
接下来的想象活动更是精彩。只给出信息：
1、圆的半径是15厘米。
2、圆的直径是135米。让学生猜想老师带来的物品分别是什么。在交流的过程中再次强调圆的大小与半径有关，圆中线段直径最长。
学生在操作和想象中认识了圆，学生学的轻松又深入，听课老师都被深深吸引。吸引人的'不只是授课教师的风采，更多的是感叹学生在丰富想象和操作中掌握知识。
读《零距离》有感3
很长一段时间，我断断续续的读了《零距离的美国课堂》。作者王文，原本在江苏南通的一所中学担任英语教师，后来在美国十多年的教学生涯中，先后从教过小学、中学、社区学院等不同的学段，亲身实践美国的课堂教学，并注重和中国课堂的对比研究。在《零距离美国课堂》这本书中，王文用朴实而不乏风趣的文笔，通过以叙事为主、夹叙夹议的写作手法，生动具体地描述了美国中小学的课程设置、教学模式、校园里发生的真实的故事……。
读这本书，我印象比较深刻的是自由和纪律的关系。
自由和纪律总是结伴而行。没有纪律，也就无所谓自由。美国学生开朗活泼、自由奔放，但这种自由是有一个框架约束作为前提的，只有当每个学生都自觉遵守约束和纪律，学校或课堂才会有和谐井然的氛围，学生们才可以自由地无拘无束地学习、嬉戏。
美国教育非常注重秩序、注重纪律。从小学低年级开始，就始终不懈地紧抓学生的文明行为规范，提倡正面鼓励，正面教导，从细微处入手。学校对学生的严格管理，首先源于他们认为保证学生的安全是学校的第一要务，培养好公民是教育的首要任务之一。一个好公民最起码的要求就是严格遵守纪律。
手工课是学生给学生提供了动手的时空，因此深得同学们的喜欢。但每次活动之后，教室里总是狼藉一片。面对这种情况怎么办？美国的低年级的教师从不在孩子们走后自己收拾教室，而是要求学生自己收拾干净了才能走。尽管孩子们年龄还很小，一时半会儿清理不好，但教师也绝不通融，一定要达到教师认为满意的地步，学生才可以离开。
在大家的印象中，美国孩子在课堂学习中，不会一直坐在固定的位置上，教室经常处于流动状态，尤其是老师给学生读书或者类似学生独立阅读的课堂活动，学生在地板上坐着躺着都行。王文告诉大家，这种情况确实是很普遍的，学生有很大的自由度，但这种自由也是在纪律的约束之下的。比如，只要是在学校里，除了室外操场外，一定要低声讲话，不允许大声喧哗、奔跑，未经他人同意不能动别人的东西，要学会倾听，不能打断别人的讲话，等等。“你不能想干什么就干什么，而必须努力干你应该干的事情。不管你喜欢不喜欢，因为那是你的责任。”
在小学阶段，美国教师不会采用粗暴、专横的手段来维持课堂纪律，强化学生的行为规范。教师们往往将选择的自由交给学生，让学生学会对自己的行为负责。比如，有的学生不合作，不完成作业，老师就会问：“你的选择是要么尽快做完，和大家一起去外面玩，要么是大家去外面玩的时候，你去校长室完成作业。你的选择是什么？”选择的权利下放给学生，并告诉他们不论自己的选择是什么，他们必须对此负责，或是享受奖励，或是承担后果。随着时间的推移，孩子主人翁的意识、自主独立的意识也就慢慢形成了。
在行为规范和约束方面，我们对孩子放任的程度以及所谓的“宽容度”要比美国学校大很多。很多学校和班集体没有统一的纪律尺度，或者说有一个从来不认真执行的纪律尺度，管理的松紧程度全看教师和学校管理层当下的心情。孩子不知道底线在哪里时，总是不断地通过试探，以便找到纪律的界限。但我们的成人们高兴的时候纪律的界限很宽泛，不高兴的时候又很紧促，搞得孩子无所适从，结果在尝试中屡屡受挫，导致一个个学生自信心不足。
我们的特别关注的是学生的文化课成绩，不愿意在课堂管理方面花费时间和精力，导致了很多没有纪律约束的自由现状的存在，非常不利于学生学习和生活习惯的养成。一个没有良好习惯的学生，是很难有大作为的。在这方面，我们是真的应该向美国教育学习，给学生创设一个，自由而又守纪律，这样宽松的环境中学习，才能培养出思维活跃，富有创造力的孩子。
端午节历史悠久，是我国的一个重要节日。与此同时，它也带来了许多有趣的传统文化。今天，我就在温州市博物馆里与传统文化来了个“零距离接触”。
刚进博物馆，我就立刻被这里浓厚的文化气息感染了。这里的`人穿的大多是古代的衣服，这使我的脑海里冒出了两个问题：他们穿的是哪个朝代的衣服？为什么要穿这些衣服？于是，我学着记者的样子去采访他们。那些人告诉我，他们是为了发扬汉代的传统文化，所以穿上汉代的衣服，让我们通过这些服饰，从而感受汉代的文化。在这大厅里，一些志愿者在来往的游客的额头上点雄黄酒。我问他们，为什么要在端午节时点雄黄酒呢？这些志愿者告诉我，因为古语曾言：“饮了雄黄酒，病魔都远走。”而如今我们不能喝雄黄酒，便只用点雄黄酒来代替，好图个吉利。此外，我还用兰汤擦手，让自己能身体健康；我用针刺五毒，为将来祈福。
我又来到二楼，一种更加浓重的文化的韵味迎面扑来。黄杨木雕、温州石雕、发绣、瓯绣等。在这里，我体验了中华民俗的乐趣，在这里，我感到自己离传统文化更近了一步。
行走在古朴的大道上，抬头仰望那结群的飞鸟，湛蓝的天，洁白的云，领略那多姿多彩的民俗风情，欣赏那匀称美观的建筑。民俗文化其实一直在我们身边。
“能雕石狮子，会刻美人像，雕艺之乡美名扬，惠安是我可爱的家乡。”这么一曲悠扬动听的歌唱出了我们心中最美丽、最真实的家乡，也是这座多元文化并存的小城的真实写照。
民俗文化在惠安这座独具魅力的闽南小城几乎无处不在。你看，那可爱的掌上木偶戏，你听，那源远流长的南音，欣赏那壮丽雄伟的孔庙，你会发现，处处浸透着多彩的民俗文化。车行驶在路上，你可以见到许多古朴的建筑，它们静静地伫立在那儿，似乎新时代的喧嚣从不曾打扰到它们的宁静。寺庙里时而传出钟磬声和念经诵咏声，虔诚的香客接沓焚香而来。
透过窗户向外望去，窗户就是一台照相机，美好的景色犹如按下了快门，让人应接不暇。你看那一个个栩栩如生的石雕，有慈祥的菩萨，温顺的鹿，勤勤恳恳的黄牛，憨态可掬的渔夫……而最让我欣赏的还是那些威严的石狮子，它们永远横着一双怒目，四肢强有力地压在石头上，利爪似乎要将坚石粉碎。尾巴似鞭，似乎要荡平一切障碍，凛然的王者风范。它们一直目视远方，似乎期盼着惠安石雕的.新时代，又似乎守护着独具特色的惠安雕艺。它们一直闪烁着惠安石雕不朽的艺术光辉。惠安雕艺，源远流长，一代代大师的独特技艺，兼收并蓄的艺术特点，使惠安获得了“中国雕艺之乡”等美誉，现在，惠安正以崭新的面貌向“世界雕艺之乡”迈进。
“封建头，民主肚，节约衣，浪费裤。”惠女文化是家乡民俗文化的一道亮丽风景线，历经变迁，她们穿着习俗成了如今这般模样。比衣着更为美丽的是她们那吃苦耐劳、勤劳质朴的精神，一直是惠安的精神象征。
领略了技艺精湛的惠安石雕，认识了远近闻名的惠安女。我明白了：民俗文化光闻名遐迩是不够的，而是要作为我们的宝贵财富永远珍藏下去。开发并创新，让民俗文化真正与我们“零距离”。细品一番，民俗文化这么些质朴，精华的东西，一直未远去，如果我们能够去掉些喧嚣与浮华，一直将这些精髓传承下去，家乡的明天一定会更美！
