传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京,鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野,天安门、故宫则是北京传统文化的标志,而老北京,却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。
影片的开始,镜头仰拍大楼,给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手,为观众打造了一个特殊的接受语境,进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。
冯先生住在百花深处胡同,在车子经过平安大街时,冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说:“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样,平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号,传出现代的音乐,表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。
车子快开到残破的胡同,影片运用了框架式构图,被砍伐的树木及残垣断壁,给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字,作为叙事符号,隐喻着传统文化被损坏。
搬家工人们到达冯先生口中的“家”时,才知道自己被涮了,他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时,搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下,意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱,搬家工人们还是装模作样的搬起家来,这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎,其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时,冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房,也突现出了传统文化和现代文化的冲突
冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子,反复向工人们说,这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下,刮风下雨的时候一晃一晃的,听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后,看到工人用铁锹从土里挖出来的`铃子,冯先生不停念叨着:“这不在这呢吗?”表现出,传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。
冯先生将铃子和铛子串在一起,铃铛发出清脆的响声,搬家工人们回头,他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪,隐喻了传统文化的脆弱,不堪一击。
冯先生像槐树下跑,口中喊着:“搬新家了。”夕阳下的槐树,这幅美景,因为有了四周高楼大厦的存在,显得十分突兀,这昏暗的色调,让观众感到一丝悲凉。影片的最后,屏幕上没有画面,只有一片黑色,而铃铛还在回响,这个场景,意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。
影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用,例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要,而是上升为一个传情达意,推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想,传递了画外之音,进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。
与以往观看的电影不同,这是一部只有10分钟的电影,对于我来说是第一次接触到。但正是在这短短的10分钟内,导演陈凯歌却将其赋予了深刻的寓意,让人在细细品味之后慢慢揣摩其中的涵义。 影片看似简单却处处暗藏“玄机”,需要我们细心的捕捉每一个信号。在开头部分,以几位忙碌的搬家公司员工将一张欧式的床板搬进高层居民楼的镜头切入。紧接着,正当他们准备离开时,出现了本片的关键人物“冯先生”,他要求搬家公司为他搬家,从他的口中得知他住在胡同,而且正是“百花”胡同。在搬家途中,冯先生不时的将头探出车窗外,带着惊讶和疑惑的表情观察周围的事物,高楼大厦,高速公路等等一切现代化的建筑。让人感觉仿佛他并不认识这个时代。
而此时,坐在车后的员工就打趣到:“现在就算是老北京进城也会迷路的。”可见,城市变化的日新月异让人在不经意间感到随时都有可能落后。而这些现代文明代表的建筑物与之后“冯先生”所要搬家的“百花”胡同,显得格格不入。当靠近百花胡同的一路上,并没有什么人家,有的只是那些等待着被拆除的破旧的房屋以及一大片空旷的土地。但是“冯先生”却乐此不疲的讲述着他家的情况,在他眼中好像一切都是存在的。 影片至此,我认为已经有很多含义在里面。“欧式床板”与“冯先生”口中所要搬的那些紫檀衣橱,清朝底座的花瓶等,无疑是一种时代文化差异的折射。而这些“冯先生”所说的看不到的东西,也许正式我们当代社会渐渐失去的东西。我们珍贵的本土文化遗产,正渐渐随西方文化侵入而被慢慢吞噬。而以“冯先生”为代表的呼吁保护这些逐渐流失的宝贵财富的一群人,与以青年搬家公司员工为代表的对这些文化遗产的流失不明就里的一群人产生了强烈的反应。就如搬家时,员工不小心将“冯先生”的古董花瓶打碎了,令他伤心不已。
也许这也是我们现实社会中那些对历史文化遗产进行破坏,使得许多与“冯先生”具有相同信念的心痛不已。 在影片中他们将“冯先生”称作疯子。的确,在现代化的时代里,有谁会让搬家公司的人去那种根本没有“家”的地方搬东西,也是人之常理。但是换个角度看,我认为他并不是一个疯子,反而可能比那些所谓的`清醒的人,来的更清醒,有一种“众人皆醉,我独醒”的感觉。也许就是他这种另类,使得大多数人对他产生一种不理解,甚至是误解,进而将他视作是“疯子”。在现在的市场经济下,很多人向“钱”看齐。他们关注也许是那些能够带来实际效益的事物,而对于认为没有价值的东西,很难得到他们的关心,重视。当然还有一种人也是存在的,就好像影片中的骑车人,在碰到给“冯先生“搬家这等看似怪异事情的时候,二话不说,拔腿就跑,也反映社会上某些人的一种甘愿置身事外的心态。
在“冯先生”搬家回去的途中,车经过一片看似平整,没有任何危险的荒地时,“冯先生”却紧张的提醒他们,前面有一条盖住了“头”的沟,正当他们一头雾水的时候,车子前轮陷进了沟中,这个情况与“冯先生”说的如出一辙。这不禁使他们几个心中产生一种细微的变化,让他们感觉既是真实又虚幻。明明在他们眼中不存在的东西,为何会出现,从他们的眼神中,好像有一种似懂非懂的感觉。在给车轮铲泥时,意外的又发现了之前与“冯先生“拣到的丢失的铛子一起的铃,这令“冯先生”兴奋不已,他高兴的摇着铃铛,朝着那颗大槐树下跑去。此时,在几个搬家公司员工的眼中出现了虚拟的四合院,好像就是之前“冯先生”所述的院子,也许在这块地上曾经就是有这么一些建筑。铃铛声不断的传来,伴随着“冯先生”重复着“搬新家咯”的语句时,影片也接近了尾声。 最后这几分钟的片断,令我印象深刻。
“冯先生”提醒他们前面有沟的时候,好像是意味着在给年轻一代开道,铃铛的重新获得也好像是为他们敲响了警钟――在不断发展的时代,接受外来新文化事物的同时,不要忽视对传统文化的传承与发扬。否则,对于我们本土文化来说,等待着的可能是一场不可避免的文化流失“灾难”。
下了班,不想回家,就电影院看了场电影《叶问3》,本是不抱期望,但是看完后,却没让我失望。从我坐下来看电影那一刻起,就被吸引了,这是一部关于英雄刚情与柔情的电影。
张晋在里面饰演一个一身武艺的车夫张天志,一出场就太帅了,油光程亮的发丝纹丝不动地梳向脑后,白色紧身针织衫搭配土灰色小马甲,黑色小围脖略带讲究塞进衣服里,小胡子也刻意修饰过。
这身装扮现在看来都很潮,我很想问问导演你把一个车夫整的这么帅干嘛。张晋第一场打戏是马鲸笙带领帮派兄弟夜袭中立小学时,张晋恰巧拉车经过,施以援手,救下了校长。这场戏还是可以
很明显得看出张晋和甄子丹的咏春拳的差别:张晋的拳法大开大合,刚劲有力,下盘略轻浮,而甄子丹的拳法更简单、直接,下盘更稳。我不懂拳法,看完这部片子也才知道咏春拳的原则是基于
身体中心线发力的。
张天志,说他是个好人,代表正义,行侠仗义,也未必如此。马鲸笙要他帮忙要别人一只手时,他最开始是不愿意的:“你有那么多兄弟,为什么要找我”?马鲸笙要断他生路,要他别处谋生时,
他片刻的犹豫之后,拿了一笔钱财,打断了田师傅一只手。他是个亦正亦邪的矛盾体,他的正是有底线的。他羡慕嫉妒叶问,一直想与叶问一决高下,所以他会出钱让报社给他写篇报道,
所以他会挑战各门各派。但是他不是一个败不知耻的人,和叶问一决高下后,是他自己把咏春正宗的牌匾打碎了。就是这样的张天志,个性鲜明,人物丰满。
这部电影最好的一场打戏是电梯里与泰拳长毛的打戏。叶问陪身患疾病的夫人抓完药进入电梯,长毛一进电梯,一股压迫感扑面而来,叶问将妻子护在身后,手向身后微微一动,妻子接过药包,没有任何言语,
没有任何眼神接触,动作一气呵成,仿佛预演了千万次。几招几式后,叶问将长毛KO出电梯,顺手将电梯门关上时,妻子望向丈夫的表情还是让我挺动容的,那是一种崇拜,放心,踏实,又略带担心的复杂表情,
那一刻我竟然萌生了无限的'羡慕,看着叶问淡定地关上门,帅得我一脸血,我只能在心里默默哀叹一声。最终叶问以压倒性优势把长毛打趴在地上,低吼一声:“还不快走”,他不想碍眼的家伙在妻子眼里多呆一秒。
他没她高,却像一座山一样保护着她。
叶问为了保护小学安全,每天从早到晚小学周围护卫,妻子连他的面都很难见到。有天晚上妻子留了碗鸡汤,碗下压了一张日历,上面写着不想喝就倒掉,叶问会心一笑默默地喝完了,在日历上放了一颗纽扣,留下
一行字:麻烦缝一下。第二天早上叶问醒来,发现纽扣缝在了日历上,很多人看到这里都笑了一下,有几个人能理解妻子的心情?看到丈夫太辛苦了,鸡汤或许是妻子费心熬的。不想喝就倒掉,妻子怎么可能真是要丈夫
倒掉,她只是不想让丈夫看到她的煞费苦心,妻子对丈夫情谊又有几个人
妻子喂药的那个场景还是让我湿了眼眶。妻子知道时日无多,提出要照相,照完相回到家里,妻子又提出想听丈夫打木人桩,丈夫走过,打着打着黑色的身影定在那里抽噎。叶问说他唯一的遗憾就是对她不够好,他学舞。
舞厅里那动人的一幕,武馆里乱糟糟的一幕,他清楚哪个对他最重要,但是妻子又何尝不懂他。树叶对根的情谊说的就是妻子对丈夫的情谊吧。
叶问,一袭青衣,为人和蔼,谦虚,低调。别人挑战时问他拳脚如何,他说:都会一点点。行迹所至,街坊邻居无不对他恭敬爱戴。一个大师级别的人,还能如此谦虚,让人心生敬佩。
甄子丹饰演的叶问,还是可圈可点的,表情和眼神都很到位。甄子丹的95版的《精武门》在我童年留下了很深的印象,当时觉得陈真特别帅,他的妹妹死的那场戏,我还伤心了很久。
熊黛林的表演无功无过吧,声音不太好听,如果要当个好演员,台词还要下很多功夫。
张晋和蔡少芬拍《水月洞天》时,还没这么帅呀,当时也只是觉得男主角好看,只能说娘娘好眼力。