摘要：每个剧种都有它独有的传播方式和途径，《梨园春》这档电视栏目只不过比别人早一步用自己的方式，将河南豫剧展现在全国观众的面前。不过，随着科学技术的进步，多媒体展现的不同形式日新月异，戏曲文化的推广和传播也有更好的途径。我们要利用好新媒体，互联网，电视包装，打造适合现代人的传播文案。为传统文化的传承，贡献智慧。
关键词：戏曲艺术；电视编导；戏曲文化；戏曲推广
大众媒体主要有传播、教育、娱乐、服务等四种功能，但是电视媒体的娱乐消遣功能占主导地位，而它的传播传统娱乐文化和教育功能处于被忽视的地位，中国的各传统戏曲文化博大精深，却比不上那些低俗的娱乐节目更吸引观众。
一、电视媒介的传播
进入现代社会，电视在短暂的沉寂之后成为目前强势媒体之一。其主要原因是电视传播的特殊性，以多种传播方式依托一个画面集中展现给观众。这是多媒体传播式的特征，信息资源的充分利用和其他传播方式相比已经具有较高的水平。电视是一种具有流动的声音和画面皆备的“视听艺术”。河南电视台创办的《梨园春》栏目，以“弘扬河南戏曲文化，尽显中国传统文化的艺术瑰宝、追求个性、铸造精品”为理念，给我们展示了很多优秀的电视戏曲节目。同时间，戏迷擂台赛的流行风瞬间就刮遍了中原大地各处，各地方电视台也不断推出以擂台赛为主的电视栏目，如洛阳电视台的《河洛戏苑》、漯河电视台的《戏迷俱乐部》、叶县电视台的《昆阳艺苑》；不少县市和地区也积极的成立了戏曲艺术团、戏迷俱乐部、茶座等《梨园春》的民间团体，这直接体现了豫剧在群众中的普及性。其实地方戏曲艺术对于平民百姓来说是一种传统的文化现象，它对平民百姓的影响不在乎理论的启迪，只是在于切身的情感体验和文化的传播。《梨园春》传播的是我国传统戏曲艺术——豫剧，以河南话唱的河南腔。河南地处我国中原地带，戏曲文化浓厚，是中国的戏园子。戏曲本身就是一种民俗文化，具有民族性、地域性，他的存在以及发展依赖于广大民众对生活的凝练。《梨园春》的受众定位目标非常明确，是以热衷豫剧的河南观众为主，《梨园春》把握的正是传播合适的.内容给最合适的人群，抓住最核心观众，吸收边缘群众，培养潜在观众。《梨园春》向周边地区乃至全国辐射，向其他剧种——京剧、黄梅戏、川剧、昆曲、评剧、河北梆子等延伸。
二、提高戏曲艺术节目的知名度和影响力
制造明星是现代电视节目品牌化的重要手段，也是栏目扩大影响力的途径。把一档传统戏曲节目包装成现代的选秀节目，把普通百姓推向电视戏曲舞台，普通大众通过电视戏曲舞台就可以一夜成名。平民成为主角具有代表性和亲和力，能够引起跟随风。例如《梨园春》成就了孔莹等戏曲明星，孔莹仅仅4岁就成为了梨园擂主，在澳大利亚唱响了豫剧。孔莹成为了《梨园春》的小擂主形象代言人。《梨园飞歌》戏曲交响音乐会在悉尼歌剧院成功演出，是中国电视戏曲栏目首次走出国门，这是《梨园春》栏目的外延创新，是里程碑式的跨越，奠定了《梨园春》在全国电视戏曲栏目中的地位。
三、其它戏曲的推广形式
首先以京剧被纳入中小学音乐课中为例。校领导、音乐老师或是京剧演员，把京剧带进课堂和校园。意图使学生通过对京剧的初步学习，使学生喜欢并热爱京剧，从而普遍提高学生的传统文化素养。但这样就像流水线一样成批量的生产，造成千人一面的现象。老师强硬引导学生学习戏曲，这种强制性教学效果不见得科学。我认为《梨园春》采用“走出去引进来”的方法就非常科学，用电视平台这株“梧桐树”引来很多民间的“凤凰”来。用《梨园春》这个电视舞台把发自内心对戏曲有兴趣的，不需要再雕琢的民间艺人和戏迷直接搬上舞台，而之前加工的任务就交给《梨园春》的民间艺人和戏迷或其监护人，用这株“梧桐树”帮助参赛选手去加强自己的水平，并可以让戏迷根据自身条件和偏爱，选择可以很好展示自己以及自己喜欢的戏曲段子。这样不仅可以拓展《梨园春》传播人群的数量，还可以鼓励戏迷探索其深度。的其它曲种的推广，也不应一味的依赖学校和老师。也要更好的利用数字媒体技术进行传播和发扬，同时媒体要更担当，需要策划更多像《梨园春》这样“走出去引进来”的方法去激励和吸引戏曲爱好者主动学习和探索，使我国的传统戏曲文化能够更广泛的在国内甚至国外传播和发展。每个剧种都有它独有的传播方式和途径，《梨园春》这档电视栏目只不过比别人早一步用自己的方式，将河南豫剧展现在全国观众的面前。不过，随着科学技术的进步，多媒体展现的不同形式日新月异，戏曲文化的推广和传播也有更好的途径。我们要利用好新媒体，互联网，电视包装，打造适合现代人的传播文案。为传统文化的传承，贡献智慧。
参考文献：
[1]于小飞.传统戏曲文化的推广与传播——以《梨园春》为例[J].大舞台,2011(1).
[2]陈豆豆,原礼慈.文化产业发展视域中的电视节目品牌发展之路——以河南台《梨园春》为例[J].媒体时代,2012(8).
《藏戏》读后感1
有人跟我说，一听到藏戏，尤其是身在他乡，就仿佛又回到在辽阔的草原上，感受着高原的蓝天白云。这话并不夸张。藏戏的声音悠远而铿锵，象冰川汩汩的流水，它是唱者全身气力的投入，它的感情充沛而丰富，曲调跳动而激越，带点悲伤，带点忧郁，更包含沧桑；藏戏是高原的艺术，自然融入的高原的气魄与雄浑。一顿一扬，忽高忽低之间，贯穿消融了人生的喜怒哀乐，因此听藏戏实际也是在感悟和体会，一曲一调，一章一节也许正应和了你心灵深处的真性情，所以有人在听时便边舞边合，这便是藏戏唱功的神奇了。 藏戏的形式也大有可说之处，仅面具就多样而且表意丰富，这有点象京剧，借助脸谱能够反映人物的性格形象，不过前者的色彩不是直接勾勒在人脸上，藏戏佩带的面具造型粗犷、抽象。从形状上分，藏戏面具有直板式的，也有形象立体的，而质地则多为皮革、绒布，也可以泥塑而成。至于颜色的表意：黑色代表阴险，红色代表权力，黄色代表智慧……
传统悠久，博大精深，这就是藏戏得以传世的根本所在了。 有着千年悠久历史的藏戏艺术，在经历了一次又一次的风雨洗礼之后，时至今日，犹如一朵盛开在西藏高原上的雪莲花，深深地扎根在西藏人民的.心灵深处。藏族人民通过它歌颂生活的真、善、美，鞭笞现实中的假、恶、丑。可以说，她是藏族群众衡量生活的一把尺度，是高原儿女创造的一个艺术奇珍。
《藏戏》读后感2
我们这几天讲了《藏戏》这篇课文，让我学到了关于其他民族的知识，我受益匪浅。
这篇课文首先运用了三个反问句，写出了藏戏的三个特点：带着面具演出，演出时没有舞台，一部戏可以演三五天还没完，我十分好奇因为没一部戏曲，都是化妆，把脸画的白的，黑的，绿的，红的……而它们却戴面具。
原来是因为，藏戏的创世人，唐东杰布那时候看见人们坐船过桥，都被大水冲走了，于心不忍，下定决心要建一座桥，但是那时候唐东杰布一无所有受周围的人哈哈大笑，都认为这是一个笑话。唐东杰布为了证明自己，他偶然遇到七位婀娜多姿的姑娘，他们一起说唱，跳舞，就这样组成了第一个藏戏戏班子。人们都喜欢看他们表演，有的施舍点钱，有的给点铁，有的出人力……
我从这个故事里悟出了一些道理：只要有决心，就一定能成功。
有一次，我在学跳绳的时候，一直跳不过，我只能跳一个，跳不了几个。后来，我下定决心，再加上妈妈的鼓励，我终于学会了跳绳，还会一些杂技。
《藏戏》读后感3
前几天，我读了《藏戏》，本来是觉得很无聊，没有什么事情做，于是就翻了一下语文书，无意间翻到了《藏戏》这篇课文，刚开始我想：切！这作者真无聊，戏有什么好写的啊，河南频道晚上《梨园春》栏目不是天天播么？但是我看到了前几句后，我才知道，“藏戏”，不是普通的戏剧。
文章开头写了：世界上还有几个剧种是戴着面具演出的呢？世界上还有几个剧种在演出时是没有舞台的呢？世界上还有几个剧种一部戏可以演出三五天还没有结束的呢？只从这几句话中，我就可以理解到“藏戏”与“豫剧”、“京剧”、“黄梅戏”······相比来说，是比较另类的，因为我想：“藏戏”竟然带着面具演出，而且还没有舞台，更不可思议的是一部戏竟然演三五天还不结束演员们真厉害啊！
这就要从西藏高僧唐东杰布的传奇故事讲起了。相传在雅鲁藏布江上没有桥梁，但是有许多人们试图想过河，都被咆哮的江水吞噬了，唐东杰布为了架起桥梁让人们过河，就许下宏远发誓架桥，但当时的塘东杰布一无所有，招来的只有一阵阵哄堂大笑，唐东杰布在山南琼结，认识了七位能歌善舞的姑娘，组成了第一个戏班子，用歌舞说唱的形式，演宗教故事，历史传说，劝人行善积德，后来人们被塘东杰布感动了，就开始支持塘东杰布，有的出钱，有的捐出铁块，有的人跟随塘东杰布出力帮忙架桥，就这样，唐东杰布在雅鲁藏布江上架起了58座铁锁桥，同时，人们也爱上了“藏戏”，当人们被姑娘们俊俏的容貌，婀娜的舞姿所陶醉的时候，不禁发出感叹：莫不是“阿吉拉姆”下凡跳舞了吧，后来，人们就把藏戏称为“阿吉拉姆”唐东杰布成为了藏戏的开山鼻祖。
看过这篇课文后，我明白了，只要敢于去做，没有什么事情不可能，我想到了我自己，平时改作业时，我总是喜欢问别人，很少自己思考写出来，现在我知道了，只要自己思考也能做出来的。
《藏戏》读后感4
今天我们预学了第十五课《藏戏》。《藏戏》这篇课文，它的作者是著名作家马晨明。下面我先来给大家介绍一下我的预习方法。
我从这边课文中找出它的优美词语，句段欣赏，和读书感想写在了预习本上。首先我摘抄了课文的优美词语。有：哄堂大笑 能歌善舞 吃喝玩耍 毫不嘻嘻 随心所欲 毫无倦意。
我认为比较美的句子是：被掀翻在野马脱缰般的激流中被咆哮的江水吞噬，藏戏的种子随之洒遍了雪域高原，雪山江河作背景草原大地作呗做背景。 藏戏的艺人们席地而唱不要幕布不要灯光不要道具只要一鼓一钹为其伴奏，别无需求，只要有观众就行，不同的人物用不同的腔调来唱不同的情绪有不同的舞蹈动作来表达，不同的流派不同的戏班更是有各种风格的表演形式。
最后我坐在桌前认真的翻阅藏戏这篇课文。品味着他的思想，我的读后感受是：唐东杰布是心地善良的人，在他人的嘲笑与不解中不言放弃，发誓架桥，最后架桥成功。他永不向困难低头。我收敛了随心所欲的心情，虔诚的坐在桌前，我激情澎湃，热血沸腾，为了我的梦想，我要展开翅膀，我要永不止步的前行。
《藏戏》读后感5
藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海、甘肃、四川、云南四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。
藏戏的藏语名叫阿吉拉姆，意为仙女姐妹。据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
演出一般分为三个部分，第一部分为顿，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为雄，主要表演正戏传奇；第三部分称为扎西，意为祝福迎祥。藏戏的传统剧目相传有十三大本，经常上演的是，即《文成公主》《诺桑法王》《朗萨雯蚌》《卓娃桑姆》《苏吉尼玛》《白玛文巴》《顿月顿珠》《智美更登》等八大藏戏，此外还有《日琼娃》《云乘王子》《敬巴钦保》《德巴登巴》《绥白旺曲》等，各剧多含有佛教内容。藏戏的服装从头到尾只有一套，演员不化妆，主要是戴面具表演。藏戏有白面具戏、蓝面具戏之分。蓝面具戏在流传过程中因地域不同而形成觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏四大流派。
《藏戏》读后感6
今天，我在课本上读了一篇文章，名字叫《藏戏》，这篇文章说的是藏戏是我国最有特色的戏曲之一，首先它是戴着面具演出的，其次，它的时间很长，一部戏演三五天都演不完，而且它演戏的时候没有舞台。
我觉得应该把它传承下来，因为它和我们的国粹——京剧一样，都是我们中国人值得骄傲的戏曲。它都在我们中国传承了五百多年了，也算是大半个国粹了吧，不应该在我们这一代失传。
总之，我们要保护我们中国的宝贝，不能让它消失！
近日网传一份《2015春晚节目单及演员表》，小浪一看也是惊呆了!说好的开心麻花和小鲜肉呢?还有《爱情公寓》组团上春晚?娄艺潇还有一首独唱这事儿你造吗?甭管多没谱，先瞧这个阵容，小伙伴们，你们怎么看?
2015央视春晚节目单
播出时间：2015年2月18日20：00
总导演：哈文
副总导演：吕逸涛 汤浩
主持人：朱军 周涛 毕福剑 李梓萌
(最终节目以除夕当晚播出为准)
2015央视春晚节目单
1、 开场舞蹈(开春)全体舞蹈演员
2、 主持人开场大拜年 6位主持人
3、 歌曲组合(欢天喜地过大年)
4、 相声(麻烦不麻烦)曹云金、刘云天
5、 舞蹈(魅力中国)吉林歌舞团、中央舞蹈团
6、 相声(细说年俗)马东、刘伟、郑健、周炜
7、 歌曲(中国梦)杨善波 谭晶
8、 贺年榜【1】
9、 歌舞(美丽青春曳步舞)R.Z.S 舞团
10、 小品(过年)郭冬临、牛莉、魏积安
11、 创意节目(梦幻春晚)魔幻三兄弟
12、 儿童节目(羊羊过大年)海娃幼儿学院
13、 歌曲(啦啦爱)孟小笛 祁隆
14、 小品(爱情公寓)孙艺洲、李金铭、赵文琪、邓家佳、金世佳、陈赫
15、 歌曲(小小世界)娄艺潇
16、 贺年榜【2】
17、 民俗歌舞(大联欢)各舞蹈代表
18、 小品(戏里戏外)刘小光、田娃、毕福剑
19、 歌曲(连年有余)戴玉强、张燕
20、 近景魔术(时间)韩坤、李梓萌
21、 军旅歌曲合唱(祖国光荣)71375部队文工团
22、 相声(时间去哪了)刘天龙 徐永新
23、 2014中国好声音联唱(唱响春晚)
24、 歌曲(美丽中国梦)曹芙嘉
25、 小品(力争第一)冯巩、邵峰、阎学晶
26、 单车杂技 郝霸天
27、 贺年榜【3】
28、 戏曲节目(万紫千红梨园春)中国京剧院
29、 歌曲(盛世之春)廖昌永、张也、阎维文
30、 零点钟声(2015)
31、 迎春大联欢(中国年)全体舞蹈演员
32、 歌曲(拜年歌)严当当、吴春燕、王丽达、雷佳、陈莉莉
33、 小品(一切只为你)蔡明、郭达、黄杨
34、 创意歌舞(春之声圆舞曲)钢琴演奏：郎朗、玖月奇迹
35、 结束歌曲(难忘今宵)杨洪基、关牧村、佟铁鑫、王霞、王莹、莫华伦
