长征组歌观后感篇一：
《长征组歌》以深刻凝练的歌词、清新优美的曲调、浓郁的民族风格和为群众喜闻乐见的表演艺术形式，讴歌了红军历尽艰险、终获胜利的革命精神，也体现了中华民族不屈不挠、自立于世界民族之林的坚强意志。长征不仅是中国共产党、中国人民解放军的宝贵财富，而且已经成为民族精神的集中体现、民族意志的集中表达其中一曲曲经典的旋律，一幕幕生动的画面，为我们铺展开红军长征的壮阔长卷，仿佛听到了红军战士踏遍千山万水的悠长足音，看到了红军翻越大雪山，跋涉水草地的坚强身影，看到中国工农红军迎着晨曦，一步步地走向胜利。 “万里长征是一条红河流，它流淌的是革命理想;万水千山是一条红飘带，它浸染的是无数先烈的鲜血和中国人民的坚定信仰。”在气壮山河的交响乐合唱中，重温了长征历史，感受着长征精神。
长征是人类历史上无与伦比的革命壮举，是中国共产党及其领导的工农红军创造的人间奇迹，是中华民族一部惊天动地的英雄史诗，是中国革命史上一座不朽的丰碑，更是我们宝贵的精神食粮! “半夜里，忽然醒来，才觉得寒气逼人，刺入肌骨，浑身打着颤。”通过《长征组歌》的观看，更加深刻地
《长征组歌》的复排力争恢复原貌，还原历史真实感，气势恢弘，感人至深。排练过程中上海歌剧院的演职人员从精神上和体力上都尽心尽力，追求精益求精，不放过每一个细节，做到政治性和艺术性的统一。《长征组歌》用歌、舞、朗诵等多种艺术形式还原了时代风貌也传承了时代精神。
经典之作代代相传，长征精神需要持续接力，长期进行。我们一定要学习长征精神、继承长征精神、弘扬长征精神，努力为实现中华民族伟大复兴的中国梦而奋斗。
长征组歌观后感篇二：
长征组歌是几个歌曲组合在一起的。虽然作为温室里的我还不能理解歌曲中那种大无谓的精神。但是那磅礴的气势。与一往无前的信仰让我深深感触。
红军的长征精神告诉我们：只有为了革命理想而活着，才能让人生更精彩、更有意义;只有真正的革命理想主义者，才能超越平庸、追求卓越、创造出辉煌。古希腊哲学家苏格拉底说：“世界上最快乐的事，莫过于为理想而奋斗”。xx年前千千万万个红军战士牺牲在为革命理想而奋斗的长征路上，用他们的鲜血浇灌出革命理想的花朵。今天我们要想在工作和生活中有所建树，就要像他们那样，满腔热情为理想而奋斗，英勇无畏为理想而献身，为自己也为社会创造更加理想的生活。
这组个主要就是叙述红军长征的精神。红军精神永远是我们战胜自我，战胜困难的指路明灯，长征所蕴含的精神力量是无穷的，但愿红军的长征精神能世代相传!
长征组歌观后感篇三：
今年是中国工农红军开始二万五千里长征xx周年的纪念日子。尽管多年以来，我在历史书中学过长征，在故事会中听过长征，在文艺作品中看过长征，但真正了解长征，却是从五十年前的《长征组歌》开始的。
1965年，由中国人民解放军总政治部主任肖华上将作词，全军著名作曲家晨耕、生茂、唐诃、遇秋作曲的《长征组歌——红军不怕远征难》，在纪念中国工农红军长征胜利三十周年之际，由beijing军区战友文工团隆重献演。伟大的长征精神以优美的旋律，磅薄的气势和撼人的神韵，把我带进了艰苦卓绝的二万五千里长征，我深深地为之陶醉被其吸引。
《长征组歌》太棒了!首先是它的词作，全面、凝炼、朴素，没有华丽的词藻，没有无力的说教，没有“伟大”的空话，然而你可以从中读到送别的沉重和突破feng锁线的悲壮;你可以同享遵义会议的欢乐和对四渡赤水的赞颂;你可以为铁索桥上的勇士和雪山草地间的铁骨铮铮而长久的激动;你可以听到吴起镇的欢庆锣鼓和直罗满山祝捷的凯歌;你更可以看到甘孜城头迎风招展的红旗和大会师中的三支劲旅。我们应当感谢肖华同志，是他把伟大的长征写进了《长征组歌》。
《长征组歌》太棒了!我是那样地喜爱它的旋律。撼人心灵，动人心魄，发人深思，催人奋进，因为它是全军优秀作曲家用心谱就的`。置身于《长征组歌》的旋律中，我们听到的是热泪沾衣的送别，浴血湘江的悲壮，秀丽苗岭的鸟啼，四渡赤水的欢颜，泸定铁索的峥峥，雪山草地的风雨，六盘红旗的猎猎，直罗炮声的隆隆，会师高歌的豪迈和震天军号的嘹亮。的确，红军二万五千里，铁流泻处，每一时每一刻都是悲壮的颂歌和英雄的赞歌, 都是我们作曲家在《长征组歌》中的艺术再现。
《长征组歌》太棒了!战友文工团的艺术家们就是一队头戴八角帽，身穿灰军装的红军战士。他们的再创作：耿莲凤的清纯，马国光的诙谐，贾世骏的高亢，马玉涛的热烈，带领我们走进了漫漫长征路。他们的再创作，真实地展示了红军战士一往无前所向无敌的革命英雄主义精神，万众一心团结拼搏的革命集体主义精神，以及义无反顾，慷慨赴死的革命乐观主义精神，这些就是伟大的长征精神。
从此《长征组歌——红军不怕远征难》的每一个音符就深深地印进了我的脑海，伴我走过了半个世纪的风风雨雨。
长征英雄他们用鲜血和生命铸成的伟大的长征，已成为中华民族宝贵的财富，他是一部理想信念的教科书。下面是语文迷整理的电视剧长征
电视连续剧《长征》观后感一
“ 一送里个红军(介支)个下了山，秋风里个绵绵(介支)个秋风寒，树树里个梧桐叶落尽，愁绪里个万千压在心间，问一声亲人红军啊，几时里个人儿(介支)再回山。”电视剧《长征》看完了。可这悠扬而又优美的歌声，还萦绕在我的耳畔。革命苏区的乡亲们情意绵绵，眼含着热泪送别红军的情景;红军将士为中国的解放事业所付出的艰辛场面仿佛依然在我的眼前。......
让我永远都不会忘记的是《长征》中那一副副感人肺腑而又催人泪下的伤心场面。70年多前，在中央根据地(江西)，由于王明的路线错误，红军的第五次反“围剿”失败了。红军做出了战略大转移的决定，开始了史无前例的二万五千里长征。在长征的初期阶段，由于博古和李得的指挥错误，导致了红军作战连连失利，损失惨重。由出发时的8.6万人锐减到3万人。
譬如说：红三十四师师长陈树湘率部队为红军殿后，等到大部队撤退后，他们只剩下四五百人。待他们要撤退时，湘江已被国民党的军队封锁了，他们又饿着肚子翻山越岭退回到湘西打游击。不料陈师长腹部中了敌人的子弹，这时他命令其他战士撤退，自己来掩护，不幸被敌人抓住。敌人非常得意，在敌人抬着他去邀功的路上，陈师长把自己的肠子掏出来扯断，最后壮烈的牺牲，那时的他年仅29岁。指战员们的鲜血染红了湘江。他们这种宁可牺牲自我，保全集体的团队精神使我感动至深，难以忘怀。......
遵义会议以后，重新指挥红军作战，局面才有所好转。指挥红军四渡赤水，巧渡金沙江，飞夺泸定桥，过雪山草地，把蒋介石的几十万军队远远地甩在了后面。夹金山海拔四千多米，终年积雪，空气稀薄，人烟稀少，且气候变化无常，显然是一道难关。翻越雪山时，为了躲避敌人的飞机轰炸，红军常常在半夜就起来爬山。许多红军战士身上还穿着单衣，天上忽而下着大雨，忽而又下起了大雪，越是这样越是不敢停下来，有些红军战士由于饥寒交迫走着走着就倒下去了。
过草地更是一道难以逾越的障碍。沼泽地不但有瘴气，气候恶劣，变化无常，不时还会遇到青草遮盖的深水坑，红军走在草地上摇摇晃晃，稍不注意就会陷进去淹死。红军没有吃的时候，就靠野菜和草根充饥。由于在烈日下行军，战士们口渴难忍，便去喝沼泽中的积水，可谁知水里却有毒，使部分战士长眠于草地上。做战的疲劳、负伤的.身体加上饥饿，使许多红军将士体弱多病，不少红军将士未能走出草地，一具具的遗体成为明显的路标，红军将士就这样用鲜血和生命的代价开劈了长征之路。
想一想：红军将士们血战湘江、突破乌江、四渡赤水、强渡大渡河、过雪山草地。哪一次的胜利不是用红军将士的鲜血换来得。不管是天上飞机轰炸，地上重兵围堵，还是人间天险，都未能挡住红军队伍前进的步伐。多少红军将士流尽了最后一滴血，耗尽了最后一点力气，把整个生命都献给了为人民谋解放的斗争中。他们坚信光明就在前头，正是这种百折不挠，一往无前的英雄气概和坚定不移的革命信念，鼓舞着红军将士沿着党中央指引的方向一路向前。
人们不禁要问：是什么力量支撑着红军义无反顾，勇往直前?看完电视剧《长征》后我找到了答案：“那就是每当中国共产党和红军走入困境的时候，都是引领着中国共产党和红军走上正确的道路;还有就是红军将士对共产主义理想坚定不移的信念和不懈的追求。”以为代表的中国共产党和人民军队，为创建新中国取得革命的胜利，他们抛头颅、撒热血，不顾个人安危，转战于生死之间，其悲壮的历程谱写了惊天地、泣鬼神的伟大革命篇章。
沧海桑田，时过竟迁，可长征路上的画面依然历历在目。许多红军将士将永远地长眠在长征路上，他们用鲜血和生命铸成的伟大的长征，已成为中华民族宝贵的财富，他是一部理想信念的教科书。“红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。”毛主席满怀豪情的诗篇，是对红军指战员艰苦奋斗，英勇顽强精神的真实写照。长征精神犹如一座丰碑，光辉的屹立在中华民族复兴的伟大史册中，他激励着一代又一代的中国人民奋发图强，坚忍不拔，把我们的国家建设的更加伟大富强。
电视连续剧《长征》观后感二
为了纪念红军胜利70周年，也是学校搞活动，昨天，我们来到电影院，观看《长征》这部电影。
《长征》概括性地讲述了中共工农红军从1934年8月至1936年10月间从长江南北各革命根据地向陕西、甘肃革命根据地的大规模战略转移。片中，我们看到了许多红军战士在战场上英勇杀敌，一些战士受伤怕拖累大部队而自愿牺牲的景象。还看到了战士们过草地因没有食物只能吃草根，喝泥水……影片最后描述了红军过完草地，毛主席骑着马儿在草原上奔腾的场景，顿时，影片的高潮被掀了起来，中共工农红军的长征胜利啦!
观看完影片，我的心中久久不能平静。因为我们现在的幸福生活与长征是有着紧密的联系。今年是红军胜利的第70周年，人们都给予广泛的关注。中央电视台也举办了“我的长征，重走长征路”的活动。学校也要求雏鹰假日小队去采访老红军等等。人们重视长征，是因为它给我们带来的是无数的感人故事，让新一代的孩子学习长征精神。我们是祖国的花朵，沐浴在祖国和煦的阳光下成长。我们不可能也永远体验不到红军战士过草地、雪山，与敌人奋战的艰辛。更加体验不到，红军战士们爱国的一腔热血。那么多的战士牺牲了，但我相信，他们不遗憾什么，因为这一切，都是为了祖国。“为了祖国!”这4个庄严的字，它凝聚 了无数爱国人的力量，他们奋斗，他们艰辛，却不求回报。我们幸福的生活正是用无数战士的鲜血换来的，难道我们不应更加努力，学习他们的精神吗?
“红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”。这首七律，是毛主席在长征过后写出的，它蕴含着毛主席对长征的种种感受，56个字就概括了有着多少惊天地，泣鬼神的故事的长征，也能充分体验出，毛主席对长征胜利的喜悦。正如毛主席所说:“万里长征之迈开了第一步。”是啊，万里长征是前人打下的奠基石，后面的路还要我们自己走……
我们祖国新一代的人才，需要沿着像万里长征一样的路走很久很久，长征精神是我们学习的典范，而真正开拓祖国的义务，在我们手中!
卡门的观后感篇一：歌舞剧《卡门》观后感
歌舞剧《卡门》观后感
这个学期，我在家中欣赏了歌舞剧《卡门》。这也是我除了在艺术鉴赏课上外第一次接触歌剧，第一次欣赏西方歌剧。我很感兴趣！
歌剧《卡门》完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的剑下。
歌剧的序曲为A大调，四二拍子，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来，主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。
欣赏完如此精彩的歌剧《卡门》，我想很多人都会有一些感想。现在，我就谈一谈我的观后感：
《卡门》的序曲介绍了三段音乐: 西班牙民俗风，斗牛士之歌与命运主题。第一曲敷设出西班牙热情而兼吉普赛风情的地域色彩。第二首斗牛士之歌活泼明亮，取材于西班牙的舞曲，点出了自由主题。第三首命运主题旋律低沉凝重，有如说话的平板腔调，时常以顽固的低音主题重现。卡门代表爱情的本质，正如她的出场歌 Habanera 的歌词所说，自由狂野，变动不居，有如吉普赛女郎，或是叛逆小鸟，没人能捕捉她，驯服她，限制她。
斗牛士之歌也是西班牙舞曲，卡门被斗牛士所吸引，斗牛士的音乐一扬起，她的心就随之起舞。一句口语说出的问句卡门在那里与紧接着出现的命运主题变奏带出了卡门的出场，以及她的Habanera之歌。最后一幕中，荷西手持利刃，在斗牛场外亲手杀死卡门一景的音乐，是斗牛士主题与命运主题交锋的尖锐时刻。斗牛士之歌在前景，但是每一乐句中断之际，命运主题隐隐浮现，渐渐的，命运主题在斗牛士之歌的句子中间切入，渐趋庞大。这好像两组力量并行，文字（命运）的力量与舞曲（自由）的力量相互拉扯，这两种力量争夺乐团内的空间，同时也织出一首更复杂的曲子。斗牛士杀死牛，场内响起欢呼之声时，恰好是荷西杀死卡门之时，两首曲子此刻已合而为一。此处讽刺性十分明显，卡门对斗牛士之爱情，卡门对自由的追求，正好带来她死亡的命运，像是那头被放入竞技场的野牛一般，她的命运早被注定。
我对主要演员卡门的扮演者印象很深刻，她丰满，高贵气质，有些放荡但并不过分，感觉上很狂野，这样的女人很符合卡门的原始剧情，演员Gertseva非常棒的演绎了一个很真实性格的卡门，其他主要演员从技巧上看，都完成和演绎的角色很透彻，很有力量，唯一我觉得不足的是群众演员有些凌乱，因为很多大型戏剧都是从当地招募临时群众演员，加上语言的问题，西方人明显在集体项目上不如中国人整齐，似乎过于自由了些，想想我们国人的大型舞蹈和戏剧，动作整齐流畅，这可能就是东方集体主义精神和西方自由主义精神的明显差别吧。
卡门的观后感篇二：歌剧《卡门》观后感
用音乐诠释人生
——歌剧《卡门》观后感 《歌剧》大致讲述了这么一个故事：一位漂亮泼辣而性格坚强的吉卜赛姑娘卡门爱上了士兵唐·霍塞并使其陷入情网，唐·霍塞因此舍弃了原来的情人米凯拉并离开军队加入卡门所在的走私贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士艾斯卡米罗，于是霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后，倔强的卡门断然拒绝了唐·霍塞的苦苦恳求，因此激怒了唐·霍塞，终于死在唐·霍塞的剑下，故事最终以悲惨结局。
歌剧《卡门》以高超音乐技艺，叙述了一个悲惨的爱情故事。歌剧的序曲为A大调，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来，音乐色调的明亮与叙事内容的阴暗，两者间构成强烈反差，这种奇妙的品格成就了作曲家比才的不朽伟业。歌剧《卡门》的主要特色在于，它不仅保留了原小说的真髓，而且通过音乐的独特力量，从根本上转化和提升了原小说的艺术品质。普罗斯伯·梅里美的《卡门》充其量是一部“著名的”短篇小说，而乔治·比才的《卡门》则具有充分的资格被看作是一部“伟大的”歌剧。自从梅里美的小说《卡门》问世以来， “卡门”这个鲜明的女性人物形象吸引各路英杰，经历了文学、音乐、电影、舞蹈等不同媒介的诠释，但只有在歌剧《卡门》中，“她”才获得了充实饱满和有血有肉的真实再现。这是一个必须依靠音乐的魅力才能获
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得全部生命活力的人物形象，她的妖艳、狂放、热情和坚决，她全身的感官性魔力，几乎“本能地”召唤音乐的加入——因为音乐在所有艺术媒介中，是一种最有效的直刺神经的感官武器。以音乐塑造卡门，优势不言而喻。卡门似乎专门为音乐而生，而音乐也在期待着卡门。歌剧《卡门》中，音乐对人物形象的塑造以及剧情的渲染具有不可替代的重要作用。的音乐配置始终充满半音的诱惑和舞曲的节律，其音乐勾人魂魄的魅力否决了观众对她进行正统道德判断的可能。男主人公唐·霍塞既令人同情又让人唾弃，而《卡门》利用音乐的'色调变化充分展示了他的犹豫、无奈、情不自禁、痛不欲生、以及最后的歇斯底里。就连有点让人讨厌的斗牛士，《卡门》也通过一曲雄健豪放的《斗牛士之歌》，使这个没有多少戏剧分量的人物在观众脑海中打下深深印记。
歌剧《卡门》写的是爱情，但是不仅仅是在说爱情，或者说，《卡门》中的爱情不是一般意义上的爱情。它通写爱情，表达出了人生感性生命的不可预测与不可捉摸，也连带着揭示出了人生命运的乖戾、盲目和无情。卡门，一个吉普赛女郎，美貌泼辣，桀骜不驯。她是所有男人的猎物，又是所有男性的陷阱。唐·霍塞，一个普通士兵，循规蹈矩，恪尽职守。但他却不自觉的走入了卡门的圈套，厄运从此缠身，直至走向毁灭。这也就是爱情的本真原型——“讽刺、直白、残酷”。《卡门》揭示出了人生的正面价值（爱情与自由）与负面威胁（堕落与死亡）具有反讽意味的相辅相成。它以逼真的写实展现出人性的辩证悲剧，但绝无半分多余的浪漫氛围。这归功于作曲家能以超
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然物外而又体贴入微的心态对待他笔下的每一个人物和每一个情境。为此，比才在这部最后的作品《卡门》中获得了堪与相莫扎特媲美的成就，这大概也就是歌剧《卡门》成为当今世界上上演率最高的一部歌剧的主要原因吧。
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卡门的观后感篇三：歌剧《卡门》的观后感
歌剧《卡门》的观后感
史梦瑶 我看了一部喜爱已久经典歌剧《卡门》。以前我只是知道这是法国普罗斯贝尔·梅里美写的短篇小说，大致情节了解，但觉得并不独特。看过比才的歌剧《卡门》后，就有一种焕然一新的感觉。
歌剧完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人—— 温柔而善良的米卡埃拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的剑下。
歌剧觉得精彩的部分当然是它的音乐。最为熟知的便是《斗牛士之歌》，那是埃斯卡米里奥为感谢、崇拜他的人而唱的，那也算是西班牙斗牛的象征曲了。除此之外，卡门的咏叹调《爱情是一只自由的鸟儿》完完全全展现了一个大胆敢爱、豪情奔放的吉普赛女人的特质；唐·豪塞的咏叹调《阿尔卡拉龙骑兵》中大管以中庸的快板奏出洒脱而富活力的主旋律。还有序曲等，音乐贯穿全剧，因为高兴而唱、对话而唱、预示悲惨结局而唱、诉说爱情而唱，便使得《卡门》在情节、艺术手法上有了不同凡响的效果。
特别喜欢我看的这个版本的卡门的扮演者，给我留下了深刻印象。歌剧中的卡门是个非常美的吉普赛人，美到只要让她看一眼你就会深深爱上她。是个奔放、不羁的女人。而扮演者虽说在美貌上差了些，但卡门的大胆，狂野，热情，忘情地舞蹈却表现得淋漓尽致。她本身就是一只跳动的音符，随着音乐为唐·豪塞翩翩起舞。她连回答审讯也用歌曲，甚至只是哼哼旋律而没什么词。就像《爱情是一只自由的鸟儿》中唱的她就是一只叛逆小鸟，没人能捕捉她，驯服她，限制她，即使最终因为自由而死。
作品不仅仅是作品，其实它反映着一个社会的现实问题。当歌剧《卡门》首演于巴黎喜歌剧院时却遭到失败。一位批评界人士认为乐队的演奏“乱七八糟”；而另一位则评价说，乐曲缺少“创新和个性”。但在今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎，并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一。这只能说明巴黎上流社会无法容忍这样题材的歌剧而已。
的确，在现在的人们看来，敢爱敢恨也不是件容易的事。她愿意为了自由而牺牲所有，她敢于做男人才能做的事，她喜欢打情骂俏，自己挑选情人，并且玩弄和欺骗男人，最终又将他们抛弃。她随心所欲，自己制定游戏规则，并且总能赢。风流奢侈、自由奔放、放荡不拘。她不仅让女人们羡慕，更让男人们嫉妒，为爱她而付出一切，为失去她而伤心欲绝。在十九世纪那样一个环境背景下，我们是否可以理解为是作者通过小说展现一种美好未来的假设呢？反正比才是用音乐、表演，用歌剧完美的体现了，这也是歌剧《卡门》历经百年依旧如此受到欢迎的原因吧。
