画展
进入大厅我们便可以看到陈列在墙壁上的书画作品，一个个非同凡响。走近细细一看原来那些便是各院校的作品，大多数是国画，还有的是绘画和摄影作品。每个作品带给人们的都是一种视觉上的享受，摄影放映了生活的点点滴滴，绘画呢?告诉人们的则是个人的人生或生活的感悟，它们都是如此的具有魅力。在绘画中品出了人生，而摄影展则带给了我们无数唯美的画面，让我们由此心生向往和憧憬之情。每一幅作品都有其独特的风格，各自的韵味!都值得人们去细细品味!看了这些作品之后似乎感觉到老师们在鼓励着我们，告诉我们艺术是充满魅力的、生活是美好的、学习是无止尽的。希望我们可以好好珍惜青年时光，用心去体验生活，去感受艺术带来的无穷的魅力!
时光易逝，作品展也因此变得更加的珍贵，就让我们趁现在时光未流逝之际，好好去把握它们把!让我们的激情永不灭，一直伴随着它的'继续而流动吧!最后，预祝所有老师们在此次的作品展中取得优异的成绩，同时也预祝此次艺术作品展活动取得圆满成功!
毕加索画展观后感
近朱者赤，近墨者黑。近大师，传奇样的大师，神人般的大师，我沾了不少仙气，。大师是毕加索，只是看场他的画展，我就已经是云里雾里，飘飘欲仙，一时间觉得自己也文艺了不少。管它是我自作多情也好，娇柔做作也好，自命不凡也好，大师毕竟是大师。不解，曲高和寡，争议，才华横溢，经典，“堕落的艺术”，毕加索就是毕加索。
“我从小时候就能画得像大师一样，但我却花了这一生的时间学会像小孩子一样画画”-------帕布罗 毕加索
我在观看之时，我逐渐发现比起写实的风格来，我与抽象风格更有默契。之所以抽象，是因为一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎么会是个肖像?人体的线条怎么那么扭曲?五官为什么要画得那么丑??简直是诡异!!可以用诡异，奇怪，难看来形容的作品不少，关键是这些怎么就成了大作??世间漂亮，悦人眼球的作品那么多，怎么偏偏就毕加索成了气候?说到艺术，毕加索的作品就像是人的灵魂，你可以否认它的价值，但是它就是在那里，举足轻重，不可磨灭，是永生的。
正因为抽象画看上去就是四不像。神话中的怪物张什么样子，抽象画看上去就是什么样子。但是，我这次却惊奇地发现：抽象画是活的!你从任何角度看都可以，而且体验都不一样。那看起来仿佛是胳膊的两个长条你看把它看成是交叉的腿也可以!一张极度扭曲的肖像画，当我遮住一边眼睛只看画的左半边的时候，我发现它里面是有写实的画法运用其中的，而且那是个写实的，很美的人侧脸轮廓。还有，在头上鼓出一个大包，并且两只眼睛都长在一边，还一只高一只低，在我看来，除了我前一句描写的样子之外，那还是两个要接吻的人侧脸。
一时间，我被如此富有想象力，如此为所欲为的画作吸引了。除了仰慕大师深厚的绘作功力之外，我更倾心于大师的创造力。毕加索把他眼睛看到的场景完全按照自己的理解和意愿呈现出来，不刻意归属于某一特定派别，不拘泥于学院教条，不局限于当时的流行风潮，不在乎别人看了是否能接受。 毕加索，只是画他的画。他，只画他想画得画!
看展览之前，我猜我是要茫然，要困惑，因为我不是学美术的，因为我是头一次来看，因为我之前从来不了解一丁点毕加索。连我自己都惊讶的是，在没有任何解说的情况下，我用自己的方式
插句题外话，我庆幸在进门之前没有先跑去找个解说带我参观。我本来的打算是先自己揣摩下，自己先看看我对如此旷世之作有什么看法，我自己如何理解。然后，如果我实在是丈二和尚摸不到头脑的话再找解说也可以。然而实际情况是:我进了门，从毕加索的年表看起，对大师的各个创作阶段的手法变化，从一种风格向另外一种风格的变化有了粗浅的认知，接下来丢下”画画一定要让人看清楚画的是什么”的固定思维就足够了。毕加索想怎么画他就怎么画，并且大胆尝试当时一切的新技术，新材料，除了绘画本身，他也结合作家，诗人，剧场演出，雕塑家和其他的画家的对艺术不同的见解，并且把这些全部都运用于他自己的创作中。与其说毕加索是画画，还不如说他是一次又一次的创造!
我这么理解毕加索的作品，我理解对了吗?到位了吗?有眼光吗?艺术修养够吗?我不知道。我需要知道么?又有谁知道呢?恐怕除了毕大师本人之外，没有任何人能100%地明白大师作画的用意吧!
我们这些后来人纵然想想大师学习，即使把大师的画临
我参观画展后自己的语录：
“写实画是死的，看起来是啥就是啥。没什么多余可解释的了;抽象画师活的，看啥是啥全由你自己想，你说它是啥就是啥!”
看抽象画时，我是自由，因为做外一个美术外行人，我也可以说出我自己的见解，毫不担心是与非，对与错。
袁付国画展观后感
进入展馆，一幅幅大型艺术力作给人带来“不可替代”的启发性东西。把墨当色，把色当墨，相互重叠、渗透，画面倍感当代，蕴含着多媒体的艺术元素。表现了思想俱进、意识超前、追问生活、气质聚盛、气韵生动，其主题是画家情感的宣泄、心灵空旷，这种境界来自儒家、道家思想的融合。
值得称道的是，他创作系列花鸟静物，笔墨浓淡、干湿、线条的连续性、意延构图、虚实相兼、自然留白都体现着中和之美。画形“有中出无”“无中生有”如此转换，不为人刻意雕琢，让人振奋感慨，享受到善意和微笑。
从众多的作品中可以看出画家的文化底蕴和艺术根基。要求自己“读万卷书，行万里路”，更实际的是画万里画作过程。一个画家的突破，不敢想的他想了，不敢画的他画了。有一股天不怕地不怕的犟劲，运用大气度、大智慧的手法，气场沉潜于笔墨，笔墨挥毫于气韵。心性、神性、灵性融于画道。
读完一本经典名著以后，相信大家增长不少见闻吧，现在就让我们写一篇走心的
《给教师的一封信》读后感篇1
读了《给老师的一封信》这篇文章，我才深深
老师，为我们操碎了心，有些人不但不懂得怎样抚慰老师心灵创伤，反而记恨老师，这会让老师日渐消瘦，以泪洗面，积郁成疾。我们的心灵固然很重要，可你要知道，老师如母亲，你一次又一次伤她的心，她不会觉得她没照顾好自已的孩子，以致你记恨他。老师如园丁，把我们这些祖国的花朵辛辛苦苦培育成才。老师，是多么伟大，多么崇高啊！
老师，她们无时无刻不在默默为我们灌溉丰富的知识，默默祈祷我们长大能成才。
《给教师的一封信》读后感篇2
前苏联著名的教育家苏霍姆林斯基的《给教师的建议》一书。100条写给教师的建议，处处渗透着这位伟大的`教育家的一片苦心，以及他在教育教学研究中的真知灼见。是我们不可不读的一部好书。
苏霍姆林斯基说“记
苏霍姆林斯基建议每一位教师都来写教育日记，他说把这些收集起来，那是“无价之宝”。刚开始读到这条建议时，我想教师写日记当然好的，可以对自己的教学行为进行反思，有反思就有创新，就能不断地提高教学水平，但把它们称为“无价之宝”。
下面我想谈谈自己的一些体会
一、要把学生看成活生生的人。学生是人，好象这是一句废话，可是我们看看许多教师在工作中的作为，就知道这句话说起来容易，可不把儿童当成“具体”的人的教师大有人在，他们有的把学生当成可以随意灌输知识的容器，有的看作是应该具有完美的人格。于是，在这样的观念指导下，就做出了种种有悖教育的言行来。“在我们的工作中，最重要是要把我们的学生看成活生生的人。学习--这并不是把知识从教师的头脑里移注到学生的头脑里，而首先是教师跟儿童之间的活生生的人的相互关系。”
二、教师要做一个学生潜能的激发者，学生自尊的维护者，自信心的培养者。对待学生，有些教师往往在“恨铁不成钢的”这种说法的掩饰下，做些种种不人道的事情。要知道，是铁就不会变成钢，我们教师要做得，要让这铁使他物有所值，使他能够成为一块有用的铁。“促使儿童学习，激发他的学习兴趣，使他刻苦顽强学习的最强大的力量，是对自己的信心和自尊感。”
三、关于教学方法的问题。我们一些青年教师，容易犯的一个错误，就是往往想从某一些专家学者或者优秀教师的身上学到一种行之有效的教学方法，以用到自己的教学中去。我刚参加工作的时候，也有这种想法，以至于把有些特级教师的
“在学校里的真正的创造性劳动首先是生动的、探究性的思考和研究。即使是最好的、最精密的教学法，只有在教师加入了自己的个性，对一般的东西加入了自己的、经过深思熟虑的东西以后，它才能是有效的。”
这些话，对于我们这些青年老师来说，值得好好去揣摩一番。看看我们周围，沿着别人的路走，没有个性，没有自己的思想，东效西颦，最终也只能成为一个好的教书匠。而不能有更大的发展。
《给教师的一封信》读后感篇3
今天，我在家里看了《小学生分类
文章主要内容是：小作者在信中表达了对老师的喜爱和敬佩之情。因为老师在班会、在圣诞节、在摄影展中、在儿童节时处处为他们着想，悉心教导他们。小作者同时也对老师进行了讴歌，因为老师对差生无偏见，为他们累病了还坚持上课，所求的就是他们的进步。文章最后点明中心，赞美老师的默默奉献精神。
这不禁让我想起我的老师，她们像燃烧的蜡烛、吐丝的春蚕一样默默无闻地奉献，却不求回报！正如唐朝诗人李商隐的一首律诗中的一句："春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”
老师，我会更加努力地学习，以最好成绩来回报您对我们的关心和帮助。
看完一本名著后，你心中有什么感想呢？是时候抽出时间写写
《给教师的一封信》读后感1
读了《给老师的一封信》这篇文章，我才深深
老师，为我们操碎了心，有些人不但不懂得怎样抚慰老师心灵创伤，反而记恨老师，这会让老师日渐消瘦，以泪洗面，积郁成疾。我们的心灵固然很重要，可你要知道，老师如母亲，你一次又一次伤她的心，她不会觉得她没照顾好自已的孩子，以致你记恨他。老师如园丁，把我们这些祖国的花朵辛辛苦苦培育成才。老师，是多么伟大，多么崇高啊！
老师，她们无时无刻不在默默为我们灌溉丰富的知识，默默祈祷我们长大能成才。
《给教师的一封信》读后感2
前苏联著名的教育家苏霍姆林斯基的《给教师的建议》一书。100条写给教师的建议，处处渗透着这位伟大的教育家的一片苦心，以及他在教育教学研究中的真知灼见。是我们不可不读的一部好书。
苏霍姆林斯基说“记
苏霍姆林斯基建议每一位教师都来写教育日记，他说把这些收集起来，那是“无价之宝”。刚开始读到这条建议时，我想教师写日记当然好的，可以对自己的教学行为进行反思，有反思就有创新，就能不断地提高教学水平，但把它们称为“无价之宝”。
下面我想谈谈自己的一些体会
一、要把学生看成活生生的人。学生是人，好象这是一句废话，可是我们看看许多教师在工作中的作为，就知道这句话说起来容易，可不把儿童当成“具体”的人的教师大有人在，他们有的把学生当成可以随意灌输知识的容器，有的看作是应该具有完美的人格。于是，在这样的.观念指导下，就做出了种种有悖教育的言行来。“在我们的工作中，最重要是要把我们的学生看成活生生的人。学习--这并不是把知识从教师的头脑里移注到学生的头脑里，而首先是教师跟儿童之间的活生生的人的相互关系。”
二、教师要做一个学生潜能的激发者，学生自尊的维护者，自信心的培养者。对待学生，有些教师往往在“恨铁不成钢的”这种说法的掩饰下，做些种种不人道的事情。要知道，是铁就不会变成钢，我们教师要做得，要让这铁使他物有所值，使他能够成为一块有用的铁。“促使儿童学习，激发他的学习兴趣，使他刻苦顽强学习的最强大的力量，是对自己的信心和自尊感。”
三、关于教学方法的问题。我们一些青年教师，容易犯的一个错误，就是往往想从某一些专家学者或者优秀教师的身上学到一种行之有效的教学方法，以用到自己的教学中去。我刚参加工作的时候，也有这种想法，以至于把有些特级教师的
“在学校里的真正的创造性劳动首先是生动的、探究性的思考和研究。即使是最好的、最精密的教学法，只有在教师加入了自己的个性，对一般的东西加入了自己的、经过深思熟虑的东西以后，它才能是有效的。”
这些话，对于我们这些青年老师来说，值得好好去揣摩一番。看看我们周围，沿着别人的路走，没有个性，没有自己的思想，东效西颦，最终也只能成为一个好的教书匠。而不能有更大的发展。
《给教师的一封信》读后感3
今天，我在家里看了《小学生分类
文章主要内容是：小作者在信中表达了对老师的喜爱和敬佩之情。因为老师在班会、在圣诞节、在摄影展中、在儿童节时处处为他们着想，悉心教导他们。小作者同时也对老师进行了讴歌，因为老师对差生无偏见，为他们累病了还坚持上课，所求的就是他们的进步。文章最后点明中心，赞美老师的默默奉献精神。
这不禁让我想起我的老师，她们像燃烧的蜡烛、吐丝的春蚕一样默默无闻地奉献，却不求回报！正如唐朝诗人李商隐的一首律诗中的一句："春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”
老师，我会更加努力地学习，以最好成绩来回报您对我们的关心和帮助。
