篇一：《寻找幸福的起点》观后感
今天，我看了《寻找幸福的起点》这部电影他给我们讲述了一个发生在孤儿院的故事。
小依帆在孤儿院生活，他听说自己无父无母，自己一个人在孤儿院里孤孤单单的生活着，一次偶然的机会，孤儿院里来了一对夫妇，他们看好了小依帆，要领养他，(范文先生网 )同学们都给这对夫妇起了个外号叫意大利姥，他们说要几天后就把小依帆带走，其他的小朋友都十分的羡慕他，但是小依帆却不愿意被他们带走，因为他相信自己是有父母的，于是他顺利的逃出孤儿院，坐上了火车开始他寻找父母之路了，一路上他为了找到他的父母，他勇敢地躲避恶毒的汽车司机，逃脱有钱的恶毒姥，他十分聪明，用自己的聪明才智一次次逃脱他们，最终让自己找到了自己真正的父母，观后感《寻找幸福的起点观后感》。
看完这部电影，我感到小依帆十分的聪明勇敢，想尽了办法来逃走，在危险面前丝毫不怕，从容应对，那个富有的恶毒姥，他十分想把小依帆当成自己的孩子，后来都用上了警察，不过最后还是没有抓到他，这部电影告诉我们一个深刻的道理，一个人只要一直坚持要做，就一定会完成自己的想法，就一定可以做到自己想做的事。
篇二：《寻找幸福的起点》观后感
итальянец，从俄语直译过来就是意大利人，源于片中小男孩要被一对意大利夫妇收养，孤儿院的同伴们一见他就喊：嗨，意大利人。一个简单的谑称，一个简单的故事。中文译名“寻找幸福的起点”，似乎揭示了电影的主旨，其实不然。
有人说电影带有很浓郁的狄更斯风格，细细看来，狄更斯的笔调却置于整个俄罗斯的大背景下，透过那对意大利夫妇之口，“看看这真正的俄国大地”，镜头里是白雪雾濛的平原，泥泞的一条弯路，感叹19世纪油画里的景象犹存，不由想到“回归”里清晨的湖畔，一般的孤寂与清冷，只不过一个是冬天，一个是夏天罢了。近年来获奖的俄罗斯导演都有些风格相似，连音乐也是，看似寥寥几笔，却直击人心。
如果仔细解读，这或许不能称为一部简单的“找妈妈”的儿童电影，不过但凡俄国电影都带有其强烈的个人色彩，让人不禁思考，俄罗斯--这个没有定则的国家，每个人心中都有自己的一把秤，所以偷钱是允许的，但偷朋友的钱却要挨揍。所以每个人都嫉恶如仇，每个人都尊严却又卑微。所以每个人都是科学家，工程师，艺术家，每个人却又都一贫如洗。
每一个俄国人生来都是哲学家，就像每一个法国人生来都是诗人，每一个中国人生来都是阴谋家。永远都不可能像他们那样，穿着破旧的灰大衣，在迟缓的火车上一醉方休，用砸碎的玻璃瓶那样肆虐得扎自己，六岁的孩子眼中可以有那样鲜红的仇恨，可以因为一个理由轻易的制造或是结束一个生命，永远都不可能如他们般潇洒，也永远都不可能进去他们的世界。
篇三：《寻找幸福的起点》观后感
《寻找幸福的起点》，也叫《意大利人》，有介绍说这是一个俄罗斯版的“小蝌蚪找妈妈”。封面是一个孩子在奔跑，很喜欢，于是买回来。其实是一个简单的故事：孤儿院长大的凡亚即将被一对意大利夫妇收养，可是他担心去了意大利之后他的妈妈会找不到他。于是他一个人去陌生的地方找妈妈。事实上，他所在的孤儿院肮脏龌龊，所谓“收养”，实际是贩卖儿童。为了看懂自己的档案，凡亚学习识字；自己坐火车，在车上应付一些陌生人；被大孩子欺负，机灵的逃走。直到最后，孤儿院的司机发现了他，于是他举起破碎的啤酒瓶子狠狠的朝自己的手臂扎去——那一刻，连司机都不能不被感动。凡亚最终回到了妈妈身边，可是你要知道，这并不是一个幸福完美的故事。
电影中的凡亚只有六岁。六岁时的我在干什么呢，也许是个没心没肺的孩子。可是凡亚呢。事实上，他显露出的是远远超过年龄的成熟。他懂得如何应付突发状况，如何和“大人”打交道；他聪明机灵，同时又敏感猜忌；他不轻易相信任何人，不管是他的朋友，还是好心的爷爷；最后，当他把瓶子扎向自己手臂的时候，我想，这个孩子，他是看懂了这个世界。
我们总是一厢情愿的以为，孩子就是孩子，他们懵懂无知，他们总会轻易相信我们善意的谎言。我们以为孩子的世界就应该是单纯明澈的。事实上，那不过是长大后的我们给自己编制的虚假的梦而已。6岁的时候我们有没有怀疑过妈妈的话，有没有怀疑过周遭的一切。我想一定有，也许我们忘了，也许我们根本就不需要记住。我们只是在长大后，在以为自己可以洞察这个世界所有的肮脏之后，不断的欺骗自己：童年时这个世界还很美好。实际呢，就像凡亚，他太明白这个世界是什么样子的。所以他不顾一切的把瓶子扎向自己的手臂，是威胁，也是最狠的反抗。
六岁时，世界已经是这个样子了。我们用六岁的眼光，在自己能够触摸的世界里学着保护自己。就像我们天生知道如何求生一样，随着年纪的增长，世界一点点“丰满”起来。我们的成熟和长大，也不是一夜之间的豁然开朗。而是与生俱来的某些因子，和我们的身高体重一起，积聚，膨胀。我相信人之初性本善，可是我也相信，时间是最好的杀手。我们曾经的“本善”，一点一滴退去华丽的假象包装，终于变成了此刻的“伪善”。我们都是自学成才的神童，现实就是最好的教科书。
我们不能把世界想象的太美好，更不该把自己想象的太单纯。或许我的想法太悲观。可是六岁时，你有没有嫉妒过幼儿园里的某个小伙伴。
说回电影，我很喜欢里面的小演员。他并没有好莱坞那些浮华童星们那样精致的娃娃脸，甚至我一度觉得他有些丑。大概这也是一种定式吧，总是觉得电影中的孩子都该是漂亮可爱的。这个孩子其实并没有一张讨喜的脸，他不是瓷娃娃，可他真的是一个天才，他自然的演出能够直抵人心。
也许这是一部儿童片，可它描绘的却不是一个童话世界。电影中的那个世界，是现实的，残酷的，充斥着金钱欲望和暴力的。而现实的世界呢，你我都知道，永远比电影残酷。
篇四：《寻找幸福的起点》观后感
幸福，什么是幸福？是拥有一大堆的金钱和财富，或者是有一个对自己好的家庭，还是拥有随心所欲的自由？每个人都有对幸福的看法，谁也不可以根据自己的理解对别人的`幸福进行定义，因为每个人都不能随意干涉别人的生活。但有些人，不仅干涉了别人的生活，为了赚钱，甚至把年幼的小孩子卖给别人，而且还不让孩子的亲生母亲来看他，还把孩子的亲生母亲赶走了，孩子不想去，还要强迫孩子去。没错，我说的这些人就是这部电影里面的孤儿院院长和一个坏女人，而我说的孩子，也正是这本书的男主人公。
一天，一对意大利夫妇来到这所孤儿院，在这所孤儿院里挑中了一个年仅六岁的男孩，想把收留他作为这对意大利夫妇的孩子。孤儿院的院长就向他们要了些钱，然后把孩子卖给他们。别的孩子都很羡慕这个男孩，因为他可以过上有爸爸妈妈的幸福生活，会有人疼爱他，照顾他。可是小男孩并不这么想，他觉得只有跟自己的亲爸爸亲妈妈在一起才是幸福的。于是，他偷偷跟同院比他大好多的姐姐学字，只为了能看懂自己的档案记录以找到亲生父母。在这个地方，编剧用几个故事来渲染了几下，来说明这个男孩的坚定决心，比如：为给姐姐交“学费”不幸挨打、在茫茫大雪中还在努力学习、姐姐一来就让她考验自己等等。终于，这个男孩如愿以偿，得到了自己想要的档案资料，上面有他父母的地址，后来，这个男孩就逃跑去找父母了。院长发现以后穷追不舍，一场爱与贪婪的追逐战开始了……
在这次追逐过程中，这个小孩受尽了苦头，可是他并没有放弃，他的精神感动了院长，院长答应放他一马，而这个小孩也找到了自己的母亲，找到了真正属于他自己的那个家。
人都爱钱，没有人会不喜欢钱，但是，这钱必须是通过正当途径取得的，自古以来就有“君子爱财，取之有道”的道理。院长就不是这么做的，他把孩子强迫卖给别人。在这样的人的威胁下，孩子并没有妥协，而是继续坚定地寻找自己的家。也许很多人会奇怪，为什么一对有钱的夫妇要收养这个孩子，而且对这个孩子还很好，可孩子还是不肯接受。答案就是因为这对夫妇对他再好也不是他的亲生父母，因为他们之间没有血浓于水的亲情。
寻找幸福的起点，回到属于这个孩子自己的家里，和他有着血肉之情的父母在一起，不正是幸福的开始吗？我知道，我不能随便给他人的幸福定义，但是我坚信，他一定会得到一份属于他自己的幸福。不管这份幸福是什么样的，他一定能过上属于自己的幸福生活。让我们一起，努力地去寻找属于自己的那份幸福的起点吧！
篇五：《寻找幸福的起点》观后感
影片在茫茫的雪原中开始的，万物萧条，耳边呼啸着凛冽的寒风，灰暗的色调营造了一个让人悲怆而且窒息的气氛。这便是低层的俄罗斯，原来朝气蓬勃契卡好像完全消失在十余年前的那场政客们为之鼓舞的变故之中。
越野车的终点是孤儿院。油表的疏忽让那些乘客们表露出了他们的本性，那对从亚平宁半岛而来的富裕夫妻既想“购买”到一个健康而且单纯的俄罗斯儿童，又象一次远足旅行，乘着停车的间隙，他们在车外贪婪地呼吸着富含俄罗斯原野气息的空气，应该说他们代表了西方，代表了帮助又是施舍，并且还有扶持俄罗斯新贵那特有的高高在上的矜持。另外就是那位肥胖接近啤酒桶的能干的俄罗斯女人，这应该是资本革命后富裕的先驱，她贪婪以及蛮横到自恋的地步，自我虐待和无微不至地虐待他人，这就包括象走狗一样的她的私人司机，以及那位可能是由政府任命的嗜酒贪财的孤儿院院长。在貌似堂皇的冠冕下，发生的就是一笔一笔贩卖儿童的肮脏交易就在如此社会的低层顺利地进行着。在灰色的越野车驶进残破的孤儿院时，本片的灵魂人物就是小男孩凡亚松赛夫，就倚在窗玻璃旁注视着楼下喧闹纷杂的人群，小孩子终归就是单纯地看待世界，因为他们的内心还没有蒙蔽灰尘，但是在拥挤的孤儿院里，凡亚这样的小孩子还是处于困惑和迷茫，他坐在窗户旁，期待什么呢？也许就是仅仅为了期待而期待……导演希望表达了什么呢？是资本革命之后的无序、信仰崩溃地混乱或是爱的期盼回归呢？！
电影从此次交易开始了……
那对意大利夫妻选中了凡亚，相应所有人包括在这场交易中获益的人都认为凡亚是幸运的，当然凡亚也曾一度为之陶醉和自得。可是后来，如果没有阿雷（一位已经被“领养”的儿童）亲生母亲出现，也许凡亚将会心态和众多被以这样途径而被“领养”的儿童一样，从而愉快地到亚平宁半岛做一个无忧无虑的“意大利佬”，惬意地啃着比萨饼，晒着意大利和煦的阳光，并且可以忘记寒冷的俄罗斯甚至她的一切，但是阿雷的母亲后来绝望地卧轨的消息，让正在做手工的凡亚惊呆了，在他木然的那一瞬间，他应该是想到了他自己的母亲，虽然母亲的音容笑貌在他的脑海里荡然无存，没有一丝的印象，但是他想到了母亲，他深信他的母亲并是真的想抛弃他，而是其他的什么原因……
但是自救需要相当大的勇气，因为，在孤儿院里还有一个暗藏的秩序，强悍的大孩子卡扬就代表着低层那种的秩序，拳头和恐吓所威胁出来其他弱小奴性的秩序。凡亚并没有屈服，居然顽强地学习并能够读懂自己的档案，并且还成功地将自己的档案“拿”在自己的手中。厄莫洛娃，也就是那位掮客女人所切齿痛恨的“小夜莺”，始终都在帮助他直到协助凡亚逃离孤儿院，她都表露出了女性特有的善良，而反观掮客女人那种贪婪与恶毒正是天壤之别，也击溃了我对鄙视她以卖淫来维持生计所莫名构建的狗屁半点高贵。虽然掮客女人以及那为愚蠢并且奴性十足的司机为了交易成功，也在辛苦地赶往凡亚的目的地，但是凡亚始终如一、锲而不舍，运用自己的聪明完成了独自的旅行，其中曲折辛酸随着镜头的运转，让人深深地吸引，作为观众的我希望凡亚能够成功寻找到母亲，也就是幸福的起点，让我们祈祷……“萨列臣斯克，富伦赛街18号”，成为凡亚内心的圣地。当他站在铁皮筒上按响门铃。剧情让我们看到了一个慈祥的老者，唯一一个能够抗拒掮客女人金钱腐蚀的高贵的人，世界还是有爱，老者的一句朴素的话“贩卖儿童真是世风日下”诠释了人间的所有真善美。清晨，当凡亚又在老者的指引下站在阿克布拉斯亚街25—3号的门前，在等待的瞬间，激动的凡亚整理自己的衣角和蓬松的头发，这是个整洁的孩子，善良的孩子。当得知“母亲薇拉还在这里”，这就是幸福的起点，终于找到了……
就在所有为凡亚担心的人长长的嘘了口气的时候，大雨中凡亚却和那为倒霉透顶的司机居然狭路相逢了，这个时候让我的内心猛地揪了起来，难道又是象大家莫伯桑那样虽然别具匠心但痛苦不堪的结尾吗？万幸，在凡亚疯狂地反击中，司机屈服了，一个大人向一个孩子屈服了，这并非是力量的决斗，而是爱的比拼，爱终究将冲涤掉双眼被蒙蔽的灰尘。
然后在清晨细雨清洗的街道中央，我们勇敢的凡亚再一次来到“阿克布拉斯亚街25—3号”，在母亲轻轻地叫唤他的时候，同步的背景音乐轻松而且恬适，凡亚嘴角也自然流露出淡淡的微笑。后来他给伙伴的信中写道：“……原来橘子生长在出生的地方……这里虽然下雨，但是屋子里很温暖……”
其实，也需要这样温馨的结局，终归是在幸福的起点完成了故事……
一、主题的困惑——谁为谁打工?
电视连续剧《钢铁是怎样炼成的》在获得各方良好评价的同时，又传来了习见的“后院起火”的消息。编剧和导演各执一词，互相攻讦，一点没有受他们拍摄的电视剧感染的意思。
在这背后，其实反映了这个电视剧的主题究竟是由谁确定的问题。
从导演韩刚的介绍中知道，中国作家写出的初稿，难以令人满意，于是不得不另请乌克兰的作家重起炉灶，有的章节几乎推倒重来。
这说明，中国人拍这部电视剧时尚未明晰他们要拍什么、怎样拍，不得不在进入实拍阶段后，仓促地把剧本主权托付给别人，向别人定做剧本，然后等米下锅，“写一集拍一集(该剧导演原语)”。
因此，在这样的情况下，与其说是乌克兰的演员为中国人打工，倒不如说是中国人为他们打工。因为一剧之本是人家搞出来的，你投资不错，但电视剧的“根本”发生了逆转，必然导致风格和性质的嬗变。
这也许是中国特有的现象。
回想到该剧导演嘉娜曾任副导演的《红色恋人》，也曾请来好莱坞的编剧来编写剧本。我们感到，我们有胆量到异国请来他国演员，但却似乎不敢用自我的独立思考来确定主题立意，只得如履薄冰地用别人的脑袋来代替自己的思想，心甘情愿地为别人的构思作嫁衣。
于是电视剧的得意之笔“红色风暴”、“肃反扩大化”等都不是中国观众和读者关心感兴趣的问题，但乌克兰编剧专门花了笔墨，展开描写，如此硬插进一个创建苏维埃的故事中就显得相当的不伦不类。
我不知道，当初美国人拍《末代皇帝》是否请来中国的编剧来协助创作。当中国人对其在剧中丑化皇帝登基表示憾意之时，人家并没有屈从于中国影视对皇帝骨子里的尊崇，依然执着于自己的构思。好莱坞拍《花木兰》请来中国编剧吗?歌剧《图兰多》到中国演出，但它只让出了导演一衔，但至关重要的编剧一职并没有因惧怕冒不象的罪名而拱手相让啊。因此，我感到，这决定了这部电视剧还是我们为人家打工。
乌克兰编剧根据本民族的习惯，台词写作时注重了生活化，其中包含了浓重的幽默语调，但却缺乏中国电视剧对话的连贯性和心理刻划，使人物台词很有异国风味，即像译制片，但人物的内心却未能细腻地展示。比如在开初的章回，保尔总是一声不吭，虽体现了他的执着的个性，但其心理活动却难以看见，因此，形象很单薄。
二、保尔卷入情天恨海——“红色恋人情结”的作用
出于故事的需要，电视剧硬在原生态的故事中添加了情节线索，而这情节，作者无疑是选择了爱情。以这样的原则来加工，保尔就马不停蹄地卷进了红色三角漩涡中。从开始在小酒店里与弗罗霞、跑堂之间构成三角，后来与维克多、冬妮亚间，再与丽达、丘扎宁，又与杜巴瓦、安娜，而且全部是惹起事端的三角关系。那个三角顶点上的另外一个男人性格大同小异，都道德欠缺，心胸狭隘，醋劲十足，均与保尔有一番拳脚之战。特别是丽达，在小说中，作者浓墨重彩地写到她与保尔好友谢廖沙的相恋，电视剧中，谢廖沙的所有情节都让位给了保尔，大概这也是中国人骨子里已经根深蒂固的“高大全”模式在作祟吧，于是保尔与冬妮亚的感情链条尚未断裂，便又卷入与丽达、丘扎宁构成的三角中去:保尔一见丘来到丽达的房间，便跟踪尾随，直至与丘大打出手，差一点遭受重刑。
故事中出现安娜时，保尔同样未能逃脱三角关系的纠缠。其实小说中并未明确写到保尔与安娜的恋情，只不过是一笔带过，但一到电视剧中，又演绎出一番三角好戏，在保尔与杜巴瓦的工作矛盾中掺进了感情纠葛。
因此，该剧中的保尔=红色+恋人，这正是该剧导演曾经参加拍摄过的一部电影。
三、多余的一吻——牡丹花下死的动机
奥斯特洛夫斯基曾说过:“我在书中描写的远不是一个保尔，而是千千万万个柯察金。”在这样的动机下，作者塑造了保尔少年时的好友谢廖沙，并写了他与丽达之间的爱情。此时的保尔已经远离家乡，参加了红军部队，根本不与丽达、谢廖沙在同一时空。而到了电视剧中，保尔没有远走高飞，谢廖沙反而成了一个无足轻重的人物，连他参加红军都是保尔向丽达推荐的。保尔与丽达的感情线索过早地被凸显出来。小说中，作者一直审慎地描写保尔与丽达的关系，但在电视剧中，大概突出保尔的恋人气质吧，加进了白桦林中的一场接吻戏。激战前夕，丽达约请保尔树林里见，她作为一支部队里的'团政委，用生命结束前、没有享受过生活来做思想政治工作，我想即使真有可能，但按《钢铁是怎样炼成的》的主题风格，也是严重偏离原著精神的。我们感到，这似乎又是“红色恋人情结”再度大发作而已。
四、面目全非的战斗——骑兵成了步兵
《钢铁是怎样炼成的》小说原著对战争的场面是用诗意一样的语言描述的，保尔头戴布琼尼军帽、手执马刀、杀向敌阵的形象，几乎成了保尔的标志。电视剧发挥想象，构造了解放保尔家乡之战，详细地描述了侦察敌情、摸清敌人的布防图以及采取声东击西战术吸引敌人炮火等故事，这样添油加醋本无可厚非，但在表现部队冲锋时，却不见骑兵队列，只是保尔随着步兵在树林里冲锋陷阵，最终被炮弹震倒。
这场战争场面无论是与保尔的骑兵身份，还是与小说的描写都南辕北辙。电视剧片尾剪辑的前苏联影片的骑兵冲杀镜头，看来与电视剧的故事已毫无关联了。
奇怪的是，倒是描写古罗伯的匪帮发动叛乱时，镜头上见到敌骑兵耀武扬威，颇有气派。电视剧片片尾也使用了这些马上镜头，与前苏联电影镜头混杂在一起，还以为是红军战斗场面呢。
五、保尔成了红色风暴中的海鸭——现代意识致使性格扭曲
十三集“红色风暴”是电视剧虚构的得意之作。当卫戍司令利特卡被敌人枪杀后，朱赫来发出了“红色风暴”的指示，但保尔却表现出严重背离其思想基础的行为。
保尔对肃反的残酷性表示不解，在狱中见到维克多时，他竟然认为他们之间只有私仇，其实如果按剧中的设计，维克多参加了叛乱阴谋，那么岂止是私仇?保尔在打击敌人时，也表现出优柔寡断，如进屋搜查时，果然中了古罗伯之计，因关注匪徒用着遮眼术的小女孩而疏忽防范，造成利特卡被敌人暗杀(小说中保尔未介入此事)。看到残酷镇压反革命，他又伤感不已。最后，他抱着孤女找到丽达，竟然像个孩子似的寻找依靠，对她说：“没有你，我也很难活下去。”
也许编导们在改编时着意强调他的人性、人道主义的一面，但安插在这一段前因后果之间显然缺乏说服力。前面已对古罗伯部队的野蛮进行了很艺术的渲染(如“屠犹”段落)，谢廖沙的未婚妻即死于他们的糟蹋，况且，敌人的暗杀行径连朱赫来都按捺不住怒火，而保尔却不知犯了哪门子邪，一个劲地不解。他多次找朱赫来坦陈心迹，而原来一向乐于指导、开导保尔的朱赫来却不则一声，这怎么叫人来理解。这一集的保尔令人感到太窝囊，前后极不协调。其实，跳过这一集，保尔又像是恢复了本我。如在送安娜回家的路上，对歹徒毫不手软，一连干掉几个;在保尔单枪匹马深入匪巢时，他更是大开杀戒，铁面无情，未见他有任何不解，那时他也未对匪徒进行审判嘛。
小说中只写了保尔因为契卡工作太忙而离开，电视剧虚构了上述原因，虽可能符合现代意识，但却严重损害了保尔的形象，因为小说中对保尔有这样一句描述：“他从来不知道怜悯敌人。”
