今晚和网友们一起见证了这部12月最精彩的电影镜头，之前也看了《三枪》《刺陵》，谁实话，不是我批判那位导演，那两部片子是我今年看过最烂的（风云2没有看，无法评判）。《十月围城》中在开始的铺垫过程中，我几次想掉泪，不过男儿有泪不轻流，所以在公众场合还是忍了，呵呵！
在这部影片中，我注重要表扬一下两位：巴特尔、谢霆锋
巴特尔，说实在的；在他打篮球的时候我是没怎么注意过他的'，可没想到他在本片中的本色演出还是比较到位的。不过这可以从侧面看出导演在幕后精心为他们做好了安排。尤其是在巴特尔对着李宇春扮演的角色说着那段似黑非黑的黑色幽默的那场戏，所体现出来的是导演想要在本片中要变现的东西。
重头戏-谢霆锋。自风云2以来，谢霆锋真是走运。连续挑中了2个非常适合他的角色。拿捏人物从外表透视内心在从内心散发到外表。相信如果常此下去香港下一个终生成就奖非他莫属。
最后 十月围城假使获得了成功，那必定是导演的成功，是他在正确的时间下把剧本和演员揉和在了一起，从而得到了一部让大家觉得值得去看的一部电影。
建议大家有空都走进影院看看，虽然剧情有点夸张，不过故事解除还是比较流畅，也比较感人，特别是王学圻，最后他的儿子牺牲了，而他的泪让我想到今天生活的不易。
这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高；他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀；他们之所以为义士，乃是义字当头；他们中有戏班主、赌徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。
有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装枪战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。
《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头；也不在于它有多少张明星脸——实际上他们在影片中看起来并不体面；首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。
还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对革命的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色！
江城子在这里就不做剧透了，这段时间发现一个很有趣的现象，同期上映的三枪有褒有贬，正反双方吵的热火朝天，而《十月围城》在上映前的几场点映过后，多位知名的影评老师都不吝盛赞，这很值得玩味，在我看来，真正的好电影会打动每一个人，这样的片子，是不会有争议-的`。从技术层面上说，《十月围城》已经堪称十全十美了。最大的亮点是老中青演员的卖力演-出毫无疑问，年底的贺岁阵容，全年的电影排行，《十月围城》成为最后出来的压轴好戏，09年年末最后登场的戏王之王， 《十月围城》一出，豪情义气万千，家国精-魂冲天，试问谁与争锋，霸主相尽露无限。看完《十月围城》出来，悲喜交集，悲之于影片情节之悲壮；喜之于年度最佳华语片终于诞生了。 在看电影之前，对影片质量是颇为怀-疑的，其一是因为群戏电影从来都不好拍，其二是因为惯-性-是我认为明星扎堆的电影往往质量堪忧，尤其是看到巴-特尔和春哥的加盟，但《十月围城》没有沦为批发明星的杂货铺。简单说点感想： 《十月围城》应该是今年华语商业电影第一了。没有屈居第二的。虽然有个别细节不太自然，但整体素质非常高！这是一部集众星于一体的商业大片，“人人电影”制作的第一炮，他的成功与否包含了太多的意义。从观后的反响来看，大部分人都对影片表示了认同和肯定。最近很多人都在说两部电影---《三枪》和《十月围城》。有趣的是，前者骂声不断，后者好评如潮。就影片本身而言，我觉得《围城》就比《三枪》好上一万倍，一个是黄金，一个是狗屎。尽管那么多所谓的精-英-分子意见领-袖和影-评达人都加入了这场骂《三枪》和捧《围城》的队列，但我还是要实话实说。影片结束后，影院响起了画外音：“精彩电影已经结束，谢谢您的观看……”随即而来的是一位男子的抱怨：“精彩个屁，一点儿也不精彩。”话音刚落，我心里一凉，湿润的释重让我感到另一丝寒冷。谢霆锋在《十月围城》中自毁形象，不仅剃成了光头更是“刀疤眼”和“招风耳”，彻底颠覆了帅哥的概念。坦白讲,确实不精彩,精彩的全在片花上了。他前期宣传太好了,所以期望高,但是看完感觉不过如此，另，煽情不到位，春哥死的时候影院里有人笑呢！真没感觉到有宣传的那么好，感觉一条条生命全是枉死，孙何苦明知山有虎，偏向虎山行呢？
中国电影界一年一度的贺岁档大战已经火爆拉开，纵观今年战况，在电影史上的巨作《阿凡达》参战之前，最激烈的pk无疑是发生在《三枪》与《围城》之间。在这里，把两部片子并置在一起来说说个人观影后的感受，所有无言乱语都仅代表个人观点，本人宗旨，不在乎雷同，更不在乎巧合！
《三枪》是香气喷喷的手工面饼，而《围城》是巧夺天工的满汉全席。《三枪》的故事发生在大山里的面馆，而《围城》的故事发生在百年前的香港城。《三枪》里全部人物不足十人，主要人物有一半的本行职业是二人转，《三枪》里的鲜明人物超过十人，期中半数以上是一流的职业演员。《三枪》里的人物是戏剧中的人物，《围城》里的人物是生活中的人物。《三枪》很外向，画面的色-彩和人物的内心都在光了给你看，《围城》很内向，历史的色-调和人物的悲喜都像灯笼里的蜡烛，虽然你没看到它，但它的光已经照在了你的眼中。《三枪》很蛮横，想怎么过场就怎么过场，随便剪随便接，《围城》而老实，过场的地方总要考虑怎么自然，怎么巧妙，怎么吻合。《三枪》很热闹，连蹦带跳，连打带闹，应有尽有，《围城》很火爆，歌星拍成了打星，打星拍成了火星！《三枪》是一个舞台，展现了一系列二人转这些民间艺人的绝活儿，《围城》是一个平台，让一系列明星的表演水准在一个较高的位置向一个更高的位置跳跃！《三枪》是在某个金光闪闪的目的的“奸-物”后孕-育了几个月的产物，《围城》怀胎十年。《三枪》卖钱靠面子加段子，《围城》卖钱靠技术加艺术。《三枪》很大陆，《围城》很香港。《三枪》让人忍俊不禁，《围城》让人泪流满面。《三枪》是华丽的空心的气球，《围城》是粗糙的凝重的铅球。《三枪》是花枝招展的站街女-郎，心中只有一个目的：卖个好价钱，《围城》是奋笔疾书悲愤诗人，心中只有一个目的，吼出胸中情！《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》关乎一个家，《围城》关乎一个国。《三枪》是一对波动的-胸，《围城》是一颗激荡的心。《三枪》是一则笑话，《围城》是一出悲剧。《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》是人为偷-情死，《围城》是士为知己亡。《三枪》是《铁B阿童母》，《围城》是《清明上河图》！《三枪》是年年春晚必有的小品，《围城》是数年影界鲜见的史诗！说一千道两万，喜欢不喜欢，还得您自己看了说了算，这就是我看《十月围城》的真实感受。
谢霆锋电影决战食神观后感一：
在美食竞赛中注入爱与亲情，早已并非是《决战食神》的奇想，而在这样一个本就前有朱玉可供借鉴的电影中，生硬突兀的转折透过预想高大上的国际化，却使这个故事变的即无从接住温情的地气，看似国际的赛事更是倍感虚假浮夸，让人无所适从。
其实对于叶伟民来说拍美食电影在前有徐克《满汉全席》和周星驰《食神》的功成面前本就有着不小的挑战，而他在拍《决战食神》时，除了凭借技术让美食变的仿若触手可及外，并没有太大的可取之处，整部电影就像一个不断升级的闯关游戏，一路走来几乎全是难见新颖的套路，而为了使电影变的看似高大上起来，一个让欧洲王妃都赞不绝口的米其林三星中韩混血主厨成为了谢霆锋饰演男主天赐的对手，正是这种刻意拔高突显的剧情冲突，使电影写满了浮夸的尴尬。
当我们看徐克的《满汉全席》或是周星驰的《食神》之时，不论电影是如何曲折或是无厘头，它所能接住的都是一股厚重源于真实的地气，这种地气虽然《决战食神》也在意图塑造，但无论是看似老旧的七记大排档，还是一众带着港式气息的配角人物，其实在镜头前都变的尤为刻意做作，这源于一个香港导演只是去主观性的将香港移植到了广州，谢霆锋在这部电影中也更没能生动的刻画出一个被父亲抛弃逆袭米其林三星大厨的小人物。
从总体来看在这部美食与情感本当如鱼得水的化作一体的电影中，二者其实是断层的，一言不合便开始做菜比赛，一言不合又开始洒背叛狗血，一言不合在最终决赛上被父亲抛弃的天赐便用一碗面煽起了亲情的情，整部电影大幅跳跃性的用几个大张大合的转折完成了故事，却难见于何般细腻的情感勾勒，这使电影最让我记住的其实并不是那最后一碗煽情的面，反而是葛优与两个小和尚间的插曲故事，主线架构的牵强附会，令本当感人至深的故事变的宛同儿戏。
这是一部有着亲情、友情、爱情等太多想要表达的作品，也有着葛优、黄秋生这样老戏骨的演技担当，但导演编剧却显然并没有足够的能力来与之呈现，终让人痛惜的只是电影浪费了一堆好“食材”却做出了这样一道夹生的菜。
谢霆锋电影决战食神观后感二：
谢霆锋用一碗面来诠释爱的定义，小时候含泪吃下父亲的面，是长长的离别，长大后亲手为父亲下了一碗面，吃到的是认同和感动。
抚摸三下是山东人，从小就吃面，有人说，一个人对于美食味觉的偏爱，就三四岁的时候就会养成了一种习惯，一辈子吃到的最美味道，就是家乡的美味。想要改变这种味觉，大慨只有通过名厨的妙笔生花，把那些看似很复杂的工序和理料，精中选精，做出一道高品质的菜肴，所有人都能吃出好来，但唯独吃不出来的，就是家乡的味道。
就像谢霆锋在《决战食神》里的一句坦言，家常菜是有温度的，而西餐是冰冷的。
谢霆锋最终能够站在食神对决的PK台上，绝地反击，笑傲群雄，最应该感谢的是师傅，而这师傅的饰演者是葛优，葛优把大把大把的数教用自己颇为个性张扬的台词轻描淡写的说出，颇有点问大师的段子。他猜对了沿途遇到小和尚手中馒头的面粉出处和蒸的火候，但却没有猜中这小和尚亲手蒸出来的感受，这大慨就是人赋予美食的最高境界，也是美食化腐朽为神奇感给人回味无穷的最大魅力所在。
葛优吃过的馒头和谢霆锋下的面淋漓尽致的诠释了食神的最高境界，那就是用心。原来，美食不仅仅是能够填饱人的胃，也能够带给人感动，达到精神上的富足。
会做菜的男人或多或少都懂一些生活的哲学，情商都不低，所以才性感，《决战食神》用美食的博大精深去诠释细腻柔情的男人味，葛优四两拨千斤，刻画出来的是道骨仙风，谢霆锋用心做菜，和他的美食节目完美的融为一体，表现出来的尽是好男人形象。好吃不过谢霆锋下的一碗面，吃货必看。
叶伟民导演把一部关于美食的电影，按照武侠的方式描述，仿佛大厨站在江湖，总会身不由己。而做菜的技术手法，仿佛是武功的修炼，需要的不仅是钻研，还有一定境界之后的升华。同样，美食的对垒更像是舞林争霸，每个人都使出看家本领，期待被认同。正是有这样的形意和内涵，才让人觉得这部电影很有意思，也非常有趣味。
传统文化接受到前所未有的挑战，是坚持还是创新，这是一个值得探讨的问题。但影片也给出了自己的一个答案，传统肯定是要坚守，仿佛也是向那些坚守传统的人的一份致敬。当然，坚守传统的同时，也要合利的吸收到国际上最先进最流行的.元素，合理吸收，达到一种和谐共存。谢霆锋饰演的高天赐之所以输给三星少主厨，就是因为他本身的不修边幅，这种小细节，所以，传统本身是不缺少技术和手艺的，重要的是需要好好包装。
中西餐淋漓尽致的表演，做法和刀工的展示，烹饪和摆盘的呈现，都非常精准的让人看到了美食从厨房到心头的最高享受。对于吃货来说，看这部影片，不仅可以看到明星们最丰富立体的表演，同样也可以看到如火纯青的美味佳肴的制作，不得不说，达到了精神和味蕾的双重感知。
影片通过父子之间的代沟，师傅之间的情谊，中西方对于美食理解的冲突，以及现实中情与爱的戏剧转折，让人看到了美食背后更多的故事。这是一种利益的博弈，更是一种回归传统的致敬。再美的美味，也抵不过一碗面，大慨道出来了很多华人内心的那份根，情怀，故土和家园。
谢霆锋电影决战食神观后感三：
影片遴选看点，谢霆锋将食味中舌尖与心间的关系娓娓道来，道出“烟火人间，唯爱与美食不可辜负”的真谛。
看点一：葛优谢霆锋元宵情人节见“面” 唐嫣郑容和全新突破
此次葛优凭借《决战食神》首次在元宵节期间与观众见面，片中全新形象更获本尊点赞“感觉我挺美”。影片女主角唐嫣此番饰演“海胆妹”，外形大胆突破。《锦绣未央》中过关斩将霸气外漏的她，这次却黑框眼镜+钢丝头，与谢霆锋上演一场“青梅竹马，小火慢炖”。曾在采访中呆萌表示“只会煎蛋”的郑容和，这次竟拿起餐刀演绎三星大厨。就曝光的电影片段看，一招一式如食神上身，更获谢霆锋点赞，而二人片中也将“相爱相杀”，赚足期待。
看点二：黄金组合再合作 两年打磨赢口碑
电影《决战食神》导演叶伟民与监制兼编剧文隽作为老搭档，曾合作《人在囧途》、《京城81号》等大热影片。此番更与总制片人兼监制霍汶希组“黄金班底”为影片保驾护航。据悉，电影《决战食神》共用两年时间精心打磨，转战广州佛山、澳门、捷克布拉格等多地拍摄，甚至建了一条“春风里”老街，连葛优都建议：“影片美术太牛，拿出去能得奖。”
看点三：美食与电影“跨界”联欢 食神对决破壁次元
谢霆锋本次更担当了影片美食总监，将多年对美食的所学所悟按“煎炒煮蒸焖炖焗”打造19道新奇菜品。而片中还将有蔡澜、李纯恩等中外美食大V跨界客串，让观众惊喜连连，从而实现了一次美食界与电影界的“跨界联欢”。
看点四：合家欢收官春节档 暖胃更暖心
此前影片曝光的“敌人的敌人便是朋友”、“吃货”等葛优金句台词，让观众找到久违的葛氏幽默，而他此番更携手南北笑匠送喜，让人期待。有网友“剧透”片中葛大爷会有一处“不可描述之笑点”，堪称他的一次任性放飞，令网友等不及去影厅一探究竟。
