蒋勋说唐诗读后感篇1
蒋勋大师是一位在美术上颇有成就的一位艺术大师，他认为美之于自己就像是一种信仰，而自己用布道的心情传播对美的感动。想必于此，蒋大师才会将这位有山水田园诗人、画家称号的王维在他的《蒋勋说唐诗》中作为第三章节来讲，并且提到了李白之前。
苏轼称王维的诗：诗中有画，画中有诗。王维的这一成就其实是从他的中年才开始的，时至今日，恐年少的王维也难以想象那年安史之乱是他少年梦想的一个幻灭，同时也是他另一个山水田园诗派的一个开端。少年王维是一位有志青年，年少精通音律、好画作、通诗赋，并且如同所有年少之人一样，胸怀大致、傲视群雄、所向披靡。如《少年行》就是他年轻时的代表作，把他的个人壮志显现的淋漓尽致：好一个“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。”好一个“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”“一身能擎两雕弧，虏骑千重只似无。”“天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。”这首诗同时也是唐诗贵游文学和侠的精神的充分体现。
王维人到中年时，隐居蓝田辋川，当时的他也许只想远离朝政、远离喧嚣、隐居山林、静心修行，没想有才之人却开辟了唐诗新派，并一举成为唐朝山水田园诗的鼻祖。初看这一时期的力作，王维用他常有的五言和五律对自然山水进行了白描，但经过蒋大师的解读，让我们发现这山山水水的平淡背后，还寄托了诗人对自然的认识、对生命的领悟。如《孟城坳》“新家孟城口，古木余衰柳。来者复为谁？空悲昔人有。”
前一句是对新家孟城口衰柳的描写，后一句写出了王维觉得生命里面有种无奈，对生命有种哀伤，这种体验正是他经历过开元盛世，看过繁华之后的一种内心的感悟。再如《辛夷坞》中“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”山中的辛夷花在绽放那红色的花萼，花开花落，本该是一种自然的常态，蒋大师的解读中，王维又向我们道出了一种人生的状态：我们能不能找回自己对自己发红萼的时刻，为自己的存在而存在，在无人问津的时候，是不是一样可以花开花落？又如《栾家濑》中“飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。”王维描写的依旧是简单的秋雨、急流、白鹭之景，但蒋先生却让我从中又悟出了文字背后诗人对起起落落的人生常态的认识，诗人在客观讲风景，却又深邃地带出了一种生命的状态。
王维的《洛阳女儿行》一诗是典型的贵游文学的传统，诗作中“良人玉勒乘骢马，侍女金盘鲙鲤鱼。”“罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。”写尽了唐初奢侈的贵族生活，印证了唐初的贵游文学继承了南朝王谢子弟传统，有一种奢侈、豪华的风尚。诗末一转：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。”又道出了这一时期的阶级矛盾，如同杜甫有名的“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”
边塞诗也是王维诗的一大板块，如我们熟悉的《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆。”在此不一一赘述。
王维的诗多是看山看水，看出山水的本质，看出生命的本质。王维是一位诗佛，在山水之中布道、明理、悟禅、省身。
蒋勋说唐诗读后感篇2
这本书我和老公一起读的，但方法截然不同。我花了五六个小时逐页逐字认真研读，把喜欢的.句子画上波浪线，再花了两小时做读书卡片。老公歪在沙发上，书页翻得哗哗响，两个小时从头看到尾。我和他交流读书感受：“你觉得蒋勋写得咋样啊？”他傲娇地一扬头：“我只是用这本书复习了一下以前读过的唐诗，回味了一下诗句，至于蒋勋写的啥，我不关注。”
看他那拽拽的样子，我心里很怒，很想照他鼻梁捶上几下，打掉他从骨子里透出来的自信与自负，但却不得不承认，他这个读书方法更有效率。因为几天过后，如果不回头翻书和卡片，我也不太记得蒋勋说了啥，只记得那些重温的诗句了。
《蒋勋说唐诗》其实一本演讲实录，是蒋勋演讲、别人整理的。共分十讲，着重介绍了《春江花月夜》以及王维、李白、杜甫、白居易、李商隐五位诗人的作品，选作充分体现了蒋勋个人的审美情趣。比如他选讲了《庐山谣寄卢侍御虚舟》，但我觉得这首不如《梦游天姥吟留别》。
蒋勋自称是“大众美学教育”者，所以这本书是给大众看的，相对浅显，有点像《百家讲坛》，力求让听众听懂，同时又要给人以美的体验，讲解的词语非常华丽、华美，力求给听众以唯美的体验和感觉。
这本书有相当大的篇幅是逐句讲解，可以说这部分对我启发不大，但下面几个观点或心得于我而言是新的，读毕让我觉得值得一记：
一是这段话：“唐朝为什么会带给我们感动？因为唐诗里有一种灿烂与华美，唐朝就像汉文化一个短暂的度假期，是一次露营，人不会永远露营，最后还是要回来安分地去遵循农业伦理。为什么我们特别喜欢唐朝？因为会觉得这一年回想起来，最美的那几天是去露营和度假的日子，唐朝就是一次短暂的出走。”
这个观点我非常赞同，相对其他朝代的沉闷、压抑、循规蹈矩，唐朝显得是那样的张扬、活跃、跳脱，唐诗里荡漾着一种强劲的生命力，每当你消沉、抑郁，读一读唐诗，就会给自己的精神补补钙，第二天又能昂首上路。唐朝果然就像度假日，留给我们的都是鲜活的记忆。
二是关于王维诗歌风格的不同体现。以前我读王维的诗，心底会隐隐觉得奇怪：“大漠孤烟直，长河落日圆”、“深林人不知，明月来相照”、“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”、“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”、“画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向”，这些诗句相互之间太矛盾，风格差异过大，不像同一个人，但也仅仅是觉得奇怪而已，从未去思索，从未去探究。
而今看了蒋勋的文字，终于解开心底的疑虑，蒋勋用反复的对比，让我们看到王维的心路：曾经年少，恣意张扬；曾经出塞，眼界开阔；曾经高官，看尽繁华；曾经入狱，受尽折磨；终于避世，勘破人生。了解了这些，再读王维，才能理解诗句背后的意义，才能读懂诗中映射的心语。
三是蒋勋读诗的经验：“《春江花月夜》让我赚了挺多钱，因为爸爸说你背一句，我给你一块钱，所以就把这首诗背熟了，后来又很喜欢用毛笔写，所以对于这首诗我有背诵的经验、记忆的经验、手抄的经验。诗跟小说不同，文字非常精简，你去阅读的时候，又去抄写，与纯然阅读印刷出来的诗，感觉有一点不同。…………如果你手抄过这首诗，与这首诗的情感，会有一点点不一样。”
我读诗，背的多，会反复背，写的少，偶尔开会时无聊，在纸上默写一下。看了蒋勋的说法，觉得非常有道理，写过之后，你对诗的感情和理解会更进一步，就像谈恋爱，本来只是互相聊天，后来忽然有一天，拉手了、拥抱了，一下子觉得亲密起来。
四是对儿童诗歌教育的一点想法。蒋勋的原话不是针对儿童读诗的：“我希望这首诗可以是被忘掉的东西，有一天把它忘得干干净净了，也许在某一个月圆之夜，在某一个角落，忽然一个句子跑出来，那个时候才是这首诗影响最大的时候。”“好的诗不是专业研究的对象，好的诗是活在口边的，它常常被人脱口而出，契合了生命在刹那的状态和体验。”“希望大家读过这首诗，一走出去就忘掉，把它忘得干干净净，有一天，你不要盼它，它就会回来。它会变成你生命的一个部分，躲在角落里，忽然就告诉你“江天一色无纤尘”，也许在希腊，也许在高雄，你也不知道它在什么样的时刻等着你”。
蒋勋的这些话可以说道出了读诗背诗的真谛所在，不是为了考试得高分、不是为了炫耀记忆力有多好，全是为了某个时刻，脱口而出，哦，这句诗用来形容眼前的情景或概括此刻的感受是多么的贴切。
我10年去四川，车行走在盘山道上，心中有特别多的感慨，那时候觉得我要是会背《蜀道难》该多好啊！可惜之前我一直觉得太拗口懒得背。后来读到“山从人面起，云傍马头生”，觉得我要是早知道这两句诗，过二郎山的时候吟诵一下该多么有意境啊！
我小时候挺喜欢背诗，但那时候我妈妈还要求我把后面的解释也背下来，解释太长了，常常有好几页，背了几篇实在背不动就把书藏起来了，就这样错过了记忆力最好的阶段。又偏爱唐诗，不喜宋词，最近这些年才慢慢咀嚼出词中滋味，虽然现在也坚持背诵，但常背常忘，下了很大功夫背会了《春江花月夜》，二十几天没复习，记忆就成残片了。
我有个同学儿子三岁多，听其他同学说已经会背《唐诗三百首》了，被称为神童。我觉得我妈妈和我同学的做法都有点极端了。
小孩子是一定要背诗的，但不要急，慢慢来。不用理解诗的意思，会背就好，音对别读错别字就好，总有一天他会明白这首诗到底写的啥。不要操之过急，一下子背几百首，如果不能反复练习回忆，也是会忘掉的。每周能背一首就好，读高中前能会背五百首，这一生就有了一笔巨大的财富。循序渐进，一首一首地背，让背诗成为一种习惯，让背的诗成为骨子里的深刻记忆，将来有一天当周围情境与某句诗契合时，能够脱口而出，得到心灵上的喜悦和慰藉，孩子会特别感谢你。
总之，《蒋勋说唐诗》这本书，深入浅出、清新华丽、小有启发、值得一读。但我们时间宝贵，要读的书还有很多，所以——读一遍就好。
篇一：中国诗词大会观后感
千年历史，悠悠古国，乃我中华！中华民族，创造了许多灿烂文明、是世界文化殿堂中的瑰宝。有古代文明，也含有这现代科技。回望原始时期，我们早已领悟了钻木取火；憧憬未来，我们也可以上天遁地。
古诗是中国文化之独特魅力的代表，有忽如一夜春风来，千树万树梨花开的轻柔和谐，有两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天的勃勃生机，更有大江东去，浪淘尽，千古风流人物的浪漫雄奇。这些美妙的乐章，一句句，一行行，读来朗朗上口，意味深长，读来获益匪浅，荡气回肠。
人生自有诗意，每个诗人所写的每一首诗，基本在反映着自己在那个时刻的心境。会当凌绝顶，一览众山小是青春时代的杜甫，豪情万丈、傲视群雄，登高一览、江山尽在怀抱。这不仅仅是他一个人的青春，也是整个大唐的青春。举杯邀明月，对影成三人这是天宝年间，李白官场失意，心情孤寂苦闷，但他面对现实，没有沉沦、同流合污，而是追求自由、向往光明。
《中国诗词大会》是中央电视台最新播出的一档节目，场面震憾，参与人数众多，参与者年龄跨度大，从事各行各业。记得有一位小朋友只有7岁，在台上非但没有胆怯，而是落落大方，举手投足充满俏皮，说吟诵古诗词可以使其瞬间获得宁静，我想这就是古诗词的魅力，这是一种独品独酌的清静淡雅。选手中也不乏外国友人，他们有的对答对流，有的一知半解，只为诵读中国古诗词，感受诗词文化带来的意境。
节目中邀请的嘉宾，如康震教授、王立群教授，无不博学多采，引古论今，语言诙谐，都在中国古典诗词研究上有着很深的造诣。节目以赏中华诗词、录文化基因、品生活之美为基本宗旨，通过对诗词知识的重温，赏析，带动全民感受诗词的美和趣，给人带来视角及心灵的享受。
读史、读诗、有才情，人生情怀、借诗言志，无穷意韵中、显美丽画面。有金戈铁马、琴棋书画，有茫茫大漠、水墨江南，更有国破山河、忠肝义胆。韵在字里行间洋溢，吐露出耐人寻味的情感。翰墨书简，讲述着悠悠历史；丝帛纸卷，承载着泱泱文明；采一缕墨香，获一份感动，奏一曲民族盛世赞，吟一首文化笔墨浓。
中国古诗词浩瀚如烟，能够传递思想，抒发情感，是中华民族文化的精髓，有着穿越时空的魅力。今时今日，我们还能读到流传于世的千古名句，仿佛是跨越时空与诗人遥隔千年的相望。
篇二：中国诗词大会观后感
一开始真地以为现在喜获古诗词的人凤毛麟角，古诗词大会颠覆了我的这一想法。没想到有那么多人喜欢古诗词，从全国选出的百人团预备选手里，有退休老人、有几岁的孩童、有初中生、高中生、各行各业的人，有海归，有外国人……而且他们喜欢古诗词已经到了非常高的程度。
在我理解，喜欢古诗词分好几种层次，先是知其音，然后会其意，再后懂其心，最后是能为我所用。在这方面我很惭愧，只是肤浅地停留在第二层上。
在选手中有一位响当当的人物，那就是武亦姝。一看到她，感觉就像武侠小说里走出来的美女，眉宇间透着份霸气，眼神是那么淡定从容。她说在古代诗人词人中，最喜欢陆游。这份喜欢太不简单，里面有熟悉，有解读，有比较。
还有一个十三岁的小姑娘叫侯尤雯，看上去斯斯文文的，但她自己透露平常同学们都叫她小猴这个精灵古怪的小姑娘，完全靠自学背诵了数千首诗词，在赛场上不但答题自如，而且能说出其中的典故，对诗词理解的非常准确透彻。
还有一位中年男子，他的职业是翻译，因为工作原因，他经常不能陪伴在女儿身边，曾经三年没有见到女儿。说到女儿，他哽咽了。他把浓浓的父爱谱入了曲子，那些曲子的歌词就是他教女儿背诵的诗词。他这样别出心裁，就是希望女儿再背诵的'时候不至于张冠李戴，他这样做，也是希望能以这种方式表达自己的爱。
还有一位选手叫王轶隆，他是南开大学的高材生，本可以留在天津这样的大城市工作，可因为母亲生病，他因为爱选择了回到老家抚顺。也是因为爱，他来到了诗词大会。他本来没被选为参赛选手，因为四位选手里有一位得了急性喉炎不能比赛，他才替补上来的。按照惯例，大赛节目组工作人员会对每一位选手的家人联系一下，看能不能找到一些可用的线索。正因为有这样的安排，才得知王轶隆的母亲病重住院，家里一直在瞒着他的。赛场上王轶隆不慎折戟沉沙，在他离开之前，主持人告诉了他这一不幸的消息。王轶隆当场泪流满面，表示一定要赶回去陪在母亲身边。现场很多人都被感动得热泪滚滚，而我在电视机前也是潸然泪下。
连续观看了数场比赛，让我不由得心生无数感慨。自己将这些感慨汇成了两首诗，其一就是赞叹王轶隆： 赞王轶隆（新韵）
学成返梓陪亲侧，仁孝敦良举世夸。 赛场伤别奔病榻，诗词吾爱更及家。
另一首是：
观中国诗词大会有感（新韵） 诗词大会群星灿，中外同侪大聚欢。 腹内华章逾万首，胸中典故近千篇。 答题迅猛思如箭，吐字晶莹气盛兰。 华夏文明发迹久，悠悠古韵永承传。
今后我会更努力地学习古诗词知识，也希望我们的国学瑰宝——古诗词源远流长。
篇三：中国诗词大会观后感
今晚没有出门，老老实实的待在家里陪妈妈看电视，因为我妈说自从过年很少有机会能在家里看见我。
今晚央视播出了《中国诗词大会》第二季第一期（重播），看着气势恢宏的震撼开场和高喊我劝天公重抖擞，不拘一格降人才的百人团，我这颗热爱诗词的心也被感染的澎湃万分，其实我也挺想穿着汉服，跟着他们一起去大声念诗。由于去年已经看过了第一季，所以对第二季的赛制并不陌生。和妈妈边聊边看着节目，一个半小时看完，却没有太多地惊喜和意外，反而让我想念曾经在河北卫视看过的几期《中华好诗词》。
首先，不得不说的是，只要是诗词类的节目，我基本上都是打心眼里喜欢的，不管办得如何，起码比那些靠明星炒作的综艺娱乐初衷要好上千倍万倍，但今晚有感于《中国诗词大会》节目细节，想要就事论事一番。
从赛制上来看，《中国诗词大会》第一季是在去年暑假播出，也就是说，半年播出一季，每季十期。选手是按照答题速度从百人团中选出，每期有四名选手答题，得分最高者再与场上百人团答题最快最准的选手展开竞争，最先得到五分者胜出。胜出的选手再和擂主展开较量。而河北卫视播出的《中华好诗词》的赛制就相对比较丰富。每期有几位选手登台，与在场的四位明星选手（之前是六位）一对一答题，答错者将要掉坑惩罚。选手战胜了四位明星选手后，会与擂主展开角逐。
从参与度上来看，《中国诗词大会》覆盖范围很广，在选拔百人团时，通过网络报名、央视海选组到各地区选拔等方式，涉及到各行各业各地区，真的是全民参与的诗词盛宴，不过次数较少。而《中华好诗词》则是可以通过电话报名、网上报名等方式来参加节目，相对覆盖范围小，但每周都有新节目更新。
从选手实力和题目难易程度上来看，《中国诗词大会》中通过全民参与选出的诗词达人在答题上，有些确实是实力很弱。在第一期的节目中，出场的四位选手，只有一位选手答满了九道题，题目涉及的均是义务教育阶段学生必备古诗词中的诗句。选手答错的点有：《山居秋暝》的随意春芳歇，王孙自可留的芳字；《饮酒》（其五）中的此中有真意，欲辨已忘言的真字；《九月九日忆山东兄弟》中独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲说的
是什么节日。百人团在最简单的一道题上都能够有33位选手答错。就连点评嘉宾康震都大呼：还能不能好好玩耍了，这不应该啊！《中国诗词大会》第一季曾出现过很多高手，他们都是在《中华好诗词》舞台上历练的，如李四维、陈更、王天博、裘江、王纪波等，第二季已经看到了《中华好诗词》第四季冠军孙东辉，与《中华好诗词》相比，《中国诗词大会》的题目确实是太容易了。题目共九道，包括识别诗句题、填字题、对句题、单项选择题，且均是耳熟能详，只要上学期间好好背过的人就都该答出来的，所以就连擂主争霸最后一题也是简单得让人觉得无聊。可以这么说，《中国诗词大会》比的是对诗词的熟练程度和答题速度；而《中华好诗词》拼的是诗词储备量和诗词知识面！
从点评嘉宾上来看，《中国诗词大会》的点评嘉宾是北京师范大学文学院教授康震和中央民族大学历史系副教授蒙曼，两位都是百家讲坛的大师级人物，阵容是一流的，在节目中出镜率也很高。几乎每道题都会讲讲写作背景和作者本人，俨然像一个以答题为辅，以讲诗为主的第二课堂，适合不太了解诗词的普通大众来观看；而《中华好诗词》是由著名主持人赵忠祥和中南大学文学院教授杨雨老师担任点评嘉宾，两人诗词水平都很高，这不容置疑，且相当专业。但在节目中出镜的次数并不多，且每场节目只会点评三到四次。从这可以看出，前者是科普性质的全民受教；后者是追求专业度和拔高性质的诗词平台。
在我看来，《中国诗词大会》追求的是一个沉稳大气、恢弘博远的录制风格，符合主持人董卿的主持风格，与其说这是一个比赛擂台，但从题目的难易程度来看，倒不如说是央视传承中华传统文化的重要使命和责任，让全国不太了解诗词的人能够因此多了解一些诗词、多懂得一些诗人的创作故事；而《中华好诗词》除了题目更专业以外，还具有前所未有的娱乐性。主持人王凯活泼幽默的主持风格俨然与董卿不同，更何况有了明星的参与，让节目因此而有意思，符合现在观众们的娱乐心态，用娱乐来带动文化，让明星效应用对地方，真是个好创意！
对于诗词，我顶多就是个门外汉，文笔不怎么样，也写不出什么漂亮的句子。偶尔作诗也只是为了凑韵凑字数，不懂诗人作诗的意境，所以此生最仰慕诗人。我一向认为，
所以对于生命里出现的每一个热爱文字的人我都万般珍惜。
篇四： 中国诗词大会观后感
亲爱滴伙伴们，过年期间，大家除了春晚之外，有没有看其他电视节目呢？说实话，我看得不多，但为数不多的几眼，我就被央视的一档节目圈粉了，那就是《中国诗词大会》！ 上面的视频片段是我转到公众号里的诗词大会新网红新擂主16岁才女武亦姝飞花令的精彩片段，感兴趣的朋友可以回放电视或者在网络搜视频观看。
为什么今天特别想写诗词大会的观后感呢？因为诗词大会给了我许多触动，归纳起来有如下三点：
一、才华横溢，腹有诗书气自华
选手无论是才女武亦姝、才子叶飞还是博士陈更，都让我们感叹，真是才华横溢，腹有诗书气自华……
《中国诗词大会》的主持嘉宾组更是阵容豪华，蒙曼教授成为了不少观众的新女神，而王立群、康震和郦波教授则成为大家的男神！
由此联想到不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香作为一个培训从业者，往讲台上一站，像不像学员心目中的讲师甚至名师？主要是看颜值吗？不！主要看气质？那什么是气质呢？你现在的气质里藏着你读过的书、走过的路和爱过的人！
二、厚积薄发，书到用时方恨少
中国诗词大会的百人团实力也非常强大，但是想要在百人团中脱颖而出，可真的不容易，真可谓强中自有强中手由此联想到一个培训讲师想要在讲台上侃侃而谈，信手拈来，一定要有非常强大的功底和知识储备量。因为学员中藏龙卧虎，学员对于某些问题的理解甚至比老师还要渗透。讲师才是最需要学习精进的人群，只有厚积薄发，才能从容淡定！
三、与其临渊羡鱼不如退而结网
对于电视机前的吃瓜群众而言，看《中国诗词大会》一边跟着吟诵的同时，肯定有上面这两个表情包流露。对我的启发是与其临渊羡鱼，不如退而结网种一棵树最好的时间是二十年前，第二好的时间就是现在！作为培训讲师，与其看着或羡慕别的老师不断尝试新的方法理念、不断更新课件案例；真的不如自己一点一滴的做起来，而后积少成多，量变到质变！
见贤思齐，愿大家18年一起加油，有更大的进步！
《康震讲诗仙李白》读后感1
读了李白的一生，让我对李白有了更深的了解。虽然他的文采琼华横溢，但在自己的职业生涯中却屡次受挫，他不气馁，始终在寻找报效国家的愿望，但事与人违。别人都是通过科考制度一点一滴向上走，而他却在寻找贵人为此推荐，最后在朋友的帮助下，玉真公主成了他的推荐人，把他推荐给唐玄宗，唐玄宗却让他做了一个翰林供奉，就是陪侍皇帝游戏诗文的官，让他很是苦恼。最后因为小人的迫害，他离开了皇宫。李白开始了自己的漫游生活。看到这儿，我就发现有一些人他并不适合官场，可他却一直往里挤，弄的头破血流也没有挤进官场，最后一命呜呼。
李白的一生跌宕起伏，这也为他提供了写作大量诗歌的情感，有人说，李白不适合那个时代，“天生我材必有用，千金散尽还复来”、“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”这等的豪放之情是旧时封建王朝的所认可的，也许李白能在充满活力的盛唐崭露头角，但盛世转衰，封建制度的丑陋面展现出来的时候，李白只能成为时代的弃儿，颠簸流离，最后抱憾病逝。李白注定不是周转于官场的世俗之人，他是诗仙，是游离于整个时代甚至是超凡脱俗的佼佼者。
公元626年玄武门之变后，李白的爷爷因逃难来到了西域胡地。李白在胡地长大，父亲李客却依然教他读书写字，以及一些大唐礼节。公元710年，李白十岁，这一年李白一家才返回大唐。生性顽皮的小李白，还是一样爱玩，直到有一天遇上了一个磨铁杵的老婆婆，悟出了“只要工夫深，铁杵磨成绣花针”的道理，才开始发愤读书。十二岁那年，李白就作出了“床前明月光，疑是地上霜;举头望明月，低头思故乡。”这样的不朽之作。十五岁时，李白就告别家人，上大康山拜师赵征。二十岁又上峨眉山师从东岩子。五年后，李白告别东岩子，此后便浪迹天涯。
李白一生最大的愿望就是入仕为官，清除天下的恶人恶事，扫除大唐的乱臣贼子，精忠报国。可是无奈“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”偌大的大唐帝国竟没有李白的容身之所，或许是生世使然，或许是造化所为，最后几经周折弄了个翰林待诏之职。虽受人羡慕，礼遇，但李白是思想主义者，希望把理想框架搬到现实中来，又怎么可能不碰壁呢?他总是认为自己是诸葛亮、管仲这类贤才，所以总是觉得自己怀才不遇。李白感到，纵使宫深似海，也容不下李白一人，于是主动请辞。
李白曾在《梦游天姥吟留别》写道：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”他的一生也正是这样做的。难怪杜甫回忆起李白时，会写下这样的诗句：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”名士设宴款待李白，李白都不去。坐在小道的酒家里，喝几杯小酒，唱一段小曲，这才是自在人生——达官权贵，王侯将相。在他眼中根本不屑一顾
晚年被贬谪了，被流放到了夜郎，曾经他写诗送王昌龄“随风直到夜郎西”，现在轮到他了。江行几千里，海月十五圆，到巫峡了，他已经在船上呆了十五个月了，一个年近花甲的老人，他曾有着无比远大的抱负，现在所有的理想都破灭了，贫病交加还要被流放到边区，身体上的病痛精神上的折磨同时加在他的身上。他没有几年好活了……
但是面对如此困境59岁的李白仍“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”他还是这么天真浪漫。他傻么?感觉不到生活带来的痛苦么?并不是。罗曼罗兰说过:“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”他面对人生的坎坷竟是如此的乐观。每当大家谈论贝多芬时，总会说他扼住命运的咽喉;每当大家谈论保尔柯察金时，总会说“我已把我整个的生命和全部精力都献给最壮丽的事业——为人类的解放而奋斗。”每当人们在谈论他们的时候，总不忘谈及他们的苦难。可是，没有人谈论李白的苦难。李白，他虽然生活窘迫，虽然仕途失意，虽然身患顽疾……但千百年来，李白一直是中国最浪漫的人。
“如果能重来，我要选李白!”——什么非要选李白呢?可能正是李白身上蕴含着我们天真浪漫、意气用事、无拘无束的青春。当我们白发苍苍，垂垂暮老的时候，再去读李白，定会别有一番感悟。
《康震讲诗仙李白》读后感2
如果有人问我，你知道诗仙李白吗?
我大概会很诧异的回答：怎么可能不知道。这位从小到大，课本里出现过最多次的，中国有史以来最著名的诗人，谁会不知道?
如果有人继续问我，你了解李白吗?
我不得不迟疑，扪心自问：我了解李白吗?他盛名背后的那段真实人生，到底是什么样的?我真的还答不上来。李白，这个见多最多次名字的唐朝诗人，不过是一个最熟悉的陌生人啊。从小到大学过那么多李白的诗，我对李白所谓的“知道”，到底是什么?
李白，字太白，盛唐时期著名诗人，被称为诗仙。
这是我脑子里能跳出来的，用来形容李白的句子。很好笑，毕业了那么多年了，关于李白，也就记得这么官方的说法。这些形容确实没错，却无比的苍白，就像流水线传送带上全自动滚动的货品，没有任何感情。是的，我曾经学过那么多李白的诗词，却对李白这个活生生的度过那么多岁月的人，一点感情也没有。我学习那些诗词也就是为了考试吧，我应该从来没有在乎过，写出这些浪漫而豪气字词的人，到底有过一个什么样的人生。
孟子曰：“颂其诗，读其书，不知其人可乎?”那个诗词背后，真实的李白到底是什么样的呢?在《康震讲诗仙李白》里，能得到了一些答案。
作为一本传记，康震从他的角度写了李白一生的故事。这个爱喝酒、信道教，桀骜不驯的李白，想要当宰相或成为皇帝的老师，是他在政治上的不凡志向。从他二十四岁出蜀各处游历开始，直到四十二岁，李白才终于获得了唐太宗的召见，从一个布衣之士直接跃上了龙庭。可惜身在翰林院，并未得到政治上的重用。皇帝看中的，还仅仅是他诗词上的才华。短短的一年多之后，李白离开了长安。李白再次获得参与政治的机会，是在“安史之乱”开始之后，在庐山避难，却苦恼报国无门的五十六岁的李白，收到了永王李璘的邀请，可惜李璘战败后，李白入狱，好在保住了性命，可这一次，为他的政治生涯画上了一个悲惨的句号。梦想着要东山再起的李白，收到了被流放夜郎的惩罚，后来虽然大赦得以获得自由，可终究还是“年六十有二不偶，赋《临终歌》而卒”。原来真实的`李白，是这样度过这一生的。
作为一本传记，康震在写法上，也充满了思辨。很多问题并不是平铺直叙。而是通过展示同一个李白相关的历史事件的几种不同的说法起头，通过一些证据来探讨哪一种是更正确的说法。
通过这本书，那个原先只是著名诗人的李白，他真实一生的地图在眼前展现，另一个活生生的李白，在脑海中逐渐建立，是一次很好的学习体验。可从阅读体验来说，这本书的结构稍微有一些瑕疵，逻辑上会有些奇怪。
先从目录来看一下全书的结构。本书一共十章。
第一章 身世家世，通过讨论李白的出生地，李白是不是唐玄宗的亲戚，李白为何做倒插门女婿以及李白有没有后代子孙，把李白从出身到去世的概况，串在了一起。
第二章 出仕之路，第三章 翰林生涯，第四章 长安失意，第五章 从军永王，第六章，被捕入狱，第十章 流放与亡故，把他人生节点中的重大事件拉出来详述。
第六章和第十章之间的三章，分别是第七章 思想信仰，第八章 交游往来，第九章 经济来源，从三个不同的角度来丰富李白的人生。
作为一本传记，一般通常作者会采用时间的顺序来完成，可这十章的内容，如何从时间线来串，并不完全符合。如果把第一章的内容看成是总分结构里的“总”。“分”的内容里的第七、八、九三章的内容并不是按照时间线来顺的，无法承上启下。因为从内容上看，第六章被捕入狱和第十章流放与亡故，才是可以无缝连接。
那么作者为什么要这么操作呢?在这里也许可以理解为，作者把流放与亡故的部分放在最后，是希望结尾部分是和李白的人生轨迹相符合的。而作者本人又很想说说关于李白的思想、交游和经济来源这三个问题。到底是不是这样呢?
我在网上搜索的时候，在“百家讲坛”里发现了新的线索。原来这本书的内容是来源于康震早年在百家讲坛里关于李白十讲内容的文字稿。这十次讲座内容分别是：
李白出道之谜、李白翰林之谜、李白遭谗之谜、李白参军之谜、李白入狱之谜、李白家世之谜、李白交游之谜、李白收入之谜、李白信仰之谜、李白死亡之谜。
根据讲座的内容来看，基本上这本书是讲座的文字版本，作者在出版的时候，把标题和顺序做了一些调整。那这本书本的出版，不是从写一本传记的出发点来写的，而是要把讲座内容都组合进去，这样就能理解阅读时，在结构上的不适应了。不过，所谓瑕不掩瑜，这本关于诗仙李白的书，看完还是受教颇丰的。至少可以让我反思一下关于古诗词学习的问题。
不知道现在学校里的古诗词学习是什么样的，我读书的时候，基本就是诗人相关最简单的文学常识知识点一讲，诗词说的内容是什么一说，表达了诗人什么样的思想情绪一定，一首诗就讲完了。坦白说，离开学校后，我不太记得我学过些什么，偶尔能用的几句诗词还是小时候就会的那种。
2016年中国诗词大会开始播的时候，才重新唤起我对诗词的记忆。坦白说，我并不是完全不喜欢古诗词的类型。爸爸很喜欢古诗词，家里很多相关的书籍，我小时候还挺喜欢翻翻那些很厚的唐诗宋词三百首的词典的。就是诗人传记看的不多，只有李清照的传记，我是认真看过的，小时候也很喜欢她的诗词。不同于学习里的古诗词学习，中国诗词大会这个节目还是设计的很好的，每年在春节期间播放，擂台赛的比赛形式挺新颖的，配上全场百人团集体答题，增加了可看性。点评的老师都是相当专业的，讲了很多诗词相关有趣的故事，每次都能看的津津有味。不仅展现了很多参与者对古诗词的热爱，也激发了很多人对古诗词学习的热情。
那我们在学校里的古诗词学习，如何能更有趣一些呢?我也许不是能回答这个问题最合适的人，但也总有些事情可以去尝试的吧。至少，我可以把这本关于李白的传记介绍给孩子们，让他们看看书里写的这个李白，和在课本上的诗词里仅仅拥有姓名的李白，有着怎样的不同。
我很喜欢一位热爱古代文学的老师向孩子们提问”我们为什么要学古诗词“时候，她的答案：
“我们为什么要学古诗词呢?我们不要以为我们要学的古诗词太多了，我们现在能看到的这些古诗词，只是在中国五年多年历史里，被留存下来的很小的一部分，还有很多都遗失了。你们不觉得诗词很神奇么，可以让我们知道那么千百年前的人是怎么生活，怎么思考的?我们现在学习并传承这些古诗词才能让这个后来人也能继续知道这些，这是我们这个民族的记忆。“
是啊，我们作为现代人有必要让这些古诗词永远继续流传下去，大概是为了让我们这个民族的后来人，还能有机会在看着月亮念出”举头望明月，低头思故乡“的时候，能觉得自己和李白，看到的是同一个月亮。
