功夫巨星成龙从影45年，即将拿到人生第一座小金人，而且是终身成就荣誉奖。另外，他还成为首位获得奥斯卡终身成就奖的华人，也是第四位获此殊荣的亚洲人，上一位是宫崎骏。
9月1日，美国电影艺术与科学学院理事会(The Board of Governors of the Academy of Motion Picture Arts and Sciences)8月30日(本周二)晚投票选出了本届奥斯卡4位终身成就荣誉奖得主，华人巨星成龙就在这名单之中。
同他一同获奖的还有资深电影剪辑师安娜·寇茨(Anne V. Coates)、资深选角导演林·斯塔马斯特(Lynn Stalmaster)以及老牌纪录片制作人弗雷德里克·怀斯曼(Frederick Wiseman)。
据悉，成龙是首位获得奥斯卡终身成就奖的华人，同时也是第四位获此殊荣的亚洲人。
在他之前日本导演黑泽明(Akira Kurosawa)、印度导演萨蒂亚吉特·雷伊(Satyajit Ray)和日本动画大师宫崎骏(Hayao Miyazaki)分别在1989、1991、2014年获得奥斯卡终身成就奖。
截至2016年，成龙主演电影在全球总票房已超200亿。
本届奥斯卡4位终身成就荣誉奖得主
成龙，1954年4月7日出生于香港中西区，中国香港男演员、导演、动作指导、制作人、编剧、歌手。1971年以武师身份进入电影圈。1976年在动作片《新精武门》中担任男主角。1978年主演的.动作片《蛇形刁手》、《醉拳》标志着功夫喜剧片的开端。1980年自编自导的动作片《师弟出马》获得香港年度票房冠军。1985年主演的喜剧动作片《夏日福星》打破香港地区的票房纪录。1986年自导自演的动作片《警察故事》获得第5届香港电影金像奖最佳影片奖。1991年担任剧情片《阮玲玉》的制作人。1992年发行个人首张国语专辑《第一次》。1993年凭借警匪片《重案组》获得第30届台湾电影金马奖最佳男主角奖。
1995年凭借动作片《红番区》打入美国好莱坞 。1998年主演的动作片《尖峰时刻》奠定其在好莱坞的地位。2001年主演的喜剧动作片《尖峰时刻2》创下华人演员主演好莱坞电影的票房纪录。2005年获得第8届上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。2010年获得第54届亚太影展杰出电影成就奖。2012年被美国《纽约时报》评选为“史上20位最伟大的动作影星第一位”。2013年凭借动作片《十二生肖》获得第32届香港电影金像奖最佳动作设计奖。2016年7月21日，主演的动作喜剧片《绝地逃亡》上映。成龙与周润发、周星驰并称为“双周一成”。
除电影事业外，成龙热心公益慈善。2004年担任联合国儿童基金会亲善大使。2006年入选《福布斯》杂志评出的“十大慈善之星”。
电影《宝贝计划》
看《宝贝计划》，觉得里面表现最出色是还在襁褓中的宝宝。不知道成龙他们从哪里弄来这样一个完美宝宝，真是可爱，能吸引多少小女人以及像我这样的准小女人啊！
陈宝国虽然拍电影很少，但不愧是优秀的大制作电视剧里打磨出来的，演技没得说。而成龙、古天乐、高圆圆这些电影界的腕儿，在这部片子中的表演真的让人不敢恭维。
高圆圆在片中作为成龙的准女朋友，应该是个有个性有想法，一切都尽在掌握之中的聪明美女，可她表现的像个背课文的女中学生，极度不自然；古天乐大概在成龙大哥的光芒之下眩晕了，又对成龙找他作搭档有些飘飘然，总之他的表演给人的感觉就是从头至尾都像吃过兴奋.剂一样，往成龙身边一站，连自己是谁都不知道了。
从剧本来讲，片子存在着很多明显的硬伤，这是香港电影的通病了，很多香港电影都是在没有完整剧本更不用说分镜的情况下，只是几个核心人物开几个脑力激荡会议，把各自的灵感创意相互碰撞磨合，然后形成初步的剧本，很多细节都有待推敲。比如在车场电击宝宝那一场，二人从冰室冲出来，想找车送宝宝去医院，竟愣是找不到一辆车，周围的黑帮和警察围了一圈，就只顾感动得痛哭流涕了，怎么就忘了把随便谁的车借他们一用呢？于是成、陈二人只好夸张的用汽车引擎的电来唤醒宝宝，并且成龙还牺牲做了回人肉导线，个人英雄主义至此达到高潮。
不过奇妙的是，这是一部值得一看的“烂片”。至少我看的过程是愉悦的。这又是香港电影的特色了，内地的烂片一般烂在不知所云，不仅仅是“成全了你的创意，牺牲了我的市场”，更是伤害了观众对国产片的感情，在影院里郁闷地呆上两个小时却发现自己什么都没看懂。香港电影即使烂，也会让观众一边骂着一边还笑得挺舒服
这是一部以拯救为主题的电影，前半部分是人字拖和百达通手忙脚乱的和小婴儿一起生活，宝贝唤醒了他们内心的良知，而影片的结尾是两个人联手救出几乎被黑帮置于死地的宝贝。以情动人的路线在宝贝的引领下让人忘却了评判，没有受到世俗侵害的表情也可以唤起我们对生命最初的珍惜。
《宝贝计划》让人有一种久违的感觉，成龙又回归了功夫喜剧的套路，所不同的是片中成龙和宝贝的情感也作为一条线索和影片的打斗场面紧紧的缠绕，我相信成龙的父亲形象一定会比穿越时空的蒙毅将军更亲切、更打动人心。
影片中有很多细节也让人眼前一亮。比如两个泼油漆收账的混混，面对激烈的打斗，手却被油漆粘在裤子上，动弹不得；而片中最出彩的配角当属蔡卓妍扮演的白燕，寥寥可数的出场次数但却把一个痴心等待老公的女孩子演得非常逼真，当白燕穿着扮成小鸡作促销的衣服在酒店外面被百达通臭骂的时候，白燕眼神中委屈和凄凉已经可以让观众忘却了这是一个以前只会搞笑的女孩子。
喜欢《宝贝计划》因为它简单，单纯而动人；喜欢《宝贝计划》因为宝贝的可爱、演员们的自然；喜欢《宝贝计划》因为它告诉我一个质朴的情感故事，喜欢它有种种理由，但我相信带着一颗平常的心真正地去看这部电影才会知道，收获的绝不仅仅是126分钟的欢笑
《宝贝计划》是一部纯粹的成龙式喜剧电影，电影院里自始至终笑声不断，这种笑声与《夜宴》和《无极》等中国商业大片强装文艺腔所导致的笑场完全不同，是一种彻头彻尾的娱乐愉悦。片中令人捧腹大笑的搞笑桥段层出不穷，可以说是香港传统喜剧的一次成功回归。之前，成龙与陈木胜已在《我是谁》和《新警察故事》中合作两次，《宝贝计划》延续了前两部作品中浓厚的商业气息，配乐动感十足，情节快速推进，台词充满谐趣，激烈、紧张的场面比比皆是。游乐园里过山车上的攀爬与穿梭、连环撞车、从高楼的空调上跳跃等场面极为精彩。这些娱乐元素都保证了影片较强的观赏性与趣味性，让观众在观影中始终保持着极大的兴趣，绝不会产生乏味与疲倦感。
毫无疑问，《宝贝计划》是一部欢愉的电影。但是，如果略作揣摩，不难发现这也是一部布满硬伤的电影，暴露了香港商业电影剧情不够流畅、情感流于表面等弊病。
一是煽情过度。从好莱坞“回撤”后，大哥的影片都有极重的感情戏，《新警察故事》中大哥与杨采妮演绎了一段失去亲人后的自责、救赎与有情人终成眷属的故事。《宝贝计划》带入了人字拖与父亲及兄弟姐妹、黑帮老大与儿子、百达通和老婆、包租婆与包租公等亲情。在一部商业娱乐片中，过多的感情线索势必导致情感流于表面，以大哥为首的诸多角色总是以泪眼表达亲情来“感动”观众。结果是适得其反，给人以做作和煽情过度的负面感觉。二是温情牵强。影片试图让大哥与高圆圆上演一出爱情戏。但是，除了两人过大的年龄差距造成的形象不相配外，从双方的对手戏来看，完全没有激起任何的情感火花。难怪在影片结尾大哥深情并茂地对高圆圆说了一番痛改前非的话语后，后者反问：为什么要向我保证呢？这句台词更像是对情节设计的否定。
三是说教苍白。影片通过三个盗贼由为财抢婴到为义救婴的故事，以大哥特有的家国情怀和正义感告诉观众多行义事、多做善事、改邪归正、家和万事兴等大道理。只是片中过多人性主题和对正道的宣扬完全流于表面，反倒增加了影片的散乱感。
四是人物性格转换突兀。片中诸多角色都经历一个性格的转变，人字拖从路人唾骂的不救之子变深明大义的孝子，百达通从不问家室的泡妞高手变成爱妻顾家的温柔男人，包租公由保险柜被撬视钱如命的贼头成了带回警察打开冰窟的救星，还有老板的数个手下在看着人字拖电击救婴时突然间失去了凶恶面孔成了深有同情心的良民。这些转换并没有铺垫，致使故事缺少说服和打动观众的力量。
在诸如《A计划》等令人流连忘返的影片中，大哥展现给我们的不仅仅是矫健、敏捷的身手，不仅仅是充满智慧与机巧的动作设计，更有一种献身事业的拼命三郎精神让人在前仰后合间油然而生诚挚的敬仰之情。
在袁和平、程小东、刘家良等一大批动作天才共存的香港电影界，大哥与他的“成家班”七次拿下香港电影金像奖最佳动作指导的殊荣，实属不易。
但是，尽管大哥有如此的辉煌成就和巨大影响，但我从不奢望他在今后的电影中给我们奉献出《龙兄虎弟》诸片中高水准的动作。毕竟，岁月催人老，年龄不饶人。
《宝贝计划》中，大哥依旧是上窜下跳，左躲右闪，前滑后溜，横倒侧滚，巧妙地将身处之地作为表现动作的场所，灵活地将身边物件作为与对手打斗的“武器”，在冰窟冲“两个高手”吹电扇等桥段中让观众体味到动作喜剧的精髓。然而，所有的这些都似曾相识。就影片动作的整体水准来说，只能算作是中规中矩，产生不了《杀破狼》、《东荫功》中后起之秀带来的酣畅淋漓。正可谓夕阳无限好，只是近黄昏
成龙的《宝贝计划》看完后我很开心和感动。两个小时左右的电影一气呵成，没有任何拖沓的感觉，让人的心情紧随着剧情上上下下，忽喜忽悲。成龙主唱的电影主题曲响起的时候，我的感觉是意犹未尽，看着屏幕上一些剪切掉的镜头，觉得好可惜。
这部电影正如大哥在首映特别节目上所说的'是一部充满温情的电影。片中三个“坏男人”在绑架一个可爱宝贝并与之相处几天的过程中被宝贝的天真无邪所打动。宝贝那单纯的依赖唤醒了他们的良知，最后迷途知返，未为晚也。剧情说起来很简单，然而片中的电影元素运用却很丰富。大哥的风格一向是诙谐幽默加精心设计的动作，这一次融入了亲情元素，观之更让人感动。虽然大哥声称以后再也不拍小孩子的电影，想见他们与小演员宝贝的互动过程充满艰辛，然而这一次的尝试毋庸置疑是成功的。宝贝Matthew的那双会说话的大眼睛不论是哭、是笑都让人感觉心中最柔软的部分被轻轻地触动了一下，温馨舒服的感觉盈满心中。
看完这部电影，除了自然产生的那种开心感动外，还有些感触想与大家分享，是关于成龙大哥的。一直以来我对成龙作品就很欣赏，从他早期的《A计划》到今天的《宝贝计划》，他的片子大多是既叫好又叫座。他的那种成龙式的诙谐幽默总是能够给大家带来快乐，他的片子不靠血腥暴力或者情欲取胜，而是那种对电影的认真态度让人敬佩。几年前曾经在一本电影杂志上看到历数成龙拍片受伤部分的文章，读之令人触目惊心，连带着有一种鼻酸的感觉。如果不是对电影有十二分的热爱，没有人愿意冒着生命危险做那么多惊险的动作。那时就在想成龙老年之后身体一定会有很多后遗症，那种痛苦一定不是一般人能够忍受的。很多人对大哥的感觉就是动作明星，它的片子也经常被归为动作喜剧片。理论上虽然是事实，但是不能否认大哥的片子总是不自觉地带着教育意义，他很少特意标榜所谓的教育意义，然而他片中形象大多给观众带来心灵震撼，无论是正义的警察、忠诚的将军、外国人眼中不卑不亢的中国人形象，乃至今天改邪归正的神偷。
对于成龙，我从刚开始单纯的喜欢看他的电影，到后来欣赏他认真的工作态度和对电影工作的执著，是一个很自然的过程。不过近年来大哥最让我敬佩的是他作为中国人扬威国外的时候那种不卑不亢的态度。在美留学期间，每有Jackie Chan影片上档，我们一帮海外学子只要有机会都会去捧场。因为在他的影片里从没有国人的卑躬屈膝、也从不刻意地营造国别，但总是让人感觉到他身为中华儿女的自豪。在美宣传影片或者出席仪式的时候，大哥总是一身唐装，潇洒异常，满身的东方味道。在参加美国某知名人士的脱口秀节目时，一如既往地上身着白色丝质的对襟长衫，在拥有亿万观众的节目中侃侃而谈，一贯地不卑不亢。身旁沙发坐的美国房东一径赞叹：“Jackie Chan is great!”在与身周的美国朋友交流的时候，提到大哥，绝大多数都是交口称赞。不仅仅是因为喜欢他的电影，更多的是他们对他为人的欣赏。大多美国人觉得大哥非常有中国味道，他出席各种社交场合时的民族着装，以及随时不忘宣传中国文化的行为，让他们很欣赏。虽然在他们身周不乏为了融入异族文化而着装随意、俚语不离口、rap, hip-hop不断的外国人，但是能够感觉得出他们对于那些独在异乡为异客，却能保有对自己国家的热爱的外国人更加敬重。而大哥就绝对是这样的一个人。
大哥近年来参加很多活动特别是有青少年参加的活动都会号召他们热爱中国文化，不要丢弃本土文化的精髓。这一点真是深得我心。每每看到网上很多人回帖错字连篇，或者用自己发明的近似语言来表达，我都在担心中国汉语汉字文化的受损；看很多小孩儿醉心于现今某些过分通俗的文学，我都在痛心中国古典文学的被忽视；在国外见到那些已经外黄内白的“香蕉”张嘴就是流利的英语时，心中都在可惜他们已经无法感受到中国语言文字的优美。大学的时候，我曾经教过一个马来西亚裔华人的汉语，当时她要从头学起。我那时曾经用英语向她感叹过她不懂中文的可惜，但是她的反应很是不以为然。我当时的想法是“此女不可教也”。然而后来想起来我却笑自己当时的幼稚。一个从没有感受到中华文字之美的人对于从没接触过的语言怎么可能会有遗憾的感觉？对她来说，那只是复杂的四声音调、难写的方块字而已。所以，我尽管一百二十万份地支持弘扬民族文化，但是以我个人的声音是没有用的。而看到大哥这样有影响力的人振臂一呼，虽然还谈不上一呼百应，但是这样潜移默化的作用还是有的。比较熟悉我帖子的网友应该能够发现我对于偶像崇拜是兴趣缺缺的，也不是任何人的粉丝，对于某些粉丝为了维护偶像不客观的过激言行实在头痛，所以对一看题目就知道是吹捧偶像的粉丝贴是避之唯恐不及，但是对于大哥其人其事，我倒觉得粉丝越多越好。如果大哥对工作的认真、对民族文化的维护、对传统美德的宣扬都能被粉丝接受而发扬下去的话，那不啻是一件好事。
这次看《宝贝计划》，除了几个主创人员，其他演员都是谁我本来都不知道。没想到这样的感觉倒很不错，觉得看电影的时候就像打开百宝箱，一个一个跳出来。先是宝贝的妈咪看着眼熟，然后发现是应采儿（希望我没看错），然后宝贝的爹地也很眼熟，电影结尾时才想起来是连凯（一直觉得他演的杨安很有男人味），接着出来闹场的是尹子维（老是一副坏男人的模样），还有“古天乐”的老婆蔡卓妍，搞笑的谢霆峰、吴彦祖，等等。似乎成龙的戏总是有一大堆人来捧场。也许有些人是因为成龙影片卖座的口碑而来，也有些人是人情，但我宁愿相信很多人是敬佩成龙做电影的严肃认真以及为人而来。大哥在首映特别节目上说，古天乐是有样学样，只要成龙不用替身的镜头他也不用，我想这也是一种感召吧。眼看着已知天命的大哥做惊险动作，年轻演员怎么也不好意思自己用替身吧。另附一句，古天乐在这部戏里演的很出彩，俨然一个超大“宝贝”。
《天龙八部》中的“带头大哥”是个神秘人物，是受那么多成名英雄敬佩而愿意为之牺牲的人物，大有振臂一呼，领袖群雄的声势。而成龙近年来不论是在电影事业上的表现，还是对于慈善事业、青少年教育的热心以及对民族文化的宣扬在在让人感觉到他“大哥”的气势。以往我从不叫他这个绰号，但现在我却对这个称号心悦诚服。以前香港电影反黑社.会游行是大哥牵头，之后香港影视界每有重大事件，大哥也总是带头之人。前阵子阿娇被偷拍也是大哥号召艺人举行的活动，大有一呼百应之势。大哥在香港艺人中俨然一副“武林盟主”的架势，但这盟主之位并不是自封的，而是多年来对电影不懈探索、对做人不断修正的结果，是无愧于心的。我个人认为不光香港需要大哥式的人物，大陆更需要这样的人。看当下染缸一样的演艺圈，真的需要多些德艺双馨的圈内人出来荡涤浊流，还艺术以本来颜色。也许若干年后，真能达到“本来无一物，何处染尘埃？”的境界也未可知。
我这篇评论的题目是《宝贝计划》如此宝贝，而我是真的用意如此，这部影片确实是个宝贝。从纯娱乐片来讲，它让观众欢笑不断；从动作片来看，动作设计也是惊险刺激；再上升一个角度来看，它也是寓教于乐的。与其大哥苦口婆心地教育人们孝顺父母不如让观众在欢笑中感悟更有效用。而结尾大哥浑厚的嗓音演绎的主题曲更是给这种感悟加温，我相信很多走出电影院的观众不光是笑开怀，内心某处一定会有所触动的。
我衷心希望领略过这件宝贝的朋友跟我一样喜欢它，我也希望有更多艺人在钻研票房提升的同时，也能兼顾影视作品的艺术性和社会教育意义，多制作寓教于乐的好作品来娱乐大众。
成龙作为华人影坛当之无愧的大哥级人物，从《新警察故事》到《神话》再到《宝贝计划》，连续三年占据国庆档期，即便是国内呼风唤雨的冯小刚与张艺谋也不愿与大哥争分十一黄金周的电影市场，选择在《宝贝计划》的前后出场与观众见面。数年来，大哥以其特有的个人魅力，给处于冰寒境地的华语影坛吹来阵阵暖风。《新警察故事》打破了当时合拍片的票房纪录，《神话》近亿的收入成就一个“票房神话”。刚刚亮相的《宝贝计划》又带来了诸多新的惊喜。
2006年的华语影坛，《疯狂的石头》以黑马的姿态给观众第一次痛快淋漓的体验，《宝贝计划》称得上是给观众快感的第二部电影。如果说《疯狂的石头》更多的是以环环相扣、充满睿智的情节设计拨动观众笑神经的话，那么《宝贝计划》则是依靠诙谐的台词和夸张、不靠谱的表演与情节制造富足的“笑”果。前者体现的是内地电影人缜密、严谨的创作取向，后者展现的是香港电影人轻松、娱乐的拍片姿态。
《宝贝计划》是一部纯粹的成龙式喜剧电影，电影院里自始自终笑声不断，这种笑声与《夜宴》和《无极》等中国商业大片强装文艺腔所导致的笑场完全不同，是一种彻头彻尾的娱乐愉悦。片中令人捧腹大笑的搞笑桥段层出不穷。比如，包租婆听到宝贝哭声后赶来询问，人字拖和百达通两人边做解释边隐藏宝宝的行径，尤其是宝贝在大哥的衣服底下“吃奶”的场景。影片结尾，包租公、人字拖和百达通三个盗贼被抓，在他们各自的忏悔言词过后，镜头切换到三人被枪决正法的场面，就在枪声响后观众疑惑之时，许绍雄扮演的老警官举着大喇叭告诉大家：这不过是执行死刑的一种演练!一时间，观众笑声四起。《宝贝计划》可以说是一次香港传统喜剧电影的成功回归。
影片再现了成龙喜剧电影的部分经典搞笑桥段，充分展现了大哥的喜剧天份。片中有一段是收债人、抢宝宝的打手、高级督察、人字拖等人在房间里的群戏，楼外百达通与另外一个打手争抢宝宝，为了不在警察面前“露馅”，大哥看着外边惊险的场面不得不做出既惊恐又怪异的表情。这一幕不由得让人想到《警察故事》中陈家驹一个人在警察局手脚并用接电话的段落，是成龙电影中最具有代表性精华所在。古天乐本是从《河东狮吼》、《百年好合》中走出的喜剧演员，在片中自然是驾轻就熟，与《以和为贵》中沉稳的角色相比，可谓是一张一弛，有潜力成为香港电影中生代演员中的优秀代表。
《宝贝计划》是香港与内地合拍片模式的典型。陈宝国和高圆圆等内地明星加盟，为华语影坛的这部大戏加上了砝码。作为内地荧屏的实力派代表人物，陈宝国饰演一个黑帮老大，这个角色摆脱了传统反面人物十恶不赦的单一形象，他以略带舞台化的表演将一个爱子成疯的悲剧人物呈现在观众眼前。高圆圆饰演医院的一位育儿医生，她没有《新警察故事》中杨采妮贯穿始终的戏份，也没能像《神话》中金喜善一样演绎千古深情，所有的出场更像是硬塞给观众的凑数戏份，处于一个可有可无的尴尬位置。当然，观片中各个角色，无一不被那个人见人爱的小宝宝抢走了风头。
之前，成龙与陈木胜已在《我是谁》和《新警察故事》中合作两次，《宝贝计划》延续了前两部作品中浓厚的商业气息，配乐动感十足，情节快速推进，台词充满谐趣，激烈、紧张的场面比比皆是。游乐园里过山车上的攀爬与穿梭、连环撞车、从高楼的空调上跳跃等场面极为精彩。这些娱乐元素都保证了影片较强的观赏性与趣味性，让观众在观影中始终保持着极大的兴趣，绝不会产生乏味与疲倦感。
毫无疑问，《宝贝计划》是一部欢愉的电影。但是，如果略作揣摩，不难发现这也是一部布满硬伤的电影，暴露了香港商业电影剧情不够流畅、情感流于表面等弊病。
一是煽情过度。从好莱坞“回撤”后，大哥的影片都有极重的感情戏，《新警察故事》中大哥与杨采妮演绎了一段失去亲人后的自责、救赎与有情人终成眷属的故事。《宝贝计划》带入了人字拖与父亲及兄弟姐妹、黑帮老大与儿子、百达通和老婆、包租婆与包租公等亲情。在一部商业娱乐片中，过多的感情线索势必导致情感流于表面，以大哥为首的诸多角色总是以泪眼表达亲情来“感动”观众。结果是适得其反，给人以做作和煽情过度的负面感觉。
二是温情牵强。影片试图让大哥与高圆圆上演一出爱情戏。但是，除了两人过大的年龄差距造成的形象不相配外，从双方的对手戏来看，完全没有激起任何的情感火花。难怪在影片结尾大哥深情并茂地对高圆圆说了一番痛改前非的话语后，后者反问：为什么要向我保证
铁道飞虎观后感范文一
根据《铁道游击队》的改编，成龙将自己的喜剧风格带入到了这场昔日的红色经典，固然那用幽默重新装点的铁道抗日，使《铁道飞虎》焕发着一种全新的朝气，但又不得不说那浮夸过度的场面道具，使电影未能真正如虎添翼的跳出一部动作片的浅池。
在已然拥有着一个真实故事和经典蓝本的奠基下，《铁道飞虎》无疑在先天上是占优的，就像《血战钢锯岭》那位只身挽救了数十人生命医疗兵的传奇，一支在真实历史上活跃敌后取得了斐然战果的铁道游击队，并不会让人有感电影剧情上的胡编乱造，反而能写实于民族凝聚力，彰显国人面对侵略战争不屈的毅力，所以即便昔日的《铁道游击队》有着尤为刻意的革命乐观主义，但个人认为其今日看来仍旧不失为一部中肯之作，站在这个角度来看新编的《铁道飞虎》，其与诸多真正的抗日“神”片有着本质的差别。
在剧情构思上《铁道飞虎》其实并没有太大的新颖之处，但成龙的功夫幽默和诸多的笑料包袱使得这部新作相比老版有着尤为出色的娱乐性，或许会有很多会认为战争与喜剧并不应该混为一谈，但其实不论是国产的《三毛从军记》，还是《欢迎来到东莫村》《虎口脱险》这样的的他国经典，其实都非常出色的将战争与幽默做出了结合，固然《铁道飞虎》做出的这种结合尚难以企及这些佳作，但总归是好过于如《举起手来!》中那样对日本荒谬的丑化。
《铁道飞虎》中虽然没有如同手撕鬼子这样的桥段，甚至还有着子弹是不会拐弯的自嘲，但从内在上来说，这部作品其实并没有太多的干货，其所做的仍旧只是一部带有夸张意味的成龙动作喜剧，这自中还有着明修栈道，暗度成仓希望儿子复出的私心，看似高潮迭起的转折，甚至还有着所谓的彩蛋，这些好莱坞喜剧套路的沿用，却使电影欠缺了对战争残酷性的着点，这种着点是三毛脱下军装后看着无数墓架的唏嘘，也是东莫村中那超越意识形态对生命的尊崇，《铁道飞虎》虽然能逗人一乐，也有着激情热血，可这些却并不应该是一部战争喜剧真正落足的重心。
客观的讲看《铁道飞虎》时我也笑了，但如果一部有着真实历史沉淀的战争电影，在时隔近六十年后今天的改编，最终所留给人的只有笑意与热血，自认为这样的战争电影其实已然迷失了它的真正意义。
铁道飞虎观后感范文二
最早接触成龙，是在《红番区》《飞鹰计划》《A计划》《城市猎人》这些年代久远的片子中，那时候成龙是整个故事绝对的主角，他不仅年轻，能打，还风流倜傥英俊潇洒，和女主角谈着恋爱，用一点点桃色作为动作戏的点缀。
后来成龙进军好莱坞，拍了《尖峰时刻》《神奇的燕尾服》，接触到这些片子的时候，我正在读中学。对那时的我来说，这些片子依然很好看。
再往后，随着学业越来越忙碌，成龙似乎从我的生活里消失了。等到他再次出现在我的生活里，都是伴随着一些评分不太高的电影，一些花边新闻还有霸王广告的鬼畜视频。
这些年国内电影行业发展很快，成龙的不再像以前那样出挑，我也从未进到电影院中去看过他的电影。当满世界在呼喊着“我们欠星爷一张电影票”的时候，我偶尔会想：为什么没人说我们欠成龙一张电影票呢?这就是我走进电影院看《铁道飞虎》的原因。
影片中，成龙、黄子韬饰演一群“乡巴佬”，组成了一个民间抗日游击队，虽然他们做事没有章法，也没什么明确的目标，只能是小打小闹，却也成功地破坏了日军的一些行动，拖延了日军的侵略脚步。
直到王大陆饰演的八路军出现，他们才有了一个明确的目的——炸桥。而靠着这么一群连字也不识的乡巴佬，又怎能完成这个艰巨的任务?
于是整部影片的第一个高潮来了，王凯饰演的饭店老板在众人危机之时犹如天降神兵，骑着骏马飘然而来，三下两下就化解了危机。
当然，基于整部影片的搞笑氛围，王凯肯定也是“帅不过三秒”，但不论如何，王凯这个角色在整部电影的剧情中都起到了决定性的作用。
成龙饰演的角色不识字，在发表意见的时候经常会忘掉自己想要说什么，他的相好由年轻貌美的女演员，换成了年老色衰的寡妇，甚至连他引以为傲的功夫，影片中都几乎没有体现。而王凯则仿佛变成了“年轻时候的成龙”，身手矫健，作用关键，虎虎生威，让场下的观众都发出一阵阵尖叫。
于是成龙在影片中的作用，更多的变成了一种对众人精神上的指引，变成了一种号召力，一种信赖，一种稳重和踏实。
影片最后，最核心的一击还是交给成龙来完成了，看着他在墙壁上抓出血手印，一瞬间思绪飘回到很久以前，脑海中出现了成龙英姿飒爽、化解危机的模样，竟然有些感动。
我是抱着看娱乐片的心态进的电影院，没想到除了笑声，还看到了成龙大哥的另一种可能性。
铁道飞虎观后感范文三
年末将近，又见成龙。
成龙大哥是伴随着我们的整个成长时期的.。他的喜剧电影，从《醉拳》、《警察故事》到《尖峰时刻》、《十二生肖》，无不给我们带来了数之不尽的快乐和思考。
成龙开创了自己独特的成氏动作喜剧，使他摆脱早期的李小龙的影响，从而在世界范围内树立了自己的风格。在今年，他又获得了奥斯卡金像奖终身成就奖。人之成龙，名利双收，荣誉等身，令人羡慕。
《铁道飞虎》与成龙以前的电影同而不同。
《铁道飞虎》是一个很“红色”很老的故事。它讲述了抗日战争时期，由铁路工人和平民百姓组成的铁道飞虎队，抗击日本的故事。这样的故事，要用现代手法讲好不容易。在这之前，徐克曾经拍了《智取威虎山》，褒贬不一，而《铁道飞虎》则试图将战争和喜剧揉为一体，让人隐约想起了杰拉尔·乌里执导的法国战争喜剧片《虎口脱险》。而因为主演是成龙，在这种战争与喜剧之中，又加入了很多动作戏，使这部电影糅合成了战争动作喜剧片。
在成龙之前的电影里，几乎都讲述了一个小人物，如何搅入一些事件，在各种嬉笑挣扎中，最终解决事件消灭反派。如今，《铁道飞虎》讲述的不止是一个小人物，而是一群小人物。这群小人物里，有成龙饰演的马原，他总有一句口头禅，“少说话”;有王凯饰演的神范川，当他骑着马拿着枪去救马原等人时，可真是帅气凌人;还有黄子韬饰演的大海，总是嚷嚷着要干大事，唱歌总是走调;还有徐帆饰演的秦二嫂，成了一个摊大饼的，却又重情重义。这些人都是小人物，性格各异，但都有爱国之心，都有勇有谋，这使得整部电影人物个性明显，让人印象深刻。
有大明星的电影，很难再做好大制作，但《铁道飞虎》的制作让人眼前一亮。听说为了拍出抗日战争时期的蒸汽火车，剧组在东北某地才找到这样的蒸汽火车，并在零下二十多度的东北拍戏。正是这种艰苦认真的态度，使得这部电影充满着良心。最后的大桥，也让人有身临其境之感，也只有这种真实感，让最后炸大桥那场戏，给观众带来惊险刺激，从而当最终他们三人都牺牲时，让观众内心无不动容。《铁道飞虎》里的特效也让人印象深刻，看完电影后，扒火车，炸大桥等的场景都一直徘徊在脑海里，有着回味。
有了人物，有了制作，还有经典的成氏笑料。比如duang，比如大家都叫成龙饰演的马原为大哥，比如对成龙鼻子的吐槽，比如成龙总是叫大家少说话，比如集体唱歌。这些笑点，让这部电影适合着合家欢，大家欢欢乐乐看完电影，是幸福无比的一件事。
《铁道飞虎》的导演是丁晟。丁晟的《解救吾先生》曾经给我们带来了惊喜，如今，《铁道飞虎》是另一种惊喜。它炫，激烈，过瘾。他展示了他除了能拍小成本电影之外，还能拍出来好看的娱乐片喜剧片。他也让我们看到了更多的可能性。
年末将近，又见成龙。成龙以前一直陪着我们，以后还将一直陪着我们。
