昨天晚上陪室友重温了那部经典片《东邪西毒》，感觉依旧是那种淡淡的忧伤不时得从心头涌上……感受片中不同种角色所展示的不同的人生履历和那背后的荡气回肠！
那我从一个不专业、却爱好电影的角度来谈谈我的观感吧……剧情： 元末明初，少年侠客“西毒”欧阳锋打遍天下无敌手，后遇“东邪”黄药师，二人旗鼓相当，从此两大高手成了好朋友。西毒回到家乡白鸵山，发觉心爱的女人桃花已嫁给自己的兄长，于是，他离开白鸵山，在沙漠开了一家旅店，为他人寻找杀手，代客报仇。之前的、之后的醉生梦死之曲折情长……当然该片演员我就不多说什么了，巨星云集，演技可为登峰造极！帅气老成的国荣依然是那么的勾人记忆，优雅美态的林青霞，哈哈，喜欢。还有我们永远不变的美女芙蓉——张曼玉……该片整体是通过几个看似很不和谐却实则是真衔接的短片拼凑而成的。
人物情节其实是丝丝入扣。虽然没有惊心动魄的故事情节，也没有男女主人公山盟海誓的轰轰烈烈的恋情，却是从细微中见真情。片中最感人的'是张曼玉靠在窗户边眼跳大海说的那几句话：“直到有一天看着镜子，才知道自己输了，在我最好的时候，自己最喜欢的人却不在我身边，人生要可以重新开始该多好……”是啊，多简单却质朴的语言，可是却证明了一个女人固执地选择之后的后悔与无奈。当初为什么要那么固执？明明互相喜欢却因为固执而失去了彼此……而转折的红线那头是一个男人的另一份悲伤——欧阳锋，从片头一直走到片尾的一个关键线索人物。他说：“从小我就懂得保护自己，我知道要想不被人拒绝，最好的方法是先拒绝别人，因为这个原因，我再也没有回去，其实那边也不错，可惜巳经不能回头。”这种自我保护，让他总是拼命地离开，不停地拒绝。好像真的是孤星入命，和谁都不能在一起多久。其实不是不想，只是太悲观。怕被拒绝，怕受伤……悲观，绝望到这步境界，什么都已经不用去在乎，山后面是什么？沙漠后面是什么？在他看来早已并不重要，因为已经认定山后面也不过如此，不过是一片沙漠而已，沙漠后面也不过是一片沙漠，那么，还有什么可以去争取的呢？孤星入命就孤星入命吧，因为爱的失败产生了没有人性的悔恨与绝望。
“当你爱的人离你而去，你唯一能做的，就是不要让自己忘记。” “如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。就算你心里多不情愿，也千万别告诉我你最爱的人不是我。”青霞饰演。
林青霞饰演的慕容嫣爱黄药师，死去活来，几乎算是一个疯子。幻想了自己有个哥哥爱自己也爱得要命，而自己死活不让他得到自己，终于有个人可以让他报仇，让人尝尝得不到一个人的滋味。同时，慕容燕也是慕容嫣对男人的幻想，她希望一个男人可以如她自己一样死心塌地地爱她，极度地渴望得到她。
……美好的悲剧，让人落泪！！
说到这里不得不提起片中核心人物黄药师。他在片中是属于暗恋张曼玉这个角色。他说：“虽然我很喜欢她，但是我不想让她知道，因为我明白得不到的东西永远是最好的。每次她凝望着那小孩子，我知道她心里其实在想另一个人。我很妒忌欧阳峰，我很想知道被人喜欢的感觉是怎么样子的，结果我伤害了很多人。 ”
黄药师就是好自私的角色。他自己胆小害怕，和他自己那可怕但让人耻笑的自尊，从不去大胆承认自己的爱。希望对方得不到自己因而把对自己的爱永远留住，永远怀念自己。他总是通过这样的方式去感受被爱的感觉，想找到自己在别人心目中的地位。他爱了这些人，或许他谁也不爱。他爱上的，可能也许永远是自己的孤单的影子和可耻的幻想。也许因为他的胆小才造成：“醉生梦死”对他这种人有效，他才可以忘得掉。他日日醉生梦死，又何尝快乐过呢？
一个并没有受过专业训练的年轻人放弃了在城市的工作，来到一个叫孟福德的小镇，做起了心理医生的工作，他并不是一个真正的心理咨询师，甚至不是孟福德，可是为什么他却能成为小镇上最受欢迎的心理咨询师呢？——这让我不由得陷入了深深地思考之中。
片中他接触的主要有5个病人，他们分别是：有性幻想的药剂师，有购物癖的家庭主妇，封闭自己的亿万富翁，有综合疲劳症的离婚女性和处在青春期的少女。——他们有着各自的生活经历，但是在影片中，这些个案的共性是关于性压抑及其所产生的问题。像那个药剂师的性幻想症，还有那个亿万富翁，他可以发明出“调制解调器机器人”却“不会令爱自己的女人与自己发生任何关系”，他感觉很多人接近他都是看中他的钱，他对世界的不安全感导致他不敢轻易去爱，认为自己不够成熟，不知道怎么去爱。可是这两三年的时间他同样有性的需求，于是他就开始研究发明“调制解调器机器人”，他的仿真人机器人也是作为性替代品发明的——或许这也可以归因为性压抑问题。还有那个青春期少女，她的穿着打扮，感兴趣的东西，说的话，不停的减肥，追求形体美···这一切都看的'出来她的问题也与性压抑有关。
对于这样所谓的非专业人士却能陪同案主们解决问题，给予他们帮助，到底是什么原因呢？孟福德他自己说：“我只管听，装着有方法，观察和细心倾听每个人，试图扑捉每一个人秘密。”——这就是他治疗方法的自我总结。
在影片一开始，我像大家一样，对他的咨询方式有了一定的怀疑。虽然我们学的专业知识还不是很足够，但是对于他随意跟案主泄露其他来访者的隐私和谈话内容，与自己的服务对象发展了除了咨询关系以外的亲密关系，这些行为都让我产生了一定的怀疑。不过后来看到他的秘密后对他的行为也恍然大悟了，他的这种方法来源于他在以前从事不同工作时接触了不同的人，而人们经常会向他倾诉，使他对于自己善于倾听的这种能力不断得到强化，从而使他选择了做心理医生，而且用倾听为主的方法去咨询来访者。正如孟福德对于镇上的人问他职业的时候所说的：“我是心理学博士，不是心理医生。”他从来就没有把自己真正定位为心理医生，而是作为一位心理学的治疗者或者咨询者来从事这个工作。
与之形成鲜明对比的就是他的那两个同行了。
在影片中有一幕，是那两位失去了工作的正牌心理医生与孟福德共进午餐，他们谈话的内容是关于孟福德的咨询方式的。那两位心理医生会不断的搬出很多理论，搬出很多建议等等来不断说话，通过说话不断宣传自己的权威性，而孟福德只是在听，而且没有表现出不耐烦的表情。很明显，当有来访者来寻求帮助时，那两位心理医生都会不自觉的以这种方式去咨询来访者，而孟福德会选择耐心的倾听。在我个人看来，这两位心理医生的这种谈话的风格，会把自己摆在一个高高在上的地位上，把自己看作权威而用自己的
纯爱电影《摆渡人》观后感一：
如果“张嘉佳”三个字换成“郭敬明”，那么就会勾起我不堪回首的阅读史，进而让我羞愧难当地对他的电影退避三舍。
但这个名字于我是陌生的，我又没买过他的书。尽管他在“非诚勿扰”里表现得了无生趣又勉强用力，偶然得见的文字也绝不是我的菜，可祭出了王家卫与泽东影业的招牌，又加入了梁朝伟、金城武这样令人无法抗拒的演员，的确让我心动了。
也要夸一夸电影的宣发，有意识地避免把《摆渡人》打造成一部纯爱电影，而是用风格凌厉的剪辑，有设计感的物料，传递出了一股KUSO风，让人误以为这是部有质感的无厘头喜剧。虽然我内心是警醒的，但又总是浮想出个“万一”，干脆赌一把，跑进电影院一探究竟。假如这是又一部《那些年，我们一起追过的女孩》呢?
事实证明，张嘉佳不是九把刀，倒与郭敬明难分伯仲。
比起不怎么样的文字，他导演功力更加糟糕。这么一手好牌，简直就是两个王四个2，却被他打得稀烂。
除了价值观上没有郭敬明那么极端，整部电影的视听表达与叙事节奏完全都是灾难级的。
电影开场时，梁朝伟对着客人喋喋不休，让我想起了《东邪西毒》里的‘哥哥’，但也仅此而已了。有限的一点王家卫风格反而成了电影的拖累，絮絮叨叨，言之无物。角色还没铺垫好就忙着煽情与自我陶醉。你还没搞清状况呢，那边都开始大雨滂沱泪流满面了。这样像填鸭一样，不顾观众的反对，把各种情绪源源不断强塞给观众，一会儿你觉得电影节奏快得不得了，角色一个跟着一个上场又离场;一会儿又被无休无止的独白与对话扰得呵欠连天，只恨屏幕前方没有快进条。
国内这批商业作家转型电影导演都有一个通病，不会使用镜头语言叙事，甚至缺乏基本的视听常识，却又个个心高气傲，自以为是。大师级的导演给你作监制，又配了奥斯卡级的美术、摄影与服装，给你请来连眼神都会演戏的影帝，却还是死抱着旁白与台词不撒手。郭敬明也好，韩寒也好，包括张嘉佳也是，电影里的旁白都是大段大段，“金句”一句接着一句，光顾着抖落文字上那点小聪明，听得人喘不过气。好不容易开始用升格镜头抒情写意了，无休无止的年代港台金曲又扑上来补位。看完他们的电影，眼睛还没什么，耳朵真是累得不行。
电影的原著只是个小短篇，非要勉强拉扯到两小时，结果就只能注水。“摆渡人”这样一个写意概念，变成了具象化职业，成了青春版的‘老娘舅’。但这个职业在电影中又是荒诞空洞的，它类似《甲方乙方》的“好梦一日游”，偷师了一点威尔史密斯的《HITCH》，为概念而造概念，杂七杂八塞了好些小故事进去，但个个都粗糙得不行，没有一个角色不是似曾相识的。而所谓摆渡人为人打开心扉的方法，几乎就是生拉硬拽，什么让有风湿病的亲人抱冰块演苦肉计，什么饥饿疗法拯救失恋女，什么众筹办个小演唱会激励失意歌手，这么不走心的套路，还不如上快手跟那些小平头金链子纹带鱼的天安社大哥聊几块钱人生来得有用，就因为加了点梁朝伟的迷人微笑，居然还屡试不爽，包治百病。
问题的根源还是出在了文本上，张嘉佳的原著本来就是加了鸡精的浓汤宝，连鸡汤都算不上，漂亮的文字，情绪状态多，戏剧化的故事却少，本来拍个以抒情为主，特写多多剧情少少的爱情片还勉强，却非要搞成多幕群戏，偏偏导演还不停地用慢镜，空镜，特写，没完没了的空洞旁白，所以整个电影就那么点事儿，却拉拉杂杂讲了半天也没讲清楚。
这部电影里状态最好的居然是AB，她的演技刚好与整部电影的水准是相匹配的，而且，她其实也真是挺努力的。而梁朝伟和金城武则太格格不入了，他们这样的好演员本不该出现在这样一部失控的电影里。二十年前他们就一起在王家卫的电影里演戏，如今白驹过隙，岁月沧桑，却碰到了这位谜一样疯狂使用近景与特写的导演，所以梁朝伟脸上的抬头纹、鱼尾纹、法令纹，各种岁月的刀凿斧刻在大荧幕上被展露无遗;而金城武已经不再紧绷的脸庞，却还要用力做出少年般的夸张表情，也不能不说尴尬。贾玲继续恨嫁与好吃，大鹏柳岩一闪而过，鹿晗献给亲爱的粉丝，李宇春讲了三个“滚”，马苏与佳佳只能用东北话刷存在，陈奕迅则干脆要么酩酊大醉，要么本色唱歌，全然没什么“演”的意思。我都不敢相信里面还有金士杰、欧弟与纳豆。大家都在电影里以自己熟悉的方式便宜行事，而金城武等人在电影的高潮部分居然完全失踪了，这实在太诡异了。
如果非要说电影还有什么优点，那么美术和画面尚且值得肯定，鲍德熹、曹郁、张叔平构筑了电影最后的底线。如果你觉得浓郁的饱和度不会成为你的审美障碍，而逆光特写的镜头还没看到反胃，那么电影还算优秀的颜值也可以满足普通观众与粉丝的`需要，值回一点票价。
至于其它，抱歉，实在没什么了。
最后，我真心觉得喝酒捍卫爱情这个点子糟糕透了，又俗又烂，教坏小孩。
纯爱电影《摆渡人》观后感二：
我00后的弟弟前几天问我梁朝伟是谁，我回答说：“一位沉下心好好演戏的，非常伟大的演员。”
但我看完摆渡人只有一个想法：还好我没有带我弟弟来看这部电影。
1.
影视作品为了效果爱说青春就是打架，我很能理解，但是《摆渡人》里面的打架简直毫无分寸。没有特异功能的主人公，招招致命招，却毫发无损。甚至多亏于精美的画面，甚至看上去华丽、炫酷、没有危险性起来。
对于没有打过架的青少年们来说，最大的问题是下手没有轻重。这些华丽丽的斗殴场景，会不会让人恍惚间觉得，好像拿啤酒瓶砸一下你脑袋也没什么事?
2.
对于喝酒这件事价值观的严重误导。
喝多少算喝的多?究竟喝多少会醉?以及会成什么样，每个人其实都不一样，并且也不是每个人都清楚知道后果。
我记得我人生中第一次喝酒，就没有什么概念究竟喝多少酒是“多”。但那次是高中散伙饭，好在好朋友们都有一些分寸。
但是这部电影里面对于酒量的及格线划的非常可怕。
ab迅速喝了一整瓶透明的酒(喝酒忌快、急、浓度高)
接着九家酒吧，每一家大概3-40个shot，或者大约3瓶香槟的量，几十杯深水炸弹，中间忘了，最后是五十杯纯的威士忌以及一杯号称全世界酒精浓度最高的酒。
整个电影把拼酒这件事宣扬成了一件非常荣耀的比拼(我也不明白?)
最搞笑的是，喝完这些的ab和熊黛林还能穿着高跟鞋美美的直立站立，并且只是简单的呕吐一下。
喝了这些且不说会是不可能保持这种状态的，极大的可能性会造成胃溃疡甚至胃穿孔，酒精中毒及可能导致死亡，对于肝脏也会造成不可逆的伤害。
甚至，电影中非常激昂的劝酒，欢呼，看热闹，鼓劲。
我不得不说，在真实的世界里，强行劝她人酒致他人死亡，是可以追究刑事责任的。
这是非常可怕的事情，很多青年人可能会被误导，自己不够能喝只是自己酒量不好，别人不能喝也是在装，多喝也不会有什么事。斗酒、劝酒都是一件很酷的事情。
甚至，在ab喝完那么多酒之后，梁朝伟把她一个女性单独留在酒吧里。
不怕被人性侵或者轮奸吗?
请不论何时保证身边朋友的生命人身安全OK?
3.
非常莫名的价值观：自虐可以带来自我解脱。
金城武认为伤害了自己就能让对方生活变好..........
把自己腿弄断，头打破，脖子也需要固定。。。。
ab明明可以和对方讲道理，或者完全不搭理对方就可以解决的事情。非要和对方拼死了喝酒....还说自己是在拼命........????
很莫名啊....你拼了也没什么用啊，根本没人在乎啊。。。
花了自己的积蓄(喝那么多酒真的也是有点贵的)，把身体喝差了，然后男神也并不知道和care
然后直接到自己解脱了
我还真的理解不了这是为了什么。。。
所有的青少年们.....我们要解脱、放下一件事情是有非常多积极阳光的手段和措施的。
请记住!
没有什么事情，比自己的人身安全，身体健康完整来得重要!
自虐换不来解脱!
自虐换不来任何好的结果
任何人都要爱自己，接纳自己，珍惜爱惜自己。
至于剧情莫名的展开、莫名的感情起伏、莫名的各种东西.....我都懒得说了.......
王家卫制片加持、梁朝伟优异的演技、金城武正常时候还是帅的，却帮助剧本那坏到骨子里的坏披上了看上去无害的糖衣
就相当于
那些打胎的青春烂片大家都知道是屎不会吃
但是这部电影就是大师非常认真用心，将一坨有毒的屎做成了一块精美的巧克力。
小朋友吃到嘴里，还要告诉自己，全世界的巧克力都是屎味。
文人为五斗米折腰并不羞耻，但是掌握话语权的人们，输送危害如此大的价值观是非常可耻的。
新成长的00后10后们的三观，会不会认为这一切都是酷毙了的呢?
我是真不希望我弟弟，认为，《摆渡人》里的世界是真的啊。
真可怕，就怕流氓有文化。
