《雨不绝·鸣雨既过渐细微》
鸣雨既过渐细微，映空摇飏如丝飞。
阶前短草泥不乱，院里长条风乍稀。
舞石旋应将乳子，行云莫自湿仙衣。
眼边江舸何匆促，未待安流逆浪归。
【前言】
《雨不绝》是唐代伟大诗人杜甫的作品。此诗前六句写雨中景物，后二句写雨际行舟，通过对雨景的描写表达对江舸逆浪、夔人冒险营运的担忧之意。
【注释】
⑴《杜诗演义》：先之以鸣雨，继之以微雨，故题云《雨不绝》。
⑵鸣雨：雷雨。边连宝：大雨易绝，细雨难绝。大雨过而继以细雨，则倍难绝。谚所谓雨后毛不晴也。
⑶映空：犹阴空，天色昏暗。《通俗文》：日阴曰映。飏（音扬），飞扬。如丝飞，指细雨绵绵。
⑷长条：指柳树枝条，例如庾信诗“河边杨柳百尺枝，别有长条踠地垂”（《杨柳歌》），以及杜甫绝句“隔户杨柳弱嫋嫋，狂风挽断最长条”。有人认为“长条”指雨，恐非。仇兆鳌注：草不沾污，见雨之微。风虽乍稀，雨仍未止也。
⑸“舞石”句用典。舞石将乳子，见于《水经注》卷三十八：湘水东南流径石燕山东，其山有石一，绀而状燕，因以名山。其石或大或小，若母子焉。及其雷风相薄，则石燕群飞，颉颃如真燕矣。旋应：很快。将：带领。这句是用传说中石燕来形容风中的雨点。
⑹《杜律演义》：莫自湿，劝神女莫久行雨，而自湿其衣也。仇注：舞燕将子，记暮春雨。行云湿衣，切巫山雨。这里也用了一个典故，出自战国时期宋玉的`《高唐赋》序：昔者先王（指楚怀王）尝游高唐。怠而昼寝，梦见一妇人，曰：“妾，巫山之女也，为高唐之客，闻君游高唐，愿荐枕席。”王因幸之，去而辞曰：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”
⑺舸（音葛）：船。何：何其。匆促：匆忙、仓促。
⑻“未待”句是说，未等水流平稳，就逆流而归。
【翻译】
喧哗的雨已经过去、逐渐变得细微，映着天空摇漾的是如丝的细雨飘飞。石阶前小草沾了泥并不脏乱，院子里柳条上的风也陡然变得稀少起来。舞石应立即带着乳子起飞，且不要因播撒云层濡湿自己的仙衣。眼前江船何其匆促，不等到江流平静就迎着风浪归去。
【赏析】
清初学者仇兆鳌《杜诗详注》：此诗上六句写雨中景物，末二句写雨际行舟。风狂雨急，故鸣而有声，既过则细若飞丝矣。草不沾污，见雨之微。风虽乍稀，雨仍未止也。舞燕将子，记暮春雨。行云湿衣，切巫山雨。江舸逆浪，杜甫对冒险营运表示担忧。
清代杜诗研究家浦起龙《读杜心解》：“望晴之词，祝其止舞而挟子以游，停云而振衣适志，已引动欲归义。乳子本说燕雏，仙衣本说神女，公乃借形挈家归去之志也，运古入化。”
当代诗人谢颐城认为仇兆鳌对“舞石旋应将乳子，行云莫自湿仙衣”两句的注解有问题，浦起龙“运古入化”的评语也不恰当。他认为杜甫借“舞石”“将乳子”，表示自己将“挈家归去”；借巫山神女的典故“行云莫自湿仙衣”，是提醒自己不能只顾“行云”、游览潇洒，而延误了归程。同时谢颐城认为这首诗最大的毛病是：“舞石”典故用得突兀，不协调。
《雨巷》含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。也有人把这些意象解读为反映当时黑暗的社会的缩影，或者是在革命中失败的人和朦胧的、时有时无的期望。一起来看看作品赏析，仅供大家参考！谢谢！
雨巷作品赏析1
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的期望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和期望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过 “芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的.意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们期望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
雨巷作品赏析2
戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
诗的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我期望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的
姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的期望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“期望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了诗的主旨是抒写诗人追寻的“期望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示期望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。期望是什么？期望是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。
第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。
第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她 “像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。”
第四节“她静默地走近、走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走近”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接近、贴近，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？
第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？
第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，期望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的期望也彻底地毁灭了！这毁灭的期望，是诗人圣洁的爱情，还是诗人高尚的理想？
第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我期望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，期望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。诗的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待期望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。
名家点评
戴望舒的诗《雨巷》发表于《小说月报》第19卷第8号。编者叶绍钧对《雨巷》的评价是：《雨巷》“替新诗底音节开了一个新纪元。”
朱湘在致戴望舒的信中，对《我底记忆》颇多誉美之词，文中高度评价《雨巷》，认为“《雨巷》在音节上完美无疵”，与Poe的Annabel Lee“真是异曲同工”，“在音节上，比起唐人的长短句来，实在毫无逊色。”[5]
卞之琳在《戴望舒诗集序》中提到过这首诗，他说：“《雨巷》读起来好像旧诗名句‘丁香空结雨中愁’的现代白话版的扩充或者：稀释’。一种回荡的旋律和一种流畅的节奏，确乎在每节六行，各行长短不一，大体在一定间隔重复一个韵的七节诗里，贯彻始终。用惯了的意象和用滥了的词藻，却使这首诗的成功显得浅易、浮泛。”[6]
《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。
【教学设想】
《荷塘月色》是朱自清先生脍炙人口的散文名篇。要在教学中体现新的课程改革理念，就应该依照《高中语文课程标准》的要求，调动学生的主体参与，通过学生个性化的阅读，结合交流、研讨和教师的点拨启发，去深层次、多角度地理解和体悟作家为我们描绘的优美景致和那蕴含在字里行间的“淡淡的喜悦和淡淡的哀愁”，同时培养学生对生活与自然细腻而优雅的体味，对生命过程深刻而复杂的感悟，揣摩作者消除郁闷、孤独和哀愁的方式，以及由此表露出来的作者的性格特征、学识素养、人生追求和人生矛盾。同时还要进一步明确：作为一代文学大师的朱自清集儿子、丈夫、父亲、学者多种角色于一身，他在特殊的时局下、特定的氛围里平凡而普通的一面。鉴于此，我将这篇散文的教学作以下设计。
【教学目标】
1、整体感知，通过诵读，品味作者描绘的荷塘月色那宁静、淡雅、柔和、朦胧的美妙景色;
2、揣摩品味文章优美的语言;
3、深刻领悟作者独特而复杂的思想感情。
【教学重点】
欣赏作家笔下优美的荷塘月色;学习高超的语言表达技巧。
【教学内容和步聚】
一、导人新课
同学们，文学作品是情感的结晶，欣赏它，是一种可望而不可及的寻觅和追逐，风景迷人的阿尔卑斯山深谷中的一条路旁，插着一个标语牌，提醒过路人，“慢慢走，欣赏啊。”今天，让我们一起走进现代散文名家朱自清，走进荷塘月色，品味如诗的语言，鉴赏如画的意境，把握复杂的感情。
通过播放多媒体课件(或教师与学生共同回忆)朱自清的《匆匆》《春》《背影》等，给学生形象及文字的感受。
导语：
燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?──是有人偷了他们吧：那是谁?又藏在何处呢?是他们自己逃走了吧：现在又到哪里呢?……(一个惜时如金的智者形象)
──《匆匆》
盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了……(一个热爱自然、渴望青春的人)
──《春》
《背影》中父亲越过站台给”我”买橘子的情景。以上就是一代文学大师朱自清先生用饱蘸深情又富有灵性的'笔，为我们描绘出的优美画卷和刻画出的感人形象。今天，我们一起来欣赏他的又一美文《荷塘月色》，一起走进朱自清为我们描绘的宁静、淡雅、柔和的富有诗情画意的意境之中。
二、自主阅读，整体感知课文内容
1、学生配乐朗读(舒伯特小夜曲)。
2、学生自由朗读课文(教师从朗读的要求和技巧方面略作指导)，掌握下列词语：独处，颤动，霎时，脉脉，袅娜，蓊蓊郁郁，羞涩。
3、赏析第4段──月色下的荷塘。学生自主质疑，师生讨论，出示思考题：
⑴ 第四段写了荷塘哪些景物?这些景物最突出的形态特征是什么?作者运用了什么样的艺术表现技巧?
明确：荷叶、荷花、荷香、荷波、荷下流水。写出了荷叶的茂密，身姿高挺，荷塘的深广，荷花的稀少、明亮、洁白，荷香的清馨、飘渺，流水的脉脉含情，把荷的情态通过动静结合的方法形象地展现出来。
⑵“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。句中用了什么艺术手法?
明确：通感(通感就是在描写客观事物时，凭借人们各种感觉间的息息相通，用形象的语言把某一感观上的感受移到另一感观上，使“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另一种感觉的印象”(钱钟书语)。
“清香”本来是属于嗅觉的，作者巧妙地把它转化为听觉上的“渺茫的歌声”，使人把花散发出的清香若有若无、轻淡幽香与远处高楼里传出的歌声的时断时续、隐约缥缈的情形相沟通，从而产生出特殊而美妙的艺术效果。
⑶ 朗读本段，体会月色下的荷塘美景，并尝试背诵。
⑷ 欣赏第5段──荷塘上的月色：
① 学生朗读本段;
② 学生自读，小组讨论：依照第4段赏析方法学习第5段。思考以下问题：
文章写了哪些景物?这些景物具有什么样的特征?运用了哪些表现方法?勾勒出怎样的意境?
明确：
本段描写的景物有“月光”“青雾”“叶子”“荷花”“树影”“光影”等。
运用了动态描写的方法。通过“泻、浮、洗、笼”等准确的动词去描写;直接描写与间接描写相结合的方法;通感的修辞手法。
“泻”写出了月光自上而下照耀的情态和景象;“浮”写出了青雾轻盈、飘渺的状态;“洗”写出了叶子和花在月光下的奶白、柔嫩、清新、娇艳的身姿;“笼着轻纱”写出了安谧、恬静、柔和、朦胧的情状。
通感手法的运用给读者描绘出一种静谧、和谐、素淡、朦胧的美妙意境。(“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲。”)
③ 学生自由朗读本段，并试着背诵。
④ 第6段写了什么内容?与写荷塘月色有什么关系?
明确：写了荷塘四周的景色。通过人写杨柳树、远山、灯光、蝉声、蛙声，目的是以树写月，进一步表现月色的朦胧，荷塘环境的幽暗，浓淡相宜，疏密有致，富有别样的诗情画意。
三、揣摩品味文章的语言
1、学生自读、自悟，通过圈点勾画找出运用贴切的词语和句子，小组交流，师生订正归纳。
明确：
⑴ 修辞手法的成功运用。比喻、拟人等修辞格的运用，使文章语言更加具体、形象、生动，富有表现力，尤其是通感的运用如“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”句写出了月光与树的明暗柔和交相辉映的特点，通过视觉与听觉的交错相通，产生出和谐悠扬、曼妙温馨的意境。
⑵ 叠词的运用，富有节奏感和音韵美。生动传神地表现了景物的特征与姿态，如曲曲折折、田田、亭亭、层层、高高低低等。(让学生通过朗读和改动词语等方法揣摩品味其表达效果。)
⑶ 动词的运用。(如泻、洗等)
2、学生配乐朗读4～6段，师生感受语言，品味意境，尝试背诵。
四、把握文章的思想感情
1、多媒体投影出示《绿》选段：
梅雨潭闪闪的绿色招引着我们;我们开始追捉她那离合的神光了。揪着草，攀着乱石，小心探身下去，又鞠躬过了一个石穹门，便到了汪汪一碧的潭边了。瀑布在襟袖之间;但我的心中已没有瀑布了。我的心随潭水的绿而摇荡。那醉人的绿呀!仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。我想张开两臂抱住她;但这是怎样一个妄想呀。--站在水边，……可爱的，我将什么来比拟你呢?我怎么比拟得出呢?……我舍不得你;我怎舍得你呢?我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么?
⑴ 对比：选文与《荷塘月色》两文字里行间洋溢的作者的思想感情。
明确：《绿》表现了作者欢喜奔放、陶醉赞美的感情。而《荷塘月色》比较含蓄，作者是带着淡淡的喜悦之情来欣赏荷塘月色的。
⑵ 思考：从课文中寻找词语，感受景物的朦胧美和作者寓于其中的淡淡的喜悦之情。
明确：袅娜、羞涩、渺茫、脉脉，薄薄的青雾。苍茫的月亮。淡淡的月光、淡淡的云、稀疏的倩影。
⑶ 作者观赏荷塘月色前后情感的变化及其缘由。
2、多媒体投影出，示相关语句：
这几天心里颇不宁静，这一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里……我且受用这无边的荷香月色好了。但热闹是他们的，我什么也没有。这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
明确：有淡淡的喜悦也有淡淡的哀愁蕴含在文中。作者因为心里颇不宁静，暂时忘却掉白天的身不由己，独自一人夜赏荷塘(一个“且”字写出了作者难得偷来片刻逍遥的喜悦之情)，希望孤独、寂寞、郁闷的心得以暂时逃避，暂时超脱。但赏荷之后更加深了失望的心情，一个“但”字，表明绵绵的愁绪依然难以消解。
3、作者“颇不宁静”的原因。
多媒体出示：
“在旧时代正在崩坏，新局面尚未到来的时候，衰颓与骚动使得大家惶惶然…只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然。不能或不愿参加这种实际行动时，便只有暂时逃避的一法……”“我的体力也大不成。况且妻子儿女一大家，都指望我活，也不忍丢下走自己的路……”(《哪里走》)
“这几天似乎有些异样，像一叶扁舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里……心里是二团乱麻，也可以说是一团火。似乎在挣扎着，要明白些什么，但似乎什么也没有明白。”(《一封信》)
“(我)是大时代中一名小卒，是个平凡不过的人。”(朱自清)
“你同他谈话处事或读他的文章，印象都是那么诚恳、谦虚、温厚、朴素。”(杨振声)
“他不是那等大才磅礴的人，他也不像那等人们心目中的所谓大师……他的为人，他的作品，在默示我们，他毫无什么了不得之处。你甚至会觉得他渺小、世俗，但他虔敬不苟，诚恳无伪”。(吴组缃)
明确：
⑴ 因时局动荡，导致内心产生波澜;
⑵ 对个人事业前途渺茫的忧虑;
⑶ 个人性格特征;
⑷ 家庭的矛盾冲突，生活穷困;
⑸ 对美好自由生活的向往。
五、拓展延伸
1、针对以下评论谈看法：
当代诗人余光中这样评价《荷塘月色》：“……形象都大俗滥，得来似大轻易。用喻苹率，又不能发挥主题的会意。”“好用女性形象”“有反作用，会引起庸俗的联想。”(《论朱自清的散文》)
“朱自清先生赖此文(《荷塘月色》)赢得的声名，相当于花五元钱中了五百万。结构呆板，情感暧昧，联想不出香草羌人，比喻无不家常庸劣。作者年未届而立，满纸却一片迟暮之气，而朽腐之绮念又纷至沓出……”(庄 周《齐人物论》)
2、对新版教材中增加的文句进行评价：
⑴ “峭愣愣如鬼一般”。
⑵ “又如刚出浴的美人”。
⑶ 结尾部分描写古代少女采莲的情景。
明确：
⑴ “如鬼一般”是作者漫步荷塘四周，见到“高处丛生的灌木”落下的“斑驳的黑影”后产生的一种感觉，很寂寞、怕人，这与作者当时的心境和光影交错明暗相间的环境有很大关系。
⑵ 形象地写出荷花不染纤尘、身姿优美、充满神韵的情态。
⑶ 这是一个热闹、欢快的情景，那过人头的莲花，唱着欢歌的美丽少女们采着莲，想着心上人，此情此景，激起了作者感情的涟漪，勾起对美好生活的向往、对青春活力的憧憬。作者那孤独、郁闷的心灵也由此得到了慰藉和寄托。此外，采莲场景与荷塘月色的朦胧美形成鲜明的对照，可谓梦幻现实。
3、补充几个通感的句子：
……突然是绿茸茸的草坂，像充满了幽情的乐曲。(刘白羽《长江三峡》)
歌声，像煞黑天上的星星，越听越灿烂，像若干只女神的手，一齐按着生命的键。(臧克家《春鸟》)
明确：两句都是视觉与听觉相通：第一句是把视觉转化为听觉，给人舒缓、幽静、悠远的感觉，很有意境;第二句是把听觉转化为视觉，给人以美妙之感、形象之感。
六、课堂小结
我们领略了一代散文大师给我们描绘的梦幻般朦胧、宁静和谐的荷塘美景，揣摩品味了作者精湛的语言表达技巧，从中更全面真切地了解了融多种角色于一身的朱自清平凡而独特的精神世界和他对美满和谐生活的追求以及消解苦闷、哀愁的方式，从中更增添了对生活的挚爱，对生活的美好憧憬。我们更感到生活着、学习着是快乐的人生境界。
【板书设计】
荷塘月色
月色下的荷塘 荷塘上的月色
柔和 淡雅 宁静 朦胧 缥缈 和谐
淡淡的喜悦和哀愁
