细细品味一部作品以后，从中我们可以吸收新的思想，写一份
速度与激情8观后感1
我观看这部电影时感觉场面弘大，剧情惊心动魄。电影全程跨地界广：全剧情从热情四溢的古巴之旅开始，男主角多姆与妻子莱蒂在古巴一个小镇旅行，帮侄子还债与当地赛车手赛车，赢得了比赛又赢得了赛车手的友谊（为后面的剧情埋下了伏笔），此时多姆路遇神密女子塞弗，被其胁迫与她为谋，黑化了。飞车家族队友霍布斯接到任务抢夺能致使电网瘫痪的武器，联系队友一起前往纽约，抢夺回程，多姆袭击队友离开，队友产生质疑，几人认为多姆背叛了家族，只有多姆的妻子莱蒂不相信所见之事，依然选择相信着多姆。剧情到中间才知道塞弗劫持了多姆的前女友及自己还不知道的儿子，为了责任，多姆不能不妥协，帮助塞弗做事。在古巴赛车友人的帮助下，多姆躲开监控，亲自面见玛格达莱尼，一位有着两位被陷害儿子的母亲。两人达成共识共同对抗塞弗，她的儿子戴克为麻痹塞弗与多姆演对手戏，假死。在自己母亲与兄弟的协助下救出了多姆的儿子。当多姆知道了进展顺利，帮助飞车家族躲过袭击，连成战线，共同对抗塞弗，最终赢得了胜利。
古巴飙车，纽约无人自动驾驶，柏林枪战，冰岛飙豪车，潜艇大战等。剧情前边紧凑让人有一种压迫感，但中间也有许多幽默风趣的情节。霍布斯和戴克之间不打不相识，语言激烈，相互排斥，俨然死对头，后来合作过程中一笑泯恩仇。玛格达莱尼要求儿子戴克带自己兄弟去，戴克的无奈，玛格达莱尼的搞怪笑脸。戴克在解救多姆的儿子过程中更是爆笑不断，给小娃娃戴耳机听音乐，小娃娃可爱的表情，为剧情增添了许多幽默风趣。还有剧中的泰吉自说自话，冰岛飙车，是个自带搞笑体质的人。
信任危机，险恶的力量最终没有战胜飞车家族。我很喜欢多姆这个角色，很男人，有担当。尤其是最后面他说的话，他不会背叛飞车家族的霸气。
总体来说该剧值得一看。友谊往往来源于一次宽容；信任往往来源于了解与爱；责任往往来源于目标的触动；团结往往来源于最终的事实导向；正义往往来源于内心的评判。飞车家族的总总还在继续……
速度与激情8观后感2
近日看了《速度与激情8》，或许蹭了大IP的热度，刚一登场，便引爆了全球。中国观众更是怒刷电影票，虽然观影感受，效果，以及演员的表演绝对一流，但是剧情距《速度与激情7》的高度，不知差了几筹。
可能说本片的导演以动作片闻名于好莱坞，剧情略差也是情有可原，但仍是老掉牙套路一箩筐，确实为人诟病。开篇的古巴赛车确实引人注目，将古巴的风情与火热淋漓尽致的表现给观众，但老唐的“义释地头蛇”这一桥段不知被其他影片用过多少次，地头蛇未来的出场也是必然，否则怎么能看出尊重的伟大。导演似乎也看中上部保罗的死所带来的怀念效应以及家的温暖，但对于亲情这种平淡而又温馨的情感却被演员脱口而出，以致表现的过于牵强，而结尾大家聚在一起也少了些假的感觉。影片半遮半掩的流露出保罗，似乎这位早已远去的家人终有一日回回家看看，毕竟死去二十多年的塔金总督都能CG还原，更何况这位刚刚离开我们的沃克呢。这样靠逝者赚钱真的好吗，这样的情怀不会被过度消费吗？
唐老大的儿子出现得也十分突兀，前妻的死更像是为男女主角的爱情之路扫清障碍。唐老大的黑化像是黔驴技穷，虽然开始引人深思，但我们知道大哥终是要回来的。片中引入的小无名氏这一新角色，显得有些鸡肋，只为了凸显帮派成员的放荡不羁，而且他的学习能力太强了，一下就变得豪迈起来，因为影片快要结束了。就连斯坦森的假死也不让人意外，尽管片中一再渲染，连我们的强森都信了，但是他不会就这样死去，也幸亏他是假死，否则我们也看不到结尾时精彩的飞机大战了！看惯了绝处逢生，就连争分夺秒找核弹密码也不紧张，只是心想，快点找吧，一会影片快完事了。
虽然槽点众多，但仍不失为一部精彩的爆米花电影。炫酷的飙车，雪地激战，手推导弹，自带BGM的跑酷式打斗，壮观的汽车瀑布，更重要的是那份真挚的兄弟情义，不禁让人感慨，开播十六年八部电影，老朋友，新故事，让我欢喜让我愁，下一部再见，飙车帮，再见！
速度与激情8观后感3
速度与激情的每一部我都看过，但是每隔两年当我再去电影院看时，我早忘了之前的剧情是什么，留在脑海里的.就是不断的飙车，炸弹、豪车相撞等等，倒不是我选择性遗忘，而是对这样的电影来说，剧情并不重要，它只留给你片刻快感就够了，所以这样的电影就像性感的女人，你会忍不住每隔两年去电影院看她，却很少重温，很少感怀，因为你知道这样的女人你不可能和她一辈子过日子，这样的电影不可能深深的触动你。
《速度与激情8》证明了在这个系列里，没有什么事是不可能发生的。剧情人设怎样反转都没关系，只要每一部场面够大，够疯狂就行。也许这就是为什么所有角色都迫不及待的在影片里搏命，因为一旦速度慢下来，他们可能真的得思考人生和动机了。
在这期里面，唐是被逼叛变，因为他前女友和儿子被那个塞弗女魔头抓起来做人质了，第五部的那个女警察埃琳娜，后来他们分手后唐又和蒂在一起了，但是埃琳娜怀孕了，然后把小孩生了。
内容还可以，值得一看。范老大因为他的家人。后面有压轴戏，分分海到爆。
总结：范儿子被抓，范老被威胁并叛变。团队救了范儿，范老满血复仇打坏蛋。
这种情感的细节在这种飙车炫技的大场面中可能被忽视，但是并不代表不重要。一个电影除了场景特效之外，我觉得最重要的是情感的纽带，对人性的深刻洞察。否则只有看电影的一时爽，看完之后空落落，过段时间忘得一干二净。
仔细来想，这部电影全是围绕托雷多一个人来设计的，他可以为了自己的“小家”，不和大家打声招呼，随意抛弃了这个team，去寻找属于他自己最重要的东西。
这种大场面，大特效的片子看的时候是很爽的，随着音乐的氛围，主角的英勇，藐视一切的无畏和勇敢，感觉自己也被点燃起来了，在电影的时间里消除了自己平日里生活的单调乏味。这样的感觉也只有在这种大投资的国外大片中才能
速度与激情8观后感4
很难有一部电影在历经了七部曲后，还能让人燃起激情，但《速8》却做到了，至少对于这个系列的拥趸来说，这是一部并不会让人失望的作品，从古巴的飚车到纽约的汽车控制，再到俄罗斯连核潜艇都参与其中的海陆空收尾，步步升级的视觉体验，为人所见速度与激情的同时，俨然将这群主角变身成了足以拯救世界的美式英雄。
也就是这样一部仍旧在视觉上足够夺目的电影，其实不难发现剧情又再次步入了了《速6》的颓势，如果说《速7》还能用保罗沃克来为这个系列续命，在情感上做到感人至深，那么在《速8》里情感这张牌真的是变的尤为难打，毕竟这个系列真的太老了，导演既要照顾原有拥趸的情绪，又要考虑新观众能在最短的时间融入这部电影，那么真正留给剧情的时间，必然是变的少之又少，即便是最为诱人共鸣的家庭主题也无法掩饰其在情感上的苍白。
为什么这个系列即便在电影中努力的去营造情感羁绊，却几乎无法让人再去产生共鸣，除了缺少时间铺垫情感之外，归根结底还在于这早已不是属于一群汽车发烧友的电影了，在一步步的造神过程中，这群发烧友被捧上了一个能“上九天揽月,下五洋捉鳖”的神坛，而观众所越来越期允注重的只是更为劲爆的场面，相信没有人会愿意再让这个系列回到《速度与激情》伊始的样子，剧情逻辑也在这个系列变得越发无足轻重，如若不是保罗沃克的意外离世，其实《速7》完全不可能将电影带入一个巅峰，所以对这个系列来说它只能再一次进入依靠场面取胜，在玩点例如黑白变的反转宿命。
《速7》不仅是这部电影最好的结局，其实也是这个系列最好的结局，但显然环球并不愿意放弃《速度与激情》这条金脉，这样的《速8》无论如何尽力，其实都必然只能是巅峰过后的滑铁卢。
速度与激情8观后感5
昨天晚上和我的基友们一起去看了《速度与激情8》(以下简称速8)，因为回来的时间太晚了，所以我没有当天写速8的观后感，今天补上。我不怕我会忘了当时看电影的感受，因为现在想起速8情节仍然历历在目。此篇观后感，些许剧透，不能接受的朋友，可以直接关闭此文章了。
开片在古巴飙车的时候，两句台词让我印象深刻。范迪塞尔的表弟对他说：这车没什么好装备，你怎么开?
范迪塞尔：车不重要，最重要的是看谁掌握方向盘。
以上不是原话，请原谅我的记忆，差不多是这个意思。我觉得范迪塞尔说这句话的时候，很霸气!
范迪塞尔最终赢得了这场飙车比赛的胜利，这是意料之中的事。当古巴大佬拿出车钥匙对范迪塞尔说：你赢了，这车归你了。
范迪塞尔：车我不要了，我要你的尊重。
以上不是原话，请原谅我的记忆，差不多是这个意思。范迪塞尔的举动，当然赢得了古巴大佬的尊重，并且在接下来的剧情中古巴大佬还帮了一个大忙，这个情节算是为下面做了一个铺垫。
一位神秘女子出现了，打破了范迪塞尔在古巴平静的生活。接下来的情节就是围绕着范迪塞尔与这位神秘女子合伙搞事，然后与范迪塞尔的队员们打斗场面。最终神秘女子逃走了，范迪塞尔也顺利归队，并增添了一位可爱的小成员。神秘女子的逃脱，说明速度与激情系列电影还未结束，肯定会有下一部的，让我们一起期待《速度与激情9》吧。悄悄地问一句，陪你看速8的，当年陪你看速7的那个人吗?
整场电影看下来，全程无尿点，特效场面不错，搞笑情节也令人开怀大笑。哈哈。值得推荐!不过，我的观看体验还是很差。第一，因为基友没有提前买票，只能买到第一排的座位。坐在第一排，身子得往后仰，脖子难受，而且画面还看不全，直接影响观影视觉;第二，在看电影期间，我旁边那个人手机没有关静音，而且来电话没按掉，响了挺久还接起了电话，很影响我看电影，这要不是我脾气好，一拳就捶过去了。
索性电影不错，这些差的体验我忍了也是值得。总结一下，下次看电影提前买票，坚决不坐第一排，实在是看着难受。下次看电影如果再遇到这种没素质的人，适当地上前劝说并且警告，告诉他在电影院做这些是不对的，影响他人。不过，我还是希望下次不要碰到这种人了，也希望这种人少来电影院看电影了，在家看看电脑吧，想干嘛就干嘛，也没人会说。在公共场合，每个人都能管好自己的话，这社会太平很多。
找个时间，找个朋友，一起看看电影吧!
速度与激情8观后感6
昨天看了《速度与激情8》，整个过程血脉喷张，心情随着剧情的演绎跌宕起伏，时不时就会发出“哇靠!哇靠!”的惊叹，整个人不仅被先进特效营造的感官刺激所震撼，还被故事编排那着眼于大处的高瞻远瞩，以及着手于细微的层层伏笔所征服。
作为追了10多年的老粉丝，看完《速激8》后若有所思，遂有以下从“电影作为一项生意”的角度斩获的心得以及《速激8》的启示。
垄断竞争市场
电影市场实际上是一个垄断竞争市场。这个市场里面的产品都是电影，但每个电影又都有一些不同。在垄断竞争市场上要取得成功，产品的供应者就必须在差异化上做足功夫，做出人无我有，人有我优的东西来，才能标出溢价或是提高销量，从而创造靓丽的票房。
而《速激》系列电影正是通过不断强化的精神内核，通过各种出乎意料但在情理之中的创意(creativity)，锻炼了自身与同类型影片的差异化，堪称动作片的典范。
创意体现
1)主角叛变：唐老大开场后不久就叛变团队，动机成为悬念，令人疑惑不解。《速激8》把最不可能成为反派的人变成了反派。
2)僵尸车：反派为了截获某外国高官随身所带的核弹发射密码，调动整个纽约城的汽车来围追堵截高官车队。被黑了的各种车宛如丧尸围城般前赴后继，路上的车追不上你，就让车从天降，把你的车队团团包围在路中间。
3)五车分车：唐老大的车被从另外5辆车发射出来的钢缆插住前后左右，有点像中间一个人，外面5匹马的样子，本来认为困境无解，但他却机智化解而逃脱。
4)反派回归：《速激》系列前几部的重要大boss在本集以嬉笑怒骂的方式回归，和主角团队建立合作关系，一同对抗一直以来潜伏在背后的神秘黑手。
5)布莱恩的回归：系列电影中的另一主角在《速激7》的拍摄中不幸殒命于车祸，而《速激7》的结局是布莱恩携女友米亚金盆洗手，退出江湖，令人唏嘘不已。《速激8》中面对暂时叛变的唐老大，有人提议召唤布莱恩重出江湖，此时观众不免心里咯噔一下，随后提议被否决。不过到了电影结尾，布莱恩果然以一种象征性的方式回到了人们的视线中。
除此之外，还有可以概括为“陆海空三栖作战”、“冰原大作战”、“潜水艇的愤怒”等等的创意，诸如此类，不胜枚举。
精神内核
“家人”作为《速激》系列电影中一以贯之的理念，出现的频率超高，在唐老大和团队成员的心里，队友不是朋友，而是家人，且故事推展的原始动机就是“为了家人而拼搏”。在我看来，该系列大概是在用生命诠释“朋友以利相交，家人以生死相依”的精神内核。
《速激》系列里大概有4个家族：以唐老大为核心的飙车家族，唐老大的小家庭，霍布斯的小家庭，肖的小家庭，和布莱恩的小家庭。
电影的卖点
就像星巴克卖的不是咖啡，而是一种生活方式;劳力士卖的不是手表，而是一种优越感。从马斯洛的需求理论来说，以上产品是以满足人类低级需求的方式来满足人类的高级需求。
实际上，优秀的电影卖的不是那2小时的娱乐时光，而是满足人类的高级需求。动作电影如果只有华丽炫酷的感官刺激，没有情感线索和精神内核，大概是还是会泯然众人矣吧。
那么，以《速激》系列为例，以“家人以生死相依”为核心的精神实质卖的是归属感和认同感;以“超跑飙车”为主要呈现卖的是风驰电掣的显要感和虚荣心;以“斗智斗勇阻挠邪恶”卖的是水落石出，拨云见日的成就感。
在2个多小时的时间里，好的电影能使观众与主角达到共情，好像此时的你不是你，而是与主角命运休戚与共的另外一个人，主角的喜怒哀乐是你的喜怒哀乐，主角克服艰难险阻突破命运的藩篱也成就了那个涅槃重生的你。
优秀影片可以治愈心灵，酣畅淋漓观影之后，整个人都欢腾起来了。
《速激8》的启示
科技的进步可以创造超越地理和政治主权的强大新势力。片中的反派赛佛是前几部的幕后黑手，意图通过信息技术来建立一个新型帝国。
选择理论：你只能控制你的行动你的选择;但你可以提供消息来影响别人的行动和选择。
招安对手的方法
1、把对手打到服气，又拿走他最珍重的东西，让他恐惧，让他臣服(反派赛佛对唐老大的做法，与《行尸走肉》中的尼根有异曲同工之妙)。该法对于弱者奏效，但对于强者没用。弱者彻底驯服，但强者卧薪尝胆，伺机东山再起。
2、把对手打到服气，但却让他保留他的东西，赢得对手尊重，获得心悦诚服的助手(电影一开场唐老大与古巴车手飙车胜利但不拿走对方的车，对方后来成为电影转折的重要帮手)。
3、找到共同利益来合作。所谓敌人的敌人就是朋友，唐老大从肖的眼神中看出其报仇赛佛的决心，于是与之化干戈为玉帛，并肩作战(但认为这种合作关系脆弱而不稳定)。
最后
赛佛乘降落伞逃走，为续集留下伏笔。相信无限创意的可能性，会让延续10数年的《速激》电影系列基业常青。同样也给国内电影工业的发展以启发，打铁还需自身硬，有差异化特质的产品才能独领风骚。
速度与激情8观后感7
《速度与激情8》（以下简称"速8"）上画前绝对赚够了期待，睽违两年卷土重来，虽然观众知道飙车加特效依旧，原班底依旧，但在看完怪兽打怪兽的《金刚·骷髅岛》后，换着看场有现代化特效的大制作电影及时极了。
开场的双雄飙车不过是正餐前的甜点，破车也能胜出虽然扯，但主角光环是米国电影的必杀技，毫不意外了。
接着男主角摊上事儿了，被迫背叛同渡蜜月的妻子和小伙伴们加入美女带头的坏人团队一起干了两票大事，最后回归，大团圆结局，温馨得非常好莱坞。
上述的`两票大事正是"超燃"所在，也是预告片里让人目瞪口呆两段情节：一是自动驾驶的车辆被黑后受到远程控制大量涌出，甚至从高楼停车场破窗而出一辆接一辆砸向路面的来往车辆；另一段是冰雪平原上的群车追杀，导演也知道再来车追车就没新意了，于是搬来核潜艇和鱼雷，在白茫茫的世界里炸个热火朝天，这一红一白、冰火两重天的视觉盛宴绝对让看客"胃口"大开。
"原来还可以这样玩的！"这是观众的眼球接收到这些画面传输到大脑后的第一反应。
电影的套路、创意、桥段不过是新瓶装旧酒，大家图的就是热闹，作为爆米花式的商业片确实不错，千万别较真挑bug,看得爽是关键。
但导演和编剧并不仅仅利用特效和紧张刺激的追杀、打斗场面制造观影高潮，还在人物的对话上设计争执、调侃，其实是搞笑段子，让大家在紧张之余既能松口气，还被幽了一默，不会对满屏的肌肉和豪车产生视觉疲劳。一张一弛可谓考虑周到。
除了报废了3、4辆兰博基尼外，另一大手笔是居然请来海伦·米伦（HelenMirren）客串，虽然出镜最多一分钟，但除了一贯的严肃和气场这些大众熟悉的女王风格的定制表演外，她还鬼马了一把。如果你已经准备买票入场，切勿错过海伦的精湛演出，绝对有惊喜。
新加入的反角由查理兹·塞隆（CharlizeTheron）饰演，不但演技好，还坏得让人恨不起来。她的加入让《速8》增色不少，是一大亮点。
飙车为名械斗为实的电影，如果能做到"暴力美学"的效果就更好。毕竟多年来我们都是看着米国大片长大的，几乎什么套路都看过了，来来去去不过是简单粗暴高科技的重复再重复，所以除了打打杀杀外，还能打得好看或好玩就成了技术活。
这是我准备推荐的另一场-----越狱打斗那一出就很有意思，虽然发生的空间很小，无法和纽约僵尸车群汹涌而至和冰原追杀比拼，但加入恰到好处的Rap和节奏感刚好的音乐，那一段跳跃撕打像是一道酸爽可口的小菜，让人回味。
速8昨天一上画，我就在朋友圈看见一条段子，调侃电影海报——这张图片，我看了很久很久，悟出一个道理……开车太快，可能会导致脱发。
当时觉得好笑，看完电影后我回味了一下这条段子，忽然有些伤感——有头发的那个，来不了啊。
谨建议各位看完电影还要留意片尾善意提醒的一句话：本片所有的飙车镜头均为特效或专业人士操作，各位请勿模仿。
飙车不是普通人做的，所以我们才去电影院看飙车。珍爱生命，不仅要远离飙车，还须远离酒驾、药驾。这样我们才能继续捧场《速度与激情9》和更多好片！
速度与激情8观后感8
《速度与激情》又出新篇，看过前些部的我，激动的将目光投向电影院。和以往一样，劲爆的画面，拯救者的剧情，光听着可能有些老套，可厉害之处就在于拍出了不同，新瓶装旧酒，一言不合就飙车，一飚就是十五年，同时又因为引入“Family”概念，自带情怀，取得前所未有的成功。
“七年之痒”是魔咒，它却成功突围。伤感的，保罗的离世，让许多人为它揪心。可喜的是，我们并未看到该系列走向终结，多米尼克受胁迫为黑科技服务，反叛飞车家族，而前一部的大反派德卡特-肖却改邪归正，救出其子。这层层包袱一抛出，便极其吸引观众了。说到这速度与激情，便要谈到其中场面，不可谓不恢弘，且不说在“天降汽车雨”中毁掉了多少辆汽车，也不说整个剧组辗转各地实景拍摄，单说豪车、装甲车、潜艇等各种装备齐齐上阵，再加上柏林大摆球突袭、街头飙车、冰川大战等层出不穷的大场面，简直让人血脉偾张，荷尔蒙炸裂！
当然，该片并非只有“速度”与“激情”，比如卢克.霍布斯与德卡特.肖相爱相杀，仿佛相声里的逗哏与捧哏，毫无悬念地充当起笑点担当，就连多米尼克之子都能时不时地卖个萌，为紧张惊险的剧情平添了几分诙谐。到最后，一众主角谱写HappyEnding，气氛再次回归温馨，契合“Family”这一主题，十分圆满。
这是一部浅显易懂的电影，肌肉和大汉、各种飞驰的赛车和自带解释的台词，一切都是那么直白。这样的电影很难让人讨厌，它完成了自己的目标，利用一切机会来点燃他人脑子里的愉悦感。
速度与激情8观后感9
《速度与激情8》先导预告海报在微博曝光，并被多个大V和知名影评人转发。据悉，影片已定于2017年4月14日在北美公映。虽然电影期待值很高，但网友和业内人士也担心，没了“怀念牌”，《速度与激情8》还能延续上一部的辉煌吗?
消息称，范·迪塞尔在他个人社交平台上发布了《速度与激情8》的全新宣传照，照片以纽约城为背景，《速度与激情8》的英文片名“Fast8”出现在中央位置，而“NewRoadsAhead(新的征程开始了)”也昭示着影片全新三部曲的开启。
《速度与激情7》2015年4月在中国上映，狂揽超过24亿票房，口碑和票房双丰收。除了电影本身制作水准很高，人们对主演保罗·沃克的怀念也为电影票房做了很好的助推，不少网友都去电影院看了好几遍。
据了解，《速度与激情8》先前已确定由《冲出康普顿》导演F·加里·格雷执导，影片也将开启全新三部曲。这次风格会与之前有所不同，系列主演范·迪塞尔、杰森·斯坦森都已确定回归。影片可能会在古巴取景。
有影评人表示，《速度与激情8》虽然从传出会拍到现在先导预告海报曝光，都让观众有很高的期待值，但是没了“怀念牌”，能否再创票房神话、再刷新纪录就更考验电影的剧情和制作了。
速度与激情8观后感10
由美国环球影片公司出品的超级动作大片《速度与激情8》，今日发布了一张来自片场的全阵容全家福——范-迪塞尔、道恩-强森、杰森-斯坦森、米歇尔-罗德里格兹、泰瑞斯-吉布森、查理兹-塞隆和库尔特-拉塞尔等“飞车党”名咖一字排开，气势惊人。这部备受关注的电影，目前正在热拍当中。
《速度与激情8》业已定名为“FAST8”。去年凭借高口碑电影《冲出康普顿》备受关注的F-加里-格雷(F.GaryGray)，将担当本片的导演。《速度与激情7》曾经历了漫长而艰苦的制作周期，这部主打“飞车”的电影，业已成为好莱坞雄性荷尔蒙气息最浓厚的超级动作片。对于《速度与激情8》的故事和其他演员阵容，由于保罗-沃克在第七部的正式“隐退江湖”，续集有望增添一个新角色，杰森-斯坦森的戏份也将有所增加。
该片在上部送别保罗-沃克之后，将展开一个新的故事，飞车党的组合也有可能发生新的变化。好莱坞著名影星导演克林特-伊斯特伍德的儿子斯科特-伊斯特伍德，业已加盟这部群星云集的电影，他将扮演库尔特-拉塞尔的手下。奥斯卡影后查理兹-塞隆将扮演一个大反派。作为片中最不容忽视的亮点之一，塞隆真正的角色表现要在影片完成之后才可知晓。
当观看完一部影视作品后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，需要好好地对所收获的东西写一篇
《海上钢琴师》观后感1
“我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命……”当1900徘徊在梦想与现实之间时，他以这样的选择告诉观众人生的意义绝不是取决于生命的长度。也许人们需要通过戏剧来得到惊喜，来感受悲伤，来
1900的朴实，儒雅，洗尽铅华在这个时代看来是不可思议的。人们似乎能够在这种纯诚、洁白的单纯背后找到久违的遗憾，就让眼泪尽情地洗礼早已失落在物质和世俗背后的那片纯情森林。在1900抑郁的眉宇间，在舒缓阴凉的背景音乐当中，那种无处不在的沧桑与孤独慢慢的侵蚀你的内心，让你在黑暗中无处可逃。
然而最后，镜头中的Max在街道的尽头消失，无论是现实还是虚幻，影片在孤独平淡的音乐声中结束，1900也只能作为一个故事，活在Max和观众的幻想当中。或许他不该属于这个浮华的岁月，这个渴求的时代，一个没有出生证明本来就不复存在的角色，赋予观众无穷的想象空间，最终也为影片的孤独落寞打上了长长的省略号。
当一个鲜活的生命赋予了情感与奇迹之后，便开始渲染出让观众共鸣的氛围。不经世事却又洞穿一切的1900，用善良的微笑，倔强的生活态度，演绎了不懈的追求。他的生命中只有自己喜爱的钢琴，永远懵懂迷茫的爱情，和那看不清的未来：“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。”生于船或许并不意味着要死于船，但1900却全然固执己见，让观众含泪离席，却似乎在劝慰世人：找到自己真正的所属吧，人生如此短暂！
琴键是有尽头的，然而人生是没有尽头的，当1900极度挣扎着说出：“Theend？Please？You please just show me where it ends”的时候，似乎我们已经看到了他的未来，却又不能看见自己的未来，于是无边的寂寞和惆怅悠然而生，让开始的期待变成同情，到最后也由衷的支持1900的选择，就让他与维珍尼亚号一起埋在没有尽头的大海吧，这或许比选择一个女人，一间屋子，一块地或是一道美丽的风景更能诠释生命的意义。
这部充满浪漫主义色彩的电影里，1900始终没有踏上陆地，却坦然面对了自己的真实。影片的最后，1900和Max的那段谈话引出了无数观众的眼泪，《海上钢琴师》和维珍尼亚号油轮一样，既载人也载梦想，电影从音乐声中来，也从音乐声中去，就像1900凄美的生命一样。在人生这部没有剧本的戏剧中，你愿意为美好付出多大的代价呢？
《海上钢琴师》观后感2
《海上钢琴师》改编自意大利小说名家的独白剧，讲述一位诞生于海上的音乐奇才，精采不凡且富争议的一生。他以出生年代“1900”为名，成长于往返太平洋间，任风浪翻腾的蒸气船上。天赋异秉的钢琴才华吸引了爵士乐史上普遍公认为“第一位巨匠”的JellyRollMorton注意，特地前来船上与他较量。而这位从未接触过陆地的钢琴师，更因着对爱情与新世界的好奇，离开他原有的世界，去寻求更美的理想……
是的，在最富于戏剧性的新的世纪即将到来的时刻，由一部讲述发生在上一世纪初的传奇故事的意大利影片，来为仅有区区百年历史，却早已在当今世界所有艺术形式中独领风骚的电影这门艺术画上了一个完美的句号。
海总是载满了回忆的，无论它是快乐的，希望或不堪回首……以前我并不知道在海上生活也是生命的一种方式，纯粹，自然。没有人能像他那样简单地活着，生命中只有钢琴。
看了《海上钢琴师》这部影片，最初打动我的是主人公1900的个人魅力：自信而执着、优雅而潇洒、可以轻易的透过表象而通透他人的心迹，可以挥洒地通过88块音符表达自己想要表现的——自己的内心或所洞察到的。编剧赋予他不同寻常的身份、出生、收养和死亡，无师自通，天生的钢琴师。
1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕，在脑海深处留下了不可磨灭的记忆，在轻快的钢琴曲下，两人似乎与钢琴融为一体，优美而流畅在大厅滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞，浪漫至极！
接受挑战的那一场也印象深刻，前两场比赛不知是有意无意发挥平平，甚至在对手表演时竟然感动的流泪。最后一场开始前，1900向朋友要来一支烟放在钢琴上，说了一句话：“你自取其辱！”接下来狂风骤雨般弹奏出《群蜂乱舞》，震惊在座所有人。一曲完毕，1900将烟的一头按在琴弦上，不可思议的事发生了，经过1900激情澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热，竟将烟点燃了……
影片介绍：男主角1900的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。
纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。我不知道为什么说他是悲剧，但也许在1900眼中，其他人才在悲剧的生活。
《海上钢琴师》观后感3
电影结束了，黑白字幕缓缓划过，我却不忍关掉视频窗口。凄婉的小号声，声声切入心中，悠扬，却沉甸甸地压在胸上。心中的忧伤像是浓茶，久久不散。我不肯失掉这珍贵的悲哀，把时间条拉回他在虚空中演奏的一刻。
他，被遗弃在船上，被锅炉工养大，他叫“丹尼·布德曼·TD·莱蒙·1900”。他是天生的钢琴才子，在船的舞厅里，他在风暴中与钢琴起舞，他在音乐会上用音乐描述人心，他是钢琴的灵魂。然而，他被环境束缚在船上，尽管世界从他身边经过，他却不敢走进这个世界。
他一生都没有离开他所生活的“弗吉尼亚号”。他也曾爱慕那位平凡但出尘的姑娘，却因自卑和怯懦失之交臂；他也曾想下船找她，却在舷梯上望着无边的世界迟疑回返；他也有一位真正走进他内心的朋友，却拒绝与他下船而选择死亡。
如他所说：“世界是一架拥有百万琴键的钢琴，那是上帝的钢琴。仅仅是街道，就有上千条，你怎么选择其中的一条？怎么选择一个女人，一栋房子，一块地，一个人生？我无所适从，只能选择一种方法死去。”于是，战争结束后，他留在船上，在无声的演奏中和破旧残废的船——他的世界一起爆炸殆尽。
一架钢琴，琴键是始，琴键是终。幸福是他心中的远方，生活的梦想始终存在，可他一生畏缩至死。究其原因，是因为他所缺失的与命运抗争的尊严和信心，使他习惯了孤独，他的“不做”使他的幸福成为了一个永远存于心中的悲剧。
看罢，我不由得想到远方，想到自己。我也像1900，默默问自己：“活着到底为了什么？”但内心还未告诉我答案。尽管我也像其他人一样学习着，努力着，可我是否只是简单地为活着而活着，心中却没有那样一个自由与诗意的远方呢？还是，尽管我心中有这样的一个远方，却因理想与懒惰的矛盾而踌躇不行呢？
《海上钢琴师》观后感4
有些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。
看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。可是1900真的孤独吗？后来的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数的流动的音符。他其实不孤独，他让我们孤独，没有天才的华丽没有天生的不俗没有特立独行的资本，没有充盈的内在没有在这个世界得到认可和满足，所以我们孤独；我们从1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飘忽，所以我们孤独。
作为这世上存在的一个人，我们从出生到死亡都被冠以各种各样的称号和身份。出生的时候父母为我们取了一生的代号即名字，我们要上户口登记注册，等到十八岁了要去办理身份证；我们在学校是学生，工作了又要评职称，我们被别人介绍时是某人的子女父母朋友同事，到底哪个才是真正的我呢？当这些东西都被去除之后，我们还是我们吗？我们还能找到自己吗？1900是一个没有出生证明的孩子，他不属于哪个国家也没有我们传统意义上的名字，如果他死了你在任何资料中找不到他存在的痕迹，可能也没有多少人记得他的存在，他也没有一座存放他遗体的墓穴，但是他却实实在在地存在过，真真实实地活过，他用什么证明了自己的存在呢？
我一直觉得1900的一生是存在主义思想的体现，他藐视规则，藐视这个社会认可的规则，他害怕上岸其实是拒绝上岸，藐视上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可，他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷，他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离，他可以用音乐去探究所有人的心灵，可以在音乐里去旅行，可以寻觅到自己的爱情，但是他没有常人那样去要去追，他轻轻地将这些丢进了大海，他将迈向陆地的脚收回。
在存在主义者看来，人生活在一个与自己对立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不确定的。绝对自由的人也是烦恼和无所依靠的孤独者。人虽然有选择的自由，但他面对的未来的生活却是混沌而没有目标的。他只是盲目地走向未来，他只知道人生的真实的终结就是死亡。死亡作为人生的最后归宿，对于个人的存在具有非常重要的意义。所以存在主义者都是悲观者，在他们眼里，人生是一场悲剧。
1900的人生不可避免是一场悲剧，是他自己能预料到的悲剧。“城市那么大，看不到尽头，我停下来不是因为所见是因为所不见，是因为看不见的东西。连绵不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看见世界的尽头。上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间屋，买一块地，望一个景，走一条死路，太多的选择我无所适从。漫漫无尽，思前想后你不怕精神崩溃？那样的日子怎样过？我无法遗弃这艘船，宁可遗弃自己的生命。”
我喜欢闭上眼睛，反反复复地听1900帮助好友克服晕船时弹奏的`钢琴曲，想象着自己也正坐在那艘船上，随着海浪起伏摇摆。那时的音乐是可以将人吞噬的，让你忘乎所以让你自由自在，让你感受不到自己的存在又让你无比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飞翔，能感受到旋转，能感受到跳跃，就想初春的远行，夏日的冲浪。这里只有美好，只有存在的美好，我以为这就是生活，有活生生的美好存在。
后来我才知道生活的大多数时候其实是孤独的，是我们心里无处安放的孤独，不被这个世界所认可的孤独。1900是孤独的，所以他选择一辈子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我们呢？我们没有一座属于自己的城，让我们来安放我们的孤独，让我们来逃避自己不喜欢的一切，所以我们比1900更孤独更可怜。
很多时候，这个世界再繁华再喧闹，我都只是一个人仿佛置身孤岛，这时我那么孤独但却没有一座安放它的城市。这个城市越来越鄙弃孤独，它不允许你孤独它不给你时间孤独，它让你觉得孤独是可耻的，它要让你融入外面喧嚣的海洋恋爱的洪流，它要你和别人一样，上岸，走同一条路，一条望不到尽头的路。 你拒绝融入，那么你就要承受双重的孤独，外在的内在的，所以你更孤独。而融入，那是一辈子都不会快乐的旅程，你踏着陆地是那样的轻飘飘，你感受不到你的存在，你还是孤独，无处安放的孤独
《海上钢琴师》观后感5
中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。
我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界一一海洋。
虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！
很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着！
冈仁波齐电影观后感1
天去看了“冈仁波齐”这部电影，淘宝8.8的评分算是相对客观的，它称得上这个评分。
用一个词来评价观影的感受：沉闷，如果多加几个字那就是：非常沉闷。影片讲述的是西藏芒康一个农村，一位老人为了实现前往拉萨和冈仁波齐神山朝圣的心愿，决定年后前往。村里人听说此事后，几个有想法的年轻人加入这次朝圣之旅。故事情节非常简单直接，就是单纯的朝圣。至于路途中发生的生孩子、撞车、拉萨打工的插曲，如同几滴雨水滴入大海，激不起半点涟漪。
这部影片可以说是无情节、无背景音乐、甚至是无主角的三无电影。总共十二个人去朝圣，但是从始至终能让我知道个人背景的不超过一半人，其中印象最深的是扎扎。这个小女孩儿磕长头的姿势并不标准，但是出现在一群大人的朝圣之旅中，本身就让我生起一份敬意。加上他在影片中单纯的表现和纯洁的眼神，让我印象更加深刻。我在想，在扎扎这个年纪，她本身可能并不清楚朝圣到底有什么意义，他能够理解的可能就是大人们要去朝圣，而朝圣是一件很好的事情，她也希望能够做这样的好事，所以她要去。朝圣之路很艰苦，扎扎能有这样的毅力，让我这位成年人充满敬意。这部电影沉闷另外的原因是很多的场景无对白，即使有也是简单的几句话，激不起观众任何的兴奋点。而且，这种无对白的镜头经常持续好几秒，让人更觉闷得慌。整个观影过程中，看到观众有反应的一段就是在睡觉时，讲其中一位兔子眼的几句话，观众给予轻微的笑声回报。最让人感到不解的是在他们最后在冈仁波齐绕山的时候，突然结束，这个结尾结的观众很错愕。在忍受了前面一个多小沉闷的场景后，观众的心好不容易随他们来到了冈仁波齐，而故事却在此戛然而止。就像是一个单身几十年的单身狗，向世界宣告我有女朋友了，但却不告诉大家她是谁。观众经历了前面漫长的铺垫后，终于有点观影状态，对后面的故事正有所期待，这时突然从中被叫醒：喂喂，已经结束了。这种感觉，有些不爽。不知道是导演有意为之还是无心之举。
但这部半纪录片似的电影这么沉闷和单调，在近期变形金刚、异变等国际大片集中地档期中独领风骚取得最高评分，肯定有它自己的价值所在。一个人人都喜欢的东西，肯定是能够与之产生共鸣的东西。人与人就是这样，情侣之间能够相互吸引和认可不仅仅是因为异性，还是因为两人之间能够产生共鸣。这部电影也是，既然能有这么高的评分，虽然在情节上打观众了个措手不及，但是在心灵上却成功产生了共鸣。相信看这部电影的人都是有情怀的。我们都知道西藏是很神圣的，因为那里佛教盛行，五千米的海拔被称为离天堂最近的地方，而且藏民的信仰很多人都有所耳闻。在当下大家都谈信仰缺失的年代，藏民虔诚的信仰显得神秘而且让人敬佩。所以，从我的观点来看，很多人看这部电影，一部分原因就是冲着信仰去的。这并不是说要塑造个人的信仰，而是希望能让自己与信仰更近，好让自己感觉自己也是有追求的。这并不是件可悲的事，反而觉得挺好，因为毕竟在这些人的心目中，信仰还是件被关注，值得被追求的一件事，也正因此这部电影能和观众产生共鸣。另外一个产生共鸣的原因是我想是很多去过西藏的人看到沿途风景，就会想起自己曾经的故事。这部电影的朝圣之旅就是一条观众沿着318国道的回忆之旅。坐在我旁边的一家三口，从他们的谈话中得知，他们以前去过西藏。当镜头转到某一个路碑、某一条河、某一座山、某一个湖的时候，他们就点出这不是那什么山什么湖，我们当初怎样怎样。所以我一部电影看下来，收获了两个故事，这也是意外的收货，也更勾起我对西藏的向往。
一部电影如果仅仅能够与观众产生共鸣就可以被评得上这么高分，显然有些低估观众的眼光。之所以称它为半纪录片似的电影，是因为它对藏区的展示很真实。影片开始展示的藏区生活，朝圣途中遇到的好客的藏民，以及直接展现的藏区农村的落后景象，与我从书中和视频中看到的，以及想象的基本上一致，让我这个没去过西藏的人都感到很真实。此外，影片对318国道沿线藏区美景的展示也是不遗余力。枯黄的草木、湛蓝的天空和白云、大片的油菜花田、清澈的湖水以及洁白的雪山，给人视觉上的体验足以勾起人们对这个地方的向往。
这些多方面的因素让这部电影虽然沉闷却仍能得到广泛好评，导演应该也为此欣慰。虽然沉闷这个词仍然是我对这部电影的最深印象，但是它真实反应的景象让我涨的见识、藏民虔诚朝圣的信仰以及沿途美景带来的视觉体验仍然让我感到满足，所以这是一部好片，值得推荐。
冈仁波齐电影观后感2
今天我看了电影《冈仁波齐》，受益匪浅。在这部电影里，我知道了许多不了解的知识。片名《冈仁波齐》是指冈仁波齐峰，它位于西藏自治州普兰县境内，是冈底斯山脉的主峰，也是中国最美、最令人震撼的十大名山之一。
“冈仁波齐”在藏语里是指神圣的意思。普拉村的尼玛扎堆为了完成父亲的遗愿，和叔叔去拉萨和冈仁波齐朝圣。这一年正好是马年，也是冈仁波齐的本命年，普拉村里的许多村民也希望加入到尼玛扎堆的朝圣队伍之中。这支队伍里有即将临盆的妇女，有家徒四壁的屠夫，有自幼残废的少年……每个人都怀着自己的心愿和希望。为了去冈仁波齐神山，这十一人组成的队伍，踏上了2000多公里的朝圣之路。
从芒康到拉萨不但有2000多公里，还要一路磕长头前行，如果是我可能走不到就半途而废了。最令我震撼的是：他们能坚持不懈，脚踏实地地前行。我想：他们到达冈仁波齐山顶一定会十分兴奋，喜极而泣。我敬佩那孕妇，她的肚子里有着即将出生的孩子，她竟挺着大肚子去朝圣了。我更敬佩那位自幼残废的少年，在家人的鼓励下，朝圣去了。
我敬佩朝圣者对信仰的虔诚，对大自然的敬畏。每个人都有自己的梦，朝着明确的目标努力奋斗，也许成功的就会是你。
冈仁波齐电影观后感3
像我这样所谓的修行人，对于磕长头朝拜拉萨，连观想一下的勇气也没有；有时候去藏地碰到在路边匍匐的行人，连眼神都不敢在他们身上停留太久。
《冈仁波齐》在我的内心狠狠的扎了一下；对于一个灵魂就是信仰本身的民族，除了深深的敬仰，我没有资格评论；但对于修行人而言，他们所表达出来的菩萨的勇气，对于苦难一点点都无所畏惧，对于众生苦乐的承担也无所畏惧，这才是所谓的勇气吧！虽然理论上知道很多，但真正的勇气表现出来，确实让人震撼！
然后是对于众生的惦念，不论是杨培叔叔还是路上碰到的老人家，都一再的说“要想到为所有的众生，所有的苦难众生去朝拜”这种惦念更加让他们慈悲，坚韧吧！
再就是他们对于生死平和的态度，生对于他们来说是喜悦的，也是平常的，所以一个即将临盆的人去朝圣，那么平常；杨培叔叔死了，死就死了，像生一样自然，没有哭天抹泪，他们真正接受这种无常，接受这种生死的自然规律。
最后就是对于困难表现出来的谈定、随缘；车子坏了，坏了就坏了，拉着走，没有抱怨，没有诅咒老天爷，也没有自艾自怜；到拉萨没有钱了，没钱就去赚，那么平常，自然；还有在河边跳舞的一段，他们的喜悦，很容易。
从头到尾，没有很多的台词，没有大喜大悲，一切都如他们的灵魂一样安静、平和；就像他们的生活一样，一点都没有华丽的成分，但对于生命来说，这才是真正的华丽吧！
我想起米拉日巴尊者说的一句话“我的宗教，是生死无悔”！
冈仁波齐电影观后感4
这两日，朋友圈被《冈仁波齐》刷屏，看过的、没看过的都被催人泪下的影评感动着、鼓舞着，看过的借着影评再回味对比一下所述与内容是否吻合，再补充一下自己不知道的拍摄幕后和没有看到的深度与广度，没看过的计划着拖家带口的去看。
前两天我也去看了，过程中几次被画面击穿泪腺，被他们的虔诚、被他们的.平静，但是流再多泪，别人的故事终将过去，我们还是要回到我们自己的生活中来书写自己的故事，怎样让这种震撼通过反思在自己的生活中发酵成养分、成为向前的动力来滋养我们的生命才是文学艺术作品的最终目的。如果不能将其中的能量拿来为自己所悟、所有、所用，几天以后热度平息，一切又回复到从前的样子，油是油水是水，依然过着从前惯性的生活，那么再多震撼、感人的作品也是无济于事的。
我一直认为，看电影不是看一场热闹，而是到别人的灵魂里看见自己，观后感也不是评价别人，而是把自己放到那个情境下问自己会怎么样？用以照鉴自己并修正自己。
我看书和看电影听故事总是喜欢把自己置身于那个场景之中，问自己，如果那个当下是我，我该怎么选择？
我把这段两千多公里距离，长达一年的朝圣之旅拉长做自己的人生朝圣之旅，我将以怎样的态度、用什么样的行动面对在路上的每一个朝拜，才是我要思考并付诸行动的。
从他们身上让我领悟到，人生路上会有很多的意想不到，但依然不妨碍时时以轻松愉快平静的态度去面对，不用急，兵来将挡水来土掩，人生结果不必问，就是在一抔黄土下终将化作一缕云烟，而经历过程才是此生最为重要的。不用急急忙忙的向着那个结果狂奔，过程中遇见花香停下来闻一闻，遇见有缘停下来喝杯茶，遇见山就翻越，遇见水就趟过，只是始终选择迈开脚步向前走、不徘徊、不彷徨、不辜负就对了！最终抵达心中向往的归宿——神山。
冈仁波齐电影观后感5
《冈仁波齐》伪纪录片式的手法，对藏族匍匐叩拜朝圣之路的聚焦，在导演张扬的镜头下，所为人感受到的是一种淳朴的美，电影这种美的缔结，在却又并不是依靠何般戏剧性的冲突，而是对朝圣者们一言一行的细腻捕捉，使这种美在不经意间便得以跃然光影。
“冈仁波齐”是一座山的名字，在普通人眼中他或许就是一座壮丽的山峰，但在无数藏传佛教信徒眼中，它的意义却远不止于是一座山那么简单，在藏传佛教里他们认为冈仁波齐是神的住所，代表了无量的幸福，而在神山冈仁波齐的本命年前去朝拜，更是会获得乘倍的功德，由此电影也拉开了序幕，一群包含了孩子、孕妇、屠夫等男女老少的藏民出于不动的期望，不远千里的朝拜之路，构筑了电影剧情的脉路。
磕头前行，风餐露宿，甚至不惜搭上了自己的生命，只为前往神山朝拜，或许很多人都不解这种行为，会认为它是一种落后的愚昧，而张扬在《冈仁波齐》的故事上选角其实非常巧妙，他并没有纠结于宗教本身，而是让所有观众都能在这样一部作品中，看到了一种被电影艺术所提炼的魂魄，这魂魄既源于一群藏民本色出演的真实，也更源于深植于这群信徒身上对信仰的虔诚。
在长达一年的朝圣之路上，这个由不同的年龄身份的人组成的队伍，没有人会去偷懒，在这条充满了苦难和危险的道路上，也没有人会去迟疑，影片中朝圣者们对信仰的虔诚无是让人叹服的，而电影本身更多的只是在原生态的去展现这种虔诚，没有刻意的升华，也没有对信仰的质疑，甚至没有对壮丽的西藏给予太多的镜头，在这个角度上，电影是如此的朴实，而剧情的植入，再让这个故事变的更为饱满充沛的同时，更还让那信仰中善的光芒变的如此夺目。
关于信仰的宗教电影其实并不少，但却鲜有一部国产电影能这样真正客观的去展现信仰，去在虔诚的信仰中朴实无华的诠释真善之美，而《冈仁波齐》正是这样一部佳作。
