近来，一件动画版《波莱罗舞曲》的视频作品在微信朋友圈又热传起来。
点击视频打开后，一群超萌的小音符，像一个个可爱的萌娃，随着《波莱罗舞曲》旋律在五线谱上欢快地跳跃着。这些可爱的小家伙，或伸长细腰，或踘蹤身姿，或俯仰腾跃，或展开纤肢，或踢踏翻滚、或排列组合，它们持着小号、长号、萨克斯、大管、大倍司、小提琴、大提琴、定音鼓、指挥棒……将一曲《波莱罗舞曲》演绎成令人捧腹、回味无穷的动画作品。
这是一件颇具创意的动画佳作。从制作手段和表现上看，可能诞生于二、三十年前，甚至更早。遗憾的是，即便你在互联网如此强大的这天，搜遍网络仍查不到它是出于自谁手，关于介绍它的文字也如凤毛麟角，了了无几。所以当微友们问我该去如何赏析、审美时，竟一时语塞，不知如何应答。[由整理]
在观看了几遍之后，思考再三，决定采用最简单的方法去解读它。有时候，在许多状况下，最简单的方法也是最实用、最有效的方法。
这个方法是，先从音乐着手。
《波莱罗舞曲》(Bolero)，望文生义，就明白是首舞蹈曲，也就是专为舞蹈伴奏而创作的乐曲——当然它也能够用来单独演奏。据考，"波莱罗"原为西班牙舞曲，来源于民间，所以乐曲中带有浓郁的民间舞蹈风格。它通常以四分之三拍子，稍快的速度和以响板击打的节奏来配合旋律作流动与变化，曲式上由主部、中部和复现部构成。
了解这一点十分重要。因为我们所欣赏到的这些逗人喜爱的小音符正是在舞蹈旋律中欢快起舞的。如果换成不是舞曲的旋律行不行呢？答案可能是否定的，因为舞曲有着鲜明的节奏感，个性是像这首《波莱罗舞曲》。
出于能够理解的原因，民间音乐，或者说，未经加工和未进行艺术处理的民间音乐，一般不会有完整、结实的架构，加上即兴变化成份多，表现力也就较弱。这就引出一个重要的话题：动画小音符这些艺术形象，所依存的《波莱罗舞曲》究竟是首什么样的舞曲，由谁创作的呢？
《波莱罗舞曲》是大名鼎鼎的莫里斯·拉威尔创作的，他享有“世界舞曲之王”的美称。
莫里斯·拉威尔(MauriceRavel)是著名的法国作曲家和印象派作曲家，1875生于法国南部靠近西班牙山区的西布勒，父亲是位工程师，母亲是巴斯克族血统的山民后代。拉威尔生下后不久便全家迁居巴黎。
他很小就表现出音乐天份，所以喜爱音乐的父亲在拉威尔七岁时便让他学钢琴。十四岁时，他考入了巴黎音乐院，受着正统而严格的古典音乐和印象派音乐教育。
拉威尔是位不安分的音乐家，喜爱音乐表现中的眩目色彩和富于诗意的洪亮音响。作为乐曲形式的大师，他的独特之处是，既严守维也纳古典乐派的戒律，又以创新的音乐手法来构成自我音乐语言和作品形式。拉威尔努力发掘着印象派音乐的表现力，关注音乐本质和浓郁色彩，毫无掩饰地释放着音乐里所蕴含着的真实情感。他的代表作有：歌剧《达芙妮与克罗埃》、芭蕾舞剧《鹅妈妈》、小提琴曲《茨冈》和钢琴独奏曲《图画展览会》等等。
1928年，拉威尔在汲取了民间舞蹈音乐风格的基础上，富有创造性地创作了这首著名的《波莱罗舞曲》（又译作《波露舞曲》和《波丽露舞曲》）。这是他的最后一部舞曲作品，也是二十世纪法国乐坛倍感骄傲的一部杰作。
《波莱罗舞曲》一经问世，便广受人们的喜欢，至今魅力不减。
话题似乎扯得有些远了，其实不然。因为我们所喜爱的这些超萌小音符，它们随着音乐的节奏在五线谱上跳跃是表现什么呢？换句话说，这首著名的《波莱罗舞曲》在叙述什么样的资料呢？如果不弄清楚它的'含义，我们也许无法准确解构和赏析这部让人喜爱的动画作品。
拉威尔的《波莱罗舞曲》首次出场是在巴黎一家西班牙旅馆宽敞的大厅里，时光是1928年11月22日深夜。当时法国著名舞蹈家尼金斯卡根据《波莱罗舞曲》旋律和节奏设计了舞蹈情节和舞蹈语汇，用现代话讲，也就是编导了这个舞蹈。
舞女鲁宾什坦把自我装扮成吉卜赛女郎，头上插着鲜花，穿着喇叭裙，捏着火红的丝巾，站在大厅中央的长桌上，风情万般地在小号声中款款舞动。随着音乐节奏加快，她的舞步也由慢到快，情绪逐渐高涨。鲁宾什坦用舞蹈语汇和肢体语言，在欢快的《波莱罗舞曲》旋律中，深情地表现一位姑娘在感情中产生的种种情感变化，诸如心动、羞涩、钟情、挑逗、燃情、痴迷……以此表达自我对感情和对完美未来的渴望。
热情的旅馆客人（法国人本来就很浪漫）围着她，边观望，边鼓噪喝彩。《波莱罗舞曲》的音乐渐渐增强，鲁宾什坦的舞姿也愈加奔放。煽情的音乐，迷人的身腰，勾魂的眼神，妙曼的肢体、飘逸的红丝巾，加上大厅内弥漫着的男人烟草味……刺激着客人们愈来愈狂热的亢奋情绪。一曲终了，情绪冲动的客人们把她抱起来，高高举到头顶，鼓掌声、欢呼声、尖叫声、口哨声，交相激荡，久久没有散去……
首演成功，轰动了巴黎乐坛和舞蹈界，《波莱罗舞曲》也由此一炮走红。犹如音乐是流动的艺术一样，《波莱罗舞曲》的名声从此流传开去。法国、西班牙、英国、爱尔兰、俄国、美国……许多世界著名的舞蹈演员和舞剧编导纷纷用《波莱罗舞曲》编排了各式各样、多姿多彩的舞蹈，并作为传统节目保留下来，至今长演不衰。
《波莱罗舞曲》在超越时空与国界的广泛流传中，舞蹈动作、表演形式、演员阵容以及舞美场景等等都呈现出多样化的表演形式，以适应本土文化的审美需求。但不变的是，舞曲主题所表达的、人们对感情的渴望和对炽热感情的诉求。这正是《波莱罗舞曲》艺术生命力的所在。
贝多芬
篇一：难忘的一场音乐会
难忘的一场音乐会今天，舟舟要在亳州古井贡大剧院演出。吃过晚饭，我和妈妈就早早地来到剧院，剧院里还没有几个人。我们在后台见到了舟舟。我们见到舟舟时，他下在换演出服，听说我们要和他合影拍照，摆着手非常害羞地说：“换好衣服再照，换好衣服再照。”
舟舟个头不高，一张胖乎乎的圆脸蛋上长着一个朝天的小鼻子，虽然不漂亮，但是很可爱。拍完照，我想把随身带的一只小布熊送给他，可是舟舟却连忙躲在了一位阿姨的背后，连声说：“不要，我不要。”阿姨解释说：舟舟很懂事，不随便要别人的东西。音乐会开始了，几个节目过后，该舟舟上台了。只见他首先向观众鞠了一个躬，然后走上指挥台，开始指挥他的乐队。在台上，他完全就像变了一个人似的，像音乐大师那样指挥乐队。有时又像一个孩子，他一会儿面向观众，一会儿背向观众，一会儿扭扭屁股做动作，像一个精灵在台上舞动着，指挥棒在他手上上下飞舞着，精彩极了。舟舟沉浸在他的音乐世界里了。观众也被他感染了、陶醉了。
最后一首《拉德茨基进行曲》完全是在舟舟的指挥下，观众合着节奏拍着手完成的。演出结束了，剧场里响起了热烈的经久不息的掌声。听了这场难忘的音乐会，我的心情久久不能平静。舟舟虽然是个智障儿，但他对音乐的热爱深深地打动着我，我们健全人更应该好好学习。
篇二：观音乐会有感
一直以为对我这种没有音乐细胞的人来说，音乐会是一种枯燥乏味的高雅艺术，而观看了此次的音乐会后，彻底改变了我的想法。
当帷幕缓缓拉开，背景墙上那“熊熊烈火”燃起，气势恢宏的布兰
突然，优美的吉他声转换成了节奏欢快、热情的吉普赛乐曲，舞者们那庄重的舞步也随之变换成了热情、奔放的西班牙舞步，多情的小提琴声、欢快的爵士鼓声也伴随其中。
音乐时而高亢激昂，时而柔美忧伤，我仿佛变成了班尼斯那吉他弦上跳动的音符，化成了音乐的一部分，一会儿来到了静谧忧伤的巴黎咖啡馆，一会儿来到了紧张血腥的斗牛场，一会儿又来到了熟悉亲切的中国，用心聆听那首“月亮代表我的心”。
探戈、桑巴、华尔兹以及那摇曳的“莎莎舞”等都让人应接不暇。舞者们用热情似火的西班牙舞步围着班尼斯和他那把吉他翩翩起舞，他是舞台的灵魂，那吉他好似他的玩具，时而弹拨，时而拍打，时而摇晃，时而戛然而止。
激情的演奏，高昂的旋律，奔放的舞蹈，热火的服装不时地欣起一阵阵热浪，带来一阵阵高潮。
当班尼斯深情地步入观众席，邀请一位女观众上台，二人促膝而坐，班尼斯深情地为她演奏时，又一阵高潮涌起，像一对沐浴爱河的情侣，让人羡慕不已。
整场演出高潮不断，始终让人处于高昂的情绪之中，也彻底改变了我对音乐会的看法，并知道了梦想的重要性。
表演中班尼斯自我介绍时，我了解到，他11岁开始学习吉他，可他的音乐生涯并非一帆风顺，他一直只能在街头表演，他的梦想是能进入大剧院演出，可他却吃了无数次的闭门羹，但他一直没有放弃，他不停地努力，现在的他终于成功了，记得他说过：“只要付出足够的努力，你的梦想就能实现。”
是啊，梦想是我们前进的目标和动力，每个人都应该有个梦想，我们要朝着这个梦想不停地努力，当你付出了足够的努力后，相信你的梦想就会实现。人的一生就是在不断地做梦、追梦，并不断努力使梦想成真。
篇三：优美动听的音乐会
优美动听的音乐会
前天，爸爸的同事送给老爸两张音乐会的票，音乐会在周六晚上大剧院举行。
这两张票，妈妈准备让我和姥爷共同去欣赏，老爷也愉快的接受了邀请。晚上我们吃完了饭，就一同坐车来到了大剧院。晚上的`大剧院真漂亮呀！周围草坪上的灯光齐射，就如盛大的颁奖典礼。人们从西面八方涌来，一同聆听这一场优美的音乐会。
看那舞台上各种各样的乐器，有钢琴，有大提琴，有架子鼓，有竖琴等等。我想这些乐器演奏出来的乐曲一定完美无瑕！观众席上的灯光渐渐变暗，舞台上的灯光渐渐变亮。场内立即鸦雀无声。音乐会开始了，从后台出来了四位表演者，他们身穿服装亮丽。其中，有一位阿姨是弹钢琴的，有三位叔叔分别是敲架子鼓的，拉大提琴的，吹长笛的。台下观众掌声热烈。
演奏开始了，第一部分是长笛的独奏，长笛吹的层次清楚，高低分明，悠扬顿挫，仿佛在月光下赏月一般；钢琴也随着弹了起来，钢琴的声音又低又淳，再配上长笛的高音，形成了明显的对比，听起来层次分明，优美动听；架子鼓不时也跟了上去，鼓点时快时慢，时轻时重，更添加了一份美感；大提琴的琴声也加入了进来，四种乐器的声音融为一体，流向天宇。第一首曲子演奏完后，观众们对艺术家的演奏啧
啧称赞，掌声热烈。接下来的三首曲子都是由这四位演奏时表演的，那位吹长笛的叔叔还吹了一会儿低音长笛，低音长笛的声音和中提琴一样，声音宛转悠扬。三首曲子的节奏各不相同，让人听起来很是舒服。
四位演奏师的表演结束了，不一会，从后台又上来了三位漂亮的阿姨，这三位阿姨分别是弹钢琴的，拉小提琴的，弹竖琴的。小提琴的声音又高又尖，低音高音分别清楚，跟其他乐器的声音截然不同。我从来没有听过竖琴的声音，原来，竖琴的声音优美动听，但是声音不大。三种西洋乐器结合一起，声音又柔又美，仿佛进入了仙境一般。
《丰收渔歌》这首曲子让我印象很深刻，从曲子里仿佛在我眼前出现了一个画面：正直丰收季节，渔民出海打鱼，渔民大丰收了，高兴地载歌载舞……
优美动听的音乐会，真是让我印象深刻。
