曾有不止一家主流媒体这样评价中国诗词大会，“这档节目让中国人发现了人人心中的文化情结”，这样的评语，激情洋溢。然而，若激情没有积淀作为支撑的话，就只能流于煽情、矫情与滥情了。
近日，央视举行的《中国诗词大会》第二季总决赛顺利收官，引爆了观众对于中国诗词的大讨论。央视的平台自然是独一无二，拥有广泛的观众基础;选手们从诗词中体会人生的喜怒哀乐，书写属于自己的诗意人生也是该节目的一大亮点;主持人董卿蕙质兰心的优雅气质，出口成章的娴熟主持……这些元素，都为《中国诗词大会》烹调出一顿美味佳肴，提供了上好的“食材”。
北京学者檀作文是诗词创作与教育的名家，培养学生时以严苛著称。首届诗词大会明星擂主李子琳正是他的得意门生。檀作文曾在自己的朋友圈里说：有三大理由给《中国诗词大会》点赞：1.诗词大会是本土原创文化节目;2.诗词大会让大众关注诗词;3.诗词大会让众多青少年热爱诗词。
《中国诗词大会》无疑成功的。它准确地把栏目定位于商业电视娱乐项目，不单单是拉高了收视率，也在媒体与民间舆论寻觅到了真正的话题热点和“大众英雄”。在经意不经意间，臻至雅俗共赏、圈粉无数的传播最高水准，成功搭上了“弘扬中华传统文化”的便车。在大众眼中，这档节目品位可以秒杀无数的选秀节目。从传播专业的角度看，节目创意不俗，效果更是“爆款”。
要说节目里最有争议的地方，恐怕就是对选手特别是武亦姝的评价了。这个小姑娘以后会成长为什么样，让我们满怀期待与祝福。但现在大家看到的，更多的是她过人的记忆力及反应速度，这两项指标，藏区僧侣的辩经、南方民歌手的对歌，都有充分的展示。诗词乃至所有的文学，都需要有良好的记忆力，但是记忆只是基础，创作才是最终的目标。还有就是文人要有自己的真性情，拿李清照来说，她之所以会名垂青史颉颃其他的.大文豪，除了其出身簪缨世家及与丈夫的金石造诣之外，她诗歌中流露出的英雄气质也是主要的原因。
目前，我国出现了众多的古典文学社团，成员大体都是90、95、00后，他们创作诗词的热情如火如荼，作品水准令大学古文教授咋舌。这批年轻的诗歌创作者主要通过互联网进行交流，作品也大多在年轻人中流传。如果这样的作品放到一些传统媒体上传播，栏目的主创者能否看懂都是问题，再让年龄层偏大、知识结构偏狭的观众去看，收视率有没有保证，还要打一个大大的问号。
其次就是节目的设置。不怕不识货，就怕货比货。央视拥有地方卫视无法比拟的天然平台优势，这就使得地方卫视相同类型的节目竞争力远不及央视。比如河北卫视的中华好诗词节目，看过的人都知道，无论是题目的深度、广度，还是对选手诗词素养的考验，都不输诗词大会，而且《中华好诗词》栏目最近增加了现场创作环节，即理解诗词的基础上增强创造力。毕竟，古诗词的“正确打开方式”不能止于背诵。
再次也是未免失之苛求的，就是专业性。诗词作为传统文化与文学的高阶体裁，对经典的传承、格律的严整、文质彬彬无疑是核心要求。本届诗词大会上，许多喜闻乐见的作品显然和这些标准还有一定的距离。当然，也有人说那些作品大气磅礴，远胜李杜苏辛，那笔者建议，可以将这些非凡的作品列入专场。
最后一点，诗词作为经典文学是值得所有人崇拜与学习的。但即使是在古代，诗词也属于小众的生活方式。不指望所有人都去学，都能学好。哲人可以说“人皆为尧舜”，但现实中这没有可能，也没有必要。曾有不止一家主流媒体这样评价中国诗词大会，“这档节目让中国人发现了人人心中的文化情结”，这样的评语，激情洋溢。然而，若激情没有积淀作为支撑的话，就只能流于煽情、矫情与滥情了。
所以明智的态度是，让传播的归传播，文学的归文学。(刘根勤)
评课：写作、古诗、评价
4月28日，省评价会议在乐清举行，会上点评，把主要观点罗列如下，具体课例分析略。
写作课观点
先说写作吧，作文挺难上，但是既然要上，我希望作文能有真正的指导。所谓真正的指导，大概的意思是，下课了给学生留下了什么。如果好学生在你的指导下，没有更好，不会写的学生仍然不会写，那这节课从目前看肯定是无效的指导。这样说，好像是废话。但是事实上，很多作文指导是无效的指导，甚至是错误的指导。所以，我平时在教作文的时候，也都会问问自己，这样的指导有效吗，然后还会希望，我所提供的方法，是有用的方法，而不是伪方法。希望是简单有效的，而不是复杂，要容易操作。
看一个老师会不会指导作文，一直以来，我有个粗鲁的想法。只要看一下他的评语就行了，如果老师只是说，这里这里哪里哪里不好，只是指出问题，而不是能给学生指出出路，这样肯定不行。比如，你的语言不生动。你等于是给他的作文语文判了刑，而老师不是简单判刑，而是指明方向的。如果学生问你，老师，怎么样才能生动？你能说出所以然吗？大家可能会想到，多用修饰词，多用修辞手法。学生说，老师这个方法小学老师三年级的时候，就教过我了，还有别的方法了吗？ 学生为什么对写作越来越没信心，哪位学生都渴望进步，他们也都尽力去探索，可是每次探索在被老师宣判不行之后，而又不给指出出路，只能寸步难行。
古诗观点
古诗教学，应该教出诗歌的独特魅力。一首古诗词，经受了千百年时间的考验，而没被历史淘汰，流传至今，肯定有其独特的魅力。作为语文老师，有这个任务，揭示出古诗词独特的魅力。孙绍振教授说，如果不能从其已知中揭示未知，指出他们感觉和理解上的盲点，将已知转化为未知，再雄辩地揭示深刻的奥秘，让他们恍然大悟，就可能辜负了教师这个光荣的称号。名作细读，有很多这样的解读。比如二月春风似剪刀，为什么好，为什么不写二月春风似菜刀。一枝红杏出墙来，而不是不是一枝白杏出墙来。
剪不断，理还乱，是离愁。到底妙在何处呢？化抽象为具体吗，不是这句诗的魅力，这只是比喻的作用，任何一个比喻都可以这样说，但 不是任何一个比喻都能成为千古名句。
我记得我们小学，学每一首诗歌，只要是写到山川，主题大多是表达了作者对祖国大好河山的赞美之情。如果都是这样，哪诗歌的独特性哪里去了啊？
大家想想，这首诗（《约客》）的独特魅力在哪里呢？
评价观点
余文森教授，在有效教学中，就像摘玉米，三个指标，快，多，安全。事关有效的`三个指标：速度、收益、安全（体验）。课堂评价的作用，就相当于学生在摘玉米过程中的引导，如果学生道跑错了，你要引导他，跑慢了督促他。学生摘了一个就觉得够了，你要提醒他，学生跑累了，你要鼓励他。评价就是手段。 目的要明确，实现有效教学。比如提醒，至于你是声嘶力竭的提醒，还是春风化雨的提醒，还是你幽默风趣的提醒，你是笑着还是绷着脸提醒，都是因人而异。
有人说过，上好一节课，只要注意三个句子就可以了，问句、陈述句、过渡句。课堂的每个环节就是由这三句话构成，问句是你的问题设计，陈述句，是你对这个问题的总结，这些都是可以备课时准备好的，是预设的。只有过渡句，是课堂生成的，需要根据实际情况。这是见智慧见个性，见水平的句子。其实，在某种程度上说，过渡句，其实就是老师的评价语。我说的意思是，过渡句贯穿课堂始终，推进课堂教学进程。
黑暗之中
光阴一分一秒
我就这样看着它流逝
正位于生命路口
——青春期的我们
正在迷茫
不要多想
想做什么
就去做吧
我们不怕输
因为此时的我们一无所有
我们不怕输
因为此时的我们最富有
点评：虽然只有短短的50字，我们也还是可以通过文字看到小作者对于青春的不服输，直白的文字在表达作者的感情时起到很大的'作用，小作者对于写作的喜爱也是值得我们肯定的！
文章不足之处在于，文字整体略显稚嫩，既然“说”青春，整体还是要以青春为主题，虽然最后的立意很好，是说明青春的我们不服输，但是前面过于简单粗糙的描述，让整篇文章有些散漫，希望小作者在以后的写作中注意这些问题哦！
