
幼儿园美术班教学总结 篇1
本学期,我担任美术3班的老师,根据本班幼儿实际情况,及幼儿美术方面的特点、水平,拟订以美术教育为课题的教学计划。一学期结束了,现将工作作如下总结:
一、现状分析:
我班是大班,年龄在5岁到6岁的幼儿。本班幼儿对美术活动兴趣较大,想象丰富,色彩感强,能大胆的想像构图。特别是对水粉画兴趣极浓。
二、教育途径与实施
美术活动是幼儿园艺术教育的一个重要组成部分,我注重运用多种形式的活动,实施计划,达到目的。美术活动蕴含多领域的学习可能性。如涂色和彩色的活动,蕴含着进行“科学”教育的可能性。在这一学期教研工作做到首先以游戏的形式唤起幼儿绘画的兴趣。开学初,我发现幼儿缺乏信心和热情,不敢下笔,每次总是说老师我不会画。因此,我对幼儿不施压,打消顾虑,激起参与活动的愿望,从而每个孩子分享参与的喜悦、骄傲。其次,掌握一定技能是幼儿把自己的想象、创造表现出来的前提和基础。因此,改变教育观,在教育活动中将枯燥的术语转换成幼儿熟悉的语言,把绘画的内容编成生动有趣的故事,还注重引导幼儿画自己是所想所思,而不是一笔一画临摹老师的范画。要做到这点,还多带领幼儿充分地观察所要表现的事物,一学期来收获较大。
最后一点做到鼓励夸奖幼儿,对孩子的作品不管画得好不好,我都适当的称赞,还能做到让孩子说出自己的见解和看法。对不成的作品,我用商讨的口吻与幼儿交谈,这样,气愤就更融合,更愉快了。
一学期来幼儿除学到蜡笔画、油画棒、线描画、水粉画等技能外,幼儿的观察力、创造力及对作品欣赏能力有了明显提高,良好的习惯有所养成。
三、不足及调整
不足的是本班幼儿能力差别较大,在这方面可能我对能力较弱的幼儿关注还不够。以后我会注重个别差异,多关注较弱的幼儿,多给机会他们,尽量让全班幼儿能力平衡。
幼儿园美术班教学总结 篇2
绘画,是一种艺术表现形式,是培养儿童身心得到全面发展和培养儿童创造能力的重要手段。孩子眼里的世界,充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽,还是人类生活的景象,无一不是孩子所追求的对象,孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此,绘画在儿童健康成长过程中作用是不可低估的,是学校不可缺少的教学活动。
转眼间,又一学年近尾声。回顾这一学年的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。
追忆往昔,展望未来,为了下学期更好的工作,我现将本年度工作情况总结如下:
本学期在低年段美术特长班中实施儿童绘画教学活动,以培养孩子的兴趣为目标,孩子有了兴趣,才能有绘画的愿望,才能提高绘画的技能。
首先,选择丰富有趣的内容,引起学生对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系,没有好奇产生不了兴趣。因此,我根据我所教的儿童年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点,来选择儿童生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如:一年级喜欢的水果、蔬菜、等。二三年级喜欢的花朵、房子、桃子简单的风景等,这样既吸引了学生的注意力,提高学生绘画的兴趣,而且学生乐于接受。
其次,通过生本教育培养学生对绘画的兴趣。低年段美术教学是一种非常有趣的游戏,例如在教学过程中用鼓励的口吻,激发学生想象力,引起学生作画兴趣,让学生在观察老师绘画的过程中,通过观察感受线条的走向与画面的基本构成。由小到大,激发学生的创作欲望。以表现好的同学到黑板上帮着老师一起画为奖励来激发学生的表现欲望。对于孩子所创作出来的作品,一律给与肯定与表扬,培养他们的信心。
有时在教学中还穿插一定的游戏与活动,来激发学生的兴趣和进行调节。在着色方面,对孩子不作硬性的要求,允许学生异想天开,允许他们“犯错误”,如变形的造型、歪曲的线条、夸张的表情等等。充分给学生一个自主自由的表现空间,让他们通过自己手中的画笔画出自己的感觉、画出想法来来最为重要,提倡孩子把自己心中的最佳搭配给画出来。
经过这一段时间的教学,在绘画的过程中,有的孩子在涂画的过程中越来越细心了,有的学生敢于把画面展现得越来越大了,他们从不同程度上都产生了变化,这是让我感到欣慰的地方,换一个方面来说,孩子们的绘画习惯在慢慢的养成。而在教学过程中让我感到不足之处是,部分学生在上课的时候有时不能按时间来,有的总是今天来明天走的。还经常不带彩铅笔,油画棒,也不带画纸,无法巩固学习内容,在一定的情况下还会对其他的孩子造成一定的影响。
总结汇报形式:从每名孩子的作品中选择一幅以展板的形势进行展览,其余的作品则发放给学生自己进行保存。
从教的这段时间里,我充分感受着培养小学美术特长生的乐趣。教学的过程是快乐的,面对充满活力的学生们,会被他们的生机感染。面对一双双求知的眼睛,你怎么忍心敷衍?美国著名的美术教育家罗思菲德在说到美术的精神价值时认为:“在艺术教育中,艺术是一种达到目标的方法,而不是一个目标。艺术教育的目标是使人在创造的过程中,变得更富于创造力而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子们长大了,他能用他的美感经验获得较高的创造力,并将之应用于生活和职业,那么,艺术教育的一项重要目标就已达到。”
美术特长生的培养,促进我与学生的共同成长与提高,我将一如既往地探索前行,为美术教育做出自己应有的努力。
幼儿园美术班教学总结 篇3
时光流逝,转眼又一个学期过去了。回首这半年的工作,有多多的喜悦与成功、也有点点的艰辛和失败。在这个学期的美术班活动中,每一个幼儿都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时,我从这几方面总结了这学期美术班的教学体会:
一、切实的学习计划
本学期带的是水粉画,而且是学前班有一定绘画能力的孩子,每周定时间、定地点的让他们从小接受绘画的系统训练;而大部分的幼儿则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力,注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。
在特长班的活动中,我特别注意保护孩子的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使孩子们在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中,我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容:
一方面,幼儿对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面,让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。同时,我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发幼儿的参与热情,从而达到较好的教学效果。
经过本学期的培养,我逐步开始感受到幼儿越来越喜欢绘画兴趣课了,见到我总问:“今天要去画画吗?”同时,让我也深深的体会到教育改革后,新的教学理念、方法给我们工作带来的好处。让我们明白了,不论在任何活动中,兴趣是最重要的,只有引起幼儿学习的兴趣,才能提高幼儿的各种能力。同时老师的职责是“引导”幼儿的身心健康得以成长。
三、长足的奋斗目标
有人说,美术活动就应该以绘画为主,培养幼儿绘画能力和技巧。我不这么认为。我觉得美术的活动应该在尊重孩子的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个孩子的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让孩子乐于参与你特长班的活动,才能真正溶入绘画的兴趣中去,使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上,能绽开更多小小的美术之花。
总之,本学期工作已近尾声,展望未来的教学工作,更应该扬长避短,好好的利用教学环境,取得更大成绩。
幼儿园美术班教学总结 篇4
通过美术专业教学及培训,让我感受很深刻,从中感悟很多做人做事的道理,同时更在教学工作中知道了自己的许多不足,以及以后教学中需要注意的问题。
在初中美术专业班里面,下午的美术课程训练是一个非常重要的环节,它是一个陶冶学生艺术情操,培养学生专业特长的不可缺少的课程。我们致力让学生能把知识、能力和思想都得到充分的发展,个性得以充分展示,潜能得以充分开发。因此,在教学中我们经常将枯燥抽象的美术理论知识转化为生动有趣的实践操作。
在色彩教学中经常会发现学生对环境色的理解过于概念化,这个时候我们就要认真的把理论与实践结合,通过做示范,讲解等方式来让学生慢慢的理解,逐步改掉坏习惯。使他们能在专业上面更大一步提高。还有一个问题就是发现少部分同学画色彩的时候用颜料比较胆小,这个时候我就会很强硬的要求他们用色大胆起来,在管理上面,我一直采取严格教学,严格管理,对一些违纪学生按照班规进行严格处理,让学生在美术室里有一种良好的学习环境。在自身方面,我经常陪同学生作画,这样可以使得自己专业熟练程度提高,同时也使得学生能经常看范画从中提高专业水平。
在本学期教学中,我更需要总结出了一套更适合学生的教学方法,同时也使得我自己专业技能的提高,在今后的教学中,我会更努力。
幼儿园美术班教学总结 篇5
绘画是孩子的一种天性,但由于孩子来自不同的班级,能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画,有的孩子画的总是那些,绘画能力总不见提高,这就更需要我们教师作积极正确的指导,给幼儿以绘画的自信,寓绘画于游戏中,重视对幼儿作品的评价,培养幼儿的绘画的兴趣,提高幼儿绘画的表现力及审美能力。下面谈谈我们在本学期大班美术教学中的一些体会。
一、提高幼儿绘画的兴趣,寓绘画于游戏中,开展多种形式的绘画活动。
兴趣是学习动力,如何提高幼儿对绘画的兴趣,发挥幼儿积极主动性,是我们教学的重点。我们都知道,孩子最喜欢玩,喜欢游戏。通过生动形象的语言,以游戏的形式开展教学,把绘画寓于游戏中,是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图,鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面,指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法,鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物,幼儿都乐于接受,为了提高幼儿某一方面的绘画能力,我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段,以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力。
二、引导自主创作,享受活动过程
人的各种创造活动离不开想象,正如别林斯基所说:"在艺术中起着最积极和主导的作用是想象。"为了让幼儿充分展开想象的翅膀,我从我班幼儿一入园,就留给幼儿充分的自由表达余地。绘画首先是涂色,孩子们非常偏爱幻想中的缤纷色彩。既然喜欢,那就放开让他们自由的涂吧。起初,他们画好了物体的轮廓,总爱问:"老师,我给大树穿上漂亮的衣服,好不好?"
"老师,可不可以用别的颜色?""……""可以",我甚至还给予鼓励,只要他们把物体的形状画对。你瞧,现实的葱绿树林变成了孩子们笔下的五彩树林,还声称是大树们穿上漂亮衣服在开联欢会;灰褐色的小老鼠变成了色彩斑斓的大老鼠,又声称是老鼠们青菜萝卜样样爱吃,长得白胖高大,鼠妈妈一高兴,给孩子们买来了许多新衣裳……色彩的自由给孩子们提供了充分的想象机会,他们常常把绘画与自己的日常生活相连,但又经常超越了自己的生活经验。以往教师在美术活动教学中往往是三步曲:导入并出示范画——讲解示范——幼儿练习(依样画葫芦),最后是展示作品,幼儿互相欣赏(比谁画得像)。这种教育模式下教出来的孩子往往很呆板,作品千篇一律。
三、通过合作绘画,培养协作精神
在教学中,我尝试采用小组合作的学作画方式,变师生单向交流为同伴之间多向交流,让幼儿在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相检查,使每一个幼儿都有表现的机会,并从中提高幼儿的语言表达能力和思维创作能力。
幼儿园美术班教学总结 篇6
一、教学总结
我们对美术都有很大的兴趣,并乐意对美术特色教学进行新的尝试,探索新方法,能接受新信息、新方法。在平时的工作中,不断汲取别的老师的经验,不断取经,充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中,对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程,并及时地把学得的经验和获得的'信息与各位教师交流,共同探讨并努力研究出适合本班幼儿发展的教学内容,体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。
二、学期目标
1、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。
2、在幼儿的生活中寻找孩子关注的主题内容,开创幼儿的思维,使之成为新的主题内容。
3、在美工活动中,培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。
4、注意提醒幼儿养成良好的绘画习惯,加强幼儿对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用,培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。
5、由课本学习变为人本学习,加强幼儿的自主性学习,多让幼儿观察、讨论,发挥他们的创造性和想象力,对进步幼儿要以鼓励的正面态度对待,发现幼儿的长处,增强他们的自信心和表现欲。
6、在日常生活中,鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品,引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧,鼓励他们去模仿,同时培养孩子欣赏美的能力。
三、具体措施
1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展一系列以主题活动为主的美术活动。
2、从本班幼儿实际情况出发设计活动,并及时调整计划。
3、设计好每周的美术活动内容,并提前做好相应的教具。
4、认真参与每次的美术特色教研组活动,学习新信息及教育的好方法,加强自身的素质。
5、利用空余时间互相观摩美术活动,认真记录和做好评析,努力吸取她人的长处,弥补自身的不足。
幼儿园美术班教学总结 篇7
时间过得真快,转眼间,一个紧张而又充实的学期就要过去了。回顾这学期,忙碌而愉快的工作中有喜也有忧。在本学期里全体老师齐心协力,团结一致,在我们的共同努力下,圆满地完成了本学期的教育教学任务。下面我把这一学期的工作总结:
一、加强学习,提高教师的业务素质。
1、加强教师的思想政治教育和职业道德教育,每周星期一为幼儿园全体教师会,加强学习,并强调老师要以妈妈的姿态与孩子交流,提高教师对幼儿教育工作的认识。
2、加强教育理论学习,树立正确的教育观,明确方向,转变观念,大胆创新。每周五为幼儿园特色课研讨会,老师们互相探讨、相互指导,教育教学水平有大幅度提高。
3、加强教师技能技巧训练,提高教师的业务能力。本学期我们在园内进行了几次观摩课,目的就是让老师之间相互学习,取长补短,从而提高教师的业务素质。
二、加强教研力度,提高教学质量。
1、加强教研活动,改革课堂教学。根据幼儿发展需要,树立目标意识,选择教育内容,开展了教育活动。
2、加强教育教学活动,认真组织教师听课、评课,以研带教,促进教育质量提高。
3、采用“走出去,请进来”的学习方法,有计划地开展教学研讨活动。本学期在园长的带领下,老师们走进几所规模较大且正规的幼儿园进行参观活动,并请几个姐妹园的园长来我们幼儿园给予指导、点评。
三、加强科学管理,促进办园水平提高。
1、加强安全管理,把安全工作列入议事日程,做到:在研究教育教学工作时,要研究安全工作;在落实教育教学工作时,要布置安全工作;在检查教育保育工作时,也要检查安全工作。
2、努力创设与幼儿教育相适应的良好环境,根据季节及节日要求及时更换主题墙,老师们利用课余时间和休息时间进行了油漆、装饰,使园内面貌焕然一新另外我们还整合了一日活动,统一了作息时间,让幼儿在快乐的生活中获得发展。
3、加强幼儿园与家庭的联系,共同为幼儿发展创造良好的条件,老师们及时并积极与家长保持联系,做好家园共育。
4、x月份全力准备庆“六一”文艺演出活动。本次演出以特长班、特色课为基础,给每个幼儿提供上台参加展示的机会,老师们还利用休息时间编排了舞蹈,为孩子们祝贺节日。x月1日上午,庆六一演出获得了圆满成功!我们很欣慰,也很激动!演出得到了所有在场领导、观众的一致好评,就连外面的人也都走到了我们的舞台前观看,而且能原原本本地把所有的节目看完,不管男女老少,没有提前离开的,真是难得!整个院子的人满满的,孩子们个个表现出色,每个节目都有其特色,老师们人人坚守岗位,中间没有任何漏洞,这么小的孩子能完成整场的演出,很不容易,但我们成功了,真为我们的孩子骄傲!!!演出后,很多家长到幼儿园的网站上留言,对老师们的辛苦表示感谢,我们能得到这样的回报很欣慰。
5、“六一”节后第二天我们为每个孩子发了精美的小礼物,也把我们的无限爱意送到了孩子的心里。
在这个学期中,我们各位老师尽心尽力,较圆满完成了各项工作,尽管也存在一些不足,但在新的学期中我们会更加努力,争取把工作做到更好,取得更大的进步。
幼儿园美术班教学总结 篇8
转眼间,一学期的美术教研工作又拉下了帷幕。本学期,我们将结合各年龄段及各班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征,在《纲要》、《指南》等指导书籍的贯彻下,主要针对美术活动中手工活动如何培养幼儿的创造力这个问题来开展教研工作,现总结如下:
本学期我担任小一班的美术老师,上学期小班的美术是以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了一定的进步。本学期我是在培养幼儿对美术的兴趣的基础上,注重对幼儿知识经验的积累,及培养幼儿的创新能力。我以指导为主,强调创造的过程,注意幼儿的情感体验,并与其他教师在交流中要多了解孩子,主动观察、分析孩子的各种情况准确把握,在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进幼儿个性的发展。
绘画活动是发展孩子想象力、创造力的有效手段,也是孩子们较喜欢的活动,而兴趣就成了他们最好的老师。学习兴趣为动力,有了兴趣,幼儿才会主动思考。教师要做的是尊重幼儿的兴趣,并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容,使幼儿获得有关经验,体验成功,树立自信心。在教学的过程中,我多了给孩子们观察、欣赏的时间,让他们在观察,欣赏的同时,去获得很丰富的直接经验。
另外,这学期我在教学方法上也有了些改变。因为有时候幼儿对教师安排的内容不感兴趣,或者他有更想画的东西,所以我多给了他们一些自由作画的时间,如果有不会画的可以问老师,我再教他们。我发现在这样的课上,能满足幼儿的兴趣和需要,幼儿是在没有心理压力的情况下作画,许多幼儿常常会在各场合自发地,旁若无人地画,并会长时间陶醉于这种充满乐趣的想象中,画完一张还想画。而且,对于自己想画的东西学起来也快。除了兴趣和直接经验以外,幼儿绘画离不开教师的指导。
教师必须以幼儿为本,决不能把自己的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。因此,在绘画活动中,我不太涂色,如果要教孩子画一个新的事物,一般都是找实物给他们观察,或是让他们自己描述,我再把他们描述的东西画出来。给他们的尽可能是他们想要的东西,而不是我要给他们的东西。这样一来幼儿的作品色彩都特别丰富。而且幼儿充分自由的创作画,独创性就很大,不再是一眼望去,都是一样的东西。另外,本学期我给孩子们尝试了其他不同的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了幼儿的兴趣和创造力。
今后我会更加努力的使画画成为幼儿喜欢和感兴趣的活动,并让幼儿在活动中充分表达自己的感受和体验,表现自己的个性特点及丰富的想象力和创造力。
幼儿园美术班教学总结 篇9
绘画能让孩子的心灵世界变得多姿多彩,更能拓展孩子的想像。绘画是孩子的一种天性,但由于孩子来自不同的班级,年龄差距大,能力水平也存在着差异。本学期只有少部分幼儿绘画基础较好,所以在刚开始的时候,有的幼儿不那么喜欢动手画,有的幼儿画的图案总是很小,绘画能力总不见提高,我并没有急燥,而是给予孩子自信,陪同孩子共同学习,以孩子的角度去理解并引导孩子爱上画画。
一、提高幼儿绘画的兴趣,寓绘画于游戏中,开展多种形式的绘画活动。
通过生动形象的语言,以游戏的形式开展教学,把绘画寓于游戏中,是我主要的教学方法。如:
1、在进行蜡笔画教学中,我解析图画时,赋予图画生命力,以童话故事的形式向孩子讲述图画内容。鼓励幼儿大胆想象、有创意。
2、在涂色方面,指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法,鼓励幼儿有自己的想法。
3、选择布贴画,这是孩子们未曾接触过的领域,是新鲜、好奇感带动孩子们去很好地完成他们的作品。
4、剪贴画,让幼儿的手眼协调得到了充分的锻炼,对事物的形和色有了充分的理解与掌握。正所谓:有趣的事物,幼儿都乐于接受,为了提高幼儿的绘画能力,我注意开展一系列不同形式的绘画活动。
二、重视幼儿作品的评价的技巧
在美术活动中,老师评价幼儿的美术作品是一个必不可少的教学内容,教师对幼儿作品评价的态度、标准,往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性。对幼儿作品评价时要注意:符合中班幼儿的年龄特点,富有童趣。在激发孩子学习兴趣的前提下,给予一定的指导与评价。注意观察分析孩子的入园学习情绪,让孩子在愉悦中画画。
总之,中班幼儿通过这学期的美术兴趣班活动,提高了构图能力,学会了对自己的画面进行简单的布局,而且构图能有自己的想法。在颜色的运用方面,幼儿会根据画面的需要进行涂色,能尝试不同的涂色方法及背景色的表现形式。我允许孩子的绘画风格的与众不同,这样才能彰显个性嘛!
兴趣是最好的老师,活动中我只是作为一个引导者,孩子们才是画出五彩世界的小主人。
幼儿园美术班教学总结 篇10
一学期匆匆而过,这学期我们美术组的工作既忙碌又紧张。在教学中我们努力贯彻《纲要》精神,以孩子为主体,教师为主导,为孩子们创造自由表达、自由探索、自由创作的机会,通过教学让孩子们能感知美并学会创作美。在本学期开展的各项工作中,我们组老师努力学习转变教育观念,理清思路,站在新的教师角色位置感受美术课给教师与孩子带来的创造和发展空间,在实践中教师与孩子共同进步,共同成长。现将本学期工作总结如下。
一、基本情况概述:
开学初,我们结合本园实际情况,制订了切实可行的工作计划,并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动:以线描画创作为主的美术特色活动;“跟进式”的美术课堂研讨活动;骨干教师的美术特长课展示等活动,规范教师的教学行为,提高孩子学习美术的兴趣。积极参加学校领导安排的各项活动宣传、绘画比赛等临时工作。本学期我组成员以稳重、灵活、认真、扎实的工作态度,面对教学工作,加强学习,不断提高思想、业务素质。我们团结互助,互相取长补短,有很多收获。
二、加强理论学习,提高思想、业务素质。
1、组织教师深入学习《纲要》精神。
2、根据本学期教研重点,上网收集有关资料,组织全组教师学习。除了教研组的理论学习之外,各位老师还利用电脑查阅进行业务学习,课余时间经常钻研、探讨,从学习中提高了自身的理论修养。
3、积极参加各类各项培训、学习活动,把信息带回“家”,与组内老师共同分享。
我们组的老师认真学习理论知识,进一步提高认识。通过各方面的学习,积极开展教研活动,认真撰写教育随笔,对教育实践中的教育行为进行反思,寻找新的理解和追求,并在教学中把这些理念落实到实践中。
三、以活动促教学。
根据学期初的教研活动安排,美术组教师的一致讨论确定,我组有倪敏老师、王玲老师和倪依林老师担任“跟进式”研讨课的执教者。确定本学习期的美术特长课有组内的骨干教师引领。倪依林老师执教小班美术活动《会跳舞的弹珠》;倪敏老师执教中班美术《蝴蝶》;王玲老师执教大班美术《扭动的线》。组内老师认真备课、积极上课,为听课的领导、老师们留下深刻印象!大家还积极参加了“互听、互评”活动。通过参加系列活动,调动了教师美术课堂教学及孩子美术学习的积极性,提高了美术课堂教学效果。
四、开展美术特色教学活动。
本学期,我园利用美术特色教师的有力资源,继续开展线描画特色教学活动。共有全园的幼儿参加了美术特色活动。为了培养幼儿的美术兴趣、提高幼儿欣赏美、感受美、创造美的能力,为了不辜负家长们的期望,我们执教的两位老师对于每周的兴趣活动,都十分认真地对待,精心准备。
五、认真完成幼儿园布置的各项工作任务
为了协助园内的宣传工作和各项活动的开展,老师们都能牺牲自己的休息时间圆满的完成任务:
1、楼道、门厅的布置
开学不久,我组就接到了门口,走廊布置的任务。我们确定主要是作品展示,由大班的孩子提供,我们美术组的老师在课余时间利用孩子的作品进行装饰。
2、节日活动环境的布置
3、全园线描画展示
走在幼儿园的每一个角落都能看到小朋友的作品,真是太棒了!
今后我们继续通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,培养孩子发现美、欣赏美和创造美的能力。取得的点滴成绩浸透了我们辛勤的汗水,包含着我们执着的追求。成绩只能代表过去,我们还存在着许多不足,我们会继续努力,把今后的工作做得更好。
幼儿园美术班教学总结 篇11
本学期我班美术继续以线描画为特色,围饶这一特色,我们开展了一系列的美术活动,并取得了可喜成绩。
这个学期我们主要是通过美术欣赏、美术创作活动等方式丰富幼儿对线描画的经验,提高幼儿画线描画的技能技巧,以鼓励孩子大胆画为重点,营造良好的美术氛围。
经过一个学期的努力,幼儿对线描画不但有了较深的认识而且在技能技巧方面也有了较大的提高,而且还画出了自己的特色,主要表现在以下几个方面:
一、会画了。
孩子们有了一个学期画线描画的基础,这个学期画起来显得轻车熟路,我引导他们想象各种各样的点、线、面,鼓励他们自己动手画,并创造一切的机会让孩子们画,动员家长为孩子准备各种线描画工具在家也画,一次次的作画和练习,孩子们对线描画的理解也越来越深,画画的经验也越来越丰富了,他们的技能技巧有了明显的提高。
二、大胆画了。
我努力为孩子们创设自由、宽松的作画环境,鼓励和引导他们想象出各种独特的点、线、形来装饰画面,在每次美术课的评价环节,我都注意让孩子们相互欣赏作品并且进行评价,一次次经验的积累,他们的画面越来越丰富,绘画技法也越来越细腻了。我还鼓励幼儿用多种绘画工具和材料画线描画,体验创作的快乐。在全园的美术观摩活动中,各班的老师都惊叹孩子们的落笔大胆和想象力的丰富。
三、孩子们画线描画的技能提高了,而且画其他种类的画也有了很大的提高。
有了画线描画的基础,孩子们画起其他种类的画显得容易多了,再也不用挖尽脑汁去想怎么装饰了,画面也更丰富了:画小朋友时,他们会给他们穿上各种图案的衣服;画房子、汽车、轮船、大树、动物时也有了漂亮的图案,作品的质量越来越高了。孩子们的小画册有了让我们惊喜的内容,小画廊的作品也让家长们竖起了大拇指。
孩子们画画有了较大的进步,但还存在一些不足,主要表现在:
一、孩子们的绘画技能两极分化比较大。
二、幼儿的评价能力有待加强。
希望孩子们在艺术的世界里更加自由地翱翔,接受美的熏陶,走上艺术的人生。
小学美术课教学反思1
我就如何改善课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试。
一、透过教学评价,帮忙学生树立自信心
传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我个性注意帮忙学生树立起自信心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会透过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中能够看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不明白怎样画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原先是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一齐,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你期望老家变成什么样都能够画,相信你必须能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他最后画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。
孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现潜力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不适宜严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正能够使自己的作品更优秀。
正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。
另外在美术作业评价中我打破了原先的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计十分独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。
二、重视构成性评价,提高学生的美术潜力
课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在必须的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要透过作业评价学生美术学习的结果,更要透过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习潜力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术潜力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,个性适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究潜力、认知水平以及交流表达的潜力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就能够更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术潜力起到了更好的作用。
三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展
心理学证明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中务必正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。
记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,十分漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他资料兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。之后就把他介绍给全班同学,应对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多资料等着你去学习,老师相信你必须能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。
教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,透过评价能够更好的促进学生的发展。
四、加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体
《美术课程标准》评价推荐的第一条就是“重视学生的自我评价”,从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,用心引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。透过自评,促使学生对自己的学习进行反思,了解自己的长处、存在的问题,从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全班的作业展示出来,之后给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业上了,为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生用心性十分高,在简单氛围中透过互评,能正视自己、尊重他人,同时提高了他们的鉴别潜力、分析和表达潜力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛和谐了,师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的职责感、群众荣誉感,学会了宽容,理解,增强了学习美术的信心和兴趣。
给学生一点阳光,他们会很灿烂!改革评价方式,透过评价促进学生的发展,成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。透过教师的评价帮忙学生树立自信心,用心开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。
小学美术课教学反思2
美术是一门个性的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合潜力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的'主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得简单、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。
美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的资料。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都明白,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会思考小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还能够画在桌子上,还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以前说过:“在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂务必要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家能够想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的潜力以及在生活中发现美、表现美的潜力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,透过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美潜力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改善自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察潜力、思维潜力、构图潜力和辨别、调色潜力的同时,努力为学生营造一个简单愉快,搞笑味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。
小学美术课教学反思3
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究习惯:
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力:
传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。
三,注重调动学生综合学习的积极性:
素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。
美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课。
小学美术课教学反思4
纵观小学美术教材,有欣赏课、色彩课、创作设计课、手工课等,其中手工课是课堂气氛最活跃的一种课型,但总会因为种种原因,而使手工课无法圆满完成,这也是美术教学中的一个遗憾。
每次上手工课,走进教室的一刹那,发现孩子们的桌子上零零碎碎地放着些上课要用的材料,有些有,有些没有,感觉这样的课总有些力不从心。当我问及孩子们准备美术材料用具的情况时,有的学生说忘记带了,有的学生则说找不到材料。随之“响应”的有好几位学生。今天美术课是要求学生用手工纸、剪刀等工具创作,上次美术课结束时,我特意关照同学们要记得带各种材料。这么多学生没有材料,这课还是否按计划继续上呢?我暗暗地想道。全班同学都随着我的沉思而安静地等待着。俗话说“巧妇难为无米之炊”,上手工制作内容,学生没有材料或准备不充分,再好的教学思路和设计也是在“纸上谈兵”。象今天这样的情形已是屡见不鲜了,相信所有的美术老师都遇见过这样的情况,是件令教师比较头痛的事。
当遇见这样的情形,我们是该放弃还是该继续呢?如果放弃的话,是不是要等到学生都把材料准备充足后才能上课呢?这样,我想,不仅打消了已经带了材料的孩子的学习积极性,而且要浪费的时间就不止是一节课40分钟的时间了。所以,还是继续的好。那如何继续呢?我们此时就可以改独立操作为小组合作,通过确定策划组长、讨论构思、分配制作任务、合作完成作品,解决部分学生材料的不足,同时也解决了想象、构思的单一性,集思广益,取长补短。对于那些未带材料的孩子,单靠批评是不能解决问题的,而是要鼓励其参与小组的设计构思,协助其他同学进行制作,使学生的学习兴趣得到提高。
但我们不能单靠小组合作来完成美术教材中的所有手工课,孩子难免有时候会准备不充分。所以,从另一面看,我个人认为对于美术教材的编排,也应该有城乡差异,有一些美术手工材料在农村是购买不到的,或者,能否考虑在编排美术教材时,对于手工课的材料作适当的安排,以减少学生为购买手工材料而烦恼的问题。
小学美术课教学反思5
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。
我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。
而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改进自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生营造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。
幼儿园美术教学反思1
园里组织里一次教研活动,我选了一节美术活动《勤劳的小蜜蜂》,虽然课前做好了准备,但由于紧张还是疏漏了个别环节。比如说我本打算在绘画之前让幼儿多了解小蜜蜂的采花酿蜜的辛劳,进而对幼儿进行适当的热爱劳动的教育。可是在实际教学中却一带而过,不够详尽,没有达到实际的教学效果。这是我在今后的教学中应该注意的问题。
此外通过本次美术教学活动,我发现评价对于幼儿也很重要。因此我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会,允许他们之间存在不同之处,这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。其实小朋友们观察得挺仔细的,只是在用语言表达的时候,有些词语不会运用,作为老师我们要及时帮助纠正,并强化某些词语,提高孩子们的口语表达能力。在指出幼儿不足之处的时候尤其要注意不可打击到孩子的信心,尽量鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中,我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定,不管美术活动结果怎样,只要幼儿能认真对待并付出努力,那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可,这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。
这次执教后,组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议,如加强美术专业用语的运用,评价作品时多给孩子一些自信等,对于我今后的教学有很大的帮助。
美术是一门特别的学科,它能让幼儿学到绘画与制作的本领;能培养幼儿生活的综合能力,发挥幼儿在各个方面的才华;能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园,使他们学得更轻松,更快乐。
幼儿园美术教学反思2
孩子从小就喜欢乱涂乱画,他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力,发挥自己的创造才能,但小班孩子年龄小、控制力差,绘画水平低,正处于涂鸦期,我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
2、适当的示范。
小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段,缺乏相应的表现能力,若任凭孩子自由发挥,而没有正确的示范、引导,那么就会出现空有过程而没有结果的局面,从而使孩子失去学习的兴趣,不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿,因此我在向孩子示范时,并不要求他们模仿,而是通过把所要表现的事物进行分析,然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中,我结合本班孩子的年龄特点,用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。
3、恰当地指导。
小班幼儿的自我约束能力差,坐不住,绘画活动中总喜欢自言自语,任我多次提醒、控制,但还是闹哄哄、始终难以安静下来,他们的绘画水平也较低,不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而,在作画时,我总是鼓励孩子边说边画,尽情地释放孩子自己的情感,大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法,相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说,如:在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说:“一条线是妈妈,一条线是爸爸,再画一条线手拉手,”边画边说,孩子们既掌握了绘画的技能,他们自己的感受又能得到释放,乍一看,活动室有点乱哄哄,仔细瞧,孩子们十分投入,一幅幅生动有趣的画完成了。所以说,在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行,每一次美术活动,我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。如:请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友,“你画的是什么?它们在干些什么事情?
他们在什么地方呢?”孩子通过说,掌握了绘画的技能,在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用,从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展,提高他们的绘画水平,发展幼儿的口语表达能力。其次,在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时,我尝试使用“基本形”不变的方法,引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习,孩子们对此有了初步认识,孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点,这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。
总之,在今后的美术教学活动中,还有许多的地方值得我们去探究,值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法,让他们在积极愉快的情绪中,获得经验和知识,使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不同的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了幼儿的兴趣和创造力。以幼儿为本,决不能把自己的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。
幼儿园美术教学反思3
我一直觉得美术欣赏离孩子们比较遥远,美术欣赏的活动进行的也比较少,中班欣赏马蒂斯的《红色中的和谐》,当时孩子对于其中色彩的对比、线条的动静对比也能够初步理解、感受。本周又结合妇女节,我组织孩子们欣赏了《母与子》系列作品,效果也比较好,现在对本次活动分析如下:
1、活动环节设计符合幼儿学习心理学的特征。
活动开始首先出示挂图《母与子》,引导幼儿观察,分析画面内容和蕴含的情感。鼓励幼儿说说画面中都有谁?他们之间是什么关系?你是怎么看出来的?他们在干什么?画面中是一个什么地方?然后引导幼儿说说自己欣赏画面的感受,尝试将画面变成故事,充分理解画面所表达的生活情趣及妈妈和孩子之间温暖的情感。这样孩子们能比较好的投入到活动中来,对于作品的内容和寓意理解的比较好。
2、结合幼儿生活经验设计问题。
在经过了上面的环节后,重点引导幼儿讨论:作品的名称为什么定为《母与子》?你联想到什么?引导幼儿结合生活经验,讲述自己和妈妈之间的故事。提问:妈妈是怎样为你吃饭的?你心里是怎么想的?妈妈平时是一个怎样的妈妈?你想对他说什么?你想对自己的妈妈说什么?做什么?在欣赏美术作品的同时能够较好的进行情感教育。
3、活动延伸不是太充分。
活动设计的延伸部分是请幼儿将自己与妈妈“爱的故事”用绘画的方式表现出来,由于时间关系没有让幼儿在幼儿园绘画,而是把这一环节带到家中进行,对于孩子的绘画效果没有掌握。
总的来说,活动效果不错,所以对于幼儿来讲进行合适的美术欣赏活动,对于提高幼儿的审美能力、表现美的能力都有很大的帮助,在以后的活动中我会尽量安排此类的活动,让幼儿有更广泛的美术体验!
幼儿园美术教学反思4
本活动是在欣赏过各种花瓶的基础上进行的。重点是欣赏各种各样的花瓶,感受花瓶独特的造型和装饰,并能够有自己的想法来装饰花瓶,并在这个基础上通过自己的想象画出花瓶中你想养的东西。幼儿在操作活动中较感兴趣,能细心地装饰,并且很有想法的进行装饰,比较美观。
活动前,我先示范了一次,装饰了我自己想象中的花瓶,并且在两个花瓶中,我分别放了不同的东西,一个是花,一个是绿色的植物,通过这个示范是想幼儿明白花瓶里面不是只能放花的,果然,在幼儿的操作中很多幼儿也大胆想象出了不同的植物放在里面,效果达到并且作品非常美观。这节活动充分激发了幼儿的创作之情。幼儿动手操作时个个都充满了自信,每个人都在认真的进行着自己的作品,有的宝贝还不停地给我欣赏呢,看着他们开心的模样,我也无比幸福哦!
在互相欣赏作品时,幼儿都情绪高涨,急着要把自己的作品介绍给大家。整个活动通过看看、说说、画画、再说说,较好地达到了目标要求。欣赏时,提问了幼儿喜欢哪些作品,找出了作品的优点,同时也引导幼儿发现作品的不足之处,这样既可提高幼儿欣赏绘画作品的能力,又能提高幼儿绘画表现的技能。我们完成的作品一起来看看吧!
幼儿园美术教学反思5
幼儿园美术教育的主要目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力。我想教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而应充分调动幼儿的积极性,让他们展开想象的翅膀。在以往的教学中,我有以下教学反思:
1、兴趣是活动顺利进行的前提条件
我认为教师要根据时令和季节的变化,因地制宜,因时制宜,在教学过程中,要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西,开阔他们的视野,以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿多看,养成善于观察的习惯,不仅能观察单一的物体,还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时,幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象,但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动,使布局得以更加合理有序,内容更加丰富。
2、创造愉悦、宽松的心理环境
什么是对、什么是错,这些想法在幼儿头脑中原本就没有。如果成人不横加干涉,我想他们会自己创作,自动调节自己的行为,从而得到最大限度的发展。所以我们教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。儿童作画时经常会出现一些有趣的现象:小
孩的耳朵画成小动物的耳朵,鸭子长成尖嘴巴;兔子尾巴细又长;白天时画出个月亮……出现这种情况时,成人往往无法理解,有人甚至急于纠正,但我觉得我们教师不应打断幼儿的绘画活动,急于纠正其绘画内容,应该在事后引导他去观察、了解相关事物的特征,让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以,面对儿童画中的“出格”,我认为教师要多加鼓励。
3、幼儿绘画活动中的说是非常重要的
在美术活动中,把握好幼儿的“说”,对培养幼儿的绘画兴趣,提高幼儿的绘画水平,发展幼儿的口语表达能力,促进幼儿思维的发展,有着不可低估的作用。教师在运用多种手段、媒体给孩子许多感性认识的基础上,让孩子进行自由的想像,说说自己的想法。这时要给孩子有充分说的自由,教师千万不能说“不可能”、“这是不对的”等话语来否定孩子的想法,对具有创造性的、离奇古怪的想法,要给予肯定、鼓励和赞赏。让孩子感觉到这样的异想天开是对的,从而使孩子养成发散性思维的习惯。为了让每一个孩子都有说的机会,我想可以采用自己说,和旁边小朋友说、小组说、以大家说的形式让孩子发挥自己的想像力,同时也吸取别人的想像力。
4、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣
在教学中,教师应设计一些丰富多彩的开放性问题,激发幼儿
联想、创造,从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时,教师用手摆出几种造型,然后让幼儿发挥想象力,想像什么,幼儿则可以根据自己生活经验的积累,得出不同的答案。新颖有趣的提问,可使幼儿感到新鲜,促使他有兴趣去探究,极大的调动他们投入教学活动的积极性。
5、教师不能忽略的一种绘画形式——意愿画
意愿画教学既能满足幼儿表达的愿望,又不受任何形式的束缚,有利于发展幼儿的想象能力和创造才能,教师应把握好每一个教育的契机,从幼儿感兴趣的事物入手,达到培养幼儿创新能力的目的。比如,在讲过《龟兔赛跑》的故事以后,其中有一个小朋友问我:“老师,小兔子真有这么笨吗?他不会到终点时再睡觉吗?”当时,我不知怎么解释才好。后来我根据幼儿的这个提问,设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》,让幼儿展开想象,把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果,在这次的绘画活动中,幼儿充分想象,不仅画了出来,同时还编成故事讲了出来,收到了意想不到的效果。
6、认真欣赏孩子的每一幅作品,并恰当地加以评价
教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品,即使发现幼儿表现中的错误,成人也不必大惊小怪、否定幼儿的作品,而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后,我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。成人过多的'关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力,扼杀了幼儿的艺术创作潜能。
在美术教学中,我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作,而是使他们能够发现自己的潜能,建立大胆创造的信心,养成坚韧不拔的毅力,为将来无限的发展创造可能。
本节课我已经上过很多次了,但是每次上课都有不同的想法和教法,每次上完都有新的收获,我想这就是老师的快乐。
幼儿园美术教学反思6
这次我的艺术组的跟进式研讨活动,得到组内的老师热心的帮助,前一周五的教研组活动上组内老师就将我设计的教案展开讨论,听取了我的说课,老师们对这堂课的活动环节和材料准备上提出了很好的建议:比如原先设计的是用4种材料:棉球印画、手指印画、用彩泥捏出大青虫、用瓶盖画圆片剪下拼贴等,路过、小小心愿、木歌林语提出瓶盖印圆再剪下拼贴时间过长,最好选择其它的材料。最后讨论用三种材料:手指印画、棉球印画和手工纸中的大青虫。结束环节艇艇远航提出了配上音乐(毛毛虫音乐)让孩子们根据音乐学一学大青虫扭动身体的动作,那些花儿建议活动过程要设计情境,让孩子们学得跟有趣。接下来几天我又对教案进行修改,还得到了家长游于斯的热心帮忙,看了我的教案后提出了很好的建议:孩子们对大青虫不同形态的掌握可能有困难,可以用磁铁或实物投影摆出大青虫的造型,丰富学生对大青虫动态的把握与了解。
在试教时没有给孩子们观察大青虫不同动态的图片,所以孩子们印画出的大青虫形态单一,基本上都是身体直直的。七尾鱼提出了画范例,上面画上大青虫的几种动态,不需要画出大青虫的头部,就用简单的几个圆组合体现大青虫的几种动态。还有一个就是材料的选择上选用的手工制作大青虫这一方式时间还是很长。所以婉心明月、鱼儿提出手工制作效果很好,但是时间长,可以事先将大青虫一个个圆片剪下,在活动中就提供剪下的图形,只要进行拼贴。拼贴的背景纸选用黄色卡纸,也符合冬天的特点,黄色的草地,更突出大青虫。
周四第三节课是我的美术活动展示,效果较好,得到了大家的肯定。在中午的说课评课中,组内老师和西瓜豆豆给我的课提出了中肯的建议。我也将自己在教学中的成功出和不足进行了反思:
一、成功的地方:
1、在本次美术活动中,孩子的探索欲望很强,操作积极性很高,每种方法他们都很想试试,活动中,情绪非常好,脸上始终都洋溢着快乐的微笑。从孩子的表情和话语中我知道:他们已经体验到了成功的快乐。
2、根据幼儿讲述的大青虫的动作用磁铁在黑板上摆出大青虫的动态这个方法比较好,让孩子们有直观的方式掌握大青虫的各种动态。
二、不足的方面:
1、操作时使用的圆片是用的手工材料大青虫,色彩比较好看,效果可能会较好。但是第一次试教时是让孩子们自己剪下再贴,时间很长,所以这次我就把手工材料上的圆片剪下让孩子们只要贴出大青虫的动态,选择圆片粘贴的孩子操作方法不明确,头和触角粘贴在哪个位置不知道,还有身体圆片怎么连不清楚。所以这个效果不好。我想还是自己用绿色纸剪出圆片再让孩子们进行拼贴并用油画棒添画上眼睛触角要简单一些,效果也会出得来。
2、第二环节试教的时候我先是自己讲解,示范的是棉球印画,示范完了提示幼儿说还可以请小手食指来帮忙,请了一个孩子上来示范手指印画,再让孩子们讨论画得怎样,哪里不好,引导他们说出一节一节的身体要连起来。试教完重新修改教案的时候是想着先让孩子讨论用手指怎么帮忙,并请个别幼儿上来进行手指印画,引导孩子们通过看、说逐步掌握圆形连接的方法,再由教师讲评一下,哪里不够好的教师再亲自示范一次再强调一下印象会更深一些。但是今天上课时也并没有这么做,就直接自己开始讲解示范,所以虽然我今天操作前有提醒过孩子们身体一节一节要紧紧地连在一起,但是效果比不上叫个孩子上来示范要好。所以出现了有的幼儿没有把两个圆点结合在一起,画得比较凌乱,虽然在操作指导中也有个别提醒过,不过还有的没有改过来。
幼儿园美术教学反思7
艺术教肓是实施美肓的主要途径,绘画作为艺术表现的重要形式,在幼儿园深受幼儿喜爱。幼儿借助绘画舒展内心的喜好和兴趣,表达着对外部世界的认识和感受。作为引导者的教师,在幼儿美术教学中其作用应该主要体现在丰富幼儿的感性经验,激发其表现美、创造美的兴趣,使之体验自由表达和创造的快乐。
那么,如何在绘画中让幼儿掌握一定的绘画技能,又充分发挥幼儿的主体作用,把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动呢?目前幼儿园的绘画活动还存在几个不足。
一、教是为了不教,教是力求实现幼儿自主地可持续发展,技法是表现想象创造的手段。为了使幼儿达到表现想象创造结果的需要,教师要传授一些必要的技法知识。但是正如报告中提到的“教是为了不教,教是力求实现幼儿自主地可持续发展。在幼儿绘画教学中,教师不能为传授技法而教技法,在传授技法的同时要鼓励幼儿举一反三。例如:在活动“可爱的小鸡”中,首先通过游戏的形式,引导幼儿从鸡蛋画出一只小鸡,然后可以鼓励启发幼儿吃虫子的小鸡怎么画?抬着头的小鸡怎么画?小鸡的一家怎么画?小鸡幼儿园怎么画?或者教师讲一个关于小鸡的故事看看幼儿怎么表现?等等。不要把幼儿的思维只限制在一个事物上。
二、正确对待幼儿绘画过程中出现的各种问题由于受到绘画技能的限制,孩子们在绘画的过程中常常会出现这样或那样的问题,都需要老师的仔细分析与认真对待。比如,有的孩子在绘画时色彩单一。我们班级有一位小女孩,她在绘画过程中不爱换笔,从头至尾都使用一种颜色:黄色。即便是在黄色的手工纸上作画,她还是不会变换色彩。当你引导她换一种颜色的时候,她会说:“我就喜欢这个颜色!”面对这种情况,我分析,由于这个孩子比较内向,她偏爱黄色,认为黄色是最漂亮的颜色,即使引导她去换一个颜色,她也会认为这个颜色够漂亮了。所以无论你怎样说,她还是会按照自己的想法去画。可是面对孩子技能上出现的问题,你不能说“你这颜色不好看!”“你怎么老用一个颜色啊?”“看老师怎么画的!”“赶紧换个颜色!”这样说都会让孩子失去兴趣和信心。于是我设计一些有利于提高孩子用色绘画的活动,如“笔宝宝跳舞”让每支小笔都来跳舞;“神奇的七色花”,看看谁的花儿颜色最漂亮;“会变的颜色”,用水粉的三原色调出多种色彩。让孩子对色彩获得美感体验,提高她的用色能力。
三、留给幼儿广阔的想象创造的空间、教师在教学中要留给幼儿广阔的想象创造的空间,发展幼儿的自我个性。幼儿在美术创造上往往表现的最大胆和最有活力,他们常常会画出成人意想不到的图像。他们会把生气的人脸涂成黑色,把爸爸的胡子表现的特别明显与夸张,把要拿东西的手画得比身子还长——————这就是幼儿自己想象创造的结果,教师不能简单的用对或错、好与坏来评价孩子的想法。自由想象创作空间的扩大,可有效提高幼儿绘画积极性,促进孩子随心所欲,大胆表现,最大限度地发掘幼儿内在创造力和表现力。也只有这样,孩子们手中的五彩画笔才能画出更加富于创意的、五彩缤纷的儿童画。



