有关幼师教学论文范文一：幼师美术教学美术论文
摘要：幼师美术教学，要逐步培养学生具有感知美的心灵、鉴赏美的眼睛、创造美的巧手。我们的教师要改变以往单纯的知识和模仿为主的教学模式，要努力学习和探索适合生源实际情况，符合学生未来职业特点，且具有时代特色的教学方法。
关键词：美术教学;美术
一、当前幼儿师范教育专业美术学科现状
近年来，由于国家教育政策、分配制度的改革使得师范生源综合素质不断下滑，由过去的“尖子生”变成了各初中的“双差生”，管理难度加大。首先很多学生的学习基础不好，在初中阶段没有养成好的学习方法和良好的学习习惯，因此在今后的学习过程中困难重重，甚至在学习的第二年出现退学的现象;其次大部分学生并不是因为喜欢幼教这门职业才报考，而是升学无望之选，所以在校期间我行我素，纪律涣散，增加了学校管理的难度。再次，进入幼师学校学习以后，由于对幼师这一职业缺乏基本认识，对未来职业发展要求不明确，所以在学习中缺乏明确的目标。比如在美术这门学科学习中大多数学生不够重视，在他们印象中认为和初中一样美术课是一门副科，没有意识到学习美术与将来自己要从事的职业的关联性。
二、幼师美术教学方法初探
(一)革新教学理念，深化教学方法改革
美术教育在对人格的塑造，实践能力和创新精神的培养方面起着巨大的作用。“以美引善，提高学生的思想品德”，“以美启真，增强学生的智力”，“以美怡情，增进学生的身心健康”。所以美术教育首先应该是一种素质教育，单纯的培养学生的美术技能无法实现“美育”的真正目的。也就是说美术教育只是一种手段，学生的全面健康和谐的发展才是最终目的。因此，在幼师美术教育教学实践中，强调知识技能的同时，也要注重把幼师生作为“一个特殊的人—个未来的幼儿教师”来培养。对幼师生的教学方法必须考虑到他们未来所从事的职业的特殊性。当前幼儿园的教师必须是一专多能型的，因此我们的美术课必须改变以往纯专业、程式化的教学模式。在专业知识学习的基础上，应该探索这些知识如何在学生将来的工作中得到实际应用。比如：学习素描知识的过程中，启发幼师学生如何让幼儿理解空间和体积，使复杂的形态几何化、简单化，培养幼儿的观察力激发其想象力，引导幼儿关注周边事物，关心自己所生活环境。这样一来，就会激发他们绘画的欲望，表达出幼小心灵对生活的体验。使复杂而枯燥的素描简单化。
(二)多学科与美术教学相结合
美术教学不能孤立存在，冲破学科界限，有利于各学科知识的融合;有利于学生对美术知识整体性系统性的学习.。特别是对于幼师学生来说，未来工作中所要面对的幼儿对图形和色彩的感知能力要优于文字和语言，因此我们因该培养学生能够灵活的运用美术知识开展教学活动的能力。例如：在
(三)在课堂教学中积极引导，培养学生创新意识
在升格后的大专院校中开设幼师教育专业的时间一般都不长，没有积累起丰富的教学经验和管理办法。在美术教学中依然沿用着中师时候的教学模式。老师讲解示范，学生临摹范画，学习过程枯燥乏味，扼杀了学生学习的热情和创新积极性，学习效率低下。学生是教学主体，在课堂上，要引导学生积极思考，鼓励学生创新。例如在以往学生做手工粘贴画时只局限于纸张，布艺等传统工艺材料，做出来的东西千篇一律，没有创意。教师要鼓励学生大胆使用材料进行创新，引导学生去生活中寻找素材，让朴素的生活元素变成美丽的作品。又如在图案和色彩课的教学中，以往只注重枯燥的理论学习和对范画的临摹效果，教学停留在最低级的层次，忽视了培养学生主动学习的能力。改变源于创新，大自然才是最好的课堂，把学生带到教室之外，让学生主动寻找自然中的图案和色彩，例如观察各种花卉各种树叶的形状与色彩，运用所学的理论知识将他描绘下来成为自己的创作。艺术都是源自于生活，教会学生如何观察，用敏锐的眼光发现生活中的美，这才是一种更高级的陶冶。再如美术欣赏课中，在介绍作品创作背景以及作者生平事迹时，教师要避免使用枯燥的专业术语，要把内容简单化，故事化，用通俗易懂且有趣味的表达方式。这样有利于激发学生学习兴趣，同时要把课堂大部分时间留给学生，引导学生积极参与到讨论之中，鼓励学生表达自己对作品的看法。从而使感性认识逐渐转化为理性认识，通过表象进一步探究其事物的本质及其内在美，从而提升审美能力。除了课堂教学外，要积极创造条件将学生带到课外，如观看美术画展，地方博物馆等，同时引导学生从最普通最平常的生活中发现美，感知美，进而改造自己的生活和心灵环境，让身心得到健康发展。
(四)强化教师自身素养，打造适应幼师教育需求的教师队伍
1、教研结合，塑造科研型教师队伍
教师要正确对待教学与做研究的关系，应把实践和理论正确的结合起来。既要掌握教学方面的知识和技能，又要懂得在教学中做好研究。实践与研究相结合是塑造科研型教师有效途径。要学会在教学实践过程中发现问题、总结经验、探究反思。定期在教研活动中围绕问题展开研究讨论，不断改进教学方法，以适应学校升格转型的要求。
2、搞好师生关系，构建融洽的学习氛围
“教师是教育过程的设计者、教育活动的组织者、学生行为的观察者和帮助者、是学生的朋友和父兄。”近些年，由于师范院校生源质量低下，给教学和管理带来难度，师生关系愈加紧张，教师鄙视、辱骂学生的现象时有发生，教育质量也急剧滑坡，教师受着社会日益尖锐的批评。为改善不利局面，我们应该从自身找问题，想对策，在困境中求生存，谋发展。首先，教师要根据学生的实际情况，选择适合的教育目标的教育内容，比如幼师生刚进入学校没有一定绘画基础，让他们去学素描、水粉画等这些专业性较强的知识有较大难度，教师不能应此而辱骂鄙视学生，这样会使他们产生厌学情绪，影响教学效果，最总无法达到预期的教学目标。我们要用平和的心态去对待每一位学生，对于一年级的幼师学生在美术课中应该多开设一些例如简笔画、线描画、平面装饰画之类的比较简单的有助于训练基本造型能力的科目，先让学生喜欢上这门课，循序渐进，由浅入深.。其次、教师要有足够的耐心去启发和激励学生的学习动机。由于生源质量的下降，学生不爱学、不想学、不会学的现象比较突出。因此，我们应该探索一条让学生乐于学习、善于学习的方法。例如，在幼师美术教学中根据学生特点欲擒故纵，积极创造条件开展课外写生、采风等活动。通过组织课外活动，增进师生关系，启发学生学习热情，逐步使学生由被动学习转为主动积极学习。再次，教师既要融入学生当中，且要保持一定的距离。教师在与学生的交往中要善于观察学生行为，在学生需要帮助时及时给予帮助。同时教师也要严格要求每一位学生，遇到问题不能得过且过，让学生既想亲近你同时又很尊敬你。这种平衡的拿捏有助于建立和谐的师生关系。
3、加强学习，培养博学型教师队伍
随着社会的发展，对幼师教育提出愈来愈高的要求。要想适应时代的要求，美术教师就必须不断丰富自己专业知识，提高业务水平。同时，还应多学习文学、哲学、心理学等学科知识，关注国内外教育教学研究新理论新成果，关心时事政治，不断提高自身综合素质。此外，学校要为老师积极寻找进修培训的机会。例如：利用多媒体参加远程培训;邀请校外名师来校指点迷津;组织美术教师参加、观摩美术展览等。总之，只有不断的学习，才能丰富的知识储备，开阔眼界，增长阅历。从而更好地服务于教育事业。
三、结语
幼师美术教学，要逐步培养学生具有感知美的心灵、鉴赏美的眼睛、创造美的巧手。我们的教师要改变以往单纯的知识和模仿为主的教学模式，要努力学习和探索适合生源实际情况，符合学生未来职业特点，且具有时代特色的教学方法。同时需要学校和社会共同努力，加大投入，改革体制。使我们的学生成长为心灵美好，品德高尚，专业过硬、适应时代需求的幼儿教师。
参考文献
1、幼师音乐教学现实矛盾状况探析田刚余;甘肃教育2006-03-157
2、合作学习及其在幼师舞蹈教学中的运用吕婷教育导刊2005-08-307
有关幼师教学论文范文二：幼师体育教学论文
摘要：综上所述，提高幼师体育教学能力对于我国学前教育事业有非常重要的影响价值和意义，在这一教育过程中，我们首先要认清体育课程在幼师教育中的重要性和对学前儿童成长的重大意义，还要认识当前教学中存在的一些问题，不断地创新教学方法、探索新的教学模式，增强体育课程教学的实效性。
关键词：幼师;体育教学
一、注重教材改革，创新体育教学内容
1.强化教材中的体操内容部分
体操项目是幼儿园开展的.重要活动之一，体操锻炼不仅是提高学生身体素质的训练项目之一，而且是培养他们健康的生活习惯和纪律意识、团队意识的重要项目。体操教学和讲解工作应当成为幼师体育课程的主要内容之一。在以往教材当中关于体操部分的教学存在理论性强而实践性不足的问题。理论性强的主要表现是将体操动作分解得过于详细。从理论上解释清楚了体操动作的科学性，但是学生在学习这些动作时出现了实践锻炼不足的问题。造成这种现象的一个主要原因就是理论教学部分权重过大，影响了关于实践锻炼的部分和内容。
2.重视体育游戏教学
体育游戏是学前教育中的一项重要内容，是锻炼儿童身体、开发儿童智力的重要方式。在幼师体育课程中应当将体育游戏的重要性充分凸显。在继承传统体育游戏的基础上不断创新，将一些有利于儿童成长和智力开发的体育游戏不断融入新的课程当中。3.体育课程中注重增强学生的组织管理能力。幼儿教师在教学工作中要面对组织纪律性较差的儿童。这一时期的教育教学不仅是为了保持良好的纪律风貌，更重要的是不断强化学生的纪律意识，让他们形成对遵守纪律的认识与认可。这种纪律教育经常出现在一些体育活动和游戏当中。我们应当在体育教学中将这些体育纪律教学作为一项重要内容。
二、创新教学方法和手段
幼师体育教学方法和手段的创新是一项重要内容。当前由于教学方法不科学不恰当造成的教学效果不理想现象在幼师体育教学中已经大量存在。例如理论教学简单枯燥，不能结合生动的案例和真实的场景。这种现象的存在有一个原因和一个结果。原因就是教学方法的创新性不足，不能给学生创造良好的学习环境，因此学生对知识的学习规律没有得到充分体现，造成教学方法创新性不足。这一现象导致了一个结果，即学生的学习兴趣低迷，对体育课程的重视程度低。因此，无论从原因还是结果看，我们都应当认识到教学方法和教学手段的创新是幼师体育课程教学中应当解决的一个重要问题。创新教学方法应当做好多方面工作，一是增加实践性教学内容权重。二是提高理论教学的内容与实践性内容的结合程度。在讲解一些理论的过程中结合教学实践中真实的教学案例。
三、创新体育课程评价方式
教学考核评价是幼师体育课程教学中的一项重要工作，体育课程教学效果的评价方式影响教学质量的提高。在传统的课程评价中将主要注意力都放在学生的基本技能和具体知识上，对于学生的综合能力的关注程度存在明显不足。不仅要培养学生的体育技能和教学技能，更重要的是要树立体育健身的理念和体育精神，培养学生顽强拼搏、不怕困难的精神，这对于他们在今后的教学中克服困难十分有利。更重要的是，这能够潜移默化地影响到他们未来的教育对象，也就是学前儿童的精神世界，产生更积极的影响。
四、结语
综上所述，提高幼师体育教学能力对于我国学前教育事业有非常重要的影响价值和意义，在这一教育过程中，我们首先要认清体育课程在幼师教育中的重要性和对学前儿童成长的重大意义，还要认识当前教学中存在的一些问题，不断地创新教学方法、探索新的教学模式，增强体育课程教学的实效性。
参考文献
1、幼师体育教学改革的几点探索谭蕾学前教育研究2005-05-01
2、幼师自弹自唱教学的实践探索赵沧海;中小学音乐教育2006-04-10
美术教学感悟随笔【1】
给学生上美术课时，常常见到有些孩子画起画来，那么为难。不禁回想起我的学画经历。我的学画经历虽然很平凡，却也丰富有趣，也许，对我们的美术教学有所启发。
一、环境的熏陶，激发兴趣。
我出生在上个世纪七十年代的农村，当时的环境既贫穷又落后，对绘画的入迷，源于大我七岁的哥哥。大约在我六岁时，有一天，无意间在哥哥的写字桌上发现了一张碳素笔画的“美女图”。是一个轮廓简单的女青年的背影：她披着如瀑的长发，脸微侧，露出一点眼镜的框子，身材颀长，似乎是旗袍类的衣服，已记不清是在头上还是在衣服上，点缀着一滴美丽的橙红，哥哥说那是他手指上的血。为了使画面美丽，而不惜扎破自己的手指头，使那时尚小的我心头吃了一惊。同时，那个文雅而又“凄艳”的“美女”图便也深深地留在了我的记忆里。从此后，我便迷上了画画。所以要让孩子喜欢画画，就得给他们创造适合的环境。比如在他们的房间里或者学校的阅览室、美术室等地方，放上画册、画报或者其它美术作品，也可以经常带他们去参观一些美术作品展。久而久之，自然会对美术产生兴趣。
二、临摹，初学者最易接受的方法。
有了兴趣，就有了学习的欲望。便会自觉地去学习。刚开始学画画时，我临摹的是哥哥画的画，比如双眼皮的美女、或者是形象逼真的小汽车、威武的坦克等。慢慢地，哥哥的画已不能满足我的要求了。于是，我便去翻父亲的书，当时，家里有不少宣传“党的方针、政策”和表现“火热生活”的画，里边的女青年和风景是我临摹的主要对象。再后来，长大些了，可以得到一些零花钱，就到集市上的书摊去买小人书。记得当时最喜欢《红楼梦》，觉得里边的景美、人美、故事美。尤其是一个倚在竹帘边、挽着髻的丫头，最令我痴迷。后来，将《红楼梦》集了将近一套，临了好多的人物、花草树木、小桥回廊等。再后来，只要遇见喜欢的画，就想方设法地得到，并进行临摹。确实受益非浅。所以说。临摹是学习画画的一种直接的、也是基本的学习方法之一。
三、写生，学画画最基本的方法之二。
小学五、六年级的时候，最喜欢画的是古代的美女。头发上、脖子上、裙裾边的各种饰物，细致得令人着迷。从此，我的作品便开始受到一些同学的赞美了。可是，有的同学和一些大人，却对我的“作品”“横加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，头太大、身子太小，尤其是腰，细得似乎没有。很是打击我的积极性。可仔细一观察，人家批评的也有道理。自此，便暗暗地对着镜子观察自己的五官比例，偷偷地观察别人的身材和姿态，悄悄地揣摩各种动态时，人体各部位的变化。后来，我遇到了一个同桌，名叫黄丽萍，如同名字一样，她长得既文静又美丽，身材颀长，动作优雅，一张娃娃脸上有一双扑闪扑闪的大眼睛，微翘的小鼻子，曲线优美的小嘴巴。因为经常在一起，而且关系很好，所以有“灵感”，我就给她画了好多的“肖像画”。凡是熟悉她的人见了都说“形神兼备”。由于找到了窍门，以后，无论我想画什么，都先去观察原物，再根据需要揣摩如何画在纸上。渐渐地，我画的东西越来越“像”了。这便是我最早的“写生”。小学阶段，低、中年级学生画画着重于感受、体验和游戏，但到了高年级，就要逐渐培养孩子的写实能力，体会写生学习的好处和乐趣，并感受美术学科的独特魅力。当然，要写生，就要教给孩子基本的观察方法。正所谓“看准了才能画准”。
四、文学、音乐等其它艺术对提高绘画能力的作用。
我上初中时，电视上正在热播琼瑶的连续剧。我们这些小女生经常被感动地热泪盈眶。除了上课、写作业外，就是侃剧情。有一天，看完电视剧，我仍然沉浸在剧情中。于是就画了一幅章含烟与柏沛文的背影图：女主角身穿曲线优美的旗袍，长发飘飘，男主角身着衬衣、牛仔裤，风度翩翩，他们相依相挽，走在一座石桥上。画被拿到学校以后，便引起了轰动。都说画得如何传神、如何动人。绿诚幸子(我们班的一个琼迷，大家根据她喜欢的颜色和性格给她取了这个名字)还嘿嘿地笑着说：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圆嘟嘟的。大家听后都笑了，令我非常地不好意思。也许，这便是那最初的立体感意识吧。有一段时间，中午吃饭时，广播电台上播放小说《风流才女石评梅传》。我们那一帮女生听得非常入迷。深为高、石那不平凡的爱情而感动。于是乎，我便在一本绿塑料皮的
五、大自然及生活赋予的灵感。
如今，生活在都市里的孩子，很少与大自然接触。我八岁以前，住在一个山沟沟里。门前不远处，便是一个山坡，山坡底下有一条有水的沟，生长着许多知名和不知名的植物，杨、柳、杏、桃、柿子、皂荚、核桃等自不必说，单单那些能编篮子的细藤条，结出碎碎白果子、或一串串红果子的灌木，以及泉眼边一簇簇的野竹子，还有那数不清的闲花野草、飞鸟虫鱼，组成童年美丽斑斓的世界，带给我无穷的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿树的落花和细草编成的“项链”，和用红薯的嫩茎做成的耳饰。八岁以后，我生活的地方是一个平川，那里有着截然不同的风景：宽阔的大河，成林的杨柳，潺潺的流水，白花花的鹅卵石，青青的稻田，路边放牧的老翁、茂盛的小草、细碎的野花、嫩红的野草莓，溪边洗衣的妇人、嬉戏的儿童、加上夏日的蓝天白云和自由飞翔的小鸟，令人不得不叹服大自然，这位世界上最伟大的艺术家及其创作的作品。上初中时，一出校门，远处是半围青山，稍近一点，是一脉开满了金黄的油菜花的丘陵，再近点，是一碧万顷的麦田，离校门口几米远处，有一条小溪。每到下午课间活动时间，有人在河边觅草寻花，有人在席草谈心，有人在吹着柳笛，衬着满天的霞光，确实有一番诗情画意。我的高中校园，更有一番别致的雅趣。花园里，有茂密的竹，高大的木瓜树，生长多年的紫丁香、白丁香和雪白的绣球、鹅黄的迎春花，火红的山茶，粉白的樱花等观赏植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的学生宿舍。教室外，有一排高大的法国梧桐，春有新绿初绽，夏有浓荫匝地，秋有落叶如蝶，冬有圆果摇曳，如同风铃。再加上细雨里、月光下、晨光中的光影变化，真的有说不尽的美。每每在那良辰、赏那美景，我的心里便生出一种感动、一种冲动，欲把这短暂的美丽留在永恒的画面上。这就促使我更加努力地学习画画、钻研画画。初中、高中期间，我画了许多意境优美的画，大部分的灵感都来自壮观的大自然、美丽的校园、文学阅读、音乐心情、和那如诗如画的年龄。直至现在看起来，那些画仍然很美，很有灵气。正如罗丹所说：对于我们的眼睛来说，不是缺少美，而是缺少发现。艺术于生活，于大自然。所以，一定要让孩子多亲近大自然，多捕捉生活中的美。
六、拜师学艺，提高美术技法。
后来，我进入了师范院校的美术教育系，开始了系统、正规的绘画技法训练。这一段的学习经历，可以用“鱼乐于深潭而彷徨于浅滩”来形容。刚开始的素描练习很枯燥，水粉学习也比较难掌握，确实经历了一段“彷徨”的时期，甚至灰心、怀疑自己的能力。经过一段时间的坚持，“入了门”以后，就觉得轻松多了。除了速写、素描、色彩这些基本功之外，还学了书法、雕塑、工笔人物、工笔花卉、写意山水、写意花鸟、构成、工艺设计等课程。上学期间，主要是“走进去”，学习各种美术技法。参加工作以后，教学相长，再加上自己不断的自学、研习、以及和同行的交流学习，对技法的掌握更纯熟一些。正如俗话所说：师傅引进门，学问在个人。随着年龄的增长、阅历的加深，这时，就想“走出来”——有了创作的欲望，来抒发自己的情感，表达自己对生活新的感悟和认识。所谓“学以致用”，先学后用，算是完成了质的转变。
回忆自己的学画经历，家庭环境的熏陶激发了我学习的兴趣，文学和音乐升华了我的情感，优美的大自然和丰富的生活是我创作的源泉，临摹、写生、师从、研习、交流和创新是学画的途径。
最后，想起了爱因斯坦的一句话：兴趣是最好的老师。有了兴趣，无论是学习还是创作，都是情不自禁的，无需强迫而勤学乐练，自然水到渠成。所以，对我们的美术教学来说，最重要的还是培养和提高学生的学习兴趣。尽述感言，愿与大家商榷。
美术教学感悟随笔【2】
《天然的斑纹》这一课比起人美版教材的系列课程《自然界的图形》来说，缺少了系统性，缺少了明确性。虽说两课教学内容完全相同，但它没有对天然形成的斑纹进行细化，而是作为一个整体提供给学生关于“肌理”的知识，引导学生从中体会自然界的神奇和美。
肌理这个名词是很难理解的，对学生而言，它主要是指纹理、色彩，例如：指纹、树纹、叶纹等等，从这些贴近学生生活的内容入手，让学生从中发现规则或无序的种种变化，并尝试表现。
教学的过程中，学生的学习热情很高，按教师的要求收集了很多有天然斑纹的物体或图片
美术教学感悟随笔【3】
在平时的美术课上我们不难会发现这样的场景：课上总有那么几位学生端坐在自己的位置上，他们不像其他学生那样积极主动创作，而是慢条斯理、磨磨蹭蹭，当与老师的目光相遇时，流露出忐忑不安的眼神。当我走到近前细看他们的美术作业时，映入眼帘的是几条简单线条组成的画，但是也就是这几个喜欢“偷懒”的学生在每次清扫教室时个个自告奋勇，变成了勤劳的小帮手，难道真的是他们懒惰和美术能力差吗?
首先，应该对学生创作的美术作业有个正确的认识：其实每一幅作品都凝聚着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为美术教师应该用欣赏者的眼光来看待学生，体现出人文关怀的精神。其实孩子因家庭，社会环境及自身的遗传因素，都会产生不同的个性差异。在知识的理解与行为表现及操作中会参差不齐。比如画拔河，学生能正确画出人在拔河时的结构与动作关系，并能扩展成一组人就是很有创造力的作业。因此在批改作业时放弃“一刀切”的武断做法，而是进行了人性化的尝试。其次，对于学生创作的美术作业我们不能只注重作品所呈现的专业性美感。我们应该注重作业深层所蕴含的因素—学生。一个人的成功与否，不能只用与别人的成功和取得的成绩进行横向的比较来判断，而应看自身的纵向发展，因此我在批改学生作品时，特别留心几个以往美术成绩不太好的学生，及时发现他们的进步及时鼓励他们继续努力，鼓励他们的方式我采取了分层实施：当发现他们进步时，我会在巡视时随机表扬或采取在美术作业反面写评语的方式树立学生的自信心，当他逐渐对美术课产生浓厚的兴趣，作业的质量得到进一步提高时，我就进一步对他所取得的进步采用全班公开化地表扬，对他的努力进行赞赏，为他的进步表示高兴。在另一方面对于美术能力比较强的学生，也应该注重他们能力的发展与提高，鼓励学生不断地探索表现美的方式。培养学生的创新能力，避免绘画惰性的产生。用发展的方式评价学生的作品体现人文关怀，还应体现在课堂中学生创作美术作业时，教师用学生美的法则，规律(均衡、比例、节奏、参差、和谐、多样统一等)加以引导，让学生们共同探讨找出作品中出现的问题，并让其自己继续完成作品，这样会让他们的作品更加完美、精益求精。第三，为了更好地保护学生的自信心，体现发展性评价的人文关怀。我在批改学生作业时，取消了评价等级的“不合格”等第。而是用建议性的评语来替代：“如果能涂上漂亮的色彩将是一幅出色的作品。”“你能把这幅画再修改一下吗?使之更好看。 ”这些充满期待和人文关怀的批语，更加体现出美术课评价的发展性和人性化，使成绩评价的根本目的得以体现。
美术教学感悟随笔【4】
古语说：“水至清则无鱼，文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么，什么样的课才能吸引学生呢?才是一节好的美术课呢?俗话说：“良好的开端是成功的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不可少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术，是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过三个方面达到目的。
(一)、图片欣赏法
“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
(二)、兴趣激发法
心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：1、运用实物导入
实物是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语的，不如一览实物，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《标志设计》这一课时，我取出学生常见的标志给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴，课堂气氛立即活跃起来。
2、运用谜语导入
生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查，从中得出结论：学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
3、运用故事导入
儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。
美术线描教案1
一、教材分析
本课介绍了捕捉物象的方法---线描写生，它不同于明暗素描写生，主要是用线条来表现生活中的物象，是一种较为容易掌握的方法。本课分为三大部分：线在绘画造型中的重要作用及审美价值；线描艺术的三种基本类型；线描写生的要点等。通过欣赏历史上成功的线描作品，引发学生对线的审美感受，进而知道线是造型艺术中最具表现力的艺术语言，具有对立的审美价值。
二、教学目标
1、知识目标：了解线是构筑视觉形象的最基本手段，同时是造型艺术最具表现力的艺术语言；绘画线描的三种基本类型。
2 、能力目标：初步学会鉴赏线描画；并能运用所学知识，提高对客观物象中线的感觉和对绘画艺术中线的审美感受能力，选一种绘画线描进行艺术尝试或表现。
3 、情感、态度、价值观目标：通过教学，感受艺术美，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操；加强鉴赏线描画的能力；培养对祖国传统文化的了解与兴趣，增强民族自豪感。
三、教学重点、难点
重点：本课的重点是了解绘画线描的三种类型，提高审美能力。
难点：难点是感受和掌握绘画作品中线的艺术表现力，提高对线描绘画作品的审美能力和创造能力。并在实际写生中感受线条的艺术美。
四、教法
依据本课教材的特点，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节设定的教学目标，应着重采用的教学方法：讲授法、观察法、比较法、演示法、练习法。
五、 学法
首先我会对线描的类型和线条的特点以及线描写生中的要点进行讲授，在学生了解了线描绘画中线条的特点后，并结合课本上的线描绘画作品进行临摹练习，深入理解线条的变化。学习是以培养自学能力和动手能力的目的，因此在室内课之后我将安排室外写生课，让学生自主的观察学习，在校园的花草树木中去学习线描，掌握线条的美。
六、教具准备
教师：教材，笔，速写纸
学生：课本 ，笔 ，速写纸
七、教学过程：
1、导入：
由前阶段的学习所了解的绘画艺术语言的丰富性，多样性，包括点、线、面、空间、光影、肌理、透视和色彩而引入：线---这种绘画语言。出示作品，讲解、引导和设问：这些作品用了哪些艺术语言？（重点引出以线造型的作品）
2、新授：
（一）线是构筑视觉形象最基本的手段，也是造型艺术最具表现力的艺术语言。通过出示作品和相关文字，讲解、设问、小结：人类先有文字还是先有绘画？线条可表现哪些内容？
得出线条可以表现的内容：
A、各种物象（自然物、想象物、具象物、抽象物等）
B、作者的情感、审美
C、结构、空间、明暗、光影、质感、意蕴等
D、美感（韵律、节奏、和谐等）
（二）绘画线描的基本类型
出示相关作品和文字，讲解、引导、设问、小结：写实性线描、表现性线描、抽象性线描。（采用教授法、观察法、比较法，突出本节的重难点） 。
3、能力训练：
通过对线的了解和对线描作品的认识由易到难，由浅到深，达到线描写生的目的。（从临摹到写生逐步推进）
4、总结：线的特征，绘画线描的基本类型和线描写生的要点
5、布置作业：完成一幅线描写生作业。
美术线描教案2
教学目标：
1、认知目标：学习民间艺术家和画家的作品，借鉴他们在人物装饰画上的表现手法。
2、操作目标：把图片资料和自己的写生画变成装饰性的人物作品。
3、情感目标：学生在自由创作人物装饰画的过程中充分体验创造的乐趣和成 功的喜悦。教学重点：激发学生人物联想，创作出有个性的人物装饰画。
教学难点：能巧妙地把点、线、面的知识运用到人物装饰画中。
教学准备：教师准备：课件、勾线笔
学生准备：水粉色、水彩笔、彩色铅笔、
教学过程：
一、复习导入
师：上节课中我们学习了人物写生的画法，知道了一个人物面部比例是“三庭五眼”（出示图 片）头和身体比例的民间口诀是“立七坐五盘三半”（ 出示图片），但有些学生感觉到人物写生 比较严谨，受到比例、姿态、形象各方面因素的约束，这节课我们就来解决这些问题。
师：我这里有两幅作品（出示图片），比较一下，告诉我，你喜欢哪一幅？你的理由是什么？（ 生口答）。
师：刚刚那位同学回答的很好，第一幅具有写实风格，是具象的，而第二幅是装饰风格，是抽象的。我们称 第二幅画为线描人物装饰画，今天就来学习(线描)人物装饰画。（板书课题：9、人物装饰画）
师：关于人物装饰画，你们想知道什么？学习什么？（小组讨论后汇报）
师：人物装饰画究竟有什么特点，有哪些表现手法，我们怎样才能画好它呢？
二、欣赏交流
1、欣赏中国人物装饰画
师：其实人物装饰画不是现代才有的，让我们走进它们，去发现人物装饰画的特点。
（出示原始社会的岩石壁画图片），
师：仔细观察一下岩画上的人物比例有变化吗？生：有
师：作者将人物身体做了一个怎样的处理？ 生：拉长。
师：除了上下拉长，我们还可以怎样拉长？生：左右。
师：对了，除了拉长，我们还可以怎样改变它的比例关系？生：缩小。
师：这些就叫夸张。 （板书：夸张）
师：再仔细的观察一下，作者还用了点、线、面对人物作装饰性处理，很有“现代感”。随着时间的推移，我们来看看距今已有两百年历史的汉代画像砖上的人物有什么明显特征？生：对称。 （人物造型古朴，简练，讲究对称。）
师：民间艺人用线替代了我们手中的画笔，如绣品、剪纸上的人物装饰画。这幅刺绣有哪个地方吸引了你的眼球？（生口答）
师：剪纸，它又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，构图饱满，浑厚中又有细腻。
师：艺术是不分国界的，欣赏过中国艺术家们的人物装饰画后，让我们一起去感受一下外国画家笔下的人物装饰画的魅力。
2、欣赏国外人物装饰画
师：现在我们看到是西班牙大师毕加索的人物装饰画。大家欣赏完这幅画后，能告诉我们它
给你的第一印像是什么？瑞士画家保罗克利的人物装饰画又给了你什么印象？（小组讨论后汇报： 人物图形里有圆形、三角形、方形，采用对几何图形的分解、运用色块分割对人物进行装饰。不同 的颜色，感觉颜色风格又有不同）。
师：那位同学的见解很好，运用了我们之前学到的美术知识。人物装饰画的特点是：夸张、变形、概括。
三、欣赏讨论
（师示范人物装饰画）
师：现代人物装饰画又有了怎样的装饰风格呢？仔细看看，你发现了什么？生：多了一个舌头。 师：观察的真仔细，他运用了添加的方法对人物进行了装饰，下面一幅你们肯定也一下子就能猜出他运用的 方法了，我们一起说，是什么方法呀？生：简化。
再次欣赏大师丁绍光的人物装饰画。感受人物装饰画的美。
四、启发创作
师：有了那么多的方法之后，接下来就要运用所学的方法进行创作了。我猜你们心里肯定有了 很多的想法，能跟我们分享一下吗？请几位同学来说一说。生口答。
师：你们肯定比这些同学画得还要好，我们一起来看看，他们都是怎么对人物进行装饰的？你 要吸取他哪个细节的画法？将什么地方进行改进呢？
五、学生创作
师：好了，现在就拿起我们手中的笔，把你们的奇思妙想与人物像进行装饰吧。学生创作，音 乐伴奏，教师行间指导。
六、展示评价
学生推荐小组作品，选出最佳作品。展示学生作品，学生自评、互评，教师点评相结合。可以从作 品创意、造型、细节等方面进行评价。
七、课后拓展
师：人物装饰画可以使用其他材料制作吗？在生活中注意观察、体会人物表现出的美感：人的 形态美、运动美、服饰美及情趣美，使这些美转化到自己的人物装饰画作品中。
美术线描教案3
大班美术：漂亮的花（线描画）
活动目标：
1、进一步丰富幼儿点、线、面的知识。
2、学习用勾线笔勾勒出花卉的基本结构，并用线描画的手法进行装饰，注意画面的布局。
3、能坚持细心地进行线描画装饰活动，感受线描画的美。
活动准备：
1、范例
2、勾线笔、白纸人手一份
活动过程：
一、直接出示范例，引出课题师：我们小朋友已经接触过线描画，那你们来看看这朵花分别是有哪些点、线、面组成的？教师出示范画，幼儿观察讲述教师小结并出示相关的点、线、面
二、进一步丰富幼儿的点、线、面等知识，引导幼儿学习多种线描画的表现方式。过渡：这朵花运用了这些图案，那么还有许多的图案可以进行装饰，你还知道哪些呢？
1、幼儿讲述一些知道的点、线、面
2、教师归纳总结，我们再来看这幅画，老师在装饰的时候又运用了一些新的图案，你认识吗 ？
出示范画二。
展示：
点：三角形点、十字点
线：弹簧线、凹凸线、三角螺旋线、方螺旋线
面：圆形组成的面、半圆形组成的面、三角形组成的面、波浪线组成的面。
三、引导幼儿学习用线描画的手法装饰花卉。
师：怎样用这些点、线、面来装饰出漂亮的花卉呢？
示范基本步骤：
1、先画好一个圆形的大花芯，再画上花瓣，接着画花茎以及叶子。
2、花瓣、花芯和叶子这些大的形状可以先用直线或弧线进行分割。（花瓣教师分割，叶子留给幼儿上来分割）
3、在分割的块面中，用点、线、面，以及简单的图案进行装饰。
三、幼儿作画，师巡回指导
过度：在我们生活中还有各种各样形状的花，老师还画了很多（教师出示多中花瓣、和叶子的花）并进行了点、线、面的装饰。
你们想画吗？请你画的时候先要想好，画几朵，一朵的话要得特别大一点，画两朵的时候可以一朵高一朵低，或者是一朵大、一朵小，如果是三朵那你要注意层次上的区别，有高有低，有大有小。
每个花瓣和叶子都要大一点才能里面进行装饰。
四、讲评
师：展示幼儿作品，说说最喜欢哪朵花，为什么？ 幼儿相互欣赏评价
美术线描教案4
研讨：
线描，即是用线条作画，是用线条说话的艺术。线描使用工具简单，画起来方便，它对具体物象既能作概括处置，也可进行细致刻画;既能进行造型训练，也可作发明表示。因而，学习线描，是学习绘画的基础，更是儿童绘画教学的基础。
设计理念：
1、 浅显易懂，我设计的课程是给二年级同学学习的。
2、 掌握简单的点、线、面的运用，重点是培养小朋友对线描绘画的兴趣。
3、 自主学习，同学是学习的主体，可以表示小朋友自身心理的意象感知。
教学目的：
1、使同学懂得用点、线、面进行线描装饰的绘画方法。
2、通过教学使同学夸张的方法表示鱼的特征(即外形与花纹的形式美)。
3、通过审美评价与创作的教学活动，培养同学的审美欣赏能力。
教学重点：
通过欣赏、观察鱼的外形、花纹，指导同学理解鱼的特征和审美表示方法。
教学难点：
指导同学运用点、线、面、明暗对比，表示鱼的花纹。
课前准备 ：
教师：《美丽的鱼》课件 、记号笔
同学：记号笔
教学过程 ：
一、 猜谜导入
师：小朋友们，今天我们一起来猜个谜语?
有嘴不说话，没脚会玩耍。
小孩见了它，心里乐哈哈。
小猫见了它，伸手就要抓。(鱼)
生：小鱼
[研讨：兴趣是学习美术的基本动力。教师应充沛发挥美术教学特有魅力，猜谜创设了一个活跃的课堂氛围。]
二、 欣赏分析
出示课件，欣赏分析感受鱼的形状和花纹的美态
师：今天老师带来了许多美丽的'鱼，小朋友们最喜欢哪条鱼?为什么?
[研讨：出示课件，欣赏鱼，从中能更加直观感受鱼的形状和花纹，同时发展审美能力和评价能力。]
三、 范画分析
教师讲授与示范作画步骤
1、先画鱼的外形(要求用线大胆、肯定、流畅，并作适当的夸张)。
2、花纹的布置，用点、线、面作装饰(要求线条精工，才会得到装饰美的效果)，
3、构图的布置
4、对作品作进一步伐整。
师：我们先画什么呢?
生：先画鱼身，后画眼睛、嘴巴
师：鱼的轮廓画好了，这样漂亮吗?还少了什么?
生：加上花纹
师：我们可以用什么方法添加花纹呢?
生：用点、线、面来添加花纹
师：老师要画很多鱼，纸上画不下了怎么办?谁能来协助老师呢?
生：用遮挡关系来画很多鱼
师;我们要注意处置构图，主题要明确。
[研讨：教师教授示范过程中能很直观的演示线描画中如何运用线条，线条大胆流畅所展现的效果，明暗对比的运用搭配。让同学不只初步掌握了如何画线描—鱼，还加深了对线描特点的理解，并能举一反三，画出了各种不同的鱼。]
四、 同学作品欣赏
[研讨：通过欣赏其他同学的作品，提高同学们的积极性，增强自信心。]
五、 创作表示
1、同学尝试
2、老师巡视辅导
师;大家就依照自身的想法来动手画一画，比一比谁画的最漂亮，谁的最有自身的想法
六、作品展示评价
1、展示评价
2、小结
师：有许多小朋友都已经画好了，小朋友们来评评谁的鱼最棒
生：花纹画的很漂亮，构图丰满……
线的表示力是无限的。线描可以通过线的曲直、刚柔等来表示物象的质感，通过线条的变化所发生的张力表示不同物质的量感，通过线条的浓淡粗细、交叉重叠等表示画面的空间感等。
今天老师觉得大家评的画的都很棒。每幅作品都有许多的优点，当然也有缺乏的地方。不过，今天是大家第一次用线描技法来表示鱼的美丽。老师很满意大家今天的表示。
美术线描教案5
活动目标：
1、尝试运用线描的方法创作美丽的花。
2、使幼儿学习一些简单的花的画法，鼓励幼儿大胆作画。
3、感受线描画的不同美丽，与同伴合作的精神。
活动准备：
1、范画一幅。
2、幼儿人数的作业纸、粗细不同的记号笔。
活动过程：
1、引入课题。
秋天到了，花园里面的花都谢了，小蜜蜂很难过，想请我们小朋友帮他找一个漂亮的花园，让他们继续有地方快乐的采蜜。小蜜蜂说他们喜欢特别的花，请小朋友帮帮忙。
2、学习花的画法。
（1）请幼儿看范画，观察一些花的形状。
（2）教师简单讲述花的画法。
（3）引导幼儿用线描把花儿装饰的更漂亮。
（4）注意线的的粗细，并且尝试运用各种美丽的线条对花进行装饰。
3、幼儿作画，教师巡回指导。
（1）让幼儿选择自己线条，来把美丽的花儿画得更漂亮。
4、评讲。
师：让我们赶快把画给小蜜蜂送去吧！
活动结束：
小朋友一起探讨。
