美术静物一家教学反思1
我在《静物一家》这一课的教学中，“体验、探索、想象”是我上这节课的设想，学生们通过亲手体验静物的摆放，激发了学生对静物画的热爱之情，激起了学习兴趣。总结出两个特点，一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏静物，寻找静物，摆放静物，表现静物融合在学生的活动中，并引导学生一步一步从发现身边的物品，过度到体会我们日常生活中接触的必须的物品，整个过程比较连贯而自然。
另一个特点是，为学生营造一个快活，轻松，自由的学习空间，让他们自己去发现，观察，自己去探索生活，自己去张扬个性，这样才是真正的自主学习模式的探索，有利于开拓学生的思路。
在表现方面，学生就是美的创造者，关键在于教师怎样去开发去引导，为学生营造一个良好的艺术氛围。
美术静物一家教学反思2
我进行了四年级《静物一家》的课堂教学，下面是本课的教学反思：
本课是色彩课，因此课前充分的准备工作显得尤为重要，在课前我布置了学生准备颜料、画笔、调色盘、水罐等，除此之外，我还让学生准备了抹布，以备最后做好教室的卫生工作。在进行三原色、三间色的教学中，为了能让学生能了解间色的产生，我准备了三个透明的塑料瓶，我先进行了橙色的色彩变化演示，先用笔蘸了一些红色放进了水里，然后又取了相同量的黄色放进了红色的瓶子里，学生亲眼看到了瓶子里的水经过搅拌后变成了橙色，发出了“哇”惊叹声，为了提高学生的兴趣，让学生亲身感受间色的产生，下面的两个试验我让学生自己动手，进行色彩的试验，并要求学生把最后“红+蓝、黄+蓝”试验的结果告诉大家，通过试验，有的同学发现“黄+蓝”调配的颜色有的是蓝绿，有的是黄绿，也有的是绿；有的同学发现颜色“红+蓝”调配的颜色有的是蓝紫，有的是紫色，也有的是灰色，通过学生的亲手实验，我帮学生分析了为什么他们的调色不是绿或紫色，因为他们放入的颜色的量不一样多，或者在两色调配时笔没洗干净，带了其它的颜色，所以产生了其它的颜色，学生恍然大悟，原来色彩的变化这么神奇，这么丰富，在饶有兴趣的情绪中学生认真完成他们三原色、三间色的作业，相信学生的收获一定是很大的。
我也明白了，要让学生掌握知识，一定要让他们亲自参与，自己动手，这样所学的知识才是他们自己的，也是终生难忘。
美术静物一家教学反思3
《静物一家》是湘版美术四年级的课程，属于造型表现学习领域，需指导学生通过将身边的静物进行分类、组合，感悟构图中主次关系，运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情。
教材设置了两个常识性的小训练，以分解本课学习的重点、难点。一个小训练是根据主题联想画出与主题相关的物品，使学生从中对静物的分类有所感悟；另一个小训练是以画家作品为范作，在示意图中标出主要物品的摆放位置，以此帮助学生加深对构图中主体物品摆放的位置关系的意识。
对目前四年级的学生来说，进行合理分类组合，感悟构图中的主次关系，这些学习任务还是可以轻松完成的，但运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情，这个任务难度就很大了，虽然前面课时中教过学生如何写生，如何将眼前看到的实物通过观察一定的透视关系，写实的展现到画纸上来，但因为学生是初学，对物体的立体感的展现存在很大的困难，因此，需要通过不断的练习才能完成。课堂上，让学生试画眼前摆放好的静物，学生存在的`最大问题就是画不像，将立体的物体画成了平面的效果。出于对这一问题的考虑，我在课程中增添了基本型的学习环节，让学生学会用圆球体、圆柱体、方体等基本形体去分析对象。通过对基本型的学习，学生能够更准确的理解物体结构，并运用到实物写生中去，获得了较好的效果。
美术静物一家教学反思4
我在《静物一家》这一课的教学中，“体验、探索、想象”是我上这节课的设想，学生们通过亲手体验静物的摆放，激发了学生对静物画的热爱之情，激起了学习兴趣。
总结出两个特点，一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏静物，寻找静物，摆放静物，表现静物融合在学生的活动中，并引导学生一步一步从发现身边的物品，过度到体会我们日常生活中接触的必须的物品，整个过程比较连贯而自然。
另一个特点是，为学生营造一个快活，轻松，自由的学习空间，让他们自己去发现，观察，自己去探索生活，自己去张扬个性，这样才是真正的自主学习模式的探索，有利于开拓学生的思路。在表现方面，学生就是美的创造者，关键在于教师怎样去开发去引导，为学生营造一个良好的艺术氛围。
美术静物一家教学反思5
四年级下册美术第六课《静物一家》，本课属造型表现领域的课型。在这一课的教学中，我发现教材有两个特点：一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏静物，寻找静物，摆放静物，表现静物融合在学生的活动中，并引导学生一步一步从发现身边的物品，体会我们日常生活中接触的必须的物品，整个过程比较连贯而自然。另一个特点是，为学生营造一个快活，轻松，自由的学习空间，让他们自己去发现，观察，自己去探索生活，自己去张扬个性，这样才是真正的自主学习模式的探索。在表现方面，学生就是美的创造者，关键在于教师怎样去开发去引导。
本课的教学目标是指导学生通过将身边的静物进行合理的分类、组合，感悟构图中的主次关系。运用学生喜爱的表现形式，有意识的表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想情感。
在设计本课的教学时，我启发学生根据一个主题联想画出与主题相关的物品，从中对静物的分类感悟；另的是以画家的作品为范作，在示意图中标出主要物品的的摆放位置，以此帮助学生加深对构图中主体物品的摆放的位置关系的意识。为了达到此训练的目的，让学生增加感性体验，我在课前收集了一些生活中各个场所中常见的的各类静物的图片，以图片和名家作品来拓展学生的思维，提高审美力，达到让学生进行小训练的目的。
在教学过程中，我注重给学生全面参与和体验的空间，让学生在探究中思考、感悟、在尝试体验的活动中获得知识。如在学生自学的环节，我启发学生思考：通过自学课文和欣赏图片，你感受到了什么？通过组内讨论及同桌的议论，出现了同学们抢答、争着展示的活跃场面。有的同学说：静物是分类摆放的。有的同学说：静物的组合也能表达出“主题”。孩子们说得多好啊！这个教学过程不仅让我异常惊喜，而且让学生展示了自我。
这节课，带给我的收获很多，但遗憾也不少。如在调动学生自我展示方面，因我语言缺乏激情、不会调动情绪，出现的频率太少。有待今后进一步加强练习。
美术静物一家教学反思6
《静物一家》这一课的目的是指导学生通过将身边的静物进行合理分类、组合，感悟构图中主次关系，运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情。
对目前四年级学生来说，进行合理分类组合，感悟构图中的主次关系，这些学习任务还是可以轻松完成的，但运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情，这个任务难度就很大了，虽然前面课时中教过学生如何写生，如何将眼前看到的实物通过观察一定的透视关系，写实的展现到画纸上来，但因为学生是初学，对物体的立体感的展现存在很大的困难，因此，需要通过不断的练习才能完成。
课堂上，让学生试画眼前摆放好的静物，学生存在的最大问题就是画不像，将立体的物体画成了平面的效果，这是本节课最失误的地方，应该降低难度，让学生先不断练习着画每一种形体的立体效果，待学生熟练后再让学生尝试组合图，可能学生会更容易品尝到成功的喜悦吧！
我说课题目是：色彩画——水粉静物写生，这节课主题是“如何在教学过程中发挥教师的引导作用”。教师的引导作用，实际是研究教师的教法问题，即如何启发诱导学生深入地学好。其核心就是教师采用什么有效方法进行教学。这就必须要求教师要认真去备课，精心组织。达到教与学共同提高的目的。
备课思路如下：
一、 学情分析
色彩是美术高考中重要科目之一，主要考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。近年来，高考的色彩采用了静物默写形式，考生必须把平时的写生能力发挥出来。学生学习的思维分析应遵循从感性到理性的认识过程，使学生对色彩形成专业化的感知和实践十分重要。根据这一分析，我确定了本次课的教学目标：①用丰富的色彩画面，激发学生对大自然景物的热爱和对美的追求；②明确学习水粉画的重要性；③了解并掌握水粉静物作画步骤和表现方法。为达到这个目的，我明确教学的重点是水粉静物画的步骤，难点是如何把握铺大色调关系，这样使学生能更好、更准地把握这节课的内容。
二、 教法设想
本节授课，我采用了引导发现教学法。它的理论基础是启发式教学方法范畴，是根据教材的知识结构、学生的认识阶段而设计的教学方法。在启发式教学中如何发挥教学过程中教师的引导作用？一个好的教师要能通过“讲”，启发诱导学生去“想”，使学生自己去思考掌握所讲解的知识，达到学会、会学的目的。基于上述认识，在学习方法法指导上，本节课我采用情境激发→设置问题→图示启发（步骤）→教师演示（方法）→学生训练（学会）的.步骤。最大限度的发挥学生的主观能动性，激发学习兴趣，使之从引导发现的方法中学到知识和掌握方法。
三、 学法指导
1．情境激发
所谓情境就是为学生创设一种使之身临其境的学习意境，以此强化感性认识，激发学生兴趣。要学好水粉静物写生，对色彩的认识和静物画的认识是学习的一个重要前提。根据新的教学理念，注重审美体验，在新课引入时，我采用了多媒体教学，作为在音频、视频、图像、动画效果上的综合运用。我把九寨沟自然风景展示出来：碧蓝的湖水与绚丽多彩的植被，加入小鸟悦耳的鸣叫、流水潺潺声的音效;背景音乐配上中国古典乐曲《高山流水》，旋律清新流畅，使学生仿佛置身于大自然色彩斑斓的美景之中，声、色并茂，产生强烈的情感共鸣。当教师引导学生进入视觉的感性认识中时，及时提出问题：究竟是形还是色彩引起美感？学生回答问题之后，教师引入：“色彩的感觉是美感的最普及形式”的这一论述作为结论，这是马克思的话，他肯定了色彩体现美感。在欣赏图片时，激发学生对大自然热爱、对生活的热爱及对美的追求。这样既提高了学生审美能力，陶冶了学生情操，又挖掘了教材的思想性，把德育渗透到教学之中。现代多媒体的应用在美术课教学起到了良好效果。
2．设置问题
新的《美术课程标准》鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法。现在的美术高考静物，不再是以前单纯陶罐为主，而更注重不同物体的质感表达。为了更好的激发学生探究和思考，我绘制了与本课学习相关的两幅水粉静物画作品。电脑显示，让学生观察后，提出两个问题：①《玻璃瓶与书》中，主体物透明玻璃瓶、金属杯和环境的关系怎样？②《绿桃》中，画面的色彩倾向是什么？高考中把握一幅好的色调有时可以弥补造型上的不足。通过这些问题的设置，使学生在观察中形成专业化的感知，为这节课学习打下基础。
3．图示启发
美术的高考不但要考察学生对色彩的驾驭能力，还要有素描造型能力，只有做到形色兼备，才能画出好的作品。本节课的重点是水粉静物写生的步骤，我运用图示启发，展示三幅步骤范画，强调作画过程；再展示素描静物与水粉静物的作品，启发性提出问题：素描静物画和水粉静物画的表现方法比较不同之处？让学生发现：水粉静物画是用色彩来表现明暗，塑造形体，而素描则是用单色明暗来表达。在此基础上根据图示，请学生归纳出作画步骤。（起稿→铺大色调关系→刻划、调整）
4．演示启发
铺大色调关系是这节课的难点，让学生把握画面的冷暖调关系，从整体把握画面的整体氛围，并掌握绘画的方法和技巧，为突破这一难点，我运用了演示启发。为了突出多媒体在美术技法课上的实际运用，我将自己作画视频加以演示。这样避免了往常静物画教学用vcd播放技法步骤的一般性，学生学习起来感觉更加生动亲切，容易接受。使所有学生都能清楚作画的每个环节，从而达到明确掌握这节课所学内容。由老师示范，边示范作画边引导讲解，学生仔细观察，同时提问进一步启发诱导学生去观察，使学生抓住要领。从老师示范中，让学生观察画面的色彩变化和表现方法，从这些变化中如何归纳出正确的知识结论。
在时间安排上我用了约十五分钟，最后引导学生共同归纳出铺大色调的方法：①整体入手的三个同时画（A、明暗同时画 B、主体物和背景同时画 C、前后同时画）；②上色的方法（暗部的固有色加环境色→中间部的固有色→亮部的固有色加光源色）。难点的突破（铺大色调技法），通过这些过程学生就上升到“理性”的认识，变被动为主动学习。这样不仅让学生学会，为后面的训练打下基础，更让学生会学，掌握打开知识之门的钥匙。
5．学生训练
教师课堂小结强调这节课的方法步骤和整体把握及色彩关系，学生根据老师讲授的方法进行实际的练习，教师进行指导。然后通过讲评作业，使学生进一步明确正确的方法。
四、 教学小结
1．将多媒体新技术，引入美术课教学，有效的提高了教学质量和教学效果。
2．色彩静物课必须突出色彩，同时运用听觉效果，进行烘托陪衬，又增强色彩的情景感知，使效果倍增。
3．使学生直观的掌握了作画的具体方法使他们达到如何去描绘刻划色彩静物。
4．把学好色彩课与提高学生的整体素质结合起来。从作画的美感之中，使学生性情得到陶冶。
