宫体
南朝梁后期和陈代所流行的一种诗歌流派。“宫体”之名，始见于《梁书·简文帝纪》对萧纲的评语：“然伤于轻艳，当时号曰宫体”。但这种风格的诗歌，自梁武帝及吴均、何逊、刘孝绰已开其端。宫体诗的主要作者就是萧纲、萧绎以及聚集于他们周围的一些文人如徐□、庾肩吾、徐陵等，陈后主陈叔宝及其侍从文人也可归入此类。历来对宫体诗的批评，多以为其中有不少以写妇女生活及体态为内容，其实宫体诗内容并非限于妇女生活，也有一些抒情咏物之作，即使写妇女生活的作品，格调低下的也只占少数。总的来说，宫体诗的情调流于轻艳，诗风比较柔靡缓弱。至于被称为宫体诗人的萧纲、萧绎等人，也写过不少清丽可读之作，至于庾肩吾、徐陵等，更有一些比较优秀的诗篇。
从诗歌发展史上看，宫体诗起的作用有两个方面。一方面,隋及唐初诗风流于靡弱,多少是受它的影响；另一方面，它在形式上比永明体更趋格律化。《梁书·徐□传》称徐□“属文好为新变，不拘旧体”。这种“新变”正是宫体诗的形式特点。据有的学者统计，宫体诗中符合律诗格律的'约占百分之四十左右；基本符合的数量尤多。这说明“宫体诗”对后来律诗的形成，有着重要的推动作用。至于它用典多、辞藻□丽的特点，对后世也有一定的积极作用,如唐代的李贺和李商隐的诗,显然曾吸取过“宫体诗”的某些手法。
太白体
李太白的诗能突破以往约束诗歌的形式和规律，大胆创新，五言古诗，七言歌行，五言律诗和五言、七言绝句都写得很好，不但题材广泛，才气洋溢，而且意境高远，笔致生动，善于用主义的表现手法刻画事物，是我国诗歌史上积极浪漫主义的伟大诗人。给后代诗坛的影响巨大。
少陵体
杜甫的诗体被诗论家称为少陵体。他一生经历了玄宗、肃宗、代宗三个时期，亲眼见到唐王朝由盛到衰的转变，其诗沉痛，真挚，被后人称为“诗史”。在艺术上他也有很大的成就，诗风觉郁顿挫，纵深博大，律诗格律严谨，对仗工整，因此后人尊他为“诗圣”。
元次山体
元结字次山，与李、杜同时。他反对当时“更相沿袭，拘限声病，喜尚形似”的作品，要求诗能反映社会现实。他长于写五言古诗，语言朴实，风味敦厚，内容也注重描写民间疾苦。他选了当时与自己风格相近的沈千运、王季友、于逖、孟云卿、张彪、赵微明和元季川等七人的诗二十四首，史为《箧中集》，所以诗论家也把元结的诗体称为“箧中体”。
李长吉体
李贺的诗得力于楚辞和古乐府诗，构思奇特，富于幻想，具有浪主义色彩。他注重遣词用字，力求新颖，不落俗套。文笔有时浓丽，有时冷艳，形成独特的风格。
李义山体
义山的诗又有一种特殊的风格：技巧娴熟，词句凝炼，辞藻华丽，对偶工整，文字与音调均美，而且内容含蓄，无论咏史、写情，都富有真情实感，寄托深远，是形式与内容都结合得较好的作品。缺点是好用僻典，有时诗意陷于晦涩，使读者难于索解。
西昆体
北宋初年一种追求辞藻华美、对仗工整的诗体。宋初，杨亿、刘筠、钱惟演曾于景德至大中祥符年间，聚集于皇帝藏书的秘阁，编纂《册府元龟》，他们把在编书之余所写的酬唱诗结集为《西□酬唱集》。这部诗集在当时影响很大，欧阳修曾说“先朝杨、刘风采，耸动天下，至今人倾想”(转引自《后村先生大全集》174卷)，学子纷纷效法，号为“西□体”，流行一时。
西□体诗人宗法李商隐。他们大多有良好的词章修养，技法圆熟，善于在诗作中大量摭拾典故和前人的佳词妙语，以求意旨幽深。其作大抵音律谐美，词采精丽，有一定的艺术价值。清代纪昀说他们写诗“取材博赡,炼词精整，非学有根柢，亦不能熔铸变化，自名一家。固亦未可轻诋。”王安石晚年也很喜欢，以为“字字有根蒂”（《冷斋夜话》卷四）。但是，西□诗人只是一味模拟，缺乏真情实感，刻板地搬用李商隐的诗题、典故、词藻,所以被嘲为把李商隐“□□”得“衣服败敝”,更被复古派的石介视为“怪”现象加以攻击：“自翰林杨公唱淫词哇声，变天下正音四十年。”（《与君贶学士书》）其后欧阳修、梅尧臣等开创新的诗风，西□体乃告衰歇。
陆放翁体
陆游的诗最初受江西诗派的影响，追求奇巧；中年以后变为豪放；到晚年过着田园生活，所以诗格又变为淡静。其中能代表他诗风的，是他中年时期的豪放风格。他的诗注重反映现实生活。其中南宋王朝处于偏安局面，随时都有亡国之祸。陆游写了不少爱国诗篇，因而后代称他为爱国诗人。他兼长各体诗，技巧纯熟，气韵清新，是南宋一大家。他的歌行诗受白居易的影响。
杨诚斋体
杨万里的诗最初也受江西诗派的影响，以后学陈师道的五律、王安石和唐人的绝句，后来放弃对他人的摹仿，自创一体。他所创诗体的特色是用浅近的口语入诗，语言幽默风趣，活泼生动。读他的诗有清闲明快之感。过去有人说他的诗粗俚、轻佻，都是封建文人的偏见。
元遗山体
元好问反对齐梁体诗那种重形式轻内容的作风，主张纯朴自然。他擅七言古诗和七言律诗。他的七言古诗雄浑奔放，近似李白；他的七言律诗沉郁厚重，近似杜甫。七言绝句也清丽高远。在当时算得一代大家。
元朝立国一百年左右，也产生不少诗人。但其中被诗论家认为可以成为体派的，只有杨维桢一人。
1.诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的
(1)古体诗：包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
② 乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《
③ 歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。
(2)近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律(或长律)。
律诗格律极严，篇有定句(除排律外)，句有定字，韵有定位(押韵位置固定)，字有定声(诗中各字的平仄声调固定)，联有定对(律诗中间两联必须对仗)。例如，
起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。
(3)词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
(4)曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。
2.按内容来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。
(1)怀古诗。
一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘
(2)咏物诗。
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描
(3)山水田园诗。
南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。
(4)战争诗。
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
(5)行旅诗和闺怨诗。
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写
鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别;抓住意象，构建图景;抓住关键词语，体味艺术特点。
(6)送别诗。
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的`重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。
现代诗歌的分类
诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：
1.叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。
(1)叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》;故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》;诗体小说如英国诗人拜伦的《唐
(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，
情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2.格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
(1)格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼(1819—1892)是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
(3)散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
古诗应用题
根据提供的实际情况，运用学过的诗句填空。
1.在期末写评语时，老师会祝你来年：(“更上一层楼。”)
2.小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：(“少壮不努力，老大徒伤悲。”)
3.当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：(“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”)
4.有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的(“当局者迷，旁观者清”)。宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句(“不识庐山真面目，只缘身在此山中”)说明的就是这个朴素的道理。
5.当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》(“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”)
6.当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的(“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”)来表达对家人的怀念。
7.现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句(“海内存知己，天涯若比邻”)来表达对远别好友的深情厚谊。
8.来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起(“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”)的诗句。
9.昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。就在我(“山重水复疑无路”)时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是(“柳暗花明又一村”)。
10.爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。爷爷却叹道：(“夕阳无限好，只是近黄昏。”)我赶紧把爷爷的话打住：“(‘霜叶红于二月花’)。爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。”爷爷高兴地笑了。
《白云泉》是唐朝诗人白居易创作的一首七言绝句，这首诗是一首抒情之作，诗人采取象征手法，写景寓志，借此诗来表达诗人在任苏州刺史期间，渴望能早日摆脱世俗的一种坦荡淡泊的情怀。
白云泉
天平山上白云泉，云自无心水自闲。
何必奔冲山下去，更添波浪向人间!
赏
“天平山上白云泉”，起句即点出吴中的奇山丽水、风景形胜的精华所在。天平山在苏州市西二十里。“此山在吴中最为
然而，这一名山胜水的优美景色在诗人眼帘中却呈现为：“云自无心水自闲”。白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂;泉水
公元825-826年(唐敬宗宝历元年至二年)，白居易任苏州刺史期间，政务十分
这首七绝犹如一幅线条明快简洁的淡墨山水图。诗人并不注重用浓墨重彩描绘天平山上的风光，而是着意
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