我眼中的苏轼作文（一）
你是否明白“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”蕴含深刻的人生道理？你是否知道“故国神游，多情应笑我，早生华发。”中对国家战事的担忧和付出？你是否懂得“谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。”对时光流逝的感慨及惋惜？你可曾了解过我国历史上一个叫做苏轼的文学家。
很多人都知道苏轼，他的一首《水调歌头》流芳百世，他的一词《念奴娇·赤壁怀古》流传千古，可他们只知道他的作品，却从未真正了解过苏轼。苏轼是北宋最杰出的文学家，为什么说他是文学家？因为如果只说他是一位诗人，但他在写诗方面的造诣是非同凡响的；如果只说他是一个词人，可他在最作诗方面的才华也是无可否认的，所以说他是文学家是最为恰当的。苏轼，字子瞻，号东坡居士，四川眉山眉州人，曾经担任过翰林院学士、礼部尚书等职位，后来因党争而多次遭遇贬职。苏轼与弟弟苏辙、父亲苏洵合称“三苏”，入唐宋八大家之列。他的诗与黄庭坚并称“苏黄”，都是宋诗的代表；他的词与辛弃疾并称“苏辛”，皆是宋词的先锋。
苏轼的诗、词在风格上与李白、李清照等名人大不相同。李白一生崇尚自由，因此他的诗总是感情炽热，充满丰富想象和鲜明形象，浪漫而自然；李清照晚年凄凉，故而她的词大都是弥漫着颠沛流离的悲惨氛围。苏轼则不同，在战争不断，杀戮甚多的时代背景下，创作了多首风格豪迈，具有无限英雄气概和雄心壮志的不朽之作。
《江城子·密州出猎》中的“酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨，持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”表达苏轼作为一代忠臣想要为国效力的真挚心意：酒已酣胆尚开气更壮，鬓边增添几根白发算得了什么？何时能像云中太守那样再受重用，立功边疆？那时我便要亲自挽雕弓如满月，望西北，射下天狼星。苏轼作为一名优秀的文学家，不但在豪放风格领域大胆开创，抒情、委婉的风格也算是他的“拿手好戏”，如《春夜》：春宵一刻值千金，花有清香月有阴。歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。花儿清香、月色朦胧，楼台里传出轻柔而细微的歌声。庭院里秋千的影子沉寂在夜幕之中，都产生一种隐约而别致的美。
苏轼就是这样一位特别的文学家，他不会用太多华丽的言语去修饰他的作品，仅用真挚的词语表达内心最真实的想法。在我心中，苏轼就是我国诗词历史上最伟大的里程碑。
我眼中的苏轼作文（二）
若有人问我，最欣赏最喜欢的古代诗人是谁？我必会毫不犹豫地回答道：“北宋苏东坡是也！”苏东坡放在今天，一定会有许多微博帐号吧：画家、诗人、美食家、服装设计师、佛学研究者。
我爱苏东坡，是因为：“明月几时有，把酒问青天”的豪迈；是因为“遂令冷看世间人，昭我湛愁心不起”的坦荡；是因为“腐鼠何劳吓，高鸿本自冥”的不附权贵；是因为“老夫作罢得甘寝，卧听墙东人响屐”的.随遇而安。
我爱苏东坡，是因为我垂涎于他的自创美食“东坡肘子”、“东坡肉”、“青菜东坡汤”……那道“东坡肉”一定是当年杭州西湖酒店的招牌菜式吧？在那个年代，因为猪肉极贱，“富者不屑吃，贫者不解煮”，苏东坡一直引为憾事。于是乎，他用水煮过四方块的五花肉，砂锅文火煮上数小时，配上姜片，撒上花椒，淋上绍酒，佐以酱料，几道工序下来，浓香四溢，引人驻足。杭州人趋之若鹜地效仿，“东坡肉”随之广泛流传。
相比之下，他最得意的那道“东坡鲤鱼”做工就考究多了！两斤多的鲤鱼，剖后，洗净，擦盐，肚里塞上刚采摘的新鲜菜心，然后下油锅炸至外焦里嫩，再放上几根葱白，五分熟后加高汤煮上，放入姜片，出锅时再浇上萝卜汁，黄酒。他还想出桔皮煮鱼以去腥味的方法。这道“东坡鲤鱼”荤素搭配，老少咸宜，真是又养胃又健身。如此，他又成为美食界的泰斗人物。
我爱苏东坡，是因为他不仅仅有能屈能伸的品质和笑看艰难坎坷的精神，更因为他心怀慈悲，不吝施舍。弃官归隐，寄居农村乡下，苏东坡一家老小仅靠几亩薄田耕作度日。他依旧发起成立了“救儿会”。捐款买米、买布、买棉被送给村里贫困的孕妇，让他们可以平安生产，生活。流放平瘠的海南岛，他又开始研制草药。他寻找到荨麻治疗风湿关节疼痛的方法，免费给当地因湿热生出病症的穷人。他还顺手研制了“土药膏”，让那儿的农民不再因气候导致皮肤皲裂。这款物廉价美的药膏至今仍是不用广告，但热销海外的美容佳品。
一千多年以来，苏东坡呈立体状的呈现在各个史料记载中，对他的描述也众说纷纭。但他的幽默、睿智，他的天真、淳朴，赤子之心，是没有人可以否定的。他的一切似乎都顺乎自然，亦庄亦谐，不加隐晦。尤如他自己的诗作“猿吟鹤唳本无意，不知下有行人行”。我想，风光霁月如他，总是会让后人敬仰观看，细细
我眼中的苏轼作文（三）
苏轼，号东坡居士，世称”苏东坡”，出生于一个家境富裕的家庭。
苏轼是一位知识渊博的诗人。苏轼自幼聪明好学，对文学书法颇感兴趣，也因此使得他精通各种文学书法。苏轼初入京城赶考时凭借着自己的才华，竟使得当时的考官--欧阳修赞叹不己，苏轼也因此一举成名。
苏轼是一位爱国情感超强的诗人。苏轼在抨击王安石的变法后，自请出京，被调至到富饶的杭州做通判。而初到杭州的苏轼倾底被杭州的美景征服，由景而生创作了许多名诗，例如《饮湖上初晴后雨》。但好景不长，不久后，又被调至到贫瘠的密州任职。不过苏轼并未因此心生憎恨，而是调整了心态，努力做好了自己的工作，与百姓排忧解难。苏轼也在此创作出了许多名诗，例如《江城子。密州出猎》，其中有一句颇为有名，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”这句话淋漓尽致地表达出了苏轼强烈的爱国情感，时刻准备着驰骋战场，以身报国的豪迈之情。
苏轼是一位高洁的诗人。在《卜算子，缺月挂疏桐》这首诗中，其中“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”这句话，生动形象地表达出了苏轼高洁，宁死也不肯与世俗同流合污的决心。
苏轼也是一位乐观豁达的诗人。在"乌台诗案"这件事后，苏轼并未因此一厥不振，而是重新振作起来，乐观豁达面对现实，正如苏轼的名诗《定风波莫听穿林打叶声》中“莫听穿林打叫声，何妨吟啸且徐行"这句话，从中可以看出苏轼的悠然淡定，豁达开朗。
不知过了多久，我仿佛听见了苏轼停止了吟诗，看见他重新振作地站了起来，在落日的余晖下，渐渐地消失在了远方。
我眼中的苏轼作文（四）
他豁达乐观，为国为民，但最终落得一贬再贬；他是北宋的文坛领袖，诗词书画无不独领风骚；他是唐宋八大家之一，他的诗是一段不能被忘记的文化传奇。他就是天才加全才，人见人爱的苏轼——苏东坡。
我眼中的苏东坡，是忧国忧民，敢于直言的人。王安石变法对百姓来说是祸害，苏东坡敢于上书责问王安石，反对王安石。欧阳修上台后，没有真正地为百姓谋福利，他依然反对欧阳修，正因为他的直言直语，才有了“问汝平生功业，黄州惠州儋州”。他被贬期间，还为百姓做了不少好事，如西湖上有名的景点“苏堤”“三潭映月”，都是他主持并监督修筑的。
我眼中的苏东坡，是豁达乐观，积极为百姓的人。有一日，东坡与友人外出游玩，醉归遇雨，随行人慌忙找地方躲雨，唯有东坡一人，挑着竹杖，还在大声吟诗：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，何等的豪迈、潇洒。诗人苏东坡随处逆境，但仍不畏惧，不颓丧，与“倚杖听江声”有异曲同工之妙，在他被贬时期，有一朋友来信让他注意身体，小心瘴气，不要生病。他却以幽默风趣的腔调回应了他的朋友：这里虽然没有好药或者好医生，但并不比北方差，宫中御医也医死过很多人啊！
我眼中的苏东坡，是全才加天才，却又是亲民随和的人。东坡散文与欧阳修并称“欧苏”，东坡与辛弃疾并称“苏辛”，同是豪放派的杰出代表，他擅长绘画，他擅长书法……他是一名不可多得的全才。他在李白游玩庐山，写下“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这样的千古名句后，又游庐山，却写下了与李太白不同的见解“横看侧岭侧成峰，远近高低各不同”，
这，就是他的天才之处。他被贬后，看到当地的老百姓不会做猪肉，“贵者不肯吃，贫者不解煮”，便亲自教他们做了猪肉，“待他自熟没催他，火候足时他自美”，百姓爱戴他，为肉取名为“东坡肉”。
在那“缺月挂疏桐”之时，“漏断人初静”之刻，浅酌小酒，任如水的清风打碎那无尽的思绪。苏子——东坡先生的吟唱，像无数美丽的流萤一般萦绕在耳畔，一贬再贬的落魄与亡妻之伤痛，任凭那秋风的苦涩，任凭那人生的浮萍，迸发出的却是“鸿飞哪复计东西”。
论古今中外谁最豪迈、豁达，只有一人，也必定只有一个人——苏东坡。
有关苏轼的作文素材篇一：
1苏东坡的幽默
无才官员卖弄不成反被嘲
历朝历代，名人品评都是文人士子们的梦想，“一经品题，便作佳士”的机遇吸引着他们趋之若鹜。苏东坡作为文坛巨擘，这种点石成金的奇效更是灵验无比，“苏门四学士”的成名便是明证。
当时，很多青年才俊以在苏东坡面前吟诗为荣，倘若得其一二点评，则有登堂入室、无上荣耀之感。
一位叫王祈的官员，颇以才华自诩，常在苏东坡面前卖弄。一次，他作了一首《竹诗》，对其中两句尤为得意，便在苏东坡面前吟诵道：“叶垂千口剑，干耸万条枪。”
苏东坡一听，不禁哈哈大笑道：“这两句好是好，不过，万竹千叶，无异于说十根竹子方生一片叶，天下何处有此竹?”苏东坡遂下一评语说：“世间事忍笑为易，惟读王祈大夫诗，不笑为难!”苏东坡一评天下知，王祈因此落下了愚钝之名。
2讥笑有名无实的养生经
1080—1084年，苏东坡贬官黄州(今湖北黄冈)五年余。期间，他与隐居于黄州岐亭的名士陈慥成了至交，两人畅谈用兵之策，兴亡之道，过从甚密。陈慥好谈养生，经常吹嘘自己的养生功效，洋洋自得。
一次，陈慥生了场大病，整整一月都不见好转，于是，苏东坡“幸灾乐祸”地写了一封信戏弄陈慥说：“公养生之效，岁有成绩，今又示病弥月，虽使皋陶听之，未易平反。公之养生，正如小子之圆觉，可谓‘害脚法师鹦鹉禅，五通气球黄门妾’也。”
意思是你平日吹嘘养生效果如何如何，如今一病不起，整月未愈，即使狱官皋陶听了，也没法给你平反了。你的所谓养生经验，好比小子圆觉、蹩脚法师、鹦鹉谈禅、五孔的气球、太监的.小妾，不过是无用的摆设罢了!
苏东坡用一连串俏皮的比喻，把陈慥有名无实的养生经大大讥笑了一番。
有关苏轼的作文素材篇二：
苏轼：1037年——1101年
字号：字子瞻，号东坡居士
籍贯：眉山(今四川眉山)人
时代：北宋
仕途：嘉佑二年(1057年)进士。曾任杭州通判，又知密州、徐州、湖州，政绩卓著。 作品：著作有《东坡全集》一百多卷，遗留两千七百多首诗、三百多首词和许多优美的散文。如《赤壁赋》、《后赤壁赋》、《石钟山记》、《放鹤亭记》、《念奴娇 赤壁怀古》、《水调歌头》等。
名望：苏轼是北宋文坛领袖，建立了多方面的文学业绩，散文与欧阳修并称欧苏，是唐宋八大家之一;与父亲苏洵、弟弟苏辙并称为三苏。诗歌与黄庭坚并称苏黄， 开创一代诗歌新貌;在词方面和南宋词人辛弃疾共为豪放派的代表，常以苏辛并称。苏轼的书法、 绘画皆善，在书画方面和蔡襄、黄庭坚、米芾共称宋四家。
贡献概述
苏轼在文学艺术各个领域都取得了突出的成绩， 在中国文学史上极为罕见。 苏轼的诗、词和散文都代表了北宋文学的最高成就。 苏轼的诗大都抒写仕途坎坷的感慨，也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作。诗风豪迈清新，尤长于比喻。
苏轼的词题材广泛，记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词，对严格的音律束缚也有所突破，促进了词的发展。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河。 苏轼散文中议论文汪洋恣肆，记叙文结构谨严，明白条畅。 苏轼的文学思想强调有为而作，崇尚自然，摆脱束缚，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。致力提拔后进，黄庭坚、秦观等均出其门下。
突出成就
(1)变俗的柳永新声为雅的士大夫抒怀。
对柳永的慢词一方面改革，一方面超越。其一，变俗为雅。 其二，变婉约为豪放。
一扫过去词坛上轻柔绮丽、缠绵悱恻的婉约之风，代之以纵横捭阖，意境博大的豪迈气象。
(2)以诗为词。
其一，以诗的内容入词。
苏轼在词的题材上有很大突破，从整体上改变词以男女情爱、离情别绪为主体的特征，而开始以士大夫抒情为主体，是题材上一次质的飞跃。
其二，以诗的境界入词。
以往的词内容多局限在花间、樽前、闺阁，词境小、狭、深;而苏词则以开阔高远的境界入词，把词从景到情都塑造成壮观的风格，故苏词表里俱刚大。在词史上，李煜柳永对词开阔之在深，苏词开阔之在大，故词境之大自苏轼始。
其三，以诗之音节、气势入词。
苏轼所创制的豪放词刚劲粗宏，具有阳刚之美;其音域宽广，可放声高唱。
(3)突破词律。
原因：①自觉突破。②才气大。③不精音律。苏自称三样不如人：饮酒，下棋，唱曲。
有关苏轼的作文素材篇三：
1“河东狮吼”成专称
陈慥本是眉州(四川眉山)人，字季常，北宋名宦陈希亮膝下四公子，青年时嗜酒好剑，视钱财如粪土。中年折节读书，但终未考取功名。晚年，他放弃家财，自号龙邱居士，隐居岐亭，好蓄养声妓(歌姬舞女)，爱交朋结友，平日里弦歌曼舞，宾客盈门，不亦乐乎。
唯一美中不足的是，他有一悍妻柳氏，每每苏东坡等好友前来聚饮，倘有声妓在侧，柳氏总是妒恨交加，以杖猛击照壁(屏风墙)，大吵大闹，让宾客们不欢而散。
1085年，苏东坡移居常州后，常常怀念陈慥，便写了一首长诗《寄吴德仁兼简陈季常》，一给蕲春名士吴瑛(字德仁)，一给好友陈慥。
诗中有句云：“龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠。忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然。”苏东坡又把陈慥惧内之态大大戏弄了一番。此诗一度在士大夫间疯传，“河东狮吼”也从此成为了悍妇的专属。
2给和尚了然“判死刑”
1089—1091年，苏东坡在杭州任知州期间，曾写过一篇绝妙的判决书。事情是这样的，灵隐寺和尚了然，虽入空门，心里不空，迷恋上了勾栏院风尘女子李秀奴。和尚养小三，花钱自然如流水，来往日久，终弄得家光业尽，身无分文。
和尚的钱袋子空了，李秀奴就和他断绝了关系。然而，了然一往情深，不能自拔，依然纠缠不休。某日，了然喝多了，去找李秀奴，谁知又吃了闭门羹。了然勃然大怒，乘着酒性，一顿拳打脚踢，将李秀奴当场打死，于是，了然以谋杀罪受审。
在审案的过程中，苏东坡看到了然胳膊上刺了一副对联：“但愿生同极乐国，免教今世苦相思。”和尚恋爱不成反将人打死，罪不容诛，苏东坡愤然写下判词说：“这个秃奴，修行忒煞，灵山顶上空持戒，一从迷恋玉楼人，鹑衣百结浑无奈。毒手伤人，花容粉碎，空空色色今何在?臂间刺道苦相思，这回还了相思债。”随即判决了然死罪。
苏东坡评事品人，雅俗兼具，谑而不虐，于机智诙谐的调侃中给人启迪，句句堪称酷评。不过，尽管苏东坡说话率直，但他却是极为通透、通达之人。他只是对那些自鸣得意的庸人、唯利是图的小人看不惯，好嘲讽讥刺而已，正如他自己所说：“如食内有蝇，吐之乃已。”
对于文朋诗侣，性情之交，他则爱开开玩笑，挖苦挖苦，也只是打趣搞笑，不至于失欢。而对那些真正有才学、有识见的人，哪怕是自己的敌人，例如排挤过自己的王安石、迫害过自己的章惇，他都采取宽容的态度，不记仇，不记恨，往往一笑而过，这是他敦厚达观的一面。
苏轼是宋代一位杰出的作家，他的诗文具有自己独特的风格，也带有那个时代一般的特色。要理解宋代诗文的发展及其成就，苏轼正是一位理想的代表作家。
宋代诗文是中国封建时代正统文学的尾声，这时市民文学已经出现，跃跃欲试地将要取正统诗文的地位，这倾向到了元明两代就全然是市民文学的优势了。而宋代则还是过渡时期，这时正统诗文为了保持自己岌岌可危的阵地，一方面表现为浓厚的保守倾向，一方面则力求不辱没过去黄金时代中所曾经获得的光荣；一种中年人洁身自好的要求，一种近于清秋气象的心情，便成为诗、文、图画甚至于哲学（例如理学）的共同的基调。这时代的特征，说明封建文化的青春创造时代已不再来；但是还力图在往日的基础上别开生面；这在诗文方面，苏轼就是一个代表人物。
先秦是古代的散文高潮，建安以至唐代的诗歌高潮，到了宋代已经不复成为澎湃的力量；这时要想推陈出新，自成一个局面，于是宋代的作家便把两者的力量结合起来，想要写出一种近于诗的文，与近于文的诗，也就是要说理中带有抒情，而抒情中带有说理。这倾向开始于中唐柳宗元的山水游记与韩愈的“以文为诗”，到了宋代就成为普遍的发展。欧阳修的《醉翁亭记》等属于前者，苏轼的《赤壁赋》等属于后者，二者间的距离只是程度上的不同罢了。
封建时代的正统文学是以游宦生活为中心的，苏轼的一生写作也不例外；封建时代知识分子的“穷则独善其身，达则兼济天下”的政治态度，也正是苏轼的政治态度；苏轼在政治上的保守倾向与其局限性是无可讳言的，然而他想为国家为人民做一番事业，不慕荣利不追逐富贵，这也是无可讳言的。在他的作品中直接干预生活的诗篇，像《吴中田妇叹》等。这一类近于讽谕诗的写作，在苏集中并不在少数。然而限于那个时代，也限于自己的政治认识，最后他终于爱上了陶渊明，自号“东坡居士”，这个元结、顾况、白居易都曾经走过的道路，是完全可以理解的。在这样的.基础上，继承着屈原宋玉以来美人香草的比喻，布衣寒士“咏怀”，与庄子的富于理趣的散文，于是出现了苏轼行云流水般的风格与超尘出俗的造诣，这里有着那流传人口的前后《赤壁赋》；其中尤以《前赤壁赋》，诗情与理趣融会无间，成为宋代杰出的佳作。而我们如果能够理解《前赤壁赋》，也就不难理解《水调歌头》与《念奴娇》，所谓：
月出于东山之上，徘徊于斗牛之间；白露横江，水光接天；纵一苇之所如，凌万顷之茫然；浩浩乎，如凭虚御风，而不知其所止；飘飘乎，如遗世独立，羽化而登仙。
……挟飞仙以邀游，抱明月而长终；知不可乎骤得，托遗响于悲风。
这不正是《水调歌头》的上阕吗？所谓：
明月几时有？把酒问青天；不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒；起舞弄清影，何似在人间。
这里一方面是政治态度的高洁，一方面是政治抱负与政治生活的怀念；而《前赤壁赋》在飘飘乎，如遗世独立，羽化而登仙之下，也紧接着说：
桂棹兮兰桨，击空明兮泝流光；渺渺兮予怀，望美人兮天一方。
这又正是“我欲乘风归去”的另一种写法了。至于：
月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌；山川相缪，郁乎苍苍；此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也：舳舻千里，旌旗蔽空；酾酒临江，横槊赋诗；固一世之雄也。而今安在哉？况吾与子，渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿；驾一叶之扁舟，举匏樽以相属；寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟；哀吾生之须臾，羡长江之无穷。
这不正是整首“大江东去”的主题吗？
苏轼的天才成就，当然也还是植根于他思想感情的深处，这思想感情形成他的性格，也形成他的风格。苏轼肯定是一个有着可喜的性格与风格的作家。这“可喜”究竟是为什么呢？如果这里没有我们觉得值得肯定的东西，那么它就不会让我们觉得可喜。而追究这个原因，我们就会发现苏轼是一个带有鲜明浪漫气质的作家，这浪漫气质对于封建时代来说，乃是一种要求个性解放的力量，曹植、阮籍、陶渊明、鲍照，以至唐代的许多诗人们，都曾以不同的面貌体现了这个气质。这里有反礼教，反庸俗，反等级，反权贵等向往自由平等的思想意识与感情，当然这种自由平等也只是中国古代封建时代的事物，然而它却是那个时代中民主的力量，而这些又都通过诗人们的个性表达出来，这个性因此不只是属于个人的，而是与时代的脉搏相汇通的，这也就是为什么人们觉得可喜的缘故。而对于宋代来说，正是封建文化走向保守的开始，这种浪漫气质就尤其难能可贵，然而因此它也就是更为孤单的。苏轼“行云流水”的风格以至于“大江东去”的豪放气概，说明了个性的解放，而前人对于苏轼的不食人间烟火的评语，又深刻地说明了他在那个时代中的孤单。所谓：
明月几时有，把酒问青天。
正是他的豪放。所谓：
起舞弄清影，何似在人间。
正是“不食人间烟火”了。这感受事实上贯穿着苏轼很多的作品，它使我们真正接触到一种“遗世独立”的感情；这里是清高，也是冷清，是满腔的热情化为洁身自好的形象，所谓起舞弄清影者是也。而这些形象又往往是通过苏轼所特有的理趣而表现出来的。
前面说到宋人诗文中把说理与抒情统一起来的特色，然而真正能达到“理趣”的造诣，也还是苏轼所特有的（后来豪放派词人中，也偶有这个特点），所谓“理趣”就是说理或发议论又是通过形象的思维表达出来。好发议论原是宋诗一般的特色，在苏轼的作品中自然也到处可见，《水调歌头》的下半阕，就可以说是完全在发议论，然而这因此也就并不是最好的成就。最好的成就应该是发议论而没有发议论的痕迹，《廿四诗品》所谓“不著一字，尽得风流”，这才是“理趣”的造诣，这里我们应当说《水调歌头》的上半阕的成就远远高过于它的下半阕。苏轼有一首《卜算子》：
缺月挂疏桐，漏断人初定；时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省；拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
这也就是前人誉之为“不食人间烟火”的代表作，而其所以会“不食人间烟火”，就正在于它的耐人寻味的“理趣”。这是一种说理的形象语言，他仿佛认识了生活中什么更深的道理，一种从一般概念中发人猛省的体会，一种洞彻心脾的观察力的实感，于是把千言万语都化为生动的形象；而从这个形象之中，我们感受到诗人有多少的议论要脱口而说出啊。而《水调歌头》下半阕中的议论，其实就正是这上半阕中思维的脱口而出，然而那究竟只是脱口而出而已，诗人的全部议论是发不完的，千言万语则仍然是在那上半阕的诗句中。
从《前赤壁赋》说，诗人是把传统的“赋”散文化了，这也就是诗与文的统一。从《水调歌头》和《念奴娇》说，诗人则是把带有市民文学倾向的词，诗文化了，这个我们只要一对照柳永的词就会明白。词在中唐以来是与市民文学同时发展起来的，它的以爱情为中心的主题是同于市民文学的，它的终于要走向通俗的曲去，更是市民文学发展的道路。到了宋代，柳永就正是大力地把词向这个方向推动，然而这也就是意味着要脱离正统诗文的轨道。苏轼很看不起柳永的词，说它太俗，其中心的缘故就在这里。而苏轼自己却是要把词的发展拉回到正统诗文的轨道上去，这里一方面固然能使得词从生活较小的领域中接触到正统诗文已经获得的广阔天地，而另一方面则究竟是一种文学史上保守的倾向，在这里有助于苏轼的则仍旧是他的浪漫气质。这浪漫气质使得苏轼又在一定程度上跳出了正统诗文的局限，与市民文学有了共同的基调，这在《念奴娇》一词中表现得最为明白。
《念奴娇》的主题是一个历史凭吊，而这个凭吊是通过对于“千古风流人物”的向往而表达的，而这个“风流人物”虽然还是继承了“魏晋风流”的传统，却又增加了新的东西，那就是特别强调“周瑜”这样“少年英俊”的人物，这就使得到了宋代已是保守的中年人的正统文化中得到了一种青春的活力。像：
小乔初嫁了，雄姿英发。
这乃是正统诗文中所从来不重视的，而在词曲中则被广泛的歌唱着，这里诗人在古老的历史凭吊中弹出了新鲜的调子，它的风流豪放，与一个“周郎”这样的典型性格统一起来，也就是正统的诗文与新兴的词的统一。这里有着封建时代文学中浪漫气质的更为丰富的涵义。
浪漫的气质，豪放的风格，壮阔的波澜，发人猛省的理趣，这些就构成苏轼行云流水般的形象语言，为宋代的诗文平添了无限声色。
