《叶问》观后感一
虽然我是感性的人，但是我从未想过有哪一部电影能让我落泪，偏偏在这个无眠的晚上，不知打开了《叶问2》让我改变了我的想法。
初知叶问是在《叶问――一代宗师》里面，这是叶问第一次感动的进入我的脑海，虽然《叶问2》的宣传我也看过不少，可却一直没有刻意去看，如果说记住叶问是因为第一部电影的话，那么，让叶问在我脑海里影响深刻乃至不可磨灭的，是今晚的感动与震撼。
一百余分钟的影片，每一分秒都难以遗忘，每一个场景都让我为之震撼，1950年的香港，所有的中国人都受着洋人的压榨，那场华洋拳赛，完全是一场不公平比赛，不向权势低头的叶问用压抑不满向在场的外国人以及全世界证明了华人的不屈与刚毅；当叶问倒下的时候，全香港的华人那种身受的“叶师傅，站起来”，让龙卷风倒下时，用那种熟悉的语言倒数的声音压过了裁判，响彻了全香港的时候，一种中国人的团结与一致告诉了世界中国人是坚强的'；最后叶问在接受记者采访的时候，他没有用这个最好的宣传机会宣传自己的武馆，而是告诉全世界中国人的谦逊。
中华民族上下传承了五千年的文明史，历史上公正的记载着中华民族的繁荣、饱受欺凌、奋起反抗、传承文明的历史，抗日战争时期，中国人民用小米加步枪抵抗着强大的日本帝国主义飞机大炮的侵略，那个时候，我们军事没有日本发达，经济没有日本雄厚，可是我们凭着一样东西取得了八年抗战的胜利，这就是中国人的精神，一种几千年以来深入了每一个中国人血液的精神——不屈、刚毅团结与谦逊。
《叶问》观后感二
《叶问》一剧，主要反映了咏春宗师叶问的作为一习一武之人的武德，作为人夫，人父的居家之德，更重要的是中国人的一爱一国之德！所谓家事国事天下事。
剧中“北方拳”的代表来佛山武馆街踢馆，最后自然是叶问来收拾残局。这一次的动作设计秉承了成龙大哥的风格，风趣幽默。小屁孩儿骑着自行车哐当出现在两个人之中，说了一句：“爸爸，一妈一妈一说你要是再不出手的话，家里的东西都要被打烂了。”观众顿时乐了，在这之前，猛人已经打破了两个花瓶，甄子丹那无奈的眼神加上金山找咬牙说出那句“我赔！”已经让观众乐不可支，这次小孩的出现更是锦上添花的设计。
武术方面，咏春拳主要在拳，而甄子丹则体现了咏春之柔，和金山找的大砍刀形成强烈的对比。武德方面，叶问的无私，谦和，与以金山找，廖拳师为代表的一些武林人的自私，无情形成对比，所以金山找输给叶问时说了这么一句：“北方拳输给了南方拳。’叶问回答：“这是你自己的问题。“一爱一国方面，同样可与金山找，廖拳师做比较，廖拳师为人不坏，算是一个极其普通的国人，但身为武师，却为一袋米而充当日本人的练拳工具，最终被杀。而金山找借武术，于乱世，不图救国，反而危害百姓，最后甚至于做了日本人的走狗。
叶问与日本军官的最后一场比武，实则比出了中国博大的武术，更比出了国人的气节！
想知道宗师叶问是什么人么？叶问说：我是一个中国人！
《叶问》观后感三
为什么各国运动员在国际跑步比赛中挥汗如雨？为什么苏丽文被对手击倒仍勇敢爬起？为什么伊拉克运动员冒着生命危险，从战火中走出，想看到高高飘扬的伊拉克国旗？是因为一颗火热的爱国之心。
昨天，老师带领着全校同学，到电影院看一部感人的电影――《叶问》。它让我的爱国之心一次次强烈的跳动。电影主要讲了：1937年，佛山是一个武术胜地，那地方出了一位“功夫王”――叶问，他的咏春拳打得非常好，没人能打过。后来，那些举着膏药旗，开着臭虫般的飞机，手里举着烂树枝般的槍的日本人神气十足的来到不属于他们的国土上横行霸道，昔日繁华的大街上尸体遍地，血流成河。叶问被捕后宁死不屈，最后击起中华儿女的反抗之心，把狼狈不堪的日本兵赶出国土的故事。
电影中最让我难过的是：一个日本兵随手抓起槍，一扫，一位妇女应声倒下；一群日本后围住一个人快意地打得他口喷血水……这是多么屈辱的一幕！中国人永远不能忘记！它将成为中国前进的动力，落后，就要挨打！我要努力学习，报效祖国，不要外国人欺负我们！
最让我高兴的是：叶问一人打死十个日本人，一个中国人，看到这样场面，太解气了！我心里想：“哼！日本鬼子，你们来侵犯我们的国土，太不像话了，咱们中国也不是好惹的！给你点颜色看看！更让我拍手叫绝的是：有帮坏蛋经常到厂里抢东西，打得员工死的死，伤的伤，叶问到厂里教会了大家防身术。当坏蛋又来的时候，大家齐刷刷地摆出了武术的动作，不用说，坏蛋们被打得落花流水、抱头鼠窜。叶问真好！安静的电影院里响起了一阵阵雷鸣般的掌声。还有一次，叶问打败了一个日本“功夫王”，当恶霸眼闪凶光地问叶问叫什么名字时，叶问大方地说：“我叫中国人！”这句话给了外国人一个有力的回敬，让日本人无地逢容，多么强烈的民族精神，多么浓厚的爱国情意啊！
后来，叶问被捕了。一位外国人假惺惺地端来饭菜“招待”并“请”叶问去日本当教练，叶问却不被眼前的利益所迷惑，因为他的心里烙下了一个永远也抹不掉的中国印！
叶问打死了日本的“功夫王”，一个日本人朝他开了槍。旁边观看的人民再也等不及了，冲上去报仇！不知是叶问的爱国情，感动了上天，还是叶问勇敢的言行唤醒了被压迫的人民，中国人团结一致，把日本兵打得屁滚尿流，仓皇逃走，最终无条件投降！当电影播放动人的场面时，全场泣不成声。中国的屈辱史到此了结！
落后不要挨打！后来叶问开了中国第一所“咏春拳”学校，取得巨大成功，学员其中包括李小龙！场里骤然响起无比热烈的掌声！
爱国，是每个人都应该拥有的好精神，你难道步觉得背叛养育你的祖国是很可耻的吗？我既然跟上了中国，就得保卫祖国！血液就应该是长江黄河，心就是中国心！既然我跟定了中国，就应该向叶问一样热爱祖国！
王家卫还是那个王家卫，武林却不太像过去的那个武林。我原本也不是想着看传奇去的，我深知，无论他的浪漫放到哪个故事里，最终讲的都是他那固执滥情却又让人无法抗拒的爱之殇。小弟今天总结下一代宗师
但是随着王家卫自己也在不断积淀，他的人生感悟以及对电影创作的诉求，已不会完全如原来那般私人情绪化，他势必要在精神层面上转向更高的领域。武林，成全了王家卫的这种诉求，王家卫也用这部电影巩固了武林在电影美学中的地位。体现在他电影里的，便是“见自己、见天地、见众生”。
从头到位，王家卫都把影像处理得很暗，大量暗色块儿填充在画面里，虚焦重影，这是他喜欢的一贯风格，再加上他挚爱的流淌着情伤与变迁感的音乐，都是他以往作品气质的延续，进而造就了这部辨识度极高的王家卫作品。
王家卫用整部电影成全了一个“韵”字，也证明自己是这个时代里的毫无疑问的电影大师。
宫二这个角色太适合章子怡了，她仿佛是《卧虎藏龙》里的玉娇龙跟《2046》里的百灵，混合蜕变以后的女人！章子怡这次的绽放，是角色给她的，也是她“自己找回来的”。
叶问与宫二过招的那段动作戏，流畅又富有美感，两个人的情愫在切磋间的来往交流，也通过镜头语言表达的清楚明白。王家卫在这部作品里，的确变得接地气了一些。
梁朝伟的表演完整、稳当。本山跟小沈阳我都可以接受。但是《乡村爱情》的赵玉田竟然也出来了，而且还有一大段台词，没看过这剧还好，对这剧很是熟悉的我，在那一段彻底出戏了……
还有就是来无影去无踪的张震，几场戏，冷峻，莫名，干净利落。在这个人物身上，王家卫有意的留白，这也是他的癖好。他电影里总要有一个让人思考其存在的用意的角色，他的电影也需要这样的角色来增加电影本身不确定性的感觉。
毫无疑问，宫二是所有人物中最立体丰富的一个，叶问刻画得反倒单薄，有点反客为主的意思，如果认为“一代宗师”意指叶问，或许不准确，王家卫只是假借了叶问的视角，见天地见众生，见一个时代的气度，见一个时代的侠风道骨。所以《一代宗师》，你见到的不是招，是意，王家卫并没有浓墨重彩的渲染热闹的打斗，而是更多的'将视角聚焦在门派的师承关系，武者的礼仪气派上，所以功夫的一招一式，台词的一言一句都深有讲究，所谓外行拍热闹，内行拍门道，这点正是《一代宗师》与以往功夫片的最大不同。在影像的建构上，依旧延续了王家卫电影一贯精致暧昧的视觉风格，每一帧画面都能成其为一张独立的摄影作品。慢镜，窥视同样没少。人物塑造上比较遗憾的是张震和宋慧乔，宋的惊鸿一瞥如过眼云烟；张模糊不明的人物交代，与剧情看似毫无瓜葛的突兀存在更是让人大感意外。可能戏份被删了很多，王家卫说之后会出四个多小时导演剪辑版的蓝光版，但愿会在此交代清楚。念念不忘，必有回响。
说实话，这部戏我期待已久——除了五年前的长江七号，。毕竟是第一次在影院看王家卫——之前10月份在北京百老汇举办的香港影展有《花样年华》，我本来买了套票，但因为《花样年华》是国语版，转给别人了。
影片打得挺不赖，其实这片更适合叫《功夫》，不仅打，还有要领讲解。道具场景做的好才重要。你看，别看就七八年功夫，这片浑身上下都透露着一股古董泛出的光泽。片里的金楼，那一镜一窗一阁子，都跟这片一样，精致。一看摄影就知道是王家卫的片，即使不是杜可风，也把墨镜肆无忌惮的特写、近景发挥得如梦似幻——老早之前说可能是李屏宾，后来又说是个白人，结尾字幕上写着摄影指导果然是一串字幕。就是配乐梅林茂掉了份儿，一会儿是蜘蛛侠大破沙人，纽约重新和平；一会儿是美国往事可堪回首，人去楼空茶凉。哎，音乐出色的那几段还是人家王家卫自己配的：一段歌剧，衬出宫二爷的洋底子；玫瑰玫瑰我爱你，张震在香港看来是如鱼得水不愁吃穿了。
宋慧乔负责穿旗袍，好赖人家穿起来也标致，看起来舒服；张智霖唱曲儿，贵气，不知道还以为这个龙套是给张国荣留的呢。就说赵本山出来你笑没笑，没有，忍住了——到了香港，赵老师就原形毕露了，盖不住大忽悠的气质了。张震挺可惜的，被剪没了都；小沈阳竟然不是我所料的那个哭丧报仇的，好！特此提醒，各位敬请留意王家卫新片，《一线天与三江水》，主演张震，小沈阳。
真让那谁给说中了，半部武侠版的《花样年华》。当章小姐一开口说“有句话从来没给别人说过。。。”时，我还顺口接了“如果多一张船票。。”呢。跟王导以前的电影一样，不少听上去不错的台词，关于爱情的。
电影《一代宗师》终于上映了，在历时三年的拍摄之后，《一代宗师》终于揭开了神秘的面纱。看过了电影《一代宗师》之后，心中有很多的感触。《一代宗师》几乎没讲叶问的个人大成就，没有痛揍日本人，没有带一笔李老师。在没有大BOSS的情况下，打的都是一帮不算对手的对手，与宫二的过招也不是真正意义上的对决。影片截取了影响叶问的几个关键人物，其中的重中之重正是宫二小姐。很多人说，张艺谋和李安懂章子怡，但就之前的《2046》和这次的.《一代宗师》来看，王家卫似乎有过之而无不及。章子怡几乎成了后半段的关键人物，风头盖过了内心翻滚但又刻意封闭的梁朝伟，尤其是摄像机长时间聚焦下的表情特写，几句标准的王家卫台词，一行泪垂落，她的表演确实大大超乎意外。可能在这个瞬间，宫二小姐与其他王家卫作品的痴男怨女合为一体，他们不给自己留有退路，活在当下却封锁了内心，只能喟叹过去。而一部动作电影的高潮部分不是锋芒毕露的打斗，反而是一段暗潮涌动的真情告白，或许，这就是王家卫的得意之处。
影片的时空线索不仅是跳跃式的，而且被有意打乱，一会天南一会海北。王家卫继续给片中人物设置了时间问题，由1950年的大年夜带出了十年前的大年夜，由宫二的不知所踪引出了大南茶室的离别感言。几次拍照留念，一是给时间标记号，再者是注视叶问的人生变化轨迹。在细节的触动下，《一代宗师》有如Once Upon a Time in ROC，民国往事。有些段落是幻觉想象，有些段落又是清晰真实，来回往复，几十年一梦。
无缘再见宫家六十四手，对叶问来说是一种情感的失落，对编剧徐皓峰来说，那却是民国武林的不复存在。他们的缺憾都指向了过去，然后合二为一，这便是贯穿多数王家卫的时间主题。无论是阿飞和周慕云的60年代，何宝荣跟黎耀辉的97大限，周慕云小说里的2046，这些人总在试图找回记忆却不得其法，这就是王家卫的三板斧。无数人深知王家卫的成名绝技，尝试模仿搬用抄袭挤兑，无奈，个个不得其法。偶有一些致敬者，学得三两皮毛，就让很多人兴奋不已。
