欢迎来到一句话经典语录网
我要投稿 投诉建议
当前位置:一句话经典语录 > 评语 > 水粉风景画的评语聚集60句

水粉风景画的评语聚集60句

时间:2020-11-18 07:07

美术课堂教学设计1

活动目标

1、欣赏各种各样的鱼的图片,丰富关于鱼的视觉经验。

2、在把握鱼的基本结构的前提下,能够迁移欣赏经验,尝试创造性地表现出不同造型的鱼,并用自己喜欢的方式进行装饰。

3、共享空间,体验合作创作的快乐。

活动准备

1、幼儿写生过鱼,了解鱼的基本外形特征,观看过《海底总动员》的动画片。

2、各种海鱼的图片,以白色、浅蓝色为主色调的海底背景图。

3、勾线笔人手一支,水粉颜料(黄色、红色、粉紫色、黑色、白色),水粉笔若干。

4、《水族馆》音乐。

活动过程

1、播放《水族馆》的音乐,幼儿随音乐做小鱼游的动作。

教师:鱼宝宝们,让我们一起到美丽的大海里游泳吧!

2、欣赏各种鱼的图片,感受鱼的不同造型及花纹的多样性。

(1)教师:我们画过鱼,鱼由哪几个部分组成的?

(2)教师以提问的形式引导幼儿仔细观察鱼的不同造型。

教师:一起来看看大海中的鱼,你最喜欢哪一条?为什么?和我们前面写生时观察的鱼一样吗?哪条鱼让你觉得很特别?特别在哪里?

(3)简单欣赏鱼身上的花纹。

教师:我们来看看鱼儿身上的花纹吧,是什么样的呢?

3、幼儿分小组合作,在背景纸上绘画各种形态的鱼。

教师:大海里要举行一场庆祝会,许多鱼儿都来参加了。我们一起来设计一条特别的、独一无二的鱼,让你画的鱼儿在这场庆祝会中特别的耀眼!想一想,你准备在鱼的什么地方做特别的设计,让它成为我们大家都没有见过的鱼呢?可以为这条鱼设计什么样的花纹呢?

4、展示幼儿作品,共同欣赏。

教师:大海里的鱼真多呀!看一看,特别的鱼儿在哪里?哪些地方特别?

活动建议

区角活动

①美术区:提供油泥,引导幼儿学习用搓长、压扁、围合等技能,用三角形、圆形、方形等组合创作各科r各样的鱼。

②益智区:提供鱼的图片、钓鱼竿等,进行钓鱼游戏。

环境创设

①将幼儿创作的“海底世界”作品布置于班级环境中。

②布置“海底世界”图片展,供幼儿欣赏交流。

家园共育

①家长和幼儿共同收集各种海底生物的图片,供教师布置“海底世界”的环境,幼儿在日常活动中欣赏。

②亲子活动:有条件的家长可带幼儿一起到海底世界去看一看,有意识地引导幼儿观察鱼的各种形态。

③介绍和欣赏:向爸爸妈妈介绍自己画的鱼的造型特点;在图书中找找自己最喜欢的鱼。

美术课堂教学设计2

教学目标:

1、引导学生了解光与美术的关系。

2、指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品,并利用光的照射,进行展示。

3、通过活动,让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。

教学重、难点:

欣赏、了解光与美术的关系。

用纸或其他材料制作作品。

用不同颜色的人造光照射作品,进行展示。

教学准备:

请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。

教学过程:

一、感受光的魅力:

请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。

让一个学生用一些卡通形象编讲故事,几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片,或者简单构出画面,另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。

引导学生进入到了学习状态,认真地听故事,然后对构图不够合理的大胆提出建议。

教师引导:象不像舞台上表演卡通片?比单纯的画面效果好多了是吧?

请学生提出自己的建议,如:“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光,更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照,才能有恐怖的效果。”

在热烈的讨论中,使学生真正感受到光的魅力,兴趣被调动起来。

二、了解光的魅力:

教师再趁热打铁,引导学生欣赏大师的作品,学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。

教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下,美术作品会产生不同的效果。如,白天太阳光下的建筑,晚上在灯光照射下的建筑;雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像,在不同光线照射下的不同效果,让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外,还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术,来说明艺术与光之间的相互关系,以此激发学生对光的兴趣。

三、探究光的魅力:

在制作作品前,先让学生通过分组实验总结出:表面光滑的物体与粗糙的物体,不同材质的物体,在光的照射下,也会产生不同的效果。

四、布置下一次需要的材料。

布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品,下次利用光的照射,进行展示。

美术课堂教学设计3

一、设计思路

(1)本课从选择学生熟悉的板报为切入口,把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合起来,激发学生对设计艺术的兴趣与探究,培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力,以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。

教材第14页介绍《钱江晚报》,通过观察它的作用、结构、比例、编排方式、色彩,可以了解平面设计,认识设计中体现的形式和规律。第15—16页介绍了四种常见的字体、书写方法、各种不同的变形美术字体。第16—17页介绍了刊头设计的范例、六种标题编排的方法。第17—18页介绍了两种不同的版面编排方法。第19页介绍了编排设计在板报中的重要性以及提供四种编排的样式给学生作业时参考。

(2)本单元分三课时:第一课时,学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫;第二课时,完成版面编排,以及铅笔底稿;第三课时,完成色彩稿。

注重直观性教学,注重与学生的实际经验相结合,通过学生的设计练习,提高学生独立思考、创造性地处理综合信息的能力,大胆、自由地把所想所感的事物表达出来,体验设计制作活动的乐趣。

二、教材分析

本单元位于浙教版初中一年级美术13册第三单元的内容,它是学生第一次学习设计课,了解字体的书写方法、标题编排、版面编排以及其重要性。也为第五单元《迎接新的一年》的设计与编排打下必要的基础。“有人的地方就有生活,有生活的地方就有美”,“艺术源于生活”。因此,本单元主要使学生通过体验生活的细节,了解板报的特点与设计方法。

三、学情分析

学生之间的差异是客观存在的,教师只有全面地了解学生的情况,才可能结合实际,有的方矢。本次教学设计针对的是某农村初中一年级的学生,由于地处偏僻,因此他们的学习基础较弱,对报纸与板报的设计了解甚少,但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学习过程中,他们没有学习过类似的设计课,对于本节课存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主,抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺,需要教师的引导。

四、教学目标

【知识与技能目标】

了解板报设计的基础知识,初步掌握字体设计、版面编排的基础方法。

【过程与方法目标】

通过本单元的学习,提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。

【情感态度与价值观目标】

培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。

五、教学重难点

教学重点:掌握字体的设计与版面编排的基本方法。

教学难点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅有创意、有美感、有思想板报。

六、教学方法

情景导入法、探究研讨法、多媒体辅助法。

七、教学过程

(一)创设情景,表达感受

教师:展示一张常见的报纸,提问:报纸设计包含哪些内容?你认为在编排中应注意什么?

学生:自由发言。

教师总结板报设计包含的内容:字体、刊头和标题的设计、编排等。

板书:板书设计

(二)传授方法,激发创意

(1)教师提问:写美术字时应注意什么?如何进行刊头设计?标题编排怎样才能做得漂亮?结合课本的范例,学生讨论。

(2)教师总结:隶书体:平整美观,活泼大方,蚕头燕尾。楷体:从字势看,隶书是向外扩散的,而楷书则是向内集中的。宋体:与楷书笔形相似,结构方正匀称,后来人们把它刻成书版印成书籍,成为一种规范的印刷体,横细竖粗。黑体:粗壮醒目、简洁明快。总体看,黑体所有笔画粗细均等。

(3)教师在黑板上示范各种字体的书写方法。学生练习。

(4)刊头设计与标题编排。

①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。

学生思考:如果标题的位置、字体、大小、形状、方向改变,会产生怎样的变化?

②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。③出示多种图片,开拓学生视野。

(三)布置作业,尝试设计

(1)提出作业的主题:以“我最喜爱的卡通形象”为内容,设计一个板报刊头,要求具有个性、活泼、色彩明快、简洁。

(2)提供创作的建议:注重与自己的实际经验相结合,独立思考,结合板报刊头设计的知识,大胆、自由地把所想所感的事物表达出来,尽量做到与众不同。

(1)小组内展示作业,互评作业。

(2)选出典型作业,全班欣赏评述,教师小结。

提供评价建议:①作品是否大胆、自由地表现出自己的感受;②作品是否有创意,与众不同;③作品的造型与色彩的表现是否和谐统一等。

美术课堂教学设计4

教学目标:

使学生了解光在美术作品中的作用。

通过动手实验和观察,能够制作出中手工作品,借助光的色彩和角度充分发挥光的渲染和表现作用。

教学重点难点:

重点:了解光与美术的关系,光对美术产生的影响。

难点:能够制作出中手工作品,借助光的色彩和角度充分发挥光的渲染和表现作用。

教学过程:

1、组织教学、导入新课(准备用时2分钟)

稳定情绪,检查用具、准备上课。

师:同学们,今天先听老师讲一个故事:在美丽的光之岛上,有一棵光的生命树,里面有一颗光明珠,那里还住着很多可爱的光之精灵。可是有一天一只恐怖的黑暗之子抢走了光明珠,光之岛再也没有了光亮。精灵们说只有我们完成一件能展示光的魅力的作品就会归还光的种子。你愿意帮助精灵们吗?

设计意图:利用故事导入,引领学生进入一个童话般的世界,这使他们很快进入课堂角色当中,希望快点完成任务,这就很好的激发了他们的学习兴趣。

2、讲授新知(准备用时20分钟)

师:谢谢大家的善良,相信凭借我们丰富的想象力和强大的创造力一定能使光之岛恢复光明。

首先,我们要分析几个问题:

A你都见过哪些光?自然光。(拉开窗帘)人造光。(打开灯光)

B光有什么作用?

师:光是人类不可缺少的能量资源,它点缀着我们的生活。你瞧下面这几张图片:

奥运烟火和不同情境下的建筑。(分析光的色彩冷暖感受)

师:接下来,老师在布景后面做手指形象。(分析光的角度影射感受)

师,我们请一位同学上台。(分析色彩和角度相结合的变化)

师:同学们明白了光的色彩,光的角度能带给我们不同的感受,这都是它的渲染作用。

C解救“光之精灵”。

师:同学们,今天就有一位光之精灵来到我们的教室(拿出手工精灵),很可惜现在还没有光芒,同学们谁来帮助它重燃光芒呢?(同学们上台燃起蜡烛,打起灯光)

师引导:什么角度什么色彩更适合精灵?

生:内部散发光芒,暖色影射。

3、明确主题,完成任务(准备用时15分钟)

师:今天我们学到了这么多,你能利用今日所学,完成任务吗?

小组先来讨论一下,你们组的主题是什么?同时介绍一下你的材料搭配。

生开始动手制作,师巡视辅导。

4、作业展评与小结:(准备用时8分钟)

学生们的作品展评将通过自我评价、互相评价和教师评价三方面相结合来完成。

自评:介绍名字和理念、材料搭配、结构形成、投射效果。

互评:学生们互相提出意见和建议,达到相互学习共同进步。

教师:则需及时对学生作品指出优点和缺点,使他们得以提高,同时不忘表扬和鼓励。

5、小结

美术课堂教学设计5

教学目标:

1、用一组较有方向性的线条来表现雨滴。

2、回忆雨中人、事物的特征,并将他们表现出来。

教材简析:

本课其实是在上一节基础上进一步表现线条,(不规则的点线练习)采用什么材料均可。

教学难点:

感受并用不同工具材料表现淅沥的小雨。

课前准备:

(1)教师要提前布置任务,让学生观察雨中人物、景物、动物的特征。

(2)教师、学生共同准备一些雨具展示在教室中。

(3)教师搜集一些有关雨景的照片、录像。

教学活动过程:

(1)教师引导学生回忆、讨论并交流雨中实物与平时不一样的地方:在雨中,人们是什么样子的,小动物怎么样了,树木、花草有没有变化,汽车开过积水的路面会出现怎样的景象?

用喷壶向打开的雨伞上洒水,引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子;向装有水的水盆里洒水,引导学生看雨滴在水里的样子;向花盆里洒水,看泥土淋雨后颜色的变化。鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。教师在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。

(2)建议学生将向要表现的主体画在画面的显著位置,而且要画的大一些,然后再添加与主体有关的背景。添加背景时,教师出示范作并示范如何“被遮掉一部分”的方法表现物体的前后关系。如:雨伞将人头遮住一部分。鼓励学生将画面自认为最满意的部分或自认为最重要的部分涂色,鼓励有能力的学生用彩纸剪贴、色纸画等形式表现画面。

课后拓展:

鼓励学生回家尝试在深色的纸上用银色中性笔画出雨滴的样子,或用珠子串成串,拴在伞边上,转动伞,感受下雨的情景。

教学评价:

1、是否表现出了下雨的主题。

2、是否从与众不同的角度来表现雨景。

3、能否说自己的创作意图。

教学札记:

在引导学生回忆下雨时人们的反应时,我请一位学生上来学学下雨刮风时的各种声音,另一位学生拿着雨伞配合着声音表演风雨中行走的困难。学生们表演得非常逼真,其他学生通过观看,发现了在雨中走路的样子与平时的不同之处,在绘画时自觉地将之表现了出来。回忆以往教学时教师反复强调,学生却不能准确表现人物动态的情况,我深切体会到了教学方式、方法改革带来的好处。

美术课堂教学设计6

教学目标

[德育目标]:培养孩子的爱心。

[智育目标]:引导学生用简单的话表达自己的感受。引导学生感受动物、植物的颜色与纹样的美;

[素质发展目标]:引导学生观察,动物和植物的颜色与纹样;

教学重点难点

[教学重点]:鼓励学生积极参与欣赏,并能评述与表达。

[教学难点]:引导学生大胆的评述、表达。

教学准备

动物、植物的欣赏课件,鲜花。

学生活动设计

一起观看,一起讨论。

一、导入

直接揭示课题:今天我们将在一起上一节以动物、植物为内容的欣赏课,在这节课上,小朋友们一定要认真地看,仔细地听,因为有许多问题等着我们来回答。

二、欣赏部分

(一)欣赏“美丽的花卉”片段

1、我们将要去的第一站是欣赏“植物花卉”。美丽的花儿离不开漂亮颜色和不同的形状,小朋友们要仔细看,比一比谁记得的颜色、形状多。(包括花瓣的形状)

2、师:先轻轻地讨论一下,刚才都见过哪些种颜色?

3、生:学生一个接一个大声地说。

4、师:见过哪些形状呢?(生答)

(二)欣赏鲜花

1、现在让我们从自己带来的鲜花中,选出一朵,没有带花的同学可以从老师这里挑选一朵,你能把它的名称、颜色、形状完整的介绍给大家吗?(轻声准备,互相介绍)

2、生:拿着鲜花到前面来讲解,师生共同欣赏。

3、让我们带着同学们精彩的介绍,再回味一下那些美丽的鲜花吧!(播放鲜花图片)

(三)欣赏《可爱的动物》片段

1、五彩的`世界,离不开美丽的花儿,但这一切只是静静地美,一个充满生机的世界,离不开的是我们可爱的动物。

(播放“可爱的动物”短片)

2、师:花有鲜艳的颜色、漂亮的形状,动物朋友有没有呢?(请举例)

3、生答。

(四)欣赏动物图片

1、现在老师想和大家做个找朋友的游戏:

前面的大屏幕上准备了几幅动物朋友的照片,你可选一个自己认为穿衣服最美的,说说你觉得哪儿最美。(从形状、颜色、斑纹这几个方面说)

2、生:介绍。

(五)作品欣赏

美丽的动物、植物,给地球带来了勃勃生机。

很多画家忍不住创作了一幅又一幅生动的作品,下面我们一起欣赏几幅大师的作品。

1、何香莲《虎》中国

2、凡·高《向日葵》荷兰

3、塞尚《睡莲》法国

三、课堂延伸

动物、植物,可爱、漂亮,老师想知道,你们有什么感受,想怎样表达?

生:答。

今天,我们欣赏的内容,只是动、植物世界中的一点点,但老师已能感觉到我们大家都有一颗友爱的心,让友爱之心伴着我们快乐成长吧!(在音乐声中走出教室)

四、小结

同学们让我们再回过头来看一看,我们在植物乐园和动物王国中有很多的收获,我们不仅知道了大自然中的色彩美,还知道了形状美、花纹美等,而这些又都是自然美,我们欣赏的那些绘画作品中的美又都是艺术美。美在我们身边,希望同学们留心扑捉我们身边的自然美,表现艺术美,那我们的生活就会是美好的。

五、课后拓展

1、留意身边的动物、植物,欣赏它们的颜色及纹样。

2、欣赏以动物、植物为题材的艺术家的作品,想一想,这些艺术家为什么要表现动物或植物呢?

3、用绘画或拼贴等方法表现漂亮的动物与植物,大胆加入自己的想像。

六、板书设计

教学反思:

这节欣赏课整堂贯穿了以学生为主体、教师为主导的新课程理念,在引导学生开展探究性学习的过程中,培养了学生的审美能力和创新能力以及收集资料的能力等等。这种角色的转换,学习方法的变化,增强了学生学习兴趣,学习效率明显提高。在教学中我通过启发诱导,强调研究性学习,倡导主动、探究、合作的学习方法,对丰富学生的美术知识,提高审美能力,开拓学生眼界,有着不可替代的作用。

美术课堂教学设计7

一、课题:《奇思妙想》

二、教材:苏教版小学美术五年级上册第四课

三、教学时间:40分钟

四、教材分析:

本课是“造型—表现”领域的一个内容,也是本套教材中线条系列的一部分,是一节充满奇思妙想的学习活动,有利于学生进一步学习线描造型方法,培养他们的观察习惯,提高学生的观察能力、线条造型能力、画面的组织能力以及创新意识。

五、教学目标:

知识目标:了解绘画中奇异组合的表现方法,能根据写

生、记忆、想象的生活物品,以线描的形式进行奇异组合。能力目标:培养学生的想像力,表现能力及发散思维和逆向思维。

情感目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培

养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。

六、教学重点与难点:

重点:绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。

难点:如何将不同事物进行巧妙的重组,构成一幅有新意的画。

七、学习材料

教师:影片、多媒体课件、范画

学生:彩笔

八、教学过程设计

一、导入

1)、今天,老师想请同学们看一张图片(展示斧子局部)现在你看到的是一幅画的局部,根据这个局部画面你能想象一下这幅画是什么样的吗?(学生猜想)

2)、(展示原画)看到这幅作品后你有什么想法?(学生谈感受)

3)、(展示一幅风景画并与斧子对比),这两幅画有什么不同呢?(学生回答)

4)、这幅画有斧子、树干,艺术家是在真实事物的基础上,根据自己的想象,进行创造性的加工,进而形成新的完整的艺术形象,这也是一种奇思妙想。

今天,让我们都来奇思妙想,设计出有趣而新奇的画面。

(设计意图:学生欣赏、分析,感受奇妙的意境,引起他们的兴趣。)

二、新授

1、老师这里还有一些奇特的作品,同学们想看吗?我们一起来看一看吧。

(《比利牛斯山之城》、《会飞的羊》、《大象》、《苹果》,《树》。)

小结:看了这些奇特的画面,我们不得不佩服作者的想象力,画中妙趣横生的

创意,给我们惊喜,给我们美的享受,也带我们走进了奇思妙想的世界。

我们欣赏了这么多作品,你们发现画面的奇妙之处了吗?(学生讨论,可举例子说)

原来,将几种不相关的物体重新组合,也是一种妙想。

(设计意图:欣赏美术大师的作品,提高学生审美情趣。)

2、下面我们来做一个小游戏

老师这里有一些形象,请你们想一想用这些物品能够组成一幅怎样的画?

(将艺术大师奇思妙想的作品分割成独立的形状分发给各组引导学生拼摆)

(设计意图:拓宽学生的思路,通过作品向学生渗透超常规式的构思。了解绘画中奇思妙想的内涵及表现方法,培养学生欣赏不同类型的美术作品的能力,培养小组交流能力和想象力,为创作作铺垫。)

3、各组介绍自己拼摆的作品,教师展示原作。

4、这些毫无关联的的物象组合在一起,你认为这些事物之间有联系吗?你觉得画面和谐吗?

你能总结艺术家在创作时,注意了哪些问题?(不同造型物象的巧妙结合,色彩与纹理的巧妙结合)

5、画家把自己异想天开的创意以绘画的形式表现出来,作品不仅奇妙而且有趣。要想设计出这样的作品,除了丰富的想象之外,方法也很重要。

展示图片:这幅画奇怪在哪呢?

(画家把一座山的上半部切掉,又增添了一个透明的球形建筑;大象的鼻子变成了圆号)

板书:

展示图片:《蒲公英上的城堡》,这幅画奇怪在哪呢?

展示图片:《梅维斯头像》

小结:原来,运用移位、切割、添加、夸张等方法能够设计出这么神奇的作品。

但是奇思妙想没有太多固定的方法,关键要有与众不同的想法。它就在我们身边。生活中的植物、动物、人物、日常用品、交通工具、甚至文字都可以成为想象的源泉!

(设计意图:进一步了解绘画中奇思妙想的内涵及表现方法)

6、老师又要考考你们了,(展示一些毫无关系的物品)你们看这些物品之间有联系吗?从中选取你们喜欢的物品,想一想怎样才能超常的将它们组合在一起,表现出你们的奇思妙想。(学生画简单组合草图。)

(设计意图:寻奇之妙处,体验另一种思维角度,感受其带来的奇特效果。体会绘画中奇思妙想的内涵及表现方法,尝试如何将不同事物进行巧妙的重组,构成一幅有新意的画。)

7、小组汇报,展示介绍自己的创作。(教师评价指导)

8、老师这里还有一些同学的作品,咱们一起欣赏吧。

(分析学生作品,你觉得那个作品想象力丰富,组合的让你觉得巧妙?

哪件作品线条丰富,而且疏密关系处理得好?)

回忆《精细的描写》展示几张作品,引导学生注意细节的刻画,精细的描绘。

(设计意图:进一步为作画铺垫,解决难点,培养小组交流能力,想象力,即对作品的分析能力。)

三、学生创作

接下来,就请同学们来表现你的奇思妙想吧。

作业要求;运用线描的方法,把生活中的物象巧妙的组合,创作一幅有趣的,富有想象力的创造性作品。(教师巡回指导)

(设计意图:培养学生的想象能力、绘画能力和创新能力。)

四、展评

展示作业,欣赏,并请作者介绍。教师评价总结。(设计意图:培养学生的评价能力给语言表达能力。)

五、情感态度价值观升华

美术课堂教学设计8

教学目标:

知识与技能:欣赏动漫片及动漫形象,了解动漫知识。

过程与方法:使学生了解卡通形象设计过程和方法,学会画简单的动漫形象。情感态度与价值观:通过学习设计练习增强学生的观察力、想象力及艺术表现力。培养学生对美术学习的兴趣及对活动的参与意识,培养学生对美好生活的热爱之情。

教学重点、难点:

教学活动重点:应用多媒体与活动及复合型培训的理念,加深学生对卡通画知识的了解,并能运用各种绘画表现形式临摹卡通画形象。

教学活动难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法画动漫形象。

教学准备:

1、教具准备:VCD卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等

2、学具准备:铅笔卡通图片颜色等

教学过程:

出示多媒体课件。

师:“同学们,我们看过的电影或电视剧呢,有喜剧片、动作片、科幻片等等。那大家想想我们刚才看到的视频又属于什么片子呢?”

生:“动漫片。”

师:好,老师准备了几个抢答题,请同学们抢答,答对的给本小组加分。课件出示抢答题

1、刚才看的视频片名是什么?主人翁是谁?

2、这部动漫片给你留下了什么印象?

3、你还看过其它动漫片吗?请说说你喜欢的动漫形象。

师:“对,这些都是我们大家很熟悉的动画片,也叫做卡通片。那同学们想不想看动画片、了解和学习动漫通片的知识呢?”

生:“想。”

师:“好!那我们就一起来学习今天的内容:《我喜欢的动漫形象》”

出示课题

师:“同学们,刚才我们看的那些卡通形象,我们除了在卡通片里看到外,还在那些地方见过?”

生:“书包上、笔上、衣服上??”

师:“对,他们还出现在我们的生活中,接下来我们就一起来看看。”

1、观察欣赏

利用多媒体出示生活物品,引导学生发现动漫在生活中的运用。

2、欣赏后请学生思考并讨论

你最喜欢哪个动漫形象?为什么?

3、表演体验

“你喜欢的动漫故事中哪些地方给你留下最有趣、最深刻的印象?

(有趣的情节,造形和色彩,提高审美能力)请同学来表演自己喜爱动画片中的某一 角色,并说出它的特点。下面同学猜猜他(她)表演的是谁?

绘画练习、实践探究

①请同学们进行卡通形象绘画练习,每人临摹一个有趣的卡通形象,教师巡视指导。

(包括动植物、人物、日常生活用品(时间为15分钟)。播放轻音乐激发他们的创作思维。

②在学生创作的同时播放一些以下动漫形象供学生参考。

展示作品、评价作品

各小组互赏互评,

选出一幅最能代表小组水平的作品,上台展示,促进相互间的交流。教师根据具体情况对学生学习情况进行综合评价。

小学美术的说课稿1

一、教材分析:

本节课是人教版美术六年级上册第八课《太空之旅》,属于设计应用进修范畴的教学,发展学生思维,培养学生想象力主要体现在教学中的想象画的创作。培养学生动手动脑的能力主要体现在用废旧材料制作太空飞船这方面,用巧手制作太空飞船,应该从他们的兴趣起航,在了解浅近的太空飞船知识的基础上,开拓思路,能变废为宝的制作有创意的太空飞船。

太空是个无限而遥远的空间,充满了无穷无尽的秘密,认识、利用和征服太空是人类梦寐以求的幻想。课本选用中国第1个飞向太空的英雄杨利伟驾"神州五号"太空飞船航行太空的图片及其他飞船、卫星图片等,让学生感应科学离我们的生活并不遥远,引发学生热烈地爱科学、亲密而接近科学的情感及了解太空的情欲;借用此图,意在激励学生的航天梦想,成为未来航空航天事业的设计者和摸索者,造福人类。

教材中还展览了一些学生作品,几件利用废旧材料制作太空飞船,进行太空旅行与摸索为正题的绘画制作,更是为了进一步拓展学生的思维,触动学生创作灵感,使学生在激情昂扬中想象本身驾神舟游太空的情景。

二、教学目标:

1.认知目标:了解浅近的太空飞船和中国航天方面的知识

2.技能目标:能运用多种表现手法描绘未来世界人类去太空旅行或者摸索的情景;利用废旧材料制作造型独特的太空飞船。

3.情感目标:培养学生丰富的想像力,引发学生对航天事业的兴趣和热烈地爱科学的精神;了解国内大喜事,增强学生的民族自豪感。

三、教学重点、不容易解决的地方

重点:从学生的兴趣起航,了解浅近的太空飞船和中国航天方面的知识,开拓思路,培养丰富的想象力。

不容易解决的地方:培养学生育成收集关于太空飞船的信息与资料习惯;了解和掌握太空飞船的主要结构。

四、教具与学具准备:

1、西席:中国首位航天员杨利伟在神舟五号载人飞船上的相片,"神舟七号"载人飞船上天的影片儿,关于太空、卫星、航天发射中间、外星人、太空都会等的图片资料,和优秀学生作品。

2、学生:石墨笔、橡皮、油画棒、水彩笔;废旧易拉罐、塑料瓶、纸盒、彩纸、胶水、双面胶、剪刀等。

五、说学生:

《太空之旅》能捉住小学六年级这个年龄阶段的少年比较喜爱的题材和富于幻想的特征,但需要开导联想,引发想象能力。很多学生喜爱阅览科学技术方面的书籍,他们已具备一些航空航天方面的知识,在课前我让学生多搜集此方面的知识,丰富他们的知识量,开阔他们的眼界,更主如果开导学生在此基础上斗胆幻想,充分展览他们的奇思妙想。六年级学生有一定的美术基础,进行绘画创作、造型表现方面的训练,借以培养学生丰富的想像力和表现能力,

六、说教法:

1、直观教学法,观看太空的图片资料。

2、开导式教学法,经由过程提问引发学生的兴趣,摸索精神。

3、创设情境,引发想象,鼓励学生斗胆表现,标新立异。

七、学法:

1、自立探索追究进修法

霍姆林斯基说过:"在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是本身是1个发现者、研究者、摸索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。"因此,在教学中,运用探索追究式进修方法培养学生自立进修能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。

2、合作交流法

学生经由过程相互交流,斗胆抒发本身的奇思妙想,目的是给学生之间提供不同的进修对象,听从不同的看法,分享彼此的经验,开拓学生思路,告竣教学目标。

3、学生自评、互评法

经由过程自评、互评,不仅进行了思想沟通,告竣共识,而且对本身的画和作品有了新的认识,找出缺点和长处,不断改善,提高绘画水平、审美能力和创新能力。

八、教学设计

(一)结合实际激情导入

课前,我收集了很多关于太空飞船和中国航天方面的资料。以前,本身在这方面是一片空白,现在恶补了一下,觉得本身的奥博了,天地开阔了。我也这样要求学生,从各种渠道搜集,同时养成为了搜集资料的好习惯。在本节课一开始,我就从2008年里的大喜事开场,先将奥运会的巨大收获再一次呈现在学生眼前,使学生萌发巨大的民族自豪感。然后用多媒体播放神舟七号飞船仙游,让学生仿佛身临其境,从感官上产生巨大的冲击力,使学生直观地感受那令人振奋的一幕幕,大大的引发了学生作为中国人的福祉感,从而很自然的导入新课进修。

(二)交流讨论解决重点

引导学生观察、赏识课前收集的关于太空飞船的图片,老师课前准备的范作,并展开讨论。从而让学生了解太空飞船及航天方面的浅近知识,扩大学生的知识面。

1、引导学生畅想太空之旅在那浩瀚苍天里的亿万颗星球上会有其他生命的存在,能找到外星人活动的蛛丝马迹,摸索太空中人类的知音;畅想太空将会出现形状各别、星罗棋布的太空城。在太空城里,将是1个"世外桃源"的欢喜世界,每年将有数万人往返干地球与太空之间,进行别有情致的旅行…。教学中,以学生为主体,摆设一些时间让学生高谈阔论,恣意地发表本身的认识、设法引发他们对科学、技术和夸姣未来的追求与摸索。把观察、思考,摸索的空间留给学生,引导学生找到想象绘画的兴趣做好铺垫。

2、本身寻求制作方法,把主动进修的权力全部给以学生,以瓶、罐、盒为主体材料,辅之细铁丝等附属材料,运用剪切、插接、粘贴、折叠、穿孔等简易的工艺加工手段,实现自立的创作意图,使学生的探索追究活动有所悟、有所发现,有所得,从而真正实现了自立进修,合作进修,完成新颖独特的造型效果。也解决了本课的重点。

(三)钻研进修冲破不容易解决的地方

对于六年级的学生,我认为钻研进修很是重要,也很必要。西席只是要当好导师。对于在这制作环节方面有困难的学生,我主要从两个方面去引导。一、直观演习法,我将本身亲手制作的模型展览给学生,为学生的创作搭建平台。二、我用多媒体让学生观察在制作的过程当中所运用的方法及扮饰特点,让学生直观感受到制作的过程,从而进一步引发学生创作的激情。让学生在观察的过程当中获得开导,从而更明确本身想要做什么,可以运用哪些表现方法更好的来表现。

(四)创作表现体验成功

课堂上,我让学生三四人自由结组,小组分工合作,从而培养他们团结协作的精神。学生作业时,我播放轻松、欢畅的违景音乐和与正题相干的图片,开拓学生的思路,利于学生创作。并且往返于学生之间,提醒工具的安全使用,全面观察学生的作业,对个别学生进行技法指导,同时任何时间表扬有创新的学生作业,增强学生的自傲心,引导学生顺遂完成创作。

(五)展评作品分享快乐

评价有利于学生了解本身的不足,发现本身的长处,促进其表现力和创造力的发展。在评价学生作业时,采纳自评、互评,西席评点相结合的体式格局,对学生成果进行评价,并鼓励学生用赏识、容情的立场多角度的评价。一方面培养了他们的参与意识,另一方面,学生的审美能力也获患了提高。学生的每一次作业都是体验,一次创造,没有对与错,只有更好。

(六)总结课堂课后延伸

兴趣是一纸好的药方,是学生进修的源泉;鼓励可以说是一剂良药,是学生进修的动力。总结课堂时,我就充分肯定学生的兴趣,(每幅画都寄托了你们夸姣的愿望,希望它能早早儿变成现实;每件手事情品都凝聚了你们聪颖的智慧,希望它能指点引导你们走入科学的殿堂。你们的作品都体现了对太空,对科学的探索追究精神。真是太精彩了!希望你们好好念书,读好书,起劲实现本身的愿望。当看到学生洋溢着自傲的心情时,我就知道我这堂课可以画上圆满的句号了。

小学美术的说课稿2

这一天我说,本课的材料是一门艺术欣赏课《童年》。首先,我想谈谈对教材的理解。

一、教材

“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时,总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品,却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》,到清代的《天伦之乐》,再到抗日战争时期的成长,再到解放后奴隶的孩子,再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息,而且为我们创造了一种情境,一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学习情境。在那里,艺术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表达于生活,赞美于生活,运用于生活,给予生活指导和启迪。鉴于此,我设计了接下来的童年

1. 教学目标

(1)知识目标

回忆童年,观察童年生活,感受童年的快乐。

(2)潜在的目标

我将表达我对童年生活的感受,描述不同时期的童年生活状况,通过观察童年题材的艺术作品,学会体验不同艺术形式的魅力。

(3)情感目标

培养学生珍惜当下,珍惜美好童年生活的情感。

2. 教学重点

(1)欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。

(2)了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式,体会不同表现形式的不同美感。

(3)描写童年的生活材料和他对童年的理解,感受作品的思想内涵。

3.教学的困难

童年,不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。

二。教学方法

根据知识储备和理解潜在的三年级学生,并针对发达的特点,小学生的形象思维,这节课主要采用创建场景的方法,观察和欣赏、思考和讨论,扩展和比较,并使用多媒体课件,一个受欢迎的教学形式的小学生,充分调动幼儿的学习意愿,把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示,提高学生的学习兴趣。

三。理论

在艺术作品欣赏中,形象是出发点和关键。在这门课上,我让学生积极探索,主动提出问题,通过讨论解决问题。作为指导,教师和学生一起解决问题。让学生走进作品,了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。

教学过程承运

1. 游戏介绍激发学习兴趣

学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后,每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品,向同学们讲述自己的童年故事,并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。

(本设计是为了创造一个场景,利用游戏来激发学生的学习兴趣,并通过学生之间的交流,激发学生对童年美好时光的回忆,从而为进一步了解童年铺平道路。)

2. 初步的经验和欣赏要求

老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。

这样,学生可以快速进入审美场景,对自己欣赏的作品有一个大致的了解

3.小组学习,交流审美经验

(1)根据学生喜爱的作品分为六组。

(让学生掌握第一感觉,为自主学习铺平道路,体现自主学习的初步尝试,通过志愿分组)

小学美术的说课稿3

一、说教材

1、 教材分析

《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课,是一节造型表现课,本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情,它侧重于培养学生敏锐的观察力,体验表情的作用及乐趣,并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

线条是一种神奇的符号,它随着儿童涂鸦开始,便陪伴着他们成长,成了许多孩子表达内心的手段,五年级的学生属小学高年级,心里上已渐渐成熟,他们的语言能力较强,对生活细节感受较深刻,对绘画则更显谨慎,常常感想而不敢画,而一课恰好接近他们的生活与他们的情感,教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

2、 教学目标

认知目标:了解心情与表情的关系,以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

情感目标:培养学生对生活的热爱,提高观察力、表现力、创造力。 3、 教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征

4、 教学难点:运用已学知识结合表情特真,大胆夸张,创作出独具个性的肖像画。

二、说教法

依据本科的性质及学生的特点,根据以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点,突破难点,我准备采用下列教学方法:

1、 情景教学法

教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,创设情景有助于激发学生的学习兴趣,所以在新课开始我便出示自己的头像表情,让学生猜可能发生了什么,即让学生猜“情景”,这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

2、 示范指导法

儿童的心理特征之一就是擅于模仿,因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模,而且在传授知识过程中也应予以示范,在画表情时,提醒学生构图及用线的相关知识。

3、 引导欣赏法

美术史上很多大师作品值得借鉴,也值得学生去欣赏,我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画,对人物表情分析,感受名画背后

的故事,让学生形成审美意识。

三、 说学法

1、 问题讨论法

所谓“三个臭皮匠,顶个诸葛亮”, 让学生带着难题相互讨论,不但意义深刻,也颇有成效,我组织学生讨论多种表情的特点,为他们画表情奠定基础。

2、 自主学习法

本校现提倡“先学后教”,让学生先学,产生疑问,如书中的技法点击部分,我会先让学生先看书自学,然后再带着疑问看教师示范,这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

四、 说教学过程

1、亲近学生,激趣导入

首先我将出示明星不同表情的照片,以头像为主,提问学生,“猜猜?”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境,不同心情,从而导入本课课题《喜怒哀乐》

2、欣赏名作,技法指导

在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情,并请学生猜猜人物可能身处的背景,在学生回答完成后,出现完整图,帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论,除了范例中的几种人物表情外,还有哪些人物表情,请学生作出不同的表情,并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结,组织学生读一读,如:“画人笑,眉开眼弯嘴上翘”,学生边读,教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

3、 步骤示范,技法点击

这一环节中,我首先通过课件展示,欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法,这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”,掌握作画步骤,我将以一位学生为例,边引导学生观察人物,边按作画步骤示范,尤其在画五官时,提醒学生运用知识窗内的古代画诀,同时鼓励创新,适当夸张,以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

4、 鼓励创作,品评欣赏

这一环节我首先会对学生提出作画要求:运用线描的手法表现同学的人物头像,注意构图与表情的刻画,可适当夸张。在学生作画的时候,我安排学生分组作画,细心观察学生的写生表现程度,适时指导,对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励,让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:1、学生自评,给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上,引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情况,更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

最后,我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣,共同学习画表情的活动,技法学生学习美术的激情,让他们在玩中学。

小学美术的说课稿4

自然界的颜色千变万化,五彩缤纷,这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

一.教材分析

<>是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

二.教学目标

1.通过学生自制色相环,了解一种颜色加黑或加白,就会产生色彩渐变的效果,即和谐色,以及由此产生的美。

2。试用一种颜色,加黑或加白的效果。

3.也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

三.教学重难点

1.体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

2.让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

3.让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识,进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

四.设计理念

本课以激发学生的学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

五.教学过程

1.课前准备

(1)。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

(2)。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

2.教学活动

(1).引导阶段:创设情境,激发兴趣

1.可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料(注意和谐色的渐变效果)。

2.也可以让学生看看教材上的“知识窗”,了解和谐色的渐变知识。

3.播放动画片《狮子王》片断,学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受,以及对真、善、美的认识。 设计意图:成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入,目的是把学生带到五彩缤纷的世界中,通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

4.学生交流自己最喜欢的画图,讨论画面里怎样运用和谐色彩的。

设计意图:学习任何一课对学生来说,都不是从零开始,介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.

(2).发展阶段

1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

设计意图:使学生在了问题中主动学习,不是简单地获得认知的结果,而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中,从而产生积极探究的心理,变“要我学”为“我要学”。

2.教师出示色相环,让学生观察色相环上的颜色排列规律:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色,邻近色之间的颜色非常接近、相似,色差比较小,给人一种舒适和谐的感觉;在色相环上,两种相对的颜色叫补色,补色之间的颜色相反,色差比较大,给人一种跳跃的感觉,它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。

设计意图:学生通过观察,了解色相环,掌握色彩的排列规律,理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

3.学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程,为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

(3).分组创作,共同评议

小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调;另一张为卡通画,要求使用的主色调为暖色调。

设计意图:合作学习激发了学生学习兴趣,使他们在合作中富有主动性和创造性。

(4).在投影仪上展示自己的作品,谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会,师生共同评议。 设计意图:学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。

六.拓展延伸,激情总结

利用和谐色彩的渐变方法,画出有装饰效果的风景画或抽象作品,也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色,进行色彩的渐变练习。

设计意图;对孩子们来说,喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

七.结束本课

播放一幅幅的课件,和谐色、邻近色组织的作品,让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

教学反思:

邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

小学美术的说课稿5

各位老师好!

我这天说课的资料是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面,我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标,《下雨啦》一课属于“造型·表现”学习领域,即“透过看看、画画、做做等方法,大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象,它能够给人类带来益处,也能够使人类蒙受灾难。但是在儿童看来,下雨是一件搞笑而令人激动的事情,它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练习课,创作的资料能够分为两类,一是表现雨,画出自己对雨的感受;二是表现雨中的情景,能够是真实的回忆,也能够是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。

二、学生状况分析

这节课要应对的是一年级的'学生,这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期,他们那快乐的、充满童真、童趣的,有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富,思维十分活跃,个性突出,具备初步的表现潜力。

三、设计思路

透过引发学生的生活体验,引导学生会议、观察对下雨时的感受,同时教师及时的与学生进行交流、讨论,并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受,激发他们的表现欲望和创作热情,让他们带着不拘形式的去大胆绘画。

四、教学目标

l、回忆下雨时的感受,表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。

2、选取各种形态不同的线条表达出对雨的印象。

3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。

五、课前准备:

1、让学生回忆下雨时的情景,及雨中人物、景物的特征。

2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。

六、教学过程

(一)、组织、导入

1、组织教学:课前学生做好准备。

2、欣赏导入:播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。

3、出示课件:让学生观看雨的图片,利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。

4、引出本课课题——《下雨啦》。

小学美术《下雨啦》说课稿

(二)、创设情境、渗透知识

1、教师向学生简单介绍“雨”的构成。

(学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识,活跃课堂气氛,为学生创作奠定基础。)

2、按照强弱程度,雨能够分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。(学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。)

3、在雨中,人、动物会是怎样的

4、下雨时你的情绪怎样

(三)、绘画练习

1、教师和学生一齐分析教材中的学生作品。(构思自己的作品)

2、鼓励学生在创作时要不拘形式,大胆表现。(透过练习,生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。)

3、启发学生画出雨中的情景。(鼓励学生大胆的说,这样既能为创作做铺垫,又能够到达相互交流的效果)。

4、组织学生交流、讨论自己的作品。

5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现潜力,丰富情感,增强自信心。

6、同学之间相互学习,取长补短。以此带动全班学生整体表现水平的提高。

7、小结:让学生明白万物生长离不开水,为了我们的生存环境更完美,就应学会利用资源。

课后总结:

学生尝试用不同的工具和材料,大胆自由地把自己的所感、所想表现出来,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。透过学生作业,能够看出学生们的思维十分活跃,充满活力和自信,本课在激发学生的创造精神,发展美术实践潜力,陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有用心的作用。

小学美术的说课稿6

这天我说课的资料是一节美术欣赏课《童年》,首先我想谈谈对教材的理解。

一、说教材

《童年》是小学美术义务教育新课程标准,实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段,当人们回忆自己的童年时,童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品,其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》,解放后的《翻身奴隶的儿女》,直到这天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅仅给了我们美术方面的信息,更为我们创造了一种情景,一种透过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在那里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以导向和启迪。童年鉴于此,我设计了以下童年

1、教学目标

(1)知识目标

回忆童年、观察童年的生活,感受童年的快乐。

(2)潜力目标

会表达自己对童年生活的感受,会描述不同时期童年生活的状况,学会透过观察童年体裁的艺术作品,体会不同艺术表现形式的魅力。

(3)情感目标

培养学生珍惜此刻,珍惜完美童年生活的情感。

2、教学重点

(1)透过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

(2)认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式给人的不同美感。

(3)描述童年的生活资料及自己对童年的理解,感受作品的思想内涵。

3、教学难点

童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

二、说教法

根据三年级学生的知识储备状况和理解潜力,针对和利用小学生形象思维发达的特点,本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学,并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式,充分调动童年学生的学习用心性,把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示,来提高学生的学习兴趣。

三、说学法

在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,自己提出问题,透过讨论自己解决问题,教师作为引导者,疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

四、说教学过程

1、游戏引入,激发学习兴趣

学生边唱边做《丢手绢》的游戏,游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品,给同桌讲讲童年的故事,并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

(这样设计是创设情景,利用游戏激发学生的学习兴趣,并透过同学之间的交流,引发学生对童年完美时光的回忆,为后应对童年的深入理解做铺垫。)

2、初步感受,提出欣赏要求

教师针对童年学生的发言进行小结:我们的童年生活是完美的、幸福的,艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

(这样做使学生很快的进入审美情景,对所欣赏的作品有一个大致的了解。)

3、分组学习,交流审美心得

(1)学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

(这样做,是为了让学生抓住第一感觉,为自主学习做铺垫,透过自愿分组的形式,体现自主学习的初步尝试。)

(2)分组之后,教师把每组的问题发给组长,由组长带领组员讨论。

A、《瑞阳婴戏图》组:作品最吸引你的是什么?你想了解作品哪方面的知识?

B、《欢天喜地》组:你从作品中看到了什么?你能表演一下吗?你想了解这幅作品哪些知识?

C、《战斗中成长》组:作品中的主人翁是谁?你是怎样看出来的?欣赏作品后你想到了什么?为什么这么想?

D、《翻身奴隶的女儿》组:作品中的小朋友是哪个民族的人?从哪儿能够看出来?他们在做什么?他们会想什么?为什么这样想?

E、《冬天的阳光》组:你明白这是一件什么形式的艺术作品吗?你了解雕塑吗?为什么起这个名字?

F、《金色童年》组:这是一组什么形式的作品?你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗?她的笑容让你感受到了什么?

(所提的问题都很有针对性,比如说:你最想了解作品那方面的知识?欣赏作品后你感受到了什么?这些问题涉及到了作品的资料和思想,能够透过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会,另外,让学生透过表演的形式,去揣摸人物的情感,还有些问题是关于作品的艺术形式,这些问题的设计突出了本节课的重点。)

(3)小组讨论后,组与组之间交流,教师针对艺术形式重点引导,比如,国画、年画、油画及雕塑的不同特点,为了加深学生的认识,在欣赏《战斗中成长》,播放电影《小兵张嘎》片段,在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段,让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

(透过组级交流,使全体学生共同分享各组的学习体会,提高小组化自主学习的实效性。)

4、教学延伸,珍惜完美童年

(1)比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点?

(透过作品间的横向比较,使学生初步认识到国画的一般特点,从而使他们养成健康的审美情趣,构成珍惜优秀民族艺术的态度。)

(2)比较《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同,他们对快乐的理解相同吗?

(透过解读作品中“快乐与幸福”的内涵,培养学生珍惜和热爱完美生活的情感,体现美术教育的人文性。)

(3)试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

(这是一种纵向排序,使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展,并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计透过作品之间的比较,突破了本课的教学难点)

(4)联系自己的童年生活,谈谈感受。

(提升学生对美术作品的认识,培养学生珍惜完美童年生活的情感。)

五、说板书设计

一个好的板书有“微缩教案”之称,这节课我设计的是一种框架型的板书,把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来,并在后面注明它的艺术形式,设计简单明了,涵盖了本节课的教学重难点。

小学五年级美术说课稿1

自然界的颜色千变万化,五彩缤纷,这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

一、教材分析

《色彩的和谐>>是人教版小学美术五年级上册第二课、本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

二、教学目标

1、通过学生自制色相环,了解一种颜色加黑或加白,就会产生色彩渐变的效果,即和谐色,以及由此产生的美。

2。试用一种颜色,加黑或加白的效果。

3、也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

三、教学重难点

1、体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

2、让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

3、让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识,进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

四、设计理念

本课以激发学生的学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

五、教学过程

1、课前准备

(1)教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

(2)学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

2、教学活动

(1)引导阶段:创设情境,激发兴趣

1、可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料(注意和谐色的渐变效果)

2、也可以让学生看看教材上的“知识窗”,了解和谐色的渐变知识。

3、播放动画片《狮子王》片断,学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受,以及对真、善、美的认识。 设计意图:成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入,目的是把学生带到五彩缤纷的世界中,通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

4、学生交流自己最喜欢的画图,讨论画面里怎样运用和谐色彩的。

设计意图:学习任何一课对学生来说,都不是从零开始,介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫、

(2)发展阶段

1、教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色、画一个简单造型、又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

设计意图:使学生在了问题中主动学习,不是简单地获得认知的结果,而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中,从而产生积极探究的心理,变“要我学”为“我要学”。

2、教师出示色相环,让学生观察色相环上的颜色排列规律:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色,邻近色之间的颜色非常接近、相似,色差比较小,给人一种舒适和谐的感觉;在色相环上,两种相对的颜色叫补色,补色之间的颜色相反,色差比较大,给人一种跳跃的感觉,它是所有色彩对比效果中最强烈的'一种对比形式。

设计意图:学生通过观察,了解色相环,掌握色彩的排列规律,理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

3、学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程,为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

4、学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

(3)分组创作,共同评议

小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调;另一张为卡通画,要求使用的主色调为暖色调。

设计意图:合作学习激发了学生学习兴趣,使他们在合作中富有主动性和创造性。

(4)在投影仪上展示自己的作品,谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会,师生共同评议。 设计意图:学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。

六、拓展延伸,激情总结

利用和谐色彩的渐变方法,画出有装饰效果的风景画或抽象作品,也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色,进行色彩的渐变练习。

设计意图;对孩子们来说,喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

七、结束本课

播放一幅幅的课件,和谐色、邻近色组织的作品,让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

八、教学反思:

邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

小学五年级美术说课稿2

一、说教材

1、 教材分析

《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课,是一节造型表现课,本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情,它侧重于培养学生敏锐的观察力,体验表情的作用及乐趣,并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

线条是一种神奇的符号,它随着儿童涂鸦开始,便陪伴着他们成长,成了许多孩子表达内心的手段,五年级的学生属小学高年级,心里上已渐渐成熟,他们的语言能力较强,对生活细节感受较深刻,对绘画则更显谨慎,常常感想而不敢画,而一课恰好接近他们的生活与他们的情感,教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

2、 教学目标

认知目标:了解心情与表情的关系,以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

情感目标:培养学生对生活的热爱,提高观察力、表现力、创造力。

3、 教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征

4、 教学难点:运用已学知识结合表情特真,大胆夸张,创作出独具个性的肖像画。

二、说教法

依据本科的性质及学生的特点,根据以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点,突破难点,我准备采用下列教学方法:

1、 情景教学法

教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,创设情景有助于激发学生的学习兴趣,所以在新课开始我便出示自己的头像表情,让学生猜可能发生了什么,即让学生猜“情景”,这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

2、 示范指导法

儿童的心理特征之一就是擅于模仿,因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模,而且在传授知识过程中也应予以示范,在画表情时,提醒学生构图及用线的相关知识。

3、 引导欣赏法

美术史上很多大师作品值得借鉴,也值得学生去欣赏,我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画,对人物表情分析,感受名画背后

的故事,让学生形成审美意识。

三、 说学法

1、 问题讨论法

所谓“三个臭皮匠,顶个诸葛亮”, 让学生带着难题相互讨论,不但意义深刻,也颇有成效,我组织学生讨论多种表情的特点,为他们画表情奠定基础。

2、 自主学习法

本校现提倡“先学后教”,让学生先学,产生疑问,如书中的技法点击部分,我会先让学生先看书自学,然后再带着疑问看教师示范,这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

四、 说教学过程

1、亲近学生,激趣导入

首先我将出示明星不同表情的照片,以头像为主,提问学生,“猜猜?”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境,不同心情,从而导入本课课题《喜怒哀乐》

2、欣赏名作,技法指导

在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情,并请学生猜猜人物可能身处的背景,在学生回答完成后,出现完整图,帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论,除了范例中的几种人物表情外,还有哪些人物表情,请学生作出不同的表情,并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结,组织学生读一读,如:“画人笑,眉开眼弯嘴上翘”,学生边读,教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

3、 步骤示范,技法点击

这一环节中,我首先通过课件展示,欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法,这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”,掌握作画步骤,我将以一位学生为例,边引导学生观察人物,边按作画步骤示范,尤其在画五官时,提醒学生运用知识窗内的古代画诀,同时鼓励创新,适当夸张,以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

4、 鼓励创作,品评欣赏

这一环节我首先会对学生提出作画要求:运用线描的手法表现同学的人物头像,注意构图与表情的刻画,可适当夸张。在学生作画的时候,我安排学生分组作画,细心观察学生的写生表现程度,适时指导,对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励,让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:

1、学生自评,给自己作业写上评语或评分。

2、将作品展示在黑板上,引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情况,更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

最后,我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣,共同学习画表情的活动,技法学生学习美术的激情,让他们在玩中学。

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。联系xxxxxxxx.com

Copyright©2020 一句话经典语录 www.yiyyy.com 版权所有

友情链接