站台前
秋风乍起
急雨滂沱
无助的我头顶挎包
身心萧瑟
烟雨凄迷
遇见你
就在回头一刹那
骤雨突歇
碎花伞下
一身红衣
一张温暖的脸
一脸从容的笑
你的车到了，却不肯上
坚持先送我
依然是天使般的微笑
我接过伞
为天使撑伞
内心早已
沉浸在温暖的洪流中
我的车来了
与你别离
没有不舍
只有感激
那一刻
你的微笑凝固脑海
那一身红衣镌刻心中
多少年
突然记不起你清晰的脸庞
你在何方
你还好吗
只是未曾留下你的'名
我这个无脑的人
多少年
一直寻找你
秋雨中的红衣天使
寻找爱的温暖
爱的感动
仰望星空
哪一颗
描写雪中红色的诗句
1、故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿孤瘦：指梅枝干枯，梅花稀疏。雪霜姿：指梅花不畏严寒傲霜斗雪的姿态。意谓迟开的梅花虽故作桃杏之色，却仍保持着孤高清瘦，傲霜斗雪的姿态。宋·苏轼《红梅》
2、来冰雪凝严地，力斡春回竟是谁严地：严寒的地方。斡：挽回。宋·陆游《落梅》
3、柳垂江上影，梅谢雪中枝宋·晏几道《临江仙》
4、梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香逊：不如。输：差于。
5、前村深雪里，昨夜一枝开两句写早梅开放。传说诗中“一枝”原作“数枝”，郑谷为改，齐己因称郑谷为“一字师”。唐·齐己《早梅》
6、疏花个个团冰雪，羌笛吹他不下来两句写梅花的高洁品格。元·王冕《素梅》
7、宋·卢梅坡《雪梅》：“梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”
8、宋·王安石《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”
9、唐·张谓《早梅》：“一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。”
10、天憎梅浪发，故下封枝雪浪发：滥开，开得太烂漫。宋·周邦彦《菩萨蛮·梅雪》
11、雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝宋·吕本中《踏莎行》
12、遥知不是雪，为有暗香来暗香：清幽的香气，此指梅花的清香。
咏红梅花得“花”字
疏是枝条艳是花，春妆儿女竞奢华。
闲庭曲槛无余雪，流水空山有落霞。
幽梦冷随红袖笛，游仙香泛绛河槎。
前身定是瑶台种，无复相疑色相差。
注释
1。“春妆”句——为红梅花设喻。春妆，亦即红妆之意。
2。“闲庭”二句——通过写景含蓄地说梅花不是白梅，而是红梅。余雪，喻白梅。唐代戎昱《早梅》诗：“不知近水花先发，疑是经春雪未消。”落霞，喻红梅。宋代毛滂《木兰花·红梅》词：“酒晕晚霞春态度，认是东君偏管顾。”闲庭，幽静的庭院。
3。“幽梦”句——意谓随着女子所吹的凄清的笛声，梅花也做起幽梦来了。以“冷”、“笛”烘染梅花。参见前联句“何处梅花笛”注。以“红袖”的“红”点花的颜色。
4。“游仙”句——意谓梅花的香气使人如游仙境。乘槎游仙的传说，见《博物志》：银河与海相空，居海岛者，年年八月定期可见有木筏从水上来去。有人便带了粮食，登上木筏而去，结果碰到了牛郎织女。泛，飘浮，乘舟。绛河，传说中仙界之水。《拾遗记》：“绛河去日南十万里，波如绛色。”乘槎本当用“天河”、“银河”，而换用“绛河”，是为了点花红。槎，木筏。
5。瑶台——仙境。咏梅诗词多有此类比喻，如杜牧《梅》诗：“掩敛下瑶台”。瑶台种，就是说它是“阆苑仙葩”。
6。“无复”句——不要因为红梅花不够艳丽而怀疑它曾是瑶台所种。
《墨梅》原文
吾家洗砚池头树，
个个花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，
只留清气满乾坤。
《墨梅》作者简介
王冕，元代诗人、文学家、书法家、画家王冕，字元章，号煮石山农，中国绍兴诸暨人。出身农家。幼年丧父，在秦家放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》《墨梅图题诗》等。
《墨梅》简介
这是一首题画诗。墨梅就是颜色艳丽的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。看末句，一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的'丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！
开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙视流俗，独善其身，不求功勋的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
杜牧的《赠别二首》或语言精萃麻利，挥洒自如，情感真挚明朗，或赋予其人的丰富感情，含思深婉，缠绵悱恻。
赠别二首
作者：唐·杜牧
其一
娉娉袅袅十三余⑴，豆蔻梢头二月初⑵。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如⑶。
其二
多情却似总无情⑷， 唯觉樽前笑不成⑸。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
【注释】
⑴娉娉袅袅：形容女子体态轻盈美好。十三余：言其年龄。
⑵豆蔻：据《本草》载，豆蔻花生于叶间，南人取其未大开者，谓之含胎花，常以比喻处女。
⑶“春风二句”：说繁华的扬州城中，十里长街上有多少歌楼舞榭，珠帘翠幕中有多少佳人姝丽，但都不如这位少女美丽动人。
⑷“多情”一句：意谓多情者满腔情绪，一时无法表达，只能无言相对，倒象彼此无情。
⑸樽：古代盛酒的器具。
【白话译文】
其一
姿态美好举止轻盈正是十三年华，
活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。
看遍扬州城十里长街的青春佳丽，
卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。
其二
聚首如胶似漆作别却象无情;
只觉得酒筵上要笑笑不出声。
案头蜡烛有心它还依依惜别;
你看它替我们流泪流到天明。
【创作背景】
这两首诗是诗人杜牧在大和九年(835年)，由淮南节度使掌书记升任监察御史，离扬州奔赴长安，与在扬州结识的歌妓分别之作。
【赏析】
其一
第一首诗是诗人赠别一位相好的歌妓的，从同题另一首(“多情却似总无情”)看，彼此感情相当深挚。不过那一首诗重在“惜别”，这一首却重在赞颂对方的美丽，引起惜别之意。第一句就形容了一番：“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子，“十三余”则是女子的芳龄。七个字中既无一个人称，也不沾一个名词，却能给读者完整、鲜明生动的印象，使人如目睹那美丽的倩影。其效果不下于“翩若惊鸿，宛若游龙;荣耀秋菊，华茂春松”(曹植《洛神赋》)那样具体的描写。全诗正面描述女子美丽的只这一句。就这一句还避实就虚，其造句真算得空灵入妙。第二句不再写女子，转而写春花，是将花比女子。“豆蔻”产于南方，其花成穗时，嫩叶卷之而生，穗头深红，叶渐展开，花渐放出，颜色稍淡。南方人摘其含苞待放者，美其名曰“含胎花”，常用来比喻处女。而“二月初”的豆蔻花正是这种“含胎花”，用来比喻“十三余”的小歌女，是形象优美而又贴切的。而花在枝“梢头”，随风颤袅者，当尤为可爱。所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字。这里的比喻不仅语新，而且十分精妙，又似信手拈来，写出人似花美，花因人艳，说它新颖独到是不过分的。一切“如花似玉”、“倾国倾城”之类比喻形容，在这样的诗句面前都会黯然失色。而杜牧写到这里，似乎还是一个开始，他的才情尚未发挥尽致。
当时诗人正要离开扬州，“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。所以第三句写到“扬州路”。唐代的扬州经济文化繁荣，时有“扬一益(成都)二”之称。“春风”句意兴酣畅，渲染出大都会富丽豪华气派，使人如睹十里长街，车水马龙，花枝招展。这里歌台舞榭密集，美女如云。“珠帘”是歌楼房栊设置，“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”。而扬州路上不知有多少珠帘，所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人，但“卷上珠帘总不如”。不如谁，谁不如，诗中都未明说，含吐不露。这里“卷上珠帘”四字用得很不平常，它不但使“总不如”的结论更形象，更有说服力;而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出。诗用压低扬州所有美人来突出一人之美，有众星拱月的效果。《升庵诗话》云：“书生作文，务强此而弱彼，谓之‘尊题’。”杜牧此处的修辞就是“尊题格”。但由于前两句美妙的比喻，这里“强此弱彼”的.写法显得自然入妙。
杜牧此诗，从意中人写到花，从花写到春城闹市，从闹市写到美人，最后又烘托出意中人。二十八字挥洒自如，游刃有余，真俊爽轻利之至。别情人不用一个“你(君、卿)”字;赞美人不用一个“女”字;甚至没有一个“花”字、“美”字，“不著一字”而能“尽得风流”。语言空灵清妙，贵有个性。
其二
这一首抒写诗人对妙龄歌女留恋惜别的心情。
齐、梁之际的江淹曾经把离别的感情概括为“黯然销魂”四字。但这种感情的表现，却因人因事的不同而千差万别，这种感情本身，也不是“悲”、“愁”二字所能了得。杜牧此诗不用“悲”、“愁”等字，却写得坦率、真挚，道出了离别时的真情实感。
诗人同所爱不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的。“多情却似总无情”，明明多情，偏从“无情”着笔，著一“总”字，又加强了语气，带有浓厚的感情色彩。诗人爱得太深、太多情，以至使他觉得，无论用怎样的方法，都不足以表现出内心的多情。别筵上，凄然相对，象是彼此无情似的。越是多情，越显得无情，这种情人离别时最真切的感受，诗人把它写出来了。“唯觉樽前笑不成”，要写离别的悲苦，他又从“笑”字入手。一个“唯”字表明，诗人是多么想面对情人，举樽道别，强颜欢笑，使所爱欢欣。但因为感伤离别，却挤不出一丝笑容来。想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情，不忍离别而事与愿违。这种看似矛盾的情态描写，把诗人内心的真实感受，说得委婉尽致，极有情味。
题为“赠别”，当然是要表现人的惜别之情。然而诗人又撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，借物抒情。诗人带着极度感伤的心情去看周围的世界，于是眼中的一切也就都带上了感伤色彩。这就是刘勰所说的：“属采附声，亦与心而徘徊”(《文心雕龙·物色》)。“蜡烛”本是有烛芯的，所以说“蜡烛有心”;而在诗人的眼里烛芯却变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。在诗人的眼里，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。“到天明”又点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。
诗人用精炼流畅、清爽俊逸的语言，表达了悱恻缠绵的情思，风流蕴藉，意境深远，余韵不尽。就诗而论，表现的感情还是很深沉、很真挚的。杜牧为人刚直有节，敢论列大事，却也不拘小节，好歌舞，风情颇张，此诗亦可见此意。
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兰溪(在蕲州西)
作者：唐·杜牧
兰溪春尽碧泱泱，映水兰花雨发香。
楚国大夫憔悴日，应寻此路去潇湘。
【注释】
①此诗《杜牧年谱》编于杜牧任黄州刺史时。兰溪:蕲水别名。流经黄州城东七十里兰溪镇，即杜牧所游处。题注“西”字，原误作“面”，据《樊川文集》改。
②泱泱:水深广貌。
③楚国大夫:指屈原，屈原曾任楚国的三闾大夫、后被放逐，行吟泽畔，形容憔悴，颜色枯槁。见《楚辞·渔父》。
