1.我断不思量，你莫思量我。
双桨浪花平，夹岸青山锁。你自归家我自归，说着如何过？
我断不思量，你莫思量我。将你从前与我心，付与他人可！
——谢希孟《卜算子》 (宋)
这么绝情的诗，即便是口舌之间缠绕一遍，都觉得浑身冰冷，心碎了一地。
南宋的谢希孟，活脱脱一个北宋的柳三变的翻版。他是大思想家陆九渊的弟子，是才华横溢的学子，也是放荡不羁的诗人，日日流连妓院。
这世间的爱情千千万万种，他的心总不过是一阵风。一个风流才子，一个美貌歌妓，情投意合，郎情妾意，生死相许。这样的故事，在古代也是泛滥到了极点。这场爱，虽然不算轰轰烈烈，却也足以肝肠寸断。眼见他起高楼，眼见他爱疯了。当“鸳鸯楼”建起来的时候，那么多名士美人都在揣测：谁是？谁是这么幸运的爱人？
那个姓陆的歌妓成为世间最幸福的女人。之后，她便是鸳鸯楼的女主人。自此，鸳鸯楼羌管弄晴，菱歌泛夜，也算是当日寻常了。
这样的日子并未长久。一日，谢希孟突然想家，便不辞而别，悄然归去。陆歌女发现后追到江边，饮泪痛哭，谢希孟便写下这首分手诗。
而今别去，不复相见。我把你删除了我的全世界，你也勿念我。原来说好的爱情，终是随风成尘了。
2.一别两宽，各生欢喜。
凡为夫妇之因，前世三生结缘，始配今生之夫妇。若结缘不合，比是冤家，故来相对……既以二心不同，难归一意，快会及诸亲，各还本道。愿娘子相离之后，重梳婵鬓，美扫蛾眉，巧呈窈窕之姿，选聘高官之主。解怨释结，更莫相憎。一别两宽，各生欢喜。
——《唐朝放妻协议》
据说，这是一份出土于敦煌莫高窟唐朝的和离书。
一别两宽，各生欢喜。写下这八个字的时候，不知他的心头有没有一丝酸楚？入骨没有，眉间心头又为何一瞬间忆及前世今生？
佛说，前世五百次的回眸才换来今生的一次相遇。那今生的夫妻之缘，便是结了三生之缘。所以，才会有今生西湖边携手同游、盏灯下为你画眉。这些年的赌书泼茶，终被烦躁、不安、怨怼、痴怨替代，变成决绝的别离。
物是人非昨，她再也不是他的良缘，他再也不是她的执念。既然心灰烬，寸寸成冰，不如承受这分裂之痛。道一声珍重，珍重，再珍重。
3.从此是路人。
公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
侯门一入深似海，从此萧郎是路人。
——崔郊《赠婢》(唐)
关于这首诗，有一个很动人的故事。
崔郊的姑母有一婢女，生得姿容秀丽，崔郊非常喜欢，便与之相爱。崔郊念念不忘，一直思慕着这位婢女。一个春天，崔郊外出游玩，与婢女邂逅。崔郊感慨万千。但是婢女很快就要回到显贵家中，两人分离时刻，崔郊悲痛交加，写下此诗。
有人说：世界很大，如无缘，擦肩也不相识；世界也很小，在我们抬头的瞬间，便是缘分的安排！他之于她，便是如此。宛如永诀前的回光返照，相见像是一场盛大的告别。此后，便你是你，我是我了。
明夕何夕，君已陌路。不必留恋，也无可怀念。
4.不见不知不伴不惜不……
第一最好不相见，如此便可不相恋。第二最好不相知，如此便可不相思。第三最好不相伴，如此便可不相欠。第四最好不相惜，如此便可不相忆。第五最好不相爱，如此便可不相弃。第六最好不相对，如此便可不相会。第七最好不相误，如此便可不相负。第八最好不相许，如此便可不相续。第九最好不相依，如此便可不相偎。第十最好不相遇，如此便可不相聚。但曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相诀绝，免教生死作相思。
——仓央嘉措(清)
这首《十诫诗》，有人说是出自仓央嘉措之手。也有人说不是。
是与不是，我们已无从得知。重要的是，我们愿意相信，这首美丽的诗歌，是出自一个多情的活佛之手；我们愿意相信，这些爱的箴言，来自于一个为爱奋不顾身的情郎。
一个至高无上的活佛，一个深情多情的浪子。他愿意成为哪一个？
仓央嘉措年仅24岁便圆寂青海湖。从他留下的诗歌来看，我宁愿相信他是一个浪子。他为爱而生，为爱而死。作为一个在政治夹缝中艰难生存的牺牲品，唯有爱，是他灵魂的一剂灵药，鲜活了他的生命。
可是，他也注定爱而不得。佛说，他可以得到一切，唯独没有爱。所以，就放下这份相思，放下你，放下这份深情。这样，便永远不会有伤害，一直到死亡的尽头。
5.执手相看泪眼，竟无语凝噎。
寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。
——柳永《雨霖铃》宋
安史之乱之后，玄宗入蜀，在雨中听到铃声，忆起杨妃，便有了雨霖铃。
三变的这曲《雨霖铃》，不是诀别，却比诀别哀怨，不是分手，却比分手更添悲伤。才子词人，自是白衣卿相。却最终忍把浮名，换了低吟浅唱。这便是柳永。
即便“奉旨填词”，为何眉宇仍有不平之气？即便是流连青楼，为何心中还牵念仕途？即使是要远走，为何又声泪俱下，万般不舍？
两个深情的恋人，在江边，在船头，握着手互相瞧着，满眼泪花，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这次离别，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
他知道，生命的玄机就在于此。很多平坦，一转眼，变成丘壑；很多再见，一挥手，便再也不见；那，就让我为你长歌当哭一回，诉说这场离别之苦。
6.黄泉下相见，勿违今日言！
同是被逼迫，君尔妾亦然。黄泉下相见，勿违今日言！
——《孔雀东南飞》
熟悉这句话的人，都知道它出自《孔雀东南飞》。
这是刘兰芝与焦仲卿的最后一段话。最后的结局我们已经知晓，刘兰芝举身赴清池，焦仲卿自挂东南枝！
分手的方式有千千万万种，如此深情的，当成绝唱。他们也有过“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇纫如丝，磐石无转移”的情深意重，却最终免不了“我命绝今日，魂去尸长留！”的爱情悲剧。
刘兰芝是悲壮的。幸运的是，她一生中有两件最幸运的事，一件是，时间终于将她对他的爱耗尽；一件是，很久很久以前的某一天，她遇见了焦仲卿。
即便是举身赴清池，想必，她是毫不犹豫的。在封建礼教这个强大的敌人面前，唯有用爱这把利剑去抗争！
7.从今不以往，勿复相思。相思与君绝。
有所思，乃在大海南。何用问遗君。双珠玳瑁簪，用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思。相思与君绝。鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼豨，秋风肃肃晨风飔。东方须臾高知之。
——《有所思》
不得不承认，千年之前，这样干脆利索的告别并不多见。
纵使说出“从今以往，勿复相思。相思与君绝。”这样语句的人，背后亦有几分沉痛。一个倔强又无助的女子，面对分手，是应该呼天抢地，还是应该在人前装着欢天喜地？
缘分之始，不知其所起。缘分之终，不知其所止。假如失去了你，在你面前都没有崩溃，你可能会认为我们爱得不够对不对？可是，即使你崩溃了，他依然回不来，对不对？
不如，我们写下诀别诗，两三行。此去经年，应有各样良辰美景，有千种风情。而你在生命中留下的痕迹，终有一日会如同雪泥鸿爪，如同前世记忆，渐行渐远。
失去了爱情未必是一件坏事！你的手心留下过他的指纹，你的心里装载过这世间最繁盛的事，这已足够。节哀，不过是死了一场爱。
8.还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
君知妾有夫，赠妾双明珠。 感君缠绵意，系在红罗襦。 妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。 知君用心如日月，事夫誓拟同生死。 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
——张籍《节妇吟》唐
当新欢遭遇旧爱，该如何抉择？
一个女子，婚后遇到了一个热烈地恋爱着她的男人，他赠送了她两颗表示爱情的“明珠”。女子对男子也产生了爱慕之情，但是她不能离开自己的丈夫。忍住眼泪，将男子送的.明珠奉还。那时，她一定是忍着眼泪的。
要说心中没有遗恨，那一定是假的。怨只怨，相逢太晚。即便你也是我倾慕的人，却不得不辜负你一片真心。
真正的爱情难得。一场不经意的相见，便会成为她心口褪不去的朱砂痣！只是，爱情的遗憾，并不是因为从来没有得到过而遗憾。爱情中最痛彻的遗恨，应该是遇见之后，不能拥有而失去。就像这首“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。”
9.此情应是长相守，你若无心我便休。
孤枕偏生蝴蝶梦，吟鞋怕上凤凰楼。此情应是长相守，你若无心我便休。
第一次知道这首诗，是在金庸先生的《书剑恩仇录》。余鱼同对骆冰一往情深，殊不知落花有意流水无情，余鱼同心灰意冷，机缘巧合见到这句话，蓦然清醒，皈依佛门。
当然，这首诗并不是一首佛教偈语。有人说这首诗出自“孤篇盖全唐”的张若虚之手。事实上，从诗体来看，它应该是一首现代诗，出自谁手，便无从得知了。
不管是古诗还是现代人仿写，说到对爱情的决绝，这首诗不亚于卓文君的《白头吟》。爱情向来不能当做商品，不是你付出多少，就能得到多少。爱上你是我一厢情愿，离开你也是我一个人的事。如若不能长相守，不能和你在一起，那就罢罢罢，我便也不喜欢你好了。
听起来像是负气，谁能说这不是一种放下，就像歌德的那首《我爱你，和你无关》一样，爱是一种状态，一种情绪，一种玄妙的感觉。坦然的说喜欢，坦然的说伤心，坦然的说承担，坦然的说爱和放弃，真挚从不痴缠，喜欢毫不计算，放手那么洒脱，此情应是长相守，你若无心我便休。这是爱的尊严。
10.卓文君：锦水汤汤，与君长诀！
皑如天上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。今日斗酒会，明日沟头水。躞蝶御沟上，河水东西流。凄凄复凄凄，嫁取不须啼。愿得一人心，白头不相离。竹竿何袅袅，鱼尾何摆摆，男儿重意气，何用钱刀为？
——卓文君《白头吟》
卓文君写下《白头吟》的时候，曾经附书“春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有水，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！”
面对丈夫的变心，她没有小女人的哭啼，没有妇人的指责和迁怒。她心思清明，千言万语用句读来做注脚。想来，她终是爱着他的，并不想失去他，和着血和泪，她写下这首诗，表白自己的深情，也表明自己的态度。
想和一个人白头到老，是一个多么简单朴质的愿望嗬。这个愿望传承了千年，又有多少幸运儿得到过？这种奢望，听起来遥远，可是如果你爱我，我们便携手同行，如果做不到，就请你走出我的生命。
锦水汤汤，与君长诀！
自她之后，爱情的决绝书变成了一种壮美史诗！
1、 情不知所起， 一往而深。 恨不知所终， 一笑而泯。
2、 既不回头，何必不忘？ 既然无缘，何须誓言？ 今日种种，似水无痕； 明夕何夕，君已陌路…… ――赵灵儿 《仙剑奇侠传》
3、 这佛光闪闪的高原，三步两步便是天堂，却仍有那么多人，因心事过重，而走不动。 ――仓央嘉措
4、 十里平湖绿满天， 玉簪暗暗惜华年。 若得雨盖能相护， 只羡鸳鸯不羡仙。 《倩女幽魂》
5、 十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。 ――阮继志 《倩女幽魂》
6、 情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。 ――汤显祖 《牡丹亭》
7、 十里长亭霜满天，青丝白发度何年？ 今生无悔今生错，来世有缘来世迁。 笑靥如花堪缱绻，容颜似水怎缠绵。 情浓渺恰相思淡，自在蓬山舞复跹！ ――白衣卿相 《别诗》
8、 春梦觉来心自警，往事般般应。 ――无名氏 《清江引》
9、 楼前相望不相知，陌上相逢讵相识？ 借问吹箫向紫烟，曾经学舞度芳年。 得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。 比目鸳鸯真可羡，双去双来君不见？ ――卢照邻 《长安古意》
10、 心心复心心，结爱务在深。一度欲离别，千回结衣襟。结妾独守志，结君早归意。始知结衣裳，不如结心肠。坐结行亦结，结尽百年月。 ――孟郊 《结爱》
11、 残灯风灭炉烟冷，相伴唯孤影。 判叫狼藉醉清樽，为问世间醒眼是何人。 难逢易散花间酒，饮罢空搔首。 闲愁总付醉来眠，只恐醒时依旧到樽前。 ――纳兰性德 《虞美人》
12、 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。 骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 ――纳兰性德 《木兰词拟古决绝词柬友》
13、 "阅尽天涯离别苦,不道归来,零落花如许。 花底相看无一语,绿窗春与天俱莫。 待把相思灯下诉,一缕新欢,旧恨千千缕。 最是人间留不住,朱颜辞镜花辞树。 ――王国维 《蝶恋花》"
14、 把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。 聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同。 ――欧阳修 《浪淘沙》
15、 相见亦无事，不来忽忆君。 ――厉鹗
16、 曾虑多情损梵行，入山又恐别倾城，世间安得双全法，不负如来不负卿。 ――仓央嘉措
17、 一向年光有限身， 等闲离别易销魂。 酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远， 落花风雨更伤春。 不如怜取眼前人。 ――晏殊 《浣溪沙》
18、 风雨凄凄，鸡鸣喈喈。 既见君子，云胡不夷？ 风雨潇潇，鸡鸣胶胶。 既见君子，云胡不瘳？ 风雨如晦，鸡鸣不已。 既见君子，云胡不喜？ 《诗经郑风风雨》
19、 谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。 ――纳兰性德 《浣溪沙》
20、 昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。 白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？ ――岳飞 《小重山昨夜寒蛩不住鸣》
21、 别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。 多情只有春庭月，犹为离人照落花。 ――张泌 《寄人》
22、 陌上花开，可缓缓归矣。 ――钱H
23、 谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。 日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。 河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？ 独立小桥风满袖，平林新月人归后。 ――冯延巳 《鹊踏枝》
24、 陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。 遗民几度垂垂老，游女还歌缓缓归。 ――苏轼 《陌上花》
25、 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。难，难，难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！ ――唐婉 《钗头凤》
26、 平生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云， 心如飞絮， 气若游丝。 空一缕馀香在此，盼千金游子何之。证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时！ ――徐再思 《折桂令》
27、 潇湘月浸千年色，梦泽烟含万古愁。 别有岭头呜咽处，为君分作断肠流。 ――韩溉 《水》
28、 东武望余杭。云海天涯两杳茫。何日功成名遂了，还乡。醉笑陪公三万场。不用诉离觞。痛饮从来别有肠。今夜送归灯火冷，河塘。堕泪羊公却姓杨。 ――苏东坡 《南乡子》
29、 去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。 ――崔护 《题都城南庄》
30、 曾经沧海难为水， 除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾， 半缘修道半缘君。 ――元稹 《离思》
31、 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。 ――李清照 《武陵春》
32、 一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。 秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。 何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。 流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。 ――蒋捷 《一剪梅舟过吴江》
33、 慧极必伤，情深不寿，强极则辱，谦谦君子，温润如玉。 ――金庸 《书剑恩仇录》
34、 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 ――李清照 《一剪梅》
35、 天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风余几许？春纵在，与谁同！ 隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。 ――苏轼 《江城子别徐州》
36、 此情应是长相守，你若无情我便休。 ――天衣有风 《凤囚凰》
37、 君生我未生，我生君已老 君恨我生迟，我恨君生早 君生我未生，我生君已老 恨不生同时，日日与君好 我生君未生，君生我已老 我离君天涯，君隔我海角 我生君未生，君生我已老 化蝶去寻花，夜夜栖芳草 《唐代铜官窑瓷器题诗》
38、 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 ――苏轼 《蝶恋花》
39、 假若一生隔岸观火 ，使然半世李代桃僵。
40、 别后不知君远近，触目凄凉多少闷。 渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。 夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。 故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。 ――欧阳修 《木兰花》
41、 "十指不沾阳春水 , 今来为君做羹汤。 ――刘希夷 《公子行》"
42、 林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。 翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。 殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 ――苏轼 《鹧鸪天》
43、 少年不知愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。如今识得愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。 ――辛弃疾 《丑奴儿》
44、 今夕何夕兮，搴舟中流。 今日何日兮，得与王子同舟。 蒙羞被好兮，不訾诟耻。 心几烦而不绝兮，得知王子。 山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。 《越人歌》
45、 水纹珍簟思悠悠， 千里佳期一夕休。 从此无心爱良夜， 任他明月下西楼。 ――李益 《写情》
46、 樽前拟把归期说 未语春容先惨咽 人生自是有情痴 此恨不关风与月 ――欧阳修 《玉楼春》
李商隐《无题》诗隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。用“无题”的方式完全摆脱了题目对解读作品内涵的束缚，使读者能够充分发挥自己的感受力和联想力，通过自己的体验去寻求解答，从而获得审美享受。
孟子说：“丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。”对爱情、婚姻与家庭的向往是人类心底不变的渴求。爱情素来是文学的永恒主题。唐代诗人因其自身的文学修养，对于“爱情”这一包含着爱慕、追求、欢会、伤别、遥思等心绪意思的内在体验，有着表达上的优势，或悲，或喜，把诗歌美学弘扬到极高的高度。说“痛苦中最高尚的乃是爱情的痛苦”，李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心寻觅着幸福人生的丰美草原。
无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。展开来，可看到其具有现代主义色彩的一面。(如象征主义、表现主义、唯美主义、超现实主义、意识流、存在主义、
1、表现的是主观世界。重现一时的情绪。诗人同自己谈话。
李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的身分，将非情的成分脱略殆尽”;“《无题》诗往往是围绕着理想'郁结'所形成的中心去构思。”。这些评论都印证了现代主义色彩的第一个特点;
2、多用象征、隐喻、夸张，形式精巧优雅，语言含蓄凝炼。吸取音乐、美术、建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。
李商隐的无题诗具有“典型感情的
“这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。”(《中国文学史》, 游国恩等主编)
“‘弱者的强爱’这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性”(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。
“他继承并发扬光大了中国文人以诗歌创作作为舒泄哀怨愤
但他的抒情诗并不因悲美而流于俗软，“他和那些消极的颓废诗人却有着本质上的不同，因为在他的诗歌里我们可看出'无限好'的晚晴景色。”在宣泄痛苦方面，他的爱情诗感情沉郁，表达婉曲，“一往情深，而不能自遣”，“普天下揣
这就是他的诗之所以具有震撼人心的悲剧美感的所在了
下面赏
一、无题：昨夜星辰昨夜风
1、原诗
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
2、译文
那明亮的画楼，那温
是星光的照耀，是春风的吹拂昨夜多么令人难忘。
没有凤凰的翅膀，不能在天空中自由飞翔。
可我们的心像灵奇的犀角，永远相通。
隔座行酒，美酒使我们陶醉，
游戏猜谜，灯烛照红我们的面颊
可惜美境不能常在，更鼓催人，我要应差离去。
我漂泊的身躯，独如飘转的飞蓬，随风飘转的官府兰台。
3、赏
首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。”点出时间和地点。但细一琢磨，所给的场景又那么让人难以捉摸，“画楼西”，“桂堂东”，有如从念禅师的灯语“赵州东院西”，显然是作者梦设的时空，以追想消逝的恋情。颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”好象是作者在表述心志，颇有些海誓山盟的味道。“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。”两个场景，一
这里便有了一种“留得残荷听雨声”的况味。
“留得残荷听雨声”是一种追忆。当人们很亲切地追忆并再现从前的景况时，那一特殊的情景对追忆者有着意义，对于一般的追忆而言，它往往也同时意味着一种面向未来的希望和规划;但残荷听雨却与此不同，那些摇曳在秋雨中的败叶枯枝，不再意味着对叶绿花红的任何
这首诗所描述的是一段不期而遇的爱意，它发生在一个通宵达旦的宴席上，这是一个再平常不过了的官场交际活动，从“隔座送钩”、“分曹射覆”看来，那个女子是其中一个陪酒歌妓。但正是这个女子，却和李商隐在一片嘈杂之中，共同享有一份温情。我们还不能把它称为爱情，所谓“心有灵犀一点通”，只是一个两情相悦的萌发状态，也许它只表现在一个相互怜惜的眼神中。诗人可能不知道她的名字，也不一定想知道。一切都平淡如常：饮酒，行令，所有的感受都淹没在嘈嘈杂杂的喧
“身无彩凤双飞翼”，所悲叹的首先是现实的困顿和绝望。李商隐少有才名，得显要赏识，人生象鼓满了风的帆，锦绣前程历历在目;但一次多少有些功利色彩的联姻，使这一切都成为过眼云烟，不仅如此，李商隐还不得不背着忘恩负义和首鼠两端的罪责，艰难地前行。李商隐以自己的前途为年轻的冲动付出了惨重的代价。多年的艰难的游幕生涯，使得李商隐体验了人生的无常和孤独，成为一个漂泊无根的人。一颗破碎的心灵由于对归宿的渴望，而变得多愁善感，变得多情。为了抗拒着冷漠无望的现实世界，诗人开始演绎、沉
但一切都会改变。在“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”中，有一种不同寻常的失落感正被诗人酝酿着，使我们隐约闻到一种悲伤的气息。诗人在第一句重复了两个“昨夜”，它提醒我们这只不过是一种追忆。据“走马兰台”一句推测，这一追忆发生在次日的官
对这一段温情的放弃是令人难以接受的。当诗人在自己的脑海里象慢镜回放一样，重新体味着昨天晚上的一切，体味那已然消逝的星光和微风，体味永远伫立在那里的画楼和桂堂时，一切是如此的亲切，每一个细节都不会被遗漏，因为每一个细节都有过深深的感动，这其中更有无限的惋惜和依恋。这是真正的追忆，它不包含有任何希望，这里有生命深处的大绝望。春酒已经饮尽，也许永远不会再有;蜡灯已经熄灭，也许永远不会再次点亮，但那种温润和暖意，将永远留在诗人的心中。追忆，使一切嘈杂都隐去，只剩下星光闪烁、微风轻拂，只剩下温暖的酒和摇曳的灯。就象无声电影一样，追忆虚化了昨晚的一切，只有温情，没有情节，因此无法谋划，只能回味。我们只能说，李商隐所希望得到的只是一种虚幻的感受，他自觉地放弃了现实的可能性。但昨夜毕竟美好，令人深情留恋，那么，李商隐如何会心甘情愿做出放弃的选择呢?
“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”现实仕途的绝望，人生信念的毁灭，可以通过感性世界来拯救。但在情感世界中，人就一定能把握住自己的命运吗?李商隐在自己的漂泊生涯中，有过多次爱情体验，恋爱的对象多不可考，有指为女冠、宫女、官妓，甚至主官的妻妾。无论如何，每一次爱情体验，对于李商隐来说，都是一次生命激情的燃烧，“晓镜但愁云
二、无题：来是空言去绝踪
1、原诗
来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，
刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。
2、译文
你说要来却是空话，一去就无影无踪，斜月照着高楼，五更的钟敲响了。梦中因为离别啼哭也难以唤住你，醒来后强烈的相思驱使着我没等墨汁研浓就写信。烛光朦胧地映照着金翡翠屏风，熏香依稀地从芙蓉帐里微微地透过来。刘郎已经恨透了蓬山遥远，更何况你我之间隔着万重蓬山。
3、赏
作为一个身世坎坷、郁郁寡欢的诗人，李商隐在他的作品中往往表现出一种失落感伤的情绪，一旦牵惹上所爱之人，不管是求之不得的企盼，还是久别难逢的怀恋，作者都将它置于一种朦胧、绝美的境界之中，通过各种可感的物象，渲染以飘忽朦胧的声色，使作品的感情色彩更加浓郁，主题表现得更为深切。
这首诗表达了对一位远隔天涯的女子的痛苦思恋。诗人在梦中与恋人失之交臂，醒来之后便陷入无尽的怅惘之中。痛楚的呼唤已无济于事，于是提笔急书，寄情文字，却发现纸上竟是些淡淡的字迹。待到急迫的心情平息下来，诗人借着残烛的余光，遥思独居闺房的恋人，描画出迷人的场景，残月斜照空空楼阁，凄惨钟音悠悠传来，不知已经历过多少次这样的场景，多希望天明以后就可看见他的踪影，但是每一次的希望都换来的是更深一层的失望，又在失望当中孕育着新的希望，就这样在希望与失望的交织中编织着梦幻般的未来。现实是远离难逢，梦境又能怎样，只换得虚妄的相见，如阳光下的泡沫，斑
全诗着意
从借用刘郎的典故，显见今后要再会是几乎不可能了。刘郎是古代一个男子，他遇到了神仙女子，醒来后到天台山再找已经不见了。我们想想那神仙女子是永远见不到了，对李商隐来说，他所爱的人，是被幽闭在重重深墙之内，见她好象比神仙女子还要难，所以说“更隔蓬山一万重”。
爱情，成了商隐诗中最重要的主题，而爱情的难以实现更增添了读者对商隐一生悲苦命运的同情。他诗中那些极富个性特征的意象群：红烛，冷月，夕阳，金井，玉
三、无题：飒飒东风细雨来
飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。
金
贾氏窥帘韩
春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
2、译文
飒飒东风送来蒙蒙细雨，荷花塘外传来阵阵轻雷声。打开金
3、赏
这首诗描写了一位深闺中追求爱情的女子失望的痛苦。女主人公愁怀不展，百无聊赖，不由得沉重得悲叹。全诗含蓄深婉，反复咏叹，震憾人心，动人心弦。这首无题写一位深锁幽闺的女子追求爱情而幻灭的绝望之情。
首联“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。”描绘环境气氛：飒飒东风，飘来蒙蒙细雨;芙蓉塘外，传来阵阵轻雷。既隐隐传达了生命萌动的春天气息，又带有一些凄迷黯淡的色调，烘托出女主人公春心萌动和难以名状的迷惘苦闷。东风细雨，容易令人联想起“梦雨”的典故;芙蓉塘即莲塘，在南朝乐府和唐人诗作中，常常代指男女相悦传情之地;“轻雷”则又暗用司马相如《长门赋》：“雷殷殷而响起兮，声象君之车音。”这一系列与爱情密切相关的词语，所给予读者的暗示和联想是很丰富的。纪
颔联“金
颈联出句“贾氏窥帘韩
末联“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰!”突然转折，向往美好爱情的心愿切莫和春花争荣竞发，因为寸寸相思都化成了灰烬!这是深锁幽闺、渴望爱情的女主人公相思无望的`痛苦呼喊。热情转化成幻灭的悲哀和强烈的激愤。以“春心”喻爱情的向往，是平常的比喻;但把“春心”与“花争发”联系起来，不仅赋予“春心”以美好的形象，而且显示了它的自然合理性。“相思”本是抽象的
两个渴望结合的年轻人却只落得各自分散的结局，对爱情的执著却抗拒不了礼教的重压，爱情在诗人的心中成了缥缈的海市蜃楼，爱情的无助在诗人的笔下开出不败的花朵，外在现实虽阻隔,内心的渴望却愈加浓烈。细雨轻雷吹打不散未展的愁怀，烧香汲井也难掩心灵的寂寞与苦闷，如面的芙蓉极易令人怀想起两情相悦时的缱绻风流，如今却是倍加伤痛，贾氏窥帘，宓妃留枕，她们对爱情的执著与勇敢永远为人们赞赏，痛苦的人儿，心内早已似春花萌动，可惜无法绽蕾，只能任凭相思在心中燃烧成灰成烬。诗情外在的凄恻、绝望与内在眷恋的涌动炽热构筑了爱情地的浩荡与波涛，美好愿望难以实现，失意的爱情如落红，永存着悲剧的芬芳。
四、无题：相见时难别亦难
1、原诗
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
2、译文
你我的相见是多么的难得，犹如百花盛开须得期遇着春风一度;
你我的离别却又那么难舍，好似东风无力想要挽留住百花凋残。
我对你的思念啊，就像那春蚕吐丝，不死则绵延无尽、哪有绝期?
我想你的泪流啊，就像那蜡炬燃烧，不灭则长流不止、怎会停息?
你早起对镜梳妆时的
我夜晚对月低吟时的孤影，怎经得起清辉遍洒的冷寒。
虽说此去蓬莱仙山的路途并不遥远啊，
我却只能烦请殷勤的青鸟去代为探候!
3、赏
这篇《无题》，全以首句“别”字为同篇主眼。“黯然消魂者，唯别而已矣(江淹《别赋》)!”《别赋》是一篇惊心动魄而又美丽的赋，而“黯然”二字，也正是李商隐这首《无题》所表达的整个情怀与气氛。
乐聚恨别，人之常情;离亭分首，河桥洒泪——这是古代所常见描述的情景。离别之怀，非可易当;但若相逢未远，重会不难，那么分别自然也就无所用其魂销凄黯了。作者一句点破说：因为“相见时难”所以“别亦难”,唯其暂时会之已是罕逢，更觉长别之实难分舍。古有成语，“别易会难”，即是说：会少离多。细解起来，人生聚会一下，常要费很大的经营安排，周章曲折，故为甚难;而临到必须分手之时，只说得一声“珍重”，从此就要海角天涯，风烟万里了——别易之意，正所谓匆促片刻之间，更咽一言之际，便成长别，是其易可知矣。“相见时难别亦难”，其实是将古语加以变化运用，在含义上
这句“相见时难别亦难”如异峰突起，摄人心魄。它是人在毫无准备的情况下，突然把一个结论置于人的面前，没有铺垫，没有叙述，浅显易懂，又耐人寻味。它打开了人对生活的理解空间，何以相见难，又何以别亦难。此句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。
在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵;这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜!
相见难，难想见，为这次的相见，等待了多久?渴望了多久?幻想了多久?记得才刚刚分别为什么却如隔了三秋?彼此注视的柔情还停留在眼中，彼此相闻的气息还弥漫在鼻间，彼此缠绵的呢喃还萦绕在耳畔，彼此热恋的真挚还回旋在唇吻之间，可是不见了心爱的人世界是如此空洞苍白。多想与那人形影不离，多想与那人耳磨厮
沿着这起句的感叹，诗人不在直抒胸
东风虽无力，也令百花残，百花虽无力，也令东风难，东风若有意，莫叫百花残，百花若有情，莫叫东风难.两个"难"字浓缩了多少的爱怒哀愁，孤独无助的苦恋，凄凉无依的挣扎，为盼一次重聚经历了多少曲折，暮春时节百花也正纷纷凋零，难道爱情在世俗面前也会如百花一般吗?
这首诗中广为传诵的"春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干"一句最为人称道，它采用了比喻与双关的表现手法，丝，即是思，蜡烛之泪与相思之泪，蜡烛有心“替人垂泪到天明“，此处烛泪却是把自己燃烧至死的决心。一种缠绵至死的执著，一种无怨无悔的钟情，将人带入一种人生境界，这心声几乎就是誓言，至死不愉的表白。这种彻底的感伤，深情至无以复加的地步，爱情升华到以一种彻底地牺牲精神来代替。春蚕那洁白柔韧的曲线不就是她伶
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪;又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老(不应，这里是“不顾”的意思)，昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。
以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。五六句转入写外向的意念活动。上句写自己，次句想象对方。“云
一个“改”字，从诗的工巧而言是千锤百炼而后成，从情的深挚而是千回百转而后得。青春不再，逝水常东，怎能不悄然心惊，而唯恐容华有丝毫之退减?留命以待沧桑，保容以
夫当春暮，百花已残，岂有月光觉“寒”之理?此寒，如谓为“心境”所造，是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动，体现了他对于情人的思念之切和了解之深。
本篇的尾联，意致婉曲。蓬山，海上三神山也，自来以为可望而不可即之地。李商隐在另外一首诗中曾提到：“刘郎已恨蓬山远”。而此处偏偏却说：蓬山此去无多路。真的?假的?其答案在下一句已然自献分明：试遣青鸟，前往一探如何?若果真是“无多路”，又何须劳烦青鸟之仙翼神翔?诗人之笔，正是反面落墨，蓬山去此不远乎?曰：不远——而此不远者实远之甚矣!
蓬山万里，青鸟难凭——毕竟是否能找到他面前而且带回音信呢?抱着无限的希望——可是也知道这只是一种希望和祝
爱情重于生命，爱情又超越了生命。时光如此匆匆，如此短暂，还没来的及问他是否安然无恙，还没来的及看她是否别来无恙，离别的钟声已敲响,别离的笙箫已吹响，聚会匆匆，难以尽叙衷情，再次分别，不觉黯然魂断。下一次相见会是什么时候?真担心难熬的相思会使自己云
“蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看”。尾句既是安慰对方，也是安慰自己。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。
此诗情绪由急到缓，由喷薄而出直抒胸
与情人相见不易，因此离别便觉难舍。因情的缠绵悱恻，人就像春末雕谢的春花那样没了生气。赵臣瑗赞曰：言情至此，可以惊天地而泣鬼神也。”春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，爱情让人悲伤至斯、绝望至斯、执着至斯、崇高至斯、美丽至斯。古今中外，大凡伟大的刻骨铭心的爱情总是充满艰辛和痛苦的，一往情深、痴心不悔，而且往往还得不到回报，像一只执著的荆棘鸟，惟有滴血才有歌唱。莎士比亚悲剧之冠《哈姆莱特》便是这样的例子。少年义山的初恋女冠，与哈姆莱特的眷恋奥菲利娅，在悲剧美学意境上有相通之处。哈姆莱特正是太过于强调爱情的诗美，而这种诗美赖以向人间找寻，对人心的变幻无常、人欲的险恶卑污有着深刻体认，终于使自己的忧郁与患得患失、疑惧不安联了姻;可怜的奥菲利娅，不可避免的遭受到一种见面时借装疯以逃避她的真诚、炽热，而不见面时又对她恋恋不忘的爱情。
五、锦瑟
1、原诗
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
2、译文
锦瑟为什么要有五十根弦?一弦一柱都使我想起了青春之年。庄周曾经晓梦自己化身成了蝴蝶，望帝的思乡之心托给了声声啼叫的杜鹃。沧海月明下的眼泪变成了珍珠，蓝田美玉在暖日里仿佛会生起朦胧的烟。这些感情至今还可追忆，在当时却是使人感到惆怅、迷惘。
3、赏
诗人一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，往复低回。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也并非
李商隐的《锦瑟》，历来为人们所传颂。此诗扑朔迷离，意象朦胧，人们对此诗的创作旨意众说纷纭，有人说是咏瑟，有人说是悼亡，有人说是写艳情，有人说寄托政治怀抱等等。其实无可指实才正是李商隐诗的独特之处，沉吟时，万念俱出，而又万念俱灭，唯留下那不可言说的幻美真实地存在。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思年华”，看到眼前锦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾有过的灿烂岁月、花样年华，可惜的是这些辉煌已成为过去，并且是如此短暂——单单是“五十弦”。诗人以“锦瑟”喻美好年华，以“思”引发“无端”之问，点出自己对人生价值的深深思考。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，句中有这着远大志向的庄子，在梦中也不忘对于人生价值的探索，以致于梦生蝶翅，己蝶难辨;贵为人主的望帝死后仍化作
“沧海明月珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，沧海中的珍珠只有在月明之夜，才能流下晶莹的泪花;蓝田下的美玉只有在日暖之时，才能升腾起飘逸的烟
“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，追忆过去，尽管自己以一颗浸满血泪的赤诚之心，付出巨大的努力去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的岁月，如珠的年华，值得珍惜的时光已等闲而过;面对现实，恋人生离，爱妻死别，盛年已逝，抱负难展，功业未建——幡然悔悟可惜风光不再。
诗中用了五个令人忧伤怀恋的传说，五个情景都是不能
六、无题：何处哀筝随急管
1、原诗：
何处哀筝随急管，樱花永巷垂杨岸。
东家老女嫁不售，白日当天三月半。
归来展转到五更，梁间燕子闻长叹。
2、赏
开头两句“何处哀筝随急管，樱花永巷垂杨岸。”只是描写环境，人物并未出场，但景物描写中隐含着人物的感情活动。“哀筝随急管”，不只表现出急管
三、四句“东家老女嫁不售，白日当天三月半。”写“东家老女”婚嫁失时，自伤迟暮。宋玉《登徒子好色赋》说：“臣里之美者，莫若臣东家之子(指女儿)。”可见东家老女之所以不嫁，并非貌不美，只是家境贫寒。这两句先推出人物，再展开一幅丽日当天，春光将暮的图景。不用任何说明，读者自能想见容华绝世而婚嫁失时的东家老女面对春光将暮之哀伤。五、六句“
结尾“归来展转到五更，梁间燕子闻长叹。”写东家老女归来后的情景。暮春三月、芳华将逝的景色，丝管竞逐、赏心乐事的场面，贵家女子得意美满的生活，触动了她身世孤孑之感，增添内心的苦闷与哀怨。在漫长难挨的深夜展转难眠。末句以不解人意的梁燕犹“闻长叹”，反衬东家老女的痛苦心情却无人理解与同情，侧面虚点，倍觉隽永而有余味。
历代诗家都有以美女的无媒难嫁，朱颜的见薄于时，寓才士不遇的诗歌传统。这首无题从内容到写法，都很容易使我们联想起曹植的《美女篇》、《杂诗》(南国有佳人)以及其他一些比兴寓言体作品。清
李商隐的无题，以七律为主要形式。这类无题，以抒情的深细婉曲，意境的含蓄朦胧为主要特色，多取抒情主人公内心独白的表达方式，很少叙写事件、人物和客观生活场景。这首七古无题却不主抒情，不作心理刻画，以第三人称的表达方式，描写出一幕有人物、有事件的生活场景，诗的旨意通过生活场景表现出来。语言朴素无华，与七律无题那种华美而富于象征暗示色彩的语言有所区别，别具一格。
七、无题：迢递高城百尺楼
1、原诗
迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀洲。
贾生年少虚垂涕，王
永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。
不知腐鼠成滋味，猜意
2、赏
二十七岁的李商隐站立在日暮的泾洲安定城楼，一袭青袍哽在夕阳的咽喉里，绿杨垂下春枝，绿杨枝外，泾水岸边，空寥的沙汀远在眉帘之外。才调更无伦的贾谊徒自太息流涕，流寓寄身的王
在这风雨飘不定的一霎清明里，他眼前一幕幕地回放着数月前从兴元回返长安，在京西郊
李商隐是一个少年时就有政治抱负的文人，他写了大量的政治诗和借古喻今的咏史诗。《次行西郊一百韵》是李商隐最具思想高度的政治诗，他借村人之口把唐王朝的兴衰之变、晚唐时期的政治面貌、各种社会问题，纵横交错成一幅规模宏大的历史画卷。
安史之乱无疑是惊天第一斧。李林甫为了长久把持朝政，防止文臣由节度使内调任宰相，劝说玄宗多用蕃将任节度使，因此，安禄山得以一身兼任平卢、范阳、河东三镇节度使，而唐时用兵多为压制奚、契丹、吐蕃，精兵集中在东北和西北，致使安禄山在东北叛乱时西北军队不及救援，安禄山的叛军如取空城，无人可挡。
安史乱后，唐朝在重创之中终于缓过一口气来，但社会政治问题纷至沓来，犹如一个人的免疫系统出现一个缺口时，所有的病症就迅速暴露了出来：国库空虚，赋税苛重，藩镇跋扈……而统治者对这种种的社会政治问题却无能为力。
“甘露之变”又把唐王朝卷入了更深重的危机中。郑注、李训谋除宦官，事败，大量朝臣被杀，朝政大权进一步归于宦官。此时天下更为愁苦，“盗贼亭午起，问谁多穷民。节使杀亭吏，捕之恐无因。”这四起的“盗祸”多是无法生存的穷民，如果民不穷，天下何有盗?说到底是官家的问题。
三年前这场甘露之变，让生性敏感的诗人发出了“天荒地变心虽折，若比伤春意未多。”的悲音。“苍黄五色棒，掩遏一阳生。”他隐约看到“唐”这棵渐朽的大树表面还
此诗之末，李商隐冤愤相焚，悲绝欲语，终还一叹——治乱，“系人不系天。”!时世，“使典作尚书，厮养为将军。”!如同贾谊一般愿剖心肝在君前的他也唯能“涕泗空沾唇。”
安定城楼之上，他大
我想后者的意味大
“不知腐鼠成滋味，猜意
八、无题：凤尾香罗薄几重
1、原诗
凤尾香罗薄几重
碧文圆顶夜深缝。
扇裁月魄羞难掩，
车走雷声语未通。
曾是寂寥金烬暗，
断无消息石榴红。
斑
何处西南任好风
2、赏
也许是一次邂逅，也许是无心的一
刻骨的思恋、刻骨的哀怨，哪里诉得尽离伤?那个人今夜会将斑
生活艰辛而又抱持美好理想的李商隐，在很难说是自为还是非自为的苦难中挣扎、沉浮，结果是什么，此时已经失去关注的意义;应受关注的，是在苦难中挣扎的人性美。所谓悲剧的美学意义，也就在此。让人感动、获得美的快感的，从来不是功利意义的所谓结局，而是过程。真正的快感，与痛有关;事实上，正是对痛苦的体验和认同，悲剧美才能净化人心。可是另一方面，不得不承认，我们也在偷偷关注结局，惟其如此，这种美才让人心碎，才更促人深思，也才使情感更为纯净。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
岂知一夜秦楼客， 偷看吴王苑内花。
红绽樱桃含白雪， 断肠声里唱阳关。
芭蕉不展丁香结， 同向春风各自愁。
总把春山扫眉黛， 不知供得几多愁?
为报行人休尽折，半留相送半迎归。
文章憎命达，我们不能假设李商隐若平步青云是否会给晚唐带来全新的政治面貌，然若不是命运一次次把诗人逼入绝境，断是不会有李商隐那丽绝的无题诗的产生，无题之境犹如杜鹃啼血莺饮泪，珠泪凝玉，血色的圆珠抛起，在碧色的空中划过一道优美的弧，然后不能遏止地碎了。你读到了一种残酷的美，如果你悲悯着，那么你的心也就跟着一起碎。
无题的绝美是诗人最后的舞。
无题的绝美是渐渐绝望的美。
王安石曾赞李商隐：“唐人知学老杜而得其藩篱者，惟义山一人而已。”他的诗如同收了幕天的萧萧云雨，当是杜诗胸怀万物的大气象，他的诗境是浩浩天地间无休无止地零起了飘忽的暮雨，于是化沉郁顿挫为高清森冷;他的诗语又在李贺的瑰奇中，揉入了欲语还休，一唱数叹，于是凄艳优婉。
在这些低圩的回吟里，李商隐把身世与情感用诗之梭纵经横纬，密密罗织。他无疑可比巧手的星娥，在沉霜的夜深里他织出了一张张美幻绝伦的华锦，色泽在佳人的明眸里随横波流转，明晦轮转的光影幻化间绽放成朵朵惊艳的
