清明节的寄语1
1、爷爷，奶奶，好想你们，希望你们在那边过的很好，清明时节，倍思二老，在天堂不会有疾病，不会受苦受罪，想您!
2、爷爷奶奶天堂那边没有病痛，没有人心险恶，祝你们在那边一切都好，毛子很想你们!
3、又是一年清明节，爷爷，外公外婆你们在天堂好吗?玲玲很想念你们!时常想念你们的音容相貌，在记忆里一遍又一遍!
4、琳儿，前些日子梦见你了，远在天堂的你还好吗?愿来生我们还做同窗好友。想念你~~
5、又是一年清明时，虽然分开数年，天各一方，儿女的万分的想念却深深刻在了内心深处，祈祷天堂的亲人们，开心快乐.
6、转眼间，爷爷您都离开我两年了，您走的那会也是清明，我至今都在庆幸，那次回家了，并当着您的面叫了您。这次的清明我依然回家，就是不知您在那边过的可好!
7、又是一年清明时，霏霏细雨，点点愁思，几多离人泪!远在天堂的亲人、朋友，你们可好?每个人的内心深处，都存在着一份对已故亲友的思念，虽然已是天各一方，但这份念想却始终将我们牢牢的连在一起。让我们写下这份牵挂，微递到天堂!
8、又是一年清明节快要到了，上周末我带着爱人和孩子到石门峰去看望了你们，回来后还是想念你们，我知道你们都很心疼我，不放心我，但是现在我已经长大了，请你们都放心吧，汉林会照顾好我的`，我也会照顾好这个家。
9、妈妈您在天堂过得好吗?你的儿女们都很怀念您!爸爸每年都会带我们去看望您，您放心吧我们都很好!
10、亲爱的奶奶、外婆、大姨，还有那些我没有见过的亲人，是你们给了我亲人以生命。想念你们，我们也会很好的。
清明节的寄语2
1、今天到了清明节，每年的这个时候最怀念的是父亲。从小父亲就带着我到处跑，那时我懂得了很多很多，也懂得了人生的道理，在这里希望父亲在天国里幸福，儿子一定会走好人生的道路的!
2、今年清明节让我的心绪阴郁起来了!以前到清明，我没什么特别，但今年多了一分记挂。好想回家祭奠去年离世的爷爷，但我回不去了，只能透过短信默默祈福：爷爷，你在天上还好吗?
3、远在天堂的亲人们，你们在那边还好吧?我很想念你们，愿你们在那边一切安好~~~“天堂会很温暖。。。
4、细雨纷纷，路断魂。思念，怀念，却是永远的想念!外公，婆婆，爷爷，希望你们在那边好好的!儿孙儿敬上!
5、想你爸爸，你如果在多好.....每每想到你，都无比的想念..你如果在，我们这个家该有多好!
6、亲爱的弟弟，你在那边还好吗?愿你在天堂一切都好，好好休息一下吧，我想你了，弟弟!镭镭现在已经工作了，你放心吧，我和哥哥爸爸妈妈会照顾好他的。
7、你走了5年了，在那边还好吗?这几年从来没为你扫过一次墓，你怪我吗?.................
8、又是一年清明时，霏霏细雨，点点愁思，几多离人泪!远在天堂的亲人你们可好?每个人的内心深处，都存在着一份对已故亲友的思念，虽然已是天各一方，但这份念想却始终将我们牢牢的连在一起。让我们写下这份牵挂，微递到天堂!
9、月夜明，青丘小雨。点滴而落，雨点心上，遥想当年，与卿共携手，话尽天下。雨滴而落，回首!依稀可见，与子说偕老，笑看红尘。雨落心头，垂首!自嘲一笑，独自饮酒，低语坟头，奈何桥前可与卿逢?
10、日夜思君不见君，月月想亲亲不在。你们在那边过的还好吧!家里一切都好，无须牵挂!
11、立春到，百花开;万物兴，好运来;身体健，得康泰;人气旺，发大财;心情好，显神采!立春时节，乐哉!妙哉!立春快乐!
12、仲春养肝脾，多吃菠菜笋;野菜可择食，荠菜嫩香椿;蕨菜山菜王，清热治头晕;食法多样化，卤爆炒煨焖;利尿鸡儿菜，素吃或配荤。愿快乐安康!
13、杜鹃红，菜花黄，清明细雨牵人肠。山重重，水茫茫，思念故人最难忘。一杯酒，字数行，青青子襟常思量。传祝愿，保安康，家人平安佑吉祥!
14、云朵装点着天空的精彩，问候装点着友谊的精彩，真情装点着岁月的精彩，清明装点着春天的精彩!盼结伴踏青去，发条短信问候你，折柳祈相逢!
15、清明时节，思绪满怀。曾经一起，笑闹江湖。昔日亲朋，天各一方。梦中泪洒，醉酒当歌。祈求苍天，灵魂驰骋。但愿依旧，不忘拥有。
16、经历过生离死别的人，更懂得爱和珍惜。所以，我们活着的人，都要好好善待和把握与人相处的日子，让生命不再留下遗憾!
17、上班生活极其琐碎，为了生计吃苦受累。身心憔悴无处流泪，赚钱不多还没地位。鞍前马后终日疲惫，趁着假日休息陶醉：清明要放假了，祝同志们吃好玩好!
18、柳树绿了，微风暖了，可是细雨却迷离了。也许是因为这个节日吧，让我们又会到了从前，让我们又会想很多，希望我们快快的好起来，不要再这样了。
清明节的寄语3
1.春风吹绿大地，春光灿烂明心，春雨如丝润物，句句祝福情深，清明节至，在思念故人同时照顾好自己，节日快乐。
2.东边日出西边雨，我的心中只有你。都说春雨贵如油，春天好运才开头。丝丝春雨润无声，朋友祝福记心中。祝福无需借东风，心有灵犀一点通。雨水点点化入梦，滴滴心愿都成真。雨水节到来，祝愿你“雨”润心情千般好，“水”涨船高幸福年!
3.清明过后谷雨临，春色处处万像新;百花绽放思老友，短信一条表我心;你快乐少烦恼，金钱幸福常光临了;更愿健康与好运，永永远远陪伴你!
4.冬天那个去了嘛，就有那春天来;春天那个一来嘛，就有那百花开。百花缤纷争春嘛，我偷偷将花摘;五颜六色送你嘛，博个立春好头彩!祝立春快乐!
5.不来嫌冷，来了嫌燥，这是春风;2、不送不安，送后不廉，这是春节;3、不看失落，看后失望，这是春晚;4、不乘难归，乘后难受，这是春运;不做无趣，做了无力，这是春梦……烟花三月忙生计，春言春语送给你，愿你春天里生活幸福，工作顺利!
6.一朵花就是一句祝福，所以春天为你而到来!一朵白云就是一份幸运，所以天空因你而辽阔!愿这世上最好的祝福都包围你，祝端午节快乐!
7.弹出的美妙音乐，写出的浪漫诗句，传出的温馨祝福，默念的暖暖问候。在这个初春的季节里，用信息传递给你，愿你快乐每一天，幸福到永远!
8.明天月圆你要注意呀!!不好出来，不要往天上看!你还是朵在被子里面吧!!千万不要让你的尾巴漏出来呀!
9.立春到，春意盎然人欢笑。姑娘小伙都爱俏，换上春装竞妖娆。城外景色分外好，红花绿柳格外娇。男女老幼踏青去，开心快乐满面笑。但愿春光迎来吉祥到，生活美满乐逍遥!
10.春光，照耀的是暖意;春风，吹来的是温馨;春雨，洒下的是吉祥;春色，带来的是精彩;春花，绽放的是前景;春雷，是幸福在回响。立春快乐哟!
11.记忆的潮水慢慢的涌来，逐渐淹没我对你的思念。我知道，你的离去，我无法挽留。唯一能做的是放开胸怀，更好的生活，才是最实在的选择。
12.牵挂能让友情更持久;关爱能让亲情更温暖;真诚能让朋友更贴心;问候能让生活更幸福;祝福能让节日更快乐;短信能让亲爱的你更开心。祝愿立春愉快!
13.清明节，思亲念友，心结左右，人生在世，思量许久，遵循规律，放开心胸，容得忧愁，多开笑口，感情固守，多些问候，温暖亲朋，宽心你我!
清明节的寄语4
1.《祭清明》日暮苍山静，斜阳幽泉远。转身徒望尽，隐隐感先言。杨柳寒食事，迎春清明风。容身暂且去，复祭待来年。
2.抓一把飞舞的柳絮，抓住快乐;捋一份青嫩的榆钱，捋去烦恼;揽一抹温暖的阳光，揽来幸福;拥一丝芬芳的花香，拥抱幸福。愿你人生的春天灿烂美好。
3.清明节，踏青去，艳阳明，和风吹，燕子飞，河水清，柳笛鸣，脚步轻，身心爽，拍彩照，留佳影，发短信，飞彩信，祝福友，心情好，美逍遥。清明节到了，愿你踏着脚车，外出郊游，放下心情，开心自如，身体健康，什么都好，烦恼走掉，精神抖擞，愿你幸福快乐常相伴。
4.暮至清风阁楼，幽月残瘦。佳人倍显娇柔，万分清秀。谈笑之间，山盟海誓苍天。万年守侯，我心依旧!
5.立春到了，一年之计在于春，希望你能积极进取，坚持两手抓，一手抓事业，一手抓爱情，两手都要硬，争取事业爱情双丰收，幸福快乐不用愁!
6.年年祭扫先人墓，处处犹存长者风。寒食清明传千载，岁岁祭扫岁岁安。清明时节，祭扫先人，缅怀先烈，珍惜生活，把握现在。
7.今天是立春，景色彩缤纷。艳阳当头照，福寿喜盈门。春风送温馨，美梦都成真。和谐又安康，幸福要井喷。出入平安道，财运一年绕。恭祝立春快乐!
8.清明时节雨无数，不浇花不浇树，心底思念暗生雾。世事万千看不足，尘归尘土归土，敞开怀抱迈大步。真情相牵人生路，朋友心遥相诉，一声问候友情固。
9.三月桃花笑春风，阳光灿烂春意浓，美丽心情别样红，祝福藏在短信中。快乐陪你圆美梦，好运跟你常相逢，逍遥自在人轻松，幸福如意千万重!春天快乐!
10.寂寞游荡网间，戏语漫入眼帘。怎会有情人，叙述心结千千。寻寻，觅觅，世间万事皆缘。
11.春风呼呼地吹，报出春的消息;桃花竞相地开，绽放春的美丽;柳枝轻轻地摇，展现春的婀娜;春雨绵绵地飘，尽显春的柔情!今天立春，愿你快乐!
12.春天到了，在山花遍野漫天蝶舞的季节，我拨动心弦真诚地为你弹奏馨香一曲，你能不能够听到?在这生命之花盛开的立春日里，祝愿你旅途快乐!一路顺风!
13.阵阵春风吹绿，缕缕春光明心，丝丝春雨润物，声声问候暖情，清明节了，只言片语伴随你，愿你照顾好自己，关心亲人和好友!
14.清明，乃天清地明之意。清明养生对身体健康有重要意义，在此节气中不可对肝脏进补，且心脏会过于旺盛，是高血压的易发期，对此要高度重视;另外，此节气尽管“春瘟”流行，但也不可闭门不出，更不可在家坐卧太久，应该保持乐观的心情，经常到户外散步，多呼吸新鲜空气，并进行适当的体育运动。
15.风沙漫天锁残阳，独依云阁心彷徨。欲执玉腕偕白首，愁离催人愁断肠!亭，这是你送我的第二首诗 - -《情殇》!
16.带着一丝缅怀的思绪，带着一份难忘的情怀，带着一份真挚的情感，在清明这一天，释放365天的思念，传送穿越时空的牵念，你的幸福安康是我最大心愿!
誉满文苑的《荷塘月色》是朱自清散文的代表作之一，是语文教材中的传统篇目。下面是我们为大家带来朱自清《荷塘月色》原文赏析，欢迎大家阅读。
朱自清《荷塘月色》原文
这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了;妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。
沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路;白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
路上只我一个人，背着手踱着。这一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。我爱热闹，也爱冷静;爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住;只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾;但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声;但热闹是它们的，我什么也没有。
忽然想起采莲的事情来了。采莲是江南的旧俗，似乎很早就有，而六朝时为盛;从诗歌里可以约略知道。采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。采莲人不用说很多，还有看采莲的人。那是一个热闹的季节，也是一个风流的.季节。梁元帝《采莲赋》里说得好：
于是妖童媛女，荡舟心许;鷁首徐回，兼传羽杯;欋将移而藻挂，船欲动而萍开。尔其纤腰束素，迁延顾步;夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾。
可见当时嬉游的光景了。这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
于是又记起《西洲曲》里的句子：
采莲南塘秋，莲花过人头;低头弄莲子，莲子清如水。今晚若有采莲人，这儿的莲花也算得“过人头”了;只不见一些流水的影子，是不行的。这令我到底惦着江南了。——这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前;轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。
朱自清《荷塘月色》赏析
这篇文章写于一九二七年七月。当时，全国一片白色恐怖。朱自清和许许多多知识分子一样，面对血污的现实和迷茫的前途，陷入苦闷彷徨之中。朱自清有着光明磊落的人格和对社会的责任感，他没有颓唐消沉，而是时时泄愤懑于诗文。虽然絮絮低吟不同于震撼人心的呐喊，可同样是战斗，同样是历史的一个回声。
《荷塘月色》，从一个侧面曲折地为我们展示了那个可诅咒的时代，留下了旧中国知识分子苦难历程中一个清晰的足印。
这篇散文选进现行教材时作了删节。现有八个自然段，可分为四个部分。
文章第一段，交代了作者去荷塘的时间和缘由。开头就说出这几天“颇不宁静”的内心状态。“颇”字是对不宁静心情的强调。下文中作者思绪翻飞，神驰万里，或行或止，或喜或愁，都和这“颇不宁静”的心情有着紧密的联系。这一句是作者进行艺术构思的焦点，也是本文的文眼。
“颇不宁静”四个字，似乎言犹未尽，一般来说，继续抒发胸臆才顺理成章，但作者的笔锋却转向了晚上乘凉时的所想、所见、所闻。这样“颇不宁静”的表述，就如同悬念似的抓住了读者的心。
作者先写所想：“日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。”再写所见：“月亮渐渐地升高了。”后写所闻：“墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了;妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。”这些仿佛与作者的情绪没有联系的白描，却创造了一种凄楚、孤寂的氛围，是为“颇不宁静”的心情着色，也是为描写皓月清光下的荷塘垫笔。
心有隐忧，能向谁去诉说?荷塘或者可以使自己得到片刻解脱。作者受到情绪的压迫、景色的吸引，终于带上门走向荷塘。这一行为是有着心理活动根据的合乎逻辑的发展。这一段是文章的第一部分。它以强烈的直接抒情开始，将淡淡哀愁流露在字里行间，为全文定下了感情的基调。
第二段写荷塘周遭的环境。先写曲折幽僻的小煤屑路。通过“白天也少人走，夜晚更加寂寞”的叙述，暗写了在这种气氛环境中作者的一颗寂寞的心。继而实写荷塘四周的林木，虚写没有月光时的阴森气象，虚实相参地，勾勒出此刻荷塘的环境和作者的心境。最后以赞美今夜的淡淡月光作结。平时无意于荷塘的月色，尽管今晚的月光只是淡淡地，仍然觉得很好，这是什么缘故呢?读者带着这种思索转入了下一段。这个结句完成了由写景到抒写作者心情之间的过渡。
这一段里对淡淡月光的描述为正面写荷塘定了基调。淡淡月色是景物的色调，淡淡哀愁是内心的情调，交融在一起，不仅使读者踏进了淡淡月色笼罩下的荷塘，而且也踏进了作者那被淡淡哀愁笼罩着的心灵里。
第三段紧承第二段，披露自己所以中意于今夜荷塘的原委，抒发自己踏月寻幽的万端感慨。
“路上只我一个人”提起了下边关于踽踽独行于荷塘的一番妙论。“背着手踱着”这一细节，微妙地展示了作者此刻稍有宽解的心情。接下去是一段内心剖白：“这一片天地好象是我的;我也象超出了平常的自己，到了另一个世界里。”一种喜悦之情溢于言表，但是都加了“好象”、“象”这样修饰语，说明这种喜悦之情是建立在虚幻的遐想上的自我慰藉。从以后的行文中可知这当然也只能是不堪现实一击的淡淡地喜悦。尽管如此，由于此时此地能使身心挣脱生活的种种羁绊，偷得片刻安宁，因而才有了“什么都可以想，什么都可以不想。”“是个自由人”的感觉。只是这样一种感觉的获得，就能使作者发出：“且受用这无边的荷塘月色”的自足的惬意的心声，足见这样一个小天地对困扰于人事中的作者来说，是多么难求的境界。这句话，细加品位，最能撩人心绪。从作者苦涩的微笑中，我们看到了一个痛楚的灵魂对现实的反抗。
这二、三段为第二部分，它为四、五、六三个重点段作了足够的铺垫。
第四段写月光下的荷塘。从田田荷叶写起，依次写出荷花，荷香和脉脉流水。符合人物观察景物的顺序。
最先扑入眼帘的是满塘荷叶。“亭亭”一词表现了荷叶的风姿秀丽，“舞女裙”的比喻，恰到好处地写出了荷叶临风摇曳的姿态。在纵观之后，凝神细审，视线移到万绿丛中的点点白花。盛开的袅娜喜人，含苞欲放的流露着勾人情思的娇羞，十分传神地写出了荷花的不同姿态。进而用“正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”这样的比喻，写出荷花从光色上给人的感受。“明珠”是写近处荷花的玲珑剔透，“碧天里的星星”是写在满塘荷叶衬托和月光的辉映下，远处荷花的闪烁迷离。既看到宜人的花色，也就必然会嗅到沁人的花香。“缕缕清香”，能让读者真切地感受到，是很难的。但作者以歌声设比，用时断时续若有若无的远处的歌声，这样易于体味的听觉感受，唤起读者的嗅觉体验，把两种感觉沟通起来，这种移感修辞手法的运用，实在可以传神。
在这番静态描写之后，又把荷塘的动态捕捉进镜头里。清风徐徐，荷叶的一丝颤动，化为一道碧痕，荡向荷塘那边。这种细致的描摹，真使人宛然若见。
在一连串的比喻描写之后，作者又用“更见风致”概括地写出淡淡月色之下，脉脉流水之上的荷叶的美。怎样“更见风致”呢?由于前边形象描写的具体和逼真，读者完全可以在已获得的内心视象的基础上，创造性地去想象，作者就不必多说了。
第五段描绘荷塘的月色。月色是单调的，难以着笔，而作者把它和形态不一、色彩有别的景物结合在一起进行描写，就使月色有了光上的变化。他首先从月色的角度写月色。“月光如流水一般，静静地泄在这一片叶子和花上。”流水的比喻，把月光写得流动、轻柔，而且突出了它那空灵、明彻的特点。“泄”字化静为动，更加强了月光的流动感。作者写荷塘上水气氤氲，在月色映照下泛起“薄薄的青雾”。这就准确地抓住了月色和水气揉合在一起的那种特殊的色彩。第二句从景物角度写月色。月光笼在花间、叶上，花叶有如“牛乳中洗过一样”。牛乳并非透明的，那就是说，眼前的花叶给人一种终隔一层，不甚分明的感觉，同时也恰恰表现出作者一时朦胧、恍惚的心理状态。此景此情，就象“笼着轻纱的梦”一般，既是写景，也是写情。满月而不能朗照，才使荷塘愈加显得虚空、缥缈，唯有这样的境界，作者一腔愁绪，才得暂忘、暂解。因此作者说：“这恰是到了好处”。这梦幻般的景物，实际上是作者希冀超脱的梦幻般心理的象征。
月光“隔了树照过来”把斑驳的树影映在荷叶上。塘中的月色当然不均匀。淡淡的月色和树影之间有明暗的变化。但明与暗又是溶进溶出，不着痕迹，没有明显的界限，从不均匀的变化之中又透露出某种内在的和谐。这种视觉的感受，怎样使读者体味到呢?作者
用梵婀玲(即小提琴)奏著名曲来比喻，于是这种光与影的和谐便化为耳边悠扬的旋律。
读者可以凭借对优美的乐曲的想象去领略月色之美。这种对月色的描写，可以说到了出神入化的地步。
第六段展示出月光下荷塘四周的景象。“远远近近”“高高低低”等重迭词语的运用，造成了树木错落有致的层次感。荷塘周遭的树木“乍看象一团烟雾”，这是从面上写树的整体形象。独有杨柳的丰姿能让人辨得出，是点的描写。点与面的结合，也是为了从另一个角度描写月色。然后，视野扩展开来，写了依稀可见的远山。荷塘有了这样一个写意般的幽深的背景，更衬托出月下荷塘的宁静。接着，树缝里一两点灯光闯进作者的视野。无精打彩的灯被比喻为渴睡人的眼，十分别致。这一比喻可能触发读者对于此灯下人们的种种联想。现实的生活步步逼近了，刚才的美妙的幻觉慢慢在消失。曾是听而不闻的蛙叫、蝉鸣，惊扰了荷塘和作者内心的超然心境。作者曾据为己有的别有天地的境界，化为乌有。作者终于发出了“我什么也没有”的恍然若失的慨叹，这就和开头写的“颇不宁静”的心绪照应起来。
以上是文章的第三部分。作者触物兴怀，笔笔是景，笔笔是情。画意浓，情更浓。在这宁静的荷塘景色的描绘中，我们时时感受到作者情感波澜的冲腾。
第七、第八两个自然段是文章的第四部分。进一步表现了作者不满现实，幻想超脱而不能得的复杂心理。
“忽然想起采莲的事情来了”这一句，起着承上启下的作用。先写江南采莲，继而以南朝乐府《西洲曲》的诗句来表现古代江南采莲的幽美情景。这由此及彼，抚今追昔的联想，是作者“颇不宁静”的心情在梦境般的荷塘畔没有得到排遣之后的必然去向。抒怀乡之衷情，发怀古之幽思，能否消除心上的郁闷呢?答案是否定的。蒋介石发动“四·一二”反革命政变后的江南，在血雨腥风之中，又怎么会有“采莲南塘”的佳境呢?作者不仅不能摆脱世间事，反而更“惦着江南了”。惦记着什么呢?没有讲出，只是用了一个意味深长的破折号，心事浩茫，尽在不言之中。作者产生“颇不宁静”心情的原因在哪里呢?在这儿也给我们含蓄地作了解答。从这里我们可以体会出作者的心情之所以“颇不宁静”，是由于对祖国命运忧心忡忡，而不是基于考虑个人得失的多愁善感。全篇文章至此感情达到了顶点，在这巧妙的点题之中，文章升华到一个新的思想境界。
荷塘漫游也好，怀古思乡也好，幻觉中的自我虽一时能远远地离开现实，关怀时代命运的作者最终仍要回到现实中来。“猛一抬头，不觉已是自己的门前，轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。”文章至此作了看似平淡，却是情味无穷的收束。说明现实是无法逃避的，也是不应逃避的。带门而出，推门而入，首尾呼应，结构十分严整。以上是文章的第四部分。
这篇散文以“我”的游踪为线索，贯串全文。实则是作者“颇不宁静”的心情在牵动着步履，步移而景换。读者似乎追随着作者的行踪，实际上是在作者情感的波澜中浮沉。情感的变化起伏，又都是现实的投影。缘情写景是这篇散文的一大特点。
作者的情感是复杂的、深沉的。正如他自己所说：由于“久而后出，这种情感必尽其层层叠叠，曲折顿挫之致”。(《朱自清文集(一)·短诗与长诗》)因此，在景物描写中能极尽起伏变化之能事，是情感使然，绝对不仅仅是文字技巧问题。这种以情带笔，使笔墨翻澜，意境跌宕，结构严整，又富有变化的写法，是本文的又一特点。
本文语言清新朴实。娓娓谈来，如叙家常，倍觉亲切。其中巧妙的比喻形象，象是一颗颗明星，熠熠照人，使满篇生辉，又不露丝毫雕琢的痕迹，确实是大家手笔。
这篇散文给我们打开了一篇有声有色的画卷。从画卷中隐约可见地向我们走来的是一位志行高洁、注重操守的正直的知识分子形象。综观朱自清曲折艰辛的一生，重读这篇《荷塘月色》，给予我们的启示是深刻的，作品的社会意义也正在于此。
汉语有一个与世界上普遍使用的拼音文字显著不同的特点，就是使用单音节字，字与字之间搭配组成词，由词再组成句，由句再组成文。因此，对中国文学来说，最基本的成分就是字。要想文章流畅、声韵和谐，读起来朗朗上口，首先就要考究字以及字与字之间的声律，这在可以歌唱的诗词中显得尤为重要，这就要求诗词的语言要有乐感：诵唱时金声玉振，听读时抑扬悦耳、声调悠扬，这才是诗词的佳境。声律的重要性，首先是陆机在《文赋》中提出的：“暨音声之迭代，若五色之相宣”。作为文章的外在形式，声音的高下更迭非常重要，他就像物体外表的色彩一样，没有它就会黯然失色。刘宋时期著名的文章家和史学家范晔在给外甥的信中也谈到声律的重要性，他认为论文作诗，首先要“性别宫商，识清浊”，而“观古今文人，多不全了此处，纵有会此者不必从根本上来”(《狱中与诸甥书》)。到了齐永明年间，诗歌声律上的要求首先被周
律诗定型后，唐以后的中国古典诗人更加讲究声律之美，杜甫说自己“老来渐于声律细”，又说自己“新诗改罢自长吟”，所谓“长吟”看看能否朗朗上口应当是其主要方面。王昌龄在《诗格》中强调了对仗的重要，并把诗歌的对仗分为五类：“一曰势对。二曰疏对。三曰意对。四曰句对。五曰偏对”。宋代的江西派，明代的前后七子，清代沈德潜的格律派对诗歌的格律声韵从理论到创作实践则提出更多、更为具体的要求。
至于诗歌格律方面的具体要求，各种谈诗歌作法的书籍可谓汗牛充栋，这里
一、构成诗歌格律的三要素
中国古典诗歌以格律来区分，可以分为古体诗和近体诗两大类。古体诗又称古风或古诗，每首没有一定的句数，不讲对仗，也不拘平仄。虽要求押韵，但并不严格。近体诗又称律诗，是初唐以后才定型的新诗体，它对每首诗的句数、字数、平仄、押韵、对仗皆有严格的要求。
律诗根据句数和字数的不同，大致又可以分为三种：律诗、排律和绝句。律诗八句，如每句五字称五言律诗，每句七字称七言律诗。排律又叫长律，至少十句以上，有时达一、二百句。排律一般是五言，很少有七言。绝句又称截句，即截取律诗的一半，为四句。每句五字称五绝，每句七字称七绝。无论是律诗、排律或绝句，都必须讲究平仄、对仗和押韵，其中平仄最为重要。
1、平仄
这在律诗作法中最为重要。平仄是根据古代汉语的声调来确定的。古汉语有四个声调，即平声、上声、去声和入声。其中平声属于“平”，上声、去声和入声皆属于“仄”。平声平坦，仄声短促，有高低变化。所谓“平声平调莫低昂，上声高呼猛力强。去声低回哀远道，入声短促急收藏”。这样，平仄交错，就可以使声音发生多样变化，听起来波澜起伏，铿锵悦耳。
汉字一字一音，有几个字就有几个音节。但在律诗中一般都是两个字构成一个节奏或音组，所以又称之为双音节。由于律诗无论五言还是七言，每句的字数都是奇数，所以又总有一个单音节。这样：五言诗每句就有三个节奏，两个双音节、一个单音节;七言诗就有四个节奏，三个双音节，一个单音节。是“平”是 “仄”即按音节的划分在一句中交错使用。另外律诗在结构上每两句相配，称为一联。第一、二句叫首联，三、四句叫颔联，五、六句叫颈联，七、八句叫尾联。每一联的上句叫出句，下一句叫对句。
律诗的押韵一般只押平声韵，所以对句的最后一字必须是平声字，出句的最后一字则可平可仄。一联之中出句和对句平仄相反的叫“对”，平仄相同的叫 “粘”律诗对“粘”和“对”要求很严，该“对”不“对”，该“粘”不“粘”，就叫“失对”、“失粘”，是作律诗的大忌(如故意“失对”、“失粘”，叫“拗体”，是律诗另一种作法，在下面的“拗救之美”中专论)。
平仄在律诗中使用的规律是：在一句之中交错使用，在一联的出句和对句中相对，在上下联之间则相粘，如杜甫的《春夜喜雨》：
好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。
(仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。)
野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。
(仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。)
其中上句“好雨知时节”与下句“当春乃发生”;上句“随风潜入夜”与下句“润物细无声”;上句“野径云俱黑”与下句“江船火独明”;上句“晓看红湿处”与下句“花重锦官城”之间为“对”。“当春乃发生”与“随风潜入夜”;“润物细无声”与“野径云俱黑”;“江船火独明”与“晓看红湿处”之间为 “粘”。
律诗的平仄格式是固定的，以第一句句末两字的平仄来划分，基本上有四种格式：平平脚、仄平脚、平仄脚、仄仄脚。
七绝的四种格式如下：(下面诗句中的黑体字为可平也可仄)
第一种：平平脚，如李白《望天门山》：
天门中断楚江开，碧水东流至此回。
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
第二种：仄平脚，如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
第三种：平仄脚，如白居易《忆杨柳》：
曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
遥忆青青江岸上，不知攀折是何人!
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
第四种：仄仄脚，如杜牧《念昔游》：
十载飘然绳检外，樽前自献自为酬。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
秋山春雨闲吟处，遍倚江南寺寺楼。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
四种格式中，第二种仄平脚最为常见，第三种平仄脚则少见。七绝的这四种格式是律诗中最基本格式，七律、五律、五绝的四种格式都是在此基础上加以变化的。其中七律的第一种格式就是七绝的第一种加第三种，如白居易《钱塘湖春行》：
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄，
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
七律的第二种格式即是七绝的第二种加第四种，如温庭
水玉
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
浓荫似帐红薇晚，细雨如烟碧草新。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
隔竹见笼疑有鹤，卷帘看画静无人。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
南窗自有忘机友，谷口佳称郑子真。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
七律的第三种格式等于七绝的第三种格式两首相加，七律的第四种格式等于七绝第四种格式两首相加。这里不再例举。
五律也有四种格式，和七律的四种格式完全相同，只要把七律的每句开头两个字去掉即可。如七律第一种格式平平脚：
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
去掉每句的前两个字，就变成五律的第一种类型：
仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
五律的第二、三、四种格式也分别是七律的二、三、四种格式去掉每句前两个字，不再例举。
五绝也有四种格式，也是将七绝的四种格式每句前面两个字去掉即是，如七绝第一种平平脚的平仄是：
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
去掉每句前面两个字，就变成五绝的第一种类型，如卢纶《塞下曲》：
月黑雁飞高，单于夜遁逃。
仄仄仄平平，平平仄仄平。
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
五绝的二、三、四种亦是如此，不再例举。
2、押韵
古典诗词的格律实际上包括格式和声律两个方面，而声律又包括平仄和押韵。汉字一般来说都是由声母和韵母两部分组成，韵母相同的字就叫同韵字，如陈、晨、臣、尘的韵母都是en。律诗的对句即二、四、六、八句最后一个字的必须是同韵字，这就叫押韵。另外，律诗必须一韵到底，中间不允许换韵。如白居易《钱塘湖春行》的第二句“水面初平云脚低”的“低”，第四句“谁家新燕啄春泥”的“泥”，第六句“浅草才能没马蹄”的“蹄”，第八句“绿杨阴里白沙堤”的 “堤”的韵母皆是i。
中国由于幅员辽阔，特别是南北字的读音差别很大，所谓南腔北调。既然要押韵，字的读音就要有一个统一的`标准，于是产生了制定标准的“韵书”。中国最早的韵书叫《切韵》，是隋文帝开皇(公元581—600年)年间，经刘
《切韵》之后，有人又总结唐代诗人的用韵规则，编了本新的诗韵，这就是明清以后普遍使用的《平水韵》。《平水韵》分上平、下平、上声、去声、入声五大类别，共106个韵部，每个韵部用一个字作代表，如一“东”、二“冬”三“江”、四“支”等。古代诗人作诗或今人作古代律诗，就必须熟读乃至背诵《平水韵》，这样才能押韵而不至于乖违。对于写旧体诗的今人来说，押韵似乎不必如此严格，鲁迅说：“(写旧诗)要有韵，但不必依旧诗韵，只要顺口就好”。
3、对仗
上面说到诗词格律实际上包括格式和声律两个方面。平仄和押韵属于声律，对仗则属于诗歌格式。所谓对仗，就是在一联的出句和对句中词性相同的词依次对应，如名词对应名词，动词对应动词等。对仗是律诗必备的条件，无论五律、七律或排律
水玉
浓阴似帐红薇晚，细雨如烟碧草春。
隔竹见笼疑有鹤，卷帘看画静无人。
南山自是忘年友，谷口徒称郑子真。
其中颔联“浓荫似帐红薇晚，细雨如烟碧草新”中，出句“浓荫”和对句“细雨”对仗，且均为偏正词组;出句的“似帐”和对句的“如烟”相对，且皆为介词状语;出句的“红薇”和对句的“碧草”相对，且皆为偏正词组;出句“晚”和对句的“新”相对，且皆为形容词。
颈联“隔竹见笼疑有鹤，卷帘看画静无人”中，出句的动宾词组“隔竹”和对句的偏正词组“卷帘”相对;出句的动宾词组“见笼”和对句的动宾词组“看画”相对;出句的动词“疑”和对句的动词“静”相对;出句的动宾词组“有鹤”和对句的动宾词组“无人”相对。这就叫对仗。
再看一首五律，如王维《观猎》：
风劲角弓鸣，将军猎渭城。
草枯
忽过新丰市，还归细柳营。
回看射雕处，千里暮云平。
其中颔联的“草枯
以上只是律诗对仗的一般情况。实际上例外的情况很多，就像名人的错别字叫“假借”一样，名诗人或名诗中不合平仄叫做“拗”，不合对仗者可以解释为“流水对”之类，如唐代山水诗人储光
寒潮信未起，出浦缆孤舟。
一夜苦风浪，自然增旅愁。
吴山迟海月，楚火照江流。
欲有知音者，异乡谁可求。
诗的颔联就不对仗，只有颈联“吴山迟海月，楚火照江流”对仗。
白居易的七律《杭州春望》：
望海楼明照曙
涛声夜入伍员庙，柳色春藏苏小家。
红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。
谁开湖寺西南路，草绿裙腰一道斜。
其中首联、颔联、颈联三联俱对仗。王维的七律《既蒙宥罪旋复拜官》除颔联、颈联对仗工整外，首联、尾联也俱对仗。其中“花迎喜气皆知笑，鸟识欢心亦解歌”，“闻道百城新佩印，还来双
对仗的种类很多，主要有以下三种：
1、工对。
这是要求最为严格的一种对仗，即不但要同类词性相对，而且要同类词中的小类也相对，如名词就可以分成天文、地理、时令、人名、地名、动物、植物等许多小类。工对则要求他们全部或大部相对。如白居易《香炉峰下新卜山居》：“南檐纳日冬天暖，北户迎风夏月凉”。其中“南”与“北”是方位对，“檐”与 “户”是宫室对，“纳”与“迎”是动词对，“冬天”与“夏月”是时令对，“暖”与“凉”是形容词相对。但像杜甫的“星垂原野阔，月涌大江流”(《旅夜书怀》)前四个字对的很工整，最后一字“阔”是形容词，“流”是动词，没有对仗，但也算是工对。
2、宽对。
与工对相反，只要出句与对句间同类词性相对即可，并不要求小类也相对。如元
3、流水对。
工对和宽对都是并行的两件事物相对，出句和对句甚至可以互换位置而意思不变，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”等。但流水对则出句和对句的意思是连贯的，有因果关系，两者位置不可互换，就像流水一样不能颠倒，如杜甫“即从巴峡穿巫峡，便下
对仗的形式自然不止上述三种，还有扇面对(即隔句对)、借对、就句对、错综对等，这里不一一列举。
二、诗歌声律美的表现
诗歌声律之美，主要表现在字与字、词与词之间的音节之美;各种句子之美和一个句子内的结构之美;整首诗歌谐律和拗就之美。下面分别加以论述：
1、音节之美
如上所述，汉字的特点是每个字一个音节。诗的音节之美，不外乎同音字组成的重叠之美，异音字之间相续的错综之美以及同韵字相协的呼应美。诗家于此每多下功夫，“新诗改罢自长吟”，锤句锻律，下字调韵，于抑扬抗坠之间最为讲究。清代格律派诗论家沈德潜说：“诗以声为用者也。其微妙在抑扬抗坠之间。读者静心按节、密咏恬吟，觉前人声中难写、响外别传之妙”(《说诗
(1)重叠之美即两个字之间的双声和叠韵。双声即两个字中的声母相同，如故宫、家居、加紧、蒹葭、皎洁、
第一，双声。如宋括云：“几家村草里，吹唱隔江闻”，其中的“几家”、“村草”、“吹唱”、“隔江”皆双声。李群玉“方穿诘曲崎岖路，又听钩
第二，叠韵。如胡仔《
第三：叠韵与叠韵相对者，如苏轼《饮湖上初晴后雨》“湖光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，出句中的“潋滟”和对句中的“空蒙”;杜甫《古柏行》：“崔巍枝干郊原古，窈窕丹青户
第四：双声与叠韵互对，如王维《老将行》：“苍茫古木连穷巷，寥落寒山对虚
双声叠韵的音节之美首先是使声调抑扬顿挫、委婉动听。《文心雕龙•声律》，篇云：“声转于吻，玲玲如振玉;辞
当然，双声叠韵的美感决不止于委婉动听，它的
萄藤洞庭头，引叶漾盈摇。
清秋青且垂，冬到冻都凋。
全诗四句全为双声叠韵，为了迁就双声叠韵，诗意搞得很晦涩，什么叫“引叶漾盈摇”让人很费解，至于“冬到冻都凋”诗意则很庸俗，看得出完全是为了凑成双声叠韵。就是从音韵上来说，像“引叶漾盈摇”、“清秋青且垂”、“冬到冻都凋”等，读起来也很别扭拗口，没有丝毫美感。
双声叠韵的使用也会促使诗人形成自己的独特风格。中国山水诗的开创者谢灵运就是由于大量采用双声、叠韵字，从而形成了独有的
(2)错综之美指异音字之间相续所产生的美感。其中包括平声字和仄声字之间参伍成句所形成的平仄错综之美，也包括仄声字中的上声、去声和入声字之间交替使用所产生的美感。关于平仄相间所产生的美感，俞
仄声字中的上声、去声和入声字之间交替轮用有两种情况：
第一种情况为单句的最后一字，上、去、入三声轮用，如杜甫《送韩十四江东省亲》：
兵戈不见老莱衣，叹息人间万事非。
我已无家寻弟妹，君今何处访庭闱。
黄牛峡静滩声转，白马江寒树影稀。
此别应须各努力，故乡犹恐未同归。
其中“衣”为平声，“妹”为去声，“转”为上声，“力”为入声。四个出句，四声皆备，参伍拗折之间，不仅产生错综之美，也从声韵的角度表现了战乱之中思亲而无法寻亲的无奈和无家可归的伤感。
第二种情况是一句之中有三个仄声字，上、去、入三声参伍，如杜审言的《和晋宁陆丞早春游望》：
独有宦游人，偏惊物候新。
云
淑气催黄鸟，晴光转绿苹。
忽闻歌古调，归思欲沾巾。
其中“独有宦游人”、“云
(3)呼应之美主要指同韵字的互相协律，包括选韵、叠韵、转韵、逗韵等形式。
选韵所谓选韵，是指诗人用韵时对韵脚的选择下过一番功夫，读者在阅读时可欣赏他们的匠心。清代诗论家袁枚认为选韵应该选择一些响亮的韵脚，要避免暗哑晦僻，他说：“欲作佳诗，先选好韵，凡其音涉哑滞者、晦僻者，便宜舍弃。葩，花也，但葩字不亮。芳，即香也，而芳不响。以此类推，不一而足。宋唐之分，亦从此起。李杜大家，不用僻，非不能用，不屑用也”(《随园诗话》)。袁枚的话，有一定的道理，字音的响亮，用宽韵，固然有种廊
叠韵即写诗叠用韵脚的问题。韵脚除了平常、奇险外，还有个疏和密的问题，何处用疏，何处用密，何处句句用韵，何处隔句用韵，这有个标准，就是为内容服务，由题旨和风格所决定。如岑参的《轮台歌奉送封大夫西征》，前面句句叠韵，但到了最后四句“亚相勤王甘苦辛，誓将报主静边尘。古来青史谁不见，今见功名胜古人”却隔句用韵。其原因就在于前面写出征和战斗，诗人以逐句用韵来夸张出征的声威和战斗气氛的紧张。后四句是想象战斗胜利后的功勋，意在渲染 “紧张过去，神气舒驰”，以疏
天欲雪，云满湖，楼台明灭山有无。
水清出石鱼可数，林深无人鸟相呼。
腊日不归对妻
道人之居在何许?宝云山前路盘
孤山孤绝谁肯庐?道人有道山不孤。
纸窗竹屋深自暖，拥
天寒路远愁仆夫，整驾催归及未
出山回望云木合，但见野鹘盘浮图。
兹游淡薄欢有余，到家恍如梦
作诗火急追亡
诗的开头写孤山雪中景色，悠游之前从容不迫，因此叠韵中不用句句押韵的“促起式”，所以第一句的起句“雪“字不入韵，下面的“数”、“许”、 “暖”、“合”等也都不入虞鱼韵。从第九、十句“孤山孤绝谁肯庐?道人有道山不孤”起，叠韵和隔句用韵交错进行，直至结束。前面似乎是随心所欲，后面又显示出整饬和规律，天地既很宽敞，让诗人随意挥洒;押韵又有规律，可看出诗人可以安排的匠心。清代大学者纪
转韵转韵是指在长篇的五古、七古中转换韵脚。韵脚转换中轻重快慢的选择，直接影响到全诗音韵的抑扬顿挫，自然也就会对诗人情感的表达和诗意的彰显起到一定的作用。如白居易的《长恨歌》转韵13次，而且每每奇句用韵，平仄交替，起到了出神入化的效果。首句“汉皇重色思倾国”的“国”用逗韵(入声)，与下面句子所押的“得、识、侧、色”属同一韵部，皆为仄声韵，又为叠韵。“词之荡漾处，多用叠韵”(王国维《人间词话》)，而使诗歌情节显示出沉郁色彩。接着描述玄宗对杨妃的宠爱，在声韵上以平仄交替的方式开始换韵，落“逗韵”于“池、摇、暇、人、土”等韵脚，渲染杨贵妃的美丽和“姐妹弟兄皆列土” 的恩宠，唐玄宗得贵妃后的纵欲。
转韵并无一定的格式，清初格律派诗论家沈德潜说：“转韵初无定势，或二语一转，或四语一转，或连转几韵，或一韵叠下几语。大约前则舒徐，后则一滚而出，欲急其节拍以为乱也”(《说诗
七古的转韵不能太疏，也不能太密。如果二句一转，过于急促，但如通篇一韵，也缺少波澜。何处转韵，何处不转，要视诗中的情节和氛围而定。一般来说，诗意转折时配之换韵，诗意一气贯注时则少换韵或不换韵。叶
将军魏武之子孙(元韵起)，于今为庶为清门(元)。
英雄割据今已矣，文采风流今尚存(元)。
学书初学卫夫人(逗韵)，但恨无过王右军(转文韵)。
丹青不知老将至，富贵于我如浮云(文)。
开元之中常引见(逗韵)，承恩数上南熏殿(转仄声霰韵)。
凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面(线，广韵与“霰”同)。
良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭(线，广韵与“霰”同)。
褒公
先帝天马玉花骢(逗韵)，画工如山貌不同(转平声东韵)。
是日牵来赤
诏谓将军拂绢素，意匠惨
斯须九重真龙出，一洗万古凡马空(东韵)。
玉花却在御榻上(逗韵)，榻上庭前屹相向(转仄声漾韵)。
至尊含笑催赐金，
弟子韩干早入室，亦能画马穷殊相(漾韵)。
干惟画肉不画骨，忍使
将军画善盖有神(逗韵)，必逢佳士亦写真(转平声真韵)。
即今漂泊干戈际，屡貌寻常行路人(真韵)。
途穷反遭俗眼白，世上未有如公贫(真韵)。
但看古来盛名下，终日坎
全诗转韵五次，平转为仄，仄转为平，亦有平转为平。叶
逗韵逗韵是指换韵之前，预作韵脚呼应的一种技巧。这种技巧后来逐渐变成一项规则，即古诗转韵的首句，当以入韵为原则，与新转入的韵预先作前导式的准备，使新转入的韵像水到渠成一般承接下去。如上面例举的杜甫《丹青引赠曹将军霸》中，从“承恩数上南熏殿”起要转韵，由前面的“文”韵转仄声“霰”韵，为了承接自然，在出句“开元之中常引见”中就预做准备，韵脚为“见”，这就叫逗韵。同样的，从“画工如山貌不同”起，由仄声“霰”韵转为平声“东”韵，其出句“先帝天马玉花骢”的韵脚就已转为“骢”，做好过渡准备。此诗的五次转韵皆在其出句逗韵，是极其严格的，也是逗韵中最为典型的一例。杜甫说他“老来渐于格律细”，确实如此!
2、句式之美
句式美一是表现在平仄协调，二是上下句之间对仗工整，三是句子的结构。前面两点上面已论，这里专论句子结构。古代诗歌的句型，唐以后以五、七言最为常见。
五言诗的结构有多种，其中以上二下三最为常见，称为“常格”;还有上三下二、上二下二、上四下一等句型，称为“变格”。
上三下二，如杜甫《春望》：
国破——山河在，城春——草木深。
感时——花溅泪，恨别——鸟惊心。
烽火——连三月，家书——抵万金。
白发——搔更短，浑欲——不胜
上二下三，如元
上一下四，如元
河——任天然曲，江——随峡势斜;
孟郊《怀南岳隐士》：
饭——不煮石吃，眉——应似发长。
上二下二，如王维《山居即事》：
寂寞——掩——柴扉，苍茫——对——落晖。
上四下一，如王维《山居即事》：
鹤巢松树——遍，人访荜门——稀
七言的句型上四下三为常格，上三下四为变格，又叫“折腰格”。另外还有上二下五、上五下二、七字一贯、上六下一等句型，但不多见。
上四下三格，如白居易《钱塘湖春行》：
孤山寺北——贾亭西，水面初平——云脚低。
几处早莺——争暖树，谁家新燕——啄春泥。
乱花渐欲——迷人眼，浅草方能——没马蹄。
最爱湖东——行不足，绿杨阴里——白沙堤。
上三下四格，如白居易《日答客问杭州》：
大屋檐——多装雁齿，小航船——亦画龙头。
欧阳修《退居述怀寄北京韩侍中二首》：
静爱竹——时来野寺，独寻春——偶到溪桥。
卢赞元《雨诗》：
想行客——过溪桥滑，免老农——忧麦垄干。
上二下五格，如杜甫《秋尽》：
雪岭——独看西日落，剑门——犹阻北人来。
上五下二格，如杜甫《阁夜》：
五更鼓角声——悲壮，三峡星河影——动摇。
七字一贯格，如杜甫《
松浮欲尽不尽云，江动将崩未崩石。
上六下一格，如陆游：
客从谢事归时——散，诗到无人爱处——工。
以上谈的是五言和七言各种句型，但无论是那种句型，他的美感皆在于结构上形成或舒缓、或紧凑的顿
闻君寻野寺，便宿支公房。
溪月冷深殿，江云拥回廊。
燃灯松林静，煮茗柴门香。
胜事不可接，相思幽兴长。
首句“闻君寻野寺”为上三下二结构，下句“便宿支公房”则为上二下三结构;颔联二句皆为上三下二，颈联二句皆为上二下三。尾联同颈联结构，但用字的虚实又不尽相同。这样参伍变化，诵读起来自然磊落如贯珠。
3、谐律和拗救之美
音韵的和谐包括双声叠韵，异音字之间相续的错综之美，同韵字之间互相协律的呼应之美，这皆在前面已论及，下面着重谈谈拗救之美。
有正就有奇，有顺就有逆，拗救是近体律诗中的一种变格。即在平仄的组合搭配上，打破固定的常规模式而别创音节，显示出不同于常体的突兀变化之美。这就叫“拗”，这种诗歌就叫“拗体”。但中国古典诗歌必须平仄交错并呈现一定的规律，这样才能使声音发生多样变化，听起来波澜起伏，铿锵悦耳。因此在用仄声字拗折时，一句之中不能只有一个平声字，这叫“孤平”是律诗声韵中的大忌。因此，一旦出现这种情况，就要设法补救，这就叫做“救”。
诗体的拗救也有一定之规，清代论诗律著作，如王渔洋《诗律定体》、赵秋谷《声调谱》、翁方纲《五七言诗平仄举隅》，开列诸种拗救之法。王力的《汉语诗律学》条分更细，将拗救之法搜罗殆尽。拗就之法，分为单傲和双拗两大类。所谓单傲，就是出句拗，对句不拗;双拗就是出、对句皆拗。
拗救形成的拗句往往能增加句子的强度，形成一种劲直之气，对文气对声调都有帮助。宋代的范
单傲
(1)五言句
五言平起的常格是“平平平仄仄”，出现下面几种情况就叫“拗”和“就”：
第一种，五言平起的常格“平平平仄仄”，如第一字为仄声，就是拗句，如许浑《送南陵李少府》：“落帆秋水寺，驱马夕阳山”，出句第一字“落”为仄声;许浑《玩残雪寄江南尹刘大夫》：“艳阳无处避，皎洁不成容”，出句第一字“艳”为仄声，这就叫“拗”。五言平起的诗如出句第一字为仄声，那么第三字必须是“平“声，这就叫“就”。如上面例举的许浑两诗，第一首出句第三字“秋”，第二首出句第三字“无”皆为平声，这就是“就”，合在一起叫“拗就”。
第二种，五言平起的常格“平平平仄仄”，如第三字为仄声，虽仍算合律，下句可以不就，但第一字必须平，否则就犯了“孤平”(即一句中只有一个平声字)。如：李商隐《高松》“高松出众木，伴我向天涯”，第三字“出”拗作仄声，可以不救，但第一字“高”必须是平声，否则犯孤平。
第三种，五言平起的常格“平平平仄仄”，如第四字如拗作平声，那么第三字就应拗作仄声，不然就落调，如李商隐的《乐游原》“青门弄烟柳，紫阁舞云松”，出句第四字“烟”拗作了平声，那么第三字“弄”就“就”为仄声;
(2)七言句
第一种，七言律诗的第一、第三两字，可以不论平仄，但仄起句的对句“仄仄平平仄仄平”的第三字必须是平声，否则就会成为孤平。如第三字不好改成平声，那么第五字本为仄声者必须改为平声，以来救转，如杜牧的《柳》“日落水流西复东，春光不尽柳何穷?巫娥庙里低含雨，宋玉宅前斜带风”。对句“宋玉宅前斜带风”声韵为“仄仄仄平平仄平”。即第三字不好改成平声，那么第五字本为仄声者必须改为平声“斜”，以免犯孤平。
第二种，七言律诗仄起的出句“仄仄平平平仄仄”的第五字如拗作仄声字，仍算合律，可以不救。但第六字如拗作平声，就必须救，即将第五字拗作仄声，不然就落调。如李商隐《无题》“直道相思了无益，未防惆怅是清狂”，出句拗作“仄仄平平仄平仄”，第六字“无”当仄用平，改第五字为“了”，当平用仄以相救。
双拗
(1)五言体。五言体平起出句为单傲，五言仄起出句“仄仄平平仄”才有双拗。
第一种，五言仄起出句“仄仄平平仄”中，第三字平声如拗成仄声，那么对句的第三字就必须改成平声救转，这样上下句就变成：仄仄仄平仄，平平平仄平。诗例如：苏轼《游鹤林招隐》“古寺满修竹，深林闻杜鹃”，出句第三字本应平声，拗成仄声“满”，下句第三字本应仄就必须改成平声“闻”救转;
第二种，五言仄起出句“仄仄平平仄”中，出句第四字本应平声，如拗成仄声，那么下句第三字就要改成平声救转，或者下句首字改用仄声亦可，即： “仄仄平仄仄，平平平仄平”或者“仄仄平仄仄，仄平平仄平”。诗例如白居易《赋得古原草送别》“野火烧不尽，春风吹又生”，出句第四字本应平声，拗成仄声 “不”，下句第三字本应仄声，就必须改成平声“吹”救转;
第三种，五言仄起出句“仄仄平平仄”中，出句第三、四两字本应平声，结果皆拗成仄声，成了“仄仄仄仄仄”或“平仄仄仄仄”，那么，下句第三字必须用平声救转。另外，出句如拗成五个仄声，其中须有入声调配，这样音调才美。诗例如孟浩然《广陵逢
(2)七言体。七言体仄起出句为单拗，平起出句才有双拗。出句平起的标准格式为“平平仄仄平平仄”。
第一种，七言平起出句“平平仄仄平平仄”中，如第五字拗成仄声，那么，下句第五字就需改成平声救转，即：平平仄仄仄平仄，仄仄平平平仄平。如韦应物《
第二种，七言平起出句“平平仄仄平平仄”中，如五、六两字皆拗成仄声，那么，下句第五字就需改成平声救转。如杜牧《江南春绝句》“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，出句五、六两字“八十”皆拗成仄声，下句第五字就拗改成平声“烟”字救转;
第三种，七言平起出句“平平仄仄平平仄”中，如第六字拗成仄声，亦是将下句第五字需拗成平声救转。诗例如崔
综上所述，拗救的方法虽多，但原则只有一个，就是避免“孤平”，使声调动听。这样，在拗救之中就出现与常格不一样的新的音调和节奏，使长期使用的已显得板滞的律诗形式发生变化，使句法变的灵活，笔力显得生新折拗，调新而韵美。可见创新是万物的生命，诗词格律也不例外。
