《故宫》观后感（一）
谈到《故宫》这么一部纪录片，除了膜拜我想不到更好的词来表达我的观后感！
说实话，看《故宫》之前，我在想是怎样的勇气让导演敢去拍这么一部纪录片。故宫，紫荆城，古时的皇家圣地，这样一座几乎能代表中国的建筑，在国人心中是神圣的，在西方人眼中是神秘的。要想记录他的独特之处，展现他的魅力。这着实不是一项简单的任务！与其说是艺术创作，我想整个摄制组更多的是自己的使命，一个文化传播者，一个传媒人的使命。
看完这不纪录片，我被震撼到了，长镜头，延时拍摄的运用令人敬佩！这么一部纪录片展现故宫的魅力，我觉得足够了！片中皇家圣地的庄严和神秘完全展现在观众面前。
由于故宫的特殊性，纪录片的拍摄只能故宫闭馆的时候进行拍摄，很难想象这么一部纪录片要耗时多久。更有一点要说的是，故宫中的藏品巨大多数均为绝世珍品，在进行特写镜头拍摄的时候，考虑到艺术创作的美感的同时，还要考虑到文物的保护。仅仅就打光这一环节来说，部分书画作品显然不能承受高温，所以，这对整个摄制组又是一大挑战！
我觉得，《故宫》这部纪录片对我的影响，精神上的影响圆圆打过艺术创作发面的影响。拍摄一部优秀的纪录片除了过硬的专业能力，更重要的是要有一颗艺术创作的心，能够耐下心，认认真真，踏踏实实完成每一个细小的工作吗，更重要的是不能被貌似繁重的任务所击垮。
《故宫》观后感（二）
《故宫》，这部大型纪录片是老师在课上给我们看的纪录片代表作，是一部非常优秀的纪录片。总共12集，片名分别是：肇建紫禁城，盛世的脊梁，礼仪天下，指点江山，家国之间，故宫藏瓷，故宫书画，故宫藏玉，宫廷西洋风，从皇宫到博物院，国宝大迁移，永远的故宫。老师给我们课上看的是第三，第四集：礼仪天下和指点江山。第三集侧重于描写明清时期发生在故宫之中的礼仪大事，第四集则着重讲述明清时期政治权力的中心及其重心的转移。
第三集：礼仪天下。
中国如此泱泱大国从古至今都是礼仪之帮。紫禁城是个封建等级极度森严的象征，在里面发生礼仪之争在所难免。明嘉靖帝朱厚璁，是正德皇帝的堂弟，因为正德帝膝下无子，就由兴献王朱佑沅之子继承。礼仪之争的焦点在于是否从正门入进行登基大典。原本让其从东华门入，可东华门是太子平常出入的门，遂不愿。片中以此东华门事件开始引入叙述紫禁城中的`礼仪大事。包括紫禁城中三个最重要的节日，农历新年，万寿节，冬至。
冬至，是紫禁城另一个大节日。这一天，北半球太阳角度最低，因而是阳光照射进太和殿最深的一天。在2004年冬至日，摄制组采用特殊的摄影方法，记录了一年中太和殿最难得一见的景观。在冬至这一天，阳光可以反射到大殿正中的匾额上。利用3D制作结合实景拍摄，延时摄影，定点拍摄给人以真实震撼的视觉效果。
第四集：指点江山。
本集以慈禧太后“垂帘听政”，惠亲王绵愉受到上喻，免去礼仪开始，讲述了紫禁城中权力的中心以及重心的转移。明朝到清朝皇帝上朝的路程，从最初的500米到后来的50米，政治中心从前朝移到后宫，体现封建中央集权不断的加强。明朝朱元璋的废丞相设六部，到明成祖设内阁，再到康熙帝的南书房，雍正帝的军机处，虽然时间推移，朝代更替，但是封建中央集权并没有停止，皇权在不断的加强，到达了顶峰。
直到后来战争爆发，慈禧太后掌握大权，到最后溥仪退位，中国的封建王朝才真正成为了历史。纪录片在这之间穿插宫廷建筑以及云层的移动，宫墙上光影的变幻以及从暗到明的光线变化，表现了故宫岁月变迁和时空的交换，巧妙运用了构图及色调的配合。多云的天空凸现了历史的厚重感，翻滚的乌云和季节瞬时变化，展现了历史的变迁。画面整体色调呈暗黄和黑色，显得庄重而深刻。
本片的声画结合也非常的相得益彰。无论是恢弘大气的乐曲伴随着宏伟的宫殿，还是故宫修葺时急切的鼓点，亦或是制造悬念时那空灵飘渺的中国古典乐曲，无一不是是的影片的整体价值得到了进一步的提升。在《故宫》中，电脑特技给我们展示了这样一幅故宫的场景：从前门外，快速地向北移动，经过天安门，沿着故宫的轴心穿过了整个紫禁城，然后镜头上移，展现了故宫的全景，或者倒过来走位。这样的空间感的突破无疑更加立体和真实地展现了故宫的全貌。
在看纪录片之前，我对故宫的印象只不过是从那些讲述清朝故事的戏剧中获得，什么养心殿，太和殿的只知道其名不知道其来历。现在通过《故宫》，让我看到了近五百多年中国政治历史的变迁。也知道了明清两代社会大致是个什么样子的，我惊叹于这世界第八大奇迹的故宫的宏伟壮丽，当然，我也为战争后中国的衰落给紫禁城带来的灾难而感到痛心。中国是礼仪之邦，中国人民又是世界上最勤劳的人民，故宫这样雄伟的建筑就是劳动的结晶。
《故宫》观后感（三）
故宫是世界上现存最大最完整的古代宫殿建筑群，是明清24位皇帝临朝为政和日常生活的地方。纪录片《故宫》将这座集合了无数工匠心血的建筑群展现的我们面前。直到纪录片结束，我的心情依旧久久不能平静。从中也获得了颇多感悟。
相比于之前看的《新中国》，《故宫》中形象生动的人物扮演让人眼前一亮。影片灵活将剧情片的多种叙事方式与纪录片进行“联姻”。采用演员演绎故宫修筑的历史，采用数字技术以虚拟的方式再现历史上的故宫，再配以展示绘画、档案文献和故宫实景的纪实手法拍摄，讲诉了故宫从无到有、从小到大的过程。
纪录片中形象而又生动的再现了历史的情境。这不仅使我们更加形象的了解了几百年前所发生的事情同时也为厚重的历史增加了几分生活的情趣，让我能够更愿意的观看下去。这种现实与虚拟、历史与演绎多种表现手法的交叉运用，是对历史纪录片的一种大胆尝试，发展了纪录片的表现方式。
此外，不得不提的片中大量出现三维立体动画。没有什么能比3D复原更能带给观众视觉上的冲击、心灵上的震动。当这一幕幕动态的美轮美奂的景观出现在我面前时，我仿佛置身其中充分感受到那被世人称道的故宫的魅力。这部纪录片为我们重现了辉煌的建筑，也使我们更加了解中国历史上甚至是世界伟大的建筑。
纪录片为世人留下了珍贵的历史资料，《故宫》作为现代文献片的典范，其意义更为重要，强烈推荐。
故宫的观后感1
故宫是世界上现存最大最完整的古代宫殿建筑群，是明清24位皇帝临朝为政和日常生活的地方。纪录片《故宫》将这座集合了无数工匠心血的建筑群展现的我们面前。直到纪录片结束，我的心情依旧久久不能平静。从中也获得了颇多感悟。
相比于之前看的《新中国》，《故宫》中形象生动的人物扮演让人眼前一亮。影片灵活将剧情片的多种叙事方式与纪录片进行“联姻”。采用演员演绎故宫修筑的历史，采用数字技术以虚拟的方式再现历史上的故宫，再配以展示绘画、档案文献和故宫实景的纪实手法拍摄，讲诉了故宫从无到有、从小到大的过程。
纪录片中形象而又生动的再现了历史的情境。这不仅使我们更加形象的了解了几百年前所发生的事情同时也为厚重的历史增加了几分生活的情趣，让我能够更愿意的观看下去。这种现实与虚拟、历史与演绎多种表现手法的交叉运用，是对历史纪录片的一种大胆尝试，发展了纪录片的表现方式。
此外，不得不提的片中大量出现三维立体动画。没有什么能比3D复原更能带给观众视觉上的冲击、心灵上的震动。当这一幕幕动态的美轮美奂的景观出现在我面前时，我仿佛置身其中充分感受到那被世人称道的故宫的魅力。这部纪录片为我们重现了辉煌的建筑，也使我们更加了解中国历史上甚至是世界伟大的建筑。
纪录片为世人留下了珍贵的历史资料，《故宫》作为现代文献片的典范，其意义更为重要，强烈推荐。
故宫的观后感2
谈到《故宫》这么一部纪录片，除了膜拜我想不到更好的词来表达我的观后感！
说实话，看《故宫》之前，我在想是怎样的勇气让导演敢去拍这么一部纪录片。故宫，紫荆城，古时的皇家圣地，这样一座几乎能代表中国的建筑，在国人心中是神圣的，在西方人眼中是神秘的。要想记录他的独特之处，展现他的魅力。这着实不是一项简单的任务！与其说是艺术创作，我想整个摄制组更多的是自己的使命，一个文化传播者，一个传媒人的使命。
看完这不纪录片，我被震撼到了，长镜头，延时拍摄的运用令人敬佩！这么一部纪录片展现故宫的魅力，我觉得足够了！片中皇家圣地的庄严和神秘完全展现在观众面前。
由于故宫的特殊性，纪录片的拍摄只能故宫闭馆的时候进行拍摄，很难想象这么一部纪录片要耗时多久。更有一点要说的是，故宫中的藏品巨大多数均为绝世珍品，在进行特写镜头拍摄的时候，考虑到艺术创作的美感的同时，还要考虑到文物的保护。仅仅就打光这一环节来说，部分书画作品显然不能承受高温，所以，这对整个摄制组又是一大挑战！
我觉得，《故宫》这部纪录片对我的影响，精神上的影响圆圆打过艺术创作发面的影响。拍摄一部优秀的纪录片除了过硬的专业能力，更重要的是要有一颗艺术创作的心，能够耐下心，认认真真，踏踏实实完成每一个细小的工作吗，更重要的是不能被貌似繁重的任务所击垮。
故宫的观后感3
一座座辉煌的宫殿，雄伟的中远景拍摄。故宫，这座集合了无数工匠心血的建筑群展现在我们面前。一直都很喜欢看这种具有人文风味的纪录片。很高兴，这次能有幸看到《故宫》，自觉收益匪浅。
一座单纯的建筑是不会给人带来什么感觉的，只有经过时间的洗礼和人事变迁才能焕发出它的光辉来。纪录片《故宫》充分挖掘了其中的特别点，整个纪录片分成十二集，分别从紫禁城的肇建，建筑群的建造布局，和其中所反映的中国五千年的礼仪制度，紫禁城的文物来全面介绍。一口气看完十二集是不实际和不可取的。每集里的人文底蕴是需要沉淀的。这里不仅是个建筑群，更重要的是这里曾经居住过十几位皇帝，这里曾经见证着中华民族的兴盛衰落。
参考了网上的一些资料，觉得分析的很有道理。比如纵观《故宫》的整个影片，我们不难发现，正如该片的总编周兵在谈及故宫的创作理念的时候，突出强调的：创新。他说：“一部片子好不好，关键在于有多少原创性的因素。在于观点和信息的创新；在于艺术创造力的创新；在于新技术的使用。”的确，看完故宫，也许印象最为深刻的就是那些利用电脑特技重塑当年的情景。《故宫》采用了国际先进的动画技术和借用了电影的多种拍摄手法。3D制作结合实景拍摄，延时摄影（如故宫上空的云），定点拍摄，这为提升整个《故宫》的品质奠定了良好的基础。同样，在《故宫》中，电脑特技给我们展示了这样一幅故宫的场景：从前门外，快速地向北移动，经过天安门，沿着故宫的轴心穿过了整个紫禁城，然后镜头上移，展现了故宫的全景，或者倒过来走位。这样的空间感的突破无疑更加立体和真实地展现了故宫的全貌。
在《故宫》中，这样的手法随处可见，在展现北京城千年的变迁中，原本的图片说明和解说词给观众的印象只能还是抽象的，但是，通过电脑的技术的处理，以动画的形式，展现了北京的历史变迁，真实，直观。给观众的印象非常深刻。在展现故宫的机构和建筑过程时，使用三维动画，展示了故宫的主殿构造和建筑的过程，同样非常直观而明白易懂。同样是主殿，在展现他曾经历过火灾而焚毁时，不是用传统的却又很枯燥的解说词来交待，也不是用真正的火灾场面而增加成本，而是使用了模拟场景，更加真实而经济。技术的更多运用，使得以上的问题得以含蓄的展现，使得纪录片的个性化的风格越来越明显。在一般的纪录片中，个人的观点总会因为这样那样的原因缺少个性化。画面的展现同样为了追求真实性而缺少个性。但是技术的使用在减轻解说词的作用的`同时，增加了画面的表现语言和个性特征。《故宫》正是在展现着这样一种个性。多云的天空凸现了历史的厚重感，翻滚的乌云和季节瞬时变化，展现了历史的变迁。画面整体色调呈暗黄和黑色，显得庄重而深刻。
很佩服创作故宫的电视工作者们，她们要拍摄的不仅是部纪录片，更重要的是挖掘其中的人文底蕴。同时，纪录片与新闻不同，它展示的不只是结果。对于那些无法拍摄到的珍贵历史和失之交臂的重要事件，除了通过采访、口述的方式去追寻，另一种方式就是“真实再现”又称“情景再现”。这样不仅使事情经过变得完整，还可以使故事的讲述节奏起伏，留有余味。真实再现要借鉴剧情片的叙事手法、电视散文的写意手段，在保证历史真实的前提下，渲染氛围，调动观众的情感参与。
在看纪录片之前，我对故宫的印象只不过是从那些讲述清朝故事的戏剧中获得，什么养心殿，太和殿的只知道其名不知道其来历。现在通过《故宫》，让我看到了近五百多年中国政治历史的变迁。也知道了明清两代社会大致是个什么样子的，特别是第一集里讲述如何建造紫禁城，古代人民的聪明和才干让我这个现代人心虚不已。当然，我也为鸦片战争后中国的衰落给紫禁城带来的灾难而感到痛心。中国是礼仪之邦，中国人民又是世界上最勤劳的人民，故宫这样雄伟的建筑就是劳动的结晶。
故宫的观后感4
《故宫》作为现在文献片的典范，从2005年10月26日开始，在中央电视台第一套节目20：47分播出，由央视和故宫博物院合作拍摄的12集大型纪录片。它以全新的电视创作理念，上乘的电视画面和声效，讲述了故宫的历史故事。它首次披露紫禁城被建造的过程，清代登基大典的全景盛况、深藏于太和殿内部的神秘浮版、溥仪盗宝的历史档案等等诸多以往难以看到的史料。
《故宫》显示了当今中国高清电视的制作水平，被称为中国电视技术发展的里程碑之作。精美的画面、恢弘的场面、大手笔的之作，特别是大量动画特技等异类元素的巧妙运用，使得该片一改以往纪录片的慢节奏、纯纪实、再现力差等特征。
在团队进行拍摄之时，制作团队做足了功课，一切都是用数据说话，也更加具有真实性，更能让人信服。在拍摄过程中，拍摄团队要严守程序，申请拍摄时就要故宫审核，珍贵的藏品都要当天拍摄当天送往，出于保护文物的目的，拍摄时也要十分谨慎，为了优化环境，一定要精简人员。
印象最深的是纪录片中有一幕光线照在匾额上，按照时间的推移，光会按照匾额上字的顺序照到字上。这一幕出现的时间虽然短，但是制作团队肯定花费了大量精力，首先要知道太阳光线转移的时间，还要不能拍到游客，，如果一次不成功以后要继续拍这样的画面会花费更多的精力。
《故宫》之所以能成为现代文艺片的典范，都是有一定原因的，制作团队的良苦用心才成就了这样一部纪录片。
故宫的观后感5
看完两集《故宫》纪录片，我脑海中不断浮现的就是“奇迹”二字。虽然它不是世界八大奇迹之一，但在我看来它就是中国的奇迹、历史的奇迹。
纪录片开篇以高大威严的紫禁城中象征至高无上权力的金銮殿慢慢拉出，表现时间的沉淀；进入参观人群则表现现代人对历史的尊重和探求。
一座宫殿的建立，因于一位皇帝的意旨。
公元1406年，明代永乐皇帝朱棣从侄儿手中夺过皇位后，将自己原来的封国北平设为第二京都，亦改名为北京，历时15年，耗费无限人力物力终于建成紫禁城。古代封建帝王为了巩固皇家身份地位，称自己为天帝之子，而深红色的宫墙和金黄色的琉璃瓦是故宫最引人注目的特征，也是皇家高贵身份的象征。紫禁城内最尊贵的建筑是太和殿，建筑面积2377.00㎡，高26.92m，连同台基通高35.05m，长宽比例为9比5，象征着九五之尊。
而影片中在向观众展示玉器时多采用镜头慢慢拉近的手法，给人以视觉的刺激效应；或采用由平拍慢慢转入俯拍的手法，展现玉器年代久远的神秘感。大量的推拉镜头、降格拍摄等塑造了独特的视觉效果。在对光线的控制上也把握的很好，天空中流动的浮云，表现出了时光的流逝，岁月的沧桑。具有运动感，动静结合。
紫禁城在建后的二百多年里，不仅多次经历了雷雨、失火等天灾的侵害，也历经了一次改朝换代。这座华丽的宫殿里曾住过两家人，朱家和爱新觉罗家。紫禁城中只有一些重大的事件有所记载，并且无一例外都是为了皇权的争夺。深红的高大砖墙，金黄色的硫璃瓦，宫殿的棱角向天翘起，格局统一，设计整齐，宽敞大道，高阶皇梁，暗示着封建的等级的森严。
纪录片在这之间穿插宫廷建筑及宫殿上空云层的移动，宫墙上光影的变幻以及从暗到明的光线变化，表现了故宫岁月变迁和时空的交换，巧妙运用了构图及色调的配合。
本片的声画结合也是相得益彰。无论是恢宏大气的乐曲伴随着宏伟的宫殿，还是故宫修葺时急切的鼓点，抑或是制造悬念时那空灵飘渺的中国古典乐曲，无一不使得影片整体价值得到了进一步的提升。
看过这部纪录片，我深深地被故宫中文化精华珍宝所震撼，这些珍宝凝结这千百年来人们的心血，承载着千万年中大自然点滴孕育的精华，跨越了人世间从古到今纷繁变化的沧桑，我们应该铭记这个奇迹。
第一篇：我在故宫修文物观后感
首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界(我印象最深的是“铜镀金乡村音乐水法钟”)。而且对这些文物的背景介绍也可以让我们从另一个角度了解历史，很有意思，很长知识。
然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。这些中国最顶尖的文物修复专家，很多人几十年如一日，默默地，静静地，从事着一份伟大又平凡的事业。说伟大，是因为他们用自己高超的技艺把千百年前的珍宝以它们最完美的姿态呈现给现代的人们，这仿佛是跨越千年的相遇，让人震撼和感动。说平凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。你也可以从这部片中看到传承，一批批的年轻人犹如新鲜的血液注入故宫，延续着传承着老一辈手艺人的技艺，以及他们对文物的热爱，对文物修复的执着。这不禁让我们这一代的年轻人思考:不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和发展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学习的是这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在浮躁的我们真应该好好静下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。
最后，这部片子没有枯燥的说教，没有刻意的'煽情，很多生活的小细节流露出这群干着特殊工作的匠人的清苦，其实也不是清苦，因为他们心里是满足快乐的。
第二篇：我在故宫修文物观后感
因为微信上的某个公众号的推送，偶然之下得知这个记录片，大概也是因为好奇心驱使，我索性利用闲暇时间看起来了。《我在故宫修文物》，名字听起来也很随意，整个片子拍得真心不错。既讲述了一位位文物修复工作者的日常工作场景，也讲述了一个个美丽的文物在文物修复工作者手下经历的历程。
一口气看完，看完还颇为感动。甚至一遍一遍向同事推荐，但是不感兴趣的人依然是不感兴趣，这一点我也无法强求。不过怕是正是因为如此，工作一年多，我依然觉得很孤单，因为没有志同道合的朋友，他们所关注的不过是钱，普通的日子。尽管这些是需要被关注，但是平凡的简单的日子里，绝对也是有诗意的生活。偶尔好奇心驱使之下的美丽发现，亦是生活中最好的点缀。?
对这部纪录片中最喜欢的人物莫非是王津师傅。之所以喜欢?，是因为他身上那种大智若愚的气质纪录片我在故宫修文物观后感3篇
我是个很喜欢历史文物的家伙，因为喜欢，所以一次一次地徜徉在博物馆中，流连忘返。当然我更多的时候，只是简单地冲着文物美丽的外观，对于文物本身所蕴含的文化内涵，我有时是知道的，有时是不知道的。因为自己的无知，因为自己的太多太多的不懂得?。但是看完这部纪录片之后，我开始对文物背后所藏着的历史文化底蕴感兴趣，我甚至想了解每一件文物背后所藏着的故事。我为这些伟大的历史而感动。
第三篇：我在故宫修文物观后感
曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的中国灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。
文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧貌新颜;精绝技艺，代代相传。
文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作氛围，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。
你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。
这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。
很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;
喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;
喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;
感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;
丝织品组的陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道。
因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。
还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。
当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后。工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?
看来，故宫的技术管理还是远远不够。真希望他们够吸取损坏宋代哥窑盘子的教训，制定科学严谨有效的流程和5S管理，避免历经千年幸存下来的文物，在我们这代损坏。
