《沧浪亭》是北宋文学家欧阳修所作，通过对想象中的沧浪亭的.描写，表达自己对友人不幸的政治遭遇深深的同情，并由人而己，宣泄了自己遭打击受贬谪的牢骚。
《沧浪亭》
年代: 宋 作者: 欧阳修
子美寄我沧浪吟，邀我共作沧浪篇。
沧浪有景不可到，使我东望心悠然。
荒湾野水气象古，高林翠阜相回环。
新篁抽笋添夏影，老◇乱发争春妍。
水禽闲暇事高格，山鸟日夕相呼喧。
不知此地几兴废，仰视乔木皆苍烟。
堪嗟人迹到不远，虽有来路曾无缘。
穷奇极怪谁似子，搜索幽隐探神仙。
初寻一迳入蒙密，豁目异境无穷边。
风高月白最宜夜，一片莹净铺琼田。
清光不辨水与月，但见空碧涵漪涟。
清风明月本无价，可惜祗卖四万钱。
又疑此境天乞与，壮土憔悴天应怜。
鸱夷古亦有独往，江湖波涛渺翻天。
崎岖世路欲脱去，反以身试蛟龙渊。
岂如扁舟任飘兀，红蕖渌浪摇醉眠。
丈夫身在岂长弃，新诗美酒聊穷年。
虽然不许俗客到，莫惜佳句人间传。
欧阳修的更多诗词
醉翁亭记
宋代：欧阳修
环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁?山之僧智仙也。名之者谁?太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。
若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。
至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥。酿泉为酒，泉香而酒洌;山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。
已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐;人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁?庐陵欧阳修也。
蝶恋花·庭院深深深几许
宋代：欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
生查子·元夕
宋代：欧阳修(一说朱淑真)
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。(泪湿 ：一作：满)
画眉鸟
宋代：欧阳修
百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
卖油翁
宋代：欧阳修
陈康肃公善射，当世无双 ，公亦以此自矜。尝射于家圃，有卖油翁释担而立，睨之，久而不去。见其发矢十中八九，但微颔之。
康肃问曰：“汝亦知射乎?吾射不亦精乎?”翁曰：“无他， 但手熟尔。”康肃忿然曰：“尔安敢轻吾射!”翁曰：“以我酌油知之。”乃取一葫芦置于地，以钱覆其口，徐以杓酌油沥之，自钱孔入，而钱不湿。因曰：“我亦无他，惟手熟尔。”康肃笑而遣之。
此与庄生所谓解牛斫轮者何异?
玉楼春·尊前拟把归期说
宋代：欧阳修
尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
浪淘沙·把酒祝东风
宋代：欧阳修
把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同?
采桑子·群芳过后西湖好
宋代：欧阳修
群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。
初晴游沧浪亭
宋代苏舜钦
夜雨连明春水生，娇云浓暖弄阴晴。
帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。
译文
一夜春雨，直至天明方才停歇，河水涨了起来，云儿浓厚，遮掩天空，时晴时阴，天气也暖和。
帘内无人，日色暗淡，花丛、竹丛一片寂静，不时从中冒出几声小鸟的对鸣声。
注释
沧浪亭：在今江苏苏州城南三元坊附近，原为五代时吴越国广陵王钱镠的花园。五代末此处为吴军节度使孙承祐的别墅。北宋庆历年间为诗人苏舜钦购得，在园内建沧浪亭，后以亭名为园名。后代人在它的遗址上修建了大云庵。春水：春天的河水。
连明：直至天明。
娇云：彩云，又云的美称。弄：吴越方言，作的意思。阴晴：时阴时晴。
帘虚：帘内无人。日薄：日色暗淡。
鉴赏
首句“夜雨连明春水生”，写诗人目睹池内陡添春水，因而忆及昨夜好一阵春雨。诗由“春水生”带出“夜雨连明”，意在说明雨下得久，而且雨势不小，好为下写“初晴”之景作张本。正因昨夜雨久，虽然今日天已放清，空气中湿度依然很大，天上浓密的云块尚未消散，阴天迹象明显；但毕竟雨停了，阳光从云缝里斜射下来，连轻柔的春云也带上了暖意，天正由阴转晴。以上就是诗中“娇云浓暖弄阴晴”所提供的意境。诗抓住雨后春云的特征来写天气，取材典型。
第三句“帘虚日薄花竹静”写阳光透过稀疏的帘孔，并不怎么强烈；山上花竹，经过夜雨洗涤，枝叶上雨珠犹在，静静地伫立在那里。如果说这句是直接写静，束句“时有乳鸠相对鸣”则是借声响来突出静，收到的是“鸟鸣山更幽”（王籍《入若耶溪》）的艺术效果。显然，诗中写由春景构成的幽静境界和题中“初晴”二字扣得很紧。乍看，题中“游”字似乎在诗中没有着落，但从诗中诸种景象的次第出现，就不难表现出诗人在漫游时观春水、望春云、注目帘上日色、端详杂花修竹、细听乳鸠对鸣的神态。诗中有景，而人在景中，只不过诗人没有像韦应物那样明说自己“景煦听禽响，雨余看柳重”（《春游南亭》）而已。
诗人喜爱这“初晴”时的幽静境界是有缘由的.。他以迁客身份退居苏州，内心愁怨很深。在他看来，最能寄托忧思的莫过于沧浪亭的一片静境，所谓“静中情味世无双”（《沧浪静吟》）。他所讲的“静中清味”，无非是自己在静谧境界中感受到的远祸而自得的生活情趣，即他说的“迹与豺狼远，心随鱼鸟闲气（《沧浪亭》）。其实他何曾自得闲适，在同诗中，他在那里曼声低吟“修竹慰愁颜”可见诗人在亥初晴游沧浪亭争中明写“静中物象”，暗写流连其中的情景，表现的仍然是他难以平静的情怀。胡仔说苏舜钦“真能道幽独闲放之趣”（《苕澳渔隐丛话前集》卷三十二），此诗可为一例。
创作背景
庆历四年（1044年），进奏院祠神之日，苏舜钦作为集贤校理监进奏院，循前例以卖旧公文纸的钱宴请同僚宾客。保守派抓住这件事，借题发挥，结果，苏舜钦被罢去官职。他带着心灵上的创痛，流寓苏州，不久，在城南营建沧浪亭。而《初晴游沧浪亭》就是在此背景下写成的。
简析
诗人有《沧浪亭》诗云：“迹与豺狼远，心随鱼鸟闲。吾甘老此境，无暇事机关（费尽心机搞阴谋，耍弄权术）。”细细品味这几句诗，对理解这首绝句很有好处。
也许是“好雨知时节”，昨晚“随风潜入夜”，一直下到天明，亭前池子里的水涨了不少。你看，“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”，天上轻柔的春云像娇嗔的姑娘在照镜，一会儿笑，一会儿哭似的，不断在池中变幻着倩影。看来，宋朝诗人颇喜欢“弄”字，张先的“云破月来花弄影”开了先例，欧阳修“夜深江月弄清辉”和苏舜钦的这一句紧紧跟上，就象今天的人喜欢用“搞”字。用多了，就缺乏新鲜感，诗词创作最重的还应是首创精神。尽管“弄”字都用得不错，能出境界，但毕竟不如首创者。第三句先写“水晶帘莹更通风”，春天的阳光透过稀疏的帘孔，落下斑驳的倩影；再写“花重锦官城”和“绿竹半含箨”那种境界，无论是花，无论是竹，都给人“雨洗涓涓净，风吹细细香”那种清新的感觉。今天，园里没有客人来，诗人独自观赏，踽踽前行，一切都显得那么宁静，心头不禁涌起“沧浪独步亦无淙”之无绪。最后一句以动衬静，收到“鸟鸣山更幽”的效应。欧阳修也有《沧浪亭》诗曰：“水禽闲暇事高格，山鸟日夕相啾喧。”做为这一句诗的解说词，是再恰当不过的了。诗人还有《沧浪静吟》云：“静中情味世无双”，这静中的“幽独闲放之趣”，隐藏着诗人被罢黜后的落寞情绪。诗人嘴上说在这静谧的园中可以“迹与豺狼远，心随鱼鸟闲”，其实心中是非常痛苦的，只是没有明说罢了。哀莫大于心死，诗人对朝庭早已“心死”。
沧浪独步亦无悰，聊上危台四望中。
秋色入林红黯淡，日光穿竹翠玲珑。
酒徒飘落风前燕，诗社凋零霜后桐。
君又暂来还径往，醉吟谁复伴衰翁。
【注】①贯之：诗人的朋友。②悰cóng：快乐。
（1）这首诗题为“沧浪亭怀贯之”，诗中是如何具体表现这个“怀”字的呢？请结合全诗简要分析。（4分）
（2）有人认为“日光穿竹翠玲珑”描写景色实在妙极，但也有人认为改作“日光穿竹翠朦胧”更妙。你觉得哪句更好？请回答并说明理由。（4分）
（3）这首诗的颔联在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（6分）
参考答案
（1）①诗人独步无聊，危台四望，寻找贯之的踪迹，隐含了“怀”字；②诗中所写的危台、林木、翠竹，都留下了贯之的足迹，让人怀念；③写酒友离散、诗社凋零，表现了对昔日朋友的怀念；④“君又暂来还径往”一句回忆贯之来时和离去时的情景，充满了怀念之情。（4分，每点一分）
（2）（4分）示例一：“日光穿竹翠玲珑”更好。日光穿过竹林，翠绿的竹子越发玲珑可爱。在这红林翠竹之中，本来适宜会集朋友，把酒赋诗，但酒友离散，诗社凋零。运用反衬手法，以乐景写哀情，自然地引起对友人的思念之情。（4分）
示例二：“日光穿竹翠朦胧”更好。日光穿过竹林，原本翠绿的颜色变得模糊，与上句“深秋的金红色在林中也黯淡了许多”相呼应，描绘了一幅清冷的画面。运用了借景抒情的手法，抒发了对友人的思念之情。
（3）1、借景抒情，以乐景衬哀情。借助对秋色、红林、日光、翠竹的描写，赋予客观景物以浓厚的主观色彩，表达对友人深沉的怀念。2、拟人：不说霜林自红，而说秋色入林；画面有动感，激发想象。（每点3分）
（1）本诗颈联运用了什么表现手法？请结合诗句分析其作用。（4分）
（2）诗中第四句“日光穿竹翠玲珑”，有人认为这句景色描写实在妙极，但也有人认为改作“日光穿竹翠朦胧”更好，你觉得哪种更好？请说明理由。（4分）
【参考答案】：
（1）颈联运用了比喻的修辞手法。（1分）酒友离散，如同秋风中的燕子；诗社亦已凋零，正像霜后梧桐。（1分）颈联生动形象地写出了眼前景象的萧条之意，（1分）更加重了对昔日朋友的怀念之情。（1分）
（2）“日光穿竹翠玲珑”好。（1分）日光穿过竹林，翠绿的竹子越发玲珑可爱，在这么惬意的红林翠竹间，本来正宜会集朋友把酒吟诗，但酒友不在，诗社亦凋，（1分）以乐景写哀情，（1分）自然地引起诗人对友人的思念之情。（1分）
“日光穿竹翠朦胧”好。（1分）日光穿过竹林，竹子原本翠绿的颜色因耀眼的阳光变得模糊，与上句“深秋的金红色在林中也黯淡了许多”相照应，描绘了一幅清冷的画面，（1分）借景抒情，（1分）以抒发思念友人的寂寥之情。（1分）
1.这首诗刻画了一个怎样的诗人形象? 请简要赏析。（5分）
2.这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（6分）
参考答案
1.（5分）这首诗刻画了一个孤独寂寞的诗人形象。（2分）诗人在园中独步觉得无聊，这是因为友人离去产生了一种若有所失的空虚之感。继而登高四望，则属于寻觅怅望，自我排遣。（3分）
2.（6分）第三、四句的最大特点是借景抒情（或情景交融）。诗人借助对“秋色”“日光”以及“红林”“翠竹”的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了清幽萧疏的氛围，表现出对友人深沉的怀念。（4分）另外，用语形象，富有动态。不说霜林自红，而说秋色入林；日光穿过竹间，竹色更显玲珑。（回答为拟人手法也可以）（2分）
1.这首诗题五、六两句在艺术手法上有什么艺术特色？请简要分析。（5分）
2.这首诗尾联刻画了什么样的`诗人形象？请简要分析。（6分）
参考答案
1、颈联使用了比喻的修辞手法。（1分）酒友离散如同秋风中的燕子；（1分）诗社亦已凋零，正像霜后的梧桐（1分）。颈联生动形象地写出了眼前景象的萧条之意，更加重了对昔日朋友的怀念之情。（2分）
2、尾联刻画了一个孤独寂寞的诗人形象。（2分） “君又暂来还径往”一句回忆贯之来时和离去时的情景，充满了怀念之情。（2分“醉吟”句直言友人离去后诗人诗酒无伴，知音难觅的孤寂。直抒胸臆。（2分）
作者简介
苏舜钦（1008—1049），字子美，绵州盐泉（今四川绵阳东）人，迁居开封。早年以父荫补官。1034年（景祐元年）进士，曾任大理评事，范仲淹举荐他为集贤校理、监进奏院。后来被弹劾除名，寓居苏州沧浪亭。后复为湖州长史。工诗文。诗与梅尧臣齐名，风格豪健，甚为欧阳修所重。有《苏学士文集》。
赏析：
这是诗人登沧浪亭怀念朋友之作。一开始就出现了诗人孤独寂寞的形象。他在园中独步觉得无聊，正是因为友人离去产生了一种若有所失的空虚之感。继而登高四望，则属于寻觅怅望，自我排遣。由于心境寂寥，望中的景色也偏于清冷。霜林自红，而说秋色入林，在拟人化的同时，着重强调了秋色已深。竹色至秋依然青翠，而日光穿过其间，更显得玲珑。林红竹翠，本来正宜会集朋友把酒吟诗，但酒友离散，如同秋风中的燕子；诗社亦已凋零，正像霜后梧桐。颈联两句写景，比兴意味很重，零落的秋景中带有人事象征，因而自然地过渡到末联，引起诗人惋惜聚散匆匆，慨叹无人伴其醉吟。
诗题为“怀贯之”，篇中并没有出现“怀”的字样，但从诗人长吟远慕的情绪和行动中，却表现出对友人的强烈、深沉的怀念。诗中友人虽未出面，而处处让人感到他的存在，时时牵绕着诗人的感情和思绪。那危台，那林木，那翠竹，都曾经是作者和友人登览、吟咏的对象，其间都如同留有友人的一点什么，却又无可寻觅，反而触景兴慨。这样从诗人怅惘的状态和表现中，便把萦绕在心头难以排遣的怀念之情表现得非常深入切至。
怀念人的诗，格调上一般以低回婉转容易取得成功，但此诗气格却颇显高远。开头独步无聊、危台四望，就有一种超迈迥拔之气。所写的红叶、秋桐等秋景，也是以清幽萧疏的基调，反映着人的情绪。诗中说友人是“暂来径往”，从字面上来看，他离别的当儿也没有那种依依之情。诗人的怀念属于更深沉、更内在的一种类型。而这，在艺术上更难于表现一些。
