七个字的唯美诗句1
1、远上寒山石径斜，白云生处有人家。——唐·杜牧《山行》
2、停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。——唐·杜牧《山行》
3、折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。——唐·杜牧《赤壁》
4、东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。——唐·杜牧《赤壁》
5、多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。——唐·杜牧《赠别》
6、借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。——唐·杜牧《清明》
7、狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。——唐·杜牧《怅诗》
8、烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。——唐·杜牧《泊秦淮》
9、千里莺蹄绿映红，水村山郭酒旗风。——唐·杜牧《江南春》
10、杜诗韩集愁来读，似情麻姑痒处抓。——唐·杜牧《读韩村集》
11、弯弓征战作男儿，梦里曾经与画眉。——唐·杜牧《题木兰庙》
12、胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。——唐·杜牧《题乌江亭》
13、村连三峡暮云起，潮送九江寒雨来。——唐·杜牧《江上逢友人》
14、一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。——唐·杜牧《过华清宫绝句》
15、尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。——唐·杜牧《九日齐山登高》
16、二十四桥明月夜，玉人何处教吹很箫。——唐·杜牧《寄扬州韩绰判官》
七个字的唯美诗句2
1、彼岸红花心牵挂，摇手对歌一团麻。星吹竹笛月含箫，浪似蝶舞戏孤礁
2、礼花一现映花红，百艳凋零夜削彤。情约万星追月时，奈何无缘浅随空
3、暖阳依依莺雀鸣，桃花点点粉颊映。一抹相思赋清愁，才上心头泪盈盈
4、花开彼岸本无岸，魂落忘川犹在川。醉里不知烟火浩，梦里依稀灯火寒。
5、九霄之上月老边，姻缘石上定终身；只为来生一段情。奈何桥边孟婆前，三生石边拒轮回；只为不想忘卿颜。
6、花开叶落本无缘，日照娇颜泪未干。此情依依恨切切，咫尺难见情相依。
7、我望花开彼岸旁，花看彼岸我凄凉，只缘心有一江水，两岸才分爱与殇
8、艳遇佳人一红花，迷恋情深无所傻。月下交融百年好，星隔彼岸万层纱。
9、芬芳凋零花失艳，万千愁肠泪凝眸。幽香暗袭魂欲断，意乱墨断思卿倦。
10、天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
11、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
12、黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。
13、月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
14、彼岸花开开彼岸，花开叶落永不见。奈何桥上许三生，忘川河里忆曾经。
15、魂落忘川不记春，别有根芽自不群。彼岸花开红似火，半映诗词半映君！
16、衣带渐宽终不悔。
17、为伊消得人憔悴。
18、拟把疏狂图一醉
19、众里寻他千百度
20、韶华不为少年留
21、红藕香残玉簟秋
22、红藕香残玉簟秋
23、云中谁寄锦书来
24、年年岁岁花相似，
25、岁岁年年人不同。
七个字的唯美诗句3
悲秋——卢殷
秋空雁度青天远，疏树蝉嘶白露寒。
阶下败兰犹有气，手中团扇渐无端。
秋浦途中——杜牧
萧萧山路穷秋雨，淅淅溪风一岸蒲。
为问寒沙新到雁，来时还下杜陵无。
溪岸秋思——杜荀鹤
桑柘穷头三四家，挂罾垂钓是生涯。
秋风忽起溪滩白，零落岸边芦荻花。
惊秋——韦庄
不向烟波狎钓舟，强亲文墨事儒丘。
长安十二槐花陌，曾负秋风多少秋。
秋霁——崔道融
雨霁长空荡涤清，远山初出未知名。
夜来江上如钩月，时有惊鱼掷浪声。
秋下荆门——李白
霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。
此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中。
奉和严大夫军城早秋——杜甫
秋风褭褭动高旌，玉帐分弓射虏营。
已收滴博云间戍，更夺蓬婆雪外城。
初秋——孟浩然
不觉初秋夜渐长，清风习习重凄凉。
炎炎暑退茅斋静，阶下丛莎有露光。
秋山——张籍
秋山无云复无风，溪头看月出深松。
草堂不闭石床静，叶间坠露声重重。
暮秋——元稹
看著墙西日又沉，步廊回合戟门深。
栖乌满树声声绝，小玉上床铺夜衾。
秋游——白居易
下马闲行伊水头，凉风清景胜春游。
何事古今诗句里，不多说著洛阳秋。
秋夕——杜牧
红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
到秋——李商隐
扇风淅沥簟流离，万里南风滞所思。
守到清秋还寂寞，叶丹苔碧闭门时。
中秋月——薛莹
三十六旬盈复缺，百年堪喜又堪伤。
劝君莫惜登楼望，云放婵娟不久长。
秋燕——司空图
从扑香尘拂面飞，怜渠只为解相依。
经冬好近深炉暖，何必千岩万水归。
诗词格律它涉及中国文体学、音韵学、词学、音乐学等多方面的学科，是中国古人对形式美高度关注后的产物。
第一节 词的种类
词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府诗是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学. 后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人 把词称为"诗余"。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别 多。
词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。每句的平仄也是有一 定的。
词大致可分三类：(1 )小令;(2 )中调;(3 )长调. 有人认为：五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中调，九十一字以 外为长调[1].这种分法虽然未免太绝对化了，但是，大概的情况还是 这样的。
敦煌曲子词中，已经有了一些中调和长调. 宋初柳永写了一些长调. 苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般用韵较疏。
(一)词牌
词牌，就是词的格式的名称. 词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式[2] (这些格式称为词谱，详见下节)。人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们 起了一些名字。这些名字就是词牌。有时候，几个格式合用一个词牌， 因为它们是同一个格式的若干变体;有时候，同一个格式而有几种名 称，那只因为各家叫名不同罢了。
关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：
(1 )本来是乐曲的名称. 例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年[3] ，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞(璎珞是身上佩挂的珠宝)，像菩萨. 当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宣宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江 月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调.
(2 )摘取一首词中的几个字作词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是"箫声咽，秦娥梦断秦楼月"， 所以词牌就叫《忆秦娥》[4].又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望 江南》，又名《谢秋娘》，但因白居易有一首咏"江南好"的词，最 后一句是"能不忆江南"，所以词牌又叫《忆江南》。《如梦令》原 名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》 中有"如梦，如梦，残月落花烟重"等句。《念奴娇》又叫《大江东 去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是"大江东去"。又 叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是"酹江月"。
(3 )本来就是词是题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪 淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是 夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明"本意"的，就是说， 词牌同时也是词题，不另有题目了。
但是，绝大多数的词都不是用"本意"的。因此，词牌之外还词 题. 一般是在词牌下面用较小的字注出词题. 在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系. 一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙;一首《忆江南》也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词 谱的代号罢了。
(二)单调、双调、三迭、四迭
词有单调、双调、三迭、四迭的分别.
单调的词往往就是一首小令。它很像一首诗，只不过的长短句罢 了。例如：
渔歌子[5][唐]张志和
西塞山前白鹭飞， 桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归.
如梦令 [宋]李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧.知否?知否?应是绿肥红瘦!
双调的词有的是小令，有的是中调或长调. 双调就是把一首词分为前后两阕[6].两阕的字数相等或基本上相等，平仄也同。这样，字 数相等的就像一首曲谱配着两首歌词. 不相等的，一般是开头的两三句字数不同或平仄不同，叫做"换头"[7].双调是词中最常见的形式。 例如[8] ：
踏莎行(彬州旅舍) [宋]秦观
雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒;杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数!郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?
鹧鸪天 [宋]辛弃疾
壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡碌{ 左为革} ，汉箭朝飞金仆姑。追往事， 叹今吾。春风不染白髭须.却将万字平戎策，换得东家种树书。
贺新郎(送胡邦衡待制赴轮荩?[宋]张元干
梦绕神州路。怅秋风连营画角，故宫离黍。底事昆仑倾砥柱，九地黄流乱注?聚万落千村狐兎。 天意从来高难问，况人情易老悲难诉.更南浦，送君去。凉生岸柳催残暑。耿斜河疏星淡月，断云微度。万里江山知何处?回首对床夜语.雁不到，书成谁与?目尽青天怀今古，肯儿曹恩怨相尔汝。举大白，听金缕.
("雁不到书成谁与?"依词律应作一句读. )
像《踏莎行》、《渔家傲》，前后两阕字数完全相等。其它各词， 前后阕字数基本上相同。
三迭就是三阕，四迭就是四阕。三迭、四迭的词很少见，这里就 不举例了。
第二节 词韵，词的平仄和对仗
(一)词韵
关于词韵，并没有任何正式的规定。戈载的《词林正韵》，把平 上去三声分为十四部，入声分为五部，共十九部。据说是取古代著名 词人的词，参酌而定的。从前遵用的人颇多。其实这十九部不过是把 诗韵大致合并，和上章所述古体诗的宽韵差不多。现在把这十九部开列在后面，以供参考[28].
(甲)平上去声十四部
(1 )平声东冬，上声董肿，去声送宋。
(2 )平声江阳，上声讲养，去声绛漾。
(3 )平声支微齐，又灰半[29];上声纸尾荠，又贿半;去声寘未霁，又泰半、队半。
(4 )平声鱼虞;上声语麌;去声御遇。
(5 )平声佳半，灰半;上声蟹，又贿半;去声泰半、卦半、队半。
(6 )平声真文，又元半，上声轸吻，又阮半;去声震问，又愿半。
(7 )平声寒删先，又元半;上声旱潸铣，又阮半;去声翰谏霰，又愿半。
(8 )平声萧肴豪，上声筱巧皓，去声啸效号。
(9 )平声歌，上声哿，去声个.
(10)平声麻，又佳半;上声马，去声禡，又卦半。
(11)平声庾青蒸，上声梗迥，去声敬径。
(12)平声尤，上声有，去声宥。
(13)平声侵，上声寝，去声沁。
(14)平声覃盐咸，上声感俭豏，去声勘艳陷。
(乙)入声五部
(1 )屋沃。
(2 )觉药。
(3 )质物锡职缉。
(4)物月曷黠屑叶
(5 )合洽。
这十九部大约只能适合宋词的多数情况. 其实在某些词人的笔下，第六部早已与第十一部、第十三部相通，第七部早已与第十四部相通。 其中有语音发展的`原因，也有方言的影响。
入声韵的独立性很强。某些词在习惯上是用入声韵的，例如《忆 秦娥》、《念奴娇》等。
平韵与仄韵的界限也是很清楚的。某调规定用平韵，就不能用仄韵;规定用仄韵，就不能用平韵。除非有另一体.
只有上去两声是可以通押的。这种通押的情况在唐代古体诗中已 经开始了。
(二)词的平仄
词的特点之一就是全部用律句或基本上用律句。最明显的律句是 七言律句和五言律句。有些词，一读就知道这是从七绝或七律脱胎出 来的。例如《浣溪沙》四十二字，就是六个律句组成的，很像一首不 粘的七律，减去第三、第七两句。这词的后阕开头用对仗，就像律诗 颈联用对仗一样。《菩萨蛮》前后阕末句本来用拗句(仄平平仄平)， 但是后代词人许多人都用了律句，以致万树《词律》不能不在第三字 注云"可仄"。如果前后阕末句都用了律句，那么，整首《菩萨蛮》 都是七言律句和五言律句组成的了。不过要注意一点：词句常常是不 粘不对的。像《菩萨蛮》开头两句虽然都是律句，但它们的平仄不是 对立的。
不但五字句、七字句多数是律句，连三字句、四字句、六字句、 八字句、九字句、十一字句等，也多数是律句。现在分别加以叙述。
三字句。--三字句是用七言律句或五言律句的三字尾。即：平 平仄，平仄仄，仄平平，仄仄平。平平仄如"须晴日"，平仄仄如 "俱往矣"，仄平平如"照无眠"。两个三字律句用在一起如"青箬 笠，绿蓑衣"。
四字句。--四字句是用七言律句的上四字。即：平平仄仄，仄 仄平平。平平仄仄如"天高云淡"，仄仄平平如"怒发冲冠"。两个 四字律句用在一起如"唐宗宋祖，稍逊风骚"。如果先平脚，后仄脚， 则如"乱石穿空，惊涛拍岸"。
六字句。--六字句是四字句的扩展，我们把平起变为仄起，仄 起变为平起，就扩展成为六字句。即：仄仄平平仄仄，平平仄仄平平。 仄仄平平仄仄如"我欲乘风归去";平平仄仄平平如"红旗漫卷西风"。两个六字律句用在一起如"今日长缨在手，何时缚住苍龙。"
八字句。--八字句往往是上三下五。如果第三字用仄声，则第 五字往往用平声;如果第三字用平声，则第五字往往用仄声。下五字 一般都用律句。第三字用仄声的如"引无数英雄竞折腰"。第三字用
平声的如"莫等闲白了少年头"。
九字句。--九字句往往是上三下六，或上六下三，或上四下五。 一般都用两个律句组合而成，至少下六字或下五字是律句。如"浪淘 尽，千古风流人物"。
十一字句[30]. --十一字句往往是上四下七，或上六下五。下五字往往是律句。如"不应有恨、何事偏向别时圆"。又如"不知天上宫阙、今夕是何年。"
词中还有二字句、一字句、一字豆[31]. 现在再分别加以叙述。
二字句。--二字句一般是平仄(第一字平声，第二字仄声)， 而且往往是迭句。如"山下，山下"。又如王建《调笑令》，"团扇， 团扇。……弦管，弦管"。个别词牌也用平仄，如辛弃疾《南乡子》："千古兴亡多少事，悠悠!……天下英雄谁敌手?曹刘。"
一字句。--一字句很少见。只有十六字令的第一句是一字句。
一字豆。--一字豆是词的特点之一。懂得一字豆，纔不至于误 解词句的平仄。有些五字句，实际上是上一下四。例如"望长城内外"， 望字是一字豆，"长城内外"是四字律句。这样，"长城内外，惟余 莽莽"和"大河上下，顿失滔滔"就成为整齐的对仗。
特种律。--特种律句主要指的是比较特别的仄脚四字句和六字句。仄脚四字律句是"平平仄仄"，但是特种律句则是"仄平平仄"(第三字必平);仄脚六字律句是"仄仄平平仄仄"，但是特种律句 则是"仄仄仄平平仄"(第五字必平)。《忆秦娥》前后阕末句，依 《词律》就该是特种律句。其实，前后阕倒数第二句也常常用特种律 句。如"马蹄声碎，喇叭声咽"，"苍山如海，残阳如血"。《如梦 令》的六字句也常用特种律句。如"宁化、清流、归化，路隘林深苔 滑"，"直指武夷山下"，"风展红旗如画"。又如"昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒"，"却道海棠依旧"，"应是绿肥红瘦"。
拗句。--大多数的词牌都是没有拗句的。但是，也有少数词牌 用一些拗句。例如《念奴娇》前后阕末句(如"一时多少豪杰"， "一樽还酹江月")，《水调歌头》前阕第三句上六字(如"不知天 上宫阙")，后阕第四句上六字(如"一桥飞架南北")，都是"平 平平仄平仄"，就都是拗句。
总之，从律句去了解词的平仄，十分之九的问题都解决了[32].
(三)词的对仗
词的对仗，有固定的，有一般用对仗的，有自由的。
固定的对仗，例如西江月前后阕头两句。此类固定的对仗的很少 见的。
一般用对仗的(但也可以不用)，例如《沁园春》前阕第二三两 句、第四五句和第六七句，第八九两句;后阕第三四句和第五六句， 第七八两句。又如《念奴娇》前后阕第五六两句。又如《浣溪沙》后 阕头两句。
《沁园春》前阕第四五六七两联，如"望长城内外，惟余莽莽; 大河上下，顿失滔滔"。后阕第三四五六两联，如"惜秦皇汉武，略 轮文采;唐宗宋祖，稍逊风骚"。这是以两句对两句，跟一般对仗不同。像这样以两句对两句的对仗，称为扇面对[33].
凡前后两句字数相同的，都有用对仗的可能。例如《忆秦娥》前 后阕末两句，《水调歌头》前阕第五六两句，后阕第六七两句，等等。 但是这些地方用不用对仗完全是自由的。
词的对仗，有两点和律诗不同。第一，词的对仗不一定要以平对 仄，以仄对平。如"千里冰封，万里雪飘";又如"望长城内外，惟 余莽莽;大河上下，顿失滔滔"(城对河，是平对平;外对下，是仄 对仄)。第二，词的对仗可以允许同字相对。如"千里冰封"对"残 阳如血"。
除了这两点之外，词的对仗跟诗的对仗的一样的。
词韵、词的平仄和对仗都是从律诗的基础上加以变化的。因此， 要研究词，最好是先研究律诗。律诗研究好了，词就容易懂了。
第三节 词谱
每一词牌的格式，叫做词谱. 依照词谱所规定的字数、平仄以及其它格式来写词，叫做"填词"。"填"，就是依谱填写的意思。
古人所谓词谱，乃是摆出一件样品，让大家照样去填。下面是万 树《词律》所列《菩萨蛮》的词谱原来的样子[9] ：
菩萨蛮(四十四字。又名子夜歌、巫山一片云、重迭金) 李白
平可仄林漠可平漠烟如织韵寒可仄山一可平带伤心碧叶瞑可平色 入高楼换平有可平人楼可仄上愁叶平玉可平阶空竚立三换仄宿可平鸟 归飞急三叶仄何可仄处是归程四换平长可仄亭连可仄短亭四叶平
《词律》在词牌下面注明规定的字数，词牌的别名;在词中注明 平仄和叶韵。凡平仄均可的地方，注明"可平"、"可仄"(于平声 字下面注明"可仄"，于仄声字下面注明"可平");凡平仄不可通 融的地方就不加注，例如林字下面没有注，这就表明必须依照林字的 平仄，林字平声，就应照填一个平声字。"织"字下面注个韵字，表示这里该用韵："碧"字下面注个叶字，表示这里该叶韵(即与"织"字押韵)。当然并不规定押哪一上韵，但是要求一个仄声韵。"楼"字下面注"换平"，是说换平声韵。"愁"字下面注"叶平"，是说 叶平声韵。"立"字下面注"三换仄"，是说在第三个韵又换了仄声 韵："急"字下面注"三叶仄"，是说叶仄声韵："程"字下面注 "四换平"，是说在第四个韵又换了平声韵："亭"字下面注"四叶 平"，是说叶平声韵。万树是清初时代的人;在万树以前，词人们早已填词，那又依照谁人所定的词谱呢?古人并不需要词谱，只要有了 样品，就可以照填。试看辛弃疾所填的一首《菩萨蛮》：
菩萨蛮(书江西造口壁) 辛弃疾
郁孤台下清江水，中间多少行人泪.西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。
辛词共享四十四个字，共享四个韵，其中两个仄声韵，两个平声 韵，并且平仄韵交替，完全和李白原词相同。平仄也完全模仿李白原 词，甚至原词前阕末句用"仄平平仄平"，后阕用"平平平仄平"， 都完全模仿了。
这里有一个问题：拿谁的词来做样品呢?如果说写《菩萨蛮》要 拿李白原词做样品，李白又拿谁的词做样品呢?其实《菩萨蛮》的最 早的作者(李白?)并不需要任何样品，因为《菩萨蛮》是按曲谱而 作出的。民间作品多数是入乐演唱的，所以只须按曲作词，而不需要 照样填词. 至于后世某些词调，那又是另一种情况. 词人创造一种词调，后人跟着填词. 词牌是越来越多的。有些词牌是后起的，那只能拿较晚的作品作为样品。
本来，唐宋人填词就有较大的灵活性，所以一个词牌往往有几种 别体. 词中本来就是律句占优势;有些词的拗句又常常被后代词人改为律句。例如《菩萨蛮》前后阕末句的"仄平平仄平"就被改为"平 平仄仄平"。有些词，如《念奴娇》、《水调歌头》等，在开始的时 期就有相当大的灵活性，所以后代更自由一些。大致说来，小令的格 律最严，中调较宽，长调更宽。我们研究词律的时候，既要仔细考究 它的规则，又要知道它的变化。不求甚解和胶柱鼓瑟都是不对的。
这里我们将列举一些词谱，作为示例。为了便于了解，我们改变 了前人的做法，不再录样品，而是依照第二章讲诗律时的办法，列举一些平仄格式，然后再举两三首词为例[10].
忆江南(廿七字，又作望江南，江南好)
平平仄
仄仄仄平平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
仄仄仄平平。
忆江南 白居易
江南好，风景旧曾谙.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝.能不忆江南[11]?
忆江南 [唐]刘禹锡
春去也，多谢洛城人。弱柳从风疑举袂，丛兰裛露似沾巾。 独坐亦含嚬。
梦江南 [唐]温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。
浣溪沙(四十二字，沙或作纱，或作浣纱溪)
仄仄平平仄仄平， 平平仄仄仄平平。 平平仄仄仄平平。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄仄平平。平平仄仄仄平平[12].
(后阕头两句往往用对仗。)
浣溪沙 [宋]晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
浣溪沙(荆州约马举先登城楼观塞) [宋]张孝祥
霜日明霄水蘸空，鸣鞘声里绣旗红.淡烟衰草有无中。万里中原榛鸨薄R婚鬃蔷剖?ザ?酒阑挥泪向悲风.
浣溪沙(1950年国庆观剧，柳亚子先生即席赋浣溪沙，因步其韵 奉和。)
长夜难明赤县天，百年魔怪舞翩跹.人民五亿不团圆.一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗.诗人兴会更无前[13].
菩萨蛮(四十四字)
平平仄仄平平仄， 平平仄仄平平仄。 仄仄仄平平，仄平平仄平[14].平平平仄仄， 仄仄平平仄。 仄仄仄平平， 仄平平仄平。
(共享四个韵。前阕后二句与后阕后二句字数平仄相同。前后阕 末句都可改用律句平平仄仄平。)
菩萨蛮 李白(?)
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空竚立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭连短亭!
菩萨蛮(大柏地)
赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞?雨后复斜阳，关山阵阵苍.当年鏖战急，弹洞前村壁。装点此关山，今朝更好看[15].
采桑子(四十四字，又名丑奴儿)
平平仄仄平平仄， 仄仄平平。 仄仄平平， 仄仄平平仄仄平。 平平仄仄平平仄， 仄仄平平。 仄仄平平， 仄仄平平仄仄平。
采桑子 [宋]欧阳修
羣芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙，垂柳阑干尽日风.笙歌歇尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。
采桑子(丑奴儿) [宋]辛弃疾
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新诗强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道"天凉好个秋"!
采桑子(重阳)
人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。
卜算子(四十四字)
仄仄仄平平， 仄仄平平仄。 仄仄平平仄仄平， 仄仄平平仄。 仄仄仄平平， 仄仄平平仄。 仄仄平平仄仄平， 仄仄平平仄。
卜算子(咏梅) [宋]陆游
驿外断桥边， 寂寞开无主。已是黄昏独自愁， 更着风和雨。无意苦争春，一任羣芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
卜算子(咏梅)
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
减字木兰花(四十四字)
平平仄仄， 仄仄平平平仄仄。 仄仄平平， 仄仄平平仄仄平。 平平仄仄， 仄仄平平平仄仄。 仄仄平平， 仄仄平平仄仄平。
(每两句一换韵。)
减字木兰花 [宋]秦观
天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。黛蛾长敛，任是春风吹不展。困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
减字木兰花(广昌路上)
漫天皆白，雪里行军情更迫。头上高山，风卷红旗过大关.此行何去?赣江风雪迷漫处[16].命令昨颁[17]，十万工农下吉安。
忆秦娥(四十六字)
平平仄， 平平仄仄平平仄。 平平仄(迭三字)， 仄平平仄， 仄平平仄。 平平仄仄平平仄，仄平平仄平平仄。 平平仄(迭三字)， 仄平平仄， 仄平平仄。
(此调多用入声韵。前阕后三句与后阕后三句字数平仄相同。)
忆秦娥 [ 唐] 李白(?)
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别.乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝.音尘绝，西风残照，汉家陵阙.
忆秦娥 [宋]范成大
楼阴缺，阑干影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。隔烟催漏金虬咽，罗帏黯淡灯花结.灯花结，片时春梦，江南天阔。
忆秦娥(娄山关)
西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血。
清平乐(四十六字)
平平仄仄， 仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄， 仄仄平平仄仄。 平平仄仄平平， 平平仄仄平平。 仄仄平平仄仄， 平平仄仄平平。
(后阕换平声韵。)
清平乐(晚春) [宋]黄庭坚
春归何处?寂寞无行路。若有人知春去处， 唤取归来同住。春无踪迹谁知?除非问取黄鹂.百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
清平乐(六盘山)
天高云淡，望断南飞雁。不到长城非好汉，屈指行程二万!六盘山上高峯，红旗漫卷西风.今日长缨在手，何时缚住苍龙?
西江月(五十字)
‖仄仄平平仄仄，
平平仄仄平平。
平平仄仄仄平平，
仄仄平平仄仄。‖[18]
(前后阕同。第一句无韵，第二、第三句押平声韵，第四句押原韵的仄声韵。这种平仄通押的调子，在词调中是很少见的。但是， 《西江月》却是最流行的曲调. 前后阕头两句要用对仗。)
西江月 辛弃疾
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉.稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。 旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
西江月 [宋]刘过
堂上谋臣尊俎，边头将士干戈。天时地利与人和，燕可伐欤?曰可!今日楼台鼎鼐，明年带砺山河。大家齐唱大风歌，不日四方来贺.
浪淘沙(五十四字)
‖仄仄仄平平， 仄仄平平。平平仄仄仄平平。 仄仄平平平仄仄，仄仄平平。‖
(前后阕同。)
浪淘沙 [南唐]李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢.独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难.流水落花春去也，天上人间.
浪淘沙(北戴河)
大雨落幽燕，白浪滔天。秦皇岛外打鱼船。一片汪洋都不见，知向谁边?往事越千年，魏武挥鞭。东临碣石有遗篇。萧瑟秋风今又是，换了人间!
蝶恋花(六十字，又名鹊踏枝)
‖仄仄平平平仄仄。 仄仄平平， 仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄(或仄平仄)，平平仄仄平平仄。‖
(前后阕同。)
蝶恋花 [宋]苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕.枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草?墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐杳。多情却被无情恼。
蝶恋花(从汀州向长沙)
六月天兵征腐恶，万丈长缨要把鲲鹏缚.赣水那边红一角，偏师借重黄公略。百万工农齐踊跃，席卷江西直捣湘和鄂。国际悲歌歌一曲，狂飙为我从天落。
蝶恋花(答李淑一)
我失骄柳君失柳，杨柳轻扬直上重霄九。问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。
渔家傲(六十二字)
仄仄平平平仄仄， 平平仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄。 平仄仄， 平平仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄。 平仄仄， 平平仄仄平平仄。
渔家傲(秋常) [宋]范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭.浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪.
渔家傲(记梦) [宋]李清照
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举.风休住，蓬舟吹取三山去。
渔家傲(反第一次大"围剿")
万木霜天红烂漫，天兵怒气冲霄汉.雾满龙冈千嶂暗，齐声唤，前头捉了张辉瓒。二十万军重入赣，风烟滚滚来天半。唤起工农千百万，同心干，不周山下红旗乱.
满江红(九十三字)
仄仄平平， 平平仄、平平仄仄。 平仄仄、仄平平仄， 仄平平仄。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄平平仄。 仄仄平、仄仄仄平平， 平平仄。 仄平仄，平仄仄; 平仄仄，平平仄。仄平平仄仄、仄平平仄。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄平平仄。 仄平平、仄仄仄平平， 平平仄。
(此调常用入声韵，而且往往用一些对仗。)
满江红 [宋]岳飞
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切!靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭?驾长车踏破，贺兰山缺[19].壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙.
满江红(金陵怀古) [元]萨都剌
六代豪华，春去也、更无消息。空怅望、山川形势，已非畴昔。王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识.听夜深寂寞打孤城， 春潮急。思往事，愁如织;怀故国，空陈迹.但荒烟衰草，乱鸦斜日。玉树歌残秋露冷，胭脂井坏寒螀泣。到如今、只有蒋山青， 秦淮碧。
水调歌头(九十五字)
仄仄平平仄， 仄仄仄平平。 平平仄仄平仄仄仄仄平平 (上六下五或上四下七)。 仄仄平平仄仄， 仄仄平平仄仄， 仄仄仄平平。 仄仄平平仄， 仄仄仄平平。 平平仄， 平平仄，仄平平。 平平仄仄平仄仄仄仄平平 (上六下五或上四下七，又或作仄仄平平仄仄，仄仄仄平平)。 仄仄平平仄仄， 仄仄平平仄仄， 仄仄仄平平。 仄仄平平仄， 仄仄仄平平。
(前阕后七句与后阕后七句字数平仄相同。)
水调歌头(中秋) 苏轼
明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年[20]?我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间!转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事偏向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟!
水调歌头 [宋]陈亮
不见南师久，漫说北羣空。当场只手毕竟还我万夫雄。自笑堂堂汉使，得似洋洋河水，依旧只流东.且复穹庐拜，会向藳街逢。尧之都，舜之壤，禹之封。于中应有一个半个耻臣戎。万里腥膻如许，千古英灵安在，磅礴几时通?胡运何须问?赫日自当中!
水调歌头(游泳)
纔饮长沙水，又食武?悖?BR>万里长江横渡，极目楚天舒。不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽余.子在川上曰：逝者如斯夫!风樯动，龟蛇静，起宏图.一桥飞架南北，天堑变通途。更立西江石壁，截断巫山云雨，高峡出平湖。神女应无恙，当惊世界殊。
水调歌头(重上井冈山)
久有凌云志，重上井冈山，千里来寻故地，旧貌变新颜。到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。过了黄洋界，险处不须看。风雷动，旌旗奋，是人寰。三十八年过去，弹指一挥间.可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。世上无难事，只要肯登攀。
念奴娇(一百字，又名百字令、酹江月、大江东去)
平平仄仄， 仄平平、仄仄平平平仄 (或仄平平仄仄、仄平平仄)。
仄仄平平平仄仄， 仄仄平平平仄。 仄仄平平， 平平仄仄， 仄仄平平仄。 平平平仄， 平平平仄平仄。 平仄平仄平平(或平平仄仄平平)， 平平平仄(或仄仄平平)， 仄仄平平仄。 仄仄平平平仄仄， 仄仄平平平仄。 仄仄平平， 平平仄仄， 仄仄平平仄。 平平平仄，平平平仄平仄[21].
(这调一般用入声韵。前阕后七句与后阕后七句字数平仄相同。)
念奴娇(赤壁怀古) 苏轼
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边人道是，三国周郎赤壁[22].乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年：小乔初嫁了，雄姿英发.羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑，我早生华发[23].人生如梦，一樽还酹江月!
念奴娇(登多景楼) 陈亮
危楼还望，叹此意、今古几人曾会?鬼设神施浑认作，天限南疆北界。一水横陈，连岗三面，做出争雄势。六朝何事，只成门户私计。因笑王谢诸人，登高怀远，也学英雄涕。凭却江山管不到，河洛膻腥无际.正好长驱，不须反顾，寻取中流誓。小儿破贼，势成宁问强对!
(依语法结构，"浑认作"应连下读;这和苏轼《念奴娇》"故 垒西边人道是"一样，"人道是"也本该连下读的。"管"字未拘平仄。)
念奴娇(石头城，用东坡原韵) 萨都剌
石头城上，望天低吴楚，眼空无物。指点六朝形胜地，惟有青山如壁。蔽日旌旗，连云樯橹，白骨纷如雪。大江南北，消磨多少豪杰!寂寞避暑离宫，东风辇路，芳草年年发.落日无人松径冷，鬼火高低明灭。歌舞樽前，繁华镜里，暗换青青发。伤心千古，秦淮一片明月!
沁园春(一百十四字)
仄仄平平[24]， 仄仄平平， 仄仄仄平。 仄平平仄仄(上一下四)[25]， 平平仄仄; 平平仄仄， 仄仄平平。 仄仄平平， 平平仄仄， 仄仄平平仄仄平。 平平仄， 仄平平仄仄(上一下四)， 仄仄平平。平平仄仄平平[26].仄仄仄、平平仄仄平。 仄平平仄仄(上一下四)， 平平仄仄; 平平仄仄， 仄仄平平。 仄仄平平， 平平仄仄， 仄仄平平仄仄平。 平平仄(或仄平仄)， 仄平平仄仄(上一下四)， 仄仄平平。
(前阕后九句与后阕后九句字数平仄相同。此调一般都用较多的 对仗。)
沁园春(梦方孚苕) [宋]刘克庄
何处相逢?登宝钗楼，访铜雀台.唤厨人斵就，东溟鲸脍;圉人呈罢，西极龙媒。天下英雄，使君与操，余子谁堪共酒杯?车千乘，载燕南代北，剑客奇材。饮酣鼻息如雷。谁信被晨鸡催唤回?叹年光过尽，功名未立;书生老去，机会方来。使李将军，遇高皇帝，万户侯何足道哉?披衣起，但凄凉回顾，慷慨生哀!
("铜"字未拘平仄。)
沁园春(雪)
北国风光，千里冰封，万里雪飘.望长城内外，惟余莽莽;大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略轮文采;唐宗宋祖，稍逊风骚.一代天骄，成吉思汗[27]，只识弯弓射大鵰.俱往矣，数风流人物，还看今朝。
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[1] 这是根据《类编草堂诗余》所分小令、中调、长调而得出来的结论。
[2] 万树《词律》共收一千一百八十多个"体"。徐本立《词律拾遗》增加四百九十五个"体"。清代的《钦定词谱》共有二千三百 零六个"体"。
[3] 大中，是唐宣宗年号。
[4] 这是依照一般的说法。
[5] 原名《渔父》。
[6] 曲终叫做阕(que )。一阕，表示曲子到此已告终了。下面再来一阕，那是表示依照原曲再唱一首歌。当然前后阕的意思还是连 贯的。
[7] 字数不同如《菩萨蛮》，平仄不同如《浣溪沙》，详下节。
[8] 旧法，前后阕中间空一格。现在分行写，中间空一行。
[9] 但是改为横排。
[10]其所以不止举一首，是要显示词人依谱填词的严格。
[11]字下加小圆点的都是入声字。不要按现代普通话的声调去瞭 解。下同。
[12]这很像一首不粘的七律减去第三、第七两句。
[13]"兴"，去声。
[14]这句第一字可平，第三字可仄，但是不能犯孤平。这就是说， 如果第三字用仄，则第一字必须用平。后阕末句同。
[15]"看"，平声。
[16]"漫"，平声。
[17]"昨"字未拘平仄。
[18]双调用‖号表示前后阕同。下同。
[19]依语法结构，应该标点为："驾长车，踏破贺兰山缺。"这 里是按词谱断句。
[20]这个词调的平仄相当灵活。前阕第三句、后阕第四句为一个 十一字句，中间稍有停顿，上六下五或上四下七均可。但是近代词人 常常把它分成两句，并且是上六下五(参看张惠言《词选》所录他自 己的五首《水调歌头》)。毛主席的词也是按上六下五填写的。这调 常用一些拗句，如毛主席词中的"子在川上曰"，"一桥飞南北"， 苏轼词中的"不知天上宫阙"，"起舞弄清影"等。
[21]跟《水调歌头》一样，这个词调的平仄相当灵活，而且用拗 句。
[22]依语法结构，应该甑阄??故垒西边，人道是三国周郎赤 壁"。这里是按词谱断句。
[23]依语法结构，应该标点为："多情应笑我，早生华发"。这 里是按词谱断句。
[24]第一句可以用韵。
[25]调中有四句"仄平平仄仄"，都应该了解为上一下四，即仄 + 平平仄仄。
[26]这一句，依《词律》应分两句，即平平，仄仄平平。但是， 一般都作六字句。
[27]成吉思汗是蒙古人名，不拘平仄。
[28]戈载《词林正韵》的韵目依照《集韵》，现在改为"平水韵"(即第二章第二、六两节所讲的诗韵)，以归一律。
[29]具体的字见于附录《诗韵举要》。下同。
[30]十字句罕见，不讨论。
[31]豆，就是读(d òu )。句稍有停顿叫豆。一字豆不须点断，只须把五字句看成"上一下四"就是了。
[32]关于词的平仄，还有许多讲究。如有些地方该用去声，有的 地方该用上声，又有人以为入声、上声可以代替平声。这只是技巧的事或变通的办法，不必认为格律，所以略而不讲.
[33]诗也有扇面对，但不如词的扇面对那样常见。
1、《月下独酌》
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
赏析：
李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反复推勘，愈形其独。”（《唐诗三百首》卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。
2、《子夜吴歌》
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
赏析：
杰出的浪漫主义诗人李白，在他的创作实践中，十分注意向汉魏六朝的民歌学习，从中获得丰富的养料，充实和发展自己的创作，这首《子夜吴歌》就是诗人向民歌学习而又有所创造的例证。《子夜吴歌》是六朝时南方著名的情歌，多写少女热烈深挚地忆念情人的思想感情，表现非常真诚缠绵，李白正是掌握住了这种表达感情的特点，在本诗中成功地描写了闺中思妇那种难以驱遣的愁思。“长安”两句写景，为抒情创造环境气氛。皎洁的月光照射着长安城，出现一片银白色的世界，这时随着飒飒秋风，传来此伏彼起的捣衣声。捣衣含蕴着思妇对征人的诚挚情意。“秋风”两句承上而正面抒情。思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她对远方丈夫的忆念，更增加她的愁怀。“不尽”既是秋风阵阵，也是情思的悠长不断。这不断的情思又总是飞向远方，是那样执着，一往情深。最后两句思妇直接倾诉自己的愿望，希望丈夫早日安定边疆，返回家园和亲人团聚，过和平安定的生活，表现了诗人对劳动妇女的同情。这首民歌气味很浓的乐府诗，朴素自然，流丽婉转，真切感人。
3、《金陵酒肆留别》
风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长？
赏析：
李白《上安州裴长史书》中，曾说自己早年东游扬州，不到一年光景，“散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之”，可见李白是一位轻财重义，交游极广的诗人。这次，当他即将离开金陵，前往扬州时，朋友相送，在饯别的酒度上，李白写了这首诗，作为临别纪念。这些来相送的“金陵子弟”，不过是些年轻的朋友，彼此虽意气相投，但在政治理想上未必一致，因此这首诗就很不好写。说多了虚词，没有实际内容，只能流于浅薄、空泛。然而朋友相处，一旦分离，总是令人留恋的。现在如此写来，恰到好处，它真诚地表达了诗人对友情的珍重。诗的开头两句，就写得很欢畅、豪爽，形象生动，意境丰美。暮春三月，杨花飞舞，金陵酒肆，吴姬劝尝。此时此地，此情此景，无论是“欲行”还是“不行”的人，都是兴奋的、愉快的。所以接下去的两句，用叙述的语言，简洁、明了地总写一笔惜别的热烈场面。这符合青年人的性格特点，也表明了朋友之间的美好情意。于是最后两句，以设问方式，用眼前景物，十分贴切而自然地抒发了这离情别意的深切：请朋友们不妨问一问啊，向东奔流而去的滔滔江水，我们惜别的情意和它相比，究竟是谁短啊又谁长？如此作结，不仅形象生动，巧思巧妙，而且情真意切，余韵悠然。全诗语言清新流利，具有质朴的民歌风味，是李白诗中的名篇。谢榛说：“太白《金陵留别》诗：‘请君试问东流水，别意与之谁短长，妙在结语。”（《四溟诗话》）
4、《行路难》
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难！行路难！多歧路，今安在？
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
赏析：
《行路难》共三首，是李白天宝三年（744）因遭谗毁而离开长安时作的。这是其中的第一首。李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。一向嗜酒成癖的诗人，面对这“金樽清酒”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然。虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山。人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻。道路纵然如此崎岖，诗人也并没有就此意冷心灰，还是希望将来能有一天，象姜尚遇文王、伊尹见商汤那样，做出一番宏伟的事业。可是啊，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”这是怎样撕裂人心的一声呐喊。它深刻地揭示了一个有抱负的诗人，在那政治黑暗的封建时代，是怎样的欲罢不能而又前路茫茫啊。最后两句，虽然是以豪迈的气概，写出了对美好理想的憧憬，但这毕竟只是一种渺茫的希望。现实与理想的深刻矛盾，构成了这首诗的基调，它支配着诗人在难以平静的感情的激流里，急剧地起伏跳荡，发出了巨大的轰鸣，形成了一种波澜壮阔的雄伟气势，扣人心弦。这首诗语言高华，但又自然明畅，音节高亢，但又抑扬宛转。在短短的篇幅里，用了许多色彩浓重的字眼，化成了一个个鲜明突出的形象，如“金樽”、“玉盘”、“冰川”、“雪山”“碧溪”、“红日”、“云帆”“沧海”，把诗人的感情映衬得更加炽热而强烈。悲歌慷慨，于抑郁中冲出了奔放不羁的豪情，这正是李白诗歌浪漫主义艺术的特点和感人力量。
5、《玉阶怨》
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水精帘，玲珑望秋月。
赏析：
这是一首抒写宫女怨情的诗。在封建社会里，皇帝“后宫佳丽三千”，该有多少无辜的少女，长年被幽闭在深宫之中，度着那凄凉的岁月，遭受那难以忍受的折磨和摧残啊。李白在这首诗中，从一个侧面反映了她们的不幸生活，寄予了深切的同情。诗的开头两句，写这位宫女久久伫立阶前，以致夜露浸湿了她的罗袜，冰凉冰凉的，这才把她惊醒。一个“侵”字，把宫女凝思忘情的痴呆形象，生动地烘托了出来。在这寂静的深夜里，这位宫女在凝思什么？一个孤独的少女，她该凝思什么，又能凝思什么啊。无限忧伤、抑郁和苦闷的心情，通过这十个字所描绘的形象，鲜明地表现了出来。当她意识到夜露侵肌，转身返回室内的时候，室内也同样是冰凉冰凉的。“却下水精帘，玲珑望秋月。”放下帘子，是为了挡住寒气的侵袭，可是透过疏帘，那明晃晃的秋月又正照射着，又该增添多少愁绪啊。她在那里呆呆地望着和她相伴的孤月，通宵不眠。这里没有正面着一怨字，而是通过形象本身的细节描写，抒发了宫女的深深怨情，正是这首诗的艺术特色。
6、《清平调三首》
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山任断肠。
借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
赏析：
《清平调词》三首，是李白于天宝初年入长安供奉翰林时所作。李白到长安后，受到玄宗非常的礼遇。玄宗曾亲自“降辇步迎，如见绮皓，以七宝床赐食，御手调羹以饭之”（李阳冰《草堂集序》）。把李白置于翰林院，赐以天马驹，宫中宴会，玄宗巡游，都让李白陪侍左右，真是直上青云。李白对唐玄宗的礼遇，以及当时的生活也是感到满意的，所以写了一些思想内容贫乏，歌咏宫廷生活的诗篇。这三首《清平调辞》，就是玄宗和杨贵妃在兴庆宫沉香亭前赏牡丹，李白奉命而作。第一首是赞颂杨贵妃的美丽。起句连用两个比喻，一比杨贵妃的服饰，一比她的容貌姣美。通过两个贴切的比喻就把杨贵妃的形象勾画出来。次句进一步用牡丹花带露颜色更鲜艳，来形容杨贵的艳丽和光彩照人。第三句笔锋一转赞颂象杨贵妃那样的丽质和姿容，只能在神仙所居的“玉山”见到。结句更一层说明杨贵妃有如“瑶台”仙女，只应在皎洁的月光下于“瑶台”中相遇。全诗以妥贴的比喻，奇妙的想象竭力描绘、歌颂杨贵妃之美。第二首写杨贵妃因貌美而得宠。首句以带露香艳的牡丹花来比杨贵妃，但又含有牡丹花承露，也好象杨贵妃受玄宗宠幸一样。次句用楚王和巫山神女相会的梦境，来衬托杨贵妃被玄宗宠爱之深。巫山神女和楚王只是梦中欢会，而现实中的杨贵妃则是“三千宠爱在一身”。最后两句又用赵飞燕受宠于汉成帝和杨贵妃相比，赞美杨贵妃远胜赵飞燕。这样层层递进，步步深入，既颂扬了杨贵妃，又突出了她备受恩宠。第三首正面写玄宗对杨贵妃的无比宠爱。首句写玄宗和杨贵妃共赏牡丹，但诗人突出玄宗对名花和有“倾国”之美的杨贵妃的欢爱，同时还包含着只有“名花”才能和杨贵妃相配，只有“倾国”之色的杨贵妃才配得到玄宗宠幸之意。次句明确点出唐玄宗面对“名花”和“倾国”佳丽的欢悦惬意。第三句具体叙写只有名花与美人，能消除唐玄宗的春愁春恨。结句写赏牡丹的地点和唐玄宗倚着阑干欣赏的神态。这三首诗反复歌咏杨贵妃的美丽和唐玄宗的宫廷生活，虽写得雍容华贵，但实际上表现了李白这一时期作为宫廷侍臣的庸俗方面。
7、《梦游天姥吟留别》
海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。
越人语天姥，云霓明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扇，訇然中开。
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
赏析：
这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。
这首诗的题目一作《梦游天姥山别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。
“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。
天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。
天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的.奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。
接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好像列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。
值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。
仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。
这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。
因为韵法与思想程序有参差，这首诗不宜按韵法来分段。现在我们按思想程序把它分成三段：第一段是开头四韵十句，这是全诗的引言。第二段从“湖月照我影”到“失向来之烟霞”共五韵二十八句。这是全诗的主体，描写整个梦境，直到梦醒。以下是第三段，二韵七句，叙述梦游之后的感想，总结了这个梦，作为向东鲁朋友告别的话。李白在好几首诗中，向往于蓬莱仙界，希望炼成金丹，吞服之后，飘然成仙，跨鹤骑鹿，远离人世，遨游于神仙洞府。但在这首诗中，一开头就否定了瀛洲仙岛的存在。他说：航海客人谈到瀛洲仙岛，都说是在渺茫的烟波之中，实在是难以找得到的地方。可是，越人谈起天姥山，尽管它是隐现于云霓明灭之中，却是有可能看见的。这四句是全诗的引言，说明作此诗的最初动机。“瀛洲”只是用来作为陪衬，但却无意中说出了作者对炼丹修仙的真正认识。“信难求”这个“信”字用得十分坚决，根本否定了海外仙山的存在，也从而否定了求仙的可能性。然则，李白的一切游仙诗，可知都不是出于他的本心。连同其他一切歌咏酒和女人的诗，都是他的浪漫主义的外衣。杜甫怀念李白的诗说：“不见李生久，佯狂真可哀。世人皆欲杀，吾意独怜才。”（《不见》）已把李白当时的情况告诉我们了。他是“佯狂”，假装疯疯癫癫。他这种伪装行为，在杜甫看来，是很可哀怜的。因为杜甫知道他有不得不如此的理由，下面更明白说出“世人皆欲杀”，这也不是一般的夸张写法。可以想见，当时一定有许多人憎恶或妒忌李白，或者是李白得罪了不少人，而杜甫呢，他是李白的朋友，他对李白的行为即使不很赞同，但对李白的天才却是佩服的，所以他说“吾意独怜才”。第三韵四句是概括越人所说天姥山的高峻。它高过五岳，掩蔽赤城。赤城是天台山的别名。天台山已经很高了，对着天姥山，却好像向东南倾倒的样子。四万八千丈，当然是艺术夸张，珠穆朗玛峰也只有八千八百四十多公尺高，因为听了越人的宣传，我就想去看看。谁知当夜就在梦中飞渡镜湖（在今绍兴），再东南行，到达了天姥山。“吴越”在此句中，用的是复词偏义，主要是“梦越”，为了凑成一句七言诗，加了一个“吴”字。
第二段，全诗的主体，描写梦游天姥山的所见所遇。文辞光怪离奇，显然是继承了楚辞的艺术传统。作者告诉我们：他飞过镜湖，到了剡溪（今嵊县），看到了南朝大诗人谢灵运游宿过的地方。湖泊里有渌波荡漾，山林中有猿啼清哀。他也仿效谢灵运，脚下趿着为游山而特制的木屐，登上了高山①，迷。从此一路过去，到了天姥山。走在半峰上，就看到海中日出，又听到天鸡的啼声。经过了许多崎岖曲折的山路之后，正在迷途之间，天色忽已暝暮。这时听到的是像熊咆龙吟的瀑布之声，看到的是雨云和烟水。这种深山幽谷中的夜景，别说旅客为之惊心动魄，就是林木和峰峦，也要觉得战栗。这时候，忽然又遇到了奇迹，崖壁上的石门开了。其中别有一个天地，别有一群人物。他看到许多霓裳风马的“云之君”和鸾凤驾车、虎豹奏乐的“仙之人”，不觉吓了一跳，蓦然醒来，只看到自己的枕席；而刚才所见的一切云山景物都消失了。
“云之君”是神，“仙之人”是仙人，合起来就是神仙。李白爱好修道求仙，为什么遇到这许多神仙，非但并不高兴，反而惊慌起来呢？这一惊慌，使他的游兴大受打击，在惊醒之后，便勾引起深深的感慨，甚至长叹起来。于是接下去产生了第三段。
就全篇诗意来看，第三段才是真正的主体，因为作者把主题思想放在这一段里。但是在这第三段的七句中，我们可以找到两个概念。一个是“世间行乐亦如此，古来万事东流水”。意思是说：人世间一切快乐的事都像做了一个美梦，一下子像水一般流失了。这是一种消极的世界观，对人生的态度是虚无主义的。另一个概念是“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。这是一个不为权贵所屈的诗人，从趋炎附势的社会中脱逃出来以后的誓言，它反映一种积极的世界观，一种反抗精神。这两种思想显然是不同路，甚至是相反的，然而作者却把它们写在一起。这就引出了一个问题：到底哪一个是作者的主题呢？当然，从来没有一个读者只看见作者这一个思想而无视于另一个思想。但在二者的轻重之间，或说因果之间，看法稍有不同，就可能从这首诗得到不同的体会。作《唐诗解》的唐汝询是偏重于前一种思想的。他说：将之天姥，托言梦游以见世事皆虚幻也。……于是魂魄动而惊起，乃叹曰：“此枕席间岂复有向来之烟霞哉？”乃知世间行乐，亦如此梦耳。古来万事，亦岂有在者乎？皆如流水之不返矣。我今别君而去，未知何时可还。且放白鹿于山间，归而乘之以遍访名山，安能屈身权贵，使不得豁我之襟怀乎？这样讲法，就意味着作者基于他的消极的世界观而不屑阿附权贵，因为这也是一种虚幻的事情。诗中所谓“世间行乐亦如此”，这个“此”字，就应当体会为上面二句所表现的梦境空虚。
8、《引驾行》
红尘紫陌，斜阳暮草，长安道，是离人。
断魂处，迢迢匹马西征。
新晴。
韶光明媚，轻烟淡薄和气暖，望花村。
路隐映，摇鞭时过长亭。
愁生。
伤凤城仙子，别来千里重行行。
又记得、临歧泪眼，湿莲脸盈盈。
消凝。花朝月夕，最苦冷落银屏。
想媚容、耿耿无眠，屈指已算回程。
相萦。空万般思忆，争如归去睹倾城。
向绣帏、深处并枕，说如此牵情。
赏析：
这首《引驾行》是柳永创长调慢词的一个范例。
全词共一百二十五字，以平叙为主，层次多变化，注重从不同角度展现抒情主人公的内心世界，对后世创作长调慢词者有很大的启发。
上片极尽铺叙之能事，先以一组排句对旅途中的客观物景，大肆进行铺写涂抹。这组排句均以一个三字句托上两个四字对句，着意加以渲染。“红尘紫陌，斜阳暮草”，描绘当时的长安道说的是场所。
“韶光明媚，轻烟淡薄”，描绘当时的天气氛围。接着，人物登场，“迢迢匹马西征”、“摇鞭时过长亭”，谓主人公正旅行，“离人”、“匹马”，“断魂”、“迢迢”，都带感情色彩，让人觉得主人公的这次旅行，并不那么愉快，再与此时此地的大好时光相对照，则更加烘托出这次旅行，是多么令人难堪，使人生愁。于是，抒情主人公很自然地兴起对于“凤城仙子”的思忆。“别来千里重行行”说的是漫长的旅行途中，有万千情事可以思忆，但令人难忘的还是即将踏上征途的那一时刻，俩人执手相看，那脸上水盈盈的双眼，永远印脑际。头一组排句与以下的思忆，布局巧妙，写的是现的景况，铺叙中穿插回忆，已将主人公旅途中的愁思表现得淋漓尽致。
下片转换角度，述说对方的相思苦情，并且进一步设想将来相见的情景。“花朝回夕，最苦冷落银屏。”几句说的是主人公设想，离别之后，每逢花朝月夕，她必定分外感到冷落，夜夜无眠，说不定她已经算好了我回归的日程。对方的相思苦情，这是想象中的事，但写得十分逼真，虚实难辨。这时候，仿佛她就自己的眼前。接着，主人公转而想到，这千万般的思忆，不管是我想念她，还是她想念我，全都是空的，怎比得上及早返回，与她相见，那才是实的。“争”，同“怎”。那时候，“向绣帏、深处并枕，说如此牵情。”我将向她从头细细述说，离别之后，我是如何如何地思念着她。幻想中，作者既描绘了她的相思苦情，又写出彼此述说相思的情景，深切而生动。
这首词的上片写的是抒情主人公旅途中忆起“凤城仙子”，实景实情实写；下片描写对方的相思，虚者实写。上下片合起来，说的就是“相思”二字。全词铺叙、言情，有时间的推移，也有场景的变换，所抒之情饱满生动。
9、《新上头》
学梳松鬓试新裙，
消息佳期在此春。
为爱好多心转惑，
遍将宜称问傍人。
赏析：
古代女子年十五始用簪束发，表示成年，叫“上头”。韩偓这首诗，以鲜明而富有个性的人物形象和细致生动的心理刻划，写得颇有情趣和富于哲理，历来为人们所传诵。
诗写一位快满十五岁的姑娘在学梳“松鬓”（松松地贴在两鬓的头发，一作“蝉鬓”），试穿新裙，因为就在这个春季，她很快就要举行“上头”礼了，她想把自己打扮得漂亮动人。然而，由于过分爱好，反复打扮，她反而不知怎样才算漂亮了，于是四处去问傍人，究竟该怎样才好。——诗歌很短小，但却一波三折，诗情婉转，读来生动有味。
诗人用富有特征性的举止，来生动地刻画这位姑娘的形象。先是像电影一样地推出一个特写镜头：一位年青的姑娘正在对镜梳妆打扮，反反复复，不厌其烦。这位姑娘为什么要这样装扮自己呢？原来是为了迎接一生中重要的“上头”佳期的到来。这两句是因果倒装，逆笔推挽，不仅使诗句显得跌宕多姿，更重要的是突现了这位姑娘认真装扮自己的动作，同时，第二句又暗用春天来衬托年青姑娘的朝气蓬勃，使这个形象充满生机，写出了活泼可爱的精神状态。三句“为爱好多心转惑”，是全诗的关键，这一转折，不仅是绝句“起承转合”的需要，同时也根据主人公心理的逻辑变化。这位姑娘开始一意爱好，然而求之过急、过深，难免“转惑”，不知怎样才好了。对于一个只有十五岁的还是少不更事、缺乏主意的姑娘来说，这种变化十分自然。作者通过细腻的刻划，不仅进一步写活了这位女子，同时也指出了一种普遍的心态，具有更为广泛的意义。而最后一句“遍将宜称问傍人”，又是这种疑惑心理的延伸。唐代诗人朱庆馀有一首《闺意献张水部》的绝句：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿：画眉深浅入时无？”这位新婚女子，就与这位才刚要“上头”的姑娘显然不一样了，心中虽然也有点“惑”，但她决不去“遍将宜称问傍人”，而只是“低声问夫婿”，不同年龄、不同情境的人，即使遇到类似情况，也各有不同的心理。两诗对照，可见其中道理，而更饶风趣。
10、《如梦令》
为向东坡传语，人玉堂深处。
别后有谁来？
雪压小桥无路。
归去，归去，江上一犁春雨。
赏析：
这首《如梦令》，毛氏汲古阁本题作《有寄》，傅榦本调下注云：“寄黄州杨使君二首，公时翰苑。”当是元祐元年（1086）九月以后，元四年三月以前，苏轼京城官翰林学士期间所作。词中抒写怀念黄州之情，表现归耕东城之意，是作者当时特定生活和心理状态的真实反映及流露。
首二句“为向东坡传语，人玉堂深处”，以明快的语言，交待他“玉堂（翰林院）深处”，向黄州东坡表达思念之情，引起下文。这两句的语气，十分亲切。苏轼心目中，黄州东坡，俨然是他的第二故乡，所以思念之意才如此殷切。
次二句“别后有谁来？雪压小桥无路”，是“传语”的内容，是苏轼对别后黄州东坡的冷清荒凉景象的揣想。先设一问以避免平直。有此一问，便曳生姿，并能引出下文。“雪压小桥无路”，仍承上句带有问意，似乎是说：别后有没有人来？是雪压住了小桥，路不通吗？以景语曲折表达之，既富于形象性，委婉深曲。是与否之间，都表现了对别后黄州东坡的无限关心。
末三句“归去，归去，江上一犁春雨”，紧承上意，亦是“传语”的内容，表达归耕东坡的意愿。“归去，归去”，直抒胸臆，是愿望，是决定，是决心。“江上一犁春雨”，是说春雨喜降，撬犁地春耕，补充要急于“归去”的理由，说明“归去”的打算。“一犁春雨”四字，使人自然地想起他所作《江城子》词“昨夜东坡春雨足，乌鹊喜，报新晴”的意境。“一犁春雨”四个字更是“皆曲尽形容之妙”，妙就妙捕捉住了雨后春耕的特殊景象，情感轻快。
作为豪放派代表词人，苏轼颇多气势磅礴之作；但他一生中也有很多淡雅清秀的词作，显示了东坡创作风格的多样性。这首《如梦令》便代表了苏轼创作清淡的一面，词中不设奇险之语，清新淡雅而自然。
