古诗词中描绘黄昏景象的诗句几乎俯拾皆是，但由于诗人所处的情景﹑经历和感受不同，以及各自思想﹑气质和创作风格的迥异，因而同是“黄昏”景象，在诗人笔下却有不同的格调﹑意境和主题。
例如：“夕阳西下几时回?”(晏殊《浣溪沙》)是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思：夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现。而时光的流逝，人事的变更，却再也无法重复。这是晏殊词中经常流露出来的一种极富人生哲理的人生态度。
“夕阳无限好，只是近黄昏。”(李商隐《登乐游原》)则流露出一种悲凉﹑凄美的意境。诗人借登乐游原抒发了自己壮士迟暮之感，也强烈地宣泄了对国事盛衰之悲。诗人以其独有的才华和灵感将自己的怀才不遇、报国无门的不幸人生，妙笔生花成了一曲哀婉动人的悲歌。“夕阳”不仅是指落日这自然景物，还暗指诗人生当晚唐，目睹乱世，深患国家之内忧外患，曾想展一己之才，匡世济民，可惜其一生命运坎坷，至暮年都未能如愿。当然，这首诗千百年来撼人心弦，不是因为它的写景和诗人的自我伤感，而是因为“夕阳无限好，只是近黄昏”所升华的境界，给人一种哲学上的意义。
“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”(崔颢《黄鹤楼》)不仅抒发的是人去楼空的感慨和深重的乡愁，更是作者对自己以前那种狂放不羁、荒唐无常生活的终结。据说，崔颢早年好赌酗酒，更被世人不齿的'是他择妻也以貌美为标准，且稍不如意即离弃，被称为“有俊才，无士行”。而晚年的崔颢，“忽变常体，风骨凛然，一窥塞垣，说尽戎旅”。崔颢诗歌的“忽变常体”，其标志就是这首连李白都自叹不如的《黄鹤楼》。此诗之所以被誉为唐人七律的压轴之作，盖因作者以摇曳生姿的古歌行体入手，特别是后四句中“晴川”和“芳草”对仗工整，而“日暮乡关”和“烟波江上”又很随意，读来让人不仅想起汉末狂生祢衡被杀此地的警世典故，更顿生空茫之感及不如归去之叹。这种亦古亦律，大巧若拙的结构体制，便于表现高唱入云的雄健气格，也使全诗意脉贯通，形成清拔俊秀，寄情高远的超妙仙境。
“夕阳西下，断肠人在天涯。”(马致远《天净沙·秋思》)把羁旅在外漂泊人对家乡的思念情怀刻画得淋漓尽致。马致远最好的作品，都写于一种“夕阳”与深秋的背景中，《天净沙·秋思》亦如是。这首小令名作之所以被称为“秋思之祖”，就其作品内容本身而言，简简单单，普普通通，重要的就是这“夕阳西下，断肠人在天涯”的点睛作用。夕阳西下使枯藤、老树、昏鸦这幅昏暗的深秋画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。试想，在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，他牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，在夕阳残照的荒凉古道上，孤独的信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，这是何等的凄美与悲凉啊!这首小令不仅写出了游子背井离乡的漂泊之苦，而且透露了作者怀才不遇的悲凉情怀，而“夕阳西下”更增添了一层怆神寒骨的迷离孤立之意。赏吟完一曲《秋思》，让人心中隐隐作痛，悲泪欲出啊!
“黄昏鼓角是边州，三十年前上此楼。今日山川对垂泪，伤心不独为悲秋。”(李益《上汝州城楼》)这里的“黄昏”在诗人的笔下是何等的悲凉，那惆怅的意境，感伤的格调反衬出诗人在国土沦陷后的悲痛情绪。
“移舟泊烟渚，日暮客愁新。”(孟浩然《宿建德江》)诗人由眼前的“日暮”景象，想起自己漂泊异乡的处境，把思乡的情感和“日暮”的景象糅合在一起，勾勒出一幅惆怅孤独的画面，深刻地展现了游子思乡的凄恻之情，给读者的心灵蒙上一层淡淡的惆怅。
“千嶂里，长烟落日孤城闭。”(范仲淹《渔家傲》)以苍劲的笔触，深沉的情怀，勾画出边塞黄昏时特有的气象，给人一种雄厚的力度，有力地表现了壮士们防守边塞的艰苦和坚持抗战的决心。
当然，描写黄昏的诗句也并非都是苍茫、悲凉的，与之相反，也有格调清新、奋发向上的诗句。例如，徐元杰的：“风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。”(《湖上》)诗人笔下的“夕阳”，简直是一幅诗的画卷。夕阳西下，箫鼓声声，人们驾着归船，一片欢歌笑语，整个境界开阔明朗，表现了劳动归来时的欢快、喜悦之情。
“平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。”(辛弃疾《鹧鸪天》)又给我们绘制了一幅恬静幽雅的图画：斜日柔光，细草青青，黄犊鸣叫，一片清淡的春色。
“日暮江亭春影绿，鸳鸯浴，水远山长看不足。”(欧阳炯《南乡子》)则呈现出另一种情趣：日暮江亭，春光碧绿，池塘中鸳鸯戏水，远山近水，斜晖脉脉，整个大自然充满了蓬勃的生机，字里行间流露出诗人热爱大自然的深厚情怀。
由此可见，描写黄昏景象的诗句是多种多样的，效果和韵味也有殊异，我们在欣赏这类诗句时，应把握诗人的思想感情和创作意图，这样才能在千姿百态的“黄昏”中，领略各自的情趣和神韵。
关于夕阳的诗词：丹韵词音之暖照夕阳讲稿（完整版） 朋友们大家好。一天之中最意味深长的时候莫过于夕阳西下，这个时刻从光影上来讲，它是温暖的，它是朦胧的。而这个时候人的情绪呢？很多人已经忙了一天。纷忙的工作，还有一天中未了的遗憾，这
个时候是一种思归的时刻。
龚自珍说“吟到夕阳山外山，古今谁免余情绕”，夕阳山外山，到底牵绊着我们多少歌唱呢？中国有着农耕文明的传统，农耕文明遵循的秩序就是日出而作日暮而息。跟着太阳出门去劳作，跟着太阳回家去休息，太阳回家的时候人也应该回来了。所以当归不归的时候，这一天的流光和心愿都无法安顿。为什么暝色起愁呢？就是因为人生易逝。一天的日子也有它的边界，走到夕阳西下的时候，是一天流光走到边界之上，马上要坠入茫茫黑夜，但是这一瞬间我们还抓得住，这一刻人心百转千回。其实归来，这是一种永恒的心愿。我们一次一次地出发就是为了一次一次地归来。而归来，原来在中国诗歌中的表述，曾经多么朴素。
在《诗经·王风·君子于役》里面，看着茫茫暮景，一个思妇想念她远在徭役中的爱人。“君子于役，不知其期，曷至哉？”她说我的那个良人啊，他出去服役了。“不知其期”，走的时候也没有告诉我归期。“曷至哉”，这个时候你在哪儿呢？接着她说眼前风景，“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思？”鸡全都上了架了，太阳西斜了，你看羊牛全都下来回家了。
底在哪儿呢？你叫我怎么能不想他呢？这就是一段平白如话，聊天的口语，但是这是日暮晚归最早的歌唱。
千古绝唱，就是那一句著名的“夕阳无限好，只是近黄昏”，不要小看这十个字，“夕阳无限好”讲的是空间，笼罩的这一切景象是温馨的、欢愉的；“只是近黄昏”讲的是时间，时光紧迫，渐渐地临近了黑暗，留下来的是悲伤的、是苍凉的。所以空间迷茫的温馨和时间冲破的苍凉，组合成了这些荒烟落日、几缕斜阳，组成了中国千古以来日暮情思不舍的歌唱。人面对着夕阳，有多少文人都留下来他自己的一种祈求——让日子过得再慢一点。
屈原在《离骚》里面说“吾令羲和弭节兮，吾令羲和弭节兮,望崦嵫而勿迫;路曼曼其修远兮,吾将上下而求索”大家都熟悉后面这一句，都觉得是他自己一种九死未悔的.努力，是一种探索，是他自己内心志向的一种抒发。但是不要忘了前面的这一句，他要让“羲和弭节”，羲和是谁呢？在传说中羲和驾着六条龙，拉着太阳在天空循环流转。所以屈原说，羲和呀放下你的鞭子，你让它慢一点让它能够停一停，不要让时光、让黑夜这么迅速地就把我给吞噬了，因为我要走的道路太远，“上下求索”，我还需要时间。
李白在他的《古风》中说得更明确，他说，“黄河走东溟，白日落西海。逝川与流光，飘忽不相待。”他说你看一看，当黄河一路向东奔的时候，落日却刷刷地西向落下了，这一切是如此匆促，这一切
时不我待。“子在川上曰，试逝者如斯夫，不舍昼夜。”就是这样水向东流，日往西斜，这一东一西的奔走，生命流光转瞬即逝了。
孟浩然《宿建德江》这都是我们从小的时候大家熟悉的诗，你看看他写的那种微妙的心情。“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”“日暮客愁新”，这五个字说得这么清浅，但说得真好。太阳晚了，而客子心中新愁涌起；一个日子老去了，但是一个人的几缕伤怀仍然新鲜。这种老去的时光和新鲜的忧伤交映在一起，表现为什么呢？眼前的景物变了。因为平野显得特别空旷，所以天好像近近地压在了树上，这叫“野旷”，所以“天低树”。而“江清”，江风清朗了就觉得月近人心，这叫做“江清月近人”。从日暮一点一点太阳的隐没，到月亮升起一点一点光明重新地流泻，在日暮和星月之间的流转，就是那永远不能够消歇的客愁。
一提到日暮，就相关于客子心中望乡心中的忧愁，“日暮相关，烟波江上使人愁”，这是千古绝唱。每一次的日暮都告诉你，你的家乡还远，但你的时间无多；每一次的日暮都告诉你，你的生命越走越快了，但是你还有多少心愿没有完成。落日的核心意象是在催归，人如果真能归来的时候，哪怕已经错过了落日，他也还有一份温暖。我们为什么都那么熟悉、喜欢刘长卿《逢雪宿芙蓉山》这样一首短诗呢？“日暮苍山远”同样也是一个日暮时分，那个苍山越离越远，在日色之中越来越朦胧。“天寒白屋贫”，整个身上的感觉是寒冷的，但是接下来，那一丝暖暖的，给人带来的希望——“柴门闻犬吠，风雪夜
归人”。“风雪夜归人”，这五个字为什么这么打动我们？就是因为有那样的疲惫，有那样的苍凉，有那样的斜阳晚照扰乱了心事，但是他不是“断肠人在天涯”，他还可以在风雪之夜，终于归来。
所以其实每一个民族的文化，都不能够摆脱深植于他血液之中那种传统里面的一些观念。中国人是眷恋土地的，土地中有他们的庄稼，有他们的房屋，有他们的子孙，他们一切的安宁都在土地之中。所以土地告诉他，日出而作，日暮的时候一定要归来。对于归途的这种向往，就成了天涯客子一代传下一代的吟唱。
还有太多人心事的不甘，自己生命的蹉跎，也都在夕阳一刻被特别地映照出来。诗人韩偓说：“花前洒泪临寒食，醉里回头问夕阳，不管相思人老尽，朝朝容易下西墙。”这一句“醉里回头问夕阳”，你说他有多少不甘的心事，他苦苦地在追问，带醉去追问斜阳，你为什么“不管相思人老去”夜夜容易下西墙，你就那么容易把人抛甩下吗？你不知道我还有多少心愿吗？你不知道离别在这一刻多么难吗？这一切都不管，你就这么无情吗？就一定要这么快地走吗？也许今天的人们说，这样的斜阳让我们如此伤感，我们何必去吟诵它呢？我就就让它走远，我们早早地亮起我们房子里面的各种各样的灯，那我们打发了这段斜阳不就完了吗？在今天的照明条件，不管是马路上的路灯还是家家户户各式各样的灯盏，一定都能够让你在大白天的时候开着灯就接过来，我们完全可以忽略斜阳。其实在今天这样一个社会里，还能够再能够想想斜阳，也成了一件奢侈的事情。我们匆急的
没有时光去对斜阳了，斜阳在今天是个什么时分呢？大多数人的斜阳都在堵车的路上，那个时候闻着汽车的尾气，远远地看着停车场一样不见挪动，那个时候除了烦躁，没有什么别的心思；还有一些人斜阳时分还在办公室加班，不做完报表，不写完这个文件，人还回不去，在回去的时候，已经是华灯替代了明月，根本就没有顾得还有斜阳，斜阳就这样在忙碌中被我们忽略了。
你说斜阳的感伤，我们今天是错过了，但是斜阳中还有很多温暖的眷恋，斜阳就像是一个淡淡的显影液，多少曾经的心事，远远地浮出它的影像，这样的体验我们是不是也错过了呢？纳兰性德写过一首悼亡词，追念他已经过世的妻子，他说“谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳”。西风吹来，身上的凄寒透进内心，但这个时刻已经是独自凉，没有人披衣，没有人嘘寒，没有人送茶，没有人问暖。“萧萧黄叶闭疏窗”，一个人把自己关在窗内，一个人把事锁在心里，“沉思往事立残阳”，面对残阳独立，他锁住什么心事呢？你看看往日情节的浮现：“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。”想起来当年和他年轻的妻子，两个人带着酒意，倦意沉沉，浓浓的春睡叫都叫不醒。两个人赌书，赌书是用了另一对伉俪的典故，就是李清照和丈夫赵明诚，两个人比记性，说我能背出哪本书里面哪一段哪一句话，两个人摆上几卷书互相赌。一人一盏茶，一人几卷书，翻开刚好对，你就算赢，翻开如果错了，你就要把你的这盏茶泼在自己衣服里面，另外一个人就抚掌大笑，这种少年夫妻风雅的日子，过去就这么一点一点过来了，所以“沉思往事立残阳”的纳
一位诗人和老者邂逅，
黄昏来临时，
云彩一片金黄。
大树是老人深思的依托，
诗人把思绪蕴藏在晚霞中；
感觉大地的力量。
老人手拄拐杖，
不时指点夕阳；
诗人的语言喷涌而出，
搀扶着老人走进日暮时光。
霞光的流连，
勾勒着老人的背影。
那拄着的'拐杖，
画了无数个弧圈；
呼唤着如水年华，
时间从指尖流过。
诗人却近乎疯狂，
紧挨着老人的感叹；
把时间改变成各种形状，
诗歌挤压着时间，
为落日加冕；
老人的思绪不再苍白。
一个孩童般的老人，
在黄昏中寻找休恬；
一位幻想的诗人，
把老人的快乐；
无限地延伸，
生活的牧笛悠扬，
远处 城市在沉重喘息，
喧嚣却是快乐的；
如果把诗情解释一切，
伴随着老人走进夜色；
一幅泰戈尔的自画像，
百年后重归大地。
