互联网时代观后感1
前两天看完了纪录片《互联网时代》，人类已经进入互联网时代二十来年，中国进入互联网社会也有十几年了，回想高中时代，还因为去网吧被父母说是玩物丧志，可如今已经退休的父母却开始习惯于上网游戏、上微博、看新闻，父亲还用互联网联系上了当年下乡的战友，互联网时代早已经深入了我们的生活。
可真正思考我们所处的时代的人却很少，如今的时代可能是人类历史上最伟大的时代之一，和文艺复兴、大航海、工业革命这些鼎鼎大名的时代比肩，互联网从心灵上拉近了全人类的距离，深刻改变了人类社会的结构，改变了几百年甚至几千年来人类生活、工作、学习的方式。
1、一个事物的发明总是在众多人努力之后，从1945年设想电脑互联，到1991年每个人都可以连上互联网，这其中经过很漫长的曲折过程，而他的发明却是苏美冷战的产物。
2、互联网和蒸汽机相提并论的划时代意义，让我相信未来它的巨大威力将逐步显示出来。
3、希望我家峰哥可以在电动汽车上有创造和发明，成为改变人类文明的人，实现他的梦想。马云会不会代表中国为互联网做出划时代的贡献。而我这一生又准备做什么来改变世界。
4、看了互联网发明史，才知道80后的我们是跟互联网一起出生成长的人，以前一直以为互联网早就有了，原来1994年中国才加入网络，那年我8岁。大学四年都是学计算机的，至今也没能形象的说明计算机和互联网到底是怎么运作。
深处其中的我们，却很少认识到互联网时代的变革，这是非常可怕的事情，也许某天所从事的行业一夜之间被互联网颠覆，到时候埋怨时运不济的人们，今天是否有危机感？想想面对wiki时的《大英百科全书》吧。
互联网时代观后感2
最近一部纪录片《互联网时代》热播，同时49岁的阿里巴巴创始人马云凭借218亿美元的个人资产被彭博亿万富翁指数评为中国富翁，而排行前三的另两个人分别是腾讯和百度的CEO马化腾和李彦宏。阿里巴巴、腾讯和百度都是中国互联网中的佼佼者，马云则是中国互联网的大佬。
中国人明白互联网是在1994年。那年的4月20日，透过一条64K的国际专线，中国全功能接入国际互联网。而那一年，英国的计算机接入互联网已有21年；绝大多数中国人还只能从《人民日报》和新华社的报道中了解刚刚动工的三峡工程和南非新当选的黑人总统；超市进入中国，带来一种全新的购物体验；多数中国人才开始接触个人计算机；而阿里巴巴帝国的缔造者马云正在浙江经营一家翻译社，勉强收支平衡。
20年过去了，以“追随者”姿态进入网络时代的中国，这天已是互联网巨浪中的。弄潮儿。6亿的中国网民和腾讯、百度等中国网络公司正在重划世界互联网版图。中国创造的4G网络标准已经成为国际标准之一；全球最大的15个社交网络中，6个来自中国，其中包括刚刚在纳斯达克上市的新浪微博和不到3岁就拥有4亿多用户的微信。
完全能够说，互联网影响、改变着全世界民众的生活，或者说，全世界已经离不开互联网了。
互联网将所说的地球村更早地实现了！地理位置上的距离对互联网来说都不是问题。互联网引发的问题是，两个人相隔最远的不是千山万水，而是各拿着智能手机忘情相向而坐的人。
互联网时代观后感3
用了两天自我所能掌控的空余时间，看完了央视制作的十集纪录片《互联网时代》，有一个疑惑，一个感触，还有联想。
我认为纪录片《互联网时代》比《舌尖上的中国》拍得要好，就资料上来讲，前者着眼于人类的未来，而看历史方面的书很好，看曾国藩那个时代，那也是大变革的时代，多大的变革，内忧外患，怎样不断修心养性，应对那么大挫折，人类情怀十分重要。因为我们没有宗教情感，那么在变革的时候追求我们内心稳定的东西，从中国历史和文化上还是有很多能够吸取的。
田溯宁在现场把互联网的很多属性，对未来的走向，做了一个梳理，让我们感受到互联网的云端化。从创立起始，七牛就一向专注于数据云端化，让广大企业理解数据的价值，并愿意把数据托管到云端。为了达成这个目标，七牛除了打造了一个业界最先进的海量存储系统外，还打通了上传下载的快速通道，并为已经存储在云端的数据带给了一套完备的高性能处理和分析框架。
由于国家近年来对云计算产业的大力支持，国内涌现了大批各类挂着云计算头衔的公司，十分热闹，但真正拥有核心竞争力的企业则少之又少。而在产业从充满泡沫转向冷静，云计算从概念落地为具体服务的时候，具有核心竞争力的公司才真正显露出其强大的生存潜力，因为这样的公司才有潜力打造出真正被客户所需要的云服务。目前国内相对领先的几个云服务企业都拥有强大的研发潜力。
七牛作为研发型企业中的佼佼者，拥有海量分布式存储系统的完全自主知识产权，并积累了深厚的海量数据处理经验。这些技术积累保障了这些年以来业务的高速增长，并为之后上升到一个全新高度做好了充足的前期准备。
互联网时代观后感4
《互联网时代》是由中央电视台历时近三年创作的大型纪录片。本文根据纪录片的内容分析了互联网给整个社会带来的机遇和挑战，最后简要阐述对纪录片所带来的社会启示的一些建议。
一、《互联网时代》概述
《互联网时代》是中国第一部，也是全球电视机构第一次全面、系统、深入、客观解析互联网的大型纪录片。互联网正以改变一切的力量，在全球范围内掀起一场影响人类的深刻变革。
《互联网时代》总共10集。《时代》描述了互联网技术的诞生过程；《浪潮》讲述了新技术与需求在市场运动中谱写着改变世界的产业传奇和创业人生；《能量》解析了互联网如何改变、解构原有的价值链条和产业格局，并创造全新的产业生态和经济模式；《再构》呈现了互联网解构并重构着社会结构，影响着各国政府的执政理念和执政方式；《崛起》描绘了互联网时代个人的崛起；《迁徙》展示了工作、社交、游戏与人生三个侧面，由传统社会向网络化生存的“新大陆”的一次集体迁徙；《控制》探索了新时代网络暴力、网络安全等问题，推动人类学习对互联网进行科学、合理的治理和应对；《忧虑》阐述了人类隐私在一个近乎全透明的时代环境变得脆弱不堪，需要建构新的隐私观念和保护制度，来适应这个全新的世界；《世界》分析了互联网进入不同发展阶段、不同文化和社会特性的国家，呈现出不同的特点和影响，影响着各国的现在和未来；《眺望》展望了互联网时代的未来。
记录片以电视形态深入思考和展示互联网对人类社会的深刻影响。互联网的出现，打破了时间和空间的界限，带给人们极大的便利，我们享受其中。但同时，互联网也给我们的生活带来了极大的困扰。这些困扰有些是显性的、易被发现的，有些是隐形的、不易被发现的。因此，我们在面对互联网这个新生事物时，要坚持用两分法看问题，矛盾是普遍存在的，存在于一切事物中。对待互联网，我们一定要保持理性的头脑，辩证地看待互联网带给社会的机遇和挑战。
二、互联网时代社会的发展机遇
纪录片中讲到互联网的先辈们突破重重困难将互联网带到了人们的面前。从最初的阿帕网的设立，到1983年1月1日，TCP/IP成为人们至今共同遵循的网络传输控制协议，之后阿帕网更名为互联网。再到伯纳斯—李贡献的超文本浏览器及相关协议，及他命名的万维网的出现，所有人的登陆开始了。随后基于万维网的各种浏览器（谷歌、惠普、脸谱网等）陆续出现。时至今日，网络技术日渐成熟，互联网融入社会中各行各业。新时代已经来临，我们每个人都身在其中。
互联网的出现给人们带来极大地便利，把世界变成了一个“地球村”。在《互联网时代》中谈到，距离消失了，遮避崩解了，互联网将一切联系起来。首先，原有的八小时办公室办公的机制被打破，越来越多的企业采用灵活办公的方式，不限时间不限地点，在家即可网上办公。这对工作者来说，尤其对女性工作者来说，家庭工作两不误的愿景得以实现。其次，电子商务的出现，人们足不出户即可购物，“淘宝”这两个字常常被我们挂在嘴边，我们可以在网上买到自己想要的衣服、包包和鞋子等等。全球各地的商品，各种各样的款式随心挑选，物流可以送到家门口。第三，移动社交媒体的出现，我们可以通过微信与全国各地的朋友们随心所欲的聊天、视频，想父母的时候，我们也可以随时随地与他们语音、视频，仿佛我们就在彼此身边一样。第四，在我们的生活中，还有腾讯视频、爱奇艺、优酷等影视APP，在APP上，我们可以随时随地观看我们喜欢的电视剧、电影，放松心情。还有很多视频课程，在线就可以学习到很多新知识。
三、互联网时代社会遇到的挑战
时代性的困境都是一样的，时代性的机遇则各有各的不同。互联网的快速发展给我们带来了极大地挑战。人人都在谈论网络社会，所有的企业、所有的个人都希望能够接入互联网。互联网改变了人们的生活方式，拓展了企业的销售模式和盈利渠道，引领着社会的前进方向。记录片展示了在互联网商业化进程中，企业成长的背后，时代的浪潮冲击着各行各业。各大领域纷纷跟随着互联网的步伐，不断地探索并将网络技术运用到各自的企业，由此衍生出许多新的行业。
首先，传媒行业。伴随互联网的快速发展以及新媒体的出现，报纸、广播、电视等传统行业受到了冲击，收视率、收听率急转直下。在新媒体时代，受众不再仅是信息接收者，而是具有信息接收者和信息发布者的双重身份。几乎很多重大事件的发生，都是网民通过网络发布出来的，他们在事件发生的第一线，获得信息更加便捷。由此，传统媒体纷纷转型，与新媒体组成融媒体，各自发挥自己的优势，更好地服务于受众。其次，书籍行业。《互联网时代》中谈到关于《不列颠百科全书》的事例，《不列颠百科全书》被认为是当今世界上最知名也是最权威的百科全书，该书囊括了对人类知识各种重要学科的详尽介绍，和对历史及当代重要人物、事件的详实叙述，其后不断修订出版。然而，互联网出现以后，纸质版于2012年3月宣部停印，全面转向数字版。可想而之，纸质版的书籍包括印刷费、排版费等等一系列费用，出售时价格是有一定限制的，然而维基百科的出现，短短一年时间就搜集了上万个词条，读者可以免费阅读，这大大促进了纸质版书籍向电子版转型。最后，教育行业。在网络课程出现以前，我们学习课程需要到学校的课堂上，或者与老师一对一、面对面沟通，需要耗费巨大的人力、物力和财力。互联网出现以后，我们在网上即可观看各种课程，老师在线视频讲授，我们观看时如临现场，这也促使着各大网校的成立，人们可以随时随地学习知识。另外，网络还催生了游戏行业，我们最熟悉的就是目前最流行的《王者荣耀》。这项全民手游，不仅仅是人们休闲娱乐的工具，还培养了许多职业的竞技选手，他们平时上班就是训练自己在游戏中的各项技能，技能成熟以后参加比赛。达到一定熟练度，可以选择做职业教练，循环往复，渐渐的发展成一个庞大的游戏产业。
四、结语
拥有是基础，也是负担。我们享受着互联网带给社会的“福利”，也应该理性的看清互联网的出现所引发的社会问题。面对自媒体平台上出现的种种问题，我们应该即时的更新我们的制度，提高我们的技术水平。目前我国已经成立了中央网络安全和信息化小组，相信随着体制机制的不断完善，技术水平的升级，未来我们一定会拥有一个良好的互联网环境。新事物的发展是在曲折中不断前进的，我们应理性地看待互联网，认真努力地解决互联网中遇到的问题，用积极的心态迎接互联网的未来，坦然面对一切。
互联网时代观后感5
《互联网时代》是中央电视台继《大国崛起》、《公司的力量》、《华尔街》等之后的又一部力作。继承以往央视记录大片的风格，该片从拍摄选景、拍摄角度到配音都显得气势磅礴；片头画面和背景音乐能够一下子吸引观众，把我们带入那个时代，恍若身临其境。
第一集主要是描述互联网技术的诞生过程，从蒸汽机的产生开始介绍人类礼貌的进程，回望人类历史长河中科学技术对人类社会发展的巨大推动，比照农耕时代、工业时代，互联网时代带给人类一种全新的生活方式。印象最深的是在介绍L、O的时候，反复强调了它们对互联网发展的重要性，这是新时代的敲门声，这是新生命的呼吸和心跳。L、O鉴证着电脑第一次实现互联，从此电脑不再是独立运作的机器。剧集中激情洋溢的文字，情感丰富的旁白，真的让我们从内而外的感受到它带来的冲击和洗礼。
互联网技术在短短二十年的商业化浪潮中，以前所未有的速度谱写着改变世界的产业传奇和创业人生。21世纪是一个数字化、网络化和知识经济的社会，信息产业将成为国力竞争的焦点，也是国家的战略性支柱产业，直接影响着国家在新世纪的生存和发展。以数字化和网络化为基础的电子商务将改变传统的贸易形态，为经济发展带给原动力，成为各国国民经济发展一个重要的增长点。
第五集描绘了新的时代背景下，群体透过智慧创造、新闻传播和自我价值实现等途径，实现互联网时代个人的崛起。有一句话十分经典：每一个我都使你变得更强大，每一个你都能够变得更有效。这是最好的解释，互联网的特色和内涵与所有电子通讯不一样的就在于每一个人都是创造者。这么伟大的一个时代，是大家共同创造的。全世界一齐进入了这个时代，这是每个人，每个参与者，中国6亿网民，全世界共同创造的时代。
《互联网时代》是站在人类历史的高度和全球的视野，不仅仅仅是用中国人的视角去看，而是用一双客观而智慧的眼睛在看这个事实。镜头中那些互联网的。缔造者们，我们走近他们，来到他们的办公室，看到了他们的机器，明白了当时的路由器是什么样的，第一台电脑又是什么样的。这是一部没有任何种族和国籍，没有各种各样政治偏见的纪录片，它以独特的视角表达着对互联网的先驱们的敬仰之情。
新事物的到来必然有利有弊，《互联网时代》这部片子在赞扬新时代给人类生活带来便利的同时，没有忘记警醒人们学会控制。新时代涌现的网络犯罪、网络暴力等网络安全问题，使管理和控制变得更加迫切、重要且复杂。此外，个人保密的外泄和信息安全问题是伴随网络发展将长久存在的挑战，我们亟需建构新的保密观念和保护制度。
中央电视台花费三年时间精心打造的《互联网时代》，是给全人类的礼物。采访痕迹遍布世界各地，每个镜头都经过精心的剪辑。剧集中采访了世界公认的互联网之父罗伯特泰勒、拉里罗伯茨、蒂姆—伯纳斯李、温顿瑟夫、罗伯特卡恩，以及其他全球著名学者和业内人士；到访了斯坦福大学、哈佛大学、牛津大学等数十所大学和研究机构。对于观众来说，这部剧集不仅仅能够加深我们对互联网发展历史的了解，还能够引领我们学习各国文化。
《互联网时代》让我们越来越深刻地认识到，互联网正在给我们带来的不仅仅是一场技术革命，更是一场社会革命，它将引领整个人类进入一个全新的时代。这天我们的衣食住行、吃喝玩乐，我们工作生活中的方方面面，几乎都已经与互联网密不可分，甚至对我们年轻人来说，没有了互联网就几乎无法生存。
《互联网时代》是我们中国人对世界互联网的一个贡献。作为新时代的年轻人，我们要树立更高的目标，在享受互联网的同时，为世界互联网做出贡献。
互联网时代观后感6
当我观看完《互联网时代》几集后，当我了解完互联网发展的过程及经历，我深深的感受到互联网对我们生活的影响性和重要性。从书信到电话，再到互联网，我们的交流方式已发生了翻天覆地的变化。网络的普及同样改变着我们的休闲娱乐。互联网已绝大部分取代报纸、电视等，成为我们获得信息，了解新闻的首要渠道，上网也已经成为我们最主要的娱乐方式。除了浏览信息，网上看电影、交友聊天、听音乐、玩网络游戏也吸引了一大部分人。但是网络也是一把双刃剑，网络在帮助我们收集信息的，也在传播这不良信息。也在疏远了人与人之间的距离，人与人之间的感情越来越淡。就算是在一桌吃饭，也随处可见低头族。网络的.传播速度对人类也是飞跃式的进步。
作为一名90后，伴随着网络的发展。它不仅提供了学习空间，促进学业效率。这一点在大学尤为突出。它又为我们提供了交流沟通的平台，情感宣泄，秘密倾诉都有了更好的地方。但是通过《互联网时代》我也发现了，在全国一千三百万的游戏玩家中25岁的占到了80%。有的青少年沉迷网络游戏难以自拔，这也是的确值得我们注意的问题。如何在让青少年在靠游戏缓解压力的同时，让他们适可而止。
当中国1994年，中国接入国际互联网开始，中国真实拥有互联网。然后在2008年中的国网民数量赶超美国，成为世界第一。短短十几年，中国互联网发展之迅速，之彻底是很多人没有料到的。在看到手机，还记得小时候用的小灵通，黑白手机，诺基亚再到大屏智能手机。2g到3g再到4g。各种app，上网，看新闻更是方便迅速。
电子商务，网上购物也随着网络的发展，也挨家挨户的影响着人们。随着阿里巴巴的成功，更多的人发现到网络消费的商机。淘宝销量年年创新高，双十一，双十二等伴随的网络购物的节日诞生。网络消费也慢慢的吞噬人们的钱包。
互联网时代观后感7
最近热播的大型纪录片《互联网时代》中，《长尾理论》作者克里斯·安德森说了一段话："20世纪的合作模式是企业模式，企业雇佣雇员，人们在同一个屋檐下，为了某个大目标而工作。21世纪的合作模式就没那么正式了，它是关于社群的，有些创意永远不会成为产品，有些社群永远也不会成为公司，但是关键在于，我们现在有了20世纪合作创新模式的替代"。
社群是一种颠覆传统的新型生产关系。安德森勾画的未来一定是"中心化"被边缘，"自由组织"取代"结构化"。那影响这种关系变化的原因究竟是什么？有自由开放的互联网精神，但我觉得更重要的是互联网所覆盖的"人性"使然。
脱不花妹妹上周在百度世界CBG（用户消费业务群组）论坛中，谈到罗振宇曾跟她说的一席话："你看不惯现在90后年轻人喜欢的东西，一点关系都没有，因为你会死的呀。"张朝阳也曾在互联网大会上提到："当今的互联网形态是一帮50多岁的CEO领导着40多岁的高管，指挥着30多岁的员工，给十几岁的孩子做产品。"是啊，网络世界俨然已经被他们占据了，与其说这个世界是我们的，不如说是他们的。
从脸萌到节操精选，再到一茬茬崛起的90后CEO，70、80后这些"老年"人是该抬头看天了，90后们已经产生了一种破坏式的创新驱动力。百度副总裁王湛同样是在百度世界CBG论坛上对90后的喜好提炼了五个字："呆萌贱坏怪"，概括总结了这样一些调调的东西非常容易在90后群体中流行，受到他们的追捧和欢迎。所以，王湛提出现在做的产品和服务，要想着怎么能够和90后、00后一起愉快的玩耍。怎么样才能和90后一起愉快的玩耍呢？首先要了解他们。于是，在百度世界上，CBG联合百度数据研究中心发布了一份《百度90后洞察报告》。加之笔者钻研社群经济以来，发现90后的一些群体特性和社群经济的模式很切合，姑且从社群和大数据的角度谈一谈90后这个群体。
互联网时代观后感8
用了两天自己所能掌控的空余时间，看完了央视制作的十集纪录片《互联网时代》，有一个疑惑，一个感触，还有联想。
我认为纪录片《互联网时代》比《舌尖上的中国》拍得要好，就内容上来讲，前者着眼于人类的未来，而后者讲述的则是人文历史中的一点边缘性的东西，对此我不太理解和疑惑的是，为何央视在重视程度上前者不如后者，至少我有这样的感觉。要知道当初《舌尖上的中国》的首播，是在央视最具影响力的央视一套节目的晚10点半的黄金时段播出，并非是该片制作者的纪录频道。莫非央视一频道的霸道，掠夺了纪录频道的资源。
纪录片《互联网时代》是部献给广大网民的礼物，该片让全国已超过6亿的网民更加了解到了自己所处的时代，对于进入到网络社会的广大网民来说，该片让越来越多的人更加理性地认识到互联网带给人们的不仅是一场技术变革，更是一场社会变革，它将引领人类进入一个全新的时代；该片对互联网从诞生到全面系统发展进行深度解析，对互联网带来的各方面变化进行清晰梳理，对互联网改变未来的情况进行全景描述。所有这些让我深深感触，充实了我过去对互联网浅薄的认识。
纪录片《互联网时代》在近三年的拍摄时间里，互联网本身也发生了巨大的变化，从这一点上讲，当初对该片的构思是否会有些跟不上变化与发展呢？我想制作该片本身就应具有互联网思维才行，否则制作过程很难适应变化的。
所谓的互联网思维就是用互联网解决互联网面对的问题，这或许是我今天看这片子没在电视上看的一个不谋而合的原因，我想现在是越来越少的人能在一个固定的时间点上，连续十天去看一个10集的片子，互联网解决了这样一个问题。
无论是要用互联网创新商业模式，还是要用互联网改造传统媒体，都必须首先了解互联网本身运行的规律，利用它自身所蕴含的无限资源和潜力。互联网这个新的生态，给我们的生活带来了极大的便利。
谈到互联网思维，让我联想起很多，如在年初公司开的13年年终总结大会上，董事长特别讲到“小米与格力”的故事，讲到了互联网的作用，但是整个公司在真正构建一种互联网思维要概念与树立起这种观念，还不是件容易的事，公司在传统意义上所做的产业链，就是缺乏互联网思维的例证，公司在做电商方面，也只不过是在消费互联网，而真正要做互联网时代的创造者，我认为就是要做产业平台，根本不需要去做连锁医院，而应依据公司对行业协会、对专业资源的掌控，去做一个网络平台，将全社会乃至全人类在行业领域内的专业集合到平台上来，从而为全社会及至全人类的同类患者服务，从而解决他们的健康问题。
互联网时代观后感9
国庆期间，系统地看了央视的电视片《互联网时代》，感觉很有收获，引发了很多思考。
片中讲到关于互联网难民、互联网移民和互联网原住民，的确不同年龄层次的人，对互联网有着不同的视角，不同的应用习惯。
互联网时代，成就了很多创业精英，创造了很多全新的商业模式，也创造了很多全新的知识传播、交流与分享的方式。在《互联网时代》中，令我印象深刻的一幕是介绍可汗学院的故事：孟加拉裔的麻省理工学院毕业生萨尔曼·可汗为了远程辅导侄子学习，录制了很多视频，最终建立了公益性的互联网教育平台，受到了广泛的欢迎。最近，e—works正在建设公益性的制造业信息化在线教育平台制学网，希望未来成为中国工程师学习信息化的窗口。而e—works今年4月上线的制信网则致力于成为制造企业选择信息化产品与服务的搜索引擎，选型窗口和应用商店。
前两天去参加一个同事的婚礼，发现有一个桌子坐了一桌公司的同事，竟然全在低头看手机，没有人在沟通。这让我想起《互联网时代》一个镜头，一家年轻人回去看老人家，但是没有问候，没有交流，都是低头族，最后老人愤然掀翻了桌子。的确，移动互联时代技术手段使人们似乎沟通越来越方面，途径越来越多，但人们却已然忘记了面对面才是最有效的沟通。前天带孩子在小区里玩，碰到一个与他年龄相仿的小伙伴。昨晚我们去小伙伴家里串门，感觉特别亲切，令我怀念起儿时邻里之间的那种亲密之情。
互联网时代，虽然阅读越来越方便，但人们不再深入阅读；由于信息搜索越来越方便，所以人们不再深入记忆；由于互联网可以带来更多的智能，例如智能翻译，所以人们可以不用再深入学习；因为机器的性能越来越高，越来越智能，所以，对人的技能要求越来越低。那么，久而久之，人类是否会全面退化？最近，看到南京有家先锋书店，通过积极转变经营方式，实现了自身的生存和发展。有这样的坚持，令人欣慰。在《互联网时代》中，出现了一个库卡机器人广告片的片段，内容是前世界冠军波尔与库卡机器人对垒，最终依靠几个天灾球险胜。未来的机器人将会越来越智能，是否会真的出现科幻片中，机器人最终征服人类？
对于企业而言，在移动互联时代，必须进行深刻的转型，思考如何利用互联网来实现产品创新、流程创新、管理创新和商业模式创新。企业各方面的业务都应通过互联网来支撑：
研发：支持基于互联网的协同设计，包括多个地点的研发机构之间协同设计，与客户、供应商和合作伙伴协同。支持基于社交网络的创意设计，支持个性化定制，通过互联网调研客户需求。
采购：基于互联网的供应链门户，实现电子采购，与供应商实现电子数据交换，支持战略寻源，建立战略供应商体系。
营销：基于互联网实现分销管理，基于移动应用实现客户关系管理，通过电子商务和社区营销拓展客户。
服务：基于互联网实现自助式服务和远程服务，基于物联网实现远程诊断和预防性维修维护。
生产：基于互联网实现多个生产基地之间统一接单，通过云制造实现制造外包。
人力资源：通过互联网、社交网络进行招聘。
财务：通过互联网实现集团管控和资金集中管理。
物流：基于互联网实现多个物流中心之间的调度，实现运输过程的跟踪。
管理：基于互联网和移动应用，实现移动办公与高效协同。
决策：基于大数据分析，有效支撑企业高层准确决策。
对于个人而言，互联网时代既是一个最好的时代，也是一个最坏的时代。而对于企业的经营而言，除了增大了信息安全的风险之外，更多的影响是积极的，可以帮助企业提高组织智商、提升运营绩效、赢得更多商业机会。在互联网时代，竞争的游戏规则不再是大鱼吃小鱼，而是快鱼吃慢鱼。因此，对于企业而言，积极进行面向互联网的转型，时不我待。
互联网时代观后感10
《互联网时代》是中国第一部、甚至乃至于也是全球电视机构第一次全面、系统、深入、客观解析互联网的大型纪录片。中央电视台秉承客观、详实、公正、科学的态度揭示了互联网的发展脉络。“时代”、“浪潮”、“能量”、“再构”、“崛起”、“迁徙”、“控制”、“忧虑”、“世界”、“眺望”十个篇章无不恢宏，作为一个时代脉搏的见证，已然可以称之为“史册”。
通过观影，可以充实知识，也可以引发思考，更让人心里激起涟漪。什么是互联网？什么是互联网时代？这个时代的精神是什么？这个时代要做到什么？未来的路又是什么？这些看似遥远的问题，现在已经不是那么遥远。我们无一例外的已经成为了互联网的一份子，在互联网打造的“扁平化世界”里，我们都是时代的主人。何去何从，何作何为，行在自己。
这个时代有很多关键词，这些关键词都体现着互联网的精神。互联网的精神是“开放、平等、协作、分享”，人与人之间的距离从未这么近，国与国之间仅仅只相距着一根小小的网线，所有人遵循着同一个协议，所有的信息都瞬间在世界传递。每个人都是享受者，也是参与者，没有了框架，没有了界限，没有了等级，没有了阻碍，在这个互联网自由的国度里，每个人都可以心情地挥洒着自己的智慧与热情，在地球村里共同创造着新的生命。
在远古，当人们遇到一些不为人力所为的事情，遇到一些无法解决的困境，遇到机缘巧合的神奇时，当人无法理解与解释的时候，就把一切交给了神，神的出现是人弱小的表现。人往往屈从于世界，拜倒在神的脚下。而现如今，在互联网时代，这就是一造神的时代，工业革命一百年的发展超过了世界几千年的进程，而互联网短短几十年的发展更是以匪夷所思地速度地推进着人类社会地前进。试想若干年以后，当后来的人们总结这段历史，必将浓墨重彩地去书写这个时代的辉煌，就像现代人去诧异三千多年前古代人如何做到用原始工具去堆砌上百米插入云霄的金字塔、建造雄伟的万里长城一般。这个时代所打造的虚拟网络帝国必然将超越用血与沙建立的罗马帝国、蒙古帝国一样作为历史发展的辗印铺垫着时代发展的道路。
互联网的出现，就像上帝打开了一扇门，让众多的天才蜂拥而至。APPLE、GOOGLE、YAHOO……这些以创新科技为代表的新型公司的出现，背后都有一大批能人志士的支撑，兴起的所谓“车库文件”，是让草根族都有了改变世界的梦想，是梦想总会去奋斗，有梦想总会被实现。造物主让人可以去做梦，人可以把梦做到现实，于是我们都幸福地生活在了一个梦想的环境里。现在我们所生存的环境，可以是别人的梦想，也可以是自己的梦想。人不再去相信天神，不再去无助地去面对世界，而可以勇敢地直接世界，去改变着世界，然后站在世界之巅大喊到——我就是神！
当然，世界是平等的，互联网也是公平的，我们处在这个高速发展的时代，如何顺应时代的潮流，甚至成为弄潮儿，这就在乎每个人的思潮。我们可以去背叛、批评，也可以去适应、漂泊，但最好还是去参与、顺流。有人定义以后的国家已经不再分为发达国家和不发达国家，而分为HIE、LIE，高创想型国家、低创想型国家。这个时代的特点是不断地创新，从唤醒到参与再到繁荣，高度协同与沟通的环境需要的是我们不断地进取，可以快节奏地工作，也可以慢节奏的生活。可以创造新的思维模式，也可以享受新的社会模式。总之，在这个时代，每个人都必须积极起来，必须参与到这个时代的构架过程中。
当然，任何一个时代都在进步，也都有盛有衰，我们无法去阻碍时代的发展，但我们必须要警醒历史发展的教训，遵行社会发展的规律。2000年的互联网泡沫的破灭已经敲过警钟，那不是世界在否定发展，而是在规范发展的秩序。人们又进入到了盲目地崇拜，就像无知地去敬仰神一样，把自己丢进号称可以造富的炉水里，最后烧得面目全非。历史的经验无数次地告诉我们，命运永远只会把握在自己的手里，相信神话只会失去自己。最终，能坚持下来的，都是牢牢把握核心，确确实实做实事的人，命运从来就是这样公平，从来也都在自己手里掌握着。
《互联网时代》非常精辟地阐述了时代发展的印记，一个“时代”的开启，激起了汹涌的“浪潮”，产生了可以改变世界的“能量”，集合所有人的力量“再构”了这个时代新的秩序，让人类从此在在大自然面前“崛起”，没有界限，毫无顾忌地肆意“迁徙”，用新的技术、新的生命牢牢“控制”着这个时代的发展，用历史发展的遗迹，辩证地处理种种“忧虑”，用理性与激情，用坚韧与智慧去打造属于这个时代的新的“世界”，现在的人们可以无畏地去“眺望”未来，这段属于历史的烙印必将恢弘，必将辉煌。
我们作为新时代的青年，拥有广阔的资源，去探索去更新去重建新世界，因此我们不能离开这个神奇的工具。在技术的发展中更好地运用技术，在时代的演进中推进前行。
从年前开始就一直在期待《流浪地球》。要知道，中国科幻第一人“大刘”的作品被正儿八经地搬上大荧幕，那可是国内科幻迷2019年的头等大事。春节期间先和同学一探究竟，再带父母阖家观影（很庆幸，没有选择隔壁“合家欢”的《疯狂的外星人》）。各种自媒体、公众号也展开了一场关于该“中国第一部科幻大作”的讨论，有褒有贬，百家争鸣。与此同时，影片的票房也是打着滚往上翻，现已破四十亿大关，一路向五十亿高歌挺进，难怪所有人都说“现在国内能打败吴京的就只有吴京”。
公元2019年作为“中国科幻大片元年”的称号是没跑了，而票房能否重现《战狼2》神话倒是众说纷纭，因为春节档一过，马上就有国外大片来分一杯羹，而首当其冲的就是号称詹姆斯·卡梅隆“十年磨一剑”的《阿丽塔：战斗天使》。
话说13年那会儿就听说过卡神要把经典漫画《铳梦》搬上大荧幕，但是迟迟没有下文，也就渐渐淡忘了。
直到去年在豆瓣“即将上映”里看到《阿丽塔·战斗天使》的条目，当时还琢磨“什么电影起这么中二的名字”，点进去一看，内心五味陈杂……这不就是当年废铁城里的那个“加里”妹子么，不由得感慨沧海桑田、物是人非——日版漫画中女主的名字是“加里”，而美版中更名为“阿丽塔”，差点没认出来。但是让人惊奇的并非女主的名字，而是其造型——标准日漫式尖下巴、大眼睛，第一次看到美国翻拍的日漫电影中主角形象如此之还原，还真有点不适应。
原来看到过关于“恐怖谷”理论的文章——当仿真人的仿真水平到达一定程度时，给人的亲近感会突然下降，直到越过某一阈值才会再次回升。这倒不难理解，人们初次相见往往以貌取人，“非我族者，其心必异”的想法也是人之常情。《机械姬》中的“Ava”成功跨过了这一阈值，把程序员唬得鬼迷心窍，最终逃出生天；
而本片中的女主角“阿丽塔”则恰好跌进了谷底，那双瞪得像铜铃般的大眼睛，时刻提醒着观众她与“黑猫警长”之间有着说不清道不明的关系。很多人都在说与其用CG做得这么浮夸，为什么不干脆找以一双“大眼睛”出名的阿曼达？。
我觉得中西方审美差异不至于那么大，做成这种形象应该也是有意为之——比如让略微非人的外在形象与内在人性形成一种反差美？（卡神总不会单纯地就想造一个理想中的人形娃娃吧）说实话，女主角的形象倒也没有那么让人不适，尤其对我们这些经常混迹二次元的人，多看看也就习惯了。
在观影前浏览了一下网上评论，大多数人表示视觉效果惊艳、但剧情平平，个人看下来差不多也是这种看法。
或许和路人观众的关注点不同，作为一名看过原著漫画和ova动画的“咖喱粉”，通篇看下来最强烈的感受莫过于“既视感”，不由得脑补一番导演在拍摄现场端着一套漫画书当剧本的桥段（前段时间才吐槽了《白蛇》，看来剧本不走心也并非中国特色……）。按理说忠实于原著进行拍摄，最高兴的莫过于原著党——看到一个全身CG、活蹦乱跳的“阿丽塔”，多年心愿总算如愿以偿。
可是把原著两三章的内容都融合到一部120min的电影中，不做删改也是不可能，结果就是让我们这些刚从女主长相的“恐怖谷”中爬出的粉丝们又落入了另一个“恐怖谷”——对于原著的些微改动就会引起强烈不适。要么你就一字不改，要么你就改多点，这么不上不下的简直芒针在背、如鲠在喉，边看边要抖两抖，十分刺儿闹（相比之下《流浪地球》在这点上就做的比较好，凡事看过原著的朋友都知道，整部影片中除了故事背景设定以外，基本上和原著没有太大的关系。影片内容聚焦文中的一个小细节并将其拓展延伸，使得故事推进更加符合电影的节奏感，除了“保守派”以外相信大多数观众都能获得不错的观影体验，尤其电影原创的“点燃木星”的点子简直神来之笔，尽管观影之后略微一想就会觉察出自己被忽悠了，但是眼泪已经流过，谁××的还会在乎呢）。
下面来聊聊《阿丽塔》的剧情以及和原著中的主要差异。影片一上来就是“天坠之战”三百年后，我不知道路人观众是什么感受，就连我这个看过漫画的人都有点懵逼——“天坠之战”是个嘛玩意？这里需要先说明一下，漫画《铳梦》有两个版本，在第一版完结之后作者又学美漫搞多元宇宙，重启了人物设定和剧情走向，而我只看过老版本和ova动画，对新版的内容和设定不甚了解（主要是没更完也懒得追，况且原版已经足够经典）。在第一版中，“阿丽塔”正如她在片中所说的那样，就是一个被“撒冷”遗弃的××××（防剧透），而电影中“火联”成员以及“天坠之战”的设定估计是在新版中增加的内容。
和原版剧情一样，废铁城祖传老西医“依德”在垃圾场捡到了“阿丽塔”，重启了女主角命运的齿轮，为她残破不堪的身体注入了新生，于是“阿丽塔”作为干女儿一样寄宿在了“依德”家中。随后“依德”向一片空白的“阿丽塔”介绍了“废铁城”的概况，也顺便向观众们展现了《铳梦》的世界观——大战之后，世界上唯一一座“天空之城”高高在上，压榨着作为其附属的地下城邦，上下两个世界在空间和法规上有着不可逾越的鸿沟（在早期漫画中，这种世界观设定还是很新颖的，也算是《铳梦》的一大特色，然而后来逐渐被其他作品“借鉴”，更是在09年被《阿童木》剧场版直接“拿来”了，这就是小众作品的悲哀吧）。
在我的印象中，原著里的废铁城给人的直观感受就是颓废破败，人人奔波求生，一片末世景象。而电影中废铁城的街道却是熙熙攘攘、车来人往，大多数市民步履缓和、有说有笑，尤其在温柔的阳光滤镜以及恢弘大气的背景音乐衬托下，更是显得一片祥和、欣欣向荣，宛如劫后乌托邦（从这点就可以看出，本片和原著的基调有明显出入，原著中“阶级对立”、“人性纠葛”、“因果业报”神马的就别想了）。
而后在街上又遇见了小狗狗以及男配“雨果”——长相阳光、英俊帅气、乐于助人、谈吐风趣，他和“阿丽塔”站在一起的一瞬间，让我产生了《神奇女侠》中“戴安娜”和“派派”凑一对的感觉。即使没有看过原著，大家也能猜出这货八成就是官配了（然而只要看过原著的观众都知道二者的下场会是怎样，所以有时候没有主角光环的话，和主角走得太近并不是什么好事）。
在原著中，小伙子童年有着特殊的经历——自己的哥哥被嫂子出卖、身死人手（而出卖自己爱人的理由，就是感觉自己跟不上对方的步伐，感觉自己随时会被落下，于是一不做二不休……所以，找一个能和自己向着同一目标前进的人生伴侣是有多么重要），“雨果”本想自己一人踏踏实实地朝着梦想努力，奈何女主横插一杠，打乱了自己的生活轨迹，即使如此，也仍然奋不顾身地向前。在自己失去了所有、又得知自己为登上“撒冷”所做的努力终究是徒劳之时，他孤身一人踏上通往“撒冷”的管道，即使失去了双脚，也绝不回头地爬向自己的目标——日漫中典型的偏执狂形象。
电影里，“雨果”明显就是一个怀揣着不成熟梦想的小青年，尽管兼职脏活却有着做人的底线，在遇到女主之后甚至动摇了想去上面的想法，劝阻自己的同伴们改邪归正，受重伤后在女主怀中还忏悔自己的所作所为。
至于最后俩人面无表情地生离死别那一幕我也就不想再说些什么了（毕竟人设都改了，男主也不可能露出那副苦涩又无奈的.笑容）。
影片在经过了前面二十多分钟的铺垫，终于进入了第一个小高潮：“阿丽塔”发现“依德”总是半夜拖着个大箱神秘外出，加上最近又有年轻女性遭遇毒手被夺取器官的消息，经过大脑缜密分析得出了一个惊悚的结论……于是暗中观察、悄悄跟随。
影片在这段的悬疑气氛处理得还是不错，可惜自己早已知道了一切，不然感观会更好一些。“阿丽塔”的第一场战斗，原著中只有一大一小两个恶棍，影片里还加入了一个“蜘蛛”朋克妹子，让打斗场面更加刺激。
当然对于女主而言，数量什么的都不是问题，虽然从工程学的角度来看双肢化为利刃、可攀岩走壁的女郎具有更高的战斗效率，但仍然被“阿丽塔”那制霸的拳脚判定打了个七荤八素、身首异处。剩下的一个小Boss也是解决得不费吹灰之力，一招“特瑞·伯格”招牌必杀↓←D“碎石踢”，就把对方的手臂整个截下。
但是“依德”同志的表现实在不尽如人意，原著中好歹还有些身手，毕竟也是混迹了这么多年的“猎人勇士”，而在电影中与小混混的过招完全就是菜鸡互啄，真让人纳闷他是怎么挨到今天才翻车的？
战斗的结束也让人莫名其妙，小Boss“格鲁依什卡”撂下一句狠话“我还会回来的！”然后不紧不慢地退场；女主最后也明显放水，刚刚大展神威、瞬秒三人的她居然“一不小心”把锤子钉进了墙里，还显出一副“怎么就拔不出来”的样子——估计是看到导演举牌了：“别一下子都解决啦！人家后面还要出场呢！”
在打斗过程中，“阿丽塔”回忆起了自己在外星战斗的片段（估计也是重启后的剧情），于是也要求成为“猎人勇士”，这样可以更快找回记忆；而原著里是因为女主在战斗中感受到了生存的意义，不想只作为洋娃娃一样被供养（战斗机器的本性）。
电影大致框架按照原著的走向，自认为“阿丽塔”监护人的“依德”一开始自然是反对，“阿丽塔”负气出走，自己去跑去工商局注册了商标；原著中，“阿丽塔”注册后就回家认错，“依德”也只是一笑而过，表示理解 ；
而在电影里，这一过程中又增加了“依德”讲述曾痛失爱女的经历、“阿丽塔”在小伙伴的指引下刷地图获得了“狂战士装甲”以及本该在“雨果”扑街后才出现的“机动球”大赛（“雨果”死后，女主通过经历残酷的大赛来麻醉自我）。关于“依德”部分的增加个人觉得是比较成功的，深化了人物的内心，也将他和“女主”之间的父女羁绊描写得真实自然（而原著中就是“大叔”和“萝莉”的设定，更倾向于朋友关系）。
“机动球”部分提前亮相也无伤大雅，毕竟作为一部商业片也要有充足的动作场面作为看点，但这个“冠军就能登上‘撒冷’”的设定是个什么意思？难不成高高在上的统治者也喜欢看球赛？还想要个签名、留个合影什么的？而一众小伙伴陪着女主跑到荒郊野外的片段显得尤为割裂，似乎就是为了爆顶级装备才硬生生加上这段内容（估计也是新版漫画设定，老版中“阿丽塔”就凭着“依德”塑造的草根之身从头打到尾……有点记不清了，但肯定前期没有换过）。
电影中，“阿丽塔”想换上新装备来防止坏人的反扑，但“依德”拒绝给她加buff，他不想让女主再作为战士生存下去（估计内心也希望她能继续用为自己的女儿准备的身体活下去）。而“阿丽塔”显然没有get到“依德”的意图，拉着男友就到“猎人勇士”聚集的酒吧作战前动员：“为了防止家园被破坏，为了守护城镇的和平，贯彻爱与真实的……”说实话，如果不是“扎潘”兄那堪称救场的一笑，我简直要从椅子上被尬到蹦起来（其威力不亚于《流浪地球》里“韩朵朵”那一场救世讲演）。
“扎潘”：“大妹子，你是刚从火星回来的么？”
“阿丽塔”：“你咋知道的？”
“雨果”（一脸无奈……）
小姑娘初生牛犊不怕虎，将一酒吧的同行丢翻在地后，终于被回血升级、前来寻仇的“格鲁依什卡”教做人。原著漫画中，“格鲁依什卡”是个有点故事的角色（有可怜之处，但更多的是令人厌恶，关键是长丑了……），影片中和ova里的处理方式一样，将其扁平化，就为了突出女主的超凡能力。在ova里，升级后的“格鲁依什卡”依然不是“阿丽塔”的对手，被一招“空手化白刃”直接KO；
而电影中，为了让“阿丽塔”能够有机会换上那套至尊装备，安排“阿丽塔”被“格鲁依什卡”的“星云锁链”大卸八块。让人出乎意料的是，女主在仅剩一头、一胸、一胳膊的残局状态下，还能够上演重创对方的绝地反杀，“狂战士”称号当之无愧。
事后“依德”果然还是帮助“阿丽塔”氪了金，换上了她梦寐以求的机甲——在温柔的灯光下，苏醒后的“阿丽塔”没有一句言语，仿佛女儿渴望得到父亲的赞许一般，向“依德”展示自己身体的机能，而“依德”仍然是那样和蔼又不失风趣地为“阿丽塔”当起人生导师，让她不要背负过去，勇于面对未来——这一幕非常温情，是整片中为数不多的令人舒心的文戏。
紧接着画面一转，女主就找到了男友“雨果”，表示自己愿意献出所有和他在一起，甚至出卖自己的反质子动力心脏以换得足够的经费，好让俩人去“撒冷”双宿双飞（恋爱中的人常道：“我就差没把心掏出来给他（她）了！”然而女主她做到了……）
哎呀~怎么说呢，真是个不让人省心的姑娘。但回头一想，年轻人行事冲动也是正常，自己在成长过程中让父母操的心也未必就比女主少。我只能说可怜天下父母心，父母对孩子的关爱确实是世上最值得珍惜和赞美的事物之一。好在男主三观超正，坚持拒绝，没有背负“渣男”的称号。看他那欲罢不能、欲受还休的小表情……也是全片为数不多的让我觉得这个演员有演技的片段。
为了帮“雨果”赚得足够的钱去“撒冷”，“阿丽塔”参加了“机动球”大赛。而首战就不太平，女主被一帮上层派来的杀手围殴，“雨果”也被怨恨自己的“猎人勇士”“扎潘”兄追杀。要论战况的激烈程度，自然是女主所在的场次更加惨烈，只见“阿丽塔”脚踏滑板鞋，赛道、屋脊、水管、墙壁，处处皆可滑，重力已经阻止不了她了。但是观看时除了惊叹于动作场面的设计外，内心却是毫无波澜——正如之前所说的，数量什么的对“阿丽塔”而言完全不是事。
“阿丽塔”：“投降吧，各位，你们已经被我包围了！”）
而“雨果”和“扎潘”兄的大逃杀却反常地令我纠了一把心——不管是原著漫画还是ova里，“雨果”都逃不了被咔嚓的命运，但是本片的风格基调和之前的作品大相径庭，摈弃了大部分消极的思想，展现给观众的更多是正面的情感（何况俩人都这么甜了，编剧再发个糖、虐个狗什么的也不是不可能）——于是乎，观影时满心期待地看着“雨果”的最终结局。当看到“阿丽塔”在“扎潘”就要手起刀落时及时赶到救下“雨果”，我顿时精神一振：这下有点意思嘿，看接下来编剧怎么续，然后……就是见证大型灾难现场的时刻——
“扎潘”兄：“你男友没告诉你他在背着你干一些见不得人的事么？”
“阿丽塔”：“有这事？”
“雨果”：“我真的没有，我只是把路人敲昏，再把他们的脊柱拿去卖，我还很年轻，我需要钱……好吧，我也不知道在说什么，我错了……”
“扎潘”：“根据法律规定，要么我来动手，要么你来动手。”
“阿丽塔”：“那我来。”
“扎潘”：“哎呀，看你那怂样，我来搭把手吧。”
刚刚还说“你敢动他，我就撕了你。”的女主眼睁睁地看着“扎潘”兄一刀捅进了“雨果”的腹部，然后大梦初醒般嚎叫着：“雨果！”……
按照“阿丽塔”的武力值设定，别说一个“扎潘”加四个城管，就算扫荡了整个废铁城的武装力量也不在话下（后面她确实也这么干了），所以妹子到底在纠结个嘛？
（“导演”：“‘阿丽塔’，你就装作打不过那四个城管，自己在他们面前只能遵纪守法；‘雨果’，你上前两步，站着别动，让‘扎潘’好捅你一发；‘小扎’，你挡着道了，一会女主抱着男友进教堂的时候你往旁边挪一下。”）——要我说，干脆就和原著一样不就行了，安排这么一出不知道想表达个啥。
“阿丽塔”和“雨果”在教堂上演生离死别，没有感动观众却感动了听墙根的“伊莲”大姐。大姐表示自从被“撒冷”驱逐后，自己已经很多年没有看过这么感人的琼瑶剧了，于是和主角团怼了大半部电影的她立马决定洗心革面、重新做人，不仅帮“雨果”续命，还助二人瞒骗上级（虽然ova里也是这么演的，但电影里严重缺乏细节，导致人物形象转折过于突兀）。再往后“阿丽塔”孤身一人到废铁城市长办公室“上访”，不光将政府的武装力量肃清，更是把市长和“格鲁依什卡”一刀两断——所以，妹子你早干什么去了？
（市长大人模板式弯腰和例行公事求饶，总觉得这哥们儿求生意志不怎么强啊）
继而“阿丽塔”与“雨果”上演魂断蓝桥。
在结尾处，“阿丽塔”决定分三步为男友报仇——赢得大赛冠军、获得登上“撒冷”的资格、找幕后黑手秋后算账……我不禁思考起一个问题，妹子直接从运货管道一路小跑冲上去把大Boss丢翻是不是更加快捷一点呢？
（导演：“当然不行了，我们还要拍第二部呢！”）。
之所以有上述那么多不尽如人意的地方，主要是因为原著太经典了。如果单纯地把本片作为爆米花电影，不要想太多，并且忽略片尾那一拨“尊重原著”的神操作，还是可以一看。毕竟就像之前所说的，作为粉丝，能够在大荧幕上看到活生生的女主就很满足了，何况还有不少的精彩动作场面以及女主表演中国功夫的彩蛋。
天籁梦想观后感1
看完电影，有一点印象特别深刻，就是很真实！
不是说对西藏风光的描写真实，也不是对原型故事还原的真实。
这种真实，源于导演对人物性格和行为刻画的入木三分。
比如，当四人迷路时，图丹查看地图，知道离拉萨还有很远很远时，他退缩了。反而是最小的格桑，每当人们问他去哪里时，他就用胳膊肘比划拉萨到深圳的距离，仿佛在说，你看，就这么远呗！
因为格桑看不到，所以只管一直往前走就好！他和另外两个盲童都相信，只要一直走下去，天自然会亮！
再有，当图丹（只有一只眼睛能看见）带领三个盲童过桥时，其他人因为看不见湍流的河水，以及桥上悬挂的动物尸体，反而不紧不慢的摸索着前行。图丹能看见，却又模糊不清，更增添了内心的恐惧，他几次吓的哆嗦。
这就是一种对人性最深刻的本能刻画。所谓“无知者无惧”，大抵如此。
这就是人性！小孩子也不例外，何况大人了？多少人眼睛雪亮，却只看到了机遇里的艰难险阻和不可能！反而是那些不管不顾，眼里有光，心中有火的人才有足够的勇气去挑战机遇，追逐梦想！
天籁梦想观后感2
整部电影围绕著四个盲童，为了一圆上电视台唱歌的梦想而展开，叙述着中间所经历的各种波折过程！如果光以内容而言，西藏的秀丽风景、真实的孩童写照以及西藏动人的歌谣，其实还很是值得一看。但不知道为什么中间出现了一段不太搭的哈雷骑士桥段，且根据一些摩托车自媒体的宣传，还以为该片是以骑士精神为主导的片子！如果各位想想这个桥段换成了一帮出游的大奔驰G，或者骑摩托车返家的农民工，甚至一帮开着超跑的富二代！差别在哪？
当时因为看到摩托媒体的宣传，进到戏院打算看看这部以摩托车为主角的电影，然而看了近一半，骑士的镜头其实不超过10分钟吧。但宣传上却各种灌输骑士精神如何伟大、护送儿童、甚至护送骨灰等，但说真的这个片段穿插得也有点过于生硬！且也没有那些所谓的摩托车骑士如此伟大、甚至号称第一部以摩托车为主题的电影，我只觉得更多是绑架情怀，绑架了一帮不明就里，盲目跟风的车友会、俱乐部等。这样的宣传手法真的是极其失败的案例。
如果不绑架、不利用摩托车骑士的这些情怀，该片还是有看点的。只是在广大的摩托车圈中，只进行了零星的宣传，打著摩托二字来误导电影本身所要传递的内容，只能说这样的手法是不智的，不以核心的盲童以及人文关怀为主，非要大肆宣传摩托！这绝对算得上是失败之作。
对于电影我觉得可以给出三星半的成绩，但对于大肆宣传摩托的种种行销方式，我觉得是过于宣宾夺主的失败范例。
天籁梦想观后感3
这部电影上映已经有一段时间了，毫无声息，对于文艺片，票房也不太友好，但还是要强烈推荐一下，不为别的，只因这是一部非常真诚的作品。
这是一部描述藏区盲童梦想的电影，其实就在刚刚过去的2017年，就有不少描述藏区题材的作品，比如《金珠玛米》、《冈仁波齐》、《七十七天》等等，其中后两部电影在如今这个市场环境下所获得的票房，可以说是创造了不大不小的商业奇迹。而《天籁梦想》的风格，虽不像《冈仁波齐》讲述了庄重的朝圣，但更像是《七十七天》那样，一人一车横穿羌塘无人区，但本片的特殊性在于，电影的主角，是一群盲人藏区孩子。
《天籁梦想》根据真实故事改编，讲述一群盲童为了给同伴治疗眼睛，为了实现唱歌的梦想，偷偷从盲人学校跑出来，飞到深圳参加电视综艺节目，经过很多意想不到的坎坷，最后圆梦，用歌声感动了大家的故事，其中的小伙伴也接受手术治疗，重见了光明。
这样的故事，算是励志电影吗？算，严格意义上来说，电影的故事涉及到平民上综艺、梦想实现的元素，说是俗套也不为过，但特殊的地方，本片的主角们可都是一群盲人啊，就连饰演几位盲童的演员，也是真正的盲人。
盲人题材、藏区地域，决定了这部电影小众，也决定了真诚。
电影让人想起了当年娄烨的《推拿》，《推拿》的躁动与《天籁梦想》的平和，二者完全不是一个类型，而两部电影的共同点在于，作为讲述盲人的电影，电影并没有夹杂任何多余情绪在里面，没有提倡关注弱势群体，没有突出社会底层博得同情，更没有廉价的反衬社会不公。电影只是在讲述一群特殊群体的故事，而且都是从盲人的角度来深入盲人的世界，是一部“可以听见的电影”。
《推拿》用模糊失焦、闪烁的背景光来描述盲人的世界，而《天籁梦想》则是以第三人称温暖的镜头，镜子影像甚至漆黑一片的主视角还原盲人的生活。刻意放大的背景声是该片的特殊之处，哈雷摩托的发动机的声音，风铃摆动、脚步声，汽车发动等等，当然还有穿插电影的主题烘托——那美妙的歌手，让观众更多的从听觉上去感受盲人的世界。
《天籁梦想》的故事非常简单，但正因为电影的风格化很重，且表达方面意象化很重，还是精神层面的属性。整部电影温和平淡，长镜头居多，缓慢的镜头语言娓娓道来，这是一部平静的不能再平静的电影，就像一面湖水，时不时的激起波澜拨动观众的心弦。在电影中角色与社会的不断冲撞中，来自天籁的盲童与哈雷摩托车手的相遇，容纳于其中的就是典型的社会文化层面的冲突，观众可以看到中国社会巨变下一些容易被忽略的部分，从而激发思考和获得启示。
没有任何说教的意味，就是真实的记录，故事发生在藏区，也没有高举高打的传播佛学，电影外在甚至没有任何佛教的影子。电影的剧情发展和情节走向是深入人内心的，用镜头语言去甄别角色的状态，感受内心的波动。因此欣赏这部电影要拥有一颗极为平静的内心，简言之，《天籁梦想》是一部拥有极高精神属性的作品，其内核正是佛教所追求的那种平静修为。
回到开篇，《天籁梦想》是一部纯粹的艺术片，绝对不适合休闲娱乐，在这个商业化的电影世界里，算的是非主流，但电影拍出来就有相应的受众，相信这部特殊的盲人题材作品会让一些观众照见心灵。
天籁梦想观后感4
盲人习惯戴墨镜。
普通人在生活中偶遇盲人，看到最多的是盲杖，很少看到眼睛。
墨镜就像一条无形的河，盲人在河的那边，我们在河的这边。
眼睛是心灵的窗户，我们跟盲人之间没有窗户，同情心肯定是有的，但心灵彼此不灵。
《天籁梦想》的导演张唯，把镜头对准盲人的眼睛，不戴墨镜的盲人的眼睛，跟着他们拜佛、上课、组团、出发、一路跋涉、坐飞机、去海边、做节目、上电视。
他用镜头替我们的眼睛，去跟每一位盲人交换心灵。
他希望观众懂，不交流的同情是歧视，不舒服，没结果。
当栏目导演安排盲童卓玛脱掉藏袍，穿上露肩装，化上明星妆，走上舞台，而卓玛一声不吭就放弃的时候。
我能感受卓玛的愤怒和失望，一个为收视率而消费别人梦想的节目，甚至都不能坚持选手的本色了。
当一直戴着墨镜的尼达校长，最终在真心的掌声中，摘掉墨镜，面对观众，双手合十，鞠躬致谢。
那一刻，我知道他的心灵在说：文明也是光明。
天籁梦想观后感5
市场上就需要这样义无反顾的电影。《天籁梦想》说的是四个藏族盲人少年（三个男孩和一个女孩）到南方城市参加选秀比赛的故事，从西藏到深圳，这一路他们走得着实艰险。他们在完全没有成年人的帮助下走完这一路，而且是瞒着家里人去深圳参加选秀比赛。作为四个人生地不熟的少年，他们参赛的历程可以想象有多么艰难。
《天籁梦想》这部电影主题很明确，就是展现藏区少年对音乐的执着追求，还有就是藏族的音乐和歌声有多么美妙。天籁和梦想结合在一起，就是片名《天籁梦想》。
这部现实题材的电影在市场中显得弥足珍贵，现在卖座大片都不是很接近于现实的电影，都比较理想化和梦幻化，属于让观众看了开心就好的电影，但也是看过就忘。但《天籁梦想》真不是那种看了就忘的电影，这部电影让大家看到了西藏不一样的地方，还有藏族音乐的迷人之处。这是一个很曲折的故事，与现实贴近，聚焦的是四个盲人少年，准确地说，其中一个少年还有一只眼睛能看见，但也随时会失明，他们就这样义无反顾地踏上奔赴深圳之路，这一路太过曲折了。
没有大明星和特效大场面的电影的确很难吸引观众，但电影市场里面还是需要像《天籁梦想》这样的作品，现实主义题材是电影的基石，如果一个市场中只有娱乐大片不断上映，观众也会腻烦，电影也只能是越拍越无聊。《天籁梦想》是一部有营养的电影，也是一部饱含真情的电影。拍摄和发行这部电影，显然不是为了急功近利，电影带给观众真正的感动，让观众了解一个地方的民俗文化，这样的电影会有更深远的意义，显然《天籁梦想》具有这样的意义。
电影市场应该是多元化的，不能仅有纯娱乐的电影供观众欣赏，有些电影是需要静下心来观看的，《天籁梦想》就是。看《天籁梦想》就能明白，人为了梦想可以做出多大的努力。即便是失明的少年，因为音乐，他们也能迈出坚定的脚步，这种精神其实可以学习，这也是这部电影所具备的现实意义。
即便是我们无法像片中四位少年那样长途跋涉去实现梦想，但看到这样的少年人，或许我们也可以施以援手。这部电影中充满了温情，虽然西藏到深圳路途遥远，但他们一路上也遇到了很多热情且善良的人们，帮助他们一路走来。这部电影告诉我们，虽然生活很艰难，但我们应该向往美好，以及做到力所能及的善良。把善意传递下去，会让自己也感到温暖。在贺岁档这样激烈竞争的档期，应该给《天籁梦想》这样的电影多一些关注。
天籁梦想观后感6
藏区题材电影，一直是中国少数民族电影里最神奇和热门的一脉，仅去年就有张扬《冈仁波齐》《皮绳上的魂》，杨蕊《金珠玛米》，赵汉唐《七十七天》等片子面世。最近有幸提前观影的《天籁梦想》有些不同，它是一部简单真诚的电影，小成本，以情动人，听说1月9日终于要上映了，期待会有一些同样真诚的反馈。
《天籁梦想》故事不复杂，片子也不长，根据真人真事改编，讲述一群盲童为了给同伴治疗眼睛，为了实现唱歌的梦想，偷偷从盲人学校跑出来，飞到深圳参加电视综艺节目，经过很多意想不到的坎坷，最后圆梦，用歌声感动了大家的故事，其中的小伙伴也接受手术治疗，重见了光明。
片子前半部分孩子们离开位于藏南地区江孜的家乡前往拉萨，一路走走停停，跨越高山大河、村庄牧场，就像一部简洁的公路电影，横亘在他们面前的困难是，四个人只有其中一个人有一只眼睛勉强看得见，导致行动缓慢，他们也没有多少盘缠；另一个难题是，他们内部意见不统一，常常吵架，冒出要调头放弃的念头。
好在孩子们内心干净，天性纯粹，最终还是决定要去远方，去唱歌给很多人听。千辛万苦到达深圳，他们又经历了一次内心震荡，演出过程中大家出现了一些争执，节目搞砸了，这时又是好心人帮了一把，让他们可以再一次重登舞台，放下一切去唱出真情实感。
这些年，中国电影票房总量一路走高，在商业浪潮的席卷下，公益电影反而稀缺，《天籁之梦》这样的片子不是出现在CCTV6，而是在影院上映，可能也是一种机缘。在大银幕上感受藏南之美，盲童们内心之美，以及音乐之美，作为有机会提前看片的人，还是觉得是很享受的事情。
这样的电影不好拍，第一是找投资难，愿意投资的人不多，第二是创作难，很难拍出孩子们自然真挚的内心世界，第三难是发行难，在院线里分一杯羹有些难，尤其像《天籁梦想》还是讲盲童，也就是说，拍好这样的电影，可能真的要有一颗纯真的心，需要一些打动别人的东西。这方面，享誉世界的伊朗电影是我们的榜样，《天堂的颜色》《小鞋子》《苹果》《醉马时刻》等等，这些都是感动了无数人的经典。
《天籁梦想》有其纯净的地方，片中盲童主观视角的大胆运用，朦胧，晃荡，却美好；盲童准备去外面，在有声地图上丈量拉萨到深圳的距离，他发现“只有一个手肘那么长”，天真得让人捧腹。
此外，让我难忘的是孩子们没有盘缠，就摘了故乡的一大袋鸭梨背在身上，既是食物，也是回馈给恩人们的礼物，一路走，一路贴身相伴，一只只静静的黄橙橙的鸭梨，就像孩子们天真无邪的面孔。
为了强调真实、亲切的基调，片子选用了非职业演员，片子的主角们在现实生活中就是盲童，他们在里面就像演自己，不用刻意模仿和发挥已经动人，唱歌、表演，不带一丝杂质，确实难能可贵。片中选用的西藏音乐是童声演唱的《洁白的仙鹤》，清澈，悦耳，丰盈，仿佛来自天籁深处，和片子的名称、和孩子们的内心很接近。
通过电影也透露了一个现实信息，由于高海拔、日照强烈，比起其他地方，西藏地区的白内障发病率很高，很多孩子小小年纪就患病，看不清世界，为今后的人生带来了无尽的.痛苦。如果电影上映后，能引起相关部门和爱心人士对这个问题的关注，可谓善莫大焉。
如果对《天籁梦想》这个片子有兴趣，真的要去影院支持一下。
天籁梦想观后感7
这是一个富足的时代，也是一个贫瘠的时代，环顾四周，人们行色匆匆，疲惫麻木，体闲时光都用来看好莱坞套路大片，看一些没营养的电视节目，上王者农药，玩几把吃鸡游戏，说说娱乐圈的东家长西家短，一切都是那么的华丽却缺乏灵魂，看不到思想的沉淀，得不到内心的触动。只是有时候在夜深人静时，面对窗外的星空，偶尔会回想起在被困在高楼大厦之前，那些幼稚却无比真实的梦想，就比如眼前这部电影《天籁梦想》所讲述的故事一样，一群孩子为了梦想，启动了一场前途未知的旅行。
可以说，在影坛大环境下，《天籁梦想》的出现是一个异类，也是一个意料之外的惊喜，它没有什么大明星大阵仗，没有IP、CP和小鲜肉，只有扎实有力的剧作，栩栩如生的表演，唯美又真实的画面，已经能够让人发自内心的情感，导演张唯与他的非明星创作班底以这样的精彩表现告诉大家，中国电影的现实主义从不缺席，哪怕在如此票房至上的时代，依然有一批电影人在努力创作，凭着诚意和良心，给大家拍摄出一部养眼又走心的电影。
电影中的故事改编自真人真事，有一群盲童，图丹、索朗、格桑、卓玛，他们最小的8岁，最大的16岁，因为特殊的身份，并不富裕的家庭条件，他们的生活原本就应该平淡无奇，只能在没有观众的高原上唱歌。可是，有一种叫做梦想的东西在某一天突然点亮了他们的渴望，为了让平凡的灵魂不再平凡，也为了让内心的快乐通过歌声传递给更多的人，他们踏上了追逐梦想的征程。
走过了无人的狂野，走过质朴的村庄，走过湍急的河流，还有危险的索桥，这群孩子战胜了无数的危险与阻碍，把欢快的歌声送给蓝天和白云，把少年的梦想留着这片古老的土地上。在这个过程里，有数不清的迷人美景，诚朴的风俗，给观众带来惬意的视听感受，还有美妙的心灵洗礼。很少有一部电影能如此真挚和满饱的表现一群盲童，虽然孩子们看不见这个世界，但是通过他们，我们能感受到阳光，阳下光是梦想最真实的颜色。
这几年我们都会看电影和综艺，特别是一些选秀节目确实非常精彩而且激烈，但是很显然，在这个高度快餐化的娱乐环境里，我们会忽略梦想最本质的东西，而《天籁梦想》通过梦想、冒险、选秀等元素的结合，把孩子们最简单的梦想展现在银幕上，这份意义弥足珍贵。
估计很多人在看完影片之后都会和笔者一样，内心涌起一种别样的冲动，想去为生命歌唱，为梦想奔走。生活在这个繁华而又忙碌的都市里，我们都渐渐的习惯了去追逐于身外之物，忘却了人生本身的初衷，而张唯导演执导的《天籁梦想》恰恰可以通过几位盲童的梦想之旅，让我们去重燃少年时的梦想。
天籁梦想观后感8
前段日子有部《冈仁波齐》票房很火爆，但囤儿并不认为那些看了该片的人对影片的核心价值体悟到了多少。中国人大都浮躁，信仰信得也很浮躁。很多人都嚷嚷着要去西藏洗涤心灵，可真正把心灵洗涤澄净的又有几人呢？别把美好的事物弄得假惺惺了。活在鸡汤世界里的人，无论你是白是黑，也无论你智商是高是低，统统属于傻白甜。囤儿推荐你们去看一部关注度不高的片子《天籁梦想》。这片可是打了所有傻白甜一记响亮的耳光。
内地傻白甜太多，导致九成的影视作品都在跪舔她们。大到冯小刚的《芳华》，小到田羽生的《前任3》都舔出了十几亿的票房。傻白甜的一大特点就是一切以我为轴心。傻白甜电影的主人公都是完美之人，不仅有迷倒众生的颜值，更有纯洁的美好心灵。在故事里，他们从来没有错，却受尽各种冤屈。银幕外的傻白甜们因此能够成功代入，把自己人生的不幸福全数归咎于外在环境的不公平。傻不傻？真的很傻。怂不怂？真的很怂。
《天籁梦想》就完全不是这个样子滴。本片在国际上入围了欧洲、亚洲、美洲多达17个电影节的竞赛/展映单元，可见其价值观和主题完全是超脱内地商业市场，能够引发全球观众的共鸣。影片的主人公是四个藏族盲童。要知道在藏区，很多藏人认为，盲人是受到上天的惩罚才得此遭遇。盲人在西藏是被歧视的，甚至是被遗弃的。因此，这四个主人公的自身缺陷是相当大的。他们人生的困境，首先来源于自身。傻白甜因为自身没毛病，所以只需要等着死心眼的霸道总裁即可，而藏族盲童则不能，他们必须通过自己的努力，突破障碍、浴火重生。
于是，故事细腻地推展开来，四个盲童从珠穆朗玛峰脚下的小村出发，为了一个上电视表演的梦想开始冒险历程。这个动力，放在地球上任何一个民族的文化里，都是令人钦佩滴。在霸道总裁的帮助下丑小鸭变天鹅不是奇迹，《天籁梦想》里的盲童每克服一重困难，向梦想迈进的每一步，都是奇迹。前不久，题材类似的美国电影《奇迹男孩》火爆北美，甚至干翻了不少好莱坞大片。不得不说，从两部电影的票房表现，真能看出两地观众的差距呀~~
尽管《天籁梦想》不讨好内地的市场，但它必须存在，它的缔造者导演张唯也必须继续致力于呈现边缘人群生存状态的艺术道路。一个民族的文化，必须有这样的影视作品来推动。活在傻白甜的世界里是很危险的。我们需要《天籁梦想》来打醒大众，让他们认清自己“我是谁”，启示他们坦然接受“我从哪里来”，并激发他们思考“我要到哪里去”。
