电影《战狼》
在《士兵突击》之前，军旅题材的影视剧在国内绝对是凤毛麟角，当然那些所谓的“抗日神剧”不在此列。当年，许三多的“不抛弃、不放弃”，鼓舞了多少人，燃起了多少人心中的军人梦。
当然，我今天想说的不是“傻根”王宝强，而是另一位武打影星接班人——吴京。提到功夫巨星，不得不提成龙和李连杰，但是一部《功夫之王》，让我们暗叹岁月无情，当年的醉拳少年和少林小武僧都已年过半百，两
作为一个80后，可以说见证了吴京在影视圈的一步步成长。第一次认识吴京，是从《太极宗师》里的杨昱乾开始的，那个功夫少年阳光、开朗，脸上带着一丝调皮的坏笑。再到后来的电影《狼牙》中的冷面杀手，吴京的演艺之路其实并不平坦，甚至有些曲折。但《战狼》这部由吴京自编自导自演的军旅大戏，算得上是他演艺人生的一个巅峰。
其实一开始让我看《战狼》，我是拒绝的。因为看腻了国产战争片的各种同仇敌忾视死如归的高大全英雄以各种违反科学常识的杀敌技能，再加上一些五毛钱的特效上去，场景duang的一下看起来很激烈很热闹，但是有一种不忍直视的感觉。认同《战狼》，完全是因为吴京。
影片开篇就是一个特警与贩毒分子紧张对峙的场面。吴京饰演的狙击手冷锋虽然没有服从命令，但是却按照自己的判断击毙了犯罪分子。可军队其实绝对是磨灭个性的地方，它需要的是个体的令行禁止与绝对服从，这也是痞性十足的冷锋被部队开除的根本原因，即使你再有本事也不行，对于普通部队的士兵来说，服从才是第一天职。
但对于战狼中队这样一支特种部队中的特种部队来说，自然有收服刺头的本领，因为这支部队里本身个个都不是善茬，既有个高智商、高情商的女上司，还有同样身手不凡孤傲冷峻的副队长，惺惺相惜也好，志同道合也罢，当这些“怪咖”聚集在一起时，相同的磁场便产生了奇妙的化学反应。
《战狼》便以此巧妙的将角色个性特点合理放大，让原本在现实中不太可能存在的角色形象落地生根，成为有血有肉的存在，完成了对于角色人性的完整塑造，避免了过往战争片中主角过于光辉高大而脚下无根脱离现实的弊病。
在解决角色真实感的前提下，《战狼》同时满足了战争迷军事迷们对于真正战场还原度的苛求。毕竟这样一部硬气的电影，主要的观众群体自然是以男性观众，尤其是爱好战争场景的军事迷们。
对于这部分观众群体来说，技术细节上的专业度是影响他们口碑的关键因素。譬如有网友就指出电影中的武器没用上JS7.62的狙击枪，对战中没有配备烟雾弹，没有战术机无人机等相当专业的缺陷。
但客观的来说，《战狼》中还是动用了堪比好莱坞战争大片般豪华的武器库，包括5.8毫米10式铜壳弹、美军制式的M136AT4火箭筒、M25狙击步枪，以及歼-10战斗机、直9，武直-10等等共200多架次军用飞机和32台现役坦克，在国内现有的战争片中几乎已经是颠覆式的。虽然略有遗憾，但对于识货的观众来说，也已经是值回票价。
虽然在镜头语言的艺术感、情节故事的`流畅性与完整度上存在些许瑕疵，但依然不能改变这是一部有看点有燃点的硬汉佳片。尤其是剧中那句“犯我中华者，虽远必诛”，更是中国军人乃至中华儿女心中不变的信念。
在所谓的“小鲜肉”与“男神”风靡的当下，功夫明星绝对是极度稀缺的资源。吴京在接过功夫片大旗的同时，也完成了自己“狼”的蜕变，由《狼牙》到《杀破狼》，再到这部《战狼》，吴京的“狼性”展露无遗，亦是他演艺生涯的巨大升华。
动作片《战狼》观后感
近日，军事动作片《战狼》的热映，给一度沉浸在青春怀旧伤感季、风花雪月温柔乡的影视市场带来一股新风。扑面而来的青春朝气、军人血性、爱国情怀感染着每一位观众，在收获票房成果的同时，也唤起了沉寂在我们内心深处的英雄情结和民族血性。
余秋雨说，文化是一种精神价值和生活方式。曾几何时，我们中的部分人的精神价值被帅男靓女式的“颜值”观牵着鼻子走，对人内在的精神力量关注甚少;还有一些人的生活方式被“都教授”式的“暖男”所左右和改变，离开了风花雪月男人味仿佛就无从展现。在娱乐节目中比比皆是尖声细语的说唱、千姿百态的装纯卖萌，各类真人秀、脱口秀、达人秀节目中随处可见哗众取宠的反串。而杨子荣式的真英雄、高仓健式的硬汉子、007式的大丈夫在影视剧中反倒成为稀缺“产品”。正是在这种缺少英雄文化熏陶和血性文化激励的社会生活中，许多青少年多了一丝“奶油味”，少了些许阳刚气。
丘吉尔说，不伴随力量的文化，最终将成为灭绝的文化。鲁迅的杂文因思想和语言的力量而激励和警醒世人，名垂于世;金庸的武侠小说因英雄豪情而感染读者，长盛不衰。据报道，《战狼》导演兼主演吴京正是受时下青少年女性化现象严重的触动，而产生了这种呼唤血性、推崇硬汉的创作思路。片中的中国军人展现的是热血青年的形象，唤起了观众心底的血性，成为“80后”“90后”追捧的对象，并成功超越同期上映、偶像阵容庞大的某爱情片。
《战狼》的故事情节，表达的是一种爱国情怀和为国家、民族不惜牺牲的英雄主义精神，展现了“犯我中华者虽远必诛”的理念，体现了当代中国军人的责任和担当。影片的主角冷锋有担当、有勇气、有本事，他和他的战友们符合新一代革命军人标准要求，契合我们内心关于英雄的描绘，激起了观众心中的共鸣，重新唤起人们对英雄的崇拜、向往和追逐。而正是这种崇拜，能激起普通民众内心的豪情，深化青年官兵对自身使命和责任担当的认识;这种向往，为我们指引了改变现状、奋勇前行的方向;这种追逐，把当代革命军人内在的精神动力转变为投身强军实践的巨大力量。
《战狼》的魅力，还在于它制造了军人血性的强大引力场。从严格意义上讲，冷锋不算一个乖巧听话的“好兵”，他不够守纪，个性太强。但这些个性恰恰从另一个侧面展现了当代军人的血性，他违抗军令打死恐怖分子，展示他的疾恶如仇;他穿梭炮火硝烟和枪林弹雨，与狡猾的毒枭、雇佣兵斗智斗勇，展示了他的英勇和果敢。所有这些，把中国军人身上最阳刚、最英雄的一面展示得淋漓尽致，让观众在感叹新时代人民军队英勇善战的同时，也看到了英雄血性在新时代强军征程上焕发出新的活力。这种血性的强大引力场，对社会是一种展示，树起了人民军队的好样子，对广大青年是一种激励和引领。
文艺作品以其理念和艺术形象感染人、改变人，通过人内心的作用转化成改变世界的巨大力量，我们就需要这样能够激发正能量、激发血性的文艺作品。
战狼观后感1500字左右1
在《士兵突击》之前，军旅题材的影视剧在国内绝对是凤毛麟角，当然那些所谓的“抗日神剧”不在此列。当年，许三多的“不抛弃、不放弃”，鼓舞了多少人，燃起了多少人心中的军人梦。
当然，我今天想说的不是“傻根”王宝强，而是另一位武打影星接班人——吴京。提到功夫巨星，不得不提成龙和李连杰，但是一部《功夫之王》，让我们暗叹岁月无情，当年的醉拳少年和少林小武僧都已年过半百，两鬓泛白。放眼影视圈，能够接过功夫片旗帜的人选，也唯有吴京和甄子丹了。
作为一个80后，可以说见证了吴京在影视圈的一步步成长。第一次认识吴京，是从《太极宗师》里的杨昱乾开始的，那个功夫少年阳光、开朗，脸上带着一丝调皮的坏笑。再到后来的电影《狼牙》中的冷面杀手，吴京的演艺之路其实并不平坦，甚至有些曲折。但《战狼》这部由吴京自编自导自演的军旅大戏，算得上是他演艺人生的一个巅峰。
其实一开始让我看《战狼》，我是拒绝的。因为看腻了国产战争片的各种同仇敌忾视死如归的高大全英雄以各种违反科学常识的杀敌技能，再加上一些五毛钱的特效上去，场景的一下看起来很激烈很热闹，但是有一种不忍直视的感觉。认同《战狼》，完全是因为吴京。
影片开篇就是一个特警与贩毒分子紧张对峙的场面。吴京饰演的狙击手冷锋虽然没有服从命令，但是却按照自己的判断击毙了犯罪分子。可军队其实绝对是磨灭个性的地方，它需要的是个体的令行禁止与绝对服从，这也是痞性十足的冷锋被部队开除的根本原因，即使你再有本事也不行，对于普通部队的士兵来说，服从才是第一天职。
但对于战狼中队这样一支特种部队中的特种部队来说，自然有收服刺头的本领，因为这支部队里本身个个都不是善茬，既有个高智商、高情商的女上司，还有同样身手不凡孤傲冷峻的副队长，惺惺相惜也好，志同道合也罢，当这些“怪咖”聚集在一起时，相同的磁场便产生了奇妙的化学反应。
《战狼》便以此巧妙的将角色个性特点合理放大，让原本在现实中不太可能存在的角色形象落地生根，成为有血有肉的存在，完成了对于角色人性的完整塑造，避免了过往战争片中主角过于光辉高大而脚下无根脱离现实的弊病。
在解决角色真实感的前提下，《战狼》同时满足了战争迷军事迷们对于真正战场还原度的苛求。毕竟这样一部硬气的电影，主要的观众群体自然是以男性观众，尤其是爱好战争场景的军事迷们。
对于这部分观众群体来说，技术细节上的专业度是影响他们口碑的关键因素。譬如有网友就指出电影中的武器没用上JS7.62的狙击枪，对战中没有配备烟雾弹，没有战术机无人机等相当专业的缺陷。
但客观的.来说，《战狼》中还是动用了堪比好莱坞战争大片般豪华的武器库，包括5.8毫米10式铜壳弹、美军制式的M136AT4火箭筒、M25狙击步枪，以及歼-10战斗机、直9，武直-10等等共200多架次军用飞机和32台现役坦克，在国内现有的战争片中几乎已经是颠覆式的。虽然略有遗憾，但对于识货的观众来说，也已经是值回票价。
虽然在镜头语言的艺术感、情节故事的流畅性与完整度上存在些许瑕疵，但依然不能改变这是一部有看点有燃点的硬汉佳片。尤其是剧中那句“犯我中华者，虽远必诛”，更是中国军人乃至中华儿女心中不变的信念。
在所谓的“小鲜肉”与“男神”风靡的当下，功夫明星绝对是极度稀缺的资源。吴京在接过功夫片大旗的同时，也完成了自己“狼”的蜕变，由《狼牙》到《杀破狼》，再到这部《战狼》，吴京的“狼性”展露无遗，亦是他演艺生涯的巨大升华。
战狼观后感1500字左右2
近日，军事动作片《战狼》的热映，给一度沉浸在青春怀旧伤感季、风花雪月温柔乡的影视市场带来一股新风。扑面而来的青春朝气、军人血性、爱国情怀感染着每一位观众，在收获票房成果的同时，也唤起了沉寂在我们内心深处的英雄情结和民族血性。
余秋雨说，文化是一种精神价值和生活方式。曾几何时，我们中的部分人的精神价值被帅男靓女式的“颜值”观牵着鼻子走，对人内在的精神力量关注甚少;还有一些人的生活方式被“都教授”式的“暖男”所左右和改变，离开了风花雪月男人味仿佛就无从展现。在娱乐节目中比比皆是尖声细语的说唱、千姿百态的装纯卖萌，各类真人秀、脱口秀、达人秀节目中随处可见哗众取宠的反串。而杨子荣式的真英雄、高仓健式的硬汉子、007式的大丈夫在影视剧中反倒成为稀缺“产品”。正是在这种缺少英雄文化熏陶和血性文化激励的社会生活中，许多青少年多了一丝“奶油味”，少了些许阳刚气。
丘吉尔说，不伴随力量的文化，最终将成为灭绝的文化。鲁迅的杂文因思想和语言的力量而激励和警醒世人，名垂于世;金庸的武侠小说因英雄豪情而感染读者，长盛不衰。据报道，《战狼》导演兼主演吴京正是受时下青少年女性化现象严重的触动，而产生了这种呼唤血性、推崇硬汉的创作思路。片中的中国军人展现的是热血青年的形象，唤起了观众心底的血性，成为“80后”“90后”追捧的对象，并成功超越同期上映、偶像阵容庞大的某爱情片。
《战狼》的故事情节，表达的是一种爱国情怀和为国家、民族不惜牺牲的英雄主义精神，展现了“犯我中华者虽远必诛”的理念，体现了当代中国军人的责任和担当。影片的主角冷锋有担当、有勇气、有本事，他和他的战友们符合新一代革命军人标准要求，契合我们内心关于英雄的描绘，激起了观众心中的共鸣，重新唤起人们对英雄的崇拜、向往和追逐。而正是这种崇拜，能激起普通民众内心的豪情，深化青年官兵对自身使命和责任担当的认识;这种向往，为我们指引了改变现状、奋勇前行的方向;这种追逐，把当代革命军人内在的精神动力转变为投身强军实践的巨大力量。
《战狼》的魅力，还在于它制造了军人血性的强大引力场。从严格意义上讲，冷锋不算一个乖巧听话的“好兵”，他不够守纪，个性太强。但这些个性恰恰从另一个侧面展现了当代军人的血性，他违抗军令打死xx，展示他的疾恶如仇;他穿梭炮火硝烟和枪林弹雨，与狡猾的毒枭、雇佣兵斗智斗勇，展示了他的英勇和果敢。所有这些，把中国军人身上最阳刚、最英雄的一面展示得淋漓尽致，让观众在感叹新时代人民军队英勇善战的同时，也看到了英雄血性在新时代强军征程上焕发出新的活力。这种血性的强大引力场，对社会是一种展示，树起了人民军队的好样子，对广大青年是一种激励和引领。
文艺作品以其理念和艺术形象感染人、改变人，通过人内心的作用转化成改变世界的巨大力量，我们就需要这样能够激发正能量、激发血性的文艺作品。
电影战狼2观后感2000字1
战狼2上映第3天，票房破6亿，平均每天狂揽2亿!上次票房这般疯魔时，还是发生在16年初春节档的《美人鱼》。本篇有些许剧透，读者慎阅!
15年初看《战狼1》时，就被吴京所饰演的冷锋眸中映出的五星红旗惊艳到。所以《战狼2》刚上映，就立即定了今天的影票。看罢，果然不负期待，比《战狼1》更让人酣畅淋漓!看时恨不得手边能有瓶茅台，非得与冷锋隔空对饮一大白，方才过瘾!
《战狼2》呢，首先延续了《战狼1》的打戏(我觉得这个根本不用说，吴京从《太极宗师》起，打戏就一直好看!);还有军迷们所喜欢的军事素养的体现(《战狼1》的时候就有军迷评价说，里面握枪动作很标准，不像一般的电影那样子弹无限发，金手指扣枪，打枪从来不看瞄准镜等)。
在《战狼1》的基础上之上，又新增了：
坦克的近距离对轰!
导弹的利刃出鞘、千里制敌!
还有铁血柔情，风去云未归!
每个场景之间的衔接都特别顺畅，丝毫没有拼凑的痕迹(给编剧点赞!)让人看得人是热血沸腾，一腔豪情顿生。
激情之后，再细细回味，突然就想明白了，之前从未没有想过的问题。我想这就是一部好的电影，所应该带给人们的意义吧!
就像之前看大圣归来，就曾让我明白，我们这些从小看西游记长大的小孩们，虽已经步入中年(联合国定义的!25岁以上的都是中年!)但内心其实一直都在一直期待：齐天大圣头戴紫金冠、身披黄金甲、手持金箍棒、脚踏筋斗云。以无敌的姿态的归来!踏南天!碎凌霄!只是不知不觉之间，小孩们都长大了，几乎忘记了自己的这份期待，是《大圣归来》将其唤了回来!
我并非什么影评人，也不混电影圈。所以关于电影的事情，浅谈到此为止，主要是想说说《战狼2》给我所带来的意义。(因为自己也不知道说的对不对，所以将其称之为：伪思考)。
首先，我想明白了一件事，为什么要爱国!
现实的利己主义曾让我这样认为：爱国这件事对我有什么好处吗?没好处我就不爱。曾认为，爱不爱国无关紧要，国家又不缺你一个。
但是《战狼2》让我想明白了这个问题，我开始认为这是一道哲学题，生而为人，之所以活着，就想搞清楚活着的意义。而这又离不开三大哲学问题：
我是谁?我从哪里来?我要去哪里?
可这问题如果展开仔细想的话，恐怕世间没有人想的明白。所以把这个问题社会化，使之变成一道社会题。这样就可以回答了：
我是炎黄子孙!我从中国来!我们的征途是星辰大海!
然后，根据马斯洛提出的人类五个层次的需求：
第一是生理需求(要吃饱穿暖);
第二是安全需求(生命财产要安全);
第三是社交需求(要沟通);
第四是尊重需求(不被人欺辱);
第五是自我需求(需要被认可);
这些需求是每个人的本能，我认为，小到一个人，大到一个群体、一个民族、一个国家，都是一样的。
遥想一百多年前，清政府自诩为天朝上国，闭关锁国，(放弃社交需求)拒绝与西方交流。结果被蹂躏近百年，当时的中国人被西方称之为：猪猡、辫子猪、黄皮猪!不仅得不到他国认可，不被他国尊重，就连基本的安全需求和生理需求也被日本人侵略、践踏。任四万万先烈水深火热中挣扎!
远的不说了，说说三十年前，亦或是十年前，甚至是五年前。国人以何为荣?回首当年流行的元素就知道了。十年前，港台明星!五年前，日韩明星!时至今日，大陆明星才逐渐步入主流。香港、台湾、韩国、日本是什么?不过是西方扶持的棋子而已。可想而知，国人的内心对西方世界的美好向往，是多么的渴望!
那有没有想过，在白人眼中，中国人是什么样子呢?记得小学课文里有一篇说吉鸿昌将军在美国总被误认为是日本人，他很生气，就做了一个胸牌，上面用中英文写着：我是中国人!
为什么他们会误认为在美国的黄种人都是日本人呢?
当然因为那时候日本实力发达啊，西方人自然就认为能去到他们那边的当然是更先进的日本人了(不可否认，这是就是当时的事实)。
你说那是百年前的事情，现在可不一样。是啊，现在是不一样了，因为我们确实比之前进步了很多，西方人已经不会再像对待猪狗一样对待我们了，我们就应为此感到满足了吗?
中华民族复兴之路还有很长的路要走，我们必须坚定不移的走下去。这句话翻译下就是说：我们与西方相比，其实差的还很远，我们还得撸起袖子加油干才行。媒体总说：我们这个得了第一，那个拿了第一。在这样的宣传引导下，让很多人以为我们已经是天下第一了，我们出去不说欺负别人，至少跟美国人相比不差什么，觉得也没人敢欺负你。可最近接二连三发生的华人在外遇害事件，让我们明白，我们还真的没有强大到令人敬畏的程度。
我能够理解媒体的用心良苦，他们需要帮助我们重新树立起民族自信心、否则，你以为孙杨、刘翔等奥运健儿在赛场上拼了命的比赛是为的是什么?不就是为了证明中国人并不比世界上其他人差!
今天看影评的时，发现有人说：吴京打得一手好算盘，利用了人们对建军大业的逆反
我所看到的只有吴京的一颗赤子之心，他拼命拍出来的《战狼2》，是传递给观众的就是很简单的初衷：此生无悔入华夏，来世还愿中华家!
电影战狼2观后感2000字2
今天早晨拉着闺蜜一起去看了《战狼2》，看完之后觉得颇有些感触，决定记录下来。
作为一个文科生，我并不懂电影专业的那些知识，也从没写过影评。我只是作为一个普通的观众，从故事和人物的角度去理解这部电影。所以，以下的内容其实也称不上是电影评论，因为它只是我个人的一些感想。
由于晕车和交通不便的缘故，我很少去电影院看电影，除非是特别喜欢或者想看的电影，最近一年去电影院看的电影只有漫威和DC的两部片子，其中一部还是顺路看的。而《战狼2》这部电影是近几年第二部能让我主动去电影院看的国产电影——上一部是《大圣归来》。个人觉得，《战狼2》这部片子较前一部不论是在制作、场面、特效、剧情内容、人物的丰满程度和故事内涵上都有了大大的提升。虽然也是主旋律影片，但让人感觉并不僵化，更加人性化，更接地气，看完之后能让人有所触动和思考。私以为，作为一部娱乐片，达到这样的效果实属不易，算得上雅俗共赏。确实有顾及到各种方面，另外电影台词编得也不错，让人觉得不矫情也不做作。(里面有公开的脏话内容，广电能过审，也是不容易)我个人觉得这部电影作为商业片的水平并不亚于好莱坞商业片。
下面，来说说让我印象深刻的角色们。
(我将按照对角色的印象深刻程度排序)
首先，是钱必达(于谦 饰)这个角色。从这个角色的名字就能看出这个人是个投机客，唯利是图。在电影中他的确是这样的一个人物。他的所作所为无一不是再表达着他是个只顾眼前利益的小商人。他脱离了国籍的行为，清楚地表达着他对自己国家的态度——看不起。而这正是现实中很多人的缩影。然后，他没有得意多久，战火烧来了，他那在‘有序状态’下才有意义的国籍变成了一个笑话——无序状态下不会有人查看你的身份证上的国籍，他们只会根据你的长相和语言判断你所从属的群体。所以，并不是你移民海外了，你就自动变成‘他国人’了，你只要顶着中国人的外表，你就永远都是异族人眼中的‘中国人’，而这些人敢不敢欺负你，是看你背后的母国够不够强大。二战中的犹太人是最好的例子。个体从来不能脱离于群体之外。这个角色让我想起了叙利亚爆发战争时看到的新闻：中国进行大规模撤侨，由于时间紧迫，需要迅速登船，但是人太多了，无法慢慢办理那些证件了，就用了最简单的方法——会唱国歌的人默认为中国人，登船离开，不会的人，自然是留下听天由命。这就是现实。人的群体性是不是根据任何文件或者资料决定的，而是根据你的文化语言和血缘决定的。好吧，扯得有点远了，我只是想说，很多人都说‘国家的强大与否与我无关，我不在乎大国兴衰，我只在乎小民尊严’，试问，国将不国时，谈何小民?就如同电影里的这个投机客，他所认为的十二年‘卧薪尝胆’在战火里不过是个笑话。
其次，是何建国(吴刚 饰)这个人物。这个人一出场，给人的感觉就是一个上来了年岁的老好人儿，是个好好先生，甚至是显得有点卑微的厂保安队队长。然后随着故事的展开我得知了他是个退伍的老兵，曾经的侦查班班长。在后来的故事里，他与主人公冷峰并肩作战的样子，让我觉得他不只是个当过兵的人，由他的年岁和战斗状态看，他应该是个真正上过战场参与过对越自卫反击战或是黑山反击战的退伍老兵。因为，只有真正上过战场的人才会真正懂得太平日子的可贵，他们都特别容易满足，日子过得都很低调，因为在他们看来，或者过太平日子就已经是奢侈了。(从后面他对冷锋说的那句‘比从前差远了’看，他应该是真的上过战场的老兵)这个角色让我想起了我爸爸给我讲过我同学爸爸的一件事，我小学同学的爸爸和我们是街坊，上世纪和越南开战的时候，同学的爸爸作为通讯兵上过战场(他其实还没有真枪实弹的去作战，他是在一个山洞里发报)呆了半年后他回到家里，当时他先在城里的姐姐家吃了个饭，然后准备回家，姐姐跟他说：我给你点钱，你从这里正好坐公交车回家去，这里有直接能回家的公交。他说：不用了，我就骑你的自行车回去吧。姐姐说：你干什么不坐车回去啊?(骑车从城里到我们居住的地方要3小时左右)他说：我想看看街上的人，这样人来人往的多好啊，太太平平的。听我的父亲说，他们即使下山去打水，都要跟着人端着枪警戒着，随时都有可能被不知道哪里飞来的子弹打死。我还看过一个采访，也是一个越南回来的老兵，他就说他和他的班长下山去打水，一枚炮弹来了，他的班长就被炸碎了，内脏都挂到了旁边的树上去。
再来，是卓亦凡(张翰 饰)这个富二代。这个角色看似只是个公子哥、熊孩子。但是，可以看出的是，这个角色与何建国的角色正好形成镜像——一个有热情却没见识的年轻人与一个卸甲归田的普通老兵。很多人可能都觉得这个富二代角色神烦，但我觉得这个人物还是有他的闪光点的，他首先是个有热血的年轻人，有热情有报复有理想(不甘活在爸爸的阴影之下，想成长为一个真正的男人)却不曾见识这个世界的残酷。他有战士之心，但不曾成长。但在后来经历中，是有所成长的，虽然这成长是残忍且冷酷的——当他第一次用枪指着大块头时他还在耍帅，并不开枪，就像一个在玩CS的小孩，但是等到他再次用枪顶上那个大块头的头时，他不在废话，一枪打穿了对方的脑袋，就像一个真正的士兵。他大概这时已经明白了打仗不是游戏，是你死我亡，所以他也不能再是‘玩枪的小男孩’。我们不妨展开想象，这个富二代在归国之后，会去干什么?我个人觉得他也许会去当兵。
最后，是男主人公冷峰(吴京 饰)。就这个人物的设定来说，当然是各种玛丽苏的(关于这个人物的优点——深情啊，痴情啊，善良勇敢啊，我就不多做分析了，肯定已经有很多人都分析过了)。但，让我真正被这个角色打动的是两方面。第一，是他与龙小云的爱情。他和龙小云的爱情请允许让我用一句浪漫主义的话来形容——这是一个战士对另一个战士的爱。他们都是战士，他们是爱人。死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。这样的爱情，几乎是超越了性别的，是一个灵魂对另一个灵魂的响应。也只有这样的爱情才能让一个人跨越了大半个地球深入疫病区仅凭一颗子弹去‘大海捞针’。(他躺在女医生腿上发烧说胡话时说：“你没回来”时我几乎要泪目了……我觉得在这里插入吴京自己唱的主题曲很合适，因为军营了很多战士都弹吉他，此刻主人公自己的声音在清唱出人物的心声是非常棒的一种表现手法，很有感染力)也只有这样的男人才能让一个见惯了疾病与贫穷的女医生动心。其次，冷锋这个角色可以用“仁者无敌，勇者无惧”来形容，如果从中国儒家思想的角度去理解这个故事这个角色的话，冷锋(中国战士的缩影)的胜利是仁者的胜利。在这个故事里，仁爱者们(保护无辜的战士们，医生们)或生或死，但取得了最终的胜利，不仁者最终都失败了。最能凸显仁者无敌的地方是影片最后：众人在车上，冷锋手举国旗，众人丢掉武器通过交战区时冲突双方全部挺火让车队通过。你可以将它理解成祖国强大之后给了华人荫庇，但其中就没有因为华人在非洲这片土地上留下的善行的原因吗?我觉得应该是有的。
最后，愿国泰民安，岁月静好，和平永在。
感谢那些为保卫家园而奋斗的战士们。
