大家知道王维古诗词创作背景的文化是什么呢?要如何进行分析呢?下面一起来看看!
以王维“诗中有画”为代表的山水田园诗作为题材的巅峰开始于唐朝，这是根据文学自身的发展规律所产生的。这和王维所处的时代背景有着密切的关系。本文拟从外部因素即时代宗教和文学发展的影响和内部因素即王维对各门艺术的通习两方面去分析。
一、外部因素―时代宗教和文学发展的影响
唐代社会的发展与文学发展有着一定的关系。突厥被唐朝打败归顺后，唐朝陆续打败各个小国成为一代盟主。到天宝年间，唐朝势力达到顶峰。国力强盛和政治稳定为经济的发展和文化的繁荣奠定了良好的基础。王维所处的时代，恰是唐朝由盛转衰的转折点。但他写作期间社会环境还是相对稳定的。
正是因为处于唐朝政治经济文化思想开放的大好时期，才有力的促进了绘画、书法、音乐、舞蹈等各方面空前繁荣的局面。正如苏轼在《书吴道子画后》所描述的这一时期艺术发展的盛况：“君子之于学，百工之于技，自三代历汉至唐而备矣。故诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变，天下之能事毕矣。”这样的文化艺术盛世，精神追求、艺术风格在逐步显现。 唐代是一个对思想能兼收并蓄、打破陈规的时代，唐人以其广阔的胸怀气度和对待不同文化的兼容心态，促进了文化思想上儒、释、道思想长足的发展 。
唐代诗人们读书山林的学习风气也为山水田园诗的发展，以及王维“诗中有画”艺术特色的形成有着密切的关系。而突破仕隐二难的理想境界最早在孔子时期就已经被提出来了，即“咏而归”的艺术境界，说“浴乎沂，风乎舞零，咏而归”，这是一种“ 圆满自足”的境界。然而，按一般情况而论，在朝为官之人的退隐归耕，要不是对当朝政治彻底绝望一般不会采取这种策。因此，“隐者多是带性负气之人为之，陶欲有为而不能者也。” 3人们一直认为“仕”即积极入世，而 “隐”则为消极避世，二者之间，是“兼济天下”与“独善其身”的冲突。正因为如此，突破仕与隐的二难困境，就具有了非常特殊的意义。王维不仅突破了仕隐之间的关系，而且调和了它们的关系，同时把这一“二难选择”变成了一种诗的境界，使其具有了实践性意义的智慧。在山林里可以独善其身，在官场中未必不能实现。隐要隐得自由，仕要仕得自然。钱穆认为：“中国人一方面极重自然，一方面又极重实用，中国人的人生理想是把 ‘实用’与‘自然’调和起来。”究其本质，都是为了解决现世生活中及其实际的利益关系问题，并不是说要人们抛弃现实利益而做官。王维的人生形式，缓和了仕隐两极对抗的形态，不坚持入世，也不坚持出世，在官场不仅可以安于现状，也可以修身养性，从而实现了人生命的超越和人性的升华。
王维在仕途上起起伏伏，但不管是在仕还是隐居都为王维提供了一个修身养性的心灵家园。王维没有这种隐逸的生活体验，那么他就不能在山水田园诗的创作上有所突破，更不用说在诗作上达到登峰造极的地步，也难以形成“诗中有画”的艺术风格。
唐朝对思想上的包容，使得儒、释、道三种思想得到长足发展。这三种思想相互融合，构成了唐代思想的基本特点。在传统文人群中，王维就是一个非常特殊的例子：他在文学史上的意义和贡献在于诗歌而又不局限于诗歌范围，他对人文化遗产兼收并蓄，他引绘画画技和音乐入诗的创新思想，他变宗教精神为审美精神的艺术敏感，他在亲和山水中表现出来的风流情怀，他寄情山水的审美人生方式，都给了我们十分有意义的启发。
谈到宗教对王维的影响，人们最先想到的自然是禅。在唐代禅宗已经深深融入中国人的生活里。禅宗即是印度佛教同道教和儒家思想融合的产物。禅宗追求一种心空的境界。唐代的很多作家如王绩、沈侄期、宋之问、岑参、杜甫、李白等人的作品中，都渗入了一些禅宗思想。有的在诗中透露出禅理，有的则表现出禅趣和禅机。在这些诗人中，禅宗思想对王维的影响是最为持久的。王维除了有一些直接谈禅的诗外，还写出了很多有禅意的山水田园诗，而且这些作品因为受到了参禅的影响，也被赋予空灵流动的诗歌意境和“诗中有画”的特色。
王维很娴熟地运用了参禅悟道的思维辨证方法，很好地处理了审美与禅的辩证关系，实现了对山水自然的深观远照，在具体的实践中，达到“去尘累”、“悟灵境”的类似于“禅定”的审美领悟，而产生了一种虚实相生的独特的幻觉。在王维诗中就有不少类似于这种追求“直观领悟”的描写，诗人潜心体会自然界花开云起的自然旋律，进入了一种诗禅一体的境界。王维的诗更在于强调悟禅的一致性。
正是由于王维对中国深邃的传统哲学和文化兼收并蓄，才使他在思想上更广泛地汲取各家的美学观念，更深刻地认识生命的审美意义，从而在作品中生动地展示了生命力的顽强和盎然。王维虽然号称“诗佛”，但其山水诗却与一般“僧诗”的唯心空洞全然不同的.根本原因。他更倾向于追求的心的自由，个性的张扬。
二、内部因素-各门艺术的通习
王维“ 诗中有画”艺术特色的建立与其是杰出的画家、音乐家的身份有着密切的关系。王维在音乐、绘画方面的天赋与经历利于王维在山水田园诗方面的探索，王维在诗歌创作中借鉴了绘画的方法和原理使他的诗达到了诗情画意的高度统一。
王维出身书香门第，在童年时代就收到了很好的教育和音乐的启蒙。他天资聪明而又勤奋好学，《新唐书》中记载，说他九岁就会写词;《旧唐书》中也指出，王维博学多才。所有这些有利的条件都使王维成为了盛唐灿烂文化的完美体现者。
王维突出的音乐才华在他青少年时代就展现出来。他早年就曾担任太乐丞。这是指太常寺下太乐署的官员。太乐署的主要职责是负责掌管祭祀等有关乐舞，正职为太乐令，副职为太乐丞。能被任命为这个官职，就能够证明王维对音乐是十分精通的。
我国古代绘画，特别讲究虚实、远近、大小的处理，王维就特别注意在诗中运用这些技巧。王维的诗就像一幅幅优美的山水画，既有对景物深层次的生动描摹，又有千变万化的“诡状殊形”，还适当留有空白，给欣赏者留有广阔的想象的余地。
王维作为一名艺术天才，同时兼备诗、画、音乐多种艺术才能，且造诣深厚。因而他能够以画家敏锐的视觉能力观察事物，用体察入微的洞察力捕捉特定时刻的某种美，并注意到不同时刻的光线变化，从而描述出“色”、“光”、“态”的有机融合;他能以音乐家的耳朵去捕捉大自然中的各种声音，不管是小虫的爬行声，还是鸟儿的鸣叫声。画家与音乐家的才能无疑使得王维相对于其他诗人说好像多了一双眼睛与耳朵，这就使得他将更加广泛的对象纳入到审美当中，诗歌内容也增加了艺术层次。他对各种各样的声音与景物描写细致生动，其山水田园诗作充满了召唤力与启发性，这就更好地激发了读者的想象力，从而使他的诗达到了较高的艺术高度。
导语：《陋室铭》选自《全唐文》卷六百零八集。一说为刘禹锡所著，另一说则为早于刘禹锡所著。“铭”本是古代刻于器具和碑文上用于警戒自己或陈述自己的功德的文字，多用于歌功颂德、祭奠祖先与昭申鉴戒。后来逐渐发展演变为一种独立的文体，这种文体一般都是用韵的。
原文：
山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有?
译文及注释
译文
山不在于高，有了神仙就出名。水不在于深，有了龙就显得有了灵气。这是简陋的房子，只是我(住屋的人)品德好(就感觉不到简陋了)。长到台阶上的苔痕颜色碧绿;草色青葱，映入帘中。到这里谈笑的都是知识渊博的大学者，交往的没有知识浅薄的人，可以弹奏不加装饰的古琴，阅读佛经。没有奏乐的声音扰乱双耳，没有官府的公文使身体劳累。南阳有诸葛亮的草庐，西蜀有扬子云的亭子。孔子说：有什么简陋的呢?
经典诗句
本文主旨句：斯是陋室，惟吾德馨。
体现陋室环境清幽，突出景色之雅的句子：苔痕上阶绿，草色入帘青。
体现作者交往之雅的句子(从日常交往方面写出“陋室不陋”的句子)：谈笑有鸿儒，往来无白丁。
体现作者活动情趣的句子：A正面写：可以调素琴，阅金经。B反面写：无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
作者以古代名贤自比的句子：南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
全文中画龙点睛的句子：孔子云：何陋之有? 与时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙。意义相同的.句子是：“水不在深，有龙则灵”
文中运用了类比手法的句子是：1.山不在高,有仙则名。水不在深,有龙则灵。2.南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
文中有两处运用了虚、实结合的的写法：第一处实写：谈笑有鸿儒。 虚写：往来无白丁。 第二处实写：可以调素琴，阅金经。 虚写：无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
写作背景
刘禹锡因在任监察御史期间，曾经参加了王叔文的“永贞革新”，反对宦官和藩镇割据势力。革新失败后，被贬至安徽和州县当一名小小的通判。按规定，通判应在县衙里住三间三厢的房子。可和州知县看人下菜碟，见刘禹锡是从上面贬下来的软柿子，就故意刁难。先安排他在城南面江而居，刘禹锡不但无怨言，反而很高兴，还随意写下两句话，贴在门上：“面对大江观白帆，身在和州思争辩。”和州知县知道后很生气，吩咐衙里差役把刘禹锡的住处从县城南门迁到县城北门，面积由原来的三间减少到一间半。新居位于德胜河边，附近垂柳依依，环境也还可心，刘禹锡仍不计较，并见景生情，又在门上写了两句话：“垂柳青青江水边，人在历阳心在京。”
那位知县见其仍然悠闲自乐，满不在乎，又再次派人把他调到县城中部，而且只给一间只能容下一床、一桌、一椅的小屋。半年时间，知县强迫刘禹锡搬了三次家，面积一次比一次小，最后仅是斗室。想想这位势利眼的狗官，实在欺人太甚，遂愤然提笔写下这篇超凡脱俗、情趣高雅的《陋室铭》，并请人刻上石碑，立在门前。
一词多义
⒈之：
①用于主谓之间，取消句子的独立性:无案牍之劳形
②结构助词，相当于“的”:近塞上之人，死者十九
③代词，代指前文所指的事物
④之，助词，宾语前置的标志，不译。何陋之有
⒉往来：
①表示交往的人：谈笑有鸿儒，往来无白丁 。
②表示来来往往的人：其中往来种作(《桃花源记》)
词类活用
⒈名：名词活用动词，出名。例句：山不在高，有仙则名
⒉灵：形容词活用为动词，显出有灵气。例句：水不在深，有龙则灵
⒊馨：名词活用为动词，有了芳馨。例句：斯是陋室，惟吾德馨
⒋乱：形容词的使动用法，使……受到扰乱。例句：无丝竹之乱耳
⒌劳：形容词的使动用法，使……感到劳累。例句：无案牍之劳形
⒍上：方位名词作动词，蔓上。例句：苔痕上阶绿
⒎绿：形容词作动词，变绿。例句：苔痕上阶绿
古今异义
⒈无案牍之劳形(形：身体;今常用义为：样子)
⒉惟吾德馨(馨：品德高尚;今义为：芳香.)
⒊谈笑有鸿儒(鸿：大，渊博;今义为：鸿雁，书信.)
⒋无丝竹之乱耳(丝竹：琴瑟箫笛等管弦乐器，这里指奏乐乐器的声音;今义为：丝绸和竹子)
5.可以调素琴 (调：弹奏;今义为：调解)
《春夜喜雨》创作背景创作背景及思想内容
《春夜喜雨》是杜甫在唐肃宗(李亨)上元二年(761)春天,在成都浣花溪畔的草堂时写的.此时杜甫因陕西旱灾来到四川定居成都已两年.他亲自耕作,种菜养花,与农民交往,因而对春雨之情很深,写下了这首诗描写春夜降雨、润泽万物的美景,抒发了诗人的喜悦之情.
《春夜喜雨》抒写诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情.全诗这样写道：“好雨知时节,当春乃发生.随风潜入夜,润物细无声.野径云俱黑,江船火独明.晓看江湿处,花重锦官城.”一二句“好”字含情,赞盛春雨.“知时节”赋予春雨以人的生命和情感,在作者看来,春雨体贴人意,知晓时节,在人们急需的时候飘然而至,催发生机.多好的春雨!首联既言春雨的“发生”,又含蓄地传达出作者热切盼望春雨降临的焦急心绪.颔联显然是诗人的听觉感受.春雨来了,在苍茫的夜晚,随风而至,悄无声息,滋润万物,无意讨“好”,唯求奉献.瞧,听雨情景作者体察得多么细致,就连春雨洒洒,静默无声也被诗人听出来了.可见,惊喜于春雨的潜移默化,诗人彻夜难眠.颈联紧承颔联,诗人唯愿春雨下个通宵,又恐突然中止,亦喜亦忧,推门而出,伫立远眺,只见平日泾渭分明的田野小径也溶入夜色,漆黑一片,可见夜有多黑,雨有多密.而江船渔火红艳夺目,又反衬出春夜的广漠幽黑,也从侧面烘托出春雨之繁密.尾联系想象之辞,诗人目睹春雨绵绵,欣慰地想到第二天天亮的时候,锦官城将是一片万紫千红的`春色.花之红艳欲滴、生机盎然正是无声细雨潜移默化,滋润洗礼的结果.因此,写花实乃烘托春雨的无私奉献品格.
通过以上对诗句的分析,不难看出,杜甫是按这样一条情感思路来构思行文的,即盼雨——听雨——看雨——想雨.俗话说,“春雨贵如油”,不错的,对于这珍贵如油的春雨,众人皆盼,诗人亦然.而当春雨飘然降临的时候,诗人更是惊喜不已,甚至卧床静听,彻底夜难眠,迫切希望它下过痛快,唯恐其忽然中止,于是轻手轻脚,推门远眺,静观无边黑夜的茫茫春雨,看到繁密飘洒的春雨,作者又惊喜地联想到第二天锦官城满城春色.诗歌意在盛赞春雨默默无闻、无私奉献的崇高品质,这份对春雨的喜爱之情描绘得如此细腻逼真,曲折有致,这不能不令人惊叹杜甫洞幽显微,体物察情的艺术功力.
此外,诗歌细节的捕捉和描绘也能体现诗人体物察情的优长.“随风潜入夜,润物细无声.”“潜”字拟人化,摹春雨来监悄无声息、无影无踪的情态,颇具情趣,诱发人们对春雨的喜爱之情.“润”字传达神,准确而生动地写出了春雨滋润万物,静默无声的特点,既绘形,又言情,形情皆备,精深独妙.“花重锦官城”,着一“重”字,准确地写出了经受春雨一夜洗礼滋润之后锦官城花朵红艳欲滴,饱含生机的情态,寄寓了作者对春雨的盛赞之情.“野径云俱黑,江船火独明”则又抓住典型细节,工笔细描,精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围.总之,杜甫的《春夜喜雨》无论在锤字炼句方面,还是在意象的捕捉、细节的描写方面,都体现了他体物察情,精细入微的过人之处.结合杜甫诗风沉郁顿挫来对比赏读,我们必将获得对杜诗另一种生命情趣的深刻理解。
