篇一：形容马儿的诗句大全
1.枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 —— 马致远《天净沙·秋思》
2.但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 —— 王昌龄《出塞二首》
3.乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 —— 白居易《钱塘湖春行》
4.春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。 —— 孟郊《登科后》
5.竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 —— 苏轼《定风波·三月七日》
6.只解沙场为国死，何须马革裹尸还。 —— 徐锡麟《出塞》
7.葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 —— 王翰《凉州词二首·其一》
8.夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。 —— 陆游《十一月四日风雨大作》
9.九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。 —— 龚自珍《己亥杂诗·其二百二十》
10.结庐在人境，而无车马喧。 —— 陶渊明《饮酒·其五》
11.大漠沙如雪，燕山月似钩。 —— 李贺《马诗二十三首·其五》
12.山回路转不见君，雪上空留马行处。 —— 岑参《白雪歌送武判官归京》
13.马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。 —— 岑参《逢入京使》
14.何当金络脑，快走踏清秋。 —— 李贺《马诗二十三首·其五》
15.射人先射马，擒贼先擒王。 —— 杜甫《前出塞九首·其六》
16.想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。 —— 辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
17.马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。 —— 辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》
18.云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。 —— 韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》
19.挥手自兹去，萧萧班马鸣。 —— 李白《送友人》
20.棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。 —— 王禹偁《村行·马穿山径菊初黄》
21.楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 —— 陆游《书愤五首·其一》
22.还似旧时游上苑，车如流水马如龙。 —— 李煜《忆江南·多少恨》
23.草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。 —— 王维《观猎》
24.戎马关山北，凭轩涕泗流。 —— 杜甫《登岳阳楼》
25.一年三百六十日，多是横戈马上行。 —— 戚继光《马上作》
26.宝马雕车香满路。 —— 辛弃疾《青玉案·元夕》
27.下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。 —— 王维《送别》
28.壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。 —— 辛弃疾《鹧鸪天·有客慨然谈功名因...》
29.世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。 —— 陆游《临安春雨初霁》
30.软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。 —— 苏轼《浣溪沙·软草平莎过雨新》
篇二：描写马儿神态的句子
1.马的形状长的美，但马走路的姿态更优美，你要是从后面看过去，那步姿简直就象T型舞台上时装模特儿在表演。特别是那敲击在水泥地上的脚步声，更让人神魂颠倒，联想翩翩，你听：“滴答、滴答、滴滴答答，”好美的一首乐曲呀。
2.马不是最完美的动物，但世界上也没有比它更完美的动物（我个人认为），马的精神一直影响着人类直至今日。团结友善、关心爱护、意志坚定、铁面无私、忠心耿耿、爱憎分明、纤细善良等等。良好的精神让人类的文明更上一层楼。它难道不是美好的动物吗？
3.这马长的可美丽了！它那长长的脖子，举起一个很酷的脑袋，脑袋上有一双炯炯有神的眼睛，永远闪射着两道精神的目光，一对小三角形的耳朵高高地耸立在脑门上，仿佛在随时聆听着四周的动静，显得特别机敏。脖子上方是一排被修剪的整整齐齐的棕毛，走起路来棕毛一抖一抖的，使它显得更加威武，肥壮的身子后面拖着一束洁白的尾巴，只要轻轻地一甩，就象一道银色的闪电在你眼前一亮，可潇洒了。
4.马以速度见长而成为古代交通工具最佳之选。汗血马，传说中的良马。它产于大宛，汗水从肩部流出，呈血色，一日之内可以跑千里路。“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，“人生如白驹过隙”等句都传神地展现了骏马疾驰的情形。至今，人们仍为它的速度而喝彩叫好：马在各种赛马节、赛马会上的速度使人颠狂，马在奥运会上表现的机敏和优雅令人倾倒。
5.马身高25厘米，身长15厘米，身子又黑又亮。马昂首扬尾，高抬后蹄。它正奔跑在云彩上，我敢肯定，这马一定是千里马！马正视前方，它心中只有一个念头，那就是到达目的地。
6.马，本来能在无际的原野上奔驰，跳跃，咆哮，在无垠的草原上自由地觅食，而不用受到主人的驾驭，缰绳的束缚，但它宁愿不逞强，克制自己的烈性，顺从主人的操纵，慕求尽自己的能力把主人的要求达成，它从来有为自己着想，毫无保留地把自己所有的力量为人类服务，甚至付出宝贵的生命亦在所不惜，只要主人需要它时，它就义无返顾地为主人赴汤蹈火；在战场上，马勇往直前，配合主人英勇杀敌，当主人面对危险时，他竭力保护，直到战死沙场为止，这好比一名英勇忠烈的'战士，但当战争结束后，又有谁会怀念曾为他们英勇作战，舍身为主的忠心朋友——马。
7.马历来被人们所崇敬、所喜爱。画家画它，文人写它、伟人骑它、训马人训它，雕刻家雕它。与马相关的名作、故事、传说更是不计其数：徐悲鸿画马、九方皋相马、王亥训马，《昭陵六骏》、《八骏图》等。
8.爷爷家的马是一匹强壮的雄马，一身枣红色的棕毛，两只像树叶一样的耳朵，又黑又有神的大眼睛。奇怪的是它的眼睛和鼻子离得很远，而鼻子和嘴巴却又挨得很近。两眼也相隔较远，而且中间居然还有一条白线把它们分隔开来。它的头部有一掇红棕色的毛，摸起来很舒服。尾巴也长满了毛，看起来高大而帅气！别看它的蹄子细，可是很有力的哟，若是人不小心被它踢着的话，那可是伤不起的呢！
9.马在古代也是建功立业的功臣，“马到成功”就是由此而来。秦始皇统一六国，马之功居其半，兵马俑可为一证。唐太宗连年征战，六骏战功显赫。成吉思汗的铁骑横扫欧亚两大洲时，让人们更深刻地认识到，没有任何动物像马这样深入地影响着人类的历史。可以说人与马所组成的骑兵部队是最具威慑力的军事力量，几千年的刀光剑影中马和人一起创造了历史。
10.天然野生的马与人类驯养的马有太多太多的不同，但我们只需知道的是，自然，往往是美好的：禁锢，常常是悲哀的。这两样东西究终有所不同，对于人类驯养的马来说，自由，永远只是一个幻想；而对于天然野马来说，能够在蓝天下自由的追求自已的所需，大概也算是一种美好的境界吧。
11.在草原上生活的马群，它们在物质上也能通过自己的劳动得到满足，而精神，早已在它们不懈的劳动中体现出来了。它们豪壮，开放，有不顾一切的勇气，也有坚强不屈的性格，这便足以造就了它们自由而辉煌的一生。
篇三：描写马儿外貌特征的段落
1.一匹火红的骏马奔驰在广阔的草原上,四蹄翻腾,长鬃飞扬,壮美的姿势宛若历尽艰辛穿洋过海的信鸽,宛如暴风雨中勃然奋飞的海燕.仰天长啸,那动人肺腑的马 嘶响彻夜空.应和着这悲壮的嘶鸣,四面八方涌出一片杂色的马群,海潮般势不可挡地从冬日苍茫的草地上滚了过来,成千上万匹马聚集在一起,呼啸奔腾.长长 的马鬃马尾在的流的浮力下飘动起来,一个接一个,一个重叠着另一个,凝成一个整体,飞快地向前推进,那是一幅奔腾的美,力量的美交织在一起的奇异画面.
2.这马,长长的鬃毛披散着,跑起来,四只蹄子像不沾地似的.马到了他手里,也像找到了自己的主人,奔驰得更加得意与骄傲起来,不管前面有多少马,它也要风一样卷过去. 马儿们高扬着骄傲的头颅,抖动着优美的鬃毛,合着这宏大的旋律,在海一样宽阔的草原上翱翔.大地在摇动,时空的概念在消失,这奔腾的马群简直就是一部历史的缩影,一个悲壮巍峨的造型. 老马奔跑起来了.它四蹄腾空,如风,如电.好像一头鲸鱼在发光的海浪里游泳,被征服的海洋从中间划开,恭恭敬敬地从两端向后退去.好像一枚火箭在发光的天空运行,群星在列队欢呼,舞蹈.
3.这匹枣红马,长长的鬃毛披散着,跑起来,四只蹄子像不沾地似的. 这匹高头大马,浑身的每个部分都搭配得那么得当,每块肌肉都显示出力量,让人一看就觉得那么柔和,那么健美. 刹那间,“千里雪”平稳地腾到空中,简直像滑翔一般地飞过了深沟,轻轻地落在对岸,继续前奔。
《描写山的诗句》赏析
绿树村边合，青山郭外斜《过故人庄》
一水护田将绿绕，两山排闼送青来《书湖阴先生》
山重水复疑无路，柳暗花明又一村《游山西村》
水何澹澹，山岛竦峙《观沧海》
客路青山外，行舟绿水前《次北固山下》
岱宗夫如何？齐鲁青未了《望岳》
会当凌绝顶，一览众山小《望岳》
千嶂里，长烟落日孤城闭《渔家傲》
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山《行路难·其一》
江流天地外，山色有无中《汉江临眺》
山光悦鸟性，潭影空人心《题破山寺后禅院》
山不厌高，海不厌深《短歌行》
蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽《入若耶溪》
两岸青山相对出，孤帆一片日边来《望天门山》
水是眼波横，山是眉峰聚《卜算子》
正入万山圈子里，一山放过一山拦《过松源晨》
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路《山坡羊》
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看《无题》
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升《登飞来峰》
巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身《酬乐天扬州》
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低《钱塘湖春行》
山气日夕佳，飞鸟相与还《饮酒·其五》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池《夜雨寄北》
山随平野尽，江入大荒流《渡荆门送别》
远上寒山石径斜，白云生处有人家《山行》
西上莲花山，迢迢见明星《古风·其十九》
横看成岭侧成峰，远近高低各不同《题西林壁》
江作青罗带，山如碧玉篸《送桂州严大夫》
庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉《登庐山五》
泰山嵯峨夏云在，疑是白波涨东海《早秋单父》
云来山更佳，云去山如画《双调》
山回路转不见君，雪上空留马行处《白雪歌送武》
张若虛《春江花月夜》赏析
春江花月夜
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”
张若虚的《春江花月夜》，把思妇的离愁放到春江月夜的背景上，在明媚的月光和滟滟的流波中，交织着会难别易的感叹和对美好生活的向往。笔致是如此的轻灵，情韵是如此的婉转，境界和气氛又是如此的晶莹透彻，意味幽长。以至闻一多先生不禁惊叹道：“更敻绝的宇宙意识，一个更深沉更宁静的境界，在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。”他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也更满足了。”“这是一番神秘而亲切的，如梦境的晤谈，有的是强烈的宇宙意识。”“这是诗中的诗，顶峰的顶峰。”（《唐诗杂沦·宫体诗的自赎》）赞美得无以复加。闻一多先生以其学者兼诗人的气质，敏锐地把握了从六朝宫休到初唐诗歌的发展脉络，认为有了张若虚的《春江花月夜》，宫休诗的全部污秽和罪孳都已洗尽赎净了，所以他说这是宫体诗的“自赎”。既是“梦境的晤谈”，又是“强烈的宇宙意识”，多么神奇哟!因为诗里有这样几句：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人，但见长江送流水……。诗人发出一连串的问题，想要探讨宇宙的奥秘，人类的往古，多么深刻的哲理思想。然而，诗歌接下去却写了人世间的离愁，深闺中的哀怨。它们与这种宇宙意识究竟有什么关系呢?诗人想要表达的主旨究竟是什么呢?
我们认为，此诗是既有着憧憬，也有着悲伤的。它憧憬的是美好的青春，它悲伤的是年华的易尽。不过，无论憧憬也好，悲伤也好，都是在梦幻般的月光中写出，像轻烟，似薄雾，迷离惝恍，不可名状，看似不易把握，但若联系全诗，稍作分析，便可发现，这首诗其实既不神秘，也无所谓“梦境”，甚至连宇宙意识，也并不是十分强烈的。下面，且让我们深入诗中，对此诗意蕴作番探索。
这首诗四句一韵，凡九韵，每一韵构成一个小的段落。如果我们将全诗依韵分割开来，将依次看到：月初生海上；月下花林；月到中天；月与江水；月下的青枫浦；月照深闺；闺中人的月下深思；月渐西斜；月入海中。九个段落，每一段都离不开月。从时间上看，它从月出依次写到中天，西斜、月入；从空间上看，它随着无往不在的月光，写到了花林、江水、青枫浦、深闺。显然，全诗就是以月为中心的九重复奏。
诗人并不是为写月光而写月光。这九重复奏互相照应，浑然一体，其中有一种很深沉、很挚着的情韵贯串于始终。在这里，月光仅仅是线索，而这种情韵，才是此诗的真正主题。这个主题不是别的，正是自古诗十九首以来便屡见不鲜的游于思妇的离愁。那么，让我们看看这个主题是如何与月i亡联系到一起，并随着月光而不断递进升华的。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里旦，何处春江无月明。”
这是明月初升，光照四海的景象。江海相通，春潮滟滟，月光随海潮来到大江。
“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”
这一段是说月色随江水来到了“芳甸”。月光洒到花林，仿佛给花林拂上了一层雪珠。月光晶莹似霜，与白沙浑然一体。本来，“海上生明月”也是一种壮阔的景象。但作者不写海边之月，却把月光一步步地从海上引到江边，再引到江边长满鲜花的芳甸。用意何在呢?对此，历来有种种解释。我以为，古代交通工具不外舟、车。陆路用车，故送别有“长亭连短亭”，水路用舟，所以“别浦捕离愁”是诗中常用的典故。亲人间的分离本是最令人不堪的事。试想，这样的伤心事发生在如此的春天，如此的芳甸，如此的月夜，将是一种什么滋味?张若虚极力渲染良辰美景，，显然是为了创造出一个特定的典型环境，这就是下文所提到的“青枫浦”。
“江天一色无纤尘皎皎，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人？”
对这一段，人们往往称赏不已，以为诗人要探讨宇宙的奥秘，人类的开端，果真如此，那么下面的“人生代代无穷已，江月年年只相似”，就仅仅是“物换星移几度秋”的徒然慨叹，并没有探索的结果。而且又突然转入“白云—片去悠悠，青枫浦上不胜愁”，也缺乏感情的联系，显得突兀而不近情理。其实，我们联系上下文，可以知道，这里的月已非泛泛之月，而是照临特定的环境——“青枫浦”上的月，这里的人，也非泛指的人，而是在特定的别离环境——“青枫浦”上的人。所以，“江畔何人初见月?江月何年初照人?”实际上指的是，在这样的江边月夜，第一对离别的恋人是谁?江月是什么时候开始在这儿照临离人的?言下之意便是：人生会少离多，“相见时难别亦难”，像这样的良辰美景，不知发生过多少生离死别的悲剧，这里确实提出了一个重要的问题。但并不是要探讨宇宙的永恒，其着重点在于人世间的别离。古人由于交通不便，对离别每多感慨，自屈原的“悲莫悲兮生别离”，到江淹的“黯然销魂者，唯别而已矣”，生离死别就一直是诗人们所共同关心的千古命题。张若虚提出这样的问题，也是极自然的。所不同的是，张若虚的问题提得十分委婉，形象又显得异常鲜明，全然是“兴”的方法。即用鲜明的形象去引发、暗喻作者的内在思想。
“人生代代无穷巳，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”
这里并不是泛泛地慨叹人生的短暂。而是说，尽管人世在不断变迁，但月光却依然如此，总是在这里照临着离别的人们。月本无情之物，但是在诗人笔下，月光却成了离别的象征。“何事长向别时圆”，人们很敏感地将月光与离别联系到一起，张若虚也是如此。你看，今夜的江月不知又在等待什么人，这里又要发生一场人间悲剧了。江水是无情的，“花自飘零水自流”，它只知道一个劲的汨汨东梳，把游子带向远方。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。”
果然，一个离别的镜头正式出现了。人物是“谁家子”和明月楼里“望断天涯路”的少妇；地点是在青枫浦。过去人们往往把肯枫浦泛解成江边，其实这是一个实际的地名。《大清一统志》说：“青枫浦在长沙府浏阳县”。它大概就是浏阳河边上的一个地方。“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”是倒装句，应作“谁家子今夜扁舟，明月楼何处相思。”意思是，今夜青枫浦上又有什么人乘舟远去，楼中人对着明月又要开始无尽的相思了。下面便是对楼中思妇相思苦况的描写。
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君；鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”一、二句化用曹植《七哀》诗的意境：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀”。接着以月光象征离愁，说月光射进窗帘，卷也卷不去，照到捣衣砧上，拂也拂不开，真有一种“才下眉头，却上心头”，无计排遣的滋味。对着这莹莹的月色，思妇不禁这样想道：我真想随着月光飞到你的身边呀，但路途实在太远了，连善飞的鸿雁尚且不能随着月光飞到你的身边，潜跃的鱼龙也只能徒然地溅起层层水波而游不到你的眼前。这里，“鸿雁”二句象征音信难通。因为鸿雁传书，鱼传尺素是古人习用的典故。其中“愿逐月华流照君”一句，想象十分奇特，后来李白的诗“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，实由此脱化而来。
“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”
这里并非描写梦境。说“昨夜”梦见“闲潭”边上的“落花”，是用来暗示自己青春的早逝，与下面“江水流春”一起，表现年华易尽，时不我待的意思，而对意中人的“不还家”颇致怨怅，并不是梦境的追述，正如林黛玉《葬花词》：“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，带着一种对生命和青春的深深慨叹。
“斜月沉沉鼓海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”
随着月光的捎逝，诗巾人的感情也渐趋黯淡。其中“碣石潇湘无限路”一句，历来无解。潇湘二字，人们很容易联想起帝舜与娥皇、女英的故事。但张若虚这里并非此意。因为如指二妃，则潇湘与碣石联不到一起。我认为这里的潇湘，实指思妇居处，即前面提到的浏阳河边的青枫浦，浏阳河本是湘水的支流，称为“潇湘”是合乎情理的。而碣石则正是游子所去的地方。它离海很近，曹操《步出夏门行》有“东临竭石，以观沧海”。正因为如此，所以此诗一开头就从海边之月写到江边之月，而末了又以“斜月沉沉藏海雾”作结，其中正寄托着思妇对于游子的深深思念，所谓一样相思两地愁。
综上所述，我认为《春江花月夜》是一首情思哀婉的月光小夜曲，它以月光为线索尽情地抒写了青年男女的相思之苦。在一个春江花月之夜，他们在青枫浦上分离了，一在江之滨，一在海之角，饱尝着离鸾别鹤之苦。这其中并没有多少宇宙的的识和迷幻的梦境。这样是否有贬低《春江花月夜》之嫌呢?我以为不会。因为任何文艺作品，一经产生，便有它独立的生命。作家的主观意图，与作品所包含的客观意蕴并不总是同一的。《春江花月夜》尽管描写了闺愁离怨，但由于它所采用的意象十分新颖，气氛和意境相当独特，人们由此想到了宇宙的奥秘，人生的真谛，这本身就说明了作品的成功。如果我们一定要认为这就是作者的本意，那只能把作品割碎开来理解，别无他法，结果就往往造成认识上的混乱，使作者创造思维的内在连续性湮没不彰。
麟之趾：不关女儿风与情
《麟之趾》反映的正是先民对吉祥平安的追求，它深深化入了我们的民俗生活，成为人们希望、安慰和力量的寄托。正因为麟代表着吉祥与平安，孔老先生才对它格外敏感。孔子成为后世尊崇的圣人之后，一种与麟有关的王者之瑞的传说也应运而生。
麟之趾，振振公子，于嗟麟兮。
麟之定，振振公姓，于嗟麟兮。
麟之角，振振公族，于嗟麟兮。
——周南·麟之趾
现代解《诗》者，历来不在意这首诗，不愿意在这首诗上多落笔墨，一些现代名家的《诗经》选本甚至连选都不选。
其实，《诗经》是一个整体，是三千年前古圣先贤的心志与怀抱的整体展现。以《国风》之首《周南》为例，《毛诗序》说得好，《麟之趾》，《关雎》之应也。这是说，《麟之趾》与《关雎》构成一个互相呼应的关系。“关雎”以正夫妇，夫妇正，则人伦备。夫妇是人伦之本。这就是古人所讲的，“一国之事，系于一人之本”。“麟之趾”则应教化行，人伦美厚如麟趾。关雎是因，麟之趾是果；关雎是始，麟之趾是末。
现代人仅凭自己的生活经验，去理解和感受《诗经》之意，根本不在意《诗经》的历史现场。不但不在乎，还轻视古代那些经学家的努力，认为他们牵强附会。在政治第一的历史时代，《诗经》的解释完全政治化；在经济中心的历史时代，《诗经》的解释则趋向媚俗化。
如果说，不读《关雎》，不知自己是在向壁而立；那么，不读《麟之趾》一诗，则不知自己的脚如何踏上平地。
这首《麟之趾》再简单不过了，即通过以麟之趾、定、角为喻，来反复赞美公子。然而，这只是以字论字的理解，其中的深意值得深究。
麟的出现，在三千年前的先民看来是件大事。《史记·孔子世家》记载：
鲁哀公十四年春，狩大野，叔孙氏车子鉏商获麟，以为不祥。仲尼视之曰：“麟也。”取之。曰：“河不出图，雒不出书，吾已矣夫！”颜渊死，孔子曰：“天丧予！”及西狩见麟，曰：“吾道穷矣！”
巧的是，历史上第一部史书《春秋》也终结于“西狩获麟”这一年。相传正是孔子见麟后一声叹息终止了《春秋》的写作。
孔子为什么对麟这种动物格外敏感，并把它视为“吾道穷矣”的标志呢？
在先民的原始崇拜中，麟是一种灵物。《礼记·礼运》曰：“麟、凤、龟、龙谓之四灵。”麟是四灵之首。陆机《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》中说：“麟，麕身、牛尾、马足、黄色、圆蹄、一角，角端有肉。音中钟吕，行中规矩，游必择地，详而后处，不履生虫，不践生草，不群居，不侣行，不入陷阱，不罹罗网，王者至仁则出。” 严粲《诗辑》中也说：“有足者宜踶，唯麟之足，可以踶而不踶；有额者宜抵，唯麟之额，可以抵而不抵；有角者宜触，唯麟之角，可以触而不触。” 就是说，麟是一种由鹿、牛、马、鱼四种动物组合而成的神物，这种动物事实上并不存在，而是先民想像和创造出来的。它的声音合乎钟吕；走路中规中矩，出行必先选择地点；它有趾，但不踩生灵，不踏草地；它有额角，但从不用来作攻击武器；它清高，总是独处，而且从不会落入陷阱或罗网。通俗地说，麟这一动物是将一切美好的东西集中于一身了，它是仁厚的化身，因而又是王者之瑞。《诗经》“麟之趾”以麟为喻，称得上是至高至美的赞颂了。
《麟之趾》由于既不关女儿风情，也不关男女恋爱，再加上麟这一物象完全是古人虚构出来的，在现代人对科学的狂热意识里，自然是封建迷信的典范了。于是干脆不提它。
然而，我们今天读《诗经》既是要为我所用，却又不能功利到唯我所用。回到《诗经》现场，《麟之趾》反映的正是先民对吉祥平安的追求，它深深化入了我们的民俗生活，成为人们希望、安慰和力量的寄托。唐代诗人杜甫在《徐卿二子歌》中说：“君不见徐卿二子生奇绝，感应吉梦相追随。孔子释氏亲抱送，并是天上麒麟儿。”这里，诗人同样是以麟来称赞他人。后世，就以“麟子凤雏”比喻贵族子孙；以“麟趾”祝颂子孙贤惠；以“麟趾呈祥”作为结婚喜联的横批，祝颂生育仁厚的后代；以“麟肝凤髓”比喻极为稀有的食品；以“凤毛麟角”称赞和说明物品珍贵。
《麟之趾》以麟喻贵族公子，本身也寓示着人们对贵族公子品德的向往，同时寄希望于他们，希望他们能够引领人们走进一种幸福的生活境界。故古人认为《麟之趾》是行王化的结果是不虚妄的。
正因为麟代表着吉祥与平安，孔老先生才对它格外敏感。孔子成为后世尊崇的圣人之后，一种与麟有关的王者之瑞的传说也应运而生。据说孔子降生的'当天晚上，有麒麟降临孔府阙里人家，并吐玉书，上有“水精之子孙，衰周而素五，徵在贤明”字样。然后，孔子生当乱世，礼崩乐坏，这个时候出现麟，便是一种反常的现象，这才促使老先生搁笔长叹，“吾道不继”。
赏《古诗十九首·明月皎夜光 》
明月皎夜光
明月皎夜光，促织鸣东壁。
玉衡指孟冬，众星何历历。
白露沾野草，时节忽复易。
秋蝉鸣树间，玄鸟逝瞰适？
昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。
南箕北有斗，牵牛不负扼。
良无盘石固，虚名复何益？
我们的诗人此刻正浸染着一派月光，这是谁都可以从诗之开篇感觉到的－－“明月皎夜光，促织鸣东壁。”胶洁的月色，蟋蟀的低吟，交织成一曲多么清切的夜之旋律。再看夜空，北斗横转，那由“玉衡”〔北斗第五星〕、“开阳”、“摇光”三星组成的斗柄?a href='http://wenhua.jguo.cn/' target='_blank'>茶肌常??赶蛱煜笫??轿恢械?ldquo;孟冬，闪烁的星辰，更如镶嵌天幕的明珠，把夜空辉映得一片璀璨！一切似乎都很美好，包括那披着一身月光漫步的诗人。但是且慢，让我们看一看“此刻”究竟是什么时辰？“严玉衡指孟冬”，据金克木先生解说，“孟冬”在这里指的不是初冬节令〔因为下文明说还有“秋蝉”〕，而是指仲秋后半夜的某个时刻。仲秋的后半夜！－－如此深沉的夜半，诗人却还在月下踽踽步，显然有些反常。倘若不是胸中有着缠绕不去的忧愁，搅得人心神不宁，谁还会在这样的时刻久久不眠？明白了这一层，人们便知道，诗人此刻的心境非但并不“美好”，简直有些凄凉。由此体味上述四句，境界就立为改观－－不仅那皎洁的月色，似乎变得幽冷了几分，就是那从“东璧”下传来的蟋蟀之鸣，听去不也格外到哀切？从美好夜景中，抒写客中独步的忧伤，那“美好”也会变得“凄凉”的，这就是艺术上的反衬效果。
诗人默默无语，只是在月光下徘徊。当他踏过草径的时候，忽然发现了什么：“白露沾野草。朦胧的草叶上，竟已沾满晶莹的露珠，那是秋气已深的征兆－－诗人似平直到此刻才感觉到，深秋已在不知不觉中到来。时光之流驶有多疾速呵！而从那枝叶婆婆的树影间，又有时断时续的寒蝉之流鸣。怪不得往日的燕子〔玄鸟〕都不见了，原来已是秋雁南归的时节。这些燕子又将飞往哪里去呢？－－“秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适”？这就是诗人在月下所发出的怅然问叹。这问叹似乎只对“玄鸟”而发，实际上，它岂不又是诗人那充满失意的怅然自问？
从下文可知，诗人之游宦京华已几经寒暑。而今草露蝉鸣、又经一秋，它们在诗人心上所勾起的，该是流离客中的几多惆怅和凄怆！以上八句从描述秋夜之景入笔，抒写诗人月下徘徊的哀伤之情。适应着秋夜的清寂和诗人怅惘、失意之感，笔触运得轻轻的，色彩也一片渗白；没有大的音响，只有蟋蟀、秋蝉交鸣中偶发的、诗人那悠悠的叹息之声。当诗人一触及自身的伤痛时，情感便不兔愤愤起来。诗人为什么久滞客中？为何在如此夜半焦灼难眠？那是因为他曾经希望过、期待过，而今这希望和期待全破灭了！“昔我同门友，高举振六翮”，在诗人求宦京华的蹉跎岁月中，和他携手而游的同门好友，先就举翅高飞、腾达青云了。这在当初，无疑如一道灿烂的阳光，把诗人的前路照耀得五彩缓纷。他相信，“同门”好友将会从青云间垂下手来，提携自己一把；总有一天，他将能与友人一起比翼齐飞、邀游碧空！
但事实却大大出乎诗人预料，昔日的同门之友，而今却成了相见不相认的陌路之人。他竟然在平步青云之际，把自己当作走路时的脚迹一样，留置身后而不屑一顾了！“不念携手好，弃我如遗迹”，这毫不经意中运用的妙喻，不仅入木三分地刻画了同门好友“一阔脸就变”的卑劣之态，同时又表露了诗人那不谙世态炎凉的多少惊讶、悲愤和不平！全诗的主旨至此方才揭开，那在月光下徘徊的诗人，原来就是这样一位被同门好友所欺骗、所抛弃的落魄者。在他的背后，月光印出了静静的身影;而在头顶上空，依然是明珠般闪烁的“历历”众星。当诗人带着被抛弃的余愤怒仰望星空时，偏偏又瞥见了那名为“箕星”、“斗星”和“牵牛”的星座。
正如《小雅·大东》所说的：“维南有箕，不可以颠扬；维北有斗，不可以挹酒浆”、皖彼牵牛，不以服箱〔车〕”。它们既不能颠扬、斟酌和拉车，为什么还要取这样的名称？真是莫大的笑语！诗人顿时生出一股无名的怨气，指点着这些徒有虚名的星座大声责问起来：“南箕北有斗，牵牛不负扼！”突然指责起渺渺苍穹中的星星，不太奇怪了吗？一点也不奇怪。诗人心中实在有太多的苦闷，这苦闷无处发泄，不拿这些徒其虚名的星星是问，又问谁去?然而星星不语，只是狡黠地眨着眼，它们仿佛是在嘲笑:你自己又怎么样呢?不也担着‘同门友’的虚名，终于被同门之友抛弃了吗? ----“良无盘石固，虚名复何益l想到当年友人怎样信誓旦旦，声称着同门之谊的“坚如盘石”;而今“同门”虚名犹存，“盘石”友情安在？诗人终于仰天长叹，以悲愤的感慨收束了全诗。这叹息和感溉，包含了诗人那被炎凉世态所欺骗、所愚弄的多少伤痛和悲哀呵！
抒写这样的伤痛和悲哀，本来只用数语即可说尽。此诗却偏从秋夜之景写起，初看似与词旨全无关涉，其实均与后文的情感抒发脉络相连:月光笼盖悲情，为全诗敷上了凄清的底色;促织鸣于东壁，给幽寂增添了几多哀音；“玉衡指孟”点明夜半不眠之时辰，“众星何历历”暗伏箕、斗、牵牛之奇思;然后从草露、蝉鸣中，引出时光流驶之感，触动同门相弃之痛;眼看到了愤极直落、难以控驭的地步，“妙在忽蒙上文‘众星历历’，借箕、斗、牵牛有名无实，凭空作比，然后拍合，便顿觉波澜跌宕”〔张玉谷《古诗赏析》〕。这就是《明月皎夜光》写景抒愤上的妙处，那感叹、愤激、伤痛和悲哀，始终交织在一片星光、月色、螺蜂、蝉鸣之中……。
赏《古诗十九首·庭中有奇树》
庭中有奇树
庭中有奇树，绿叶发华滋。
攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。
此物何足贡，但感别经时。
这诗写一个妇女对远行的丈夫的深切怀念之情。全诗八句，可分作两个层次。前四句诗描绘了这样一幅图景：在春天的庭院里，有一株嘉美的树，在满树绿叶的衬托下，开出了茂密的花朵，显得格外生气勃勃。春意盎然。女主人攀着枝条，折下了最好看的一树花，要把它赠送给日夜思念的亲人。
古诗中写女子的相思之情，常常从季节的转换来发端。因为古代女子受到封建礼教的严重束缚，生活的圈子很狭小，不像许多男子那样，环境的变迁，旅途的艰辛，都可能引起感情的波澜；这些妇女被锁在闺门之内，周围的一切永远是那样沉闷而缺少变化，使人感到麻木。唯有气候的变化，季节的转换，是她们最敏感的，因为这标志着她们宝贵的青春正在不断地逝去，而怀念远方亲人的绵绵思绪，却仍然没有尽头。“庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。”这两句诗写得很朴素，其中展现的正是人们在日常生活中常常可以见到的一种场面。但是把这种场面和思妇怀远的特定主题相结合，却形成了一种深沉含蕴的意境，引起读者许多联想：这位妇女在孤独中思念丈夫，已经有了很久的日子吧？也许，在整个寒冬，她每天都在等待春天的来临，因为那充满生机的春光，总会给人们带来欢乐和希望。
那时候，日夜思念的人儿或许就会回来，春日融融，他们将重新团聚在花树之下，执手相望，倾诉衷肠。可是，如今眼前已经枝叶扶疏，繁花满树了，而站在树下的她仍然只是孤零零的一个，怎不教人感到无限惆怅呢？再说，如果她只是偶尔地见了这棵树，或许会顿然引起一番惊讶和感慨：时光过得真快，转眼又是一年了！然而这树就生在她的庭院里，她是眼看着叶儿一片片地长，从鹅黄到翠绿，渐渐地铺满了树冠；她是眼见着花儿一朵朵地开，星星点点渐渐地就变成了绚烂的一片。她心里的烦恼也跟着一分一分地堆积起来，这种与日聚增的痛苦，不是更令人难以忍受吗？此时此刻，她自然会情不自禁地折下一枝花来，想把它赠送给远方的亲人。因为这花凝聚着她的哀怨和希望，寄托着她深深的爱情。也许，她指待这花儿能够带走一部分相思的苦楚，使那思潮起伏的心能够得到暂时的平静；也许，她希望这故园亲人手中的花枝，能够打动远方游子的心，催促他早日归来。总之，我们在这简短的四句诗中，不是可以体会到许多诗人没有写明的内容吗？
自第五句发生转折，进入第二个层次。“馨香盈怀袖”，是说花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。这句紧承上面“攀条折其荣，将以遗所思”两句，同时描绘出花的珍贵和人物的神情。这花是“奇树”的花，它的香气特别浓郁芬芳，不同于一般的杂花野卉，可见用它来表达纯洁的爱情，寄托深切的思念，是再合适不过了。至于人物的神情，诗人虽没有明写，但一个“盈”字，却暗示我们：主人公手执花枝，站立了很久。本来，她“攀条折其荣”，是因为思绪久积，情不自禁；可待到折下花来，才猛然想到：天遥地远，这花无论如何也不可能送到亲人的手中。古时交通不便，通信都很困难，何况这是一枝容易凋零的鲜花呢？此时的她，只是痴痴地手执着花儿，久久地站在树下，听任香气充满怀袖而无可奈何。她似乎忘记了时间，也忘记了周围的一切，对着花深深地沉入冥想之中。“馨香盈怀袖，路远莫致之”，这简简单单的十个字，给我们描绘了一幅多么清晰生动的画面啊。
我们还可以进一步想象：这位妇女正在想些什么呢？她是否在回忆往日的幸福？因为这奇树生在他们的庭院之中，往日夫妻双双或许曾在花树下，消磨过许许多多欢乐的时光。在那叶茂花盛的时候，她所爱的人儿，是不是曾经把那美丽的花朵插在她鬓发之间呢？而如今，她时时思念的丈夫正在哪儿？可曾遭遇到什么？她自己所感受的痛苦，远方的人儿也同样感受到了吗？……不管她想到了什么，有一点她总是不能摆脱的，那就是对青春年华在寂寞孤苦之中流逝的无比惋惜。古代妇女的生活，本来就那么狭窄单调，唯有真诚的爱情，能够给她们带来一点人生的乐趣。当这点乐趣也不能保有的时候，生活是多么暗淡无光啊！花开花落，宝贵的青春又能经得住几番风雨呢？现在，我们再回顾这首诗对于庭中奇树的描写，就可以明明白白地看到，诗人始终暗用比兴的手法，以花来衬托人物，写出人物的内心世界。一方面，花事的兴盛，显示了人物的孤独和痛苦；另一方面，还隐藏着更深的一层意思，那就是：花事虽盛，可是风吹雨打，很快就会败落，那不正是主人公一生遭遇的象征吗？在《古诗十九首》的另一篇《冉冉孤竹生》里面，有这样一段话：“伤彼蕙兰花，含英扬光辉；过时而不采，将随秋草萎。”用蕙兰花一到秋天便凋谢了，比喻女主人公的青春不长，红颜易老。这是我国古诗中常用的一种比喻。但是在《庭中有奇树》这一篇中，这一层意思却并不明白说出，而留给读者去细细地体会了。
诗的最后两句：“此物何足贡，但感别经时。”，大意是说：“这花有什么稀罕呢？只是因为别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。”这是主人公无可奈何、自我宽慰的话，同时也点明了全诗的主题。从前面六句来看，诗人对于花的珍奇美丽，本来是极力赞扬的。可是写到这里，突然又说“此物何足贡”，未免使人有点惊疑。其实，对花落下先抑的一笔，正是为了后扬“但感别经时”这一相思怀念的主题。无论说花的可贵还是不足稀奇，都是为了表达同样的思想感情。但这一抑一扬，诗的感情增强了，最后结句也显得格外突出。诗写到这里，算结束了。然而题外之意，仍然耐人寻味：主人公折花，原是为了解脱相思的痛苦，从中得到一点慰藉；而偏偏所思在天涯，花儿无法寄达，平白又添了一层苦恼；相思怀念更加无法解脱。
赏《古诗十九首·孟东寒气至 》
孟东寒气至
孟冬寒气至，北风何惨栗。
愁多知夜长，仰观众星列。
三五明月满，四五蟾兔缺。
客从远方来，遗我一书札。
上言长相思，下言久离别。
置书怀袖中，三岁字不灭。
一心抱区区，惧君不识察。
这是妻子思念丈夫的诗。丈夫久别，凄然独处，对于季节的迁移和气候的变化异常敏感；因而先从季节、气候写起。
孟冬，旧历冬季的第一月，即十月。就一年说，主人公已在思念丈夫的愁苦中熬过了春、夏、秋三季。冬天一来，她首先感到的是“寒”。“孟冬寒气至”，一个“至”字，把“寒气”拟人化，它在不受欢迎的情况下来“至”主人公的院中、屋里、乃至内心深处。主人公日思夜盼的是丈夫“至”、不是“寒气至”。“寒气”又“至”而无犹不“至”，怎能不加倍地感到“寒”！第二句以“北风”补充“寒气”；“何惨栗”三字，如闻主人公寒彻心髓的惊叹之声。
时入孟冬，主人公与“寒气”同时感到的是“夜长”。对于无忧无虑的人来说，一觉睡到大天亮，根本不会觉察到夜已变长。“愁多知夜长”一句、看似平淡，实非身试者说不出；最先说出，便觉新警。主人公经年累月思念丈夫，夜不成寐；一到冬季，“寒”与“愁”并，更感到长夜难明。
从“愁多知夜长”跳到“仰观众星列”，中间略去不少东西。“仰观”可见“众星”，暗示主人公由辗转反侧而揽衣起床，此时已徘徊室外。一个“列”字，押韵工稳，含意丰富。主人公大概先看牵牛星和织女星怎样排“列”，然后才扩大范围，直至天边，反复观看其他星星怎样排列。其观星之久，已见言外。读诗至此，必须联系前两句。主人公出户看星，直至深夜，对“寒气”之“至”自然感受更深，能不发也“北风何惨栗”的惊叹！但她仍然不肯回屋而“仰观众星列”，是否在看哪些星是成双成对的，哪些星是分散的、孤零零的？是否在想她的丈夫如今究竟在哪颗星下？
“三五”两句并非写月，而是展现主人公的内心活动。观星之时自然会看见月，因而又激起愁思：夜夜看星星、看月亮，盼到“三五”〔十五〕月圆，丈夫没有回来；又挨到“四五”〔二十〕月缺，丈夫还是没有回来！如此循环往复，月复一月，年复一年，丈夫始终没有回来啊！
“客从”四句，不是叙述眼前发生的喜事，而是主人公在追想遥远的往事。读后面的“三岁”句，便知她在三年前曾收到丈夫托人从远方捎来的一封信，此后再无消息。而那封信的内容，也不过是“上言长相思，下言久离别”。不难设想：主人公在丈夫远别多年之后才接到他的信，急于人信中知道的，当然是他现在可处、情况如何、何时回家。然而这一切，信中都没有说。就是这么一封简之至的信，她却珍而重之。“置书怀袖中”，一是让它紧贴身心，二是便于随时取出观看。“三岁字不灭”，是说她像爱护眼睛一样爱护它。这一切，都表明了她是多么的温柔敦厚！
结尾两句，明白地说出她的心事：我“一心抱区区〔衷爱〕”，全心全意地忠于你、爱着你；所担心的是，我们已经分别了这么久，你是否还知道我一如既往地忠于你、爱着你呢？有此一结，前面所写的一切都得到解释，从而升华到新的境界；又馀音袅袅，馀意无穷。
“遗我一书札”的“我”，乃诗中主人公自称，全诗都是以“我”自诉衷曲的形式写出的。诗中处处有“我”，“我”之所在，即情之所在、景之所在、事之所在。景与事，皆化入“我”的心态，融入“我”的情绪。前六句，“我”感到“寒气”已“至”、“北风惨栗”；“我”因“愁多”而“知夜长”；“我”徘徊室外，“仰观众星”之罗列，感叹从“月满”变月缺。而“我”是谁？“愁”什么？观星仰月，用意何在？读者都还不明底蕴，唯觉诗中有人，深宵独立，寒气彻骨，寒星伤目，愁思满怀，无可告语。及至读完全篇，随着“我”的心灵世界的逐渐坦露，才对前六句所写的一切恍然大悟，才越来越理解她的可悲遭遇和美好情操，对她产生无限同情。
王昌龄是盛唐诗坛的一位著名诗人，当时他名重一时，被称为“诗家天子”，又因极其擅长七言绝句，有“七绝圣手”之称，他的七绝可以和李白相提并论，却各有千秋，难分高下。
唐代诗歌是中国文学史上一颗璀璨的明珠，光耀千古，不仅名家辈出，流派纷呈，而且各种诗体也日臻完善，七言绝句就是在这个时候发展成熟的。说到唐代七绝，不得不提的两个诗人是李白和王昌龄。明代诗评家胡应麟就把李白和王昌龄放在一起比较，他这样评价：“太白诸绝句，信口而成，所谓不意于工而无不工者。少伯浓厚有余，优柔不迫，怨而不怒、丽而不淫。”“太白”“少伯”分别是李白和王昌龄的字，二人的七绝“争胜毫厘，俱是神品”(王世贞《艺苑卮言》)。王昌龄的七绝能和“诗仙”李白相提并论，可见他的七绝写得极好，当时就有“诗家天子”之称，“七绝圣手”更是对他在七绝方面造诣的认同与肯定。
王昌龄的七言绝句大致可以分为三类：边塞诗、宫苑诗、送别诗。雄浑豪迈的边塞诗可并高、岑而三;含蓄哀婉的宫苑诗，和李白在这方面的诗作交相辉映;而他的送别诗作则清刚爽朗，在众多“黯然销魂”的送别诗中独树一帜，缜密思清。
一、送别不道离情苦
古代社会，由于交通工具、通讯技术不发达，每有行旅，动辄经年累月，加上舟马劳顿，音信难传，别易会难，所以古人都很重离别。“黯然销魂者，唯别而已矣。”(江淹《别赋》)用来抒发离愁别绪的送别诗随即应运而生。“送”和“别”组成了送别诗的两大主题，而“送”之作犹多，也许是因为行客匆匆，送者怅惘，无所寄托而致。离愁别绪成了文人骚客吟咏的永恒话题，因此留下了许多脍炙人口的佳作，如王维《送元二使安西》、高适《别董大》、李白《赠汪伦》等等。
唐代漫游之风盛行，或到边塞，或访名山，或贬谪他乡……王昌龄年轻的时候就漫游过西北边塞，这不仅增加了他的阅历，也让他有幸结交了更多的朋友。他交友甚众，岑参在《送许子擢第归江宁拜亲因寄王大昌龄》中说他“解榻尽王侯，结交尽群英”。有文臣武将，也不乏道士文人，其中就结识了如李白、王维、孟浩然、岑参等大诗人，他和高适、王之涣在饮酒作乐之余还留下了旗亭画壁的一段佳话。在聊慰知音的同时，他们博采众家之长，自己的诗歌也臻于完善。
王昌龄的一生几乎都在外游宦，行旅时间越长，离别的次数越多。他乡遇故知之时，他们诗酒唱和，彼此祝福和勉励;分别之际，害怕道路遥远，朋友之间疏于联系，他就殷殷叮嘱“莫道蓟门书信少，雁飞犹得到衡阳”(《寄穆侍御出幽州》)，别冷落了朋友间的情谊;有时“醉别何须更惆怅，回头不语但垂鞭”(《留别锅八》)，用一“垂”字，此时无声胜有声，离别之际不知再说些什么，诗人想着赶紧挥鞭打马离开，否则将痛不欲生，眼泪止不住地流;也有勉励朋友及时建功立业的“宝刀留赠长相忆，当取戈船万户侯”(《别陶副使归南海》)，积极向上的力量冲淡了离别心情的阴霾，深情缱绻尽在其中。
殷�[的《河岳英灵集》在王昌龄诗前小序中说：“奈何晚节不矜细行，谤议沸腾，再历遐荒，使知音者叹息。”王昌龄性格豪爽、洒脱不羁，“不矜细行”成为了贬谪的理由。他也曾想过拂衣归隐，但是建功立业的念头又在他心里汹涌澎湃，支撑着他积极乐观地面对这不幸的贬谪生活。他还把这种正能量传递，在七绝送别诗中积极地宽慰同是贬谪之身的友人：“远谪谁知望雷雨，明年春水共还乡”(《送吴十九往沅陵》);“谴谪离心是丈夫，鸿恩共待春江涨”(《送崔参军往龙溪》)。他劝慰友人不要以贬谪为意，待到明年的春天江水上涨的时候，即是还乡之时。王昌龄一直对朝廷抱有希望，或者说他一直深信在位君王是位明君：“明祠灵响期昭应，天泽俱从此路还”(《别皇甫五》);“尧时恩泽如春雨，梦里相逢同入关”(《西江寄越弟》)，虽然无端遭贬，但他还心心念念皇恩浩荡，认为贬谪生涯不会持续很久，等到“春雨”润泽过后，便可以和朋友相约回乡。诗人天真的想象没有得到回应，不过“诗人不幸诗歌幸”，在他的贬谪生涯中创作了很多佳作，令人们记住了他的乐观与豁达。
王昌龄是盛唐边塞诗派的代表诗人，挥毫之间自带豪情万丈，气势雄浑，格调高昂，充满了积极乐观的精神。所以他写“离愁渐远渐无穷”的送别诗，也没有“送君南浦，伤如之何”(江淹《别赋》)的离别之情;也不只像一般的送别诗那样在结尾对朋友发出真挚的祝福、安慰，或者只是抒发惜别不舍之情，而是宕开别情不说，以旷达对之，所谓“表慰别于形内，藏恋别于形外”也。如《卢溪别人》“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”，不是诉说友人远行后自己的孤独，而是劝慰友人不要在月光下听着猿声发愁;在《送柴侍御》中对同是遭贬谪的朋友的宽慰道“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”，巧妙翻用了谢庄《月赋》中的“隔千里兮共明月”，虽然相隔两地，但风雨同在，明月共赏，“天涯共此时”，那他前面所说的“送君不觉有离伤”就很好理解了;“莫道弦歌愁远谪，青山明月不曾空”(《龙标野宴》)，是青山有情还是明月有义?是诗人自己的拳拳之心与青山明月同在，其耿直孤傲的性格、坚贞不屈的意志、表里澄澈的心灵，都跃然纸上，让观者内心摇荡。
二、身陷贬谪现“骚”心
王昌龄两次贬官经历均与楚地有关，第一次是贬岭南，需要途经楚山湘水，第二次直接被贬到了龙标(今湖南黔阳县)，这使他有机会长时间地接触楚山湘水，并且产生了亲密的联系。这不禁让我们想起了屈原，两者作品中的楚地风光、贬谪经历、人格理想，何其相像。 楚地拥有丰富的自然风景及人文景观，包括山川形胜、神话传说、民俗风情等，这给贬谪于此的文人墨客提供了大量的创作素材。南宋诗人陆游“挥毫要得江山助，不到潇湘岂有诗”，说的就是湖南永州的山水所激起的诗情。诗人在“楚地”，自然“作楚声，书楚语”，这使他的诗歌带上了浓郁的地域色彩。
王昌龄在七绝送别诗中特别喜欢选取流水、江水入诗，这与楚地水多这一地域特征有关，也因为当时水上行舟是重要的交通工具，送别之地往往选择在此的缘故。他的送别诗中提到“五溪”的就有多处，如“明主恩深非岁久，长江还共五溪滨”(《至南陵答皇甫岳》);“冬夜殇离在五溪，青鱼雪落�d橙齑”(《送程六》)。“五溪”，即是武陵之五溪，包括：雄溪、蒲溪、西溪、沅溪、辰溪。《卢溪别人》中的“武陵溪”指的也是这“五溪”。其中“五溪”之一的“沅溪”也经常涉及，如“南浦逢君岭外还，沅溪更远洞庭山”(《西江寄越弟》);“沅溪夏晚足凉风，春酒相携就竹丛”(《龙标野宴》);“辰阳太守念王孙，远谪沅溪何可论”(《留别司马太守》)。
除了这武陵“五溪”外，诗人还有其他与湘水有关的意象。如《送姚司法归吴》中的“洞庭湖”上，一江的秋雨淋湿了离人的心;《送李五》中的“沧浪”，让我们耳畔响起屈原《离骚》中汨罗江畔渔夫“沧浪之水清兮，可以濯吾缨;沧浪之水浊兮，可以濯吾足”的歌声;《送魏二》《送高三之桂林》中的“潇湘”一词，由潇水、湘江的合称衍化成了湖南地区的代称……这一江的水啊，把友人送走了，留下诗人一人独自感伤，流水无情人有情，那送别之后的惆怅“迢迢不断似春水”，让诗人如何消解得下?
送别之时，最害怕山高水长阻断了惜别的目光。“高山”是无法回避的忧伤，王昌龄送别诗中也多处写到山，如《送薛大赴安陆》“津头云雨暗湘山，迁客离忧楚地颜”一诗中提到的“湘山”，一名君山，又名洞庭山，《西江寄越弟》“南浦逢君岭外还，沅溪更远洞庭山”，就直接说“洞庭山”;《卢溪别人》“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”中貌似没有山，其实“荆门”是山名，在今湖北宜都县西北长江南岸。
最具地域色彩的莫过于地名，王昌龄七绝送别诗中涉及楚地的地名很多，大致分布在今天的湖北、湖南：安陆、江夏、巴陵、长沙、武冈、桂阳、辰阳、沅陵、溆浦、潭阳、龙标……地名一出，让人直观地感知此诗作于何处，描写何地的风景，连送别的行程似乎也在读者的心中勾勒了出来。
贾谊在经过长沙之时就写了一篇悼念屈原的文章《吊屈原文》，何况王昌龄是长时间贬谪在屈子之乡，可见屈原对他的诗歌创作乃至人格的影响是确信无疑的。对于屈原的《离骚》，司马迁解释为“《离骚》者，犹离忧也”。在王昌龄的`七绝送别诗中也出现了“离忧”一词，如《送人归江夏》：“寒江绿水楚云深，莫道离忧迁远心。”《送薛大赴安陆》：“津头云雨暗湘山，迁客离忧楚地颜。”想有所作为却无端遭贬，同样的贬谪经历，让王昌龄对屈原产生共鸣之情，在面对楚山湘水之时，诗中不自觉地流露出了对屈原的景仰与追随。
王昌龄心中也和屈原一样怀着“明君”的美好理
想，认为在位皇帝是一个“明主”，甚至把他比作贤明的尧帝，并且相信自己的贬谪生涯不会很久。在《至南陵答皇甫岳》《西江寄越弟》《送吴十九往沅陵》《别皇甫五》《送崔参军往龙溪》这五首送别诗中，作者用了很多关于春天的意象(雷雨、春雨、春江)，诗人不止一次地安慰同是贬谪之身的友人：“雷雨”过后，“春雨”润泽大地，“春江”水涨之时，即是我们贬谪之人的还乡之日。春天是希望的季节，作者的希望却沦为了失望。
虽然仕途不顺，但他还是保持着内心的孤高耿介，在与辛渐的短期相聚后，千言万语化成了“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”(《芙蓉楼送辛渐》)。“一片冰心”实是化用南朝鲍照《代白头吟》中“直如朱丝绳，清如玉壶冰”，说的是一个人的品德清白正直，像冰存的玉壶一样，容不得半点污秽杂垢。诗人在这里以晶莹透明的冰心玉壶自喻，正是基于他与洛阳诗友亲朋之间的真正了解和相互信任，这绝不是洗刷谗名的表白，而是蔑视谤议的自誉，因此诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。把“玉壶冰”解释为作者澄明清澈的内心，这是传统意义上的理解。王延东在其《“玉壶”新解》中指出这“已不仅是用旧的‘清如玉壶冰’，推陈出新，奇妙地借‘玉壶’代指‘明月’”，这种解释让人耳目一新，心情为之一振。诗以明志，无论诗人的内心是“玉壶冰”，还是“明月”，我们都看到了“与日月争光”的屈子精神。
三、尺幅之间见隽永
诗是最精炼的语言，它需要挑选最合适的语言来表达诗人的情思。而七言绝句只有二十八个字，可算是最精粹的诗体之一了。篇幅的短小，决定了它在创作中“必须比篇幅较长的诗歌更严格地选择其所要表达的内容，摄取其中具有典型意义，能够从个别中体现一般的片段来加以表现”。这就需要高度的概括力来锤炼语言，用典则可以丰富而含蓄地表达内容和思想。王昌龄在他的七绝送别诗中用典达到了令如己出、不露痕迹的境界。如《送李五》中的“扁舟乘月暂来去，谁道沧浪吴楚分”，分别在即，无限感伤，诗人用王子猷雪夜访戴安道的典故，来安慰李五说，别后倘若相见，则可扁舟乘月，举��可至，这沧浪之水怎能使我们分隔在吴、楚两地呢?在《留别司马太守》中司马对诗人远谪沅溪表示同情和惋惜，相信作者是受人谗枉的，对于这种知遇之恩，王昌龄用“灵蛇吐珠”的典故，表达了虽是贬谪之身，仍希冀青云直上之时用建功立业来报答司马太守;《芙蓉楼送辛渐(一)》中的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，“冰心玉壶”之典更是“水中着盐”，只有细细品味才能领悟到诗人的用意。
王昌龄写别情讲究含蓄，不会让自己的情感倾泻无遗。他不只写“眼前景”，而是更多地着眼于看不到的“别后情”，虚实结合，言在其中，而意在言外，收到了不错的艺术效果。如《送魏二》在“桔柚香”的秋天里，在“江楼”上和魏二对饮甚欢，却要在这样的时刻分别，不禁让人惆怅伤神，可诗人没有说自己如何依依不舍，而是想到魏二和自己分手之后，在遥远的潇湘之上，听到猿猴凄厉的啼叫时，连在梦中也无法摆脱羁旅之愁;“武冈前路看斜月，片片舟中云向西”(《送程六》)也是用了虚实结合的方法，想象着别后程六在武冈月夜看云的场景;和前两篇虚实结合的方法有所不同，在《卢溪别人》中作者通篇虚写，诗人不写此刻离别之情之景，而是从友人行程中的中途站“武陵溪口”写起，因为此刻在卢溪还有“我”相伴，等到“武陵溪口”之后，只有那悠悠的溪水随君向北流了，“我”只能殷殷叮嘱友人“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”。在选取诗歌意象时，王昌龄特别注意“寄情于物象，托意于言外”。他喜欢以情取景，情景交融地表达自己的所见所思。如《巴陵送李十二》全篇皆景，如果不是题目透出的离别之意，这也是一幅很美的秋日泛舟图;在《送万大归长沙》中的“楚竹离声”稍稍透露出了离别的气息，初读时全诗似乎是“无我之境”，但细细品味“青山隐隐孤舟微，白鹤双飞忽相见”，忽而发现“孤舟”乃“有我之境”也，“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”，明白了“孤舟”既指朋友离去时所乘之舟，又虚指自己漂泊、孤寂、悲凄的心境之后，再读一遍诗作，离别之情、身世之感油然而生。
现实的贬谪生活让诗人很受伤，只有在梦境里才能找到丝丝安慰。所以在他的七绝送别诗作中，“梦”字也用得很多，有叙自己与友人相逢之梦，如“晓夕双帆归鄂渚，愁将孤月梦中寻”(《送人归江夏》)，“尧时恩泽如春雨，梦里相逢同入关”(《西江寄越弟》);有写友人客居羁旅之梦“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”(《送魏二》)，“留君夜饮对潇湘，从此归舟客梦长”(《送高三之桂林》)……在梦境中，能发现实之中不敢发之言论，实现现实之中很难实现的事情，看似虚无缥缈，实则我们透过梦境可以发现诗人内心的凄苦，现实太残酷，只能在梦中圆梦。作者不直接写离情之苦，也不直接袒露自己的情感，而是通过梦境，含蓄委婉地表达出来。沈德潜评价他的七绝“深情幽怨，意旨微茫。令人测之无端，玩之无尽，谓之唐人骚语”(《唐诗别裁集》)，可真是一语中的。
