《浪淘沙》诗词1
把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？
作品赏析
此词为明道元年（1032）春，欧公与友人梅尧臣在洛阳城东旧地重游有感而作，词中伤时惜别，抒发了人生聚散无常的感叹。
首二句语本于司空图《酒泉子》“黄昏把酒祝东风，且从容”，而添一“共”字，便有了新意。“共从容”是兼风与人而言。对东风言，不仅是爱惜好风，且有留住光景，以便游赏之意；对人而言，希望人们慢慢游赏，尽兴方归。“洛城东”揭出地点。洛阳公私园囿甚多，宋人李格非著有《洛阳名园记》专记之。京城郊外的道路叫“紫陌”。“垂杨”同“东风”合言，可想见其暖风吹拂，翠柳飞舞，天气宜人，景色迷人，正是游赏的好时候、好处所。末两句说，都是过去携手同游过的地方，今天仍要全都重游一遍。“当时”即下片的“去年”。“芳丛”说明此游主要是赏花。
下片头两句深深地感叹：“聚散苦匆匆”，是说本来就很难聚会，而刚刚会面，又要匆匆作别，这怎能不给人带来无穷的怅恨。“此恨无穷”并不仅仅指作者本人而言，也就是说，在亲人朋友之间聚散匆匆这种怅恨，从古到今，以至今后，永远都没有穷尽，都给人带来莫大的痛苦。“黯然销魂者唯别而已矣！”
（南朝梁江淹《别赋》）好友相逢，不能长聚，心情自然是非常难受的。这感叹，就是对友人深情厚谊的表现。下面三句是从眼前所见之景来抒写别情，也可以说是对上面的感叹的具体说明。“今年花胜去年红”有两层意思。一是说今年的花比去年开得更加繁盛，看去更加鲜艳，当然希望同友人尽情观赏。说“花胜去年红”，足见去年作者曾同友人来观赏过此花，此与上片“当时”呼应，这里包含着对过去的美好回忆；也说明此别已经一年，这次是久别重逢。聚会这么不易，花又开得这么美好，本来应该多多观赏，然而友人就要离去，怎能不使人痛惜？这句写的是鲜艳繁盛的景色，表现的却是感伤的心情，正是“以乐景写哀”。末两句意为：明年这花还将比今年开得更加繁盛，可惜的是，自己和友人分居两地，天各一方，明年此时，不知同谁再来共赏此花啊！再进一步说，明年自己也可能已离开此地，更不知是谁来赏此花了。
把别情熔铸于赏花中，将三年的花加以比较，层层推进，以惜花写惜别，构思新颖，富有诗意，是
此词笔致疏放，婉丽隽永，近人俞陛云称它“因惜花而怀友，前欢寂寂，后会悠悠，至情语以一气挥写，可谓深情如水，行气如虹矣。”
《浪淘沙》诗词2
浪淘沙
刘禹锡
九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。
如今直上银河去，同到牵牛织女家。
[注释]
1.浪淘沙：唐代一种曲子的名称。
2.浪淘风簸：黄河卷着泥沙，风浪滚动的样子。天涯：天边。
3.银河：古人以为黄河和银河相通。
4.牵牛：即传说中的牛郎。他和织女因触怒天帝，被分隔在银河两岸，每年只许他们在农历七月初七相会一次。
[今译]
最新的小学生古诗词鉴赏《浪淘沙》：万里黄河弯弯曲曲挟带着泥沙，波涛滚滚如巨风掀簸来自天涯。
现在可以沿着黄河直上银河去，我们一起去寻访牛郎织女的家。
[解说]
这首绝句模仿淘金者的口吻，表明他们对淘金生涯的厌恶和对美好生活的向往。同是在河边生活，牛郎织女生活的天河恬静而优美，黄河边的淘金者却整天在风浪泥沙中讨生活。直上银河，同访牛女，寄托了他们心底对宁静的田园牧歌生活的憧憬。这种浪漫的理想，以豪迈的口语倾吐出来，有一种朴素无华的美。
《浪淘沙》诗词3
浪淘沙①
帘外雨潺潺，②春意阑珊。③
罗衾不耐五更寒。④
梦里不知身是客，⑤一晌贪欢。⑥
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
【注释】
①此词原为唐教坊曲，又名《浪淘沙令》、《卖花声》等。唐人多用七言绝句入曲，南唐李煜始演为长短句。双调，五十四字（宋人有稍作增减者），平韵，此调又由柳永、周邦彦演为长调《浪淘沙漫》，是别格。
②潺潺：形容雨声。
③阑珊：衰残。一作将阑。
④罗衾（音亲）：绸被子。不耐：受不了。一作不暖。
⑤身是客：指被拘汴京，形同囚徒。
⑥一晌（音赏）：一会儿，片刻。贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。
【简析】
此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。李煜《菩萨蛮》词有句：故国梦重归，觉来双泪垂。所写情事与此差同。但《菩萨蛮》写得直率，此词则婉转曲折。词中的自然环境和身心感受，更多象征性，也更有典型性。下片首句独自莫凭栏的莫字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作莫凭栏，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作暮凭栏，是晚眺江山遥远，深感别时容易见时难。两说都可通。流水落花春去也，与上片春意阑珊相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。天上人间句，颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：但教心似金钿坚，天上人间会相见。天上人间，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。李煜用在这里，似指自已的最后归宿。应当指出，李煜词的抒情特色，就是善于从生活实感出发，抒写自已人生经历中的真切感受，自然明净，含蓄深沉。这对抒情来说，原是不假外求的最为本色的东西。因此他的词无论伤春伤别，还是心怀故国，都写得哀感动人。同时，李煜又善于把自已的生活感受，同高度的艺术概括力结合起来。身为亡国之君的李煜，在词中很少作帝王家语，倒是以近乎普通人的身份，诉说自已的不幸和哀苦。这些词就具有了可与人们感情上相互沟通、唤起共鸣的因素。《虞美人》（春花秋月何时了）如此，此词亦复如此。即以别时容易见时难而言，便是人们在生活中通常会经历到是一种人生体验。与其说它是帝王之伤别，无宁说它概括了离别中的人们的普遍遭遇。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没有高度的艺术概括力是做不到的。
《浪淘沙》诗词4
浪淘沙·帘外五更风
朝代：宋代
作者：李清照
原文：
帘外五更风，吹梦无踪。画楼重上与谁同？记得玉钗斜拨火，宝篆成空。
回首紫金峰，雨润烟浓。一江春浪醉醒中。留得罗襟前日泪，弹与征鸿。
译文及注释
作者：佚名
五更时分一阵凄风从帘外吹进来，把我从梦中惊醒过来。要想重新登上画楼却不知道该与谁一道？记得当年无聊的用玉钗拨弄香火，如今宝篆香已经燃烧殆尽。
回首看向窗外的紫金山峰，水汽腾腾烟雾缭绕，看不到山的本来面目。看着一江春水向东流去，人却在半醒半醉之间。罗襦襟前还留着国破夫亡的'的泪水，抚去这些把它们交付给远飞的大雁。
①《浪淘沙》：唐教坊曲，又称作《浪淘沙令》，五代时始流行长短句双调小令，又名《卖花声》。五十四字，前后片各四平韵，多作激越凄壮之音。
②画楼：华丽的楼阁。
③拨火：因为篆香燃过后成香灰，必须拨除香灰避免断了火路。
④宝篆[zhuàn]：即篆香，一种香屑萦回象篆文一样的香。黄庭坚《画堂春》：“宝篆烟消龙凤，画屏云锁潇湘。”
⑤紫金峰：即钟山，在今南京中山门外。
⑥雨润烟浓：是指水蒸汽腾腾，雾气浓郁。
⑦罗襟：意指罗襦的前襟。
⑧弹：挥洒。征鸿：即大雁。
作者：佚名
“帘外五更风，吹梦无踪。”发端两句，看似平淡，实最沉痛。“吹梦无踪，”有两种含义：一是说正在做着好梦。梦中相见，互诉衷肠，两情缝蜷，分外亲昵。孰料五更时分一阵凄风突然袭来，把好梦吹散，致使梦中情事，似有似无，‘若隐若现，依稀恍惚，了无踪影。一是说在漫漫长夜中，二更、三更、四更都悄悄地过去了，直到五更天将亮时，凄风透过帘幕吹进室内，一股寒气直扑过来，人被搅扰惊醒，整整一夜，压根儿没有进入梦境。
醒来之后，只觉形单影隽，枕冷袭寒，空荡荡一无所有。这两种情况，都有可能。正如小晏所说:“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无。”（《阮郎归》）所以如此，乃缘“帘外五更风”在作怪。“五更风”最会捉弄人，秦少游就曾被它捉弄过。《如梦令》云：“孤馆悄无人，梦断月堤归路。无绪，无绪，帘外五更风雨。”小别轻分，秦七尚感了无意绪，那死生异路，幽明永隔，除梦里有时相见，别无他法，然而“和梦也，新来不做。”则词人凄苦之情，又该怎样。这两句，实是一种不胜惋惜而又无限憎恨极其沉痛的呼唤。此中情意，在下面几句中，表达得更为深刻。
词人醒后，抬眼望，首先映入眼帘的，就是“画楼”打入脑际的，便是“重上”。因为在封建时代，妆楼与闺阁，是贵妇人主要活动场所。诸如登楼远眺，凭栏共语，饮酒赋诗，挑灯研读，都是在这个狭小的天地里。而这些闺帷韵事，唱随之乐，如今一去不复返了。所以一提及“画楼”，不期然而然的会发出“与谁同”的感慨。“与谁同”这一问，既说明词人正处于载独无依的境况中，同时还倾吐了重上时必是孤单单地无人相伴。个中滋味，与另词《御街行》“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”所表达的情怀相一致。同样问得深沉，悲切，任何人读了，也会为之一掬同情之泪。
“记得玉钗斜拨火”二句，很明显是从“画楼”而忆及的闺中韵事之一。人的常情，越是在孤寂与痛苦之中，人们越是会常常忆起过去印象最深、极饶情趣的琐事，希望从饱含幸福与辛酸的回忆中，得到一点安慰。如前所述，李清照与丈夫赵明诚在金兵入侵前，朝夕相处，研究学问，日以继夜，乐此不疲。“玉钗斜拨火”这节的描写，正是对那时美好生活的追忆。“斜拨火”这一动作看闺帷中温卑的意趣，把人物形象活画了出来，使读者仿佛看到词人正手执玉钗，轻轻地拨弄着篆香上的灰烬。连她那兴致勃勃、心情欢快的神情和心灵手巧、娴熟利落的举止，都能体察得出。对当事人来说，这印象实在太深了，时刻不忘，恍如昨事。“记得”二字就表达了这种情意。而人们也能想象到：他们夫妇俩当年点着篆香，相对而坐，望着升起的烟柱，嗅着散发的芳香，冥思遐想，意会神谋，安定闲适，怡然自得的欢乐情景。“瑞脑香消魂梦断，”那一切的一切都象燃着的“宝篆”一样烟消香散，如同被吹散的梦一样，无影无踪，莫可追寻了。“宝篆成空，”份量极重，决不是小别轻分时“香冷金貌”、“瑞脑香消”所能比拟，简直可以说“万事皆空。”
过片“回首紫金峰”句，上承“画楼重上”而来。“回首”一句，自是载独无依，东西漂泊。欢乐也好，悲伤也好，都在词人脑海中留下不可磨灭的印象。每一思及，总想从这里找回什么，以慰愁怀，然而眼前所见，却是“雨润烟浓”水气云腾，烟雾弥俊，笼翠峰峦，挡住视野，看不到中原大好河山和可爱的故乡，那亲人“千里孤坟”上已拱的墓木就更不用说了。’于是悲从中来，愁思起伏，恰如紫金峰前大江汹涌，滚滚东流，不可遏止。“一江春浪醉醒中，”所蕴蓄的愁思，.不仅有己身孤苦伶仃之痛，更多的是国家危难局势飘摇之悲。这险恶的现实和不幸的遭遇，好似一场醒犹未醒的恶梦，噬啮着诗人破碎的心灵。顿使她陷于如醉如痴、迷离恍惚的状态中
。此七字蕴义最富，极为含蓄，是全词的警句。陈廷焯说：“情词凄绝，多少血泪，”
“回首紫金峰，”故乡邀远，往事如烟，词人不禁清然泪下。“留得罗襟前日泪，弹与征鸿，这句措辞有力，悲中带愤。“留得”一词，与上文“记得”“回首”一气贯通，使全词结构更加显得缜密。“前日泪”是指国破、夫亡、家散等不幸所积累抛下的痛苦之泪。故乡远隔，亲人永别，千言万语，向谁诉说，她只得把满腔悲痛与愤慨所凝成的血泪，从湿透了的罗襟上拧了下来，对着征鸿用力弹去。“弹与征鸿”，化用鸿雁传书事，可与朱希真“试倩悲风吹泪，过扬州”（《相见欢》）同样设想新奇。但就悼亡而言，则以借用嵇康“目送归鸿手挥五弦”（《赠兄秀才入军》）句意，较为贴切。意思是说望着天际的归鸿，“倚楼无语理瑶琴，”通过琴声诉说凄苦情怀，寄托哀思，柳永所谓“无侈恨一，相思意，尽分付征鸿”（《雪梅香》）、贺铸“恨登山临水，手寄七弦桐乡目送归鸿”（《六州歌头》），所有词均如此都是这样。
《浪淘沙》诗词5
《浪淘沙·好恨这风儿》
宋代：石孝友
好恨这风儿，催俺分离!船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展?叵耐风儿!
不是这船儿，载起相思?船儿若念我孤恓?载取人人篷底睡，感谢风儿!
《浪淘沙·好恨这风儿》译文
好恨这风啊，催促我们分离!既然你能把船儿吹得像张了翅膀一样飞去，那你又为什么不把我的眉结吹散?你这可恨的风啊!
若不是偌大一个船儿，自己这一腔相思怎能装得下、载得起?船儿若真念我烦恼孤寂，何不把那个人儿也一起带来与我共眠在一个船篷下呢?我会感谢你这风!
《浪淘沙·好恨这风儿》注释
叵耐：本指“不可耐”之义，这里含有“可恨”之意。
孤恓(xī)：寂寞凄凉;悲伤。
《浪淘沙·好恨这风儿》赏析
这是一首俚俗之作，通篇借“风”与“船”这两件事物铺开。
上片主要写“风”，顺而及“船”。劈头两句就是“无理而有情”的大白话：“好恨这风儿，催俺分离!”其实，催他与恋人分别的并不真是风，然而他却怪罪于风，这不过是他“怨归去得疾”(《西厢记》崔莺莺长亭送别张生时的唱辞中语)的另一种表达方式。正如睡不着却怪枕头歪那样，这种“正理歪说”的风趣话中其实包含着难以言传的离别之痛。以下三句便紧接“风儿”而来，越加显得波峭有趣：“船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展?叵耐风儿!”它所埋怨的仍是这个“该死”的“风儿”，不过语意更有所发展。意谓：既然你能把船儿吹得像张了翅膀一样飞去，那你又为什么不把我的眉结吹散(侧面交代作者的愁颜不展、双眉打结)，真是“可恨可恶”(“叵耐”本指“不可耐”之义，这里含有“可恨”之意)透顶!眉心打结，本是词人自己的心境使然。俗语云：“心病还须心药医”。词人不言自己无法解脱离别的苦恼，却恨起风马牛不相及的“风儿”来，这真是一种不可思议的“怪语”和“奇想”，亦极言其“怨天尤人”的烦恼之深矣。人的感情，每到那种极深的境界时，往往便会产生某种程度的变态。石孝友的这些词句，便故意地利用这种“变态心理”来表现自己被深浓的离愁所折磨扭曲了的心境，确实收到了很好的艺术效果。
下片则索性从船儿写起。“不是这船儿，载起相思?”这是第一层意思。意谓：若不是偌大一个船儿，自己这一腔相思怎能装得下、载得起?“相思”本无“重量”可言，这里便用形象化的方法把它夸张为巨石一般的东西。说只有船儿才能把它载起，则“相思”之“重”、之“巨”不言自明。在“感谢”船儿帮他载起相思之情之后，作者又“得寸进尺”地向它提出了一个新的要求：“船儿若念我孤恓?载取人人篷底睡”。意谓：“救人须救彻”，你既然帮我载负了相思之情，那就索性把好事做到底吧!——因此，你若真念我孤寂烦恼得慌，何不把那个人儿(她)也一起带来与我共眠在一个船篷下呢?但这件事儿光靠“船儿”还不行，那就又要转而乞求“风神”——请它刮起一阵怪风，把她从远处的岸边飞载到这儿来吧。如是，则不胜“感谢”矣，故曰：“感谢风儿”!
众所周知，常见的文人词在描写离情别绪时，特别喜欢用“灞桥烟柳”、“长亭芳草”、“绣阁轻抛”、“浪萍难驻”之类的华丽词藻。即如石孝友自己，也写过“立马垂杨官渡，一寸柔肠万缕。回首碧云迷洞府，杜鹃啼日暮”(《谒金门》)之类的“雅词”。然而此首《浪淘沙》却一反文人词常见的面貌，出之以通俗、风趣、幽默、诙谐的风格，却又并不妨碍它抒情之“真”、之“深”，故而可称是首别具“谐趣”和“俗味”的佳作。在读惯了那些浓艳得发腻的离别词后，读一读这首颇有民歌风味的通俗词，真有点像吃惯了鱼腥虾蟹之后尝到山果野蔌那样，很富有些新鲜的感觉。
全词通过先是怨风、责风，次是谢船、赞船，再是央船、求风，最后又谢风、颂风，曲折而生动地展示了词人在离别途中的复杂心境：先言乍别时“愁一箭风快”(周邦彦《兰陵王》)的痛楚，次言离途中“黛蛾长敛(这里则换了男性的双眉而已)，任是春风吹不展”的愁闷，最后则突发奇想地写他希冀与恋人风雨同舟的渴望。这三层心思，前二层是前人早就写过的，但石孝友又加以写法上的变化，而第三层则可谓是他的“创造”。这种大胆而奇特的幻想，恐怕与他接受民间词的影响有关。比如敦煌词中就有很多奇特的想象，如“枕前发尽千般愿，要休且待青山烂，水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯……”又如“夜久更阑风渐紧，为奴吹散月边云，照见负心人”如此等等，不一而足。
《浪淘沙·好恨这风儿》作者介绍
石孝友，南宋词人，字次仲，江西南昌人。生卒年不详。宋孝宗乾道二年(1166)进士。填词常用俚俗之语，状写男女情爱。仕途不顺，不羡富贵，隐居于丘壑之间。 石孝友著有《金谷遗音》，《直斋书录解题》著录一卷，明《唐宋名贤百家词》本作《金谷词》，不分卷。有明汲古阁《宋六十名家词》本、《四部备要》排印本。《全宋词》据毛□校汲古阁本收录
《浪淘沙》诗词6
月上小帘钩，欲诉还休。瑶台幻影引追求。锦瑟年华容易去，好景空留。
清泪溢双眸，乱绪难收。银河渺渺怎回头？滴漏声声惊好梦，缕缕新愁。
七夕（二）
雨后落花残，珠泪轻弹。银河不见月行船。长恨此生欢乐短，冷露心寒。
独自莫凭栏，爱恨纠缠。声声孤雁怨青山。细雨落花人自看，忧曲谁传？
闺思（一）
枯蔓绕疏窗，瘦影纤长。一盅冷酒送残阳。怜影孤灯相对望，白发如霜。
夜夜梦萧郎，饮尽凄凉。年年离恨断人肠。帘卷西风昏又暗，泪雨成行。
闺思（二）
明月一帘幽，梦里谁求？寒宫冷苑锁清秋。徒瘦娇颜珠泪洒，寂寞空楼。
离恨几时休？词赋风流。长亭相送意悠悠。明月楼台依旧在，白发簪头。
《浪淘沙》诗词7
浪淘沙
石孝友
好恨这风儿，催俺分离！船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展？叵耐风儿！不是这船儿，载起相思？船儿若念我孤栖，载取人人蓬底睡，感谢风儿！
赏析：这首词和上首《卜算子》一样，又是用白描。从词意看，此刻女主人公已船行江上。满帆风急，船行迅速，不由生出“好恨这风儿，催俺分离！”这话从人之常情和事物的常理来说，虽缺乏依据，但从此境、此情、此人的内世界，设身处地地为她想一想，就会觉得“无理”却有情，深层次表现她的“恨”，故“无理而妙”（贺裳语）。接着她又生奇思异想：“船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展？”眉因愁而皱，所谓“愁到眉峰碧聚”（毛滂），“柳眼传情，花心蹙恨”（曾协）。船重眉轻，吹得船儿去如飞，却吹不展一双愁眉！从置身事外的人看，本是很自然的事，却引起她的疑云和埋怨，又是“无理而妙”，“无理而有情。”她多么想惩罚风儿一下呀，可是“叵耐风儿”！谁也奈何它不得，真是可恨又可恶！“叵耐”亦作“叵奈”。不可奈；可恨。唐无名氏《鹊踏枝》词：“叵耐灵鹊多谩语，送喜何曾有凭据。”这里愈发奇想，愈多怪思，愈对风儿发出怨怒，愈表现出女主人那种强烈真挚的相思之情。
上片写了风，下片径从船儿写起。“不是这船儿，载起相思？”李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（《武陵春》）。此用问句，但问中有肯定：若不是这偌大的一只船儿，自己这一腔相思如何装得下载得起？“愁之为物，惟惚惟恍”（曹植），本无重量可言，她却似乎能感受到。因此她对船儿似有了好感，转而把希望寄托在它身上：“船儿若念我孤栖，载取人从篷底睡。”“人人”，词中对所昵之惯称，此指所思念者。欧阳修《蝶恋花》词：“翠被双盘金缕凤，忆得前春，有个人人共。”晏几道《生查子》词：“归傍碧纱窗，说与人人道。真个别离难，不似相逢好。”希望船儿怜自己孤独寂寞，把相念的人儿载放在蓬底下睡，这种美丽的幻想，与欧阳修《渔家傲》颇相仿佛：“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上。更愿郎为花底浪，无隔障，随风逐雨长来往。”结以“多谢风儿”！她的愿望能实现么？还是“船儿吹得去如飞”，把她越载越远呢？她这一声“多谢”却仍表示出她那赤诚的心和对爱情的强烈追求！正是“有有余不尽意”（张炎《词源》）。
拘于过去出现在诗词中的行者多为男人，或说此词由首至尾是男人在“演唱”，女人似无此大胆。不过从两人的关系，如果是风尘知己，也很难说就无坐船的份儿。石孝友的词，无论构思架框，语言、写法，都敢于“创造”。此词从讲话的口吻说，主角更像女人。全首通俗浅白，却又内蕴深沉含蓄，与那些表面风趣、幽默而流入滑稽者流不同。它源于民歌，却无“男子而作闺音”（田同之语）的痕迹。通常写离情那种“伤如之何”的情调，淡然远去，我们好像听到只有悠扬的“风儿”、“船儿”声，在晴空万里的江上，飘荡，飘荡……
《浪淘沙》诗词8
浪淘沙漫 柳永
梦觉、透窗风一线，寒灯吹息。
那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。
嗟因循、久作天涯客。
负佳人、几许盟言，更忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。
愁极。再三追思，洞房深处，几度饮散歌阕。
香暖鸳鸯被，岂暂时疏散，费伊心力。
殢雨尤云，有万般千种，相怜相惜。
恰到如今、天长漏永，无端自家疏隔。
知何时、却拥秦云态，愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。
鉴赏：
这首词，衍之为一百三十五字之长篇巨制，共三片。第一片写主人公夜半酒醒时的忧戚情思；第二片追思以往相怜相借之情事；第三片写眼下的相思情景。体制扩大，容量增加，主人公全部心理状态及情思活动过程，都得到了充分的表现。这是柳永创制慢词的一个范例。
《浪淘沙》诗词9
原文
不肯过江东。玉帐匆匆。至今草木忆英雄。唱著虞兮当日曲，便舞春风。
儿女此情同。往事朦胧。湘娥竹上泪痕浓。舜盖重瞳堪痛恨，羽又重瞳。
译文
1、虞美人草：《梦溪笔谈》：“高邮桑景舒性知音，旧传有虞美人草，闻人作虞美人曲则枝叶皆动，他曲不然。”
2、不肯句：司马迁《史记·项羽本纪》：“于是项王乃欲东渡乌江。乌江亭长舣船待，谓项王曰：‘江东虽小，地方千里，众数十万人，亦足王也。愿大王急渡。今独臣有船，汉军至，无以渡。’项王笑曰：‘天之亡我，我何渡为！且籍与江东子弟八千人渡江而西，今无一人还，纵江东父兄怜而王我，我何面目见之？纵彼不言，籍独不愧于心乎？’乃谓亭长曰：‘吾知公长者。吾骑此马五岁，所当无敌，尝一日行千里，不忍杀之，以赐公。’乃令骑皆下马步行，持短兵接战。独籍所杀汉军数百人。项王身亦被十余创，顾见汉骑司马吕马童，曰：‘若非吾故人乎？’马童面之，指王翳曰：‘此项王也。’项王乃曰：‘吾闻汉购我头千金，邑万户，吾为若德。’乃自刎而死。”
3、玉帐：军帐之美称。
4、匆匆：急急忙忙的样子，指项羽四面楚歌，自刎乌江。
5、唱着句：司马迁《史记·项羽本纪》：“项王军壁垓下，兵少食尽，汉军及诸侯兵围之数重。夜闻汉军四面皆楚歌，项王乃大惊曰：“汉皆已得楚乎？是何楚人之多也！”项王则夜起，饮帐中。有美人名虞，常幸从；骏马名骓，常骑之。于是项王乃悲歌慷慨，自为诗曰：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视。”
6、儿女句：韩愈《听颖师弹琴》：“昵昵儿女语，恩怨相尔汝。”
7、湘娥句：舜帝死后，二湘妃泣泪落翠竹，在竹上留下斑迹，人谓之斑竹。张泌《临江仙》：“翠竹暗留珠泪怨，闲调宝瑟波中。”刘禹锡《潇湘神》：“斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。”
8、舜盖二句：司马迁《史记·项羽本纪》：“太史公曰：吾闻之周生曰‘舜目盖重瞳子’，又闻项羽亦重瞳子。羽岂其苗裔邪？何兴之暴也！夫秦失其政，陈涉首难，豪杰蜂起，相与并争，不可胜数。然羽非有尺寸，乘势起陇亩之中，三年，遂将五诸侯灭秦，分裂天下，而封王侯，政由羽出，号为‘霸王’，位虽不终，近古以来未尝有也，及羽背关怀楚，放逐义帝而自立，怨王侯叛己，难矣。自矜功伐，奋其私智而不师古。谓霸王之业，欲以力征经营天下。五年卒亡其国，身死东城，尚不觉寐而不自责，过矣。乃引‘天亡我，非用兵之罪也’。
引导语：李清照的《瑞鹧鸪·双银杏》是靖康之乱后金兵南渡所做，表达了作者自己与丈夫赵明诚一起离乡背井、避乱南方的颠沛愁怀。
原文
风韵雍容未甚都⑵，尊前甘橘可为奴⑶。谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯⑷。
谁教并蒂连枝摘，醉后明皇倚太真⑸。居士擘开真有意，要吟风味两家新。
注释
⑴瑞鹧鸪：词牌名。此词极似七言绝句，与“瑞鹧鸪”词体不合。
⑵“风韵”句：《史记·司马相如传》：“相如至临邛，从车骑，雍容闲雅甚都。”此系反意隐括。都:姣好，美盛。
⑶甘橘可为奴：甘橘别称木奴。银杏，又名白果，其树为高大乔木，名公孙树，又称帝王树;叶呈扇面形，因果实形似小杏而硬皮及核肉均呈淡白色，故呼为银杏;其味甘而清香可食，起滋补药用。据说银杏在宋代初年被列为贡品。“甘桔”为“奴”典出《三国志·吴书·孙休传》，裴松之注引《襄阳记》曰：“丹阳太守李衡……后密遣客十人于武陵龙阳汜洲上作宅，种甘桔千株。临死，敕儿曰：‘汝母恶我治家，故穷如是。然吾州里有千头木奴，不责汝衣食，岁上一匹绢，亦可足用耳!’衡亡二十余日，儿以白母，母曰：‘此当是种甘桔也’。”桔奴，又称“木奴”，唐·李商隐有“青辞木奴桔，紫见地仙芝”(《陆发荆南始至商洛》)的诗句。
⑷玉骨冰肌：清澈高洁。
⑸“醉后”一句：周勋初《唐人遗事汇编》卷二：“明皇与贵妃幸华清宫。因宿酒初醒，凭纪子肩同看木芍药。上亲折一枝，与妃子同嗅其艳。”太真、贵妃均指杨玉环。此句意谓双银杏的并蒂相连，犹如唐明皇和杨贵妃倚倚靠靠亲密无间。
创作背景
本词约作于李清照南渡时期，即建炎元年到建炎二年(1127-1128年)。当时金人大举南侵，北宋朝廷崩溃。建炎元年(1127年)三月，李清照之夫赵明诚因母亲死于江宁南下奔丧，八月，起知江宁府，兼江东经制副使。北方局势愈来愈紧张，李清照着手整理收藏准备南下。李清照押运书籍器物于建炎二年(1128年)春抵达江宁府，本词即作在行程中。
此词假双银杏之被采摘脱离母体，喻靖康之乱后金兵南渡，作者自己与丈夫赵明诚一起离乡背井、避乱南方的颠沛愁怀。全词将双银杏比作玉洁冰清、永葆气节的贤士，比作患难与共、不离不分的恋人，贴切深刻;尾句使用谐音手法，不仅略带诙谐而且起脱俗之效。本词是否为李清照之作仍存争议，也有人认为本作并非是一首词，而是一首七言绝句。
【句解】
风韵雍容未甚都，尊前甘橘可为奴——上句说银杏开花时，风致韵味大大方方(雍容)，可也不特别美丽(都)。尊前甘橘开花时也不漂亮呀，可却被人们称为木奴，就是被人看重。这是代银杏抱不平。“木奴”是对柑橘的爱称。
谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯——两相比较，彼此差不多，可是甘橘可为奴，而银杏却流落江湖。就是无人收留，不被重视。可是它本身呢?却很自重，玉样的骨，冰样的肌，还不肯枯朽(银杏系长寿之树)，就是不自暴自弃。“玉骨冰肌”见苏轼词：“冰肌玉骨自清凉无汗。”又杜甫《徐卿二子歌》：“秋水为神玉为骨。”黄庭坚诗：“寒香寂寂动玉肌。”这里用它，有对银杏称赞意。
谁教并蒂连枝摘，醉后明皇倚太真——“谁教”是责问的口气，责问什么呢?就是不知谁把并蒂而生的银杏连枝摘下来，使人看来好像唐明皇醉后倚在杨贵妃身上一样。
居士擘开真有意，要吟风味两家新——《客斋四笔》卷十六：“世传东坡一绝句：‘莲子擘开须见薏。”’按：“薏”就是莲心。《尔雅·释草》：“荷，其实‘莲’，其中‘的’，‘的’中‘薏’。”邢呙疏引陆机疏云：“莲青皮，里白，子为的，子中有青为薏，味甚苦。”此系借用。“居士”，作者自称(自号易安居士)。我现在擘开它们，是真有意的，就是要所有身居两地的人吟我这诗时，感觉“新”。这个“新”字是“辛”的谐音字，就是那风味会是很苦的。古人诗词，常借用谐音字以见意。有时容易看出，有时须仔细体会作者写时的心意才能获得。此“新”字讲作“辛”，即属此类。若停在“新”字上，就是擘开后，两边都是“新”的。似乎没有什么意义。
【赏析一】
这是一首假物咏情词。易安居士假双银杏之被采摘脱离母体，喻靖康之乱后金兵南渡，自己与丈夫赵明诚一起离乡背井、避乱南方的颠沛愁怀。
其上片开始先咏物以寄兴。“风韵雍容未甚都，尊前甘桔可为奴”是说：这银杏的风姿气韵、整个形体都不很起眼，但是较之樽前黄澄澄的甘桔来说，甘桔却只堪称奴婢。这是一种“先声夺人”的写法，起不同凡响的效果。“都”，在此作硕大、华美解，“未甚都”是指银杏作为果类食品，并不以果肉汁多、形体硕大诱人。词人在此用现成典故与银杏相比，称桔“可为奴”，足见作者对银杏的偏爱。
词人之所以深爱银杏，未必因为它是珍稀贡品，而是睹物伤情，有所触发。“谁怜流落江湖上，玉肌冰骨未肯枯”两句便作了极好的解答：这枝双蒂银杏被人采下，永离高大茂密的树干，成为人们的盘中之果，采摘的人自然不会怜它，那么有谁怜它呢?看到它那圆浑、洁白虽离枝而不肯枯萎的形状，激起了词人的无限怜爱与自伤。这两句是吟物而不拘泥于物，与其说是在写银杏，毋宁说是借双银杏在直接写流落异地的自家夫妻。“玉肌冰骨”一词，意在突出一种高尚的人品道德与不同流合污的民族气节;“未肯枯”则是表示坚持自身的'理想追求，不为恶劣环境所屈服;这些都是士大夫、文人所崇尚的自尊自强之志。
下片首句“谁教并蒂连枝摘”是实写句，接下来“醉后明皇倚太真“则是一个联想句，一实一虚，有明有暗。这两颗对生银杏，因摘果人的手下留情，所以便保持了并蒂完朴的美好形象，其两相依偎、亲密无间的形态，恰似“玉楼宴罢”醉意缠绵的杨玉环与李隆基。唐明皇与杨玉环这是一对世人共许的“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的情侣，他们的名字也几化为纯真爱情的象征。这两句点出了银杏虽被摘而尚并蒂，正如易安夫妇虽流落异地而两情相依。这当是不幸之中足以欣慰之事。
结尾句“居士擘开真有意，要吟风味两家新”的妙处在于使用谐声字：易安居士亲手将两枚洁白鲜亮的银杏掰开，夫妻二人一人一颗，情真意切。要吟颂它的滋味如何，是否清纯香美，这却深深地蕴藏在两人的心底。“两家新”的“新”字，在这里显然是取其谐音“心”。
此词采用拟人手法，将双银杏比作玉洁冰清、永葆气节的贤士，比作患难与共、不离不分的恋人，贴切深刻;尾句使用谐音手法，不仅略带诙谐而且起脱俗之效。
【赏析二】
古代诗词中，咏叹花草，借物抒情之作无数。或赋草木以人的性格，表达作者的好恶;或由花草的自然变化中，引起联想，唤起诗意。前者为托物喻意，后者为触景生情。李清照的这首咏物词，把两者结合，由咏物到叹人，物我相融，相辅相成，表现了词人“玉骨冰肌未肯枯”的性格。
这首词是咏叹银杏的，有的选本题作“双银杏”，可知咏叹的银杏是一支树枝上并结的两颗果实。银杏树是一种长年生落叶乔木，寿命可长达千余年，其果实为椭圆形，种仁亦可食用。
“风韵雍容未甚都，尊前甘桔可为奴。”首两句先点明了银杏雍容的风貌。银杏的风度是那样温和、大方，虽然并不美丽，但却端庄典雅，让人油然而生爱慕之情。 “雍容”通常用以形容人的态度温和大方，词人在此把银杏拟人化，当作一个有生命有思想的人来描写，又用“未甚都”来限定，既写出了银杏的风韵，而又不夸大其辞。接着又用“甘桔可为奴”的典故，用摆在酒尊前的甘桔与银杏对比，则甘桔只有作奴仆的资格，表达出词人对银杏的赞赏之情。
三、四两句进一步赞叹银杏的品格。“谁怜流落江沥上，玉骨冰肌未肯枯。"摆在尊前的银杏，远离了母体，失去了依靠。词人不禁叹道：银杏啊，有谁能怜悯你到处流浪的处境(指银杏被商贾作为果品，贩卖到各地)，有谁能体贴你无家可归的苦楚呢?然而，你虽身处逆境却不甘枯萎，真可谓“肌肤若冰霜，绰约若处子”(《庄子·逍遥游》)。本文来自古诗百科
词人在这里完全把银杏当作一个人来看待了，她用深情的笔触，写出了银杏在逆境中倔强不屈、洁身自好的品格;既有深深的同情，又含由衷的赞许。词人的感情已完全倾注到银杏的身上。
“谁教并蒂连枝摘，醉后明皇倚太真。”过片这两句与上片“谁怜”句相应，用“谁教”二字提问，再次从正面描写银杏。是谁有意把这对并蒂的银杏连枝摘下，就象醉后的唐明皇倚在杨贵妃身边一样?这双银杏虽被连枝摘下，却仍相依相偎，紧紧相连。可词人自己呢?在遭逢离乱之后，只剩下了孤苦伶仃的一个人。“并蒂连枝”的银杏与孑然一身流落他乡的词人，正形成了鲜明的对照，从而流露出词人心中的孤寂与感慨。
结句直接抒发词人对银杏的挚情。 “居士擘开真有意，要吟风味两家新。”词人剖开银杏的果实，里面含着圆圆的种仁。那种仁的味道，同样醇美宜人。“真有意”以“意”代“薏”，指银杏的种仁，同时也取用“意”字本义。词人仿佛从银杏上体会到了意——一种与人相亲的深情厚意。
“两家新”不甚可解，可能是指双仁杏被剖为二，品尝滋味，清爽可口之意。此篇是咏物之作。宋代张炎在《词源》中说：咏物词要“全章精粹，所咏嘹然在目，且不留滞於物。”也就是说，咏物词如仅仅停留在咏物上，无论写得怎样曲尽妙处，也总是意义不大，境界不高;在曲尽事物妙处的基础上，还必须不停留在物上，写出人的思想情志，这样才有价值。这也就是刘熙载((艺概》中所说的咏物词要“不离不即”。李清照的这首词可以说是做到了这一点。从词西上看，词人从不同角度赞咏了银杏的形貌，每句话都是在说银杏。但写银杏的同时又是在写自己，写自己的感概。词人把银杏拟人化，正是为了表达自身感情的需要;银杏所具备的品质，也就是词人自身性格的再现。李清照的后半生，流落异乡，孤独苦闷，无人理解，无人过问。但她并没有对生活丧失信心，在艰难的处境中，仍努力追求，探索新的艺术境地，保持着“未肯枯"的刚强性格。“谁怜流落江湖上?”这一反问句子，既间接地表达出词人流落江湖、无依无靠无人问的窘境，也饱含着词人心中的怨与恨：怨老天无眼，世道不公，恨朝廷腐败，金人入侵。“玉骨冰肌未肯枯”正体现了她处身逆境仍不屈从世俗、洁身自好的人格。
词中运用了拟人、象征等多种艺术手法传情达意。词人笔下的银杏，仿佛是有思想有感知的人，在聆听词人对‘‘她"诉说伤心话。词中对银杏的描写直接采用明线，同时又伏有一条暗线一词人的自我遭遇。词中写的是双银杏， “并蒂”“连枝’’“两家"等词的运用，尤其是“明皇倚太真”一句，无不反衬出词人的孤单。词中还连用了几个典故。通过用典，启发读者的想像，巧妙地表达出词人内心蕴藏的思想感情。典故在词中就象盐融于水中，既看不到盐的结晶，又可品尝到它的滋味。
考证点评
赵万里辑《漱玉词》：按虞、真二部，诗馀绝少通叶。极似七言绝句，与《瑞鹧鸪》词体不合。
王学初《李清照集校注》(人民文学出版社1979年10月出版)卷一：按上海新编《李清照集》以为此首乃历来怀疑不是李清照之作品，未知何据。赵万里仅疑其非词而已。
《济南名士丛书·李清照全集评注》(济南出版社1990年12月出版)：清照此词，不仅前后押两韵部，其中间四句，既不对仗，而且上下阕衔接处，亦不粘连，明为两首绝句。有人据此怀疑非清照作品，则证据不足。盖本为两首绝句，误抄一起，《花草粹编》编者遽加《瑞鹧鸪》名，并妄题为“双银杏”耳。
语言学家刘征评此词：从风格来说确实不似易安居士之作。全词平淡，但也融合有词人独特的情感。
玉骨冰肌拼音：yù gǔ bīng jī
形容女子苗条的身段和洁白光润的肌肤。 宋 杨无咎 《柳梢青》词：“玉骨冰肌，为谁偏好，特地相宜，一段风流。”《再生缘》第二回：“生成玉骨冰肌态，长就兰襟蕙质心。”
蝶恋花 上巳召亲族
永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。
随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜人似春将老。
20
一剪梅
红藕香残玉
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
21渔家傲
渔家傲
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞;彷佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句;九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。
渔家傲
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
22减字木兰花
减字木兰花
卖花担上，买得一枝春欲放。
泪染轻匀，犹带彤
怕郎猜道，奴面不如花面好。
这首词妙趣横生地描写了一个青年女子天真美好的心愿。上阕写买花、赞花。词人用拟人的手法，刻画了含苞欲放的春花形象──轻施素粉，
下阕首句便直吐痴情：怕情郎看了会觉得娇艳的春花比自己的面容美丽，但又不肯甘拜下风，于是便把鲜花
近人赵万里认为，这首词“词意浅显，亦不似他作”，故将此指为伪作。(赵万里辑《漱玉词》)这种看法是没有道理的。从词风来看，它明丽婉约，与早期易安词《如梦令·常记溪亭日暮》等格调逼似，从观察生活的细腻，刻画少女心理活动的真切以及提炼口语入词的能力等方面看，更非他人所能相比。赵氏之说，恐系过分拘于礼教陈规，而厌弃此作描写女子心理之大胆率真所致。
23瑞
风韵雍容未甚都，尊前甘橘可为奴。谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯。
谁教并蒂连枝摘，醉后明皇倚太真。居士
24念奴娇
念奴娇春情
萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。
险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。征鸿过尽，万千心事难寄。
楼上几日春寒，帘垂四面，玉栏干
清露晨流，新桐初引，多少游春意!日高烟敛，更看今日晴未?
25长寿乐
长寿乐
南昌生日,微寒应候，望日边六叶，阶
荣耀，文步紫禁，一一金章绿绶。更值棠
况青云咫尺，朝暮入承明后。看彩衣争献，兰羞玉
26行香子
行香子
天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。
薄衣初试，绿蚁新尝，渐一番风，一番雨，一番凉。
黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
那堪永夜，明月空床。闻
行香子 七夕
草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓。
云阶月地，关锁千重。纵浮
星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。
牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。
27孤雁儿
孤雁儿
藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。
沉香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。
笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。
吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚?
一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
[歹带]人娇 後亭梅开有感
玉瘦香浓，檀深雪散，今年恨探梅又晚。
江楼楚馆，云间水远。清昼永，凭栏翠帘低卷。
坐上客来，尊前酒满，歌声共水流云断。
南枝可插，更须频剪，莫待西楼，数声羌管。
28满庭芳
满庭芳
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。
手种江梅更好，又何必、临水登楼?无人到，寂寥恰似、何逊在杨州.
从来，如韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。更谁家横笛，吹动浓愁?
莫恨香消玉减，须信道、扫迹难留。难言处，良窗淡月，疏影尚风流。
这是清照的咏梅词之一，后人曾补题为“残梅”，借梅花清瘦高雅之趣，写个人情思;堪称咏物词中的佳作。
“小阁藏春”一句“先盘远势”描绘了一个特殊的抒情环境。作者首先写出了她住处的寂寞无聊。“小阁”即小小的闺阁，这是妇女的内寝：“闲窗”即表示内外都是闲静的。“藏”与“锁”互文见义。美好的春光和充满生气的白昼，恰恰被藏锁这狭小而闲静的圈子里。唐宋时富贵之家的内寝往往有厅堂相连结。小阁设画堂里侧。春光和白昼俱藏锁住了，暗示这里并未感到它们的存，因而画堂显得特别深幽。“深幽”极言其堂之狭长、暗淡、静
