《丽人行》
作者：杜甫
三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有?翠微盍(偏旁 勹 )叶垂鬓唇。
背后何所见?珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜，水晶之盘行素鳞。
犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂沓实要津。
后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。
灸手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔。
【赏析】
《旧唐书。杨贵妃传》载：“玄宗每年十月，幸华清宫，国忠姊妹五家扈从。每家为一队，着一色衣;五家合队，照映如百花之焕发。而遗钿坠舄，瑟瑟珠翠，璨瓓芳馥于路。而国忠私于虢国，而不避雄狐之刺;每入朝，或联镳方驾，不施帷幔。每三朝庆贺，五鼓待漏，靓妆盈巷，蜡炬如昼。”又杨国忠于天宝十一载(752)十一月为右相。这首诗当作于十二载春，讽刺了杨家兄妹骄纵荒淫的生活，曲折地反映了君王的昏庸和时政的腐败。
成功的文学作品，它的倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，不应当特别把它指点出来，作者的见解愈隐蔽，对艺术作品来说就愈好;而且作家不必要把他所描写的社会冲突的历史的未来的解决办法硬塞给读者。《丽人行》就是这样的一篇成功之作。这篇歌行的主题思想和倾向倒并不隐晦难懂，但确乎不是指点出来而是从场面和情节中自然而然地流露出来的。从头到尾，诗人描写那些简短的场面和情节，都采取象《陌上桑》那样一些乐府民歌中所惯常用的正面咏叹方式，态度严肃认真，笔触精工细腻，着色鲜艳富丽、金碧辉煌，丝毫不露油腔滑调，也不作漫画式的刻画。但令人惊叹不置的是，诗人就是在这一本正经的咏叹中，出色地完成了诗歌揭露腐朽、鞭挞邪恶的神圣使命，获得了比一般轻松的讽刺更为强烈的艺术批判力量。诗中首先泛写上巳曲江水边踏青丽人之众多，以及她们意态之娴雅、体态之优美、衣着之华丽。辛延年《羽林郎》：“胡姬年十五，春日独当垆。长裾连理带，广袖合欢襦。头上蓝田玉，耳后大秦珠。两鬟何窈窕，一世良所无。”《陌上桑》：“头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。”《焦仲卿妻》：“着我绣夹裙，事事四五通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳着明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。”回环反复，咏叹生情，“态浓”八句就是从这种民歌表现手法中变化出来的。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。《杜臆》：“钟云：”本是风刺，而诗中直叙富丽，若深不容口，妙妙。‘又云：“如此富丽，而一片清明之气行乎其中。’……‘态浓意远’、‘骨肉匀’，画出一个国色。状姿色曰‘骨肉匀’，状服饰曰‘稳称身’，可谓善于形容。”前人已看到了这诗用工笔彩绘仕女图画法作讽刺画的这一特色。胡夏客说：“唐宣宗尝语大臣曰：”玄宗时内府锦袄二，饰以金雀，一自御，一与贵妃;今则卿等家家有之矣。‘此诗所云，盖杨氏服拟于宫禁也。“总之，见丽人服饰的豪华，见丽人非等闲之辈。写到热闹处，笔锋一转，点出”就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦“，则虢国、秦国(当然还有韩国)三夫人在众人之内了。着力描绘众丽人，着眼却在三夫人;三夫人见，众丽人见，整个上层贵族骄奢淫佚之颓风见，不讽而讽意见。肴馔讲究色、香、味和器皿的衬托。”紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞“，举出一二品名，配以适当颜色，便写出器皿的雅致，肴馔的精美丰盛以及其香、其味来。这么名贵的山珍海味，缕切纷纶而厌饫久未下箸，不须明说，三夫人的骄贵暴殄，已刻画无遗了。”黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍“，内廷太监鞚马飞逝而来，却路不动尘，这是何等的规距，何等的排场!皇家气派，毕竟不同寻常。写得真好看煞人，也惊恐煞人。如此煞有介事地派遣太监前来，络绎不绝于途，到底所为何事?原来是奉旨从御厨房里送来珍馐美馔为诸姨上巳曲江修禊盛筵添菜助兴，头白阿瞒(唐玄宗宫中常自称”阿瞒“)不可谓不体贴入微，不可谓不多情，也不可谓不昏庸了。乐史《杨太真外传》载：”时新丰初进女伶谢阿蛮，善舞。上与妃子钟念，因而受焉。就按于清元小殿，宁王吹玉笛，上羯鼓，妃琵琶，马仙期方响，李龟年觱篥，张野狐箜篌，贺怀智拍。自旦至午，欢洽异常。时唯妃女弟秦国夫人端坐观之。曲罢，上戏曰：“阿瞒乐籍，今日幸得供养夫人。请一缠头!’秦国曰：”岂有大唐天子阿姨，无钱用邪?‘遂出三百万为一局焉。“黄门进馔是时人目睹，曲罢请赏是宋人传奇，真真假假，事出有因，两相对照，风流天子精神面貌的猥琐可以想见了。”箫鼓哀吟“、”宾从杂遝“，承上启下，为”后来“者的出场造作声势，烘托气氛。彼”后来“者鞍马逡巡，无须通报，意然当轩下马，径入锦茵与三夫人欢会：此情此景，纯从旁观冷眼中显出，当目击者和读者目瞪口呆惊诧之余，稍加思索，便知其人，便知其事了。北魏胡太后曾威逼杨白花私通，杨白花惧祸，降梁，改名杨华。胡太后思念他，作《杨白花歌》，有”秋去春来双燕子，愿衔杨花入窠里“之句。”青鸟“是神话传说中西王母的使者，唐诗中多用来指”红娘“一类角色。章碣《曲江》诗有”落絮却笼他树白“之句，可见曲江沿岸盛植杨柳。又隋唐时期，关中地域气温较高，上巳(阴历三月三日)飘杨花，当是实情。”杨花“二句似赋而实比兴，暗喻杨国忠与虢国夫人的'淫乱。乐史《杨太真外传》载：”虢国又与国忠乱焉。略无仪检，每入朝谒，国忠与韩、虢连辔，挥鞭骤马，以为谐谑。从官监妪百余骑。秉烛如昼，鲜装袨服而行，亦无蒙蔽。“他们倒挺开通，竟敢招摇过市，携众遨游，公开表演种种肉麻丑态。既然如此，为什么”先时丞相未至，观者犹得近前，乃其既至，则呵禁赫然“(黄生语)，不许游人围观了呢?为了显示其”炙手可热“权势之烜赫，这固然是个原因，但觥筹交错，酒后耳热，放浪形骸之外，虽是开通人，也有不想让旁人窥见的隐私。”春色满园关不住，一枝红杏出墙来“，青鸟衔去的一方红手帕，便于有意无意中泄露了一点春光。七绝《虢国夫人》：”虢国夫人承主恩，平明上马入金门。却嫌脂粉涴颜色，澹扫蛾眉朝至尊。“见杜甫《草堂逸诗》，一作张祜诗。这诗写出了虢国夫人的狐媚相，可与《丽人行》参读。浦起龙评《丽人行》说：”无一刺讥语，描摹处语语刺讥;无一慨叹声，点逗处声声慨叹。“这不是说，这诗的倾向不是指点出来，而是从场面和情节中自然而然地流露出来的么?对于当时诗人所描写的社会冲突到底有什么解决办法呢?他即使多少意识到了，恐怕也不敢认真去想，更谈不上把它硬塞给读者。但读者读后却不能不想：最高统治集团既然这样腐败，天下不乱才怪!这不是抽象的说教，这是读者被激动起来的心灵直感地从艺术中所获得的逻辑。
无题
作者：李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
【讲解】
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因 不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。
李商隐是我国唐代后期最为杰出的诗人。继盛唐“大李杜”(李白和杜甫)后，他和杜牧并称为“小李杜”。李商隐对于诗歌的贡献，特别在于他所独创的“无题诗”。这些无题诗音调谐美，深情绵邈，含蓄隐涩，且富于象征和暗示色彩，将唐代诗歌的抒情艺术推上了一个新的高峰。
在唐时，人们崇尚道教，信奉道术。李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女氏宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。据考，李商隐所写的以《无题》为题的诗篇，计有二十首，大多是抒写他们两人之间的恋情诗。这首《无题》诗也是如此，并且是其中最为著名的一篇。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
这首诗记叙的应是两人在春末的一次短暂相见后即又离别的景况，这从首联“相见时难别亦难，东风无力百花残”可以知道。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。“东风”即春风，隐指季节;紧随着用“百花残”点出时令，是为春暮。在这样的时节，两个相爱的人儿好不容易聚在一起，却又不得不面临着分离。相见本已是万分“难得”，而离别就更为“难舍”。按一般而言，诗歌是先写景，后抒情;在这里，作者却是先述离情，再描悲景，更衬出诗人处于“两难之境”的伤悲心情。“难”之一字，是为全篇的诗眼。
紧接着，作者在颔联连设两喻：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。两个意象的出现，极为熨贴。“春蚕”自然承上，并用“蚕吐丝”、“蜡流泪”巧妙比喻，用“丝”谐音“思”，用“到死”、“成灰”与“方尽”、“始干”两相对照，妙句天成，传达出刻骨铭心、生死不渝的儿女至情。缠绵悱恻，炽热浓郁，成为表达坚贞不渝的爱情的千古名句。此外，它还寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。全句言深情而寓真理，含义隽永，耐人寻味。
颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”，拟想两人别后幽思孤寂的情状。早晨对镜梳妆的时候，担心因饱受思念之苦而愁白了头发;夜晚对月低吟的时候，害怕不能表达出那一份思念而倍觉月光的清寒。对“镜”，是顾影自怜;对“月”，则是形只影单;再加上一“晓”一“夜”的时间点示，写尽了朝思暮想的思念之情，并使因受相思之苦而坐卧不安的恋人形象跃然纸上。
末联“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，带有梦幻般的神话色彩。“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观，是很恰切的。“青鸟”，是神话中给王母娘娘当信使的神鸟。当时，诗人处于玉阳山东山，虽与恋人同处一山，距离不算遥远，但因为他们的爱情不能见容于社会，所以会遭遇到种种的波折和阻碍。句中的“无多路”，可作“没有多远的路”或“没有别的什么路”来理解，但无论是哪一种解释，诗人却都只能寄希望于“青鸟”来探听消息，可见他们的相见是多么的难!以此回扣“相见时难”，也更进一步突显出“别亦难”，这样就使得全诗首尾圆合、浑然一体了。
《春晓》
作者：孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
【赏析】
清晨一觉醒来，窗外，鸟儿们清脆的鸣叫声此起彼伏，跌宕婉转，像是在演奏动人的协奏曲。春天里，生命的气息是那样美好。突然，昨夜的风声和雨声仿佛又在耳畔响起，经历了夜的风雨，那些春天里的花儿也不知道飞谢了多少啊!
本诗初读时，觉得平淡无奇，反复读之，才感到诗中别有天地。它没有华丽的辞藻，没有高超的艺术手法，但却有独特的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样平易自然，然而悠远深厚。虽然短小通俗，却为我们展现了一幅深动的“春晓图”，极富诗情画意。
诗歌从春鸟的啼鸣、春风春雨的吹打、春花的谢落等声音，给人强烈的听觉效果，然后通过联想，转换到视觉，在眼前展开一夜风雨后的春天景色，构思巧妙。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
在写景方面，诗人仅仅选取了春天的一个侧面。诗人不去写春有迷人的色彩，有醉人的芬芳，而是从听觉角度着笔，写春天里声声音：“处处啼鸟”，“夜间风雨”。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，使人有置身山阴道上，身临其境之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的万物复苏。这些都只是诗人在屋内的耳闻，然而这阵阵春声却勾画了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。
“文章本天成，妙手偶得之”。本诗的语言平易浅近，自然天成，言浅意浓却又耐人寻味：景真情深，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。不知不觉的又来到了一个春天的早晨，不知不觉的又开始了一次花开花落。面对这一年一度的春景，人生的感慨便会油然而起，或淡或浓地萦回心头。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人将情与境自然交融，既把春天的新与美写得淋漓尽致，又将自己对大自然的钟爱和对人生的感慨表达得意味深长。
《春晓》几乎是人人能诵，它已经通俗得不能再通俗，朴素得不能再朴素，但为什么人们千百年来还是要欣赏它，传承它，去挖掘更深更美更有价值的东西来，直到今天人们还是不能舍弃它呢?!我想，只要有春天，只要还有人爱春天,爱生命;那么《春晓》就永远不会，也不能停止“春晓”......
宋苏轼
横看成岭侧成峰，
远近高低各不同。
不识庐山真面目，
只缘身在此山中。
[作者简介]
苏轼（1037-1101） 字子瞻，号东坡居士，眉山 (今四川眉山县) 人。是北宋时诗坛成就卓越的大家，他既反对王安石比较急进的改革措施，也不同意司马光尽废新法，因而在新旧两党间均受排斥，仕途生涯十分坎坷。他是宋仁宗景佑三年生，嘉佑二年进士，累官至端明殿学士兼翰林侍读学士，礼部尚书。因讥讽朝政被贬任杭州通判；历徙湖州、黄州、常州。哲宗嗣位，召至京师，任中枢舍人。后又与司马光面争新法「不可尽改」而出知杭州。后又因宗亲政启用新党，苏轼又被一贬再贬，之贬到海南，宋徽宗登基大赦天下，苏轼北返时在常州逝世。当时为徽宗建中靖国元年，享年六十六岁。高宗朝，赐太师，谥文忠。
他的思想出入儒道，杂染佛禅，既能关注朝政民生，保持独立的见解，又能随缘自适，达观处世。宏博通达的学识才华和饱经忧患的人生体验，也玉成了苏轼诗歌体裁多样，内容广博，立意新奇，呈现出「吞五湖三江」的气象。他的一生政治讽谕诗有深刻的现实意义。
苏轼诗中数量最多，对后人影响也最大的是抒发人生感慨和歌咏自然景物的诗篇。如「大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 ----《念奴娇 赤壁怀古》」他写的绝句《题西林壁》也以富与理趣着称s「横看成岭侧成峰o远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中」。总之，苏轼的诗今存 2700 多首，有着丰富多彩的风格，或雄奇奔放，或富于理趣，或简淡自然。他岁善于运用新奇形象的比喻来描绘景物，阐发哲理。尤其是长篇古诗大多博用比喻，联想无穷，语言流畅，气势奔放。他还善于幽默旷达的笔调，随时生发奇警新鲜的人生意趣，令人耳目一新。这都表现出宋诗重理趣，好议论的特征。他的诗词冲破了晚唐，五代以来词为「艳科」的旧框框。他和南宋的辛弃疾行成词坛的「苏辛」豪放词派。他的散文，书，画等成就都很高。为唐宋八大家之一。
他资禀忠爱，议论英发，历典州郡，所至皆有去思。其文章政事为天下所宗仰，盖过欧阳修为文坛领袖。轼喜交游，推奖后进不遗余力，一时知名之士皆归之如黄庭坚、秦观、晁补之、张耒，号称苏门四学士。有东坡集行世。其词集名东坡乐府，传本甚多，王鹏运四印斋覆刻景元延佑本，朱氏强村丛书编年本俱佳。
[注释]
题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐北麓。
题：写上。 西林：西林寺，在庐山。
横看：正面看，从山前山后看，山横在眼前，所以说横看。庐山总的是南北走向，横看就是从东面西面看。
侧：侧看，从侧面看，从山的一端――南端或北端看。
岭：顶端有道路可走的山，形状长而平。
峰：山顶端，形状尖而高。
庐山：在江西省九江市南，自古以来就是浏览胜地。
只缘：只因为。
此山：指的是庐山。
[译诗、诗意]
横看庐山是雄奇的大岭，侧看则是陡峭的高峰，随着视线的转移，从高处、低处、远处、近处各不同角度去看，景象各不相同。令人迷惑不能认识庐山的真正面目，只因为自己身处庐山之中。
[赏析]
苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。
开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。
后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的'体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪我们认识为人处事的一个哲理――由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。
这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然，耐人寻味。
庐山：一山独峙，群峰峥嵘
庐山在江西省北部，北临长江，东濒鄱阳湖，一山独峙，群峰峥嵘，自然景色优美，是自古以来著名的游览避暑胜地。庐山不但风景好，而且交通方便，这是它在我国名山中所具有的优势。从九江乘汽车，沿曲折的山路，一个多小时即可抵山上的中心区牯岭。山麓四周公路环绕，四通八达；山上，主要风景点亦通汽车，旅游称便。庐山以大汉阳峰最高，海拔1474米。
专家们对庐山风景名胜区有着很高的评价，说“庐山以自然景观为背景，以人文景观为内容，构成人文景观融合、主体和客体和谐、岭泉云石交相辉映、江湖山岳浑然一体的完整的风景名胜区。”
由于傍依大江、大湖，因此山上云雾缭绕，云海为其特色。宋代大诗人苏东坡写的著名诗句：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘生在此山中。”写的就是庐山云雾的奇景。在山上到处都可以看到云海，但最好的观看云海奇景的地方是在花径以西，佛手岩上望沙河一带；或在牯岭东北的小天池上望东林寺、西林寺、鄱阳湖一带。浓雾使人难以辨清哪是峰，顷刻之间，烟消云散，眼前又是一片秀丽景色。有时，云雾冉冉上升，慢慢地竟将整个庐山淹没在茫茫云海中。有时在庐山还可以看到“瀑布云”的奇景，有时它像是涓涓细流，流入幽谷，有时又似奔腾的江河，汹涌澎湃，飞流直下，一泻千尺。庐山雨雾出名，庐山出产的云雾茶也是茶叶中的佳品。
庐山的瀑布也是有名的。唐代诗人李白的《题庐山瀑布》一诗，给庐山瀑布带来了极高的声誉。诗云：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这首写庐山瀑布的短诗，采取了艺术夸张的手法，气势雄伟，被后人誉为千古绝唱。庐山的瀑布最著名的应数三叠泉，被称为庐山第一奇观，从五老峰、大月山峰汇集而来的泉水，经过山川石阶，折成三叠，全长近百米。从高高的山头凌空下泻，宛如一幅水帘悬挂空中。其他著名的瀑布有开生瀑、石门涧、玉渊等。
庐山的含鄱口，左望扬子江，右望鄱阳湖，形式壮观，游人不可不看。这是一个山口，似欲吸尽鄱阳湖水，故名含鄱口，在这里看如出，湖天尽赤，红霞荡漾，金光闪闪，景色动人。
庐山不但风景秀丽，而且有许多古迹。著名的花径，就是庐山三大名寺之一大林寺的遗址。据说唐代诗人白居易登庐山时，山下桃花已谢，而这里的桃花却正值怒放，不禁诗兴大发，写下了《大林寺桃花》诗：“人间四月芳菲尽山寺桃花始盛开。常恨春归无觅处，不知转入此中来。”始建于晋代的东林寺，规模宏大，被称为中国佛教八大道场之一，是庐山寺院的鼻祖。白鹿洞书院，相传是唐代李渤读书的地方，并在此养一鹿自娱，后称白鹿洞；宋代朱熹、陆九渊重建洞府，扩建为书院，为我国历史上最早的四大书院之一；该处林木葱茏，环境清幽，院内还有数以百计的历代碑刻。
在云雾缭绕和绿树丛中隐现的一幢幢山间别墅，形成了我国少见的高山别墅园林群体景观，这里既有巴西里加的模拟品，又有文艺复兴时代的传统；既有北欧式的陡坡屋顶，又有南欧式缓坡屋顶。有的耸立在翠峰秀峦之上，有的坐落在幽壑小溪之间。这些别墅不仅造型别致，风格各异，而且在设计上，别墅之间的距离、体量及造型都有严格控制，使之与周围自然环境融洽协调，成为庐山美景的一个组成部分。
交通：
到庐山旅游一般要取道九江。九江客运码头旁有去庐山的中巴，甘棠湖烟水亭附近也有“庐山一日游”中巴。而且九江地处黄金水道――长江中下游，是京九铁路与万里长江唯一的交点城市，水陆交通十分便利。
自从京九铁路投入运营以来，九江的铁路客运比从前大为方便，可直达上海、广州、深圳、北京、济南、青岛、厦门、西安、东莞、重庆、连云港、铜陵、合肥、武汉，并可中转至湖北、安徽、福建各省。
九江港是我国长航系统仅有的五个主枢纽港口之一，东自上海、西至重庆，每天有14班客轮停靠九江港，年客运通过量达250万人次，旅客聚集能力达5700人。每天有多班长江客轮停靠九江港。 九江和汉口之间的班船，晚19:00从汉口开出，第二天早上7:00抵达九江；晚18:00从九江发出，次日早上8:00抵达汉口，中途停靠武穴和黄石。另外每天还有二班快艇往返于武汉与九江之间，从九江至武汉4小时，武汉至九江3小时45分。 由于长江客运班轮受天气影响较大，具体班次可以打航运问讯电话：0792-8222087。
南昌长途汽车站每天早上8:25有一班快客中巴上山，旅游旺季增加班次，上山票价36元。经105国道可达九江县、共青城、永修县各景区、景点及星子县的“桃花源”景区。其他景区景点经省道均可到达。
唐代：李白
四明有狂客，风流贺季真。
长安一相见，呼我谪仙人。
昔好杯中物，翻为松下尘。
金龟换酒处，却忆泪沾巾。
狂客归四明，山阴道士迎。
敕赐镜湖水，为君台沼荣。
人亡余故宅，空有荷花生。
念此杳如梦，凄然伤我情。
《对酒忆贺监二首》译文
四明山中曾出现过一个狂客，他就是久负风流盛名的贺季真。
在长安头一次相见，他就称呼我为天上下凡的仙人。
当初是喜爱杯中美酒的酒中仙，今日却已变成了松下尘。
每想想起用盎龟换酒的情景，不禁就悲伤地泪滴沾巾。
狂客贺先生回到四明，首先受到山阴道士的欢迎。
御赐一池镜湖水，为您游赏在山光水色之中。
人已逝去仅余故居在，镜湖里空有朵朵荷花生。
看到这些就使人感到人生渺茫如一场大梦，使我凄然伤情。
《对酒忆贺监二首》注释
贺监：即贺知章。唐肃宗为太子时，贺知章曾官太子宾客兼正授秘书监，故诗题及序中以“贺监”、“太子宾客贺公”称之。窦蒙《述书赋注》：贺知章，天宝二年以年老上表，请入道，归乡里，特诏许之。知章以赢老乘舆而往，到会稽，无几老终。九年冬十二月，诏曰：“故越州千秋观道士贺知章，神清志逸，学富才雄，挺会稽之美箭，蕴昆冈之良玉，故飞名仙省，侍讲龙楼。愿追二老之奇踪，克遂四明之狂客。允协初志，脱落朝衣，驾青牛而不还，狎白鸥而长往。舟壑靡息，人壑两亡，推旧之怀，有深追悼，宜加缛礼，式展哀荣，可赠兵部尚书。”
金龟换酒：《本事诗》：李太白初自蜀至京师。舍于逆旅。贺监知章闻其名，首访之，既奇其姿，复请所为文，出《蜀道难》以示之。读未竟，称叹者数四，号为“谪仙”。解金龟换酒，与倾尽醉，期不间日，由是声益光赫。“金龟”盖是所佩杂玩之类，非武后朝内外官所佩之金龟也。
四明：浙江旧宁波府的别称，以境内有四明山得名。四明山，在今浙江宁波市西南。《名山洞天福地记》：四明山，周围一百八十里，名丹山赤水之天，在明州。
贺季真：即贺知章，季真是贺知章的字。
谪仙人：被贬谪到人间来的仙人。
杯中物：即酒。语出陶潜诗：“天运苟如此，且进杯中物。”
松下尘：已亡故的意思，古时坟墓上多植松柏，故云。语出释昙迁诗：“我住刊江侧，终为松下尘。”
山阴：今浙江绍兴，贺知章的故乡。
镜湖：在今浙江绍兴会稽山北麓。《唐书》：贺知章，天宝初病，梦游帝居，数日寤，乃请为道士，还乡里，诏许之。以宅为千秋观而居，又求周宫湖数顷为放生池，有诏赐镜湖剡川一曲。既行，帝赐诗，皇太子百官饯送。擢其子曾子为会稽郡司马，赐绯鱼，使侍养。幼子亦听为道士。卒年八十六。
沼：池塘，这里指镜湖。
故宅：据王琦《李太白全集》注引《会稽志》。唐贺秘监故宅在会稽县东北三里，遗址今已不存。施宿《会稽志》：唐贺秘监宅，在会稽县东北三里八十步，今天长观是。
《对酒忆贺监二首》赏析
第一首以“金龟换酒”事为中心，追忆与贺知章的情谊。“四明有狂客，风流贺季真。”《宁波府志》：“四明山发自天台，屹峙于郡治之坤隅，上有二百八十峰，绵亘明、越、台三州之境，为三十六洞天之一。”《会稽记》亦载：“县南有四明山，高峰迭云，连岫蔽日。”贺知章家于此，故自号“四明狂客”。“风流”二字，本陆象先语，《旧唐书》卷一九〇引陆氏语云：“贺兄言论倜傥，真可谓风流之士。吾与子弟离阔，都不思之，一日不见贺兄，则鄙吝生矣。”可见李白用“风流”二字，并非仅仅用以形容贺知章的言谈风姿，而且还带有无限的思念之情。始二句点明所忆之人，接下来回忆：“长安一相见，呼我谪仙人。”此二句所言之事已见诗序。“昔好杯中物，今为松下尘。”一言昔，一言今。“昔好杯中物”概括了贺知章一生的嗜好——酒。李白在写这两首诗之后，还有《重忆一首》诗云：“欲向江东去，定将谁举杯?稽山无贺老，却棹酒船回。”似乎李白与贺知章情谊的凝聚点就在于“酒”。而贺知章也的.确是离不开酒的，前引杜甫《饮中八仙歌》也说明了这一点。“金龟换酒处，却忆泪沾巾。”“金龟换酒”，可以说是李白与贺知章交往中最难以忘怀的一幕。这里的“换酒处”与下句的“却忆”是倒装句，本应为：“却忆金龟换酒处”，但诗人为了强调“金龟换酒”事，以突出贺知章那豪爽的性格和对友情的倾心，方作如此安排。今日对酒，诗人难免会想起昔日“长安一相见”的情形，也更不会忘记“金龟换酒”那令人惬意的一幕;尤其是当诗人在今与昔的反复对比与追忆中，其中也不排斥诗人自身的遭际，不能不倍加思念这位曾有知遇之恩的亡友，不能不泪盈满巾。
第二首从贺知章归乡后着笔，进一步抒发诗人内心的怀念与悲凄之情。“狂客归四明，山阴道士迎。”贺知章是“请为道士还乡里”，故云“道士迎。二句虽同为遥忆，但前句实写，后句虚拟。“归”、“迎”二字概括了贺知章还乡的整个过程，容量极大。“敕赐镜湖水，为君台沼荣。”贺知章归乡时，皇帝曾下诏，将镜湖剡川一曲赐于他，作为放生池。“为君台沼荣”，即为这一片池塘增添了荣耀和光彩。以上四句平平道来，似无深意，但它却很自然地把读者带回到了当初长安送别的场面，更令人不禁想起李白当时赠行的两首诗：“久辞荣禄遂初衣，曾向长生说息机。真诀自从茅氏得，恩波应阻洞庭归。”(《送贺监归四明应制》)“镜湖流水漾清波，狂客归舟逸兴多。山阴道士如相见，应写黄庭换白鹅。”(《送贺宾客归越》)完全是一种乐观的、恭贺的态度。对于贺知章来说，这种“辞荣禄”而“遂初衣”的结局，的确是功成身退、荣归乡里。而这正是李白所羡慕、所追求的。但诗人感情一转：“人亡余故宅，空有荷花生。”可以想象，如果贺知章还在世的话，此时二人的相聚，应该是怎样的情形。“荷花生”不仅点明了此行的季节，而且还带有无限的情韵，尤其是“空有”二字，更准确地传达出了诗人那深深的思念之情。睹物思人，对酒怀人，往事历历在目，然而“念此杳如梦，凄然伤我情”。如幻似梦般的往事，空余故宅的现实，不仅有睹物思人、对酒怀人之念，也更有萧条异代、物是人非之感，这一切，不能不令人落泪沾巾、凄然伤情。
这两首诗在艺术上主要采用了今昔对比的手法，随着镜头的一再转换，展现出诗人抚今追昔、感慨万千的心绪。第一首前四句着重对昔日的追忆，但后四句却是在今——昔、今——昔的反复重迭之中，来加强感情的抒发。第二首前四句言昔，后四句言今，同样是在对比之中展示出诗人那极不平静的心绪。这一手法的运用，无疑加强了诗歌的艺术效果。
明代诗论家陆时雍本着“绝去形容，独标真素”(《诗镜总论》)的论诗宗旨，对唐代五言古诗，包括杜甫在内，基本上持否定态度，而唯独李白颇得赞许。他在《诗镜总论》中说：“观五言古于唐，此犹求二代之瑚琏于汉世也。古人情深，而唐以意索之，一不得也;古人象远，而唐以景逼之，二不得也;古人法变，而唐以格律之，三不得也;古人色真，而唐以巧绘之，四不得也;古人貌厚，而唐以姣饰之，五不得也;古人气凝，而唐以佻乘之，六不得也;古人言简，而唐以好尽之，七不得也;古人作用盘礴，而唐以径出之，八不得也。虽以子美雄材，亦踣踬于此而不得进矣。庶几者其太白乎?意远寄而不迫，体安雅而不烦，言简要而有归，局卷舒而自得。离合变化，有阮籍之遗踪;寄托深长，有汉魏之委致。”陆氏的见解未免过于偏激，但李白的《对酒忆贺监》这一类诗，的确具有上述特征，从而带有“绝去旧形容，独标真素”的显著特点。首先，当时律诗已相当成熟，但李白却仍采用古诗的形式，这正是为了更贴切地表现他那种朴素、纯真而又自然的情感，诗歌的本身，已说明了这一点。其次，从这两首诗中可以看出，诗人不事雕凿，毫无惊人之句，一切平平道来，然而其中蕴含的情韵和诗人内心的凄楚，却十分深沉饱满。这大概就是陆时雍所说的“深情浅趣，深则情，浅则趣”(《诗镜总论》)的道理。从诗歌审美角度来说，这也正是李白所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”的准则。
《对酒忆贺监二首》创作背景
天宝三载(744)春正月，知章因病恍惚，乃上疏请度为道士，求还乡里，诏许之。又求周宫湖数顷为放生池，有诏赐镜湖剡川一曲。贺知章回乡后不久便去世了，卒年八十六。这两首诗是在贺知章去世之后的天宝六载(747)，李白游会稽时悼念贺知章而作的。
《对酒忆贺监二首》作者介绍
李白(701年-762年)，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝(凉武昭王李暠)九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。
