古诗迢迢牵牛星带拼音版，首诗借神话传说中牛郎、织女被银河相隔而不得相见的故事，抒发了因爱情遭受挫折而痛苦忧伤的心情。一起学习一下古诗迢迢牵牛星带拼音版，古诗迢迢牵牛星原文及翻译，以及迢迢牵牛星原文赏析吧！
1、古诗迢迢牵牛星带拼音版
tiáo tiáo qiān niú xīng
迢迢牵牛星
tiáo tiáo qiān niú xīng ，jiǎo jiǎo hé hàn nǚ 。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
xiān xiān zhuó sù shǒu ，zhá zhá nòng jī zhù 。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
zhōng rì bú chéng zhāng ，qì tì líng rú yǔ 。
终日不成章，泣涕零如雨。
hé hàn qīng qiě qiǎn ，xiàng qù fù jǐ xǔ 。
河汉清且浅，相去复几许。
yíng yíng yī shuǐ jiān ，mò mò bú dé yǔ 。
盈盈一水间，脉脉不得语。
2、古诗迢迢牵牛星原文及翻译
那遥远而亮洁的牵牛星，那皎洁而遥远的织女星。
织女伸出细长而白皙的手，正摆弄着织机，织布机札札不停地响个不停。
因为相思而整天也织不出什么花样，眼泪像下雨一样落下来。
只隔了道清清浅浅的银河，他俩相界离也没有多远。
虽只隔一条清澈的河水，但他们只能含情凝视而不能用话语交谈。
3、迢迢牵牛星原文赏析
此诗描写天上的一对夫妇牵牛和织女，视点却在地上，是以第三者的角度观察他们夫妇的离别之苦。开头两句分别从两处落笔，言牵牛曰“迢迢”状织女曰“皎皎”。以下四句专就织女这一方面来写，说她虽然整天在织，却织不成匹，因为她心里悲伤不已。最后四句是诗人的慨叹：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”那阻隔了牵牛和织女的银河既清且浅，牵牛与织女相去也并不远，虽只一水之隔却相视而不得语也。这首诗借神话传说中牛郎、织女被银河相隔而不得相见的故事，抒发了因爱情遭受挫折而痛苦忧伤的心情。
课外开展：
《迢迢牵牛星》是“古诗十九首”中的第十首，是借助古老神话传说牛郎织女的故事而来反映爱情生活的诗篇。
关于牛郎织女的故事，最早的记载是《诗经》。写道：“维天有汉（汉，天河也），监亦有光。跂（跂，隅，边）彼织女，终日七襄（襄，次或行）。虽则七襄，不成报章。睕（睕，明亮意）彼牵牛，不以服（服，驾）箱（车箱）。”意思是说，在天上有一条银河，看得见它发出清彻的光。河这边有一位勤劳的织女，每天织出锦纹七行。虽说每天织出七行，却不能反复地织成锦章。因为银河那边有牵牛郎，却不能用来驾车箱。这几句诗是写织女对心中人恋念。《迢迢牵牛星》化用了《诗经》这一内容，在神话传说的基础上更具体了故事的情节，更加突出了织女相思之悲苦，思念之哀怨，而且感情描写更细腻，艺术手法更完美，更加充分地表达了女主人公织女渴望夫妇团圆的强烈愿望。
下面我们就来赏析一下这首诗的内容及写作特色。
这首诗，整体来看是从织女的角度写。诗一开篇，先写织女隔银河怅望对岸的牛郎。“迢迢”是织女心里的感觉，情人眼里的咫尺天涯。牵牛郎，既是“河汉女”眼中的牛郎，也是“河汉女”心中的`牛郎。这第一句是立足织女的感觉来写，第二句才正面写织女。这一二句诗就为后文的种种场面描写、情思描写而张了本。“皎皎河汉女”是写景也是写人。“皎皎”不仅写出了银河的清亮，也是为后文的“清且浅”做铺垫，同时也写出了织女整体形象的娇美姿态。
接下来，“纤纤擢素手，札札弄机杼”诗句，是描写织女手的特征、劳动的情景及其勤劳的形象。“纤纤”一词，写织女手的形态，纤细柔长。“素”字写出织女手的颜色，白嫩娇美。“擢”一个动词，写出织女伸手摆动的劳动姿态，娴熟优美。“札札”叠词写出织女织布时不停的织机声，一个“弄”字形象地写出了机梭在织布机上的飞动，同时也写出了织女织布动作娴练和纯熟。“纤纤擢素手”写得如见其形，“札札弄机杼”写得更如闻其声。这两句诗不仅写出了织女的姿态美，也意在写出织女的勤劳形象，更意在写出织女因牛郎不在身边的孤寂苦闷心情。
诗的五六句“终日不成章，泣涕零如雨”，是写织女织布的结果和织布时的情态。织女虽然整天在忙碌地织布，结果却“不成章”；她整天郁闷不乐，泪流如雨。织女劳而无功，眼泪如雨，什么原因造成的？原来是织女在思念着她的牛郎的缘故，她身在此而心在彼。诗明写织女，却暗联牛郎，意在点出织女的心理活动，说明织女无果的原因。这两句诗，也意在写出织女因爱情思念而受到的折磨和痛苦。
“河汉清且浅，相去复几许”是写景句。“古诗十九首”擅长借景抒情，情寓景中，通过景物描写来表达情绪，从而达到寓情于景情景交融的艺术效果。诗中写的景，“河汉”既“清”且“浅”，而且也相距“复几许”，并不遥远，本可以涉足而过，但为何织女反而感到“迢迢”呢？原因是“思情”的缘故，因可望不可即，而咫尺胜天涯。这样就更加有力地突出了织女的情绪，更有力地强调了织女离愁别绪的哀怨。借景衬情，借景写情，景语即是情语，从而使诗具有意想不到的艺术魅力。
最后两句：“盈盈一水间，脉脉不得语。”诗句强调织女与牛郎虽只隔一水间，却只能用默默地眼神含情地相望来表达心中的渴念和爱慕情意。“盈盈”“脉脉”两组叠词的运用，更突出地表达了织女对牛郎之间的缠绵情意。诗句委婉含而不露，言有尽而意无穷，留下无限空间，让读者去思索、去想象、去体味，“河汉女”在爱情上的爱慕、思念、渴望的甘苦。正如古人读“古诗十九首”时的评语那样：“诗思深远而有余意”。
《迢迢牵牛星》看似写神话传说，看似写天上的爱情悲剧，而实则是人间爱情生活的真实写照。此诗产生的年代，正是社会动乱时期，男子从征服役，人为地造成家庭破裂、夫妻分别，尤其给劳动妇女造成的是身心上的双重痛苦。夫妇久别是她们的生活，离愁别恨是她们的伴侣，夫妇团聚就成了她们的向往。此诗抒写的就是这样一种思想感情，这样一种社会现实。
这首诗在艺术特色上为表达天上悲情人间写照的主题，也有许多值得我们借鉴的地方。首先，运用浪漫手法展开丰富的联想。诗用浪漫手法借天上的故事来喻现实生活，抒发了织女的别恨哀怨及向往夫妻团聚的感情。诗的联想也十分丰富，写人、写景、写情、写感，几乎是句句明写织女，而又句句不离牛郎。好似随意而实则匠心独运，“文温以丽，意悲而远”。其次，抒情和写景的结合。诗不拘于神话传说的故事，而立足于写织女的感情。不仅通过织女怅望牛郎、无心弄机杼、泣泪落如雨、脉脉不得语等场景描写来揭示织女的心情感受，抒发织女的离情别绪，也注意了和景物描写结合起来，通过“皎皎河汉”、“清且浅”、“盈盈一水间”等景语的衬托和渲染，来达到抒发情感的目的。全诗似句句在写景，又句句在写情，情语景语融合无间。诗写景自然清秀，抒情委婉含蓄，却又谐调一致，浑然一体。再次，诗的语言优美自然、精炼工切而又富于蕴味。尤其诗中“迢迢”“皎皎”“纤纤”“札札”“盈盈”“脉脉”叠词，不论是对写景还是对抒情，都十分精练准确，蕴味无穷，妙不可言。景新意深，全诗如行云流水，自然流畅，不愧为古五言诗成熟之作。因而，古人在读“古诗十九首”诗说：“学者当以此等诗常自涵养，自然笔下高妙。
《咏柳》
贺知章
bì yù zhuāng chéng yí shù gāo
碧 玉 妆 成 一 树 高，
wàn tiáo chuí xià lǜ sī tāo
万 条 垂 下 绿 丝 绦。
bù zhī xì yè shuí cái chū
不 知 细 叶 谁 裁 出，
er yuè chūn fēng sì jiǎn dāo
二 月 春 风 似 剪 刀。
译文
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
注释
碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。
妆：装饰，打扮。
一树：满树。一：满，全。在中国古典诗词与文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。
绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。
裁：裁剪。
似：如同，好像。
赏析
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的`。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”与“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云与殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，读者可以看出作者艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？这有两层意思：一是碧玉这名字与柳的颜色有关，“碧”与下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；与下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在作者的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。
这首诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟与比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。”
古诗嫦娥的诗句带拼音版，就内容而论，这是一首咏嫦娥的诗。然而各家看法不一。让我们一起了解一下古诗嫦娥的诗句带拼音版，古诗嫦娥的诗意，古诗嫦娥表达了什么感情吧！
cháng é
lǐ shāng yǐn
李商隐
yún mǔ píng fēng zhú yǐng shēn
云母屏风烛影深，
cháng hé jiàn luò xiǎo xīng shěn
长河渐落晓星沈。
cháng é yìng huǐ tōu líng yào
嫦娥应悔偷灵药，
bì hǎi qīng tiān yè yè xīn
碧海青天夜夜心。
注解
1、深：暗。
2、长河：银河。
3、碧海青天：指嫦娥的枯燥生活，只能见到碧色的海，深蓝色的天。
4、夜夜心：指嫦娥每晚都会感到孤单。
译文
云母屏风染上一层浓浓的烛影，
银河逐渐斜落启明星也已下沉。
嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，
如今独处碧海青天而夜夜寒心。
古诗嫦娥的诗句带拼音版，就内容而论，这是一首咏嫦娥的诗。然而各家看法不一。让我们一起了解一下古诗嫦娥的诗句带拼音版，古诗嫦娥的'诗意，古诗嫦娥表达了什么感情吧！ 3 古诗嫦娥表达了什么感情
此篇讽刺信神仙而求长生者.以嫦娥为例,说她偷吃不死之药成仙以后,在月宫里永远品味着孤独寂寞的滋味.诗人在讽刺虚妄的同时,提出了一个重要的生命哲学问题：生命的意义到底是什么?由这一问题牵连而出的问题是：人应该怎样生活?长寿甚至长生的目的是什么?在爱和长生不老之间,现实的人应该选择什么?作者显然并不赞成嫦娥那样牺牲现世的生活而换取长生不老.他认为那样孤独寂寞的长生,实际上正是对生命的折磨和摧残.与其如此,还不如人间儿女们那样有悲欢地热爱、有聚散地执着更有意义.
这首诗的艺术技巧也很成熟.全诗旨在揭示人生哲理,但完全不用概念化的语言,而是讲述一个动人的故事,启发人们去思考.
前人于此诗有自伤不遇、怀人、悼亡、讽女冠等诸说.刘、余《集解》云：“悼亡说最不可通.……而自伤、怀人与女冠三说,虽似不相涉,实可相通.……推想嫦娥心理,实已暗透作者自身处境与心境.嫦娥窃药奔月,远离尘嚣,高居琼楼玉宇,虽极高洁清静,然夜夜碧海青天,清冷寂寥之情固难排遣;此与女冠之学道慕仙,追求清真而又不耐孤孑,与诗人之蔑弃庸俗,向往高洁而陷于身心孤寂之境均极相似,连类而及,原颇自然.故嫦娥、女冠、诗人,实三位而一体,境类而心通.”
