《天净沙·秋思》·马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
马致远同时是撰写散曲的高手，是元代散曲大家，今存散曲约130多首，他的写景作如《秋思》，如诗如画，余韵无穷。这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”(《人间词话》)，又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”(《中原音韵》)。
春江花月夜·张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
张若虚(约660-约720)，扬州(治所在今江苏扬州)人。其与贺知章、张旭、包融并称为"吴中四士"。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。
《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题来抒写真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。张若虚在诗中将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。而在明净的诗境中，又融入了一层淡淡的忧伤。诗人将真切的生命体验融入美的形象，诗情与画意相结合，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段。清末王闿运评价称“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家;李贺、商隐，挹其鲜润;宋词、元诗，尽其支流”，足见其非同凡响的崇高地位和悠悠不尽之深远影响。该诗中的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”、“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”和“不知乘月几人归，落月摇情满江树”等皆是描摹细腻、情景交融的极佳之句。
《锦瑟》·李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
李商隐(约812年或813年～约858年)，汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。李商隐通常被视作唐代后期最杰出的诗人，其诗风受李贺影响颇深，在句法、章法和结构方面则受到杜甫和韩愈的影响。许多评论家认为，在唐朝的优秀诗人中，他的重要性仅次于杜甫、李白、王维等人。就诗歌风格的独特性而言，他与其他任何诗人相比都不逊色。赞赏李商隐诗歌和批评他的`人，所针对的都是他鲜明的个人风格。后世许多诗人模仿李商隐的风格，但没有一位被认可。
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
《蜀相》·杜甫
丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
“李杜文章万丈高，就中诗律杜陵豪。”杜甫的律诗的确取得了他人难以企及的成就，尤其是夔州以后的诗作，更加成熟。他的律诗对仗工妥，用字精当，声音和谐。正如他自己所表白的那样，“晚节渐于诗律细”、“语不惊人死不休”。杜甫律诗的这些长处，读者在细读《蜀相》这首诗时，是能够领悟得出的。《蜀相》是杜甫的名篇之一，对于壮志未酬者，它既是颂辞，又是挽歌。唐代诗人刘禹锡说：“片言可以明百意，坐驰可以役万里，工于诗者能之。”《蜀相》一诗囊括历史，融汇古今，语言凝炼而内涵丰富。如果把刘禹锡的话用来评《蜀相》，杜甫是当之无愧的。
《蒹葭·诗经·国风·秦风》
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻;溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右;溯游从之，宛在水中沚。
《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。www.lizhidaren.com
《蒹葭》选自《诗经·国风·秦风》，大约是2500年以前产生在秦地的一首民歌,是诗经中最优秀的篇章之一。如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。
又是一个周五诗词之夜!昨晚，央视一套黄金档播出《中国诗词大会》最后一期，首次亮相的殷怡航成为总冠军，而在节目中再次出现了“扬州元素”。在十场关于诗词的比拼中，至少有八期节目都出现了和扬州有关的诗词或者诗词作者。
《中国诗词大会》圆满收官
首次亮相殷怡航成为总冠军
《中国诗词大会》是中央电视台继《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国谜语大会》之后，由中央电视台科教频道自主研发的一档大型演播室文化益智节目。
“中国诗词大会”之所以不叫“中国诗词大赛”，就是因为该节目以“赏中华诗词，寻文化基因，品生活之美”为主旨，其定位并非一场比赛，而是一场诗词的狂欢。不论是参赛选手还是电视机前的观众，大家聚在一起，并非为了单纯地比拼诗词背诵能力，而是以这样的一档节目让大家重温经典诗词之美、感受诗词之趣，从古人的智慧和情怀中汲取营养，涵养心灵。中华传统文化源远流长，博大精深，而唐诗宋词双峰并峙，乃是中华传统文化的代表和高峰。
昨晚，央视一套黄金档播出《中国诗词大会》总决赛，经过“个人追逐赛”和“擂主争霸赛”的比拼，最终，十场比赛，第一次亮相的殷怡航，与守擂者李子琳在对决时，率先拿到5分，成为总冠军。
决赛之夜秦观诗词再入题
至少有八期出现“扬州元素”
《中国诗词大会》，自开播起便收视不俗，并受到了各年龄层观众的广泛关注和赞誉。细心的市民会发现，《中国诗词大会》至少有八期出现“扬州元素”，其中，李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的名句“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”曾多次入题。此外，张若虚是扬州人，存诗仅2首，尤以《春江花月夜》著名，奠定了他在唐诗史上的地位，《中国诗词大会》也多次将张若虚的《春江花月夜》通过不同的考点，考验挑战者。
模仿李煜名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的方式写“愁”的是下列哪项?昨晚，挑战者王天博面对这一道单项选择题时，选择的是“C一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”其实，正确答案是“A春去也，飞红万点愁如海。”这是北宋秦观《千秋岁》中传颂千古的名句，因此，选手也无缘继续挑战。
秦观(1049-1100)，早年字太虚，后改字少游，别号邗沟居士、淮海居士，江苏省高邮市人。他少时聪颖，博览群书，抱负远大，纵游湖州、杭州、润州(今镇江)各地。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。
在央视《中国诗词大会》第二期中，高邮秦观的`《鹊桥仙》两次入题，而在第三期的节目中，也出现了与秦观相关的题目。无独有偶，在第四期节目中，在李四维与陈更对决环节，又出现了一道相关的题目。
夏昆与扬州有着不解之缘
清明小长假，他受邀来扬讲授诗词
还记得《中国诗词大会》第一期挑战者夏昆吗?来自四川的夏昆，他是一位用音乐教授诗词的语文老师，他认为，“诗歌和音乐都是我们这个民族和这个人类最美好最灵动的一个传承，我们有责任和义务把这些传递给我们的孩子们。”由于没来过扬州，抱憾未答出“人生只合扬州死，禅智山光好墓田”。
在《中国诗词大会》第五期中，“扬州”三次入题，有趣的是，夏昆两次顺利回答出“扬州”，也为他成为第五期的擂主打下了坚实的基础。例如一道填字题，“天下三分明月夜,二分无赖是?州”。面对这道题，选手夏昆笑言：“这个城市怎么老跟我过不去，第一场的时候就是那道题，我选的杭州，结果惜败，这次不能再犯这样的错误了。”他选择了正确答案“扬州”。当场，夏昆力压群雄，成为《中国诗词大会》第五期的攻擂者，与守擂者李四维PK，期间，他再次遇到考题中有“扬州”，主持人董卿在节目中说，“根据以下线索说出一个地点”，可当董卿才说了“A唐代的一座繁华大都市B孟浩然曾经到过此处”时，夏昆按下了抢答器，表示自己要赌一把，回答答案是“扬州”。接着，董卿继续说出另外两个线索“C杜牧在此有很多风流韵事D二十四桥是当地的名胜”，至此，答案已经显然就是“扬州”。夏昆两次顺利回答出“扬州”，也为他成为第五期的擂主打下了坚实的基础。昨晚，夏昆第四次登台的，虽然人气爆棚成攻擂焦点，但是，还是抱憾未能成为攻擂者。
扬州与夏昆有着不解之缘，4月2日，扬州瘦西湖景区“变身”成为一座实景教室，夏昆受邀给扬州的孩子们讲授诗词浸润下的扬州瘦西湖。这是他第一次来扬州，但他与扬州不陌生，20年前就与扬州结缘，与古诗词结缘，他说，二十年前，那时候他刚上高二，抄了第一首诗就是唐代扬州人张若虚的《春江花月夜》。夏昆解析道，张若虚以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，全诗如同一幅万里春江月色图。夏昆说，“诗词的世界居然是如此丰富如此美丽动人，于是我决定我必须拥有一个自己的诗词的世界。”值此“烟花三月”时节来扬州，游瘦西湖，实地“读”城、“读”湖，能与孩子们在一起很开心，我们共同学习，同时引导孩子们在诗词中感受瘦西湖的诗情画意。
说实话，在我很小的时候真的不怎么喜欢读书。但随着认识的字越来越多、理解能力越来越强，书中那一个个小故事和一段段优美的文字，总能把我深深吸引，让我陶醉于其中。
这段时间，正好赶上“中国诗词大会”这个电视节目火爆全国，学校对于古诗特别重视。班里的同学们一时之间都对古诗情有独钟，常常摇头晃脑地引经据典，用“古诗迷”这个词来形容再恰当不过。我也迷上了一本关于古诗的书——《带着孩子，跟着唐诗去旅行》。这本书带我穿越时空，来到了中国历史上最繁盛、最著名的唐朝。不仅陪伴我欣赏了许多千古传诵的诗篇，还游历了许多著名的山水风光，娓娓讲述了一个个关于诗人写作背景和人生经历的小故事。
其中，有几个故事让我印象特别深刻。书中记载：李白，字太白，其诗作气势磅礴，豪迈大气，是唐朝最负盛名的'浪漫主义诗人。当时，曾任礼部侍郎、太子宾客的老人家贺知章非常欣赏李白的才华，与他结为“忘年交”，对李白的诗作赞叹不已，称呼他是“谪仙人”，认为李白是一个从天上降落人间的仙人，只有诗仙才能写出这样的旷世佳作。于是，李白“诗仙”的雅号便流传开来。两人常常相聚饮酒作诗，有一次因为没带足酒钱，贺老先生竟然取下皇帝御赐的金龟来作抵押，闹出了“金龟换酒”的趣闻。
不过，大诗人李白也有自叹不如的时候。有一次，他途经黄鹤楼，登楼远眺诗兴大发，想题诗一首。忽然，他看到楼壁上已经有一首写黄鹤楼的诗了：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠……”这正是崔颢所写的《黄鹤楼》。李白一看连连摇头叹息，无法下笔。可他又不服崔颢比他大诗仙写得好，便在旁边题了一首打油诗：“一拳打碎黄鹤楼，一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”呵呵，原来大诗人李白也有幽默搞笑的一面。
晚唐诗人徐凝也和李白一样不服人家的诗，只不过他不服的是李白的大作《望庐山瀑布》。结果，写出来的“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息”比起李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，在气势上差了不止一点点。后来，还因此遭到了大诗人苏轼的讥讽：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”哎，真是自不量力呀！徐凝万万没想到，他这一写竟会招致千载骂名，遗臭万年。
每一首唐诗，都是一幅用汉字绣成的山河画卷；每一次品读，都仿佛在倾听祖先们的诉说。诵读唐诗经典，不仅能丰富灵感，也能体味到不同的时代风物和历史变迁。古人云“读万卷书，行万里路。”。沉浸于诗的海洋，总会有一些意想不到的收获。
