李白诗中，水是随处可见的意象，既有大江大河，也有山涧小溪，既有波澜壮阔，也有轻涟潺潺，可谓意态多姿，风情万种。综观太白诗，从功能的角度看，太白诗中的水意象大体有如下几类：
一、动水壮势，清水造境
李白诗“侧重抒写豪迈气
水有澎湃的，也有宁静的。宁静的水烘托出诗歌优美的意境。李白的诗充满了天真朴素之气，用他自己的话说就是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，李白诗中的静水都有一个鲜明的特点：清。清清的河水，清清的溪水，清清的涧水，清清的江水，共同为我们营造出一幅幅优美的画卷，营造出一个个清新自然的意境。比如《送友人》写道：“青山横北郭，白水绕东城。”一条清亮的河在城边曲折地流淌，远处是一带青山，绵延在人们的想象之中，共同描绘出送别时清幽宁静的环境。而《古风》中则有“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟”。那绿水更衬托出秋花之新丽妖娆，使得意境清静自然。再如，“清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此?人行明镜中，鸟度屏风里。”(《清溪行》)“
二、流水寄情亦托理
以流水寄寓诗人的情感，自古有之，李白在寄托离情时使用更是乐于用那永远流不尽的水来表达对朋友的思念眷恋，表达依依不舍。“金陵劳劳送客堂，
水有情，亦藏理，因为水是变的，因为时刻在流动;又是不变的，因为永远在流动。用变动的水喻变动的人事，用永流的水寄托永恒的人生哲理。“荣华东流水，万事皆波澜。白日掩
三、水流今古，志在水外
李白思想中有着道家色彩，当他在现实中遇到挫折时，就会寻找一方精神的`栖息地，释放自己的不满。比如，“一往桃花源，千春隔流水。”(《古风》)“桃花流水
1白也诗无敌，飘然思不群。清新庾府开，俊逸鲍参军。
2浮云终日行，游子久不至。三夜频梦君，情亲见君意。告归常局促，苦道来不易
3酒入豪肠，七分酿成了月光。
4李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
5李杜文章在，光焰万丈长。
6秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
7世人皆欲杀，吾意独怜才。敏捷诗千首，飘零酒一杯。
8昔年有狂客，号尔谪仙人。笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
9豪气压群雄，能使力士脱靴，贵妃捧砚
10仙才媲众美，不让参军俊逸，开府清新
11酒入豪肠 七分化作月光，
12剩下的三分 啸成了剑气，
13绣口一吐 就是半个盛唐。
14千古诗才，蓬莱文章建安骨
15一身傲骨，青莲居士谪仙人
16采石江边李白坟，绕田无限草连云。
17可怜荒垄穷泉骨，曾有惊天动地文。
18但是诗人多薄命，就中沦落不过君。
19竭云涛，刳巨鳌，搜括造化空牢牢。冥心入海海神怖，
20骊龙不敢为珠主。人间物象不供取，饱饮游神向悬圃。
21锵金铿玉千馀篇，脍吞炙嚼人口传。须知一一丈夫气，
22不是绮罗儿女言。
23眸子炯然，哆如锇虎，或时束带，风流酝籍
李白简介：
李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。
李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《梁甫吟》《早发白帝城》等多首。
李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。
诗歌
李白的乐府、歌行及绝句成就为最高；其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端。达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界，李白的绝句自然明快，飘逸潇洒。能以简洁明快的语言表达出无尽的情思，在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝。王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。
李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高，他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神。达到了内容与艺术的完美统一，他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主；李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力。这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色，李白的.诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈。感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势，他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。
李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用。从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。
李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响，中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。
风格
豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。
李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。
豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。
李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。
李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。
李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）。
一千多年以来， “兴废虽万变” ，可李白在人们心目中的形象—— —酒仙和诗仙一直都没有改变。 “李白斗酒诗百篇， 长安市上酒家眠， 天子呼来不上船， 自称臣是酒中仙” 的诗句 （语出杜甫 《饮中八仙歌》）， 极为传神地描摹出了同为当时诗坛泰山北斗的诗人杜甫眼里的李太白：一个有傲骨而无傲气， 藐视权贵而生活于民间， 特立独行、 狂放不羁的天才诗人。更说他 “笔落惊风雨， 诗成泣鬼神” （语出杜甫 《寄李十二白二十韵》）， 以大胸怀、 大气魄、 大才情夺天地造化之神工， 其诗歌具有惊天地泣鬼神的神奇魅力。海德格尔在论及诗人与诗歌时说过这样一句话：“诗人愈富诗性， 其言说就愈自由 （对未能预见之物愈能敞开而从容）。” 无疑， 李白是我国古代最富诗性的诗人， 其诗歌创作已臻随心所欲的境地， 其作品自然而然地表现出一种寻常诗人无法企及的无法之法。李白反复吟咏的主题是生命的自由， 与此相适应的是作品形式在挣脱桎梏后的极度自由。本文在对李白诗歌总体特点把握的基础上， 试从自己阅读李白诗歌的感受和认识出发， 适当结合诗人的思想和经历， 通过对他的一些代表诗作的分析， 探讨其诗歌所具有的比较明显而又相对独特的艺术特征。
1 以 “大言” 为美的夸饰
世传宋玉写有 《大言赋》 和 《小言赋》， 特意把事物放大或缩小， 而李白所追求的大言之美， 固然与其所生活的时代有关， 但是作为一种诗学境界，他对自然意象的摄取， 对现实世界的描摹， 对人生社会的透视， 都有着天分极高的处理功夫。夸大则宏伟壮丽奇特无比， 缩小则泥丸脱手神妙天成。如 《望庐山瀑布》 一诗中 “日照香炉升紫烟， 遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。” 这里的 “三千尺” 可谓艺术的放大， 但这种夸张有生活的真实为基础，既出人意料，又合乎艺术的真实。《结袜子》 中 “感君恩重汗君命，泰山一掷轻鸿毛” ，《答王十二寒夜独酌有怀》 中 “吟诗作赋北窗里， 万言不值一杯水” 。在这里李白把鲜明的对比与大胆的夸张相结合， 加大艺术的反差， 从内容上起突出强调的作用， 从形式上形成一种不对称美。他把 “三杯” 与 “五岳” 的轻重作对比， 又拿君恩之重与为之付命的 “鸿毛轻” 作比较。看来，李白诗的气度中夸张的修辞可见一斑。
2 超乎寻常的想象
李白的想象可谓与众不同， 无论是天上人间抑或幽冥地府， 所描写的无不闪动着特异， 这种特异是那样的大气， 大气之中又让人如踏浮云， 飘然神驰。无论是那蜀道 “可以横绝” 的 “鸟道” ， “地崩山捱壮士死” 的 “天梯石栈” ， “百步九折” 的 “岩峦” ， 还是那让人高不可攀的 “巨峰” 及来自 “九天” 的飞流直下的瀑布无一不抒发他气吞五岳四海的胸怀，从而达到渲泄情感表现自我的效果。他诗中的形象， 无论现实与虚幻可以说都是超越时空的， 将现实与梦境， 人间与仙界鬼域打成一片，这些形象不再是现实的直接反映， 而是其主观的外化， 如 “北落明星动光彩， 南征猛将如云雷。手中电曳倚天剑， 直斩长鲸海水开。 我见楼船在心目， 颇似龙骧下三蜀。 扬兵习战张虎旗， 江中白浪如银屋。” （《司马将军歌》） 且看李白又是星光流彩， 又是电闪雷鸣， 并把闪电想象为倚天神剑， 那翻江倒海之势又有多少是现实中的， 不都是诗人伟大的想象么？所以说他的这些大气的`想象， 让他的诗读起来充满豪侠之气， 又让人如临梦境， 如入仙界， 倍感飘逸。
3 生动鲜活的比拟
他的比喻与拟人是造成他诗风豪放飘逸的主要因素。李白诗歌的比喻和拟人常与匪夷所思的奇诡想象相结合，具有生动、 新鲜、 不落俗套的特点。如他在 《古朗月行》 中有诗云： “小时不识月， 呼作白玉盘。又疑瑶台镜， 飞在青云端。” 诗仙李白， 从小就具有丰富的想象力。一个 “呼” 字， 活脱脱地画出了儿童时期兴奋雀跃的神态。一个 “疑” 字，又展示了他勤于思索的习惯，决非等闲之辈。而所呼所疑的 “白玉盘” 和 “瑶台镜” 既表现了圆月的形状， 又写出了它清亮照人的光芒， 这是形似。人们总是把月亮看作美好神奇之物， 此时， 李白所用作比喻的 “白玉盘”和 “瑶台镜” ， 不就是既美好又神奇吗？从而，达到了神似的境界， 这种境界得益于他奇特的比喻。在 《劳劳亭》 中 “天下伤心处， 劳劳送客亭。春风知别苦， 不遣柳条青” 。这里则运用了拟人的手法， 把春风人格化， 从而使离别之苦、 之无奈跃然纸上。明明自己想留住友人， 却不说出， 而是让春风之多愁善感来表达离情， 这春风又何尝不是诗人自身的物化啊！其实像这样生动而形象的比喻、 拟人，在李白的诗中可谓俯抬皆是， 李白正是通过运用自己独特的比喻与拟人， 使自己的诗境扩大了， 大到可以自由呐喊、 吞吐五岳、 气壮山河。也正是这种比喻与拟人的运用给他的诗罩上了一层轻纱， 使人观之如飘然物外的仙人。所以说他独特的比喻与拟人是形成他诗风豪放飘逸的主要因素。
李白是时代的骄子， 盛世的歌手， 是盛唐文化孕育出来的天才诗人， 也是中国古代的天才作家。他追求自我价值， 幻想努力实现自我的人生准则使他具有独特的思想境界， 超凡的想象力， 他的诗歌以奇丽瑰伟的想象， 慷慨激越的思想情感， 潇洒不羁、 自信自负的特点而独步诗坛， 为他赢得 “诗仙” 的美名和历代人士的好评。他的诗歌以朝气蓬勃、春意盎然的浪漫气质表现出无限生机，具有强烈的浪漫主义精神， 成为盛唐之音的杰出代表， 从而出色地完成了初唐以来诗歌革新的历史使命。
１．《赠汪伦》 唐·李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
２．李白：渡荆门送别
渡远荆门外，来从楚国游。 山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。 仍怜故乡水，万里送行舟。
３．早发白帝城
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。
４．李白 《送友人》
青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。挥手从兹去，萧萧班马鸣。
５．李白 《鲁郡东石门送杜二甫》：
醉别复几日，登临遍池台。何时石门路，重有金樽开。
秋波落泗水，海色明徂徕。飞蓬各自远，且尽手中杯。
６．闻王昌龄左迁龙标遥有此寄——李白
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
７．黄鹤楼送孟浩然之广陵——李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
８．送友人——李白
青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。
