《画》
远看山有色,
近听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒平芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度平面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的生活绘画。国画：是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲，中国画包括中国传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，中国生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同中国生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 中国生活绘画的独特艺术魅力
(1)中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的`特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
画
唐代：王维
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
译文
远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。
春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
注释
色：颜色，也有景色之意 。
惊：吃惊，害怕。
鉴赏
看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的`逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。
远看山有色
远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。
近听水无声
源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。
春去花还在，人来鸟不惊
花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面 。
鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。
诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，然而一切的美丽都将隐于虚幻。
诗歌一：画画
我画了一个三角
那是电视塔
我画了一条蓝色的曲线
那是一条小河
我画了一个黄色的半圆
那是月亮
今天 明天都有个理想吧
一群小鸟在天上飞
飞的很快乐
一条小河在在地下游
小朋友们
我是画家吗？
诗歌二：画画
一个长方体中有一个长方形
那是一个房间 一张床
上面有一张格子床单和一个女人
那是一张网 一条鱼
你说什么？
请大声告诉我
你说什么？
太空白？你要画？
你画好了
你加了一双拖鞋
和两个牙刷
你说什么？
请大声回答我？
你说你什么也没画？
只是撕开了那张网？
诗歌三：在瓷器上画画的女人
在瓷器上画画的女人
一边抽烟，一边画画
她的眼睛明澈而凌厉
笔下描绘的是斑斓五彩，
心中吟诵着那曼妙诗句
——雨后充溢的白湖，宽阔而静谧，随风泛着涟漪，
柔软的好像抚摸你光滑的肌肤……
思念仿佛那满溢的白湖，
将她深深吞没，断了退路，没了呼吸
只有那思念从不停息。
雨后的迷雾影影绰绰，
白湖也似销声匿迹。
她是否依旧初恋不改？
依旧与之同呼同吸！
诗歌四：怀念一个画画的朋友
他喜欢画鲜花,
我这个画画的朋友
他说美术不算真正的艺术
从此爱上了吉它
认识了金属,歌特,NIRVANA
学会了孤独,
边弹边唱
玛丽我回来啦
你开开门吧
将来有钱后
我们去西藏
我要当艺术家
他飘在南方,
再也不拿画笔,
也不唱我的灰姑娘
写一点文字还是填表和聊天上网
他学会了打领带,
还爱谈商品和市场
讲黄色笑话他妙语如珠,
却再也不谈我的理想
时光啊时光
为什么美好的记忆
总留在年轻的身上.
时光啊时光
在成长面前
是不是都要这样
时光啊时光
明知道死亡会来临,
我们为什么还这样
诗歌五：画画
我把心爱的一张白纸铺在地上
要画出笨拙的自由
再把自己的位置定格在最小的角落
沿地平线的方向
我渴望拥有一盒彩色的蜡笔
用任性勾勒出自己的梦
即使它
蜿蜒崎岖
一场雪来的过早
树叶躲闪不及被冻得吱吱作响
因此我的梦丢失了一种色调
我还要白纸有什么用
不如撕碎了
让它们长出翅膀
和落叶一样
这样的门窗外
寂静和月光成了枯井里的深夜
连盛时的蛙声
也因为现实而恐慌
四方溃散
我却依然守着井口吃饭洗澡
等侯梦的色彩
画地为牢
空气被寂静刺痛
开始沸腾
隔壁酒桌上的人们
打开一瓶瓶人生观或人生
一饮而尽
因此诸多颜色的身价猛涨
它们用自身的美丽
嘲笑我的贫穷
两扇矮门被笑得哐当哐当的响
我没有彩色
只有一支黑色的碳素
任凭时间的钟声敲响
梦被描摹成或大或小的黑点
滑稽可笑
大家都在为我感到悲哀
只有时间知道
这些黑点是我珍贵的宝藏
这些黑点是我梦的种子
蓝天和白云的种子
五彩花朵的.种子
棵棵参天大树的种子
诗歌六：儿子，画画
春天不够美丽
少了一些
小鸟的自由
便用力
扯住空气的网
快乐抻长了脚步
拄着腮帮
太阳丢弃的云彩
一个青稚的树芽
换上奼紫的睡衣
一条金鱼的酣睡
却惊醒泡泡
一连串的梦
盘卷的拖草机
找不到回家的方向
一休哥
刻意留下的秘密
勾勒出
没有边缘的故事
自己满意的世界
这样的世界
才温暖多姿
诗歌七：写诗与画画
我希望一个会画画的女孩
来读懂我的诗
把我的诗句绘成彩色
我把诗意写进春天
她将花朵画在纸上
这里不需要语言
因为语言都是欺骗
我们仅用诗和画交流
她画的
向日葵憧憬明天
玫瑰代表纯洁
我的诗
有时候热情奔放
有时候是一朵
微微含羞的睡莲
诗歌八：画画的女孩
她就是
画画的女孩
我找到她的时候
她正画一幅高山流水
她就是
那个会画画的女孩
当我第一次遇见她的时候
她画一个自己
轻轻地按放在我的心里
她就是
那个画画的女孩
画了另一幅长卷风景
长久地挡住我们相见的日期
她就是
这个画画的女孩
我好想握住她的手
画一幅破涕而笑
画一幅牛郎织女提着灯笼在天河里走
