描写下雪的诗句1
玉山亘野，琼林分道。
南朝宋·范泰《咏雪诗》
白雪覆盖下，大地一片苍茫。白玉似的大山横卧于原野之中，披雪的树林分立在宽阔的大道两边。诗句描绘出一幅异常寥廓的雪天景致。放眼于雪野，竟是这样一幅令人心旷神怡的画面：遥远处，玉山蜿蜒而卧，曲如白莽，使天空、雪野浑然一体。渐收视线，玉树琼枝如笼着白色的烟雾，一路漫肆着，直与远处的玉山相连接。两句诗近境与远景遥遥相接，自成一体，使人感到清幽淡远而绝不孤凄冷清。
素雪纷纷鹤委，清风飙飙入袖。
南朝宋·谢灵运《上留田行》
洁白的雪花纷纷扬扬地洒落到地面，形成银白色的一片光泽，就象一群群白鹤委下身子匍匐在地上。天气清寒，又有一阵阵清风呼呼地吹进人们的袍袖。诗句写冬季白雪纷飘，朔风劲吹的情景。诗人将落雪喻为白鹤委地，形象极为俊美，在喻雪的诗句中极为罕见，这样写，便把静态的雪写活了。而清风入袖的描状，可知冬时寒风无处不往、无隙不钻。这对进一步突出天气酷寒是有益的。诗句比喻精美，有极强的艺术魅力，使读者沉浸于高雅的艺术氛围中。
屯云闭星月，飞琼集庭院。
南朝宋·刘义恭《夜雪诗》
屯聚的云块遮住了星月的光辉，庭院中却是一片由白雪组成的洁银世界。诗句写夜间瑞雪满庭的景象。“屯”字写出云之厚重，可以想见到天空晦暗一片，大地幽黑不明的意境。然而，诗人转而将笔锋移向飞雪，它们象飘飞的玉屑在院中飞舞，将庭院装点得格外素洁。“集”字既写出了雪之密，又饱含了诗人对瑞雪的喜悦之情。
江渠合为陆，天野浩无涯。
南朝宋·鲍照《发长松遇雪诗》
冰雪覆盖，江河沟渠都变成陆地了，天空阔野白茫茫地连成无垠一片。诗句写雪后江渠成陆、天野无界的景象。诗句中，笼罩一切，包罗一切的是雪。江渠、陆地、天空、旷野都覆盖和弥漫着瑞雪，所以才“合为陆”、“浩无涯”。诗人运用夸张手法，极有气势地画出了雪大而密、浓而厚的情态，把水陆不分、上下苍茫一片的远景推到读者眼前。两句诗气象开宏，意境壮美，颇富浪漫色彩。
牛华抱白雪，阳条熙朔风。
南朝宋·鲍照《望孤石诗》
美丽的红花上裹着一层白雪，山南树木的枝条在北风中嬉舞。诗句写江南冬末的雪景。江南的冬末春初是美丽的，尤其是在难逢的雪天。山野之中，白雪红花相映，该是多么绮丽的景致。尽管朔风*威似地呼啸，可鲜活的朝阳枝条仍然生机勃勃地将寒风玩弄于枝头，因为这枝条已饱含着欲放的活力了。“抱”、“熙”两字，用得极富情趣，把花、枝拟成人态，更使画面中平添了几分生意。
氛氲发紫汉，杂沓被朱城。倏忽银台构，俄顷玉树生。
梁·丘迟《望雪诗》
漫天的雪花从空中飘落降下，杂乱地给满是红墙的城镇披上一层银装。高台顿时变作一座银台，树丛立刻挂上了琼条。前句写空中雪花漫天飞舞，次句写雪裹朱城。三、四句写高台大树均为白雪笼罩，成为一片银白世界。诗句准确地描绘出诗人在降雪时所望见的高空与地面的远近景色。视域开阔，状景粗放和精细巧妙结合，尤其后两句的“银台”和“玉树”，更将雪景描绘得既雄浑，又剔透，煞是可爱。“倏忽”和“俄顷”又写出雪降速度之快，不一会便主宰一切了。
皎洁随处满，流乱逐风回。璧台如始构，琼树似新栽。
隋·王衡《玩雪诗》
皎洁的雪花随处飘落洒满大地，皑皑一片银白世界。这雪花漫天飞舞，随风回旋。雪花覆盖在高台上，洁白无瑕，象是刚刚建成的碧玉台。雪花裹缠在树技上，晶莹闪烁，似刚刚栽植的美玉树。这是描写大雪纷飞的景象。前面两句，一写雪落大地后的静景，一写雪舞空中的动态。后两句连用两个比喻描绘银装素裹的大千世界。二句皆含双重喻意，颇为新奇，“如始构”、“似新栽”已是比喻，而“璧台”、“琼树”也是运用比喻辞格而紧缩了的偏正词组，言简意赅。
万里寒光生积雪，三边曙色动旌危。
唐·祖咏《望蓟门》
蓟门边关，冬天破晓时分，北风裹着凛凛寒气侵人肌肤。连绵万里的积雪映现的寒光使人不冷自寒。放眼远眺，北疆边土都笼罩在朦胧的曙色中，边镇高悬的旗帜在晨风中猎猎飘扬。诗句写远道而来的客子对边塞的地形、气候和氛围的特有感受。两句诗气势宏阔，首句用一“万里”，便见积雪绵延不尽，次句着一“三边”，又写出边地的宽广辽远。诗人保家卫国豪放雄浑之气溢于言表。
终南阴岭秀，积雪浮云端。
唐·祖咏《终南望积雪》
林表明霁色，城中增暮寒。站在长安城中向南眺望，只见终南山的阴面更显秀美挺拔，一座银白色的积雪山峰浮现在云层里。雪后初霁的阳光照在积有白雪的树梢上，反射出凛凛的寒光。日暮之时更觉城中冷气陡增。诗句语言准确、洗炼、典雅。首句用一个“阴”字，限定全篇格调。次句用一个“浮”字，山阴处积雪之高跃然纸上。第三句用一个“明”字，山岭的冷峻苍白自现。末句一个“增”字，又突出阴岭雪带来的逼人寒气。此诗不愧为唐代咏雪名作。
山雪云常不开，千峰万岭雪崔嵬。
唐·岑参《天山雪歌送萧治归京》
高高耸立的天山雪峰，云缠雾绕，终年不散，白雪皑皑，巍峨壮丽。诗句写天山阴霾重重、积雪层层的景象。皑皑雪峰，云雾缭绕，遮天蔽日。诗人仅用“常不开”三字，就恰到好处地点出了“雪云”的浓密稠实的程度。雪是白的，山是白的，云也是白的。白云锁雪峰，“雪”、“山”、“云”浑然一体，着笔全在“常不开”上。日照雪山是美景，而白云缭绕终年不散的景致更美，更富诗的意境。两句诗构成了一幅晶莹剔透的雪山白云图，令人再三惊叹诗人的造化神笔。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
唐·岑参《白雪歌送武判官归京》
晶莹的雪花挂满了树枝，就像一夜之间吹来了春风，冰天雪地中千万棵梨树开满了雪白的梨花。这两句诗描写冬树挂雪不着俗笔，将春景比冬景，白雪如同梨花一般为“春风”吹绽，真是奇丽的幻想!又用“千树万树”重叠的修辞手法状眼前之雪景，可见雪之大，景之美。两句诗虚实并举，是雪还是花，几乎令人分不清楚。诗人在惊讶的语调中饱含着赞叹之情。境界极为开阔，真可谓是“妙手回春”之笔。
去年白帝雪在山，今年白帝雪在地。冻埋蛟龙南浦缩，寒刮肌肤北风利。
唐·杜甫《前苦寒行二首》其二
白帝城去年的雪尚在山上，今年却已铺了一地。冻得蛟龙缩在南浦不肯出来，锐利的北风残忍地刮在人的肌肤上。前两句写去年和今年的雪，可知连年不断，且一年比一年冷(雪线下降天转寒)，天气十分寒冷。后两句更着意在一“寒”字上。“蛟龙南浦缩”是虚写，蛟龙尚怕冷，何况人?“寒刮肌肤”是实写，“利”字写出了人的寒冷难耐之状。诗句虚实结合，反复渲染，似有寒气袭人之感。
沙村白雪仍含冻，江县红梅已放春。
唐·杜甫《留别公安太易沙门》
沙村的白雪依然没开化，江县的红梅却已放出了一片春色。诗句写的是初春景象。“雪仍含冻”指冬天的气氛还很浓。“梅已放春”写梅花开放，带来了春天的气息。两句诗一抑一扬，写出了春天的希望。上句制造了一种肃杀的气氛，下句制造了一种艳丽的氛围，整体意念上强烈的对比突出了冬即去而春欲来的节气变化。
片山兼水绕，晴雪复漫漫。一径何人到，中林尽日看。
宋·林逋《孤山雪中写望》
一座孤山，被那浩渺的水流环绕着。大雪纷纷扬扬，飘飘洒洒。晴了又下，下了又停。诗人纵目远望，只见那山间的小径上不知何人正在独自徘徊、留连，他久久地伫立凝望着那密密的林间覆盖着的白色的雪花。诗句状写雪中之景。诗人雪中登山远望，心情是沉郁苍凉的，不禁对景伤情。诗人描绘的是幽远、孤寂的冬日雪景，这与诗人的心境是无法分开的。第三句中的“何人”，实则是诗人的化身，他正企望在观景中排遣忧愁呢。
山鸦瑟缩相依立，邑犬跳梁未肯归。
宋·王安石《和钱学士喜雪》
风雪中，山野里的鸦雀将身子紧缩成一团，相互依偎。城里的狗在雪地里欢腾跳跃，不肯回家。诗句描绘雪中的景象。诗人不是正面描绘雪景，也不是直抒其情，而是通过“山鸦”、“邑犬”在雪中的`活动，从侧面来描写雪。特别是后一句，通过狗在雪地里的撒欢腾跃，写雪给人间带来的喜悦，形象而生动。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。
宋·苏轼《雪后书北台壁二首》其二
大雪飘落在北台上，北台银装素裹，犹如玉楼一样。雪后寒冷，人站在台上冻得浑身起鸡皮疙瘩。举目田野，白茫茫的大地好象银海一样。在阳光的照耀下，遍地发光，照得人目眩眼花。诗句写雪后天寒雪白之景。“起粟”写天气寒冷，“生花”写白雪皑皑耀人眼目，深契自然之理。“玉楼”、“银海”状摹雪后之景，更见韵味。
雪山万叠看不厌，雪尽山青又一奇。
宋·陆游《春日》其五
群山起伏，连绵不断，山上白雪皑皑，远远望去，好象变化莫测的白云在浮动，景色十分迷人，令人百看不厌。当温暖的春天到来之时，冰雪融化，万物复苏，群山又披上了一层美丽的绿装，山峦叠嶂，象绿色海洋中的波涛在汹涌，真乃人间又一奇观。诗句描写群山在不同季节的奇妙景观，语言朴实，色彩鲜明，平中见奇，宛如是一幅优雅淡美的山水画。
最爱东山晴后雪，软红光里涌银山。
宋·杨万里《雪后晚晴，四山皆青，惟东山全白》
作者站立山头向远处望去，最令他留连忘返的是那座东山，它银装素裹，在浅红的晚霞中闪耀着洁白的光芒，这光芒又似乎在上下翻伏，如同雪白的浪花一般。诗句写雪山在霞光掩映下产生的视觉差错，原先的静景化作动景，色泽又鲜丽明艳，仿佛把人带入仙境之中。
江山不夜月千里，天地无私玉万家。
元·黄庚《雪》
虽然不是夜晚，可是大江、高山都披着银辉，好象是明亮的月光千里普照，天地没有半点私心，使千家万户都变成了如玉似银的一片白色。这两句诗写雪后的景象。构思得很巧妙，前一句以白昼比喻雪夜，但写得很婉转，展露了人物心理变化的层次：看到白色先疑是月，又想到不是夜晚，然后得知是雪(当然在现实中人们并不会如此)。后一句更奇特，看到白雪无所不至无处不在，于是联想到天地的“无私”来，其实天地并不是人，哪里有“私”与“无私”的道德观念?这是诗人心理活动的显露。这两句写雪立意高，写法也很高明。
南方雪色由来少，江上今看积翠屏。觅路已惊双峡断，插天犹露一峰青。
清·梁佩兰《端州道中望峡口积雪》
在岭南很少看见雪景，如今在江上总算看到大雪覆压着的青山了。令人惊奇的是积雪封锁了峡口，出峡的通路断了，唯有一座孤峰高耸入雪端，还露出青青的颜色。这首诗写羚羊峡上的雪景。诗中把银装素裹的山恋比作翠色的屏风，生动而形象。“插”字写山峰的顶部由于地势过高而无白雪堆积，如此便突出了它的陡峭和高峻。“惊”字传神，极言雪大竟达到令人迷失方向的程度。
银沙万里无来迹，犬吠一声村落闲。
清·郑板桥《山中卧雪呈青崖老人》
如银沙般的大雪漫山遍野，遮住了行人的足迹。偶尔传来一声狗叫，村落显得愈加闲静。诗句写出山村降雪后的情景，描绘了一幅淡雅、幽静的雪景图画。诗句以“银沙”喻雪，描摹了大雪的洁白和松散，为历代诗家所少见。诗句又以动衬静，以有声状无声，相映得趣。
描写下雪的诗句2
梅花大庾岭头发，柳絮章台街里飞。——李商隐《对雪二首》
风起。雪飞炎海变清凉。——苏轼《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》
六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝。——高骈《对雪》
北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。——岑参《白雪歌送武判官归京》
年年雪里。常插梅花醉。——李清照《清平乐·年年雪里》
大雪北风催，家家贫白屋。——环山樵《薛宝钗·雪竹》
日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。——卢梅坡《雪梅·其二》
古戍苍苍烽火寒，大荒沈沈飞雪白。——李颀《听董大弹胡笳声兼
雪似梅花，梅花似雪。似和不似都奇绝。——吕本中《踏莎行·雪似梅花》
地白风色寒，雪花大如手。——李白《嘲王历阳不肯饮酒》
何处飞来林间鹊，蹙踏松梢微雪。——辛弃疾《贺新郎·把酒长亭说》
凄凄岁暮风，翳翳经日雪。——陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》
胡马嘶风，汉旗翻雪，彤云又吐，一竿残照。——时彦《青门饮·寄宠人》
隔牖风惊竹，开门雪满山。——王维《冬晚对雪忆胡居士家》
燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。——李白《王昭君二首》
惨惨柴门风雪夜，此时有子不如无。——黄景仁《别老母》
天仙碧玉琼瑶，点点扬花，片片鹅毛。——薛昂夫《蟾宫曲·雪》
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。——卢纶《和张仆射塞下曲·其三》
草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。——王维《观猎》
俄而未霰零，密雪下。——谢惠连《雪赋》
岸旁青草长不歇，空中白雪遥旋灭。——岑参《热海行送崔侍御还京》
最爱东山晴后雪，软红光里涌银山。——杨万里《最爱东山晴后雪》
篇一:云海古风诗句
诗 词 精 选
《思母吟》
子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬马。
《诗愤》
早岁哪知赋诗难，下笔千言墨未干。 一言难以成四韵，深情不堪付两联。 文无第一百家鸣，诗传千载万古谈。 平仄半丢倡古风，清水芙蓉最自然。
《凭吊白乐天》
一袭青衫出帝都，形单孑然影自孤。 壮志难酬寄山水。闲情不堪听丝竹。 日暮江头泊江渚，夜来琵琶诉离苦。 贬谪浔阳仍忧国，位卑未敢疏案牍。
《点绛唇·自题》
乱红渐去，晚来枫林惹人醉。
凄风苦雨，哀秋风添悲。
点点滴滴，尽皆离人泪。
寒月升，孤鸿离影，往事以成灰。
《癸巳年端午》
菰叶裹糯米，洁白莹如玉。 至今思屈子，万古一鸿羽。
《思乡》
皓月落白霜，思乡满长江。 仍有一水隔，桥边人断肠。
《修身歌》
海水扬其波，上下有清浊。 修身且自好，清白爱莲说。 狱中死不屈，留芳正气歌。 椒兰吐幽香，汩罗自求索。 闲看天边月，悠然以忘我。 世间烦恼事，诸般见弥勒。
《黄山云海》
远上层峦掩青山，月落山头飞玉盘。 天地茫茫争一色，云海潺潺映山寒。 云中蛟龙啸白川，云头仙人驾玉鸾。 一派仙家好福地，人间绝色少比肩。
岁寒白天山，鸟绝人迹罕。 粼粼一波水，初平静无端。 云携一片影，梅开寒月前。 日暮风何在，潇洒天地间。
《月夜》
误将月夜作仙境，荷叶碧波点点星。 最喜仲夏清风送，纸扇轻扑飞流萤。
《漓江夜渔》
烟波紫气绕群峰，千里茫茫隐赤龙。 此生若了尘俗事，何不漓江一渔翁？
《贺兰晓月》（七绝·新韵）
贺兰晓月冷光寒，千古凄凉话不完。 自古兵家多少事？征夫悲泪逝如川。
《无题其二》
落日帆影远，海阔天地宽。 交游满天下，何处不安然。
《梅》
孤芳傲群芳，一束开自赏。 淡淡流神韵，暗暗有清香。
众鸟高飞尽，清波水留痕。 群山正相望，天地独一人。
《题图》
散落云霞半江红，暮色茫茫水蒙蒙。 群帆正欲凌波起，何不飘摇一乌蓬。
《题贺兰山》
朝阳初升万马腾，千古烽烟尽亡魂。 不屈英杰正厮杀，铿锵犹自带铜声。
《咏沙鸥》
何不为沙鸥，畅游云海间。 振翅凌天地，渺渺雾中仙。 不涉俗尘事，常伴海与天。 清高翱永翔，栖息冷峻岩 。
《天泉》
一泓晶蓝醉天泉，数峰清瘦出云端。 遥看山头飞白雪，忧愁已然逝如川。
《 题峨眉山》
峨眉雪芽白岩峰，不减清香云雾中。 居士论道金顶上，禅茶一昧与山风。
《金顶朝霞》
佛光祥宁照金顶，芳馨鸟语静人心。
普贤端座渡四方，八风不动济世情。
《云水居》
天上有仙人，居于云水间。 琼楼映五彩，庭前飞玉鸢。 兴起调琴瑟，举杯向婵娟。 阁中无日月，潇洒年复年。 淡泊远红尘，浮生有清闲。
《峨眉山云雾》
云如涛浪卷霜雪，螓首峨眉天下绝。 灵岩叠翠出金顶，大坪霁雪飞白叶。
《醉酒歌》
杜康作秫酒，置饭于空桑。 郁郁凝其味，久而出芬芳。 酒星与酒泉，玉液流琼浆。 绍兴女儿红，坛坛尽金黄。 贵州茅台沟，绵柔且甘爽。 汾酒杏花村，回味思悠长。 巴蜀泸州窖，白尾净浓香。 柳县栖西凤，幽雅荡回肠。 贫贱与富贵，尽皆饮佳酿。 古来多少杯，一梦醉黄梁。
篇二:云海古风诗句
中国古典诗歌的月亮是诗的意象，并不是客观的想象，而是主观的某种情感特征与客体的某一特征的猝然遇合，极富中国的民族特色。全世界人民心目的月亮各有特色。飞白先生在《比月亮――诗海游踪之二》说“诗人代表着民族的眼睛，据我的统计，圆月在中国诗中（另外还有日本诗中）出现的频率远远高于世界其它地区，因此完全可以概括地说‘中国的月亮比外国圆’。这证明我们见到的月亮，不是月亮的物象，天上的月亮同是一个，但是我们见到的月亮是不同语言的格式塔，中国月亮的格式塔是圆月（按因为有团圆的联想），法国和中东月亮的格式塔是新月，法国和中东甚至在民族特色食品上也有体现。你们知道，中国月饼是圆的，而著名的法国‘月饼’croissant,直译是词义就是‘新月’，形状也是新月形的。”（按，这就是所谓的羊角包）。飞白先生还指出，在法国人的想象中，新月意和镰刀联系在一起，意谓着“丰收”“光辉的前景”“善”“吉祥”和“完成”。这一点和中东人的想象有相近之外，不过在阿拉伯人的想象中，新月的颜色是绿的。
他们的历法是根据月亮的盈亏来计算的，“新月是人事和朝谨的计时，斋月的开斋和封斋也是看新月。为了迎接新月，专用白银制作祭祀法器。作为牧民，他们的原始图腾是一对公羊角，两解弯成弧形，构成的正是一对新月的形状。”故中东和法国诗歌中，多有歌新月而不是圆月之作。
月亮在中国古典诗歌中，是一个传统的母题。在对月亮的天体性质有科学认识的时代，月亮和太阳一样很容易触发诗人的想象和意象。太阳，最初，在诗人们心目中，比较自由，不但有赞美的，而且也有咒骂的：“时日曷丧，予及汝偕亡”。（《尚书?汤誓》）。)在那农业社会，太阳对于农作物，是太重要性了,这就决定了歌颂性的意象在太阳上凝聚起来了。扶桑、若木的神话典故，驾苍龙，驰赤羽的意象，最后竟成了至尊所独享，日为君象的性质就固定下来，而诗人与太阳的关系，除了葵藿倾心（葵藿倾太阳，物性固难夺）的忠贞以外，竟没有任何想象余地。赞美太阳，就得贬低自己。自己跪下来,君王才显得伟大。但是，月亮却不同，月亮在中国古典诗歌里，比较平民化，比较人性化，和人的悲欢、亲情和爱情，骨肉之间的悲欢离合紧密相连。赞美月亮不但不意味着一定要贬低自己，恰恰相反，往往是展示自我，美化自我。月亮早在《诗经》就是佼好的意象：“月出皎兮，佼人僚兮”（《诗经?国风?陈风?月出》）以月光临照天宇吸净显示感情的纯净。经过了千百年的审美积淀，在曹操的《短歌行》中，“明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝”，是以月的无边透明，美化忧愁的无限的。谢灵运的“明月照积雪，朔风劲且哀”，写明月透明与雪色之白融为一体。让朔风劲吹其间，长驱直入，从质上，为这个纯净的宇宙定性为“哀”，从量上，显示整个宇宙的悲凉。到唐代月亮意象的符号意味在思乡的亲情上趋于稳定。这个意象具备了公共性。李白的“举头望明月，低头思故乡”之所以不朽，就是因为它表现了乡愁在潜意识中敏感到不触而发。但是李白在月亮的这个意象上的贡献并不限于此，而在于突破了这个意象公共的单一性，展开了想象的多样性。在李白现存诗作中，不算篇中间出的月亮意象，光是以月为题的就达二十余首，从月亮意象衍生出来的群落，其丰富和深邃，大大超过唐宋以来的一切诗人。李白赋于月亮以自己的生命，使月亮焕发出多元的生机，改变了它作为观赏对象的潜在成规，月亮和李白不可羁勒的情感一样运动起来，静态的联想机制被突破了，随着李白的情感变幻万千。当他童稚未开，月亮就是“白玉盘”“瑶台镜”(小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。)当友人远谪边地，月光就化为他的友情对之形影不离地追随(我寄愁心与明月，随君直到夜郎西)。月亮可以带上他孤高的气质(万里浮云卷碧山，青天中道流孤月)，也可以成为豪情的载体在功成名后时供他赏玩(一振高名满帝都，归时还弄峨嵋月)。金樽对月意味着及时享受生命的欢乐(人生得意须尽欢，莫使金樽空对月)。对月可比可赋，无月亦可起兴(独漉水中泥，水浊不见月。不见月尚可，水深行人没。)抱琴弄月，可借无弦之琴进入陶渊明的境界。 “明月出天山，沧茫云海间”中的月带着沧凉而悲壮的色调，“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不断，总是玉关情”，思妇闺房的幽怨弥漫在万里长空之中，幽怨就变得浩大。月对于李白来说，月不但可以“待”(浩歌待明月，曲尽已忘情)，而且可以“邀”，视之为自己孤独中的朋友(举杯邀明月，对影成三人)。不但可以咏歌之，“弄”（弹奏）之，甚至可以“揽”（“欲上青天揽明月”），使之交织着“逸”兴和“壮”思。在他以前，甚至在他以后，没有一个诗人，有这样的才力营造这样统一而又丰富的意象。虽然皎然也曾模仿过，写出“吾将揽明月，照尔生死流”(《杂寓兴》)，只是借月光的物理性质，而不见其丰富情志。千年以后，“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”(《水调歌头?重上井冈山》)艺术上亦粗放，不能望其项背。这里选择的月不是被“弄”“邀”“揽”而是可以“问”的。但是这种问并不仅仅限于屈原式的对神话经典的质疑 (白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？)，而且最深邃的是是对生命苦短的传统母题的反思和突破。
八种经典月亮之二——李白《把酒问月》
青天有月来几时，我今停杯一问之：人攀明月不可得，月行却与人相随？
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
在那远距离交通不发达的古代，月亮的意象和亲游子思乡和闺怨的结合为一体,似乎已经成了想像的定势。但是，李白在这首古诗(古风)中，却对月亮的固定母题进行了一次突围。突围的关键，就在题目中的一个“问”字。
为什么会“问”起来呢？
在这首诗题目下面，李白自己提供了一个小注“故人贾淳令予问之”。这个贾淳是什么样的人士，目前还不可考。但是，他居然“令”李白问月.这里有两点值得分析，一是，他与李白的交情不一般；二是，看来，这位贾淳先生，对于当时的诗中，关于月亮的流行写法有看法。一般写写月亮的题目大抵都是描述性的，如春江花月夜，或者闺中月、关山月，最老实的就是一个字：月，或者：咏月，到了拜月，步月，玩月，就是挺大胆的了。在全唐诗中，光是“望月”为题者，就有五十首。可能是这位贾淳先生对这样的单调的姿态有点厌倦了，所以才敢于“令”李白来一首“问月”。李白之所以接受这样的命令，可能也是受这个“问”的姿态所冲击，激发出灵感来。要知道，向一个无生命的天体，一种司空见惯的自然现象，发出诗意的问话，是需要才情和气魄的。在唐诗中，同样是传统母题的“雪”，也有对雪，喜雪、望雪、咏雪，玩雪，但是，就是没有问雪。在贾淳那里，“问”就是一种对话的姿态，但是，到了李白这里，则不是一般的问问，而是“把酒问”： 青天有月来几时，我今停杯一问之。
这是李白式的姿态，停杯，是把酒停下来，而不是把杯子放下来，如果是把酒杯放下来，就和题目上的“把酒问月”自相矛盾了。这种姿态和中国文学史上屈原那样的问法是不太相同的：
天何所沓？十二焉分？日月安属？列星安陈？出自汤谷，次于蒙氾。自明及晦，所行几里？夜光何德，死则又育？
屈原更多的是，对天体现象的追问：老天怎么安排天宇的秩序，为什么分成十二等分，太阳月亮星星是怎么陈列的，太阳从早到晚，走了多少里，而月亮的夜光，消失了怎么会重新放光。凭着什么德行?这是人类幼稚时代的困惑，系列性的疑问中混淆着神话和现实。屈原的姿态是比较天真的，但是，李白的时代文明已经进化到不难将现实和神话加以区别
的程度。故李白要把酒而问，拿着酒杯子问,姿态是很诗意的,很潇洒的。酒，是令人兴奋的，也是令人迷糊的。酒是兴奋神经的，又是麻醉神经的。酒在诗中的功能就是让神经从实用规范中解脱出来，使想象和情感得以自由释放。故在诗中，尤其是在李白的诗中，”把酒”是一种进入想象境界，尽情浪漫的姿态：
人攀明月不可得，月行却与人相随。
这里提出了一个矛盾,人攀明月不可得，说是的是，十分遥远，而月亮与人相随，说的是十分贴近。这就构成了一种矛盾，似乎是很严肃的。但是，这完全是想象的，并不是现实的,因而是诗意的“无理而妙”。人攀明月，本身就是不现实的。月行却与人相随，关键词是“相随“，也是不是现实的。月亮对人无所谓相随不相随。相随不相随，是人的主观感受，是人的情感的表现，这种情感的特点是什么呢？月亮对人既遥远，又亲近到紧密地追随。这种矛盾的感觉，把读者带进了一个超越现实的境界,天真的、浪漫的境界.接下去，并没有在逻辑上联贯地发展下去，而是一下子,跳跃到月亮本身的美好上去：
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
这两句换了入声韵脚，同时也是换了想象的角度。上句的关键词是“皎”，是比洁白更多一层纯净的意味。有了这一点,诗人可能觉得不够过瘾，又以“丹阙”来反衬。纯净的月光照在官殿之上。这里的丹，原意是红色，皎洁的月亮照在红色的宫殿之上。丹阙,似乎不一定在色彩上拘泥原意，可直接解作“皇宫”：古代五行说以五色配五方,南方属火,火色丹,故称，南方当日之地，引申为帝王的。如:丹诏(皇帝的诏书);丹跸(帝王的车驾);丹书铁券(皇帝颁给功臣使其世代享受免罪特权的诏书)。丹阙就是帝王的居所。下面一句，则写月之云雾。不是说云雾迷蒙，因为云雾是黑白的，而这里却说是绿烟。绿的联想是从什么地方生发的呢？我想应该是从飞镜来，今天，我们用的镜子是玻璃的，没有绿的感觉,而当时，镜子是青铜的。青铜的锈是绿色的，叫做铜绿。有了绿烟，不是不明亮了吗？但是，这里的铜绿，是被“灭尽”了的，一旦被月光照耀，就是发光了。但是不说发光，而说“清辉”焕发。清与绿有一点联想的自然，还有一点透明的意味，辉，也不像光那样耀眼，有一点轻淡的光华。全联从“飞镜”到“绿烟”到“清辉”构成统一互补的联想肌理。这是一幅静态的图画。接下去再静态，就可能单调，所以李白让月亮动起来：
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
这个动态的特点是，第一，幅度是很大的，一是从空间上来说，从海上来，到云间没。从时间说，从宵到晓。第二，从活生生的“来”到神秘的“没”？到这里，语气是既可以是疑问，又可以说是感叹。这是本诗许多句子的特点。因为诗人虽然是问月，但是，并不指望有什么回答。只是表达自我对现成现象的质疑和惊讶。倒是下面的句子真格地问起来了：
白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
好像是对神话的发问，也并不在乎有什么回答，只是诗人的感兴。这在他的《朗月行》中也曾经发出过“白兔捣药成，问言与谁餐？白兔捣药，老是捣个没玩，和谁一起享用呢？这好像不过是问着玩玩而已。其实，深意隐约可感。句子中的那个“孤”字。白兔是不是有伴，嫦娥是不是有邻？孤独感，而这正是诗人反复强调的意脉，而这也是他与屈原不同的地方。接下去，跳跃性就更大了。一下子跳到：
今人不见古时月，今月曾经照古人。
这种孤独感，从哪里来的呢？这是这首诗的主题的关键。值得细细分析。
第一，生命在自发的感觉中，并不是太暂短的，而是相当漫长的。然而，一旦和月亮相比照，就不一样了。 “今月曾经照古人”，那就是说，古月和今月，是一个月亮。今人中却没有古人，古人都消失了。生命是之暂短的主题就显现出来了。第二，“今人不见古时月。”本来月亮只有一个，今古之间，月亮的变化可以略而不计，不存在古月和今月的问题。但是，李白作为诗人，却把“古时月”和“今月”作了区分。这是一个想象的对比，有利于情感的抒发，好像真有古月和今月之分似的。有了古今月亮的区别，古人和今人的
区别就很明显了，由于古人已经逝去了，他们感觉中的月亮，已经不可能重现了。把古月今月对立起来，不过是为了强调古人和今人的不同（暗示生命的大限）。第三，虽然古人今人是不同的，但是，他们在看月亮的时候，其命运又是相同的：
古人今人若流水，共看明月皆如此。
古人今人虽是不同的人,然而在像流水一样过去这一点上是一样的。[1]和明月的永恒相比，在生命的暂短这一点上,古人今人毫无例外的。这似乎有点悲观，有点宿命。但全诗给读者留下的印象似乎并不如此，相反倒是相当开怀的。原因在于，李白对生命苦短，看得很达观。最后用这样的话，来作结：
惟愿对酒当歌时，月光常照金樽里。
对酒当歌，其中的当，是门当户对的当，对也就是当，并不是应当的当。这是用了曹操诗歌中的典故。但曹操是直接抒发人生几何的苦闷，!而李白则是，用一幅图画，这幅图画，由两个要素构成，一个是月光，一个是金樽。本来月光是普照大地的，如果那样，就没有意味了。只让月光照在酒樽里，也就是把其它空间的月光全部省略。让月光所代表的永恒和金樽所代表的对暂短生命的欢乐，二者统一为一个意象。暂短的生命由于有了月光，就变得精致了。永恒不永恒的问题被诗人置之脑后，诗人就显得更加潇洒了。
这几句诗在中国古典诗歌中，属于千古绝唱一类。除了因为表现出当时士人对生命的觉醒之外，还因为其思绪非常特殊。在自然现象的漫长与生命的暂短，在人世多变与自然相对稳定不变的对比中显示出一种哲理的深刻。在艺术上，之所以能够这种把生命暂短的悲歌转化为欢歌，原因还在于，其月亮的意象的奇特和心灵对话的自由。
李白没有辜负老朋友贾淳命意的期望，这首诗成为神品。对后世许多诗人产生巨大影响。如苏东坡《的水调歌头》(明月几时有，把酒问青天)辛弃疾《太常引》(一轮秋引转金波)《木兰花慢》(可怜今夜月)。王夫之在《唐诗评选》卷一中说到这首诗“于古今为创调，乃歌行必以此为质，然后得施其体制。” [2] 此话，在今天的读者来看，可能有点隔膜。关键词是“歌行”，说的是，这首诗是歌行体，是李白时代的“古诗”。这种古诗与律诗、绝句不同，不讲究平仄对仗,句法比较自由，句间连贯性比较强，古人、今人，古月，今月，作相互联绵地生发，明明是抒情诗，却似乎在推理，用的不是律诗的对仗，而是流水句式，情绪显得尤为自由、自如。
八种经典月亮之三——李白《月下独酌》
孙绍振
花间一壶酒。 独酌无相亲。举杯邀明月。对影成三人。月既不解饮。影徒随我身。暂伴月将影。行乐须及春。我歌月徘徊。我舞影零乱。醒时同交欢。醉後各分散。永结无情游。相期邈云汉。
这一首以月光和酒为意象的主体。但从根本上与《把酒问月》是不相同的。把酒问月的
姿态已经是够浪漫的了。这一首，仍然有把酒，举着酒杯的姿态，但是，不同在于，没有把月亮当成被问的对象，而是在想象中把它当作有生命的大活人. 可以说是与月共舞以反抗孤独五重奏。
在内涵上，这一首也和上面一首不太相同。从标题上看就很清楚。月下独酌，关键词是
一个“独“字。也就是孤独。前面一首《把酒问月》，还有一个朋友在边上窜缀他问月，而这里的诗意，就从没有朋友的感觉中激发出来一开头，就是：
花间一壶酒，独酌无相亲。
很孤独，只有自己一个人，没有一个亲人,话说得很直白。属于直接抒情的手法。孤独的
主题，在唐诗中，以独坐、独游，独往、独酌、独泛、独饮、独宿、独愁为题者甚多，孤独比之群居，更受诗人青睐。李白有许多孤独为题的诗，似乎对独酌之美更有体悟。光
是以独酌为题的主诗他就写了七首。这一首是从《月下独酌》四首中选出的。
其实其它几首也是很精彩的：如其三中说：“一樽齐死生，万事固难审。醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此乐最为甚。”在醉意中可以忘却生死、荣辱等等的痛苦。正是因为这样，酒才是超越圣贤、神仙的自由的象征：
天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。
这就显示出来孤独之饮，关键在于可以忘却痛苦，；孤独是寂寞的，然而又是高傲的，不为世俗所拘束的,达到自由的精神境界的。当然，所有上述的诗歌，都是一种豁达的人生之悟。但是，这种豁达，是一种直接激情的表白，以痛快淋漓，极端化，不留余地为特点。而我们面前的这一首，则是想象意象群落的描绘：
举杯邀明月，对影成三人。
本来是独酌，没有亲人。本诗的立意就是在要打破孤独，举杯邀月，把月亮当成朋友这是第一层次。对影成三人，这是第二层次。层次的上升，强化了欢乐的氛围，但，同时也增添了孤独的色彩。本来在中国诗文中,“形影相吊”是孤独的表现,李密在《陈情表》中创造了这种经典性的意象.但是,李白却把它变成了形影相邀,造成成了排除反抗孤独的意境.更精彩的是，李白把形影相吊的意象群落,变成形影共舞,把它与自己的生命的特殊体悟结合起来.李白所强调的是,毕竟月亮和影子并不是人。把月亮和影子当成朋友，恰恰是没有朋友的结果。正是因为这样，这里抒发出来的感情，不是一般单线的，而是复合的，一方面是想象中解脱自由，一方面则是现实的孤独压力，其间交织着欢乐和悲凉。这一点到了下面情绪就酝酿着转折了：
月既不解饮，影徒随我身。
毕竟月亮和影子的友情，缺乏人的特点，月既不解饮，也就是不能解愁，影子随身则更是
徒然的，对影成三人，就完全是空的。这不是把想象境界彻底解构了吗？不然： 暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。
虽然是月亮和影子是没有生命的，但是不能因此而陷于孤独的痛苦之中。还是赶紧行乐，
享受生命欢乐。只要我进入欢乐的境界，月亮和影子的“徘徊”“零乱”，就有了生命的动态。但是，这种动态并不是生活的真实，多多少少是有点醉时的幻觉的。那是不是值得多虑呢？不!
醒时同交欢，醉后各分散。
哪怕是暂时的欢乐，也是应该尽情享受的，一旦真正醉了，没有感觉了，分散了，也不是悲观的理由。为什么呢？这里隐含着诗人在人世孤独的悲凉。
永结无情游，相期邈云汉。
在天上，在银河之上，会有相逢的.日子。这当然是一种自我安慰，安慰中有沉重的无奈，
但是，更多的是对孤独的反抗。
这首诗发挥了古风的自由体的，不以传统的比兴取胜，更不属于成为套路的情景交融， 完全是直接抒发，又不是一般的直接独白，而是在想象中层层推进，其想象之奇特，之精致，是其成功之道，但是，其想象之所以奇，又由于其想象逻辑之曲折。首先，其曲折的特点是一再向相反方面转折。第一次反向转折，是举杯邀月，使孤独感减少，进一步转折，则是对影成三人，使孤独感变成了欢聚感。第二次反向转折，月不解饮，影徒随身，则复归孤独。第三次，则是，坚持反抗孤独，“行乐须及春”。这种及时行乐的母题，是古诗十九首早就确立的，不过写得天真直白，而李白的杰出就在于将之美化，美化的关键
篇三:云海古风诗句
1. 董贞问剑，江湖，御剑江湖，醉梦仙霖，墨魂，仙剑赋，回到起点，雕花笼，仙恋，世上岂有神仙哉，牵绊，风碑，剑起沧澜，相思引，金缕衣，古剑情韵 河图倾尽天下，风起天澜，如花，为龙，还影，金陵秦淮夜，凤凰劫，阳关调音频怪物 醉仙歌，溯世书 小诗 菁华浮梦，江南调，何处似尊前 墨名棋妙 终章，且试天下，兰若词 HITA 剑破琴心 东篱 菩提雪，生别离永别离，雪诉离歌，若相惜 慕寒 息兮
1. 董贞 <朱砂泪>
引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以
隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪
2. 董贞, 陆雪琪<情醉>
情丝如梦 愁断白头 花开花落望穿多少个秋 千年等候 只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远驻你心田 女：潮起潮落月缺月又圆 男：沧海桑田春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男： 愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远住你心田 女：潮起潮落 月缺月又圆 男：沧海桑田 春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男：愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：一生的痛只愿你为我读懂
3. 董贞<幽狐>
古柏青幽幽 阴下环佩伶仃歌 谁遣山风迎嘉客 遗君菟儿丝 点点芳馨附松萝 好女亦慕少艾色 轻启唇 木兰减字调般涉 心相悦 心相悦 情满颌 复子衿 不期君以静女和 心欢喜 心欢喜 声愈乐 竟已是霞送日落 良辰倏忽尽 执手两不舍 拆旧穗绾成新结 系于绶侧 望君珍之如惜我 极秋水 青骢绝尘早不得 意重重 意重重 复长歌 歌高唐 忽恐缘如巫山一刻 意迟迟 意迟迟 声渐涩 溺于思 夜半回回梦继昨 诉别情 诉别情 泪潸落 清晌起 才记
除却乞巧难见飞驳 自笑痴 自笑痴 挑红罗 自笑痴 自笑痴
4董贞<浮梦逍遥>
回梦云峰仙乡 青山幽谷白鹤成行 灵散无踪 月迷似暮 怎忍又见烟水两忘 为寻旧梦隐剑芒 好花好景莫负韶光 天涯遥望 莫失情牵 莫忘情长 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 寂寞瑶宫难访 笑归红尘满袖寒香 山风桀骜 细雨无声 共我轻扬 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 RAP：蝶恋飞花凋入水龙吟和夜风鸣廊 还魂草寄语谁的情丝绾作玉满堂 飞絮轻点湖如镜 青空流过纱织云 摘一颗璀璨夺目换得一夕馥郁芬芳 一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂云海古风诗句。
5. 董贞<相思引>
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 回首是潇潇暮雨
天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 爱早已难尽 你的眼眸如星
回首是潇潇暮雨 天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期
今世情缘不负相思引 等待繁花能开满天际云海古风诗句。
只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
6河图<倾尽天下>
刀戟声共丝竹沙哑 谁带你看城外厮杀 七重纱衣 血溅了白纱 兵临城下六军不发 谁知再见已是 生死无话 当时缠过红线千匝 一念之差为人作嫁 那道伤疤 谁的旧伤疤 还能不动声色饮茶 踏碎这一场 盛世烟花 血染江山的画 怎敌你眉间 一点朱砂 覆了天下也罢 始终不过 一场繁华 碧血染就桃花 只想再见 你泪如雨下 听刀剑喑哑 高楼奄奄一息 倾塌 是说一生命犯桃花 谁为你算的那一卦 最是无瑕 风流不假 画楼西畔反弹琵琶 暖风处处 谁心猿意马 色授魂与颠倒容华 兀自不肯相对照蜡 说爱折花 不爱青梅竹马 到头来算的那一卦 终是为你 覆了天下 明月照亮天涯 最后谁又 得到了蒹葭 江山嘶鸣战马 怀抱中那 寂静的喧哗 风过天地肃杀 容华谢后 君临天下 登上九重宝塔 看一夜 流星飒沓 回到那一刹那 岁月无声也让人害怕 枯藤长出枝桠 原来时光已翩然轻擦 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大
7. 河图<为龙>
手心上亘古的月光 那道伤一笑而过的苍凉 翘首觐向你伫立一方
是你生而为龙的狷狂 谨记你的姓名是炎黄 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌 十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江
血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬 风雨打尽红墙和绿瓦
丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达
盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下
至死不渝的回答 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌
十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 丹青留下明日的黄花
汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊
千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划
世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华
一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答 藏心上亘古的月光
怀中殇不再回眸的苍凉 翘首觐向你伫立此方 谨记生而为龙的模样
谨记我的姓名是炎黄
8河图<凤凰劫>
有没有剩下回望的时间再看我一眼 我分不清天边是红云还是你燃起的火焰 哪一世才是终点彻悟却说不出再见 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你燃起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你升起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念
9. 音频怪物<浮生未歇>
谁家的清笛渐响渐远 响过浮生多少年 谁家唱断的锦瑟丝弦 惊起西风冷楼阙 谁蛾眉轻敛 袖舞流年 谁比
诗词精选诗 词 精 选《思母吟》子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬欢迎来到/经典语句栏目，本文为大家带来《云海古风诗句》，希望能帮助到你。
肩天涯仗剑 谁今昔一别 几度流连 花期渐远 断了流年 不如就此相忘于尘世间 今夜无风无月星河天悬 听罢笛声绕云烟 看却花谢离恨天 再相见 方知浮生未歇 若挥袖作别 流云万千 可有人千万流连 若今昔一别 一别永年 苍山负雪 浮生尽歇 今夕隔世百年一眼望却 叹只叹他轻许了誓言 把千年咒怨轻湮 成全了谁的祈愿 他不见 她守韶华向
《秋登兰山寄张五》原文：
北山白云里，隐者自怡悦。
相望试登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，沙行渡头歇。
天边树若荠，江畔洲如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
《秋登兰山寄张五》译文：
面对北山岭上白云起伏霏霏，我这隐者自己能把欢欣品味。
我试着登上高山是为了遥望，心情早就随着鸿雁远去高飞。
忧愁每每是薄暮引发的情绪，兴致往往是清秋招致的氛围。
在山上时时望见回村的人们，走过沙滩坐在渡口憩息歇累。
远看天边的树林活象是荠菜，俯视江畔的沙洲好比是弯月。
什么时候你能载酒到这里来，重阳佳节咱们开怀畅饮共醉。
《秋登兰山寄张五》注释：
⑴兰山：一作“万山”。万山，一名汉皋山，又称方山、蔓山，在湖北襄阳西北十里。张五：一作“张子容”，兄弟排行不对，张子容排行第八。有人怀疑张五为张八之误。
⑵“北山”二句：晋陶弘景《诏问山中何所有赋诗以答》：“山中何所有？岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君。”这两句由此变化而来。北山：指张五隐居的山。北：一作“此”。隐者：指张五。
⑶相望：互相遥望。试：一作“始”。
⑷“心随”句：又作“心飞逐鸟灭”、“心随飞雁灭”、“心随鸟飞灭”等。
⑸薄暮：傍晚，太阳快落山的时候。《楚辞·天问》：“薄暮雷电，归何忧？厥严不奉，帝何求？”
⑹清秋：明净爽朗的'秋天。晋殷仲文《南州桓公九井作》诗：“独有清秋日，能使高兴尽。”一作“清境”。
⑺归村人：一作“村人归”。
⑻沙行：一作“沙平”，又作“平沙”。渡头：犹渡口。过河的地方。
⑼“天边”二句：隋薛道衡《敬酬杨仆射山斋独坐》中有：“遥原树若荠，远水舟如叶。”这两句似是据此变化而成。荠：荠菜。洲：又作“舟”。
⑽何当：商量之辞，相当于”何妨“或”何如“。
⑾重阳节：古以九为阳数之极。九月九日故称“重九”或“重阳”。魏晋后，习俗于此日登高游宴。
《秋登兰山寄张五》赏析：
这是一首临秋登高远望，怀念旧友的诗。开头四句，先点自悦，然后登山望张五;五、六两句点明秋天节气;七、八两句写登山望见山下之人;九、十两句，写远望所见;最后两句写自己的希望。
这是一首怀人之作。张五名子容，隐居于襄阳岘山南约两里的白鹤山。孟浩然园庐在岘山附近，因登岘山对面的万山以望张五，并写诗寄意。全诗情随景生，以景烘情，情景交融，浑为一体。“情飘逸而真挚，景情淡而优美。”为孟诗代表作之一。诗人怀故友而登高，望飞雁而孤寂，临薄暮而惆怅，处清秋而发兴，自然希望挚友到来一起共度佳节。“愁因薄暮起，兴是清秋发”，“天边树若荠，江畔洲如月”，细细品尝，够人玩味。
晋代陶弘景《答诏问山中何所有》云：“山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君。”孟浩然这首诗开头两句就从陶诗脱化而来。
三四两句起，进入题意。“相望”表明了对张五的思念。由思念而“登万山”远望，望而不见友人，但见北雁南飞。诗人的心啊，似乎也随鸿雁飞去，消逝在遥远的天际。这是写景，又是抒情，情景交融。雁也看不见了，而又近黄昏时分，心头不禁泛起淡淡的哀愁，然而，清秋的山色却使人逸兴勃发。
“时见归村人，平沙渡头歇，天边树若荠，江畔洲如月”，是写从山上四下眺望。天至薄暮，村人劳动一日，三三两两逐渐归来。他们有的行走于沙滩，有的坐歇于渡头。显示出人们的行动从容不迫，带有几分悠闲。再放眼向远处望去，一直看到“天边”，那天边的树看去细如荠菜，而那白色的沙洲，在黄昏的朦胧中却清晰可见，似乎蒙上了一层月色。
这四句诗是全篇精华所在。在这些描述中，作者既未着力刻画人物的动作，也未着力描写景物的色彩。用朴素的语言，如实地写来，是那样平淡，那样自然。既能显示出农村的静谧气氛，又能表现出自然界的优美景象。正如皮日休所谓：“遇景入咏，不拘奇抉异……涵涵然有云霄之兴，若公输氏当巧而不巧者也。”沈德潜评孟诗为“语淡而味终不薄”，这实为孟诗的重要特征之一。
在这四句诗里，作者创造出一个高远清幽的境界，这同“松月生夜凉，风泉满清听”、“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”、“野旷天低树，江清月近人”等诗的意境，是颇为近似的。正所谓“每诵之，有泉流石上、风来松下之音”。这代表了孟诗风格的一个重要方面。
“何当载酒来，共醉重阳节”，照应开端数句。既明点出“秋”字，更表明了对张五的思念，从而显示出友情的真挚。
《秋登兰山寄张五》创作背景：
关于此诗题中的“张五”指谁，历来有争议。一说指张諲。张諲曾隐居于襄阳东南三十里的鹿门山。孟浩然园庐在岘山附近，北对万山（一说兰山），因登临以望张五，并写此诗寄意。
作者简介：
孟浩然（689～740），唐代诗人。本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又被称为孟山人。早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山，生了六子。诗与王维并称“王孟”。其诗清淡，长于写景，多反映山水田园和隐逸、行旅等内容，绝大部分为五言短篇，在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。
