读后感作文500字 篇1
拿到书才翻了几页，我便爱不释手了。
故事的内容是：丑聋人卡利摩多被巴黎圣母院的神父克洛德收养，做撞钟人。外貌正经的克罗德神父自从遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美色神魂颠倒，但爱斯美拉达喜欢上了了非必斯。非必斯生性风流，被怀恨在心的克罗德刺杀并嫁祸于爱斯美拉达，令她被判死刑，行刑时，卡利摩多将爱斯美拉达救走并藏身于圣母院中，爱斯美拉达被由克罗德带领的军队冲入圣母院所杀，最后卡利摩多愤然将克罗德从教堂顶楼摔落地下，最后卡利摩多随之殉情。
这本书再现了四百多年前法王路易十一统治时期的真实历史。宫廷与教会如何狼狈为奸压道人民，人民怎样同两股势力英勇争斗的故事。而在我面前展现了贵族人的残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。让我清楚了人与人之间是平等的。
有一次，我和妈妈逛街。看到了一个又脏又丑的残疾人正在向路人讨钱，每个路人都用厌恶的眼神看了那个人，我的心不禁“动”了一下，正想把手中的钱给他，但脚仿佛装了铅似的，动不了。这时，有一位二十几的大姐姐不嫌脏的去为他披上一件衣服……
是啊，在我们现在的社会大家庭中，人不分尊卑贵贱，每个人都有被帮助的时候，所以，但他人需要帮助的时候，请伸出我们可爱的双手吧，因为人与人这件应该是互相尊重，相互平等……
读后感作文500字 篇2
我想，每一个同学读过书以后一定有所启发，也一定教会了你们的人生哲理吧。开学以后，我预习课文，一则文言文，名字叫做《两小儿辩日》，给了我不少的感受，也给了我一些人生道路上的启迪，一开始，我读了以后，我似懂非懂，便去问家里的小博士，也就是电脑。
我飞快的打开电脑，手指在键盘上飞舞着，打出了”《两小儿辩日》翻译“几个字，不一会，边找出了自己想知道的答案，原来，意思是这样的啊：孔子向东游历，见到两个小孩在争辩，就问他们在争辩的原因。
一个小孩说：”我认为太阳刚升起的时候距离人近，而到正午的时候距离人远。“
另一个小孩认为太阳刚升起的时候距离人远，而到正午的时候距离人近。
一个小孩说：”太阳刚出来升起的时候大得像车盖。到了正午就像圆盘一样大，这不是远的时候小而近的时候大的道理吗？“
另一个小孩说：”太阳刚出来的时候很清凉，到了中午的时候就像把手放进热水里一样烫，这不是近的时候热而远的时候凉的道理吗？“
孔子不能判断。两个小孩笑着说：”谁说你的知识渊博呢？“
懂得了意思之后，我在想：真不愧是孔子啊，好谦虚啊，因为懂就是懂，不懂就是不懂，应该实事求是才对嘛！敢于承认自己的无知。一般被捧得很高的人，很难做到他这样，我还记得孔子还说过这样一句话：知之为知之 ，不知为不知 ，是知也。看来，我更得像孔子好好学学了，有时候我也犯过这样的毛病，自己明明不知道，却还要逞能，看来自己远远不如孔子先生啊，我一定要把孔子写的那句名言，谨记在心。读了这篇文言文后，让我知道了懂就是懂，不懂就是不懂，不要掩饰自己的无知，只有这样，自己才能取得更大的进步。
读后感作文500字 篇3
我有幸读了《使人成为人》这本书，读完之后感触颇深。这本书讲述的一桩桩骇人听闻的青少年犯罪，一件件触目惊心的校园暴力事件，这些现象毕竟是少数，但实在是令人震惊、令人心痛！痛定思痛。作为一名教师，我想了很多，在平时的教学工作中，我们注重了学生的学习成绩，忽视了道德教育、人文教育和心理健康教育。在今后的工作中，作为教师怎么样才能使教育做到“使人成为人！我认为应从应从以下方面做起：
一、 培养学生有正确的道德观
要使行为完善，就要有文化、有道德。只有道德才使人成为人。失去道德，人将变成动物。道德是人与动物相区别的本质特征。教育学生珍惜生活的幸福；教会学生自我保护；强化学生尊重生命、敬畏生命的本能意识；教会学生合理使用钱财；养成储蓄的习惯；教育学生学会欣赏别人，欣赏自己；帮助学生正确认识自我，教学生明白和意识自己的优点和过错。
二、 培养学生良好的道德风尚
当人们说，“要像爱自己一样地爱自己的亲人”时，这并不是说，你首先应该去爱一个人，然后再借助这种爱来对这个人行善。相反，一定要对自己的亲人行善，而这就会唤起你的仁爱之心。尽你可能对别人行善，这是一种义务，不管我们爱他们还是不爱他们；即使我们不得不承认一个可悲的'事实，即人类并不值得爱，这个义务也仍然有效。
我们不要求每位同学以后都成为名人伟人，都出人头地，只希望每位同学都能无愧于自己的良心，都无愧于“一个真正的人、一个真
正的中国人、一个真正的现代的中国人”！
读后感作文500字 篇4
年少时候，读莎翁的戏剧，看莎翁名著的电影，似乎都觉得听台词是如此的冗长，现在发觉，莎翁的东西，似乎不是写给少年人的，他的李尔王，麦克白，亨利四世，都在念着历史里的长调，漫漫的，幽幽的，沉淀着酸甜苦辣，然后，用一种抑扬顿挫的声音，感染那些能听到的人。
孙道临当年给《王子复仇记》配音的片段，偶尔还能在电视上看到，有时候想，这种戏剧式的夸张表演，对于现在这个时代来说，是多么的悠远，一句可以两三秒就完成的长句，在舞台上可能需要二十秒三十秒。但，放慢去听，放慢去体会，忽然发现，唯有戏剧舞台，方能表现莎翁句子的美丽。
这片子里的对白都按照莎翁舞台方式表演，很喜欢王子部下佩尼的那段独白，虽然身在实景之中，他的念白却显得格外自然。
这片子有很多轶事，比如被设计成为一对的佩尼和贝特里斯其实一对夫妻演的，虽然这对夫妻相伴没到老，这片子里，却还真的配合默契，据说当年正热恋之中。
至于演员的挑选颇有意思——这一个家族中，风度翩翩温文尔雅黑人老大，阴郁狡邪的老二是基努里维斯扮演，阳光少年老三克劳迪奥，则是《豪斯医生》里温文尔雅的一位，这片子里，他在婚礼上的咆哮，还真的很小男孩化。非常有意思的安排。
片子很老了，看完之后，颇有老年人听完一场依依呀呀热闹戏的感觉。热闹过去了，剩下的，只有莎士比亚那些优美的文辞。
虽然我并不完全同意莎翁写的那些句子，不过，既然是个男生自己写的，那就Let them go， 随它去吧。
读后感作文500字 篇5
今天早上，我背了一篇文言文，题目叫《纪昌学射》。
这篇文章通过对纪昌学习射箭过程的描写，生动形象地说明了无论学习什么技艺都要从基本功入手，扎扎实实、持之以恒地进行训练。只要有恒心和毅力，学习和生活中没有克服不了的困难，没有成就不了的事业。
读完这篇文章，我深深地感受到了基本功的重要性。我爱好乒乓球，深知基本功的重要。我的一个球友，就是因为刚开始基本功没有打扎实，在后来的各种技术的学习中，始终感到有些吃力，并最终导致整体水平比我们略逊一筹。基本功的重要性由此可见一斑。
学习也正是如此。语文的字词、数学的计算、英语的单词，都是基本功。而许多同学对这些都视而不见，没认真学习，所以在今后的学习中倍感吃力，甚至步步跟不上。初中阶段，正是我们打牢基础，练好基本功的阶段。我们要脚踏实地，一步一个脚印，把每一个知识点都学懂、学透，为今后的学习、生活打下坚实的基础。
“锲而舍之，朽木不折，锲而不舍，金石可镂”、“只要功夫深，铁杵磨成针”……，多少格言警句都生动而有力地说明了恒心和毅力的重要性。在生活中，我们做什么事情都不能半途而废。生活中难免有一些挫折和磨难，面对这些，我们绝不能畏惧、低头、退缩，要拿出自己的恒心、毅力以及对理想的执著追求，不屈不挠，勇往直前。我们在学习上，更要发扬这种精神，即使遇到再大的困难也毫不畏惧，我们的成绩一定会更上一层楼。
在《纪昌学射》中，我懂得了：千里之行，始于足下。我们要练好基本功，而练好基本功的前提就是恒心和毅力，唯有如此，我们才能达到光辉的顶点。
第一篇
今天晚上上选修课，欣赏了一部音乐剧《歌剧魅影》，感觉感触还是满深的，其实我本人并不懂得音乐剧，对音乐剧这种体裁也是首次接触，今天晚上看的这部音乐剧可以说是我有生以来观看的第一部音乐剧，所以我对这部音乐剧的欣赏以及感触主要是在这部音乐剧的剧情方面，在全剧中，一首“All I Ask of You”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后，爱情最终战胜了悲剧，幽灵对女主角克莉丝汀的真挚的爱情最终战胜了他对克莉丝汀的占有欲，全剧体现出了爱情的伟大。
其实，在这部音乐剧中，最令我感动的还是幽灵对克莉丝汀的爱情，女主角克莉丝汀从开始时一个没有任何名气的舞蹈演员到后来成为著名的歌唱演员，在这个过程中，幽灵为她付出了太多太多，可是后来的结局却是幽灵并没有得到克莉丝汀的爱，这个结局对幽灵来说很不公平，但是幽灵最终还是成全了克莉丝汀和她的爱人劳尔，让他们在一起了，这更加说明了爱情力量的伟大，“爱她，就让她幸福”的主题在音乐剧的最后表现了出来。
除了这部音乐剧的剧情很感人，还有值得一提的就是这部音乐剧在拍摄时所采用的倒叙的手法，整个剧情的演绎都是从老年劳尔的回忆中叙述完成的，这样使得前后剧情的穿插更加自然。
总而言之，今天通过观看《歌剧魅影》这部音乐剧，感觉还是学到了蛮多的。
第二篇
歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。
这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。
我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，音乐动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。
当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of no return，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《All I Ask of You》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。
《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾，影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴音乐盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言?有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老，玫瑰依然红。
总之，这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片，感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!
第三篇
以前看过韦伯电影版的《歌剧魅影》，看到朋友给我的宝冢碟子里，也有同名剧。这个版本的情节音乐完全不一样。也很好看的，只是风格不同。以前听说这个主题，有三个人写过，只是韦伯的版本太出色了，所以其它的两个完全被俺盖了。我想宝冢的这个，大概就是其中一个吧。
我看的这个，是和央与花总演的，据说这个剧团还有其它的组演过。You are music,这首歌应该算是主题曲吧，我觉得是里面最好听的一首歌，感觉飘逸，很合东方的审美。几个主演唱得都不错。特别说一下和央，以前看《伊丽莎白》，只注意姿月的死神了，有人说和央唱歌比较差，看了《歌剧魅影》觉得她唱得也挺好的。宝冢的这个版本，除了三角恋情，还加入了埃瑞克的父亲杰拉德这个人物，增加了亲情元素。通过杰拉德对克里斯汀讲述埃瑞克的身世，还有父子两人相认的过程，使故事情节更充实。但是老妹说，这样一来就将爱情内容淡化了，她不喜欢。
我最喜欢的一段戏，是埃瑞克把克里斯汀带到了地宫里，他穿着大红色戏服的那一场。埃瑞克带着克里斯汀参观他住的地方，拿自己最喜欢的诗集给她看。和央演的埃瑞克，在这里是有着满心的欢喜与憧憬的，还有一些青涩的感觉。当克里斯汀想看他的脸的时候，那种内心矛盾的心情，整个过程表演得很到位。看到这里的时候，我就在想，其实这样的
最后的结局很悲惨，埃瑞克受了重伤就要死了。克里斯汀抱着他，唱着you are music。她伸手去摘面具，埃瑞克先是别过头不让，后来在她坚持下，埃瑞克还是让她把面具摘下了。她轻轻的吻了那半边以往面具遮住的脸，再帮他把面具戴上。埃瑞克便安心的离去了。(老妹讲，姿月不在，死神的差使花总干了，呵呵)
不过这个剧有点遗憾的是，和央的化妆，怎么就不能弄得好看点呢。画得细眉细眼的，没阳刚气。发型也不怎么好看。特别是面具，那个蓝色的面具，做得太差劲了。化妆师和道具师要挨板子。服装不错，演员穿着都挺好看的。还有那个父亲，看着太年轻了，应该弄点胡子，看起来会更好一些。
第四篇
在成都这个阴雨天的下午，完成了《歌剧魅影》的首次观影。结论是：这是迄今所看过的最好的音乐剧。《芝加哥》，记不起以前看过没。即便看过，也时隔日久，忘记讲了什么。看豆瓣评分，也是《歌剧》高，尽管后者拿了奥斯卡最佳小金人。《红磨坊》，是看妮可去了，还行。至于《歌舞青春》之类的校园剧不说，前些日下了《妈妈咪呀》，看了20多分钟，实在忍受不了一帮大妈在那献唱，果断关掉视频，删除清空。
观看此片，还有由头。前些日补看凤凰卫视《筑梦天下--奥斯陆歌剧院》。节目在讲到该歌剧院大厅上方那盏大吊灯时顺带着提到了电影《歌剧魅影》中那盏掉落的大吊灯。还播放了电影开头拍卖吊灯升起时的场景转换片段，当时，那震撼人心的管风琴声就俘获了我的观看欲。幸运的是，时隔没多久就下得了电影版，又隔些时日，下了6G大小的25周年纪念演出录像。
当拍卖人宣布拍卖那盏大吊灯后，伴随着先是低沉后是高昂的管风琴声，破败的剧院内部转眼变得如50年前的富丽堂皇，喜欢极了这个镜头转换。而这段音乐反复再三在影片中出现，并没让人感觉生厌。
克莉丝汀第一次登台献唱，就喜欢上了女主演。搜索之下，原来《后天》中也有她，只不过没印象罢了。
这个结局，我还是没预料到。一直以为克莉丝汀会跟魅影走，没想到她和劳尔几乎过了半个世纪。
很好奇克莉丝汀给魅影的那个吻，到底有什么含义?
也好奇尾随而来的梅格拿起了那只面具，是否追随魅影而去?
再，搜索了相关图书信息，犹豫要不要买来。然后下了2011年《歌剧魅影》25周年纪念演出。
第五篇
《歌剧魅影》，讲述了一个发生在1870年的巴黎的故事，歌剧魅影
一出悲喜剧在这场音乐剧中，有人只出现短短的一瞬，便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁，依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复，有的人享受贵族的荣耀与幸福，安享生活。沉陷于爱情的泥沼，或者为爱疯狂。所有的一切，都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料，却也是皆大欢喜。一个关于爱的故事什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱…我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。剧院魅影，一个出生于贵族家庭的"象人"，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱。漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。
喜爱"魅影"这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。"魅影"为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。"魅影"以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性(对音乐的热爱)与非理性(对爱的痴狂)的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。也许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副"怪兽"似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重，他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。一种令人心醉的美丽华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕来自伦敦西区，后又在百老汇等地上演的音乐剧显得如此美丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1919年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的
当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。
而当音乐剧的最后，一个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动，那是一种令人心醉的美丽。
第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于音乐剧的魅力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。
第六篇
看完了《歌剧魅影》，感觉，故事的结局还算挺喜欢的。它隐约在告诉人们，一切都会过去的，等年老了再回看的爱情或许更是美丽。魅影没有和克里斯汀在一起，这是最简单最完美的结局，最后的那一朵玫瑰，给了人们很多遐想。那朵玫瑰，也许是魅影不绝的爱，有他的戒指在承诺。
《歌剧魅影》这部音乐剧几乎都是用音乐来交流对话，每个人的唱段都很合适，甚至争吵都是用音乐表达。几乎每个角色都有自己独特的音乐语汇。最为突出的便是男主角歌剧魅影。每次出现的时候都加点爵士音乐，让人忍不住去关注，魅影究竟是一个怎样的人，是否曾有过什么特别的经历。而故事中间也介绍了魅影的身世，魅影是个童年时心灵便被扭曲的孩子，而后又一直生活在阴暗的地底，导致了他的性格有些怪异，可他对克里斯汀的感情应该是纯真的。每一次他与克里斯汀相处时，那属于他的独特节奏总会响起，似乎在为他宣誓：克里斯汀是属于他的音乐天使，真正属于他的。那音乐里带着一种特殊的霸气，也许是害怕他所珍爱的被人抢走吧。那“嗒嗒嗒嗒嗒嗒”的旋律，一点一点的敲进了每个人的心里。只是，是否每个人都能明白那声音里的含义呢?也许，很多。也许，连作曲者也未必完全明白吧。呵呵……魅影不同心情下的旋律是有些区别的，他愤怒时的音乐很有张力，也有着紧迫感，让人感觉他的愤怒时无可抗拒的。而他的伤心旋律，却是让人心疼的，就像一个霸道的小男孩被人欺负后的无助，让人忍不住想要去帮他，却什么也帮不了。环境造就了他的性格，他的性格让他在愤怒与伤心里一次有一次的受到伤害，而他的音乐与歌声却道出了他内心里最真的那一面。一低头沙哑轻柔的伤心，一抬头高声沉稳的愤怒，正是那传神的音乐让魅影的角色真实了。
而克里斯汀，她的音乐应该是比较单纯的吧。从来就没想过会成为耀眼的舞台明星，却在无意中闪烁光芒。她对音乐的热爱也可以说痴迷的，每一次听到魅影的歌声，克里斯汀总是一脸沉醉，完全沉浸在那有力的嗓音里。而克里斯汀的声音变化得就像百灵，尤其是高音部分，尽管有一点吵杂的感觉，但其演唱技能却真正的感染人。她甜美的声音，优美得直抵人心。可以说，克里斯汀的演唱技巧是仗着她的声音而掩饰的。整个音乐剧里克里斯汀的长调让剧情变得浪漫而唯美，克里斯汀的演唱也很打动人心。有古典歌剧的味道又加着新的元素，美丽的调子不显沉闷的突显了人物的性格，更是后来突出克里斯汀的善良的筹码。克里斯汀的嗓音在整一个故事也许便是充当那调和剂的吧，每次克里斯汀开始歌唱时，整个画面总会在不知不觉中变得柔和。也许，这就是这个角色的特色吧。
至于故事里的其他角色，几乎也是每个人都有属于自己的独特音乐的。一如那音乐厅的两个接管人，每次出场，他们的旋律都是那样的轻快，就像马戏团里的小丑，总让人觉得愉悦搞笑。这一个故事无疑是有些沉重的，而他们俩，却恰恰是这故事的一小小缓和剂，让人在感觉魅影的怜悯时，可以得到丝丝的放松娱乐。
《歌剧魅影》这部音乐剧给人的震撼挺大的，至少它让我们领略到了音乐剧的魅力，还有那动人的故事。岁月逝去如潮。原来，他一直陪着她，在她的幻影里，在她梦里，在她的笑容里哭泣里，他一直无形地陪伴着她。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心……
一、教学目标
1.情感态度与价值观目标：充分感受到作品所塑造的草原的形象美和意境美，获得愉悦的情绪，继而产生对美好生活的热爱、向往与追求。
2.过程与方法目标：通过听、看、想、说等活动，提高学生对于音乐的感受与鉴赏能力、表现和创造能力，提高学生的音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶情操。
3.知识与技能目标：了解草原民族音乐的形式与特征，并能用语言简单表达自己的感悟。了解歌曲的风格特点，并能够哼唱歌曲的主题旋律。
二、教学重、难点
重点：了解歌曲的风格特点，体验民歌的魅力。
难点：了解草原民族音乐的形式与特征，
三、教学用具
多媒体、钢琴等。
四、教学过程
（一）音乐导入
播放蒙古歌手腾格尔演唱的《蒙古人》。提问：你们能听出这是哪个民族的音乐作品吗？
师生总结：这是一首我们在小学阶段曾经欣赏过的歌曲。它表达了蒙古牧民为自己生长在草原上，生活在牧民家庭感到骄傲和自豪，以及对蒙古家乡的热爱之情。听着这首悠扬的《蒙古人》，我们又一次进入了音乐的王国。今天就让我们带着自由、舒缓的心境，去领略草原那独特的民俗，去倾听蒙古族那跳动的音符。让我们现在就走进音乐的世界，开始今天的蒙古之旅。
（二）新课教学
1.简介内蒙古
提问：同学们对蒙古族有什么了解？
师生总结：内蒙古是我国第一个少数民族自治区。内蒙古自治区地域辽阔，蒙古族又称“马背上的民族”，总体而言，蒙古民族是一个质朴豪爽的民族，草原民族开阔的胸襟在他们身上一览无余。同时，蒙古人的历史充满了苍凉、悲怆的艺术之美，这些特点在蒙古族民歌中有着深刻的体现。
2.初步感知
教师播放长调《辽阔的草原》的音乐，请学生聆听并思考：这首歌表达了怎样的情感？有什么特点？
师生总结：《辽阔的草原》是一首爱情题材的民歌（情歌），表达了蒙古族人对爱情的憧憬和向往。表现的是一个年轻人思念爱人，担心爱人像辽阔草原上的泥沼一样难以捉摸。
这首歌曲节奏自由、舒缓，旋律悠长，在多处出现了装饰音。这种旋律形态具有蒙古族长调民歌的`特点。其音调高亢，音域宽广，曲调优美流畅，旋律起伏较大，字少腔长，节奏自由而悠长，是蒙古族音乐草原风格的标志。
3.介绍长调
提问：根据蒙古族牧民的生活习性，大家思考长调是怎么产生的呢？请学生小组讨论，自由回答。
师生总结：长调是蒙古族牧民在长期的游牧过程当中，触景生情，即兴创编而成，无垠的草原，广袤的苍穹，养育了长调，我们不难想象，在一望无际的大草原上，在没有任何现代通讯设备的条件下，来长调来述说心中的喜怒哀乐，是最好的方式了。演唱长调是自由的、即兴的，一首歌在不同的歌手那儿有不同的演绎。“长调歌后”宝音德力格尔老师在20世纪50年代她也带着这首歌曲参加了世界青年联欢节，赢得金奖，为祖国赢得了荣誉。
4.再次聆听
聆听宝音德力格尔的原声回放，提问：为什么用“长调”来表现“辽阔的草原”？请同学谈谈自己的感受。
教师总结：长调具有舒展悠长的旋律，节奏自由，恰当的表现期盼和美丽的遐想，善于表现辽阔草原的意境。用长调来表现辽阔的草原，不仅与音乐特点有关系，而且跟长调产生的根源也息息相关。《辽阔的草原》是“长调”的典范之作。
5.分析长调的演唱技巧
再次聆听歌曲，并思考：长调有其特殊的演唱技巧，与平时我们听的歌曲有什么不同之处？
师生总结：气息绵长，有颤音，这种颤音在蒙古族称为“诺古拉”，可译为“波折音”，是一种特殊的发音技巧形成的旋律装饰，即发声时，配合口与咽腔的复杂动作，发出类似颤音的抖动效果，一般抖动两三次。“诺古拉”对形成蒙古长调的独特风格具有重要作用。
6.哼唱歌曲
教师范唱，请大家跟着一起哼唱这首内蒙长调，感受一下游牧民族在辽阔的草原上自由生活的场景。
（三）巩固提高
欣赏《嘎达梅林》，与《辽阔的草原》进行对比欣赏，思考：这两首歌曲有什么不同？各有什么特点？
师生总结：
（四）课堂小结
蒙古族的歌曲悠长、亲切，沁人心脾，既擅于抒情，又注重写景，情景交融，表现出人和大自然的和谐关系。我们共同了解了蒙古族的民族风情和独特的音乐文化。希望大家在生活中能多关注民歌，多听、多唱民歌，热爱民族音乐文化。让这颗璀璨的明珠在中华民族的文化史上永远放射出不灭的光辉。
五、板书设计
辽阔的草原
长调：旋律悠长、节奏自由、字少腔长
短调：句幅较短、节奏整齐、字多腔少
