《爱乐之城》讲的就是为梦想而奋斗的2个年轻人，来自不同的地区，有着不同的梦想，却通过两颗心彼此相连，他们互相鼓励，互相扶持，在艺术与商业、梦想与现实之间的朦胧博弈，不管困难、挫折如何，两个人一起面对，甜蜜而艰辛。
音乐爱情电影《爱乐之城》
我们先从主演说起，Emma Stone，石头姐这两年算得上是好莱坞炙手可热的女演员了吧，在《超凡蜘蛛侠》里饰演小蜘蛛的女朋友被大家熟知，这次的奥斯卡她拿到了最佳女主的提名。
男主Ryan Gosling，最出名的作品应该就是《恋恋笔记本》了吧。他其实不算是个多英俊的演员，毕竟好莱坞有那么多让人惊艳的面孔，但每一次，他出现在银幕上的时候，都是光芒万丈的，即使是一闪而过的瞬间，他也会给那些角色鲜活的灵魂。这样的两个人组合在一起。对我来说，是盛宴。
然后就是从海报中已经能看出来的完美的构图。在整个两个多小时的电影里，没有一个画面是敷衍了事的。我们看到城市的万千灯火，看到人群熙熙攘攘，看到闪闪发光的漫天星河，看到指尖在琴键上跳跃，看到飞扬而起的裙摆。有很多个瞬间，我从剧情里跳脱出来，被画面惊艳得目瞪口呆。这些年陆陆续续的看了很多很多的电影，越来越少看到这样精致的画面。所以，看到这些画面背后的细腻和专注，让我很感动。这个世界上有这样美好的瞬间和美好的景象，这件事情本身足以让我热泪盈眶。
这是一个歌舞片。
很多人不能接受的地方也就在于它是一个歌舞片。一言不合就开始又唱又跳在我们的记忆里好像是印度或者迪士尼的专利。歌曲舞蹈和传统的讲故事方法不一样，往往要么突兀，要么无关。《爱乐之城》高明的地方就是，它每一首歌每一支舞蹈的旋律都恰到好处地呼应着情节的气氛，歌词的每个字句本身，都是主人公的对话或是独白。
我没有查男女主在这整部电影里跳了多少种舞蹈，反正他们每一支都跳得唯美而惊艳，对我又用了这个词语，惊艳，除了这个词汇我真的想不出什么来表达这种感受。
即使你不想去看这个电影，也可以去听听这个电影的原声带。
最喜欢的两首，《a lovely night》和我放在了推送一开始的《city of stars》。其实这两首歌也算是这个电影里比较有代表性的两个截点了，前者伴随着踢踏舞，男女主意识到彼此的共鸣一点点靠近彼此，后者出现了多次，代表着从童话到现实。
美好的部分讲完了，我们还是要谈遗憾。
《爱乐之城》讲述的是他们相遇，相知，相爱，然后在现实面前退缩妥协，最后彼此分离的故事。我在落魄时遇到了不完美的你，我们一起追过梦想，也各自放弃过希望，最后我们到达远方，却再也没有你在我身旁。
第一次他们弹起《city of stars》，两个人在钢琴前，目光看着彼此闪闪发光。那时梦想那么闪亮，谁都以为未来还有很长很长。最后一次是他们各自实现了梦想，他走过街旁张贴着的她的海报，她吻过孩子和丈夫一起走进酒吧，他走上台介绍自己的乐队，然后看见台下的她，沉默，弹起《city of stars》。
在他弹奏的这一曲里，时光在飞速地倒退，退回到很久很久之前，其实，这就是我们想的，如果。
如果她第一次走向他的时候，他没有粗鲁的无视而是那个时候就已经懂得珍惜她了呢?如果他没有错过她的那场演出，而是坐在台下为她奋力喝彩了呢?如果他们一起去了巴黎，去看那些他们梦想过的地方了呢?他们会一直在一起么?会在清晨睁开眼第一个看到彼此么?会一起吃晚餐，会有一个孩子，然后牵着手来酒吧，在台上的人演出时彼此亲吻么?
浪漫的幻想，经历过的美好或是痛苦，都糅杂在一起。命运也好，回忆也好，它没有如果。
最后，他沉默地坐在钢琴旁，她满眼泪光。最后相视微笑，那些过去的一切都随着音乐结束在时光里。
那个瞬间突然让我想到《begin again》，Adam饰演的前男友站在台上，背着吉他，在耀眼的灯光中唱起他们的那首《lost stars》，凯拉饰演的女主角看着他，他叫她一起，她步步后退。他们曾经离彼此那样近过，如今已是这样遥远。
他们彼此分别时，对彼此说“i will always love you”。正因为他们曾经彼此相爱得这般美好，所以最后落得这般结局才更可惜。
我走出电影院的时候还在想，这两个人，是多么天造地设的一对啊。就像《两小无猜》里的那两个人一样。他们最好还是在人海茫茫中相忘，再也不见，否则，只要能见到，就算分开了，就算各自生活安好，也是要横冲直撞遍体鳞伤地拥抱在一起的。
人有多难遇到一个灵魂伴侣，彼此志趣相投，他懂你的执着，你懂她的梦想，你们是彼此的软肋也是彼此的盔甲，你们一起奋不顾身的走向未知而遥远的梦想。如果有幸遇到了，无论怎样，都不要放开手啊。难的不是相遇，而是相守。难的不是刹那心动，而是在琐碎日常中相濡以沫。难的不是拥有虚无缥缈的梦想，而是在经历了挫折和失望依然不忘初心。
这一切都在最后那支《city of stars》中结束了。开篇时，我说我喜欢这句话“但愿长醉不复醒”。 我们喜欢这个乌托邦一样的浪漫爱情，喜欢这场完美结局的虚幻梦想，我们真的希望，此梦不醒。
但终究电影会结束，美好的一切会终止在某个片刻，音符落下，醉过，酒醒，回忆是回忆，远方是远方。我们歌唱过爱情，歌唱过梦想，剩下的路，还是要自己好好走下去。
依然带着希望，带着梦想。
音乐爱情电影《爱乐之城》观后感二：
说老实话，这电影演到一半我就开始烦女主了，不切实际、胡思乱想，男主的事业刚有了点儿起色，她在一边泼冷水，一个人怎么可以这么没脑子?
甚至男主劝女主，让她跟他一起去巡回演出的时候，我暗暗给女主鼓劲儿：去呀，你赶紧说去呀，他那边一周底薪一千美元，加上提成、版权和各项收入，怎么看你都不吃亏啊。
后来女朋友点醒了我，她说：女主应该挺痛苦的，我理解她的痛苦。
出电影院我一直在想女主为什么痛苦，还没到家，我想明白了。
电影包了个高大上的外壳子叫梦想，其实底下还是男女关系最基本的问题。有的女性找男人是找饭票，我负责貌美如花你负责赚钱养家，你干什么我不管，钱拿回来就行，我干什么你也别管，你的信用卡副卡在我手里就行。女主属于另一种，我不在乎家里有多少钱，我在乎生活有没有奔头。
她之前的男朋友有钱，一脸的纨绔子弟，吃高级餐厅，话里话外上流人士。女主不乐意，结果被穷困潦倒但是有理想有骨气的男主攻陷。才华是一方面，另一方面，就是意气相投，大家都有梦想，大家都在为一个目标奋斗，所以怎么看怎么闪闪发光。有的人追求执子之手与子偕老，有的人想不了那么远，她追求执子之手共同进步，理想是系在两人身上的一根线，线断了，人肯定就散了。
所以男主突然开始搞那些以前他瞧不起的音乐、变着法子赚钱的时候，女主一下心沉到底。你几个意思啊?咱们不都是为梦想拼命、摔倒一万次也挣扎着往前爬的人吗?怎么你一声不吭地站起来，换了条路，曲线救国去了?
这就像是那句话说的：说好一起到白头，你却偷偷焗了油。焗了油就算了，你还挺得意，再这么过两年，你还能记得我是谁吗?
电影处理得最出彩的一段镜头，是男主巡回演出，在台上揉那个像是变异版电子钢琴的高科技乐器(我是真不知道这东西叫什么，求大神指点)的时候，台下粉丝像疯了一样为他欢呼，狂热地向他身前挤。这时女主却傻了，她挤不过那些人，她也不愿意，她给一个又一个粉丝让出了位置，最后带着一丝惊惶，退出了镜头之外。
她慌了。从演出一开始她就带着一种复杂的表情在看男主，她想看到他很颓废、很郁闷的样子，想看到他痛苦的表情，以此来验证她心里的揣测：他做这件事，做得并不开心。
正常男的面对这种心态估计都是崩溃的，老子好容易找到个赚钱的营生，你盼着我不开心?你是不是有毛病?
男主也确实没有不开心，他喜欢音乐，他也在做音乐，虽然不是他最想做的音乐，但他能赚钱，还享受着万千目光的崇拜与热爱。你让他怎么不开心?人有七宗罪，其中一条叫虚荣，这是本能，是基因，虚荣心得到满足就必然会获得快感，谁管它是不是真的。
这才是男女主两个人最大矛盾的由来。女主在心疼男主，因为他没有直截了当地实现梦想，他在绕远路;男主也在心疼女主，因为他们不能只靠梦想活着，他们得吃饭，为了先解决吃饭的问题，梦想暂时放一边，绕远路就绕吧，反正还会回来。
不得不说，有的人，真的只能共患难，不能同享福。大家都惨的时候反而比较开心，至少没有比较就没有伤害。一旦一个人先起飞了，另一个人心里就没底了。你能不能飞慢点儿，我跟不上，我害怕。
所以女主的心理活动，一是惋惜男主的.才华，一是哀叹自己的事业。
她会不会想的有点儿多?确实是。才华这个东西，只能自己惋惜，别人是千万不能代劳的，“浪费才华”四个字，自嘲可以，打别人嘴里说出来，别管说得多么千回百转，听上去都像骂人。
但她想这些，有问题吗?也没有。
这让我想起《哈利·波特与凤凰社》这一部小说里，哈利烦秋·张动不动就哭，赫敏就给他解释秋·张为什么哭，总结出了四五条原因，把罗恩听愣了。罗恩说：一个人不能同时琢磨这么多事儿，会爆炸的。
赫敏嘲讽他：你不能因为你只有一茶匙的感情，就觉得别人都是这样。
罗恩是典型的男性思维，有一说一，就事论事，不要多想。赫敏是典型的女性思维，不能只看着眼前的一件事，要承前启后，刨根问底。
这也是为什么，男生最常问的一句话就是：这么个芝麻大的破事儿，怎么就上升到我爱不爱你了?
但女生还真就是这样，她们的思维是大马哈鱼回乡式的：你迟到了——你以前从来不迟到——就算迟到你也会事先说明，事后道歉——这次你没有这么做——你是不是不爱我了?
谁有错?谁也没错。男人和女人是两个物种，所以才需要磨合、需要理解、需要不断地交流、认真地沟通。
电影里男女主就没有沟通，男的想：你妈话里话外嫌我不赚钱，我现在赚钱了，你怎么还不高兴?女的想：我不希望你用这种方式赚钱，过得苦一点儿无所谓，我怕你迷失。
其实就是一两句的事儿，说开了就好了。但谁也没说。
女主没有仔细为男主考虑，男主也没有为女主考虑。他让女主抛下正在做的事情，跟他去巡回演出，大概意思就等同于“你事业不顺没关系，我养你”。
按理说这是一句很伟大的话，但女主首先是个独立的人，男主是有事业了，她呢?男主是可以养活她，那万一有一天，男主喜欢上了别人，不想养她了，怎么办?
这是关乎安全感的问题。安全感不是有个人大包大揽我什么都不用干，而是当这个人不能大包大揽的时候，我还可以维持自己的尊严。
于是这个故事才变成了悲剧，还不是一个独一无二的悲剧，是这个世界上，每时每刻都在发生的悲剧。
电影把男性的生存矛盾表现得淋漓尽致：不是他真的多么在乎事业，而是他没办法。虽然我们伸张了很长时间的女权，但真正要实现男女平等，估计还得上百年。在那之前，男的就只能是一个家庭的核心，是房梁，是主心骨。女的不工作，靠男的养活，大家会说这个女的“命真好”，可你要试试一个大老爷们儿天天不上班不赚钱，靠女的养活，大家会说什么?
大家会说这男的真没出息。
当然，我知道，现在很多女性不在乎这些，她们能赚钱，也愿意自己做主导，不介意老公在家里当全职煮夫。但人的眼光要往大了看，全球这么多人，这部分女性能占到多少?百分之一?千分之一?
当一件事需要极其缓慢的历史进程才可以改变的时候，你不能咬死了它就是错的，你得理解。一旦你理解了这个，你就理解了这部片子。理解了为什么男女主都很为彼此着想，但就是吵得不可开交，最后没有在一起。
这也是为什么，我觉得这个电影一点儿都不浪漫，因为浪漫的电影会让男主在女主最需要支持的时候果断放弃事业，去看女主那场门可罗雀的演出。浪漫的电影会让男主在做了这么自毁前程的事情之后，还可以得到合伙人的原谅，继续攀登到人生巅峰。
现实是很残酷的，你想要一样东西，你就得放弃一样东西。没什么可抱怨，没什么好后悔，任何选择都不可逆，人要为自己负责。
女朋友在电影院看到最后十分钟的时候就哭懵了，满处找纸。与此同时，坐在一边的我正因为男女主“果然没有在一起”而心花怒放。散场后我问她为什么哭，她说她在看那个闪回的时候，给男女主想了很多条路，却发现他们命中注定要分开，所以觉得很悲伤。
我愣了一下。因为我想的过程跟她一样，却得到不同的结果。我也给男女主想了很多条路，发现他们真的没办法在一起，于是我很高兴，我觉得既然命中注定要分开，那分开应该是好事儿，说明谁也没耽误谁。
所以这是我们思维的差异所在，一个会因为宿命的残酷而伤心，一个会因为“注定失败的事情终于失败了”而松一口气。
当然我们没有因为这个就出现什么矛盾，相反，这让我爱她更多了一点，因为她有同理心。
有同理心的姑娘，谁不爱呢?
两年前我出书的时候，在后记里写：如果两个人不合适，那早分早好，如果合适的，拼了命也要在一起。
现在我不敢这么想了，我现在想，有时候不是因为两个人恰巧合适才在一起的，而是因为他们走到了最后，我们才说他们是合适的。
生命无常，理解万岁。人不能总想合适不合适的问题，还爱着，就多沟通，多努力。鞋子里有石头硌脚，你不能一生气把鞋子扔了，先脱下来，把石头磕掉，再穿上，是不是就舒服了很多。
当观看完一部影视作品后，相信大家增长不少见闻吧，这时候最关键的
《海洋奇缘》观后感1
今天下午，金笔
看了这部电影，我最喜欢电影里坚持不懈的莫阿娜，因为在她的探险之旅中，她在寻找能帮助她的毛伊的时候，遭遇到了非常恶劣的天气，巨浪打翻了不会驾船的莫阿娜和她的船，并把她给冲了回去。但是，莫阿娜并没有退缩，而是克服了很多的困难，继续寻找毛伊。莫阿娜找到毛伊之后，她说服毛伊和她一起去归还宝石，这时他们遇到了火山巨魔——恶卡，恶卡打败了毛伊并将他们打翻了很远，毛伊很沮丧，不想再跟着莫阿娜，就变成老鹰飞走了。莫阿娜听从了奶奶灵魂变成的影像的劝告，没有放弃拯救家人，继续上路，毛伊最后也被她这种精神所感动，最后飞回来帮助莫阿娜。
故事中莫阿娜的一句话对我有很大的启发：你想成为什么样的人都是又你自己决定的。我想像莫阿娜一样，成为一个努力而勇敢的人，对学习中遇到的困难能努力克服，不轻言放弃。
《海洋奇缘》观后感2
黑五刚过，美国商场里充满着节日的热烈气氛，下午带一岁半的孩子第一次走进电影院。去之前特意打电话给AMC影院，问能不能带19个月的小孩去看电影，对方愣了一下，说：“why not?" 进了影院才发现之前多虑了，美国人真的心大，月子里的小孩恨不能都可以去电影院看电影。
与大部分的迪斯尼动画一样，《海洋奇缘》仍旧是一个简单干净的故事：数千年前南太平洋小岛上居住着一个爱好航海的波里尼西亚人部落，部落酋长有一个独生女叫Moana，在祖母的鼓励下她一心想去探索临近的岛屿，但父亲并不允许，有一天海岛遇见危险祖母告诉Moana需要去将海洋之心归还给大海，Moana就在祖母死后，和一只鸡去寻找能够帮助她完成任务的Maui，踏上了追寻之路……
这样一个大冬天走进电影院，《海洋奇缘》就是完全符合我心理预期的那一部电影啊!画风绚丽，制作精良，通俗易懂，载歌载舞，还有动物。有些人说它太平庸，无新意，不配八点多的高分。只能说这样讲就好比吃肉的人不让别人吃素，重庆人不让别人涮清汤锅一样，是很狭隘的。《冰雪奇缘》不也有八点多么。看到一半我妈还问我，这里面的歌和《冰雪奇缘》是不是同一首，可见迪士尼的套路也是炉火纯青了。
前几天看过《你的名字》，新海诚的电影始终有一种少年般的神经质，画风唯美，人设矫情，相比日本青春电影的燃和无病呻吟，我作为一个家长，更喜欢孩子接受《海洋奇缘》这种普世价值观的输出：要勇敢，要自信。
故事的主角是一个初出茅庐天真萝莉Moana和一个威力无边的蠢萌大叔Maui。“大叔+萝莉”的组合是长期以来占据了商业电影的重要搭配——从《这个杀手不太冷》的里昂和玛婷达，到韩国电影《大叔》中元彬和金赛纶，包括前几年很喜欢的动画片《无敌破坏王》里面的小女孩和破坏王Wreck-It Ralph，电影史上的每一组“大叔+萝莉”的组合都证明了这组人物关系超强的戏剧吸引力。而《海洋奇缘》大胆地把这组人物关系引入了动画题材，并为这组人物赋予了前虽未有的魔力：Moana与Maui，一个天真纯洁，一个蠢萌浮夸，一个手无缚鸡之力但却无所畏惧，一个威力无边却又犹豫不决，他们既像伙伴，又像父女，这一路彼此关爱共同成长……二个人物之间的交流碰撞为产生了大量令人捧腹的笑点，也赋予了整个电影一股温暖的气质。
Maui教Moana航海远行，Moana帮助Maui找回鱼钩回复神力，尽管有争吵有分歧，但是在Moana最危险的时候， 这个暖心的伙伴还是义无反顾地回来，与之并肩作战，结局当然也是皆大欢喜的。也许做所有人的英雄不是最重要的，重要的是做自己的英雄。少女和大叔至真至善淳朴的感情，在这段冒险的旅程中被赋予了真挚的色彩，欢乐有爱却不浮夸，在月夜流星滑落大海中苍茫天空，那一刹仿佛回到了少年派漂流的场景，大地母亲重新沉睡的那一刻也非常令人泪目。
与少年派不同，这两人的大海征途没有孤寂和思考，更多的是惊险与感动。
Moana，冬日暖阳，希望这个周末能够再次带我们感受动画电影带给的童话世界的纯真与美好。
这才是迪士尼永恒不变的主题啊。
《海洋奇缘》观后感3
今天看了海洋奇缘，觉得迪士尼噶动画电影题材都是差不多，都说主角都系勇敢善良热心肠乐观派。当然也少不了它独特的唱歌行动模式，还有遇到困难还会勇敢面对并克服的题材。不得不说它的传统还是继续传承着的。不过看这些电影也有很多治愈的功效，是的，其实我们的生活都充满着困难重重的，有得人选择逃避，结果他只能做一个平凡的配角。而有得人选择了勇敢面对，即使在一次又一次的失败下还是继续努力前进，当然也有放弃的人。然而就是那些继续努力克服困难的成就了自己的传奇，也成为了大家口中的主角。
其实每个成功的人都不容易，没有一个成功的人是不辛苦不劳累的，他们在无尽个不睡的晚上在努力，在平凡人安然入睡的时候还在努力着。所以才能完成他的不平凡，能在同一时间生活并学习的情况下成就自己。也就是外国人那么喜欢带孩子看迪士尼动画电影的原因的。充满奇幻的童真，还教会孩子善良勇敢并拥有乐观的心态。当然还告诉孩子男孩与女孩除了爱情还是有纯友谊的。在结局里说到主角回到了岛上与父母拥抱的一刻真有点感触。其实父母都会希望我们少走弯路不用受苦，然而我们总像一个好奇的宝宝总想尝试着未知的一切。在女儿回来相拥的一刻，却实感受到父母并没有想女儿有多大成就，能看到女儿能成就自我还健康开心地回来就也很开心了。那感觉一切尽在不言中。
《海洋奇缘》观后感4
在一片宽广的海洋上，飘着一叶小舟，上面有两个人，一个是热情、勇敢的莫阿娜，一个是高傲自大的半神毛伊，他们之间一定有一个奇妙的故事吧？
在童年时莫阿娜得到了大海的认可，并将特菲堤之心交给了她，她在奶奶的帮助下出海，找到了毛伊。他们俩历经千辛万苦，终于将特菲堤之心归还，小岛又恢复了生机。
莫阿娜是多么的勇敢！她坚持不懈，毛伊一次又一次抛弃她，但她为了小岛上人们的安危，不停地劝说，不断地努力，终于说服毛伊重新开始危险的旅程……莫阿娜也失落过，也放弃过，但她心中的火光依然没有熄灭，她依然会去寻找新的曙光，依然会去尝试新的方法。她无怨无悔，虽然出海很危险，归还特菲堤之心更可能会丢失生命，但她害怕了吗？但她有辜负大海的希望了吗？不，没有！面对毛伊的看法，她依然是勇敢地反驳，并用自己的聪明和热情坚定不移地完成了大海交付给她的使命。
我们在生活中也一样？为什么退缩？为什么害怕？我们要勇敢地面对一切，勇于接受挑战，让勇敢使一切变得美好，让成功大门向我们打开！
当归还特菲堤之心的.那一刻，岩浆魔鬼身上的岩浆一点点脱落，我就知道：黑暗在一点点消失，而光明正在里面散发出光芒！
《海洋奇缘》观后感5
昨天晚上，我和爸爸一起看了一部精彩的动画片——《海洋奇缘》。
这部影片讲述了很久很久以前的一个故事。有一个族群生活在一个美丽的小岛上，他们一代一代都是航海者。但是一次灾难降临了，一位名叫毛伊的半神为了得到创造生命的力量，偷走了海洋之心。于是，海洋女神变成了炎魔恶卡，将灾难降临了人间。大海变得非常凶猛，岛上的人们不能再出海了。
这个族群首领的女儿阿娜被大海选择去拯救世界，大海给予她海洋之心，并让她送回给海洋女神。阿娜独自划着小船，寻求毛伊帮助，但是却在路上遇到了暴风雨，直接把阿娜吹到了毛伊居住的小岛上。阿娜终于说服了毛伊，一起去海洋女神住的地方，去归还海洋之心。在旅途中，他们遇到了各种各样的困难，与椰子海盗拼死一战，与螃蟹进行猛烈的搏斗，从怪物王国里夺回了毛伊的鱼钩法杖，最后他们与炎魔进行了决战。在战斗中毛伊的鱼钩法杖被炎魔烧焦了，毛伊打起了退堂鼓，小女孩也变得灰心丧气。这时阿娜的奶奶的灵魂来鼓励她，阿娜找回了信心，继续与炎魔进行决斗。这时候，毛伊又返回来帮助她，他们终于战胜了炎魔，把海洋之心还给了海洋女神。大海恢复了平静，人们又过上了幸福的生活。
这部动画片告诉我们，只有坚持梦想永不放弃，不怕困难，勇往直前，梦想才会实现。我要学习这种精神，无论做任何事情，都要有始有终，遇到困难要克服恐惧，战胜困难，努力实现自己的目标。
《海洋奇缘》观后感6
作文班上的电影课终于在我的久久期盼中到来了。那天，我破天荒的起了个大早，收拾好书包就出发了。
一进入影厅，没过多久电影就开始了。我们观看的是《海洋奇缘》。故事发生在20xx年前的莫土鲁泥岛。主人公莫阿娜不仅勇敢，而且还心地善良。在和自己呆萌可爱的宠物——“憨憨”的旅途中无意间唤醒了半人半神，风趣幽默，勇猛还有自恋的毛伊。于是他们三个人就开始了一场跌宕起伏的冒险之旅。
莫阿娜唤醒了毛伊以后，在一个万里无云，晴空万里的上午出发了,他们去放回特非提之星。在旅途中莫阿娜看见毛伊独一无二的鱼钩法杖不在手里，于是便一心一意的想帮他找回鱼钩法杖。途中遇到了杀了不眨眼的椰子小人海盗，它们可不是单枪匹马来的，而是足足来了三架大船，那气势磅礴的船队径直向莫阿娜的船开来，它们的目标是特非提之星。在打斗中，莫阿娜的船被海浪击中了，特非提之星也掉了出来，幸好被憨憨吃进了肚子里。但是椰子小人海盗就一起把憨憨和特非提之星给带走了，在这危急的时刻，莫阿娜又用了九牛二虎之力把憨憨和特非提之星抢了回来。最后他们把椰子海盗小人的船给击沉了，终于摆脱了椰子海盗小人的纠缠。可是在那天晚上又下起了狂风暴雨，海面变得汹涌澎湃起来，毛伊凭借着高超的驾船技巧挺过了难关。
他们又来到了拉罗泰怪物王国，准备把毛伊的鱼钩法杖给拿回来。可是莫阿娜被贪得无厌的大螃蟹给抓住了。莫阿娜将计就计用贝壳涂上水草浆变成了“特非提之星”，骗住了大螃蟹，并帮毛伊夺回了鱼钩法杖。
经过了爬山涉水，他们终于到达了目的地。但是大火人恶卡还在那里守着，莫阿娜用毛伊教她的驾船技巧骗住了恶卡。此时毛伊也过来帮助她，让莫阿娜把特非提之星放回去。可是当她爬上山以后发现凹槽不见了，原来在恶卡身上。莫阿娜用特非提之星让大海开路，感动了恶卡。最终把特非提之星放回了恶卡身上。从此南太平洋又恢复了原来的生机勃勃。
观看完影片以后，我从莫阿娜身上学到了不管遇到什么困难都要勇敢面对，只要努力了就一定会成功。这次的电影课真精彩啊！
《海洋奇缘》观后感7
作为迪士尼公司的第57部动画长片，也是第14部“公主”题材的作品，《海洋奇缘》自从开始创作以来就得到了众多的关注，将一个比较传统的冒险、成长故事，讲述的既让人赏心悦耳，且老少咸宜，这绝对是迪士尼的拿手好戏。
《海洋奇缘》根据一个曾经真实存在的波西尼西亚人的故事改编。数千年前波西尼西亚人便是生活在南太平洋某小岛的居民，有着独特的风土人情，且他们十分的擅长于航海，发现了南太平洋上的众多小岛屿，但不知何故他们后来停止了航海活动这样的历史之谜也就为后来的文艺创作留下了很大的艺术创作空间，影片《海洋奇缘》便艺术化了某种可能性：莫阿娜是生活在南太平洋小岛的波西尼西亚族的公主，原本过着衣食无忧的生活，但是有一天他们生活的小岛面临着无法生存的危险，勇敢的莫阿娜遵从了内心的选择，独自出海寻找传奇英雄毛伊，一起拯救家园……
单纯从故事上来说的话，《海洋奇缘》不像之前的《冰雪奇缘》那般的颠覆传统的姐妹情深的迪士尼童话，但也试图赋予更多不同于传统的迪士尼王子、公主的色彩。如莫阿娜这个公主，她不再是生活在富丽堂皇的皇宫里的公主，而是一个生活在原始海洋边的土著公主，自然有不同人的野性、勇敢(勇敢也是这类影片的主人公的必不可缺的个性)，而当面临着艰难的抉择时，她也就听从了内心，尽管她并不懂得如何的驾驶小船依然在海洋的帮助下进入了茫茫海洋的寻人之旅。而影片的另一个主人公毛伊，虽然不是《怪物史莱克》中史莱克那样的非同于寻常人的英雄，但放在迪士尼作品体系里依然有很多的不同之处，更何况毛伊这个角色还是由《速度与激情》系列的“英雄”道恩·强森配音，而在反差中形成了张力与幽默。
就如当年的巴赞所说的，好莱坞的过人之处便在于一方面坚持着传统，但同时又能注入新的元素使得产生新的可能性。对于《海洋奇缘》来说，莫阿娜这样的公主便是新可能，带着几分《疯狂原始人》的原始、野性，为传统的勇敢、不畏艰难融入了新可能。与此同时则是道恩·强森这个明星的选择及在本片所扮演的毛伊之间的反差。道恩·强森曾被视为阿诺·施瓦辛格的动作演员接班人，而《特种部队2》、《速度与激情》系列不断的强化了他在动作片里的代表着正义、勇敢的英雄性，到了这部《海洋奇缘》，则穿插了英雄的“人”的一面，并在某种程度上与莫阿娜的从“人”成长为“英雄”相映成趣。
勇敢而野性的公主，带着不少人性与神经色彩的英雄，一同完成的探险、冒险之旅，也一同的完成了自我的成长、蜕变。主题不算很新鲜，但明丽而绚烂的画面，悦耳又紧扣故事、剧情的音乐，还是十分打动我的。
《海洋奇缘》观后感8
今天我们在学校观看了电影《海洋朋友》，走出教室我的脑海里还不停地浮现电影中主人公小奇和小海豚琪琪的身影，我被他们的友情深深地感动。
影片讲述了热爱动物又充满幻想的十岁男孩方小奇，由于父母常年在外工作，所以只能在爷爷工作的“极地海洋世界”里度过自己的童年。值得庆幸的是，“海洋世界”里千姿百态的各种海洋动物，让小奇的生活充满了欢乐和幸福。
一天晚上，远在北极的爸爸给小奇来的一封信又使他失望了，信中说我们的科考工作还没完成，因此不能回来给你过生日了。小奇非常难过，便拿着爸爸的信独自来到海豚池边偷偷哭泣。就在这个时候，奇迹发生了！那只平时就跟小奇很要好的小海豚琪琪，突然开口和他‘说话’了！它告诉小奇，它也很难过，天天思念自己的爸爸。两颗心，因为同一种情感被紧紧地联系在一起。
小奇从饲养员那里得知，琪琪是被人类从大海里救回来的。当年它爸爸为了保护它，在和鲨鱼拼搏中受了重伤，现在还不知是生还是死。琪琪的悲惨经历，让小奇决心帮助琪琪找到它的爸爸。
就在小奇和同学们努力准备的时候，琪琪却突然病了。望着不吃不喝的“好朋友”，小奇流下了眼泪。他知道，琪琪的病是因为它见不到爸爸而造成的！情急之下，小奇和维维、洋洋等好朋友把琪琪从“海洋世界”偷运出去，可就在他们的行动将要成功的时候，却被饲养员发现了。小奇不仅被平日里非常疼爱他的爷爷怒斥，还被禁止再来海豚池看琪琪！小奇又气又急，终于也发起了高烧。
小奇怎么也不知道，他和琪琪之间的友谊，他为“海洋朋友”所做的一切努力，同样也打动了一些人的心，他们正在为琪琪重归大海，重见爸爸而暗暗努力着。一段关于人与动物、亲情与友谊、爱与理解的美丽故事，正在那个如梦如幻的海洋世界里上演着。
人与动物，应该少一点对动物的贪心，而多一点友谊，多一点呵护、多一点亲情、多一点爱，最重要的是：多一点信赖，因为信赖，往往创造出美好的境界，这样才能维持生态平衡，减少动物灭绝，让人类与动物和谐相处，就如同小奇与琪琪。
动物是人类的朋友，为了地球，为了自己的家园，请我们一起呵护他们吧！
《海洋奇缘》观后感9
迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是，太急了，没有什么代入感，整个片子前半段就和放了快进四倍速一样，莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题，无敌似曾相识，你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社，不同的是，上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变，观众慢慢的被感动，莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”，过分套路，短短（我也不知道多久），期间还跳了好多舞带叙剧情，我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了，我知道本片的主题重点不是这个，我就是觉得，故事可以换种讲法，观众的带入体验可以更自然。
总之感觉套路的气息太浓郁，没有给人特别惊喜的感觉。
另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的，我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞，一天不看浑身难受，但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情，而不是“这里我不想编了，交给音乐唱个歌吧”的感觉，莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我，毫无代入感，我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌，还有打螃蟹那边，我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣（）加上意义不明的歌词，给我一种混时间的感觉，全程滩在椅子上，（我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉）看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……
boss战的转折，相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的，其他作品也很多嘴炮，但是很多情况是，铺垫很多，那些主角特理解boss的心境，特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮，并且特短，我觉得还欠点东西。
还有毛伊怎么一秒飞回来了啊！您之前有在认真生气吗！像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的，队友才满意归队，毛伊您也太容易想开了吧！
看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧，迪士尼的公主从很早就很独立了，楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了，明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了！
《海洋奇缘》观后感10
周末，爸爸妈妈陪我一起看了我期盼已久的电影《海洋奇缘》，因为它是《疯狂动物城》后的又一部迪斯尼电影。
电影从祖母讲故事开始。在一个海洋小岛上，那里居住着一个部落，部落酋长有一个独生女叫莫阿娜，爸爸一心想让她成为合格的接班人，但莫阿娜从小就向往大海。在岛上居民生活开始困难的时候，在祖母的鼓励下，莫阿娜为了完成祖母的遗愿，偷偷划船溜出岛，去寻找祖母故事中的岛屿，来拯救全部落人民。勇敢的莫阿娜战胜了心中的恐惧，真的找到了故事里的超级英雄毛伊，又凭借自己的勇敢和智慧帮助毛伊找到了魔法鱼钩。在经历了一系列凶险之旅后，莫阿娜真的完成了传说故事中的任务，拯救了地球和人类。
看完电影，我的心久久不能平静，我想小女孩莫阿娜为了心中的理想，能够勇敢地去奋斗，并且就是她一个人，也在努力坚持。我想这种坚持就是我最应该去学习的地方吧！
青春的世界是一片天空，我们都是天空中飞翔的小鸟，天空晴朗，艳阳高照，小鸟飞的欢愉，便是初恋的美好。天空晦暗，阴云密布，小鸟劳累惆怅，便是恋爱的矛盾。天空阴黑，雷雨加交，小鸟无奈掉落，便是失恋的苦果。天空转晴，小鸟站在树上，仰望彩虹，便是婚姻的殿堂。
第一篇
青春终将腐朽，曲终人散时，才发现爱是那样铭心，而伤害却也同样刻骨。是的，陈孝正公派留学了，前途和爱情中他选择了前途，但我更感觉赢得是曾毓，她没有得到的东西至少郑微也没有得到，青春是狗血的，就像陈孝正被公子哥许开阳的一群人打一样，很多时候我们没有尊严，就像许开阳可以送郑微一块名表，而陈孝正却只能给郑微一个拿不出手的玩具，陈孝正去美国之前的那句话深深的刺痛了我的心，那种切肤之痛我无法表达，“我习惯了贫贱，但是我没有办法让我喜欢的女孩子忍受贫贱。”自始至终我都觉得陈孝正做的是对的，当男人一无所有的时候，他不该去想爱情，更不用去
郑微说的：我们一起度过了青春，谁也不欠谁的，青春就是用来怀念的。想起了张爱玲曾说过那句话：“青春是个奇形怪状的玩艺儿，短短的身子偏偏拖了一个长长的尾巴，像翅膀一样的招摇着，久久不肯离去。”我想说的却是那久久不肯离去的不是青春，而是记忆。每个人或多或少都可以在郑微身上找到自己当年的影子，每个年轻的女孩都会遇到自己生命中的阵孝正，而每一个陈孝正都要在经历过失去后才会蜕变成林静，而每个郑微在长大后都知道林静才是最终最好的选择。但是那个曾经以为的阿正，完全消失殆尽了，而林静，也不能陪你到最后。
可是青春却是用来
终于在爱里，兜兜转转，失散了，不兜不转，都还是失散了，纵然飞蛾扑火般的爱了，却爱的粉身碎骨灰飞烟灭零落成泥。爱情是足以焚身的烈火，不管是聪明人还是笨蛋，爱上了，都成了飞蛾。谁都知道飞过去会成为飞灰，但那又怎么样，百年之后，不管燃烧过与否，我们都将成为尘土。
席慕容曾说过，所有的结局都已写好 ,所有的泪水也都已启程 ,却忽然忘了是怎麽样的一个开始 ,在那个古老的不再回来的夏日;无论我如何地去追索 ,年轻的你只如云影掠过 ,而你微笑的面容极浅极淡 ,逐渐隐没在日落后的群岚;遂翻开那发黄的扉页,命运将它装订得极为拙劣,含着泪我一读再读,却不得不承认,青春是一本太仓促的书。那些流淌在光河里的过往，随时光一点点的汇成了回忆的海洋。这海洋中，有我们的爱恨情愁，有我们的责任，有我们的泪水，有我们一切一切的难以遗忘。我们作别青春，一路前行。路遇青春，道一声：一切安好如昔……
第二篇
在这样的暮春时节，赵薇让大伙集体怀旧了一把，一部《致青春》闹得满屏红红红火火沸沸扬扬，就像清水走廊开满了的槐花，在据称是人间的四月天里花香四溢绽放的浓烈又浓烈，就在你满目晴朗、兴致勃勃听风赏花对春天的尾巴无限感慨内心涌起无数个小九九时，一场春雨伴着雷声闪电呼啸而来……悠忽间，没了。花香、鸟语……还有那些伤春悲秋的小情绪，都没了。在俺观影时，看见那个受谎言蒙蔽却笑靥如花从银幕深处欢蹦乱跳而来的女主，感动的眼泪鼻涕一把接一把，突然眼前一黑，戛然而止，然后字幕出，歌声起，没了，连带着俺的眼泪和一鼻子的感动，都没了。走出电影院，一切照旧，屌丝依旧要面对的是十元一碗的肉丝面和满大街美眉却无一个能牵手回家每天加班晚点苦苦奋斗仍只能月月脱光的骨感现实。
尽管如此，仍不能否认《致青春》是一部好影片!
起码当我看见郑微在宿舍用电炉煮方便面导致停电被宿管痛骂、翘课老师突袭点名而从床上爬起冲进教室用装肚子疼的招数蒙混过关、高年级的师兄打着社团的幌子追慕美女、还有那些打扑克、喝酒、自习等桥段时，我就想起了那段在南湖边蹉跎过的美丽时光——通透干净、纯净温暖，就像宿舍门前那条情人大道从枝
这就是青春，一段爱过、痛过、哭过、笑过，骂过，鲜衣怒马，跨马持剑，一心只愿，披荆斩棘，称霸天下，嚣张而青涩的时光。
正如致青春原著作者辛夷坞所言：“故乡是用来怀念的，青春就是用来追忆的，当你怀揣着它时，它一文不值，只有将它耗尽后，再回过头看，一切才有了意义——爱过我们的人和伤害过我们的人，都是我们青春存在的意义。”原来，细节已不重要，重要的是我们经历过，你的青春，我曾经在场。
作为鲜有机会进行艺术熏陶的我辈草根，评价一部片子好坏的标准，就是能否产生共鸣，这部致青春我想赵薇做到了。如果你在观影时有过那么一点点小感动，就算没看明白个中的爱与恨，也能证明情绪被成功的调动了，起码，能看见自己的青葱岁月，就算洋溢着大蒜味儿，在满目愤
当然你要抱着看喜剧的念头去看它也能够成功发现笑点，譬如郑微关键时刻的那句“是不是太小了”，同样迟到如出一辙采用装肚子痛的俩屌男，以及张开的“哪里都能开”的自我介绍……忽略掉影片后半段的支离破碎快速跌宕和一地鸡毛，也许你会说不过就是一部校园DV，诚然，看过《十七岁不哭》、《那些年我们一起追过的女孩》、《梦里花落知多少》，是没觉着有多少新意。只是，当理想褪去，骄纵无影，在现实中摸爬滚打跌的鼻青脸肿时，看看当年热烈而坚持的少年，那是一种光芒，引人入胜，是不是有些羡慕那些时光流逝却没能改变他们的人?微博上一位网友说“长得好看的人才有青春，其他的只有大学”。其实不然，只有当告别青春盛宴理想被岁月无情吞噬后，才会用乡愁般热烈的怀想。
再见面，轻轻问一声：“能找到回家的路吗?”
第三篇
昨日观看了《致青春》这部电影，整个画面温馨、熟悉而又充满着回忆的气息，一个个熟悉的背后场景，在电影上看起来真是朦朦胧胧，煞是美丽!老公在东南大学毕业，他总能在旁边解释，这个是东南大学的老教学楼、大礼堂、操场……
在电影中，特别喜欢郑薇说的一句话：我们一起度过了青春，谁也不欠谁的，青春就是用来怀念的。想起了张爱玲曾说过那句话：”青春是个奇形怪状的玩艺儿，短短的身子偏偏拖了一个长长的尾巴，像翅膀一样的招摇着，久久不肯离去。“我想说的却是那久久不肯离去的不是青春，而是记忆。每个人或多或少都可以在郑微身上找到自己当年的影子，郑薇，导演赵薇，我想可能咱们的导演赵薇就是戏中的郑薇。
总体上看，《致青春》在国产片中不算上乘之作，不是许鞍华似的沉闷文艺片，，但它有文艺片的调调。也不似商业片，它真的就从电影出发，没太多商业考虑的痕迹。。。更不是小清新，，可以说是贴近原本生活的，带点重口味的 ，专属于内地人青春的写照。看到微博上有人评价很高，但却用搞笑片来形容，个人认为不恰当，有幽默感，是一部优秀的电影的长处，但不能因为有幽默感，就说它是为了搞笑来的，《致青春》却是在幽默的同时发人省醒。
最后，我很想知道郑薇的选择，但是听了郑薇的一番话，或许答案也就没有必要公开了。这是觉来之笔，让人回味。
第四篇
如果从其中的友情上来看，大学里就不再像是高中初中，不是所有人在一起打打闹闹，可能在大学里毕业了，有的人可能连自己班的人的名字和样子还对不上号，但不是本班的认识了不少，还有一些学哥学姐们。但舍友一定让你的大学生活难忘，他们可能在毕业后天南海北，但如果有困难了，只用一个电话。当然也不止是舍友，对门的临着的都可以。这几年毕竟是在一起生活，一起经历着从高中出来初步进入一个小社会的变化。
其实友情在这里没有什么多说的，兄弟、姐妹，永恒的友谊地久天长，由于彼此间非常熟悉，而又有一定的生活距离，所以变得倍加珍贵。好的友情经得住时间的打磨，即使相隔多年未曾见面，见面后便相邀到家里吃饭， 也不会有什么拘谨，畅所欲言什么玩笑都敢开。因为很单纯，因为没有杂质，所以很美。
致青春，既然是青春，必然少不了爱情，但这貌似也分多种。如果我爱你，你爱不爱我又是一回事。有些爱情变得现实，这就开始有杂质，变的不同。有个小玩笑，小学的爱情死于换座位，初中的爱情死于换班，高中的爱情死于高考。而大学的爱情原因就多了 ，时间多了，可以经常在一起，彼此间逐渐熟悉，到非常了解，但很多却是从一开始的我要给你幸福变成祝你幸福。可能是莫名其妙的分手，也可能是感觉到彼此不适应，或者是很累，又或者是大四分手季各奔东西。
但不乏甜蜜、美好。也许这是进入社会后最美的回忆了，也许有一点心酸，但彼此都记得那些岁月。大学里，还是去恋爱一场的好，也许到工作的时候，在没结婚之前，很可能找不到一个愿意将自己的爱完全付出的，那时候都会有所比较，我付出多少，他又是多少，或者等待他不付出，我也不付出。最主要的是，那时候的我们工作了，便是生活，便要结婚生子，完成父母的愿望，过安定的生活。
海贼王里的黑胡子曾经说过：“人的梦想是不会终止的!”，但很多人的梦已经没了，而大学又是一个谈梦的最好的地方，而也是一个选择的地方。 不论结果如何，我认为的只有一点，我会去考虑，哪一个选择不会让我后悔，不会让我遗憾，而不是怎么做，可以让我的利益最大化。我宁可笑着捡一粒芝麻，也不愿哭着抱一个西瓜。
未曾进过社会，也未曾经历过现实会将人打磨成什么样子，只知道对于很多人，现实没有改变友谊，但爱情成为了记忆，梦想成了泡影。 所有的分别，即使是生离死别，也会在心中留下烙印。
青春，永垂不朽，也许懂了，也许只是知道了一部分，我的这部分的理解，在于一直拥有着友情、爱情、梦想的人们，这些人的青春，不会停息。这里的爱情哪怕是对爱情的向往，敢爱，即使没有拥有，但非自暴自弃，等待安排;梦想也不是单单的有一个梦想，而是有一个追梦的心。
第五篇
最近《致青春》这部电影，真的不得不用“火爆”二字来形容了，短短上映十六天，票房已超过六亿，以惊人的成绩跃居内地电影票史排行榜第十四名。其实就我个人认为，这部戏之所以这么卖座，主要的原因还在于青春二字。青春二字看似平凡，没有什么特殊的寓意但是却能勾起人们尘封已久而且是早已腐朽的记忆。
春风吹拂，流年往复，时光一去不复返，我们带着梦想着走在理想的海角前，却又无法抑制的怀念过去，或许我们真的太过平庸，经不起流年往事的烹煮。
生活中有太多的人，喜欢依靠回忆度日，喜欢将青春那些泛黄了的书页拿出来重新翻读，待到悲怆的秋风吹散时光的诺言，才猛然发现，原来美好的梦不等于昨天。
看完《致青春》之后，说实话我很喜欢。不过要问我最喜欢这里的哪个人物，我会毫不犹豫的选择郑微，这样一个敢爱敢恨的女孩，可以为了自己的爱情，放弃自己高考的志愿，千里追寻青梅竹马的林浩，一份真情让我感动。奈何命运最喜欢的事情就是捉弄人，在这样一个巧合众多的校园里，偏偏上演了这样一场人情冷暖的时差。
可能青春期的每个孩子都做过郑微，可以为了自己所爱的人不顾一切，亦或许，真的在爱情面前，完美的天才也可以变成一个十足的傻瓜，但是最终他还是被陈孝正无情的抛弃了，一场彻骨的爱恋最终演变成了一个无果的结局。有人说陈孝正太无情，其实我倒是觉得陈孝正自始至终都做的很对，他不能确保自己有能力给郑微幸福，继续走下去可能结局也会出现悲剧，这时候我认为放手反而是最好的选择。我相信看到这句话之后会有很多人反驳我一份真挚的爱情应该是不俱生活的苦难，即使面对贫穷生活的困扰也会在一起很好的生活的吗，其实我不得不承贫困中的相依的确可以诠释爱情的真谛。但是：
贫穷虽然可以提供我们前行的动力，但是它也可以阻挡我们婚姻的脚步，它会使我们忘记什么是真正的爱情，而带着一份不忍与伤心彻彻底底的皈依生存本身，大家都说婚姻是爱情的坟墓，其实贫穷是婚姻的坟墓。
男人就好比一颗参天大树，爱情是绿叶，事业是红花，如果一棵树上一朵花没有，那即使长满了绿叶也是朽树一株。
“爱情是一条河，我们都是瞎子，又有谁不是摸着石子过河的”当听到林静说出这句话的时候，我的心中一阵悸动，爱情真的是条河，青春的我们都被它所淹没，有的沉入了海底，有的人游上了岸，沉入了海底定格成了永恒，游上岸的成为了
我相信年少的我们都有对爱情的渴望，我们可以忘记时间，忘记地域，只为那份美好的憧憬与向往，以为可以天长地久，让心灵栖居爱情的海洋，可是没想到到了青春这场戏份的结尾，却还是在与现实的赌博中输掉了自己所拥有的一切。
爱情不但是条河，同时还是辆车，阮莞上错了车，成为了爱情的牺牲品。老张偷偷的上了阮莞的车，最后却坐过了站。郑微和陈孝正上了同一辆车，林静和施洁上了同一辆车，最后林静和郑微在同一个站点下了车。我们很难说清这其中的是非曲折，到底谁对谁错，我们只知道我们顶着青春的头衔，做什么都不能算错。
懵懂的青春，会遇到很多很多的人，有的人是你煮茗需要的薪火，有的人是你
那天做在寝室里，闲着无聊，打开了播放器看完了这部曾经风靡一时的电影，现在想想，其实这部电影拍摄的还算比较成功，最起码它让我们回归了那个青涩的年代。
看完致青春我最大的感受有两点，第一青春是用来怀念的，第二青春的爱情就像是纸飞机，开始总会飞的很高，但是却总有落地的那一天。
第六篇
看了《致青春》这部片，感触最深的就是，郑微和莞莞2位女主人公，莞莞是个美丽的姑娘，即便不缺追求对象，但她还是那么坚定地选择了那位她爱着的人---赵世永，即便世永有了一次意外的背叛，她依旧选择了原谅他…可爱情就总是那么自私，大学毕业了，世永没有选择和她在同一座城市，所以即便这样奔跑着的异地恋，也让莞莞幸福地甘愿着奔跑于两地之间…终于，在莞莞怀孕后，世永的那种惊慌让莞莞彻底醒悟了，世永爱的只是他自己罢了。
而莞莞也因为爱的那么卑微，献上了自己的生命，虽然这份感情付出了生命，可我有时候觉得爱情真的不是可以用理智说明这一切…莞莞就是爱的这么死心塌地…
郑微，是个直爽开朗的女孩，敢爱敢恨…她的大学爱情，女追男的例子，成功地和陈孝正走在一起…陈孝正，很直白的例子，那种家庭背景，只能靠自己努力去获得成功的男孩…郑微在这份爱情里面，学会了如何去爱一个人，去对一个人好，她爱陈孝正胜于爱她自己…陈孝正在这份感情里面，虽然他也爱郑微，但他更爱自己的前途…所以，在毕业季，他选择分手，选择了保送，选择了到美国深造…几年后，他回来了，为了绿卡，他和当地的女孩结婚后又离婚了…也许正因为经历过那些现实的社会，他才明白他最爱的还是郑微，只是当他回来找郑微，想重新爱郑微的时候，郑微觉得，青春就是用来怀念的…谁也不拖欠谁…过去爱着的，现在未必还爱着了…即便当初爱的那么死去活来，可分离了就是分离了，选择了就是选择了，人生是没有回头路的，也没有那多一厘米差距…所以最后，最深刻的感想莫过于，青春，注定埋葬过去，而能给予的，只是那一丝简单青春的怀念…
