随着《中国诗词大会》《朗读者》等节目的热播， 中国古典诗词和吟诵朗读的“旋风”吹遍中华大地。“诗词复苏”成了人们热议的话题。吟诵自古就是学习古诗词最好的方式。吟诵不仅是一种学习方法， 也是我国民族文化的一份珍贵遗产。
一、吟诵法是学习古诗词最正确的方式
（一） 音乐性是古典诗词的内在审美特性
《礼记乐记》说：“诗， 言其志也；歌， 咏其声也；舞， 动其容也；三者本于心， 然后乐器从之。”看来， 音乐性是古典诗词的内在审美特性， 承担着古典诗词的美育功能。诗歌具有音乐性， 也是古代诗、歌、舞同源和三位一体的缘故， 可以说音乐性是诗歌的一种先天素质。如《诗经》中的三百多篇诗词， 都是可以入乐和歌唱的。而汉乐府本身就是为歌唱而写成的歌词。唐诗中许多篇也是可以歌唱的。而宋词、元曲， 本身就是为谱曲而作的词。在各类文学作品中， 诗歌与音乐是近亲， 它们有时是形影不离的伴侣， 有时又是不舍分离的孪生兄弟。音乐中有着诗的韵味， 诗歌中又有着音乐的节律美。
我国古典诗词讲究韵律美与节奏美， 更是适合吟诵的体裁。从《诗经》的“二二”， 到五言诗的“二三”“二二一”， 再到七言中的“二二三”， 诗词节奏有它最基本的格式， 千百年来形成了统一的规范。
（二） 吟诵是中国特有的读书方法
吟诵是我国传统的读诗词和读文的方法， 重在通过声调的抑扬顿挫， 配合肢体的高低起伏， 将文中的意蕴从抽象、平面的文字中进行延伸， 在有声的世界里得到发展。吟诵在我国的`历史悠久， 诗歌吟诵在周代就是官办学校的必修课程。
1、吟诵是学习诗词的基本方式。
中国古代的诗词曲与吟诵是不可分割的部分。在吟诵中， 才能体会作者的情思和诗歌的意境；在吟诵中， 才能感受诗歌的平仄和字词的美感；在吟诵中， 才能更好地和作者进行面对面的交流， 穿越几千年， 进行灵魂的对话， 进行心与心的交流。吟诵可以帮助学生加快学习诗词的速度， 提高学习诗词的兴趣。
2、吟诵是学习古诗词重要的入门途径。
语言学家赵元任在《新诗歌集》中曾说：“所谓吟诗吟文， 就是俗话所谓叹诗叹文章， 就是拉起嗓子来把字句都唱出来， 而不用说话或读单字时的语调。”在吟诵的过程中， 学生对诗中文字的声音、节奏、韵律进行初步感知， 久而久之， 熟读成诵， 诗歌的灵感就会随着吟诵的声音“跑”出来。真正的好诗， 不是查着字典， 对着韵书一个字一个字拼凑出来的， 而是伴随着吟诵的声音“跑”出来的。
二、吟诵在近代遭遇的尴尬及现今的复兴
（一） 吟诵在近代遭遇的尴尬
在古代， 吟诵从蒙童入学开始， 伴随读书人的一生， 许多诗词名家都在作品里直接提到了吟诵的重要性和日常性， 像“行吟泽畔”的屈原， “余亦能高咏”的李白， “独立苍茫自咏诗”的杜甫， 到近现代鲁迅的“吟罢低眉无写处， 月光如水照缁衣”。学习吟诵， 也并非是为了读给别人听， 而是个人自己的学习方法和表达方式，
1905年， 在中国施行了几千年的科举制度被正式废除。此后， 新式学堂异军突起， 逐渐取代了传统的私塾教育。尤其是新文化运动之后， 西方朗诵方式随话剧进入中国， 朗诵逐渐替代了传统的吟诵， 人们在课堂上再难听到韵律极美、娓娓动听的吟诵了。
自20世纪80年代开始， 在一些学者的努力推动下， 吟诵方重新走进人们的视野， 但推进力量毕竟非常有限。直到今天， 吟诵在大范围的诗词创作与教学实践中都处于“断代”状态。诗词大家叶嘉莹说：“传统的吟诵几乎已经失传了， 我们不赶快抢救， 就要灭绝了， 如果我们不会吟诵， 用理智来写诗， 诗歌中兴发感动的力量难以找到， 诗歌的生命会被减损。”
（二） 吟诵在复兴传统文化热潮中的复兴
2010年中华吟诵协会在北京成立， 并在全国多个省市开展吟诵的宣传推广活动， 取得了热烈的社会反响。2017年起全国中小学初始年级统一使用的“部编本”语文教材增加了古诗文比重， 吟诵再次被呼吁重新走进校园。《中国诗词大会》《诗歌之王》等文化综艺类节目的热播， 也引发了诗词吟诵的热潮， 使得越来越多的人将关注的目光投向了吟诵。
三、如何推广吟诵的读书方法
（一） 政府与社团的大力推动
从2017年秋季学期开始， 全国数百万就读于起始年级的小学生和初中生在语文、历史、道德与法治3个学科上统一使用“教育部编义务教育教科书”。整个小学6个年级12册共选古诗文132篇， 占所有课文选篇的30%；初中古诗文124篇， 占所有选篇的51。7%。从古风、民歌、律诗、绝句， 到词曲， 从诸子散文到历史散文， 从两汉论文到唐宋古文、明清小品， 在“部编本”语文教材中均有收录。古诗文比重的加重， 使得不少学者开始呼吁传统的吟诵法应引入校园， 让学生重新拾起这个遵循古诗文规律的诵读方法。如今， 开封的华氏吟诵调， 已被收录为开封市非物质文化遗产， 并传播到了全国十多个省市。同时， 也有人将诵读发展为舞台艺术， 如河南博物院的华夏古乐团舞台吟诵已经初步成熟， 丰富了吟诵的形式。此外， 一些高校社团还排演了各种吟诵表演， 积极传播吟诵文化。
（二） 中小学是推广吟诵的重要阵地
小学生对声音的敏感度很强， 尤其是小学一到五年级的学生， 因此吟诵这种读书方法要从基础教育抓起， 首先培养小学生读古诗的兴趣， 然后通过吟诵， 让学生产生画面感， 进而理解诗词的美所在。散文家朱自清在《论朗读》中曾分析说：“现在多数学生不能欣赏古文旧诗、词等， 又不能写作文言， 不会吟也不屑吟恐怕是主要的原因之一。”因此， 小学生不仅要学会吟诵的方法， 更要在思想上重视这一方法。吟诵法的推广， 难的不是技法， 而是穿破读者与经典之间的心灵隔阂， 使读者与作者产生情感的共鸣。
有人说， 吟诵声中暗藏着诗词的另一半灵魂。这话一点也不夸张， 吟诵是学习古诗词最好的方法。在吟诵声中， 古今人物穿越时间的藩篱， 进行灵魂的对话， 拉近了读者与古典诗词的心灵距离， 并将中国这个传承三千年的读书方法进行发展， 将中国传统诗文的魅力表现得淋漓尽致。
说实话，在我很小的时候真的不怎么喜欢读书。但随着认识的字越来越多、理解能力越来越强，书中那一个个小故事和一段段优美的文字，总能把我深深吸引，让我陶醉于其中。
这段时间，正好赶上“中国诗词大会”这个电视节目火爆全国，学校对于古诗特别重视。班里的同学们一时之间都对古诗情有独钟，常常摇头晃脑地引经据典，用“古诗迷”这个词来形容再恰当不过。我也迷上了一本关于古诗的书——《带着孩子，跟着唐诗去旅行》。这本书带我穿越时空，来到了中国历史上最繁盛、最著名的唐朝。不仅陪伴我欣赏了许多千古传诵的诗篇，还游历了许多著名的山水风光，娓娓讲述了一个个关于诗人写作背景和人生经历的小故事。
其中，有几个故事让我印象特别深刻。书中记载：李白，字太白，其诗作气势磅礴，豪迈大气，是唐朝最负盛名的'浪漫主义诗人。当时，曾任礼部侍郎、太子宾客的老人家贺知章非常欣赏李白的才华，与他结为“忘年交”，对李白的诗作赞叹不已，称呼他是“谪仙人”，认为李白是一个从天上降落人间的仙人，只有诗仙才能写出这样的旷世佳作。于是，李白“诗仙”的雅号便流传开来。两人常常相聚饮酒作诗，有一次因为没带足酒钱，贺老先生竟然取下皇帝御赐的金龟来作抵押，闹出了“金龟换酒”的趣闻。
不过，大诗人李白也有自叹不如的时候。有一次，他途经黄鹤楼，登楼远眺诗兴大发，想题诗一首。忽然，他看到楼壁上已经有一首写黄鹤楼的诗了：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠……”这正是崔颢所写的《黄鹤楼》。李白一看连连摇头叹息，无法下笔。可他又不服崔颢比他大诗仙写得好，便在旁边题了一首打油诗：“一拳打碎黄鹤楼，一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”呵呵，原来大诗人李白也有幽默搞笑的一面。
晚唐诗人徐凝也和李白一样不服人家的诗，只不过他不服的是李白的大作《望庐山瀑布》。结果，写出来的“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息”比起李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，在气势上差了不止一点点。后来，还因此遭到了大诗人苏轼的讥讽：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”哎，真是自不量力呀！徐凝万万没想到，他这一写竟会招致千载骂名，遗臭万年。
每一首唐诗，都是一幅用汉字绣成的山河画卷；每一次品读，都仿佛在倾听祖先们的诉说。诵读唐诗经典，不仅能丰富灵感，也能体味到不同的时代风物和历史变迁。古人云“读万卷书，行万里路。”。沉浸于诗的海洋，总会有一些意想不到的收获。
又是一个周五诗词之夜!昨晚，央视一套黄金档播出《中国诗词大会》最后一期，首次亮相的殷怡航成为总冠军，而在节目中再次出现了“扬州元素”。在十场关于诗词的比拼中，至少有八期节目都出现了和扬州有关的诗词或者诗词作者。
《中国诗词大会》圆满收官
首次亮相殷怡航成为总冠军
《中国诗词大会》是中央电视台继《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国谜语大会》之后，由中央电视台科教频道自主研发的一档大型演播室文化益智节目。
“中国诗词大会”之所以不叫“中国诗词大赛”，就是因为该节目以“赏中华诗词，寻文化基因，品生活之美”为主旨，其定位并非一场比赛，而是一场诗词的狂欢。不论是参赛选手还是电视机前的观众，大家聚在一起，并非为了单纯地比拼诗词背诵能力，而是以这样的一档节目让大家重温经典诗词之美、感受诗词之趣，从古人的智慧和情怀中汲取营养，涵养心灵。中华传统文化源远流长，博大精深，而唐诗宋词双峰并峙，乃是中华传统文化的代表和高峰。
昨晚，央视一套黄金档播出《中国诗词大会》总决赛，经过“个人追逐赛”和“擂主争霸赛”的比拼，最终，十场比赛，第一次亮相的殷怡航，与守擂者李子琳在对决时，率先拿到5分，成为总冠军。
决赛之夜秦观诗词再入题
至少有八期出现“扬州元素”
《中国诗词大会》，自开播起便收视不俗，并受到了各年龄层观众的广泛关注和赞誉。细心的市民会发现，《中国诗词大会》至少有八期出现“扬州元素”，其中，李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的名句“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”曾多次入题。此外，张若虚是扬州人，存诗仅2首，尤以《春江花月夜》著名，奠定了他在唐诗史上的地位，《中国诗词大会》也多次将张若虚的《春江花月夜》通过不同的考点，考验挑战者。
模仿李煜名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的方式写“愁”的是下列哪项?昨晚，挑战者王天博面对这一道单项选择题时，选择的是“C一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”其实，正确答案是“A春去也，飞红万点愁如海。”这是北宋秦观《千秋岁》中传颂千古的名句，因此，选手也无缘继续挑战。
秦观(1049-1100)，早年字太虚，后改字少游，别号邗沟居士、淮海居士，江苏省高邮市人。他少时聪颖，博览群书，抱负远大，纵游湖州、杭州、润州(今镇江)各地。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。
在央视《中国诗词大会》第二期中，高邮秦观的`《鹊桥仙》两次入题，而在第三期的节目中，也出现了与秦观相关的题目。无独有偶，在第四期节目中，在李四维与陈更对决环节，又出现了一道相关的题目。
夏昆与扬州有着不解之缘
清明小长假，他受邀来扬讲授诗词
还记得《中国诗词大会》第一期挑战者夏昆吗?来自四川的夏昆，他是一位用音乐教授诗词的语文老师，他认为，“诗歌和音乐都是我们这个民族和这个人类最美好最灵动的一个传承，我们有责任和义务把这些传递给我们的孩子们。”由于没来过扬州，抱憾未答出“人生只合扬州死，禅智山光好墓田”。
在《中国诗词大会》第五期中，“扬州”三次入题，有趣的是，夏昆两次顺利回答出“扬州”，也为他成为第五期的擂主打下了坚实的基础。例如一道填字题，“天下三分明月夜,二分无赖是?州”。面对这道题，选手夏昆笑言：“这个城市怎么老跟我过不去，第一场的时候就是那道题，我选的杭州，结果惜败，这次不能再犯这样的错误了。”他选择了正确答案“扬州”。当场，夏昆力压群雄，成为《中国诗词大会》第五期的攻擂者，与守擂者李四维PK，期间，他再次遇到考题中有“扬州”，主持人董卿在节目中说，“根据以下线索说出一个地点”，可当董卿才说了“A唐代的一座繁华大都市B孟浩然曾经到过此处”时，夏昆按下了抢答器，表示自己要赌一把，回答答案是“扬州”。接着，董卿继续说出另外两个线索“C杜牧在此有很多风流韵事D二十四桥是当地的名胜”，至此，答案已经显然就是“扬州”。夏昆两次顺利回答出“扬州”，也为他成为第五期的擂主打下了坚实的基础。昨晚，夏昆第四次登台的，虽然人气爆棚成攻擂焦点，但是，还是抱憾未能成为攻擂者。
扬州与夏昆有着不解之缘，4月2日，扬州瘦西湖景区“变身”成为一座实景教室，夏昆受邀给扬州的孩子们讲授诗词浸润下的扬州瘦西湖。这是他第一次来扬州，但他与扬州不陌生，20年前就与扬州结缘，与古诗词结缘，他说，二十年前，那时候他刚上高二，抄了第一首诗就是唐代扬州人张若虚的《春江花月夜》。夏昆解析道，张若虚以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，全诗如同一幅万里春江月色图。夏昆说，“诗词的世界居然是如此丰富如此美丽动人，于是我决定我必须拥有一个自己的诗词的世界。”值此“烟花三月”时节来扬州，游瘦西湖，实地“读”城、“读”湖，能与孩子们在一起很开心，我们共同学习，同时引导孩子们在诗词中感受瘦西湖的诗情画意。
