读了李商隐的无题诗，相信大家会有所感触，下面来看看!
李商隐作诗五百五十首，以爱情诗成就最高，其中尤以《无题》这首诗最为魅力四射，它描写的爱情深远绵长，风格绚丽，历代传诵不衰，给后人留下了太多对爱情的向往和坚守的依据。其余像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”也一样都美不胜收。辛文房曾评曰：“如百宝流苏，千丝铁网，绮密瑰妍。”
无题诗朦胧着无涯的嗟叹。整首诗，写一对男女被迫分离的爱情心理，痛苦、忧伤、绝望，但又满含着坚忍的执着和对美好未来的热烈渴望。诗人一开头就写爱情的不幸遭遇。是谁在这对恋人的背后横加阻挠，诗未提及，这已令七百年后的今人不可知，也许就是命运伸出的苍白之手吧，这一对恋人经历了太多坎坷之后只得分离。就因为是被迫，所以这种痛苦就愈加显得难以忍受，又因为相会无期，也更增添了这次离别的痛苦。三国时曹丕曾有“别日何易会日难”的诗句，也是在借强调重聚之难来感叹离别之苦，而两次使用“难”字，又造成了诗句有略微的重复、联绵之感，重复在于强调，联绵又使之悠长，使得相见无期的离别之痛显得分外深沉和缠绵，这在“别易相会难”这样平铺直叙的句子中是不易体会到的。
无题诗渲染着风物的迷离。“东风无力百花残”一句的意义丰富，既写分手是在暮春时分，东风微醺、百花凋零，但同时暗示这原来柔和温暖的春风如今却因为这对恋人的别离而黯然伤神了。这种借助景物来反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔下是常见的。如《夜雨寄北》中“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”的第二句，不仅象征诗人留滞巴蜀，归期渺渺，而且还反映了诗人作为游子客居者的虚空无聊之感。同“东风无力百花残”这一句一样，实景与象征意已浑然融为一体，这凄美的故事连无情之物也为之感动，这对作者笔下爱情的描写不能不说是个有力的烘托。
无题诗奔涌着血泪挚情。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”乃千古名句，表现了刻骨铭心的柔情，也表现了坚贞不变的信念。把自己化作春蚕，用“蚕丝”象征“相思”表达自己无穷无尽、无休无止的相思之情。除非春蚕僵死，这种相思才算是完结。又拿蜡炬的自我煎熬、焚烧来比喻心情的焦渴、愁苦，透过这些诗句，我们似乎能看见诗人在艰难地吐丝又或注视着蜡脂在点滴成灰，自己的泪水也在无尽地奔流，真可谓把这种椎心泣血的痛苦和哀哀无告的绝望表达得淋漓尽致。
其实，用春蚕吐丝至死方尽来比喻人的感情至死不渝，这种联想在南朝乐府西曲歌《作蚕丝》中也有所体现：“春蚕不应老，昼夜长怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”说的就是这个意思。用蜡炬的燃烧来比喻爱情的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中也不少见。如“君恩如明烛，中宵空自煎。”(王融)“思君如夜烛，煎泪几千行。”都是这样表达的。但李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”却不是单一地用春蚕至死、蜡泪千行来比拟痛苦，而是反映这种痛苦的感情将终生相随，联想就显得深厚细腻得多，所以底蕴也就显得更为丰富和深沉了。
无题诗幻化着凄艳的图景。这首诗不仅妙在作者写实了自己的相思之深，还忘情地想象了对方的思念之苦。分别以后，姑娘一定会“为伊消得人憔悴”，早起揽镜，如墨的云鬓也会愁成白发;在夜深难眠的时候，又一定会因思念而觉得凄凉，连皎洁的月光也变得清冷难耐。这份孤寂又岂是一个“苦”字了得!在这重重阻碍之下，诗人从绝望中毅然奋起，热切地恳求青鸟能作为使者替他打探姑娘身边的道路，温馨而浪漫。这是多么坚强的意志，多么动人肺腑的誓言!多么强大的恶势力在这样的心志面前也必然土崩瓦解、缴械投降。
读完这首诗，不由从心底为这首爱情的悲歌倾心一叹!
李商隐的这首《无题》成为绝唱，还在于《无题》幽鸣着李商隐的隐晦的心曲。就像他的多首无题诗一样，亦或在借悼亡爱情实则自伤身世。清人孙德在《唐诗三百首》评《无题》(相见时难别亦难)时说：“一息尚存，志不少懈，可以言情，可以喻道。”其它如《无题》(昨夜星辰昨夜风)和《锦瑟》等，从李商隐的个人遭际以及“诗言志”的角度来讲，确实都可讲通。
李商隐，唐皇室宗亲，从小聪明颖悟，十六岁即以《才论》《圣论》两篇古文超出于其他青年才俊，并因此受到东都留守令狐楚的`赏识，令狐楚是当时骈文体的高手，他亲自传授李商隐骈体的作文笔法，并让他的几个儿子和李商隐交游共事。李商隐得到他的悉心指点，很快青出于蓝。后与温庭筠和段成式皆以骈文著名，三人皆行十六，故时称“三十六体”。二十六岁时，又得令狐父子帮助而中进士，从而奠定了以后从仕的基础。令狐家族自然对他恩重如山。然于第二年，李商隐又得到泾原节度使王茂元的喜爱，王茂元更是以女妻之。本以为琴瑟互谐，夫妻恩爱。但就是因此，全然不知跳进政治漩涡的李商隐的命运由此发生了重大的转折。
当时唐王朝正处于崩溃的前期，大唐帝国，日薄西山，摇摇欲坠，藩镇割据，党派纷争，牛(牛僧儒)李(李德裕)党之争便在其时。令狐楚属牛党，王茂元属于李党，李商隐此举则被视为投靠王茂元的集团。因此，被牛党认为是“诡薄无行”，即狡诈善变而无品行。令狐楚之子令狐綯骂他“忘家恩，放利苟合”，即忘恩负义之徒意，因而排挤他。而李党同样因为他本来出自牛党而对之疑虑重重，自然不会重用。
因而李商隐终其一生而仕途坎坷，他始终都在牛党和李党的猜忌与排挤中郁郁度过，以至于46岁就早早亡逝。李商隐在政治上是失落的，他借诗明志亦是情理之中。他是在借诗讽刺那些位高权重的“鸱鸟”们对“鹓雏”的妄加猜臆，抑或避免不必要的麻烦，惹来“政治异己”们的迫害吧。绝不会像有些人的猜测那样是借诗向令狐氏表明忠诚，摇尾乞怜。我们更愿意相信李商隐是在借着写对爱情的坚贞不渝来表达对理想、对美好事物的热烈向往和执着追求，隐晦地吟唱着幽怨的心曲。
颜色憔悴，形容枯槁，行吟泽畔者彰扬着的是人格的魅力。怎会与恶俗同行?更何谈与败德有染?
别有幽愁暗恨生，此时无题胜有题!
李商隐的无题诗形式优美、意象深刻、意境深邃、内涵丰富、用典隐晦，是其诗作思想艺术特征与其所取得的成就的综合体现，在中国古典诗歌史上具有很高的地位。
多年前读唐人李商隐的《无题》，不觉心驰神伤。
李商隐作诗五百五十首，以爱情诗成就最高，其中尤以《无题》这首诗最为魅力四射，它描写的爱情深远绵长，风格绚丽，历代传诵不衰，给后人留下了太多对爱情的向往和坚守的依据。其余像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”也一样都美不胜收。辛文房曾评曰：“如百宝流苏，千丝铁网，绮密瑰妍。”
无题诗朦胧着无涯的嗟叹。整首诗，写一对男女被迫分离的爱情心理，痛苦、忧伤、绝望，但又满含着坚忍的执着和对美好未来的热烈渴望。诗人一开头就写爱情的不幸遭遇。是谁在这对恋人的背后横加阻挠，诗未提及，这已令七百年后的今人不可知，也许就是命运伸出的苍白之手吧，这一对恋人经历了太多坎坷之后只得分离。就因为是被迫，所以这种痛苦就愈加显得难以忍受，又因为相会无期，也更增添了这次离别的痛苦。三国时曹丕曾有“别日何易会日难”的诗句，也是在借强调重聚之难来感叹离别之苦，而两次使用“难”字，又造成了诗句有略微的重复、联绵之感，重复在于强调，联绵又使之悠长，使得相见无期的离别之痛显得分外深沉和缠绵，这在“别易相会难”这样平铺直叙的句子中是不易体会到的。
无题诗渲染着风物的迷离。“东风无力百花残”一句的意义丰富，既写分手是在暮春时分，东风微醺、百花凋零，但同时暗示这原来柔和温暖的春风如今却因为这对恋人的别离而黯然伤神了。这种借助景物来反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔下是常见的。如《夜雨寄北》中“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”的第二句，不仅象征诗人留滞巴蜀，归期渺渺，而且还反映了诗人作为游子客居者的虚空无聊之感。同“东风无力百花残”这一句一样，实景与象征意已浑然融为一体，这凄美的故事连无情之物也为之感动，这对作者笔下爱情的描写不能不说是个有力的烘托。
无题诗奔涌着血泪挚情。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”乃千古名句，表现了刻骨铭心的柔情，也表现了坚贞不变的信念。把自己化作春蚕，用“蚕丝”象征“相思”表达自己无穷无尽、无休无止的相思之情。除非春蚕僵死，这种相思才算是完结。又拿蜡炬的自我煎熬、焚烧来比喻心情的焦渴、愁苦，透过这些诗句，我们似乎能看见诗人在艰难地吐丝又或注视着蜡脂在点滴成灰，自己的泪水也在无尽地奔流，真可谓把这种椎心泣血的痛苦和哀哀无告的绝望表达得淋漓尽致。
其实，用春蚕吐丝至死方尽来比喻人的感情至死不渝，这种联想在南朝乐府西曲歌《作蚕丝》中也有所体现：“春蚕不应老，昼夜长怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”说的就是这个意思。用蜡炬的燃烧来比喻爱情的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中也不少见。如“君恩如明烛，中宵空自煎。”(王融)“思君如夜烛，煎泪几千行。”都是这样表达的。但李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”却不是单一地用春蚕至死、蜡泪千行来比拟痛苦，而是反映这种痛苦的感情将终生相随，联想就显得深厚细腻得多，所以底蕴也就显得更为丰富和深沉了。
无题诗幻化着凄艳的图景。这首诗不仅妙在作者写实了自己的相思之深，还忘情地想象了对方的思念之苦。分别以后，姑娘一定会“为伊消得人憔悴”，早起揽镜，如墨的云鬓也会愁成白发;在夜深难眠的时候，又一定会因思念而觉得凄凉，连皎洁的.月光也变得清冷难耐。这份孤寂又岂是一个“苦”字了得!在这重重阻碍之下，诗人从绝望中毅然奋起，热切地恳求青鸟能作为使者替他打探姑娘身边的道路，温馨而浪漫。这是多么坚强的意志，多么动人肺腑的誓言!多么强大的恶势力在这样的心志面前也必然土崩瓦解、缴械投降。
读完这首诗，不由从心底为这首爱情的悲歌倾心一叹!
李商隐的这首《无题》成为绝唱，还在于《无题》幽鸣着李商隐的隐晦的心曲。就像他的多首无题诗一样，亦或在借悼亡爱情实则自伤身世。清人孙德在《唐诗三百首》评《无题》(相见时难别亦难)时说：“一息尚存，志不少懈，可以言情，可以喻道。”其它如《无题》(昨夜星辰昨夜风)和《锦瑟》等，从李商隐的个人遭际以及“诗言志”的角度来讲，确实都可讲通。
李商隐，唐皇室宗亲，从小聪明颖悟，十六岁即以《才论》《圣论》两篇古文超出于其他青年才俊，并因此受到东都留守令狐楚的赏识，令狐楚是当时骈文体的高手，他亲自传授李商隐骈体的作文笔法，并让他的几个儿子和李商隐交游共事。李商隐得到他的悉心指点，很快青出于蓝。后与温庭筠和段成式皆以骈文著名，三人皆行十六，故时称“三十六体”。二十六岁时，又得令狐父子帮助而中进士，从而奠定了以后从仕的基础。令狐家族自然对他恩重如山。然于第二年，李商隐又得到泾原节度使王茂元的喜爱，王茂元更是以女妻之。本以为琴瑟互谐，夫妻恩爱。但就是因此，全然不知跳进政治漩涡的李商隐的命运由此发生了重大的转折。
当时唐王朝正处于崩溃的前期，大唐帝国，日薄西山，摇摇欲坠，藩镇割据，党派纷争，牛(牛僧儒)李(李德裕)党之争便在其时。令狐楚属牛党，王茂元属于李党，李商隐此举则被视为投靠王茂元的集团。因此，被牛党认为是“诡薄无行”，即狡诈善变而无品行。令狐楚之子令狐綯骂他“忘家恩，放利苟合”，即忘恩负义之徒意，因而排挤他。而李党同样因为他本来出自牛党而对之疑虑重重，自然不会重用。
因而李商隐终其一生而仕途坎坷，他始终都在牛党和李党的猜忌与排挤中郁郁度过，以至于46岁就早早亡逝。李商隐在政治上是失落的，他借诗明志亦是情理之中。他是在借诗讽刺那些位高权重的“鸱鸟”们对“鹓雏”的妄加猜臆，抑或避免不必要的麻烦，惹来“政治异己”们的迫害吧。绝不会像有些人的猜测那样是借诗向令狐氏表明忠诚，摇尾乞怜。我们更愿意相信李商隐是在借着写对爱情的坚贞不渝来表达对理想、对美好事物的热烈向往和执着追求，隐晦地吟唱着幽怨的心曲。
颜色憔悴，形容枯槁，行吟泽畔者彰扬着的是人格的魅力。怎会与恶俗同行?更何谈与败德有染?
别有幽愁暗恨生，此时无题胜有题!
蝶恋花·出塞原文及赏析1
蝶恋花·出塞
今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
翻译
从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉又能与谁说？只有萧瑟的秋风吹拂着金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。枯老鲜红的枫树。
从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。曾经的一往情深有多深呢？犹如夕阳余辉照射下，深山之中的绵绵秋雨。
注释
无定据：没有一定。
画角：古管乐器，传自西羌。因表面有彩绘，故称。发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。帝王出巡，亦用以报警戒严。
牧马：指古代作战用的战马。
谁可语：有谁来和我一起谈谈。
从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。
铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。代指战事．兵事。
青冢：长遍荒草的坟墓。这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。
几许：多少。
鉴赏
词中有“牧马频来去”、“西风”及“青冢黄昏路”之语，青冢离龙泉关较近，因此可能创作于康熙二十二年九月扈驾至五台山、龙泉关时。
词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。
词人一开篇就感慨古往今来的兴亡盛衰，从古到今，山河是没有定数的，此时姓觉罗氏，彼时有可能姓叶赫那拉氏，江山的轮回是不以人的意愿而发生逆转的。这句写意气势博大，字里行间流露出一种无法言语的无奈。从纳兰性德的身世来看，他虽然贵为皇族，但也没有主宰江山的机会，然而跟从皇帝出行的经历，使他对国家的理解更为深刻，使他对时局的变迁更为敏感。作者并没有沉溺于伤感，而是把思绪从对历史拉回到了现实，在眼前，他看到了塞外营训的场景。
“画角声中，牧马频来去”，此句看似平淡，却让人浮想联翩。军营中，号角声起，只见战士们横刀立马，神情严峻，将帅一声令下，他们便在马背上来来回回地操练，拼杀，好一幅壮观的场面。可是，此时的威武严整，并不一定能够使一个国家长久持续下去，它也许会在一夕之间烟消云散，这怎能不让人伤感？一代一代的王朝不都是这样轰轰烈烈而来，又这样失魂落魄而去？战场上的厮杀声，似乎也暗藏着几份悲伤。从结构上来说，第一句是后两句的一个概括，而后两句又是第一句的具体展现。
虽然塞外的景象广袤壮美，作者并没有因此而心情愉悦，在他眼中，弥望的仍是一片荒凉，这满目的荒凉又能给谁诉说呢？“荒凉”一词，既是自然景象的真实写照，又是作者心绪的如实昭示。秋天，万物凋零，落叶满地，一派衰败之象，可谁又能说这不是作者心境凄凉的抒写呢？作者贵为皇族，虽然没有出生入死的经历，但仍然心存忧患，多少王朝就是在这起起落落中淹没于历史的长河中，清王朝也不例外。西风，即秋风。枫叶经霜会更红艳，越红离凋谢就越近。季节地逝去，风干了自然界的一切，但却风干不了作者满腹的忧愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的枫叶里。
词的上片，无论写景抒情，都没有雕琢的痕迹，以复杂的思绪引出眼前的景象，片末看似以景收束，却景中带情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕饰。
词的下片抒发自己的报国志向无法实现的幽怨，景象气势磅礴，纵横驰骋，情感婉约深沉。
“幽怨从前何处诉”，应为从前幽怨何处诉，古人作词，为了韵律的需要，往往在词序上作以调整。“从前幽怨”到底指的是什么幽怨呢？就下文“铁马金戈”而言，应该指的是不能报效国家，纵横沙场的幽怨。纳兰性德是康熙帝的御前侍卫，按理说，他有条件也有能力领兵打仗，但作为一个封建帝王的臣子，做事是不能随心所欲的，其所作所为还得服从皇帝的安排。“何处诉”一语，就道出了他内心深深的孤独，也许是英才盖世，也许是位高权重，才使他的周围变得冷清。
作者虽然志向高远，可又能如何呢？最后不也是像王昭君那样“独留青冢向黄昏”？王昭君曾经因为没有贿赂画工毛延寿而被汉元帝错选作单于呼韩邪的妻子。为了汉与匈奴的和好，她远离家乡，可是最终还不是变成了一堆黄土，有什么用呢？自己空有一腔铁马金戈，气吞万里的报国之志，可拥有这样的志向不也是徒劳的吗？
作者心情沉重，他自我叩问：如果有人问我对理想的情意有多深？那就去看看深山中的夕阳与深秋中的细雨。“深山”“夕阳”“深秋”“雨”这几个意象悲凉凄冷，让人生发出一种挥之不去又无法形容的伤感。从这些诗句中可以看出，作者对理想的追求是很执着的，但却没有一个实现的途径，所以他的心头淤积着太多的郁闷。但这种情感的表达不是直接的，而是通过对景象的具体描绘展现出来的，婉约深沉，耐人寻味。
这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。面对塞外景象，作者以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上篇写眼前之景，下篇写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。
赏析
这首小词通过对塞外古战场的描写，抒发了对历代兴亡和历史变迁的感慨。
词的上片写景，描写塞外古战场的荒凉景象。
“今古河山无定据”，是说从古至今，政权更迭，江山轮回，兴替衰亡，没有一个绝对的标准。而该句将词人的“出塞”放在这样广阔的历史空间中来写，自会给读者留下不一般的感受。“画角声中，牧马频来去”，颇具动感，既是写实，突出边塞风物的卓异，给人身临其境之感；又像虚写，如同历史上无数纷争的一个缩影，让人想象塞外仍是战争频仍。该句为词人下面的叙事创设特殊的背景，并借此揭示事件的悲剧意蕴。
“满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。”二句仍用描写，放眼望去，整个塞北，平沙万里，荒漠凄凉，连个说话的人也很难找到。西风飒飒，只有那几株枫树，又一次被吹红了叶子。使人联想起为争夺这块土地鏖战厮杀时尸横遍野、血流成河的惨象。这些红叶，又一次把人带进了对历史的回忆，加深了作品的纵深的历史感。
词的下片抒情，写自己出塞的感触。
“从前幽怨应无数”，当年昭君出塞时一定是“幽怨无数”吧！但从后来的情形推想，这“幽怨”则是横无际涯，深不见底。“铁马金戈”，让人想到的是英雄建功立业的豪情，但又有谁知晓与这豪情并置的竟是昭君无尽的“幽怨”啊！“铁马金戈，青冢黄昏路”，两种景致，两种风格，反差之大，让善良的.心灵何其痛哉！这不正是“谁可语？”的原因吗？若把历史比为一部长卷的话，那“铁马金戈”的场景只是其中的插页，而“青冢黄昏路”的悲凉却浸透着整个书卷。而词人的这种感受又是如何传达的呢？
“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”，一问一答，看似漫不经心，实则沉痛至极。“深山夕照”已经让人感觉悲凉，而“深秋暮雨”则程度更重。意象递进叠加，既深化昭君“幽怨”的表达，也让读者感受词人渐趋悲凉以至不堪悲凉之苦。如此以景结情，含蓄隽永。
汉元帝时，昭君奉旨出塞和番，在她的沟通和调和下，匈奴和汉朝和睦相处了六十年。她死后就葬在胡地，因其墓依大青山，傍黄河水，所以昭君墓又被称为“青冢”，杜甫有诗“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”，纳兰由青冢想到王昭君，问她说：“曾经的一往情深能有多深，是否深似这山中的夕阳与深秋的苦雨呢。”作为康熙帝的贴身侍卫，作者经常要随圣驾出巡，所以他的心中也充满了报国之心，但他显然不想通过“一将功成万骨枯”的方式来成就自己的理想抱负，所以在尾句中作者又恢复了多情的本色，他以景语结束，将自己的无限深情都融人到无言的景物之中，在这其中，既包含了豪放，又充满了柔情，甚至我们还会体味到些许的凄凉与无奈。
这首词通过诗人“出塞”所见，描绘了眼前荒凉的和平景象，回顾历史，总结出战争与和平两种情况，是对中国历史上王朝更替的规律性概括。因此批注：“看出兴亡”，肯定了这首词的思想意义。
谢章铤在《赌棋山庄词话》中曾说过：“长短调并工者，难矣哉。国朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以学胜，迦陵以才胜，容若以情胜。”而读完作者这首词风苍凉慷慨的词作，可以得知谢氏此言不虚。
创作背景
这首词是纳兰性德于公元1682年（康熙二十一年）八月奉命与副统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，词人时年二十八岁。
蝶恋花·出塞原文及赏析2
原文：
今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
注释：
①无定据：无定、无准。意谓自古以来，权力纷争不止，江山变化无定。一作“无定数”。
②从前幽怨应无数：一作“幽怨从前何处诉”。
③铁马金戈：谓战争。《旧五代史·李袭吉传》李克用与朱温书云：“岂谓运由奇特，谤起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈铁马，蹂践于明时。”辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”
④青冢：用汉代王昭君出塞之典事。《汉书·匈奴传下》：“元帝以后宫良家子王绮，字昭君赐单于。”昭君死后葬于南匈奴之地（即今内蒙古呼和浩特），人称“青冢”。
赏析：
这是一首出塞词。将豪放之情寄寓在婉约之形中，这种风骨，自有词以来，除了李煜、苏轼、辛弃疾之外，也就要数纳兰了。无怪乎王国维先生评价纳兰性德的词是：北宋以来，唯一人尔！
本词首句“今古河山无定据”便站在一个很高的角度来开篇，一句话便道出了事事变迁，朝代更迭，江山频频易主的必然性和不可抗拒性。纳兰作为贴身一等侍卫，多次扈从康熙帝出外巡访，还曾作为使者巡查过黑龙江流域一带。纳兰的内心实际上是充满了极大的报国之心和远大抱负的，但他又不想通过战争和流血来实现，因此心里又充满了痛苦和迷茫。
