《梦游天姥吟留别》是唐代诗人李白创作的一首古体诗。全诗信手写来，笔随兴至，诗才横溢，堪称绝世名作。下面我们为大家带来《梦游天姥吟留别》全诗赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。
《梦游天姥吟留别》原文：
海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；
越人语天姥，云霞明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。
脚著谢公屐，身登青云梯。
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扉，訇然中开。
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？且放白鹿青崖间。须行即骑访名山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
《梦游天姥吟留别》注解：
（1）殷璠《河岳英灵集》收此诗题为《梦游天姥山别东鲁诸公》。后世版本或题为《梦游天姥吟留别诸公》，或作《梦游天姥吟留别》，或作《别东鲁诸公》。天姥山：在今绍兴新昌县东五十里，东接天台山。传说曾有登此山者听到天姥（老妇）歌谣之声，故名。选自《李太白全集》。唐玄宗天宝三年（744），李太白在长安受到权贵的排挤，被放出京。第二年，他将由东鲁（现在山东）南游会稽（绍兴，越州），写了这首描绘梦中游历天姥山的诗，留给在东鲁的朋友，所以也题作《梦游天姥山别东鲁诸公》。
（2）海客：浪迹海上之人。瀛洲：传说中的东海仙山。《史记·封禅书》："自威、宣、燕昭使人入海求蓬莱、方丈、瀛洲三神山者，其传在渤海中，去人不远。患且至则船风引而去。盖尝有至者，诸仙人及不死之药皆在焉"。烟涛：波涛渺茫，远看像烟雾笼罩的样子。微茫：景象模糊不清。信：实在。难求：难以寻访。
（3）越人：指浙江绍兴一带的人，春秋五霸的越国首都，也是魏晋第一大都会。
（4）云霞明灭：云霞忽明忽暗
（5）天横：遮住天空。横，遮断。
（6）赤城：山名，在今浙江天台县北，为天台山的南门，土色皆赤。天台（tāi）：山名，在今浙江天台县北。《十道山川考》："天台山在台州天台县北十里，高万八千丈，周旋八百里，其山八重，四面如一。"四万八千丈：形容天台山很高，是一种夸张的说法，并非实数。
（7）对此欲倒东南倾：对着（天姥）这座山，（天台山）就好像拜倒在它的东南面一样。意思是天台山和天姥山相比，就显得低了。
（8）因之：因，依据。之，指代前段越人的话。
（9）镜湖：绍兴城北镜湖新区。
（10）剡溪：水名，在浙江嵊州南面。
（11）谢公：指魏晋绍兴贵族兼诗人谢灵运。谢灵运喜欢游山。他游天姥山时，曾在剡溪居住。
（12）渌：清
（13）清：这里是凄清的意思。
（14）谢公屐：谢灵运（穿的那种）木屐。谢灵运游山时穿的一种特制木鞋，鞋底下安着活动的锯齿，上山时抽去前齿，下山时抽去后齿。
（15）青云梯：指直上云霄的山路。
（16）升起的太阳。
（17）天鸡：古代传说，东南有桃都山，山上有棵大树，树枝绵延三千里，树上栖有天鸡，每当太阳初升，照到这棵树上，天鸡就叫起来，天下的鸡也都跟着它叫。
（18）迷花倚石忽已暝：迷恋着花，依靠着石，不觉得天色已经晚了。暝，天黑、夜晚。
（19）熊咆龙吟殷岩泉：熊在怒吼，龙在长吟，岩中的泉水在震响。“殷岩泉”就是“岩泉殷”。殷，形容声音大。这里用作动词，震响。
（20）栗深林兮惊层巅：使深林战栗，使层巅震惊。
（21）青青：黑沉沉的。
（22）列缺：指闪电。
（23）洞天石扉，訇然中开：仙府的石门，訇的一声从中间打开。洞天，仙人居住的洞府。扉，门扇。訇然，形容声音很大。
（24）青冥：青天。金银台：神仙所居之处。《史记？封禅书》载：据到过蓬莱仙境的人说，那里“黄金银为宫阙”。
（25）金银台：郭璞《游仙诗》“神仙排云出，但见金银台”。
（26）云之君：本指云神，这里泛指神仙。
（27）鸾：传说中凤凰一类的鸟。回，回旋、运转。
（28）恍：恍然，猛然。
（29）觉：醒。
（30）失向来之烟霞：刚才（梦中）所见的云霞消失了。向来，原来。烟霞，指前面所写的仙境。
（31）东流水：（像）东流的水一样（一去不复返）。
（32）且放白鹿青崖间，须行即骑访名山：暂且把白鹿放在青青的山崖间，等到要行走的时候就骑上它去访问名山。白鹿，传说神仙或隐士多骑白鹿。须，通“需”。
（33）摧眉折腰：摧眉，即低眉。低头弯腰，即卑躬屈膝。陶渊明曾叹“我岂能为五斗米向乡里小儿折腰！”
《梦游天姥吟留别》韵译：
海上来客，谈起东海仙山瀛洲，
说它在烟涛浩渺中，实难寻求。
越中来人，说起那里的天姥山，
尽管云霞或明或暗，间或可见。
天姥山高耸入云，象横卧天际，
高超五岳遮盖赤城，其势无比。
天台山，传说高达四万八千丈，
面对天姥山，象拜倒东南偶下。
我想游天姥，因而梦游了吴越。
一夜飞越，梦里见到镜湖明月。
明月清辉，把我身影映在湖里，
不久又把我的身影，送到剡溪。
当年谢灵运的住处，至今犹在，
清波荡漾猿猴长啼，景致凄凄。
我脚穿着，谢灵运的登山木屐，
攀登峻峭峰峦，如上青天云梯。
在云间的山腰，可见东海日出，
身体悬在半空，可听天鸡鸣啼。
山中尽是？岩，道路千回万转，
迷恋倚石赏花，忽觉天色已晚。
熊吼声龙吟声，在岩泉间震响，
深林为之惊？，峰峦火之抖颤。
乌云沉沉低垂，似乎快要落雨，
水波淡淡荡漾，湖面腾起云烟。
闪电划破长空，一声惊雷巨响，
山丘峰峦，仿佛突然崩裂倒塌。
神仙石府的石门，在隆隆声中打开。
洞里天空青暝暝，望不到边际，
日月交相辉映，照耀着金银台。
云神们以彩虹为衣，以风作马，
他们踩踏祥云，纷纷飘然而下。
老虎奏起琴瑟，鸾鸟拉着车驾，
仙人翩翩起舞，列队纵横如麻。
忽然令人胆颤，不由魂飞魄散，
恍恍惚惚惊醒，不免惋惜长叹。
醒来时看见的，身边唯有枕席，
方才美丽烟霞，已经无影无迹。
世间行乐之事，实在如同梦幻，
万事从古都象，东去流水一般。
我与诸君作别，不知何时回还？
暂且放养白鹿，在那青崖之间，
要走随即骑去，访问名川大山。
我岂能低头弯腰，去事奉权贵，
使我心中郁郁寡欢，极不舒坦！
《梦游天姥吟留别》译文：
海外来客们谈起瀛洲，烟波渺茫实在难以寻求。
越中来人说起天姥山，在云雾忽明忽暗间有人可以看见。
天姥山仿佛连接着天遮断了天空，山势高峻超过五岳，遮掩过赤城山。
天台山虽高四万八千丈，面对着它好像要向东南倾斜拜倒一样。
我根据越人说的话梦游到吴越，一天夜晚飞渡过明月映照下的镜湖。
镜湖上的月光照着我的'影子，一直伴随我到了剡溪。
谢灵运住的地方如今还在，清澈的湖水荡漾，猿猴清啼。
我脚上穿着谢公当年特制的木鞋，攀登直上云霄的山路。
上到半山腰就看见了从海上升起的太阳，在半空中传来天鸡报晓的叫声。
无数山岩重叠，道路盘旋弯曲，方向不定，迷恋着花，依倚着石头，不觉天色已晚。
熊在怒吼，龙在长鸣，岩中的泉水在震响，使森林战栗，使山峰惊颤。
云层黑沉沉的，像是要下雨，水波动荡生起了烟雾。
电光闪闪，雷声轰鸣，山峰好像要被崩塌似的。
仙府的石门，“訇”的一声从中间打开。
洞中蔚蓝的天空广阔无际，看不到尽头，日月照耀着金银做的宫阙。
用彩虹做衣裳，将风作为马来乘，云中的神仙们纷纷下来。
老虎弹奏着琴瑟，鸾鸟驾着车，仙人们成群结队密密如麻。
忽然魂魄惊动，我猛然惊醒，不禁长声叹息。
醒来时只有身边的枕席，刚才梦中所见的烟雾云霞全都消失了。
人世间的欢乐也是像梦中的幻境这样，自古以来万事都像东流的水一样一去不复返。
告别诸位朋友远去东鲁啊，什么时候才能回来？
暂且把白鹿放牧在青崖间，等到要远行时就骑上它访名山。
岂能卑躬屈膝去侍奉权贵，使我不能有舒心畅意的笑颜！
《梦游天姥吟留别》评解：
诗题中已点明“梦游天姥”之意，但天姥山实际上只不过是小山一座，诗人为什么要把它写得那样高，高过五岳，甚至与天相接，横跨天宇？固然，这是诗人的幻想和夸张，但诗人借梦游而夸张其辞，其目的何在？诗题中又有“留别”二字，却并无抒写离怀之意，倒是用十分之八九的篇幅去写恍惚迷离的梦境，这又是为什么呢？
著《唐诗解》的明人唐汝询说：“将之天姥，托言梦游以见世事皆虚幻也。”也有人认为，此诗是留别述情，借述梦而意欲访道求仙，追求光明的世界，并以梦中的仙境为自由、快乐的象征。但诗中梦游一段分明有许多可惊可怖的景象。它开始使人无限神往，初登山时也令人心旷神怡，及至山中时就不完全是赏心乐事了，甚至使人感到阴森恐怖。有人以为，这是在对光明的追求中，伴随着的焦躁与不安，是诗人在访仙求道中被暂时压抑下的悲愤在梦中的反弹。
清代诗人陈沆的解释独出一辙，他说：“太白被放以后，回首蓬莱宫殿，有若梦游，故托天姥以寄意……题曰‘留别’，盖寄去国离都之思，非徒酬赠握手之什。”
由此理解，或可释疑。李白在长安的经历，他自己在《留别广陵诸公》一诗中称之为“攀龙忽堕天”。因事干朝政，语涉禁忌，他不能直书其事，因此不能不借助比兴以言志。诗人借天姥象征朝廷，借梦游象征在长安的经历。入朝从政是他一生的梦想，然而一旦置身朝中，他既有所幻想，又颇感迷惑与失望，乃至悚然可怖。等到离开长安，恍然如梦惊醒。故嗟叹不已，既感慨惋惜，又觉无可奈何，只好自我排遣。由此看来，“留别”一词既有“留赠”之意，也有对长安“痛苦的留恋和凛然地作别”之意。
这首诗是七言古诗，在旧体诗中是比较少受格律约束的一种。李白很善于写七言古诗，大概是由于此诗体流畅自然的特点，更适合于表现他豪迈奔放的思想感情。奇谲的想象力、高度的夸张和对比手法，是此诗主要的艺术特色。句法的变化也极富创造性。全诗以七言为主，杂以四言、五言、六言、九言，并参用骚体和辞赋，既灵活多变，又浑然一体，为一条感情发展的脉络所贯穿，随着感情的起落，诗句有长有短，节拍有急有缓，“虽千变万化，如珠之走盘，自不越乎法度之外”。
《梦游天姥吟留别》写作背景：
李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。因此他漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉。唐玄宗天宝元年（742年），李白的朋友道士吴筠向玄宗推荐李白，玄宗于是召他到长安来。李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但他一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉中命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，连玄宗也对他不满。他在长安仅住了一年多，就被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友谊。随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人一同往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下会稽（绍兴）。这首诗就是他行前写的。题目：“吟”，古诗的一种体式，内容大多是悲愁慨叹，形式上自由活泼，不拘一格。“梦游天姥吟留别”就是把梦中游历天姥山的情形写成诗，留给东鲁的朋友作别。
《梦游天姥吟留别》题解：
这是一首记梦诗，也是游仙诗。诗写梦游仙府名山，着意奇特，构思精密，意境雄伟。感慨深沉激烈，变化惝恍莫测于虚无飘渺的描述中，寄寓着生活现实。虽离奇，但不做作。内容丰富曲折，形象辉煌流丽，富有浪漫主义色彩。形式上杂言相间，兼用骚体，不受律束，体制解放。信手写来，笔随兴至，诗才横溢，堪称绝世名作。
《梦游天姥吟留别》赏析：
这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。
这首诗的思想内容相当复杂。李白从离开长安后，因政治上遭受挫折，精神上的苦闷愤怨郁结于怀。在现实社会中找不到出路，只有向虚幻的神仙世界和远离尘俗的山林去寻求解脱。这种遁世思想看似消沉，却不能一笔抹杀，它在一定程度上表现了李白在精神上摆脱了尘俗的桎梏。而这才导致他在诗的最后发出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”那样激越的呼声。这种坚决不妥协的精神和强烈的反抗情绪正是这首诗的基调。
李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。
诗一开始先说古代传说中的海外仙境──瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。
天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。
天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山──五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。
接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径──青云梯。继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好像列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。
这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。
仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋《归去来兮辞》。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。
这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。
“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干”“剪不断，理还乱”这些平日中游走在我们生活中名诗名句，又有几个人能在这快节奏的生活中品味那古诗古词中沉积千年的韵味美，和诗人那别样的心境？
古诗中的愁。
离愁别绪像像是诗人的宠儿一般，当然离别的诗也是古诗中最常见的题材像《登幽州之台歌》中一句“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”我好像穿越了时空和诗人陈子昂一起站在幽州之台上面对这祖国辽阔的山河抒发出那怀才不遇的悲愤之情。
古诗中的.“钢”。
当然古诗也不仅仅是以悲伤为主旋律，还有在当时难得可贵的铮铮铁骨。“人生自古谁无私？留取丹心照汗青”诗人文天祥被俘在狱中写下了如此豪迈的“投降书”诗人这宁死不屈，大义凛然的民族气节，在过去那随波逐流的社会上可谓独树一帜。
古诗中的闲。
有豪迈，也会有平淡，“行到水穷处，坐看云起时。”这是《终南别业》中的名句，这句话也深深的刻画出了诗人那悠闲自得，如同一位不食人间烟火的世外高人一般的心境。古诗中的情。“春蚕到死丝方尽蜡烛成灰泪始干。”一说出这句诗想到的一定是老师，但这首诗的本意却是咏叹爱情的，诗人他把这浓郁的离别之恨这缠绵的相思之苦描写的淋漓尽致。
古诗也是有灵魂的，有的郁郁寡欢，有的豪情壮志，有的含情脉脉，这古诗中的愁与欢，道出了多少人的心声。
李商隐《锦瑟》主题是什么呢?主要体现了诗人怎样的情感?
对于李商隐《锦瑟》一诗，清代杜诏、杜庭珠《唐诗叩弹集》评语：诗以锦瑟起兴，“无端”二字便有自讶自怜之意，此锦瑟之弦遂五十耶?瑟之柱如其弦，而人之年已历历如其柱矣，即孔北海所谓五十之年忽忽至也。庄生梦醒，化蝶无踪，望帝不归，啼鹃长托，以比华年之难再也。感激而明珠欲泪，绸缪而暖玉生烟，华年之情尔尔。不但今日追忆无从，而在当日已成虚负，故曰“惘然”。持自伤说的何焯也认为“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。”
史载，李商隐为没落贵族后裔，父早亡，幼时“四海无可归之地，九族无可依之亲”。少有文名，十七岁即被“牛僧孺派”重要成员令狐楚引为幕僚。二十五岁中进士，次年入“李德裕派”王茂元幕中为书记，并娶其女儿为妻，从此卷入了“牛李党争”的漩涡，进退失据，痛苦不堪。后来牛党得势，令狐楚之子令狐绹作相，李商隐屡启陈情，令狐绹均置之不理。备受压抑的李商隐只能漂泊四方、依人作幕，年仅45岁便郁郁而终。《锦瑟》实际上是李商隐一生遭遇踪迹的概括。
诗歌的首联是内容的总起，由幽怨悲凉的锦瑟起兴，点明“思华年”的主旨。无端，无缘无故，没有来由。五十弦，《史记·封禅书》载古瑟五十弦，后虽一般为二十五弦，但仍有其制。首联说，绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，我也快到五十岁了，一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追忆。
颔联与颈联是诗人一生的写照，是全诗的核心，而理解这个核心的关键又是对四个典故的解读。如果我们打乱一下四个典故的顺序，会发现其间贯穿着一条线索，那是诗人一生之坎坷路：胸怀大志-力显才华-怀才不遇-郁郁寡欢。
庄周梦蝶的故事见《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄而觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶欤，蝴蝶之梦为周欤?”诗句中的“晓梦”，指天将亮时做的梦，也可喻指年轻时的梦想，理想。这个梦想就是希望自己像“蝴蝶”一样飞舞，一展才华，报效国家。“迷蝴蝶”之“迷”，可理解为“迷恋”“沉醉”，诗人怀着一腔报国之心奔走呼号，虽终生不被重用，但仍然顽强执着始终不渝。
蓝田日暖的典故，中唐诗人戴叔伦在评论诗的时候说：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”蓝田是产美玉的地方，古人以玉为宝，认为在埋藏宝玉的地方，太阳出来的时候，上空会出现烟云，这烟云是远看有近看无的，只有善于望气的识宝之人，才能明了这若有若无的清烟是怎么回事，才能根据它找到宝玉的埋藏之地。“日暖”之时“蓝田”之“玉”为什么要“生烟”?埋在地底下的它可能就是盼望着被人发现重见天日，被识宝者发现得到重用。这不是良才望遇名将、千里马望遇伯乐吗?
颈联出句“沧海月明珠有泪”化用了“沧海遗珠”这个故事。大海中的珍珠为什么流泪?因为许多珍珠都被采珠人当宝贝采集，而它是被采珠人遗漏的那一颗，是补天时女娲不予采用的那块石头，诗句用此比喻被埋没的人才。沧海遗珠长对明月而垂泪，被埋没的人才终身长叹不得重用啊!
由此可见颈联中的珠和玉是作者的自喻，以“珠”“玉”比喻自己的美好才华，德行理想。以“泪”“烟”，抒写自己沉沦不遇的伤痛悲哀。夜晚被遗忘在海底的珍珠对着月光也只能是空自流泪，不遇识宝者的美玉在阳光的照耀下也只能是徒然生烟。诗人满腹经纶，才华盖世，却只能依托于几个大官的幕下，于禄微位卑的幕僚生活中度过一生。诗篇不就是诗人怀才不遇的人生写照吗?
望帝的传说见于《寰宇记》：“蜀王杜宇，号望帝，后因禅位，自亡去，化为子规。”子规即杜鹃。诗中美丽而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵。面对美好理想在冷酷的现实中逐一幻灭、化为泡影时，诗人只能像啼血的杜鹃那样作哀怨之鸣。这是何等的悲伤，这又是何等的凄凉!
尾联总结全诗：这一切或许会成为以后的回忆，只是在当时却使人油然而生无尽的失意和感伤。
拓展：
《锦瑟》赏析《锦瑟》
李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
李商隐在月夜弹响了他的《锦瑟》。一曲凄婉的千古绝唱倾倒了后世无数的聆听者，历来也曾经引起过很多不同的解说和猜测，金人元好问在其《论诗绝句三十首》中便曾说过这首诗是“一篇锦瑟解人难”。
对于《锦瑟》一诗的主旨，历来歧见纷纭，有人以为这首诗的内容是咏“瑟”这种乐器的，言“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”四句是分别写了瑟的适、怨、清、和四种乐调，还有人把“锦瑟”猜想做一个女子的幻化，疑为“令狐家青衣”……此外，许多人倾向于悼亡一说，认为诗人是在孤独凄凉中思念亡妻，躬自悼矣!
这首诗虽然在理性方面难于加以确切的解说，但在感性方面却极易于引起读者的感动和喜爱。诗很具感性，是因为它的形象;诗又很难懂，也是因为它只绘形象，扑朔迷离。要读懂这首诗，我以为主要应去分析诗的形象，看它给予我们的感发、感动及联想是些什么，而不必去比附事实。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，诗以“锦瑟”起兴，既写瑟之华美，又写弦之细密繁复，“锦瑟”二字，给了读者一个美好而又幽怨的直觉。《汉书·郊祀志》记载：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破为二十五弦”，谁曾想“五十弦”之“锦瑟” 比之琴、筝，原来竟附着有如此悲切的情愁。无端，莫之为而为，莫之治而治的意思，“无端”一词使锦瑟一下子就有了生命，这抑郁的感叹像是在说并非瑟自己情愿有这五十根弦，而是天生这么多，无可奈何呀。“一弦一柱思华年”，这瑟上的每一条弦、每一根柱都牵引着诗人藏埋心底的一段伤痛。“弦”、“柱”承上一句“五十弦”而来，两个“一”字，更加强了“五十弦”之繁多的感觉，既暗示了感觉的细致繁复，也暗示了悲哀的沉重缠绵。每一弦每一柱的抚弄都会引起了诗人对往事的追忆，“华年”二字与前面的“锦瑟”相应，既见“华年”之美好，更见今日回思时的惆怅哀怨。诗人以瑟之华美暗喻自己才华出众，又以瑟之“无端五十弦”暗示华年悄然流逝，伤痛之情，悲愤之意，隐隐含于“无端”之感叹中，这两句可以说是这一首诗的总起。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，颔、颈两联承首联中的“思”字追忆往昔，诗人慨叹怀才见弃，自伤一生遭际。对于李商隐来说，往事是不堪回首的，年少才高，却卷入晚唐的政治漩涡中进退维谷，怀才不遇而竟致终生潦倒无为，挚爱的妻子早逝于华年，如今只留下诗人自己在孤独凄凉中追忆往事。颔联寄情于物，将“晓梦”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鹃”之物来表现。颈联借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写“珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。神话里说，月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样无人赏识。
李商隐的用典有他自己的特色。有时用其本义，例如《安定城楼》中，他以“贾生年少虚垂涕，王粲春来更远游”言说自己不得施展怀抱的悲愤。有时他又将典故当作一个特殊的形象来使用，并加以创造性的引申。“晓梦”、“春心”便是后一种用典的.写法。庄周梦为蝴蝶的典故本意在于阐述一种“均物我，外形骸”的道家哲理，而李商隐却借“蝶梦”之形象为自己所用，抒写了自己对于仕宦之途的追求梦想以及此梦想失败落空后的无尽感慨。“晓”字所暗示了梦境的短暂，“迷”字暗示了梦者的痴迷。这种痴迷沉醉、怅然若失的情意才应该是诗人所欲表达的本意。“望帝春心托杜鹃”，用了望帝去国怀乡，魂化杜鹃，悲鸣寄恨的典故，李商隐又加以引申。什么是“春心”?春心就是追求、向往、执着之心。多么痴迷的梦境，多么深挚的情志!此诗的幽婉即在于诗人对自己的情意完全不做明白的叙述，而只是用种种不同的美丽且繁复的形象和曲折宛转的章法来给予读者一种直感和暗示，使读者可以因之而产生无数的感动和联想。
晓梦”与“春心”，多情易感也;“蝴蝶”与“杜鹃”，引起翩飞、悲啼的联想;“月明”与“日暖”，引人入苍凉寥阔、温丽凄迷的情境。诗人化实为虚，连用四个典故，以四幅清丽、静谧、迷离而又含带凄切的景象，寓托自己的遭遇和心情意绪，使人既难以指实言明却又有所感知，从而吟咏于口而思索于心，那是一种富于感动兴发之作用的诗情。
“此情可待成追忆?只是当时已惘然”，尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。
此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。
一曲《锦瑟》弹罢，一个憔悴的背影消逝于凄婉的琴韵，留给读者的是那无尽的怅惘。
