【成语】：旧瓶装新酒
【拼音】：jiù píng zhuāng xīn jiǔ
【简拼】：jpzxj
【解释】：比喻用旧的形式表现新的内容。
【出处】：《新约·马太福音》第九章。耶稣说：“没有人把新酒装在旧皮袋里；若是这样，皮袋就裂开，酒漏出来，连皮袋也坏了。唯独把新酒装在新皮袋里，两样就都保全了。”
【示例】：印刷格式都照现行下等小说——所谓～，使人看了不疑。 朱自清《笑的历史·民众文学谈》
【近义词】：旧调重弹、旧瓶新酒
【语法】：作宾语、定语；比喻用旧的.形式表现新的内容
【顺接】：酒中八仙 酒余茶后 酒余饭饱 酒侣诗朋 酒入舌出 酒包饭袋 酒后之勇 酒后失言
【顺接】：白衣送酒 不腆之酒 持螯把酒 持鳌下酒 愁肠殢酒 愁长殢酒 槌牛酾酒 箪食壶酒
【逆接】：爱贤念旧 安土重旧 半新不旧 半新半旧 半面之旧 班荆道旧 不弃故旧 不忘故旧
【逆接】：旧事重提 旧仇宿怨 旧友新知 旧地重游 旧家行径 旧念复萌 旧态复萌 旧恨新仇
让我们先来温习一下清/赵翼的论诗第一首：“满眼生机转化钧，天工人巧日争新。预支五百年新意，到了千年又觉陈。”过细去领会这首诗，我们就不会花那么多精力专争吵写诗是要尊古还是要创新了。你看人家250年前就给出了答案，我相信，既然存在既得利益着，再吵100年也不会有结果，作为“弱势群体”，草根诗词爱好者还是停止争论，去寻找解决问题的方法吧。
由于厌倦了这种无休止的争论，我们需要找到一种与自己的创作理念相同或相近的流派，去支持他，看着他壮大。
上一次，我在135、探索如何用创新语码来进行诗词创作中提到过，当代中国诗词的出路在新国风派之中，我认为，百诗百联百家谈中的旧瓶新酒派比较接近新国风派。新国风派也许不是中国诗词的唯一出路，但它代表了中国诗词探索的一个方向。因此，我们需要理清什么是新国风派。
一、新国风派追求诗词创作的四化，即：“时代化、精品化、大众化、市场化”，我认为这四个方向都是正确的，这四化之中，精品化、市场化我本人也许做不到，但时代化、大众化我完全可以做到，那我就去做。
二、新国风派追求“古为今用、格律严谨、语言流畅、用词大众化”。使“外行读之有味，内行读之有道”。这个与旧瓶新酒派理念完全一致。我本人反对无尺寸的放松格律要求，也反对以律害意，支持诗词用语时代化甚至未来化，这些理念是一致的。
三、新国风的读者，定义为当代人民群众。古代的诗人写诗就是为当时的读者服务的。就拿填词来说吧，它实际上是一种歌词，是由歌女唱给那时候的观众听的。不是我们在论坛里、在小圈子里互相把玩的尤物。因此，我们写诗要想有读者、能传播，也需要那些不弄诗的人民大众喜欢，才算成功。
四、新国风派主张“用新词、写真诗”，倡导一种新的“国风”运动，在我看来，新诗是泊来品，旧诗是国粹，新国风就是站在时代的立场上去创造新国粹，并力争在守旧与新诗之间找到一条中庸之道，让汉诗走向世界。
五、新国风提倡诗词市场化，同时反对诗词庸俗化？因为新国风提倡用大众化语言创作诗词，就造成用新国风方法创作诗词入门容易，但创造精品实则更难，他要求用熟悉的语言去创造高品位的作品，就像要厨师用萝卜白菜去做国宴，难度是可想而知的.！那种认为新国风好学的认知完全是一种误解。
昨天，我试着按照新国风派的理念填写了一首忆江南.一打中国梦，让我感觉用群众语言创作诗词，更顺畅，更贴切。尽管其中可能还残存着许多传统的因素，但我们也不能刻意地把传统风格与后现代风格隔裂开来。
忆江南.一打中国梦/爱莲郎
中国梦，最梦大团圆。七子归来齐畅饮，九州和美尽开颜。无处不同天。
中国梦，再梦大繁荣。万曲潮歌千曲诵，秦时明月汉时风。今又喜相逢。
中国梦，三梦大和谐。宇内常闻中土乐，人间不见美军靴。友爱要多些。
中国梦，四梦大和平。龙象熊驴均有舍，儒耶穆释道间行。人类得安宁。
中国梦，五梦是公平。不以强邻欺弱小，要为中道爆雷声。夜尽日初升。
中国梦，六梦爱民生。四海联通求发展，八方修好显神通。教我万民丰。
中国梦，七梦幸福家。福瑞安康生寿囍，祥云紫气罩中华。处处乐哈哈。
中国梦，八梦大中华。今古文明添领袖，神州独竖一枝花。真的顶呱呱。
中国梦，九梦地球村。便利时空窝渐小，和平共处乐为邻。天下一家亲。
中国梦，十梦五洲同。黑白黄棕皆手足，亚非欧美任西东，日日沐和风。
尽管我写得不是很好，但我敢去尝试，这说明大部分诗词爱好者都能写，那为什么说用新国风方法创业诗词入门容易创造精品更难呢？！下面就让我举几个例子与大家分享，让我们从直观上了解新国风派的创作风格吧。
一、高占祥的诗
飞船
驰电崩雷破九天，拿云揽月复何难？临空只觉山河小，放眼才知宇宙宽。
竹
高作旗杆尖作枪，一逢春雨绿成行。虚心傲骨凌云志，历尽风霜不肯黄。
迎春花
沉沉积雪绕窗台，鸟未欢歌蝶未来。豪气不须春日暖，当先率领百花开。
雄鸡吟
头顶红冠不必裁，羽毛无事扫尘埃。平居不作低声语，一叫千门万户开。
登山
一派迷云万仞山，懦夫闲话莫能攀。勇士起于山脚下，不到巅峰不肯还。
行路谣
水路不通山路通，若无山路可航空。前途未必阳关道，踏破艰难气自雄。
常回家看看
春色依稀往事存，前途何必只飞奔。花于谢后终成果，树到高时不忘根。
恰此风光游闹市，知谁霜雪立寒门？人生行孝须当日，莫待他年忆旧恩。
家和之道
平生风雨赖相扶，得失无须太在乎。能快乐时须快乐，该糊涂处就糊涂。
饶舌从来非巧妇，装聋未必是愚夫。一壶美酒全家醉，莫与他人赛有无。
看吧！这就是新国风诗词，看似简单，实则每首诗都润藏哲理，用群众语言写诗就如比用萝卜白菜做菜，学易实难，一点不注意就可能落入俗套。
二、赵缺作品
进口浴缸
陶瓷舶来品，万里沐风尘。未蓄华清水，先邀富贵人。
惊他一缸价，是我十年薪。我亦非贫者，淮河有难民。
三、空林子作品
鹊桥仙
桃花谢了，黄花谢了，转眼春秋如梦。飘零未必到天涯，却只恨、风轻花重。
繁华也好，孤清也好，到老一般无用。芳龄总是要人猜，又不许、那人猜中。
四、马韧作品
小女一岁题
今是囡囡满岁时，初能学步语还迟。蛋糕端至燃红烛，怎样吹来尚不知。
就举这几个例子吧！相信大家都能看出来，什么是新国风了，所谓新国风，就是旧瓶装新酒，你必须严格的用中国传统诗词形成的“格律、押韵”规律这个旧瓶子，装上用时代的语言、人民的语言这些原料，才能酿出新酒来，格律和韵脚是基础，今古相同不能破。要破的只是押韵的韵音字，因为文字发音是个发展的、变化的东西，要适应时代的需求才能为时代服好务，从而创造出“时代化、精品化、大众化、市场化”的好作品。
但愿旧瓶装新酒，香过千年，香到万年时。
《春江花月夜》的文学鉴赏：
张若虚的《春江花月夜》现代读者是非常熟悉的，它是公认的唐诗名篇，但在历史上这首诗曾经长期不被重视，作者也没有什么名气，以至于我们对张若虚的生平只能作一个极其简单的介绍。张若虚，生卒年不详，扬州人，文辞俊秀，与贺知章、包融、张旭齐名，号称“吴中四士”，曾官兖州兵曹，此外的生平事迹无从考知。他的作品，我们今天只能看到两首诗，其中一首就是这首《春江花月夜》。《春江花月夜》原来是乐府旧题，据《乐府诗集》的记载，它原属于“清商辞典”的吴声歌曲，最早写作此题的是南朝的陈后主，但其作品已经散失。那么现存早于张若虚《春江花月夜》的有三人，作品一共有五首,皆为五言四句，或者五言六句的短篇。张若虚的《春江花月夜》则是长篇的七言歌行，共三十六句，在体制上具有很大的创新意义。
从内容来看，陈后主所写的《春江花月夜》虽已不存，但《乐府诗集》的解题中称其为尤艳丽者，可以推知与其《后庭玉树花》等属于同样的风格倾向，仍然是所谓的宫体。但是后人的拟作则逐渐偏离了宫体的倾向，例如隋炀帝的二首，虽然还有一些南朝乐府诗的风格倾向，但毕竟词句清丽，与南朝的宫体逐渐分道扬镳。到了张若虚的《春江花月夜》则不过沿用乐府旧题这个旧瓶子，装在里面的全是新酒了。
闻一多先生认为，张若虚向前替宫体诗赎清了百年的罪。程千帆先生更准确地指出，张若虚已经与宫体诗彻底划清了界限，除了题目相同之外，他的《春江花月夜》已经和陈后主的原作不可同日而语了。
全诗由景入情，由客观景物转到人间离情，但始终不离开题面中的五个元素，正如明人王世懋、钟惺、谭元春等人所指出的，全诗都围绕着“春”“江”“花”“月”“夜”五字做文章，扣题很紧，如果更细致地品读，则可发现全诗的核心主题只有一个，那就是月。清人王尧衢对此诗做过一个统计，春字四见，江字十二见，花字只二见，月字十五见，夜字亦只二见。
其实，即使没有出现“月”字的一些诗句，又何尝不是描绘月亮，例如“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，句中虽然不见“月”字，但又是字字在写月，是典型的烘云托月。《春江花安月夜》对月光的描写已经达到出神入化的程度。写月光给人带来的寒冷感，是“空里流霜不觉飞”，写月光缓慢的移动，是“可怜楼上月徘徊”。这些诗句都使读者身临其境。此外，举凡人们望月时常会产生的一些联想，明月是有情还是无情，离别的情人在月夜为何会格外的相思，也就得到了充分的表达。可以说，从总体上讲，《春江花月夜》通篇都围绕着一个“月”字，是唐诗中最早出现的咏月名篇，是一首月亮的颂歌。这是全诗的第一段，它勾勒出一个充满了诗情画意的美丽境界。
我们知道，江南地区春天多雨，江水迅涨。东流的江水，遇到从大海西上的潮汐，互相鼓荡，浩渺无边，一个“平”字言简意赅地写出了江水与海水连成一片的奇特景象。表面上平淡无奇，其实一字有千钧之力。伴随着奔腾而来的潮水，一轮明月也从东天冉冉升起。地球上的潮汐，本是海水受到月球的引力而产生的自然现象。诗人他未必知道这个科学道理，但是他用细致的观察，或者从日常生活的经验中得出了相似的结论。由此，谁说科学与诗歌之间没有相通之处?
而更值得注意的是，“海上明月共潮生”的写法，一个“共”字，使潮水与明月都充满了生气，仿佛是两个有生命的物体，全句也呈现出一种动态之美。从第三句起，诗人的目光随着逐渐西行的月亮溯江而上，发现千万里的江水都沐浴在月光之中，江面上泛起滟滟的波光，江边上则是春花烂漫的芳甸。在月光的笼罩下，繁花似锦的树林蒙着一层洁白的细雪，这是春天的月色才得一见的奇特景象。“空里流霜不觉飞”，一句实有双关的含义，月光洁白晶莹，月光给人带来一丝寒意，妙在诗人并不说月光如霜，而是直说“空里流霜”，从而把诗人在月光中久久站立的感觉真切地传递给读者，读之浑如身临其境。末句“汀上白沙看不见”，意指整个江岸都沉浸在月光之中，并且与月光融成一片。这八句诗从江海写到花树，一切都沐浴在皎洁的月光中，最后只见月光。由大到小，由远及近，笔墨随着诗人的目光逐渐凝聚，最后集中到月光自身，好像画龙点睛。
诗的第二段呈现出澄澈清明、幽静寂寞的境界，最有利于人们遐思冥想。诗人久久地凝望着月光，不由得神思飞扬。
闻一多先生说得好：“更迥绝的宇宙意识，一个更深沉更寥廓更宁静的境界，在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬没有悲伤。”他又说：“对每一个问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也更满足了。”
迷惘不是糊涂，而是对宇宙奥秘的理解和钦佩，诗人理解人生短促而宇宙永恒的道理，但是他并没有陷入悲观和绝望。他明白个人的生命虽然是短暂的，但是人类代代相续的生命却是永无穷已的。所以人类的存在仍然是绵延长久的，他们能够年复一年地与江月相伴，如此，诗人就跳出了个人生命短促所引起的悲伤主题的一个约束，从而获得了一种满足。他开始展望遥远的未来：江上明月是在等待何人呢?这样，诗人就把眼前的感受延伸到了未来，也即融入了天长地久的时间长河。这是诗的第三段。《春江花月夜》共有两大主题，前十六句写诗人江畔望月之情景，后十六句写游子思妇的月夜相思，夹在中间的这四句则是一个转折。凡是长诗的转折，必须承上启下，又必须转变自然。上段的末句是说“但见长江送流水”，此段以“白云一片去悠悠”接之，同样是目随景移，同样是思绪远扬，况且浮云飘泊无定，正如游子之萍踪难觅，诗人自然而然地联想到相隔天涯的游子与思妇，今夜对此明月，当时怎样的两地相思，于是顺理成章地转折到游子思妇、月夜相思的第二主题。末句“何处相思明月楼”，下起第四段的首句“可怜楼上月徘徊”，转接无痕，章法妙不可言。
诗的第四段写思妇对游子的思念，全部情景都在高楼明月的环境中逐步展开。
自从曹子建写出“明月照高楼，流光正徘徊”的名句之后，诗人皆喜用“徘徊”二字形容月在天上似静似动的状态。此处也是如此，但又不是简单的沿袭。“可怜”二句，把月亮写得情意宛然——它在楼头徘徊不去，当是出于怜悯思妇之故。月亮把清辉洒向闺房，照亮了窗前的妆镜台，可惜思妇无心梳妆，看到镜台反而触景伤情，于是她决意驱走这恼人的月光，她卷起珠帘，想把帘上的月光随帘敛藏，她一遍遍地拂拭捣衣的砧石，想拂去石上的月光。可惜月光如水，拂而不去，驱而复来，失望之余，她只好望月怀远，思念远方的游子，她希望随着普照大地的月光飞向远方。可是在这个月夜，鸿雁也难以飞越那广漠无边的月光，鱼龙则在水底潜跃，而在水面上激起阵阵波纹。一句话，鱼雁也无法为她传书。此时无声胜有声，就让思妇的一片素心与天上的明月相伴吧。
游子远在异乡，思家心切。昨夜曾在梦中回到家乡，看到潭水里飘满落花。及至梦醒，方想到春天又已过半，而自己尚在天涯漂泊。此时他漫步江边，看到江水东流，仿佛春天也将随着江水消逝。他又举头望月，看到江潭上空的那轮月亮已向西倾斜。春光将尽，良夜将逝，人生的`少壮时节又能维持多久，于是游子满腹惆怅，他眼睁睁地看着月亮在西天越落越低，终于消失在沉沉的海雾之中。天各一方，路远无限，自己何时才能飞越这千山万水返回家乡，与楼头望月的思妇相聚。在如此广漠的大地上，今夜又能有几个幸运的游子能乘着月色返回家乡，他找不到答案，他陷入了迷惘，他的离情迷离恍惚，无处着落，最后，伴随着残月的余辉洒落在江边的树林。如果说第四段中的思妇之离情是抱怨山长水阔，主要的着眼点在于空间的维度，那么此段中游子之离情，既恨山川之阻隔，又怨春光和良宵之容易消逝，其着眼点兼及时空两个维度。
换句话说，游子在月夜的思绪比思妇更加深沉广阔，诗歌的意绪也就更加丰富深刻。所以从章法上来看，第四第五两段既是密切照应的，一写思妇，一写游子，两两对应、锱铢相称，但它们之间又有一种递进关系，思索的空间范围越来越广，情感的程度也越来越深刻。然而这一切都是在月夜相思的情境中自然展开的。从字面上看，每句都紧扣春江花月夜的具体环境，每个细节都是现实生活的真实内容，情景交融、浑然无痕。正如闻一多先生所说，在这种诗面前，一切的赞赏都是饶舌，几乎是亵渎，人们除了发自肺腑地顶礼膜拜之外还能说什么呢?
诗人学者闻一多评价此诗说：“这里一番神秘而又亲切的，如梦境的晤谈，有的是强烈的宇宙意识，被宇宙意识升华过的纯洁的爱情，又由爱情辐射出来的同情心，这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。”
其实，《春江花月夜》虽然没有达到像阮籍、嵇康那样的忧患意识，或杜甫的忧世情怀那样的思想高度，但那种对人生与宇宙之关系的深刻体会，以及对离愁别恨的真切感受，都不具少年人的年龄特征，而应该出自成熟的青壮年时代。当然，由于诗人身处盛唐前期，在整个社会正走向欣欣向荣的时代，诗人也像与之齐名的贺知章、张旭等人一样沉浸在积极向上的浪漫主义氛围中。诗人面对着美丽的江山风月，他在精神上的所有不满或遗憾，都源于自然而非社会，所以诗中有惆怅而无悲哀，有迷惘而无痛苦。诗人的全部思考和感受都与万物的自然属性有关，诗人的所有追问都指向宇宙的奥秘，例如“江畔何人初见月，江月何年初照人”;即使涉及人生，也无关社会内容，例如“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”，由于诗中的所有细节都被置于春江花月夜的美丽环境之中，所有的物体都蒙上了一层月光的薄纱。所以全诗的格调的确是一种轻盈、美好的。《春江花月夜》中的离情别恨虽然悱恻感人，但是并没有达到痛苦难忍的程度。且《春江花月夜》中全诗不见一个“泪”字，相反，诗中的思妇和游子都对重逢心存希望。思妇说“愿逐月华流照君”，游子也问“不知乘月几人归”，更不用说全诗所展现的物体都具有光明、美好的性质，从而构成一个清丽、幽静、渺远的意境。它如梦如幻，迷离惝恍，值得人们流连忘返。所以从总体上说，《春江花月夜》是美丽自然的一曲颂歌，也是美好人生的一曲赞歌。这便是无数读者为之倾倒的主要原因吧。一颗洁白无瑕的珍珠，即使长期埋没在泥土中，也不会减损其熠熠光辉，《春江花月夜》就是这样的一颗珍珠，它曾经长期受到冷落，但一旦被人发现，就越来越受到人们的喜爱，它是现代读者公认的唐诗名篇。
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