这部黄金大劫案承袭了宁导一贯的黑色幽默，配上纯正的东北口音，的确不乏笑点。在欢笑之余，也谈谈自己的一些观感。宁导说过自己在成长，作品也在成长。这部是典型的小人物成就光荣的
在黄金得而复失之后，血战舞会那场，他完全是为父报仇的心态。凭借着一朵铁玫瑰的帮助幸免于难，埋葬了主角们包括自己后，他又是出于什么样的心态，想到运用王水融掉那些黄金的，这点是发人深省的'。毕竟有8吨的黄金，融化掉多可惜，为什么非要选择这种玉石俱焚的方法，按照原先的痞子贪财市侩的性格，难以理解。难道仅仅是对日本人的仇恨，抑或是对于这些导致父亲朋友们惨死的黄金的忿恨，感觉上完全是一位忧国忧民并且机智果敢的革命军人的作风。这些金疙瘩，是日军用来购买武器荼毒中华儿女的筹码，哪是什么珍宝，就是块毒瘤，要彻底的摧毁。从这一点上说，主人公的思想转变没有交代清楚，剧情略显突兀，导致整部影片像是一堆笑料加上最后一段高潮融金的戏码。
难道说只有经历过痛失考妣，才会让人振作，认清历史使命吗。触发蜕变的条件可不可以不用见血，不过在那样一个年代，或许震撼灵魂的只有生离死别。而原本以为只是个疯老汉，却在生死关头，顿悟出潜藏经年的身手，挽狂澜于既到，兑现了他平日鼓吹的金镖十三郎的威名。可叹人生无常。如同久病多年，一夕痊愈，好似脱胎换骨，实际上已经预告了接下来的悲剧。显然单单用回光返照来形容他，略显单薄。为了求得大家对儿子的原谅硬是撑着最后一口气，壮哉！郭涛这次的表演张力分寸拿捏的很出色。
原本觉得神父这个角色可有可无，只是因为范伟的出演，才多了份幽默。直至走出影院，细细回味之时，才
在剧中，那段朦胧的爱情线，也颇值得玩味。作为南方人，我真的不了解纯正的东北老爷们儿，是不是真的从不把爱挂在嘴边的。一涉世未深的富家千金爱上了一痞子男。而这痞子对千金的感情却是若即若离。哪怕是在千金最后弥留之际，那三个字还是没有说出口。之前宁导的作品把“骗”字演到了极致，而现在他可能在考虑把“真”字演活。对于欺骗过自己，利用过自己的男人，她依然纯真的相信彼此之间的真爱。她的纯，她的真，她的爱，让我联想到了那些年中的沈佳怡。每个男生在曾经的青葱岁月中，都有过属于自己的沈佳怡。可那仅仅是个梦，越晚清醒越觉得痛苦。从这个角度上说，小东北的反应很自然到位。双方悬殊的身份地位，又是身处在那样一个年代。纵是有真爱，也需要深深的埋藏在心里。因此天妒红颜的结局，也是顺理成章。
对于宁导的期待一直没变，像他这样属于成长型的新锐导演，我是非常喜爱和欢迎，也很期待他的下一部作品。
五一放假期间，我看了一部电影，名字叫—《黄金大劫案》。这部电影虽然讲的是一个家喻户晓的抗日战争故事，但我却有很大的感触。
这部电影讲了以一个演员为首的一伙人，为了破坏鬼子进一步侵略中国，劫走黄金。在这一段故事里，我发现了一个人的人生蜕变，他就是—小东北。他一开始认为脸可以不要，但钱不能不要；后来他认为钱可以不要，但命不能不要；最后他知道了，命可以不要，因为信念比命更重要。这三个不同阶段的认识，使他从一个街头小混混，变成了一名敢作敢当的革命党。
这部电影，让我想起了自己。有一次，孙老师让我们玩一个游戏，叫“感悟亲情”。一听这个名字，就是关于要感恩的。游戏开始了，孙老师让我们先把自己最亲的五个亲人的名字写上去。我犹豫了一会儿，经过反复思考，我终于迟迟地写上了五个家人的.名字。孙老师又叫我们从这五个名字中划去一个，一旦划去了，就代表永远也见不到他们了。我一听，哭了起来，想起了妈妈对我的关心，爸爸对我的疼爱……在一场激烈的思想斗争后，我划去了奶奶。当我的纸上只剩下妈妈、爸爸、爷爷后，有几个同学说：“我想退出！”“我想让这个游戏停止！”“……”“那么，”孙老师说：“把你们划去的两个亲人的名字重新写上去。”“太好了！”全班同学不约而同地呼喊起来。从此以后，我懂得了感恩。
这就是一次生命的蜕变，在这过程中，可能会历经风风雨雨，但最后，你会变成一只美丽的蝴蝶。《黄金大劫案》给了我很大的感触。
1926年，鲁迅写了《纪念刘和珍君》，“真的勇士，可以直面惨淡的人生，可以正视淋漓的鲜血”。这句话恐怕是对“勇士”一词最大的传播。在今天，当我们说一个人是“勇士”的时候，往往是一种含金量并不高的安慰。实话说，看完陈凯歌的这部被誉为“回归现实主义”的《搜索》之后，我想说，陈凯歌是一名“勇士”。
在20xx年上半年，国产电影除了《黄金大劫案》票房略微盈余之外，其余的十几部国产片皆死得轰轰烈烈。下半年以《画皮2》的所向披靡开场，国产电影大有绝地反击之势，接下来，陈凯歌以六十高龄披挂上阵，以一部“回归现实主义之作”迎战“好莱虎”，用他自己的话来说，“怕7月6日接力棒送我手上时，我也掉链子。”外界对《无极》之后的陈凯歌一直抱着一种观望——廉颇老矣，尚能饭否？然而，在民族电影再次陷入危难之际，老导演的一番举动着实笼罩着悲壮的“勇士”气息。
说“勇士”，更多地是一种民族主义情绪作祟。但是如果关上门的话，那还得说点自家人的真心话。整部电影看完后，我的第一个直观感受是，我似乎不是在看影院电影，而是在大银幕上看了一部120分钟的电视剧或是电视电影。究其原因——《搜索》没有电影感。
我每年给新生上第一堂电影课的时候，都会问他们——电影是什么？回答五花八门。最后，我会给他们我自己的理解——“电影是超越日常
打着“现实主义”旗号的《搜索》再一次不幸地陷入了这种类型创作的怪圈之中。
从叙事角度上看，《搜索》的电影感很弱。虽然故事看不出有什么漏洞，就是一个女记者调查一个不给老人让座的新闻事件，牵涉其中的人发生的一些列的连锁反应。他们是大老板、阔太太、小秘书、小记者、混混、下属……一群人中规中矩地奉献了生活的常态（其中，不点名地批评某些角色做作夸张），只不过这种常态因为一个突发事件而显得相对紧凑。其实，《搜索》的形式做得挺花哨，大肆地动用了“QQ、搜搜、新闻采访、电视直播、手机录像”等媒介手段和方式，其中很重要的一点就是探讨了“媒体与公众的关系”。当一个新闻事件不断被报道，当记者手中的公权力被当做泄私愤或谋私的手段时，媒体的道德取向是否正常？当被赋予民主权利的国人通过网络所进行的人肉搜索，通过剥夺一个人的全部隐私，宣泄积怨已久的现实情绪，这种打着道德旗号的集体暴力是否过于残忍？它与中国某个红色时期的情绪有差别么？恐怕犹有甚之……这本是一个“直面惨淡”的现实题材，但《搜索》在表现上显得过于扁平与通俗，少了“超越日常经验的想象”部分。看着《搜索》，我想到了主题很相似的《楚门的世界》，该片展现的是金凯利饰演的一个年轻人，突然发现自己三十多年来一直生活在社区人民的“偷窥”之下，他决定走出那个像摄影棚一样的社区，寻找属于自己的世界。虽然这是一个不可能发生的事情，但是几乎没有观众去否认《楚门的世界》的真实性。这便是国产电影与人家的差距。一个说了真话却让人不为所动的电影，一个是说了谎话却让人觉得无比真实的电影。
如果说《搜索》的故事讲述并无加分之处的话，那么《搜索》的视听影像一定是减了很多分，几乎把“电影感”遗失殆尽。我不知道该片的摄影和美术出了什么问题。通片没有紧张刺激的动感，没有浪漫唯美的抒情，没有温馨的家庭景观，更别说“有意味的形式”之类的运动和造型。电影中经常有的“两极镜头”、色彩风格、时间特写之类的手段完全空缺。当一束光从背后打到银幕上，未能跟观众形成有效的“光合作用”的时候，几百人坐在剧场的时候似乎是在看电视剧，或许追求电视剧的效果正是导演想要的艺术形式。因为没有封闭性和代入感，观众就会本能地出戏。
很多人说，《搜索》像是冯小刚电影。其一是因为冯小刚大部分电影的影像结构和视听语言都比较一般，本片亦然；其二，冯小刚越来越有历史反思精神了，嫌一部《集结号》不够，又开始了《1942》！而陈凯歌在百思不得观众其解之后却开始走起平民路线！用假装轻松的方式去撩拨年轻人的神经，于是，有了《搜索》！！冯和陈无意间地致敬了下对方，但这都只是浅表的cosplay，我们宁愿相信，这样的举动是中国电影人在资本裹挟之下，在公众期望与自我内心之间的一次博弈。
我一贯不喜欢拿诸如历史文化的精英命题来去说陈凯歌之前的作品，但看完《搜索》之后，我反倒宁愿凯爷深沉点，厚重点，哪管是闷骚，也不忍心看着他如此轻佻。陈大导演，你完全没必要用一个时髦的题材去证明自己的年轻，证明自己可以赤身抱拥这个激情的时代。正如微博上有句话说的挺好，“宁愿高傲的孤独，也不卑微地恋爱”不喜欢你的人不值得你爱，不爱你的人你努力只会换来心寒。
几乎很多人都跟我一样，凯爷的每一部新片出来，内心都会有一种莫名的激动，希望能看到《霸王别姬》那种令人心头一热的灵光闪现。但每次的结果都是默默地告诉自己内心的那个他——凯爷虽老，尚善饭，然顷之三遗矢矣！
