麦克白的读后感1
一般公认的莎士比亚四大悲剧是：《麦克白》，《奥赛罗》，《李尔王》和《哈姆雷特》。作为莎士比亚最杰出的乃至文艺复兴时期最突出的四部悲剧，这一直被认为是悲剧的圭臬。
在读莎士比亚时，我常会产生疑窦：在那样铺陈华丽的文体与句子下，我很难相信我是在阅读悲剧。也许是对于悲剧的认识不同，我认为的悲剧，总是如索福克勒斯那样的具有崇高而严肃的特征的文体。莎士比亚华丽得近于煊赫的文体对于悲剧本身的影响，我心中无数。从这个角度而言，我之所以对《麦克白》更为看重，也许是因为其更为“纯粹”的具有悲剧性。
《麦克白》中悲剧的产生，虽依赖于麦克白本人的野心与其妻子恶毒的怂恿，但更多却体现了天命的因素。这种悲剧被确认为宿命的方式，带着更浓郁的古希腊悲剧色彩。
古希腊的悲剧，一般造成其原因是并非个人的主观错误或客观情况的干扰，而是天命的不公。如《俄狄浦斯王》，他完全受控于残酷的命运，无论如何挣扎，最终还是陷入了命运的泥淖。于是乎，主角的伟大与命运的残忍形成鲜明的对比。这种更广义的无奈与无力，是悲剧拥有了直指命运的崇高性。而麦克白的野心，也来自于仙女的怂恿。而仙女们也仅此开了狡黠近于恶毒的玩笑，其实这也就是戏剧性的天命。
麦克白最终还是死去了。他的死亡具有着的社会意义，是传达了莎士比亚厌恶将军拥权杀王这样的犯上之举的思维。但这样的主题比于麦克白具有希腊精神的纯洁高尚悲剧思想，显然比较浅薄。我重复读《麦克白》，为这个邪恶的主人公而悲哀，一如希腊悲剧中那些纯粹的悲剧主角。他们的毁灭，并非由于他们的不杰出，而仅仅是，那些将他们玩于股掌之上的命运。
麦克白的读后感2
这本书是由莎士比亚所著，是他所写的四大悲剧之一。
其实，本书的结尾是讲人们推翻暴君的统治，重获自由，可是它之所以能称为悲剧是因为麦克白自身的悲剧。
原来麦克白是一位英勇善战的将军，在打完胜仗回国领奖时，在路上碰见了三个女巫。每个女巫都做了自己的预言，第一个女巫说：“你能当国王。”第二个女巫说：“你旁边的那个侍从的后代能当上国王。”最后一个女巫说：“不是由母亲生出来的人能打败你。”麦克白听后觉得很吃惊，于是回家把路上发生的事告诉了妻子。他的妻子是一个心狠手辣的人，听了麦克白说的话以后，怂恿他去刺杀国王。于是在妻子的引导、权力的引诱下，他杀了国王，并且逃脱了。
麦克白当上了国王，第一个预言实现了。接着，他又想起了第二个预言，于是他把那个随从杀了，可是却不小心让他的儿子跑了。在接下来的几年里，麦克白有时仿佛看见了国王和随从复活了，在跟人说话，经常神经质地自问自答，受着两新的折磨。
过了几年后，麦克白的随从的儿子长大了，而且在另外一个国家当国王，他想起了麦克白的杀父之仇，于是出兵打仗。此时麦克白的国家已被麦克白管理得一团糟，自然不是别人的对手，就在麦克白奄奄一息的时候，这是只有第三个预言支撑着他。随从的儿子创了进来，麦克白告诉他不可能杀了他，因为第三个预言，随从的儿子告诉他，他是剖腹产生的，麦克白的精神支柱倒了，随从的儿子当了国王。
这个故事告诉我们，不要为一时利益冲昏头脑，做出傻事，到时候再挽回也来不及了，也别和坏人在一起，就是麦克白的妻子逼他走向了绝路。虽然结局是好的，可是麦克白的悲剧给我们都提个醒，不要用不正当的方法获得某样东西，要不然会受到良心的谴责。
麦克白的读后感3
这次读的《麦克白》，之前对它一无所知，麦克白是一个将军，他出征立下汗马功劳，在回到苏格兰的路上你遇上了三个女巫，女巫预言他会加官进爵并最终成为国王。
不巧的是女巫的预言正在被验证，因为国王确实给他封了女巫所说的爵位。于是麦克白开始相信他能够成为国王，一旦相信他就和他夫人开始谋划如何登上王位，刺杀国王成为必不可免尽管他们饱受良心的煎熬，但他们仍然痛下毒手将国王至于死地。有时相信自己很难，相信别人似乎更容易，尽管别人是用欺骗或其他阴暗的不为我们所知的手段取得我们的信任，如果知道真相，我们会知道自己是多么的愚蠢—宁可相信别人，不愿相信自己。现实生活中，我们经常会被别人的意见或眼光所左右，而不去坚持自己的心的呼唤，这是不是也是一种愚蠢？不知道什么时候我们才能真正的做到相信自己，而不只是说说而已。
关键是麦克白第二次去见女巫，他想让女巫确认他能否稳坐王位并将其传宗接代。
他得到的答案是除非一个遥远的树林能够移到王宫附近，除非一个人不是妇人所生，否则没有人能够打败他。树林怎会移动？谁能不是妇人所生？这似乎都是不可能的，所以麦克白相信没人能够打败他。但是，永远都不能不考虑但是，一切皆有可能，为了隐蔽军代，每人手拿树枝前进，从远处看就是整个树林在移动。一个被麦克白杀害妻儿的将军是剖腹产出生的，不是所谓的妇人自己生产的。好吧，除了死剩下的还会是什么呢，麦克白和他夫人都结束了生命。麦克白妇人是受精神折磨而死的。所以，不要随便以什么什么不可能作为条件，推断出似乎是真理实际是谬论的结论，因为没有什么是不可能的，请相信上天的安排绝对能超乎人的想象。
麦克白的读后感4
麦克白本是一名受人尊敬的苏格兰民族英雄，得胜归来.和大将班柯在途中路遇三个女巫,女巫预言了麦克白将会成为苏格兰的国王，隐藏的野心被挑旺起来.他在妻子的煽动下杀死了国王邓肯.篡位之后，麦克白感到内心极度的恐惧,为了保住王位,他杀死了班柯，并开始疯狂的滥杀无辜，最后被麦克达夫杀死。他的妻子也因为无法承受杀人后的恐惧自杀了。
读《麦克白》，你会发现杀死国王邓肯后，麦克白和妻人失去的都是睡眠，他们无法入睡。从杀人那刻起，荣誉和美德已不存在,麦克白永远失去了“那清白的睡眠，把忧虑的乱丝编织起来的睡眠，那日常的死亡，疲劳者的沐浴，受伤心灵的油膏，大自然最丰盛的菜肴，生命盛筵上主要的营养”。我引一段老师在讲这部悲剧的一段话“拥有正常、甜蜜的睡眠，就是拥有人生（包括现世与彼岸世界）真正的意义；正常、甜蜜的睡眠，就代表了正常的，宁静的秩序，它包含着人与神之间和谐的关系、人自身灵与肉的和谐关系、人与他人和社会之间的和谐关系，这是一种既属世又指向超验世界的永生的秩序。当麦克白向邓肯举起屠刀，从世俗层面来说，作为臣子他打破了君臣秩序，作为亲属他蔑视了血缘关系与起码的人伦，作为国家的保卫者他公然破坏国家作为政治统一体的秩序；然而，从更本质的真理意义上说，当他以欲望为主宰破坏了作为一个人自身灵与肉的和谐的同时，也破坏了他与他人和社会之间的和谐关系，破坏了他与神之间的和谐关系，他破坏了他整个生命的正常健康的秩序。当这样一种秩序被破坏以后，他所有的世俗生活中的美好内容都被扭曲，他在‘死亡的睡眠’中的美好盼望永远落空，他内心的宁静也永远消失了---一句话，他杀死了自己的‘睡眠’”。
《麦克白》是莎士比亚创作的最后一部悲剧，也是最优秀的悲剧之一。从《罗密欧与朱丽叶》,《哈姆雷特》，《奥赛罗》到最后的《麦克白》，从宣扬和肯定人文主义精神到最后开始批判和反思人文主义，莎士比亚的思想有了相当大的转变。他深刻洞见到人文主义带来的以世俗欲望满足为主要内容，极端自我中心，功利主义，一切从自己出发的生活方式所导致的恶果。《麦克白》就是一个向人们展示个人欲望无限膨胀和畸形发展导致罪恶、导致毁灭的故事。引以为鉴，必竟，谁都不想杀死自己的睡眠，谁都想有个正常，甜蜜的睡眠。
麦克白的读后感5
《麦克白》是莎士比亚四大悲剧之一，它讲述了将军麦克白因听信女巫谗言，认为自己可以当国王，便弑王篡位，将善良的邓肯杀害。又因为猜忌残忍杀害朋友、朝臣，成为一代暴君，最终被正义力量打败的故事。我觉得它的悲哀不言而喻：善良的麦克白被女巫蛊惑，在野心的驱使下由勇敢变为了冷酷无情，并残忍杀害许多无辜生命，不思悔改。最后这个选择相信预言的人最终也死于预言中的结局。
通过这个故事，我们应该正确认识“野心”这个看不见摸不着却可左右你一生的神秘力量。起初麦克白希望做一个伟大的人物，有巨大野心，但缺少和那种野心相随联属的奸恶，他欲望很大，但又希望只用正当的手段。在女巫的诱惑和妻子的怂恿下，麦克白痛下杀手，接连犯罪。虽然在他登上王位的那一刻，巨大的财富、权力满足了他的野心，但自己犯下的种种罪恶使得他在人生旅途中迷失了本真，变得猜疑、冷酷、坐卧不安，最终被邓肯之子和他请来的英格兰援军的围攻致死。野心其实是应该有的，但在于你如何实现它。
犯下滔天大罪或是脚踏实地坚持奋斗，在了解了这个故事后，你便会有正确坚定的选择。而野心这个神秘的力量同时需要你合理地操控它，因为它是你走向成功的动力，也可能是将你推入泥沼的巨大力量。当今那些贪污受贿的官员难道是不懂这个道理么？确实明知故犯罢了。或许这个道理太过于简单，我想只有细细品读麦克白的一生后，才会有深刻印象和理解。
麦克白的读后感6
读了《麦克白》之后，我的心情沉重下来。
《麦克白》写的是一位叫麦克白的功名显赫的爵士，为了能登上王位，杀死了国王和好朋友，最后被人杀死的故事。
麦克白功名显赫，本来获得许多荣誉，本来能安度一声，只因为三个女巫的预言，便使得自己落得了凄惨的结局。真是因为他遇见了三个女巫吗？不，女巫的预言只是一根导火线，真正的原因是他内心的欲望。
女巫说他会成为未来的国王，他便不择手段地想要成为国王。内心的欲望之火，却被女巫一句话点燃了。于是，欲望之火愈烧愈烈，最终，玩火自焚，他被自己的欲望杀死了。
麦克白之死，告诉我们一定要控制好自己的欲望。自身的欲望能成为自己积极向上的动力，也能成为悬在头顶的一把刀。有的人想要升职，想要高官厚禄，便努力奋斗，最终达到自身的所想；有的人想要金钱，便铤而走险，去偷、去抢，最终走上一条不归路。欲望是一把双刃剑，它可以通过正当的努力和奋斗来实现，也能通过罪恶的手段予以放任。谁都会有一丝贪婪，都会有一丝邪念。对于这种不好的欲望，我们必须立刻拔除，否则，养虎为患，终为虎害。
我又想起了一件事例：《三国》中关羽之死的一个关键因素便是少了刘备义子——刘封的支援。孟达劝刘封不去支援，因为关羽骂过他。刘封便按兵不动，结果还不是被刘备斩了？刘封何尝不知他不去支援的恶果？只是孟达一句话，心中的邪念便迅速成长，使他向邪恶妥协。孟达不正如女巫，刘封不正如麦克白吗？
不要让欲望占据你的心灵！它能为你提供动力，也能把你推入无底深渊！每个人都会有欲望，但不要让它占据你的心灵！不然，麦克白和刘封的旧辙，又将被人重蹈！
不要让欲望占据你的心灵！
麦克白的读后感7
莎士比亚一生中创作了无数的辉煌，在16世纪并未获得殊荣，直至19世纪英国掀起浪漫主义狂澜时，他才被提升至天才的地步。而在莎士比亚传奇般的一生中，有几个作品是广为人知的，如：《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》和《麦克白》。
《麦克白》与《李尔王》都是典型的政治悲剧，前者是自己使得自己丧心病狂;后者是使整个王国崩溃与个人的轻浮之中。我个人还是比较喜欢《麦克白》的。
《麦克白》中，有一句经典的台词：“用最美妙的外表把人们的耳目欺骗;奸诈的心必须罩上虚伪的笑容。”麦克白的一番话让我感到很诧异，
前文还是征战沙场所向披靡的爵士，现在就成了奸诈的反贼，这么大的转变，不仅仅是因为一个因素的。
凡是都有不可预测的一面，当可遇而不可求的事情出现在了面前，麦克白始终没有控制住自己的欲望，在权力的驱使下一步步地将自己推向了深渊。
在文中，有一个不可预测的外因，即为神龙见首不见尾的鬼魂和巫婆。后来叱咤风云的麦克白正是听取了他们的预言。且不说麦克白对预言的反应，巫婆与幽灵究竟居心何在?她们究竟是好心还是恶意?作者莎士比亚在这里并未直接点明。我个人认为，巫婆和幽灵可能并非怀揣着善意，因为，一个人在不清楚前途是明是暗的时候，往往会更勇敢地走下去，无知者无畏嘛，而真正知道了自己未来的命运，反倒会适得其反，或乐极生悲或心灰意冷，至于对他人的影响，就只能从听取者的内心的角度来决定了。这些巫婆即使能预知未来，即使能通晓命运，但也无法预知人心。
出现了巫婆这个外因，才促使了内因——麦克白夫人对她丈夫的怂恿。如果麦克白的妻子并没有出现在主人公麦克白的生活中，如果麦克白并没有听取妻子的谬论，我们的主人公可能在凯旋归来的时刻被晋封为考特爵士，然后顺理成章地继承帝业，最后安然地度晚年。
如此说来，我们的麦克白反倒成为了波涛汹涌的海上的一叶孤舟，若不能随波逐流，就只能被无情地掀翻。他的人生充满了跌宕起伏，但是命运始终是掌握在自己的手中，麦克白因为没有主见而失去了生命。
说来说去，都离不开“欲望”，麦克白因为欲望失去了理智，他的夫人因为对权力的渴求操纵着麦克白墨登场，历史上的慈禧太后也有异曲同工之妙，戴了一个冠冕堂皇的面具，为了自己的欲望而牺牲他人。
每个人生来就有七情六欲，欲望是一把利刃，既不能拔刀自伤也不能被借刀杀人。
麦克白的读后感8
《麦克白》讲述了苏格兰大将麦克白因为听信巫女的预言而弑君谋反当上了苏格兰的国王，同时又因为惧怕命运而杀害自己的好友，导致众叛亲离，麦克白最终也没有逃脱所谓的“命运”。
“命运”是什么东西?当巫女预言麦克白将会当上考特爵士并最终成为苏格兰王的时候，麦克白是不信的，然而随后的消息却是邓肯册封其为考特爵士，于是麦克白开始相信巫女的预言了。麦克白相信自己命中注定会成为苏格兰王，在这种信念的支撑下，麦克白弑君谋反，在这一过程中，麦克白身上原有的忠诚、善良等信念最终没有敌过权力的诱惑。
麦克白如愿以偿的把王位握在了自己手中。他以“命运”的名义杀戮，却又想反抗“命运”。正是因为麦克白相信了巫女的预言，所以才弑君，同时他也相信了巫女关于班柯的后代将为国王的预言，所以才想杀掉班柯及其子。这种行为的结果是悲哀的，因为刺客最终也没有杀掉班柯的儿子，在麦克白看来，这似乎在应验所谓的“命运”。
于是麦克白再次求教于巫女，幽灵告诉他“没有一个妇人所生下的`人可以伤害麦克白”，“除非有一天勃南的树林会向邓西嫩高山移动”，否则麦克白不会失败。于是麦克白勇敢、残忍的接受了王子马尔康带领的英格兰军队的挑战。最终麦克白失败了，似乎是因为“勃南的树林移动了”，而且麦克白也是死在所谓的“非妇人所生”的人手上，这一切似乎都在证明命运如滔滔河流般不可逆转。
《麦克白》的行文始终存在着“命运”这一暗线，然而，何谓“命运”?难道命运不是自己选择的吗?如果麦克白不相信巫女的预言，很难想象他会弑君谋反。那样这场悲剧还会存在吗?我坚持认为，所谓的“命运”其实是掌握在自己手中，无论如何，选择都是人们自己作出的。麦克白对权力的野心使其轻而易举的相信了巫女的对自己有利的预言，但是却又想反抗对自己不利的“命运”，这不失为一种讽刺。我们无法责怪麦克白，因为这对每个人来说都可能是抵御不住的诱惑。很多情况下，“命运”只是借口，为我们做出的选择进行辩护的借口。成功者可以用“命运”来为自己的成就披上神圣的外衣，外人(甚至是其自己)往往就忽略了其为成功所付出的代价;失败者可以用“命运”来为自己的失败寻找借口，外人(甚至是其自己)往往就忽略了其所犯的错误本身。
在巫女作出对班柯的预言时，班柯曾经说“魔鬼为了要陷害我们起见，往往故意向我们说真话，在小事情上取得我们的信任，然后在重要的关头我们便会堕入他的圈套。”这番言论可谓一语中的。而沙翁最终并没有说明班柯后代的命运，这可能也是作者对麦克白相信命运的讽刺吧。
麦克白的读后感9
自19世纪起，《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》和《麦克白》即被公认为是莎士比亚的“四大悲剧”。
苏格兰国王邓肯的表弟麦克白将军，为国王平叛和抵御人侵立功归来，路遇三个女巫。女巫对他说了一些预言和隐语，说他将进爵为王，但他并无子嗣能继承王位，反而是同僚班柯将军的后代要做王。麦克白是有野心的英雄，他在夫人的怂恿下谋杀邓肯，做了国王。为掩人耳目和防止他人夺位，他一步步害死了邓肯的侍卫，害死了班柯，害死了贵族麦克德夫的妻子和小孩。恐惧和猜疑使麦克白心里越来越有鬼，也越来越冷酷。麦克白夫人神经失常而自杀，对他也是一大刺激。在众叛亲离的情况下，麦克白面对邓肯之子和他请来的英格兰援军的围攻，落得袅首的下场。
《麦克白》（1605）是莎士比亚戏剧中心理描写的佳作。全剧弥漫着一种阴鸷可怕的气氛。莎士比亚通过对曾经屡建奇勋的英雄麦克白变成一个残忍暴君的过程的描述，批判了野心对良知的侵蚀作用。由于女巫的蛊惑和夫人的影响，不乏善良本性的麦克白想干一番大事业的雄心蜕变成野心，而野心实现又导致了一连串新的犯罪，结果是倒行逆施，必然死亡。在迷信、罪恶、恐怖的氛围里，作者不时让他笔下的罪人深思、反省、剖析内心，麦克白夫妇弑君前后的心理变化显得层次分明，这就更加增大了悲剧的深度。
麦克白的读后感10
相对于《奥赛罗》和《李尔王》，《麦克白》给我的感想不是那么深刻——可能是因为没有触及我的痛点？嗯，应该是这样，因为我这个人，平庸又没有野心，所以对于野心造成的悲剧，感想就不是那么深刻吧。
其实我并不讨厌野心，野心换个字眼其实就是梦想，两者在我看来是一样的。
所以野心在我看来并不是坏事，一个人有了野心就是有了梦想，有了这样的东西，才会有努力的动力、指引前进的方向，所以从这个角度来说，我觉得野心丝毫没有坏处。
只是，过犹不及，适度的野心让人发奋，而过多的野心恐怕就会招致毁灭，而太没有野心的人则不会有什么成就——又应了中庸的道理，人生在世，所追寻的永远都是中庸，而这偏偏又是最难的。
《麦克白》这个故事，我觉得是想告诉我们膨胀的野心会带来怎么样可怕的后果吧，麦克白本身就已经够尊贵、拥有的够多了，可偏偏他的不知足、对国王之位的觊觎让他做出了许多违背良心道德事情，而最终也为此付出了代价。
所以我在想，野心本身无罪，但是为了达成野心所选择的手段、做出的事情，却是有善恶对错之分的。
用合理的手段做正确的事，通过正确的方式达成野心，那就并没有任何罪恶；而一旦走了弯路，用了错误的方法、罪恶的手段去达成野心，那就是错了。
做人要有野心，也要有道德的约束，在道德的约束下用合法合理合情的手段去达成自己的野心，那边皆大欢喜，大概如是而已。
而麦克白和他的夫人，应该是一类人，麦克白夫人的野心比麦克白更厉害、罪恶感更少，但他们其实是相似的，而最后这种相似导致了悲剧——我在想，是否在这对夫妻的身上，莎翁也在探求一种和谐，怎样的夫妻能够更长久更幸福，到底是性格相似的还是性格互补的？
从故事的发展可以看出来，在故事最初，麦克白对夫人的感情很深，什么事情都可以跟夫人商量，大概也正是因为他们天性中的相似，他们的感情更好、相处更合得来，但是也因为这种相似，他们太清楚对方的弱点和缺陷，所以到最后感情磨灭的也特别快。
而同样的情况也出现在《李尔王》中的法兰西国王和科迪莉亚（善的相似，结果阴阳两隔）、里甘和康沃尔公爵（恶的相似，最后双双殒命）身上。
而若说互补的好，似乎也不尽然。
性格互补，就是性格天差地别，有时候甚至相处不到一起去，连感情都很难培养，比如《李尔王》里面戈纳瑞和奥尔巴尼公爵，就是完全相反的两个人，一直都是同床异梦，最后也是悲剧收场。
所以，到底怎样的两个人，才能得到幸福？我觉得我大概得去再研究下喜剧再来得出结论了，悲剧故事里，所有的都是悲剧。
不过套用小鱼一句话，比起《李尔王》和《奥赛罗》，《麦克白》的结局我觉得不算悲，到有几分正剧的感觉，就是那种正义终将战胜邪恶的胜利感，看到结局的时候并没有那么悲凉。
品味完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，记录下来很重要哦，一起来写一篇
《解放：终局营救》观后感1
有这样一部电影反映了新中国成立的一段故事，那就是战争题材电影《解放·终局营救》。影片演员阵容强大，战争场面更是震撼人心。这部电影除了简单明了的力量感之外，还有另一种细腻的质感，造就这部层次分明，感情丰富的佳作。
电影以一九四九年的平津战役总攻前夕为背景，战争场面更是尽可能还原了当时老天津城的部分建筑。就在那个大雪纷飞的季节，战争一触即发，群众颠沛流离，炮火不断，无数英雄随时准备为了胜利而牺牲;火线任务，智勇突击。影片更是以“15秒、10秒、5秒”如此精准的时间来表现出战争的刻不容缓，使得激烈冲突的画面感更具有震撼力。这部电影无时无刻都充满着力量感。在“一战功成”预告片中，由邵兵饰演的第四野战军炮兵团长更是霸气侧漏，豪言全部歼灭，殊死力量，争分夺秒。
除了力量感，影片更呈现另一种质感，那就是细腻。这在人物的情感、细节和人文情怀方面也有突出的表现。以周一围饰演的解放军炮兵侦察连连长蔡兴福为代表的解放军们，为了让广大人民群众远离苦难，在炮火纷飞的战场上全队集结奋战到底;而由钟汉良饰演的遭遇暗算成为通缉犯的中华革命党军需官姚哲，历经坎坷，只是为了让下一代远离战争，以及心中的正义和良知。不同立场的人物都将在这战场上展现自己最为真切的一面，每个人物所蕴含的情感都十分丰富具体，触动人心。预告片中可看到，身穿鲜艳红衣的小女孩也是战争中难得一抹鲜艳，这一细节的描写让人对影片所传递出的人文情怀更加期待。
电影《解放·终局营救》的标语“追寻着没有战火的世界”是一个美好的愿景，而刚与柔两种迥异不同的拍摄手法促进了影片内容丰富多彩。
每一位革命英雄就是一座丰碑，每一个感人的故事就是一面旗帜，他们所凝结成的红色文化就像血液一样流淌在每一个中国共产党人的身上。
通过观看电影《解放·终局营救》，我们才知道身边有太多太多默默无闻的英雄，才知道我们家乡有着如此厚重的红色基因。有国才有家!生活在这个和平年代，我们一定要永远跟党走，时刻铭记革命先烈，学习他们英勇献身、精忠报国革命精神，永远为身为一名中国人而自豪骄傲!
《解放：终局营救》观后感2
《解放：终局营救》将紧张刺激的城市战争场面全面曝光在观众面前：机枪、坦克以及榴弹炮等重型武器制造出的密集爆炸，配合不断倒数的计时器和拉动枪栓的声音，将观众的肾上腺素急剧拉升。
解放军炮兵侦察连连长蔡兴福的扮演者周一围，中华革命党军需官姚哲的扮演者钟汉良，拥有双重身份的神秘歌女梅艳扮演者钟楚曦，解放军炮兵侦察兵马宝树的扮演者王迅，解放军炮兵见习参谋葛贵忱的扮演者王锵，中华革命党天津警备司令部稽查处科长钱卓群的扮演者姜皓文，中共天津市地下党党员、蔡兴福妻子何秀萍的扮演者杨幂，姚哲之女姚君兰的扮演者乌兰托雅·朵，中共天津市地下党党员曹春生的扮演者傅亨，解放军炮兵报务员廖枫的扮演者郭麒麟，中华革命党军迫击炮连连长李梹的扮演者尹子维，小五子的扮演者魏子淇，解放军炮兵团团长的扮演者邵兵在预告片中悉数登场。
重温党的伟大革命历史，牢固安身立命的根基。四渡赤水平型关大捷淮海战役平津战役万里长征 、八年抗日，狼牙山五壮士，江姐慷慨就义，刘胡兰生视死如归，这些红色事迹弘扬大公无私的高贵品质德，他们是中国的革命先驱者，他们的艰难付出，他们的无私奉献，为中华人民共和国的发展奠定了一个扎实的基础。革命史是中华人民共和国的根基，只要它在，我们的国家就能够生生不息。革命史被新时代掌握，我们的国家就会越繁荣昌盛。几千万的革命伟大付出，应该被我们永远牢记。
总结把握历史
历史是幸福的基点，知史爱党，知史爱国。我们应该清楚的知道我们从哪里来，往哪里，更因该知道在当下如何做。回顾历史，珍惜历史，尊重历史，在历史中寻找经验，在历史中另辟蹊径，把握住历史发展大势，抓住历史变革时机，奋发有为，锐意进取，人类社会就能更好前进。
《解放：终局营救》观后感3
由韩三平总策划、李少红总监制、总导演的影片《解放：终局营救》以“追寻着没有战火的世界”为宣传标语，周一围、钟楚曦、钟汉良三位实力派演员出演，战火硝烟扑面而来。
电影《解放·终局营救》的故事发生在平津战役总攻打响前夕，周一围饰演的解放军炮兵侦察连连长蔡兴福所带领的解放炮兵侦察别动队将要执行一个特殊的`火线任务——不仅要将中华革命党重兵看守的地下兵工厂一举摧毁，还要救出被关押在监狱中的人质。一场以寡敌众的“不可能完成”行动在中共地下党的协助下迅速展开。
凭借极具冲击力的城市战争场面和争分夺秒的生死营救剧情，这部以平津战役总攻前夕为背景的战争题材电影开启了与观众见面的“倒计时”模式。
“平津战役”作为解放战争中拥有决定意义的一战，其主战场便是天津这座城市，因此，大篇幅的“城市巷战”也成为了该片最大的看点之一，而如何将这场战争尽全力还原则成为了整个创制班底最大的挑战。
为保证影片的“历史感”和“真实感”，剧组实地建造了一座老天津城，除了极具当时特色的屋顶群、下水道等建筑，还1:1搭建了当时的重要战场——解放桥。汽车与电车的追击战更是最高程度地还原当时子弹纷飞的场景，把电影的气氛带上了一个小高潮。如此认真的态度赢得了不少网友的赞许：“看战争片爽是一方面，更主要是真实，给个最大的赞，剧组用心了!”
除了抓人眼球的宏大战争之外，该片力主在“大战争”之中刻画“小人物”的叙事手法也颇有看点。前去执行解救人质任务的解放炮兵侦察别动队因人手不足只能谨慎地避开宪兵视野，看着他们小心翼翼却又随时准备交火牺牲的模样，观者也不禁为他们捏把汗。
影片总监制兼总导演李少红表示：“这次的战争题材对我而言也是一次全新的尝试，我们并没有走‘大而全’的路线，而是想拍战争摧残下普通人命运和情怀的故事。”正因如此，此次电影发布的一组剧照也同样展现了战时普通人最真实的模样。
《解放：终局营救》观后感4
如果有一部电影，以历史上著名的平津战役为故事背景，以“解放”作为全片主题，一般人难免会先入为主地认为，这会是一部说教意味浓厚的作品。但实际上，《解放·终局营救》在预告中便已呈现出很强的观赏性。
空灵而又略显悲壮的吟唱女声中，一幕幕激烈残酷的战争场面伴随着铿锵有力的节奏，逐次映现在人们视线中。炮火，废墟，机枪，画面保持着阴冷的质感，令人心生压抑。在一个镜头中，一个身穿红衣的小女孩一闪而过，在因炮弹激起的灰尘中夺路而逃，不仅令人担忧她的安危，更令人想起经典电影《辛德勒的名单》。
《辛德勒的名单》中，除了红衣女孩，周边战争环境一片灰暗，两者形成强烈的视觉对比。电影的最后，战争中唯一的人性也被抹去，红衣女孩的结局令人心生震撼。这一表现手法所带来的视觉冲击力，令人观后久久不能平静。
战争题材电影《解放·终局营救》当中红衣女孩这一细节的出现，足以让人对影片想要表达的人文情怀抱有莫大的期待。
影片总监制兼总导演李少红此前曾透露：“这次的战争题材对我而言也是一次全新的尝试，我们并没有走‘大而全’的路线，而是想拍战争摧残下普通人命运和情怀的故事。”相信这样一个由小见大的视角，也更能引起观众们的共鸣。毕竟对大部分人来说，自己都算不上什么手可遮天的大人物，无论乱世还是盛世，都只是想好好活下去的普通人。
时光荏苒，我们应懂得“史不可灭”，要铭记于心，先烈们用青春和鲜血谱写了历史，我们也要勇于承担起历史赋予我们的责任，因为这样的誓言，让我们这些新时代的年轻人，让我们这些平常的普通人，“多了一些爱国情、强国志、报国行”，也更平添了一些英雄气概。
正是，初心未变已坚定，砥砺前行不说难，披荆斩棘走向前，逆风顶雨意更坚。时间是最诚实的记录者，无数人坚守在自己的岗位上，守初心，担使命，他们深入生活，扎根基层，精准发力，他们找到扶贫的关键点，他们转变自身作风，提高工作能力，坚守在贫困第一线，为特色扶贫开发道路提供了“中国方案”，为实现乡村振兴奠定坚实基础。与此同时，这也意味着一个国家正在逐步的走向繁荣富强。
当认真看完一部影视作品后，能够给我们不少启示，是时候静下心来好好写写
勇敢的心观后感范文1
看第一遍《勇敢的心》的是感动，是惭愧，是对“男人”含义的新悟，觉得自己不应该这么晚才知道去看这部电影。看第二遍的时候，我发现自己活了这么多年算是白活了，我明白了生活的意义，领悟了什么才叫生活的强者！现在这部电影还储藏在我的电脑了，当我感到自己受伤、脆弱、快要支撑不住的时候常拿出翻看，勉励自己继续奋斗！
这部电影以英国的民族解放战争为背景，讲述了苏格兰民族英雄威廉姆，为了给爱妻复仇而卷入抗击英格兰殖民者的战争中，最后一发不可收拾，华勒领导起让爱自由的民众，为解除英格兰的奴役而战，最后英雄之子——威廉华勒以牺牲自己挽回了战争的格局，苏格兰人民获得了自由，最终获得了永远的解放。或许这就是历史的文字：一场辉煌的革命史，一段惊天地泣鬼神的经历当载入史册的时候往往显得那么轻描淡写，寡淡无味。
华勒的结局是悲惨的，但他的人格是伟大的，当刑车载着这位在战场上为自由曾经叱咤风云而战的时候，遭受是英格兰人民的的唾骂和羞辱，在他们眼里这就是个十恶不赦的恶人，是国王的叛徒，是人民的敌人。当我看见华勒淡定的驶进刑场，欢呼雀跃的民声此起彼伏，我感到莫大的悲哀！或许这就是英雄之痛。一群被残暴统治下民众，在枷锁牢笼了欣欣而活，当自己的一些开明勇敢的同类为了得到自己应该得到的权利而受到残酷杀戮和压制的时候，换来的不是同情和奋起反抗，而是一群愚昧的看客。这就是英雄的眼泪，这就是英雄的悲哀！
部电影最让我震撼的场面就是，当华勒在忍受极刑之痛的时候，面对执邢官再三的忠劝——请求国王的宽恕，可以速死，没有说一句话。最后在忍受刨腹之邢的生命最后时刻，他歇斯底里说了人生的最后一句话——freedom！这句话震惊了民众，也震惊了执邢官，同时也深深震撼了我的内心。至今我都难以忘怀那个场景，在华勒痛苦的最后呐喊中，我明白了信仰的力量，明白了什么是真正的强者。当一个人为了心中的信仰忍受肉刑之痛，视死如归的时候，其实他的心已经硬如磐石，他的躯体已经无坚可摧，他的气魄可以惊天大泣鬼神，吓破山河！这或许就是英雄的力量！
这段历史或许早已被人淡忘，这个英雄或许没人能记起，但是这股精神却浸透在山河大地之中，世代永存！面对这部惊世之作，我掩卷沉思，我不得不拿自己与这位大英雄悄悄的做个对比，虽然没有可比性。当代的生活没有战争，没有杀戮和压迫，但不能不没有思想，不能不没有信仰。想想那些不思进取、好逸恶劳的酒囊饭袋，看看那些虚度光阴，再瞅瞅自己面对生活，怨声载道、悲观脆弱，我感到无地自容，我感觉自己其实就是个行尸走肉！我们的伤我们的痛又算得了什么呢？衣食无忧，一切的安排就是为了学习，然而自己又做了什么，亏待父母就不说了，最重要的愧对自己的生命与灵魂。
这部电影让我读懂了生命的意义，让我看清了人生的得失，让我为曾经挥霍浪费时光忧伤后悔，我终于发现我应该去做什么，我活着是为了什么，我的信仰在哪里，我的为人之本在哪里，我该怎么去面对我的生活、人生。
勇敢的心观后感范文2
“每个人都会死去，而有些人从未活过！”活着到底是为了什么？在这部影片中华莱士用他的一生诠释了他的选择的答案：自由！勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么？也许是真的，我们也该好好思量思量。
——题记
（一）心是无法禁锢的，拿出勇气去追求
《勇敢的心》获第68届奥斯卡最佳影片、最佳导演等5项大奖，的确太感人了，这部电影我看了三次。
悠远而绵长的苏格兰风笛，一望无际的绿色草地，气势磅礴的战斗场面，凄美绝伦的爱情故事。但最触及我灵魂深处的，确是电影的主题——关于勇气。
什么是勇敢？是源于自己面对困境，以智慧与毅力为战斗的武器，再把原先狭隘的个人追求，升华为为有着共同遭遇的人的利益而斗争。这样，即便是源于私心，也能为别人所接受，得到别人的帮助，最终唤醒我们沉睡的勇气。原本华莱士只是想回家娶妻生子，过平凡安定的生活，但是他终究被逼上了追求自由的道路。他沉睡的心灵苏醒了过来，也让曾经摇摆不定的贵族ROBERT觉醒，放弃了英格兰的加冕，拔出利剑，带领着苏格兰的平明军队，咆哮着向英军冲杀过去。
影片通过多种角度告诉我们，勇气，并非是逞一时之气，而是运用自身的智慧去克服自己所面对的困境。华莱士的叔父无疑是个智者，他比死去的兄弟更理解抗争的目的和意义。他要华莱士学习拉丁语，告诫华莱士，在学会用武器前，必须先学会用脑，更重要的是通过拉丁语理解上帝的所在DD真理才赋予人自由。幼小的华莱士还不能彻底的懂得这些，他还沉浸在对故土的留恋和失去亲人的哀伤里。在梦中，父亲对他说：“心是无法禁锢的，拿出勇气去追求！”这是华莱士对生命意义的最早启蒙。
片中最能体现勇气的片断，应该是刽子手对华莱士行刑的场景。华莱士被囚于马车，从看热闹的人群中间经过。随波逐流的平明又怎会明白华莱士追求自由的高尚？华莱士浸没在飞溅而来的唾液和恶毒的咒骂声中，但他坦然自若。他被吊上行刑架，又在咽气前夕被放下，面对主刑官衣袍上的皇室徽章，他爬起来依旧沉默不语。这是对信念和自由的执着。直到在绞刑架上被拉得关节脱臼，在刑床上被剖割，华莱士一直没有屈服，哪怕是发出一下乞求的呻吟。喧嚣的人群为他的坚忍所感染，直至静默。终于，一个平明妇女禁不住替他叫出口来：“Mercy！”声音牵动了所有人的知觉。“开恩”的呼声在人群里弥漫扩散。主刑官不断怂恿着，华莱士的嘴唇在微微翕动。他以为华莱士会说出那个能让他保留一点征服者虚荣和尊严的词。在所有人窒息般的等待中，华莱士倾尽全力长呼：“Freedom！”自由！
英雄并非是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。当我们面临困境的时候，我们是否会想起华莱士？想起他呼喊自由时令我们潸然泪下的感动。与此同时，我们也应默默地向梅尔？；吉布森致敬，是他将我们的英雄再现于荧屏，让我们明白，真正的英雄所应具备的素质——勇敢的面对。
（二）心灵的自由
很多的人说《勇敢的心》是一部好电影，我也在很久之前就下载了这部老电影，可惜的是我始终也没有自始至终的看一遍，它就默默的呆在我电脑的硬盘里，或者是我觉得这部电影很老了，或者是我没事的时候只关注着看动漫了。
今天从头到尾的看了它一遍，有的一些细节看了不知道多少遍，给了我很多的震撼和感动，也学到了不少的东西，我觉得应该是一部很有教育意义的，很有血性的电影。影片《BraveHeart》描述了苏格兰的民族英雄Wallace反抗英格兰的殖民统治的英勇事迹。
影片是由梅尔吉博逊，自拍自导的电影。一开始，我就被一支悠扬的苏格兰风笛曲给迷住了，主角也就此登场，一个过早的接触亲人生离死别的男孩，在梦中他的父亲告诉他“你的心是自由的，要有勇气追求自由”。
长大成人的Wallace，回到了阔别十多年的村庄，见到了儿时的好友和已经长成为一个婷婷玉立端庄少女的Murron。这时，两人的爱情主题又重现了，Wallace取出幼时Murron送的紫蓟花，虽然花朵已经干瘪，但是色彩依旧明亮。爱情的种子在两人的心生根发芽生，此时终于长出了美丽的花朵。
这时的画面：幽静的夜晚，山岗上一对恋人促膝而坐，此情此景真是让人为之感动不已。可惜好景不长，Murron被统治者残忍的割喉了，她痛苦无助的眼神让我很难忘，愤怒的Wallace开始了他的复仇，风笛又一次重现了爱情主题，而这次它却是如此的悲凉，让人不禁要落下眼泪，之后Wallace为着自由而战，战场上战无不胜，尽显他的勇敢睿智，他还号召苏格兰人民起来反抗，让他们觉醒。英王为了争取集结部队的时间，假派王妃去和义军和谈。王妃却被Wallace的勇敢、正气和魅力所吸引，爱上了他，他们的交谈提到了他死去的妻子，他对王妃说之所以对她说气对他的妻子，是因为在王妃身上看到了他妻子般的气质和毅力。电影还有他梦到死去妻子的细节，让我感受到他对妻子的爱意之深，让人感动。
最后，死亡无非是英雄共同的归宿，Wallace经受了残忍刑罚的鞭笞，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom！”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。临死Murron浮现在他眼前，一直不忍撒手的手帕，又凸显了爱情的主题，哀婉的音乐把影片带向高潮。
我终于明白为什么这部电影能称得上一部好电影，完美的配乐让它如史诗一般，它不仅是一部战争、爱情题材的电影，还是一部教育片。在现在的生活中，虽然为自由而战已经很遥远了，但我们还应该有所追求，应该为着自己的目标勇敢的追求，不畏艰难困苦勇敢的追求。
同时我觉得有一些东西是需要我们不惜代价去保护的，这部电影能让男子汉们变得更有血性！
几十年后，在床上老死，你们是否愿意用这一切来换今天，为这个机会，只为这个机会！
勇敢的心观后感范文3
终于看完了勇敢的心这部电影了，同时也意味着我们电影赏析的这门课程也要结束了。一学期过得真快。
在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。光阴似箭，英王为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在自己苏格兰的封地上享有结婚少女以便让贵族开发并统治苏格兰。这道法令虽然表面上会有利于英国统治苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的威廉·华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，并与其私定终身，愿意做一个安分守己的人。然而梅伦却被英国贵族无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之子”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。
华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。
他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士
第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。
勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么？也许是真的，我们也该好好思量思量。
勇敢的心观后感范文4
十分遗憾，我一直听闻《勇敢的心》的鼎鼎大名，但由于知道之后男主角会牺牲，所以说一直没有要去看一看它，直到PPS上好的战争片已经被我看得差不多了才观看了《勇敢的心》。
我从小是一个有英雄情结的人，相信每个男人或多或少都有这种情结，想象过自己生在战争年代为了国家和民族而浴血厮杀。尤其是在看古代战争片的时候（因为古代战争基本上是通过口头流传或者文字记载，让现代人可以产生无限的幻想，甚至可以把战争幻想得很浪漫。现代战争离我们才几十年，对我们造成的创伤还没有完全平复，这才是现实的战争：血腥，残忍，暴力，种种的贬义词都能够用到），这种英雄情结会被电影的剧情和一些合适的表现手法点燃。我想说《勇敢的心》在这一点做的非常棒！
在电影里华莱士本不想起义，最终被逼起义是因为自己的女人被杀，进而引发他不满英格兰统治苏格兰的意愿。其实很简单，就是江山和美人：所有男人认为最重要的两点。通过合适的拍摄手法可以让这个挺俗气的故事表现的非常具有张力。非常大气。反观国产电影方面怎么拍都给人一种小家子气的感觉。
《勇敢的心》看完之后我感受到一种发自内心的勇敢和不屈，对自由的无限向往。可能正如影片名那样：勇敢的心！自由的心！
这几部片子看完之后都挺有感触，但不知道为什么《勇敢的心》给我的震撼是最大的。可能我也是一个热爱自由的人吧。
勇敢的心观后感范文5
第一次看《勇敢的心》这部电影是高一时候的事情了，一直到最近老师又放了一遍才想起这部电影，其实我不是很喜欢这部电影，也许是因为带有个人情绪在里面吧。高一时候看这部电影其实完全是冲着苏菲·玛索才看的，可以说苏菲·玛索是我最喜欢的一个法国电影明星。但是《勇敢的心》里面的男主角梅尔·吉布森却不是我喜欢的男演员，而且对他的意见很大，所以在一定程度上影响了我对这部影片的看法。
《勇敢的心》是一部悲壮的、融合血泪传奇史诗片。在1996年第68届奥斯卡金像奖角逐中获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化装等5项大奖。影片根据13世纪末发生在苏格兰的真实事件改编而成。故事主人威廉·华莱士，不但确有其人，而且他的英勇事迹更使得他成为苏格兰的民族英雄。这是一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片，是一部缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情，是一部悲壮的血泪传奇，作为史诗片我不得不承认这是一部很成功的影片。在我的印象中史诗片一般都是比较冗长、沉闷的影片，但是《勇敢的心》确实那么的荡气回肠，受到大家的热捧，直到今天仍受很多观众的喜欢，在电影时光网上有很多网友都很喜欢。这部影片的音乐很好听，这是很喜欢的一点，起码是由苏格兰的感觉，给人一种荡气回肠、空灵空旷感但又有点悲怆的感觉，很符合威廉·华莱士这位苏格兰的传奇英雄的一生。
这部影片是由梅尔·吉布森自导自演，而梅尔·吉布森是一位土生土长的美国人，再加上该影片的制作公司是美国派拉蒙电影公司制作的，所以这部影片没有摆脱好莱坞的商业模式，给我的感觉很美国化，连拍摄场景都是在美国好莱坞完成而不是苏格兰。整部影片给我的感觉就是很典型美国的个人英雄人物的模式，主人公都是由无名的小人物成长为带领人民斗争的英雄人物，美女配英雄，所以影片中的梅伦和王妃伊莎贝拉都是美女级人物，在整部影片中都只是充当花瓶。威廉·华莱士除了给人至刚至阳的硬汉感觉之外，也添加了不少的柔情，我觉得很符合美国的个人英雄主义的模式。影片中威廉·华莱士是在他的妻子梅伦去世后就毅然起义反对英格兰的统治者，这是我不能认同的一个部分。
我觉得刻画一个民族英雄这样的一个形象未免有些过于肤浅，好像是为了迎合市场的需求，当然影片中也表现出了之前就有了对当局者不满的场景，也许这只是导火线而已，但是作为民族英雄的威廉·华莱士最初不是为了他的人民受苦而斗争而是为了个人的儿女情长，这样好像与民族英雄的格调有些牵强。而影片中苏菲·玛索扮演的王妃伊莎贝拉的美丽、善良的形象和事实很不符合，而且是完全相反的，也许是为了票房才刻意安排的，所以这部影片其实也是备受史学家的争议的。当然，电影毕竟是一门艺术，艺术源自于生活但是又高于生活，如果完全和生活一样又怎么能称为艺术呢？电影艺术更多的是表现生活的一种信念，就像片中威廉·华莱士追求的自由的信念一样，所以这部片也号称男人必看的影片。
《勇敢的心》源自于史实但又高于史实，主题思想并没有脱离史实，只是表现手法不同罢了，所以它成为了史诗类型片的成功之作。电影毕竟是一个产业，还是以盈利为目的，既要符合电影观众的口味又要不脱离史实的主题，表现手法的不同我还是可以接受的，试想如果完全符合史实我想这部影片不一定会取得如此的成功。但是这部影片过于“美国化”是我最不能认同的一点，明明是苏格兰的传奇的民族英雄却塑造了一个典型的美国英雄人物，虽然说民族的才是世界的，但是过于商业化的电影好像脱离了史实。相比之下我更喜欢印度的一部叫《阿育王》的史诗片，《阿育王》更能体现民族性，也许是因为《阿育王》是由印度人自己拍摄的，对本民族文化的解读更加透彻。虽然《阿育王》没有像《勇敢的心》那样获得那么多的奖，票房也比不过，但是《阿育王》却是我看了一遍又一遍的影片，也许个人品味不同吧，我总觉得电影需要多一点的人性的解读，多一点的人文关怀，多一点启发人心灵、信念的东西。
对于《勇敢的心》这部影片，我只能说过于商业化的美国大片不是我喜欢的类型。
勇敢的心观后感范文6
《勇敢的心》又名《惊世未了缘》，是1995年上市的一部动作、爱情、战争、传记片。它不单单是一部艺术作品，更是一部鲜活的史实。故事发生在十三世纪，英格兰统治苏格兰时期。威廉华莱士，一个贵族佃农的儿子，领导苏格兰一步步摆脱英国殖民残暴统治，最终走向了独立与自由。
以往的战争片留给观众的印象大多是血腥、暴力的打斗场面。或许一个好的摄像师、一个好的打斗指导加上优秀的场面布景足以烘托出影片的视觉效果，从而将影片作为一部优秀的战争片推向全国乃至世界，但《勇敢的心》之所以能够成为经典佳作，决不仅仅如此。它有机的将战争因素与爱情因素相结合，两者的合并始终牵引着故事情节的发展，同样牵引着荧幕前每一个观赏者的心。
之所以有“战争”，是因为有“爱”。世界上没有一个战争是由于纯粹的愤怒所激化而来的。影片中的战争也是如此。只不过，片中的“爱”是多元化，更富有灵魂的。高尚无比的爱情和浴血奋战的民族情是本片的感情线。华莱士作为一个小小的苏格兰人最终能够领导解放革命走向胜利，这一切是因为他不惜任何代价的爱着自己的妻子、爱着自己的祖国、爱着自己的民族，甚至不惜用自己充实着热血的生命来祭奠苏格兰人的土地与苏格兰人的自由。
威廉华莱士，不是一个天生的好战者。当幼小的他看到自己的父亲为了民族的自由而失去生命的一霎那，他仍然没有下决心立志或复仇。对于他来讲，反而更需要一个和平的处境、与平凡的生活。当成年的华莱士回归到自己的土地时，他曾说：“我回家是要种田成家，只求能平安的生活。”观众看到这句话时，很难将当前的华莱士与影片结尾那个躺在死刑台却仍然高呼自由的他相提并论。但实际上原因很简单，当时英国政府为了平反，赋予了贵族头领初夜权。所有的贵族头领可以凭借自己的权力夺取平民中初婚女子的初夜。当恶魔的魔爪降临在他的`妻子身上时，他义无反顾的抗争，夺取了小小的胜利，但却永远的失去了深爱的人。也正是因为他失去了妻子梅伦，所以下定决心要走上反抗的道路。
同时，他父亲遗留给他的勇气与寻求自由的渴望也被一触即发。仇恨背后是一片片爱，父亲与妻子总在梦里与他相见，告知他要苏醒过来，为勇气而战，为自由而战。爱的仇恨也就由此萌生了。
影片中多次运用了“幻境”的表现手法，将浓郁的情与残暴的战争作对比，同时也牵连着主人公内心深处的情感线索。第一个幻境是在父亲死后的夜里，摄像机由远及近，最后拉至父亲死后的脸庞，给与了一个特写。父亲将脸缓缓向右转过来，对小华莱士说：“你的心是自由的，要有勇气去追寻。”这一句话带着父亲对儿子的爱和对殖民者的愤怒直接的传递到观众的耳朵里。顿时，“勇敢的心”有了依据，主人公的人物也就更为丰富了。第二个幻境是在妻子死后的一天，当华莱士已经初步踏上革命的征途时。妻子出现在他的梦境，告知他要醒过来，随时保持清醒，看清身边的每一个人。当他看到妻子的眼眸时，是那样的不解与疑惑。他低下头，眼神里流露出对妻子的歉意所带来的悲痛。但他却记得了妻子的嘱托，才有了后来战争的屡次胜利。第三个幻境，是在华莱士躺在死刑台上时，当斧头举在半空即将砍向他的脖子时，他意外的看到在人群中的梅伦。梅伦的表情格外的镇定，恬静的脸庞依旧带着微微的笑。直到那一刹那，她都没有放弃对丈夫的鼓励和肯定。
一个眼神留给观众更多的遐想空间。而此时的华莱士正在通向死亡的路上，意外的是从他的眼神里却看不到一丝畏惧，而是思索。深情的双眸无法逃离幻境中妻子的眼神，正如他无法逃离那重重的一斧，平静中的爱没有一丝吝惜的呈现在观赏者的眼前。霎时间，影片的高潮吞噬了观众的思绪。
三个幻境不只是导演的手段，而是思想的抒发。战争会停止，人会死去，只有爱是永恒的。
另外，在人物的刻画上，也充分体现出作者对故事中“情感”的着重。作者要的主人公不是一个武夫，而是一个智者。换句话讲，一味的武夫无法成就如此之大的使命。在影片的开头，小华莱士在父亲死后的一个镜头里，他握着父亲的宝剑，双眼死死的盯着它。然而叔叔却夺过宝剑告诉他：“要先学会用脑子，再学用剑。”这让他想起父亲生前也曾这样对他说过。这一句话虽很简短，但对于人物的塑造来讲是必不可少的，它突出了人物的感性，从侧面减少了一个凶悍战士的莽撞，同时也是故事情节不可缺少的铺垫。其次，作者笔下的华莱士也不是一个有极大野心的人。换句话说，他对革命的领导并不持有当王的目的。这也就又成为影片的亮点之一。影片中，贵族罗伯希望华莱士的军队加入贵族，但华莱士反驳道：“人不会追随头衔，而是追随勇气，贵族平民都尊重你。若你带领他们朝自由，他们会追随你，我也会……”讲出这句话是要有一定勇气的，同时也要负责任。倘若有一天他们革命胜利了，华莱士会放弃最高荣誉而兑现当时的诺言。可见，他领导的战争是骨子里的仇恨，情感上的对峙。因为仇恨里融有父亲、妻子、民族的血和爱……
战争的胜利离不开伊莎贝对华莱士的爱，伊莎贝与英王独子的婚姻只是政治利益的交换，并无真实的爱情。当伊莎贝见到华莱士的第一眼时，就深深的爱上了他。她被他的真实和勇敢所打动，虽然他们道理上是敌人。于是她多次透漏情报给华莱士，使其避免多次灾难。这一人物表面上看起来可有可无，实际却不然。她的存在极大的讽刺了英国王室，助长了华莱士军的势气。而且表达了世间没有任何界限能圈住爱情的脚步，即使他们理应是敌人……
勇敢的心是一颗怎样的心？影片中一直都在述说。寡不敌众的情况下，用土制刀具横扫英军需要一颗勇敢的心；孤身一人独闯城堡暗杀一百多叛徒需要一颗勇敢的心；独自进入敌营与贵族谈判需要一颗勇敢的心；面对斧头高喊自由需要一颗勇敢的心……
《勇敢的心》能捧回奥斯卡小金人并在全球大热自有它的成功之道。它的商业价值和教育意义都是极其丰富的。一部好作品要具有观赏性，更重要的是能够净化观赏者的内心。当两者并存，展现在舞台上。我们才可称之为佳作。《勇敢的心》适合各个年龄段的观众观看，前提是它是历史，加上导演的二度创作，它的现实和艺术价值也就同时具备了。
勇敢的心观后感范文7
《勇敢的心》是一部剧情并不是十分新颖夺目，引人眼球的电影，甚至可以说我在听人介绍到它时感觉有些俗套，可随着观看时剧情的愈演愈烈，并逐渐到达整部电影的高潮时，我还是不禁为之动情，潸然落泪。
先不说电影的剧情是否整整与历史相符合，仅仅是这是电影对于友谊以及爱情的诠释都可谓是淋漓尽致，而又令人深思。也让我对友谊以及爱情有了新的定义和更深刻的认识。而电影更是让我明白了爱的伟大以及它对于每个人重要意义。
虽然电影中的主人公们的友情以及爱情都是整部电影中十分出彩的部分，但其实整部电影最主要，也是全剧所演绎所诉说所真正想要表达的，那其实就是“自由”。对于当时贵族的残暴统治伤害到主人公的挚爱时，先前对于贵族的所有不满及痛恨的情绪全都被激发了出来，终于主人公带领整个民族开始了一场反击，为自由而战为幸福而奋斗！
虽是俗套的剧情，可是电影的情节却还是引人入胜，令人热血沸腾。在主人公与他的同胞们被贵族无礼残暴对待时，我的心中不禁怒火中烧，而当那些残忍的贵族得到应有的惩罚时简直大快人心，让我忘我的大声喝彩。我想在我这些时候，我是喜欢上这部电影了，他戳中人们心中那一小块对于恶势力的厌恶及不屈，对于自由和伸张正义的向往的心灵。也完全激发了人们对于不公待遇的愤恨不平和对自由那种发自骨子里渴望！
哪怕剧情不是新颖独特又怎样，只要能集中人们的内心，触动人心深处对于自由的渴望及不公统治的那个浓烈的情感，使观众与主人公乃至整部电影产生共鸣，这就是一部好电影！？让我们一起为平等，为自由而战！
勇敢的心观后感范文8
威廉·华莱士，苏格兰人民心目中的英雄。在压迫中诞生，在压迫中成长，在反压迫中死亡，他似乎命中注定要肩负起反对压迫，实现民族自由的重任。父母双亡，给威廉幼稚的心里埋下了复仇、自由的种子，爱人的死亡挑起了他心中的怒火，他领导苏格兰热民开始了实现自由的漫长征途。
在那个信仰上帝的国家里，上帝好像是真的赋予了威廉·华莱士无比的勇气和智慧，他的勇气唤醒了处于压迫、奴役的苏格兰的人民，他的智慧使英格兰人闻风丧胆，他连克城池，捷报频传。他的理想遍布于各个角落，为民敬仰，震天动地。
威廉的怒吼响彻天际，划破长空，使得敌人信心全无，似的苏格兰人民奋起反抗，他的怒吼似的整个英伦大地都在为他颤动。
他身先士卒，勇敢无比的精神鼓舞了士兵，但却遭到了苏格兰贵族的背叛与出卖。被捉，被审，终于被带上了刑场。
也许，在他揭竿而起的那天起，就已料到了这一天的到来，他没有说mercy，freedom已经深深地植在心中。
结局是悲壮的，惊天地，泣鬼神的，他说的最后一句话，是他用最后一点力气喊出的一个单词－freedom。在生命最后一刻，为了民族利益仍是他的理想。
他把生命献给了所有苏格兰人民，他的一生都在为他的理想奋斗。他没有遗憾，苏格兰人民铭记他，世界人民也应该铭记这位英雄。
freedom，他的怒吼在我耳边再次响起。
