破局
影片主要讲述的是通过房地产开发商“强拆”引发的命案而相继查出官商勾结、权钱交易等腐败案件，展现了人民检察官对职业的忠诚和信仰、面对威胁的斗智斗勇以及“零容忍”打击犯罪的精彩故事。
影片形象地塑造了一组性格鲜明、忠诚坚守、团结向上的检察官形象，真实生动、有血有肉。赵一民检察长面对各界说情，坚持原则;顾局长面对打击报复，义无反顾;反贪局、反渎局同事们协同配合、并肩战斗;张芸泼辣勇敢，顾局长含蓄内敛，博士检察官耍宝卖萌——他从刚入职时一板一眼讲大道理被顾局长无情打断，到吐槽电话在厕所被听到遭顾局长的调侃，再到以自己所学助力执法办案获得认可，后被顾局长打扮成小混混送入看守所接触嫌疑人，个中情形，幽默诙谐、智勇尽显。但同时，他们在打击犯罪时一往无前，即便是顾局长遇到已是副市长的老师也没有退缩。这其中，是年轻人历经风雨后的成长，是检察官们对共同理想的追逐和坚守。他们，仿佛就是身边一个个可爱的同事。他们的经历，就是同事们执法办案的缩影。
影片一开始，就是江荆市人民检察院反渎职侵权局局长顾长风和侦查监督处副处长张芸在KTV化妆侦查，通过同事们的合力抓捕，终于使在逃的腐败官员落网。面对嫌疑人“你为什么总是和我过不去”的质问，顾局长的回答是：谁和老百姓过不去，我才会和他过不去!看到这里，作为一名检察人的职业自豪感油然而生!而接下来主人公展现的人民检察官的执着与坚守，使我深深
信仰是一种行为，它只被实践的时候才有意义。如今的社会，处于最好的'时代，也是最纠结的时代，利益充斥、人情包围，责任、担当和信念随时可能遭遇挑战。然而，就像年轻的博士检察官说的那样，“得分得清什么是风景、什么是陷阱。既然选择了咱这一行，就得内心足够强大才行。”
面对受冤的村民“你们公检法不都是一家吗”的大声质问，张芸简洁但却明晰地向其解释检察机关的法律监督职能;面对犯罪分子的威逼利诱，顾局长坚定地回答：社会经济在繁荣，国家经济在运转，我们发现了生锈腐化的螺丝部件，当然得毅然决然的拧掉。否则，今天的良辰美景，就是明天的浮光掠影!他们用实际行动告诉我们：面对诱惑，必须守得住底线;面对威胁，应该选择坚守;面对不公，应当竭尽所能捍卫正义。从事检察职业，也许我们每个人能做的有多有少，但一定是为了这个社会增加公平正义、逐渐变得更好而努力。
借用影片中顾局长的一句话：这个世界上存在一些不公平，但我要尽我的所能去改变它。是的，我们对正义充满信心，作为社会公平正义的捍卫者，我想，这应该就是对“立法为公、执法为民”的最好诠释，也是我们检察人为之奋斗的意义。
电影《破局》观后感
《破局》根据真实案例改编、以还原当代检察官真实生活为主题。在剧中，顾检察官作为案件的负责人，为了阻止他对案件的调查，房地产董事长用金钱诱惑，用绑架威逼，暗中派人破坏他的轿车，意图阻碍案件的调查，但是这样一个坚强的人仍然坚持调查下去，女检察官为了案件的调查也受到了波及，但顾长风及其他检察官还是承受住了压力，最终将犯罪嫌疑人绳之以法，弘扬了社会正义。
我是东宝区检察院的一名实习生，这部检察题材的电影给了我很深的感悟。一直以来，我都认为检察官的工作不具有危险性，他可能会面对稍微复杂的案件，也可能遭受来自各方的层层阻力，但却不至于危险到致命。《破局》让我看到了检察官的伟大。在当今社会，物欲横流，检察官的自身安全难以保障，甚至家人也有可能会遇到危险，但他们依然还是坚持下来，查处了罪犯，伸张了社会正义，在重重的困难面前，他们能坚持下去，这必然是出于他们作为法律人的职业道德和荣誉感。
法律职业在某些方面而言就是高风险职业，不仅仅是检察院，公安局、法院在办理案件时也会遇到各种各样的阻力、困难，为了逃避制裁，犯罪分子往往会不择手段，不管是金钱，美女还是威逼利诱，多数法律人都坚持了下来，但还是有一部分人没能禁受住诱惑。我们不能仅仅是指责这些没能在诱惑面前坚守住底线的人，我们要反思他们为什么没能坚守住底线，我们不能只寄希望于法律人自身修养如何高尚，法律人也是人，他们也有自己的七情六欲，他们不是铜墙铁壁，面对各种社会压力，他们肯定有自己的犹豫，有自己的权衡。为了保障法律的公正实行，为了保障法律人自身的安全，我们不应该只寄希望于法律人自身的坚守，更应该从制度上做一个周全的考量，在警察，检察官，法官调查、办理案件时保护办案人的隐私，保护办案人的家人，在他们为保卫国家，保卫社会利益而奋斗的时候，保护好他们的利益，解决好他们的后顾之忧。不能让英雄流血又流泪。
没有人能毫无理由的坚强，没有人能不顾一切的一直坚强。顾长风在这一次的诱惑与困难前坚守住了底线，伸张了正义，但下一次会怎样谁也不能肯定的说，我们不能一直期待检察人员仅凭职业操守与法律人的责任感面对一次又一次的难题，我们能做的更多，给司法人员以好的制度保障，让他们有更好的理由坚持下去。
"八亿人民八个戏"，这虽是当年人民大众对红色经典样板戏席卷全国长达十余年之久现象的一句玩笑戏言，但后人却亦可从中感受得到样板戏这一政治意义远大过文艺价值的创作形式在那个特殊的历史时期里所具有的非凡影响力--它已深深地扎根于一代国人的心中。而作为这八部戏之中相对最具故事性的《智取威虎山》也因其自身不俗的艺术价值而得以传唱至今，成为样板戏留给当今社会屈指可数的珍贵记忆之一。似乎这样"俗套陈腐"的艺术形式逐渐淡出公众视野也已成为必然...然而，一向固执的徐克却从不这么想！
作为京剧《智取威虎山》忠实听众、同时也是小说《林海雪原》忠实读者的徐克最大的心愿，就是有朝一日能够前往内地拍摄一部属于自己的《智取威虎山》，而当历经重重考验后，在昔日梦想终于实现之时，老爷也为观众献上了一出精彩绝伦的革命大戏。而平心而论，除徐克之外，似乎也真的再难找到一位如他一般屡次能够"化腐朽为神奇"的华语导演，也只有在老爷的掌控下，《智取威虎山》才有可能焕发出全新的时代活力与风采，就如同他当年在《笑傲江湖》、《青蛇》中所做的一样。
改编《智取威虎山》这类普通大众都耳熟能详的作品无疑是需要勇气的。一味照搬原著的话无疑只会落伍于时代，而改编尺度太大则同样会引来骂声一片，稍有不慎便会落得个"两边不讨好"的局面，而如何令影片既能够尽可能地符合当下观众的审美趣味又可以最大程度上保留原著情节也可谓是决定影片成败的关键。所幸，老爷找到了他心目中解决难题的秘诀；更幸运的是，这一秘诀也得到了观众的共鸣。用徐克自己的话来说，他看到了《智取威虎山》中关于"江湖和时代英雄的关系"的角度并将其呈现在了大银幕之上，于是，一部被徐克赋予了当代侠义精神的革命大戏也就应运而生了。
徐老怪再次用他力挽狂澜般的表现让这支小分队焕发出了全新的活力与意义
在影片中，处处都在流露出"江湖和时代英雄的关系"的影子。无论是203小分队还是土匪帮，在当时混乱不堪的年代和被局限在"威虎山"的小背景下，都或多或少地被赋予了江湖儿女的气质。而在这之中，杨子荣与少剑波都是时代造就的英雄，少剑波身上流露出的依旧是广大观众熟悉的坚毅军人形象，而杨子荣则不然。在徐克的精心设计下，杨子荣的角色被赋予了"亦正亦邪"的.双重属性，在战友面前他刚正不阿，亲和力十足；在敌人面前则与他们称兄道弟，黑话粗口说起来也是毫不含糊，昔日样板戏中过于"高大全"的英雄形象在新版的面前顿时也就相形见绌。也正是由于角色性格的丰富多变，也使得人物形象更为丰满可信，从而让杨子荣在银幕上变得魅力十足，也更为人性化。
除此之外，影片还浓墨重彩地展现了夹皮沟一役，一来突出展现徐克所关注的视线角度之独特，二来也借此机会表达对黑泽明的敬意。黑泽明在《七武士》中可谓将"江湖与时代英雄的关系"探索到了极致，也正因如此，徐克曾不止一次尝试向这部经典致敬，而在有了之前《七剑》不甚成功的经历后，此番在《智取威虎山》中，观众就足以清晰地看到导演向大师致敬的这场夹皮沟保卫战：以寡敌众的解放军战士通过周密精心的布局和钢铁般的意志最终成功击退数倍于己的敌人，以失去两位重要战友的惨痛代价唤醒了怯懦村民们的斗志。所有的这些设置与《七武士》几乎如出一辙，虽然武士刀换成了枪炮，但其中所弥漫着的战友情义与英雄气概却没有丝毫的改变，纵使导演在场面调度以及细节方面的呈现比之黑泽明仍有差距，但却丝毫不影响这一段落成为全片武戏部分的最精华所在，令人在惊叹之于也深感钦佩。
抛开韩庚这一条"引线"不论，影片整体的叙事节奏非常紧凑明快，没有丝毫多余的部分，完整地交代出了故事的来龙去脉。从开场的仓库激战起到中段的上山打虎再到结尾的密道大战，整个过程可谓一波三折、高潮迭起，通过多机位的剪辑变换与跟拍镜头、慢镜头营造出异常亢奋的战斗场面，也更加令观众感到酣畅淋漓；而与此同时，影片的文戏部分也毫不含糊，特别是杨子荣与座山雕、八大金刚、栾平斗智斗勇的场景更堪称是精彩绝伦，配合一口纯正东北腔所营造出的喜剧氛围可谓是很好地缓解了观众在武戏场面时紧绷的神经，最终使得影片得以文武兼备、张弛有度，整个观影过程也显得畅快无比。这种感觉，也真是久违了。
不论徐克如何为影片改变切入故事的维度，《智取威虎山》所歌颂的核心主题仍与传统京剧中相一致，但却因其更为现代、丰富的表现方式而更易于被时下观众所接受。可以说，徐克又拍了一部样板戏，但却是一出走板不走样的全新大戏，老爷也用新瓶装旧酒的方式向观众证明，主旋律样板戏也同样可以拍得精彩纷呈、血脉喷张，就如同"天王盖地虎，宝塔镇河妖"的口号一般铿锵有力、掷地有声。
【篇一】
观看了一部名为《楚门的世界》的影片，我被他勇于追梦而深深打动。
这部电影主要讲楚门是个很平凡的人，但是从出生就过着一种被电视局监视的生活，他却一点也不知道。
他的前女友是这个节目的一个演员，但她不想一直骗楚门，就尝试和他说真相，可楚门难以相信。
直到发现自己被很多人跟踪、晚上海边升起了朝阳等怪异现象，他才发现这个节目的猫腻，他为了摆脱这种监视，追求自己的自由和梦想，就想到斐济去过一个无人监视的生活，但是一直被电视编导反复阻挠，无法逃脱。比如，有一天他坐着船想离开，可编导利用机器制造的闪电暴风雨威吓他，故事在此出现了转机。当他站在船上向后倒的时候，才发现四面都是墙，又发现了一个高高的阶梯，一扇门出现在他的面前，他终于明白自己周围的一切都是虚假的，他生活在编导的世界里。
这时候编导对他说：“你不能走出这扇门，如果你出了这扇门，你的生活就很不安全，你要待在我的世界里。”可楚门不愿意，于是他推开这扇门，自信地走了出去，最后他终于获得了自由。
这是一部黑色喜剧，我被楚门这种努力追求自由和梦想的行为而感动。我也有梦想，那就是当一名救死扶伤的医生，因此我为自己的梦想而努力，爸爸告诉我当医生要学业优异，我刻苦学习。当医生还要严谨认真，我尽力从生活中的一点一滴做起。当医生还要有丰富的知识，尤其是科学方面的，我平时就留心这方面的知识，比如我爱看《环游地球八十天》、《是真的吗?》等科普短片及书籍。
在学习的过程中我也遇到过许多困难，比如有时功课很紧张，没有时间看书，理解不了一些抽象的、深奥的知识，我就挤时间，虚心问老师，问家长，上网查资料等，努力把它们弄明白，我知道一点一滴地积累，我就朝梦想更近了一步。
看了《楚门的世界》，我认为每个人都应该有梦，在追梦的过程中，要不断克服困难，去实现自己的梦想。
【篇二】
电影《楚门的世界》是个虚构的故事，楚门是这个故事的主人公，他是一个电视长剧的主角，却不知道自己的演员身份。电视剧的导演是个超级天才，他让楚门从刚出生起就在他的镜头前长大，竟让他蒙在鼓里近30年，在这么多年的时间里，这个电视直播节目全天24小时滚动播出，从不间断。这个天才导演制造了整个“楚门的世界”，他派出了许多演员去充当楚门的母亲、朋友、同学、同事、初恋的情人、失而复得的父亲、缺乏共同语言的妻子……他的摄影棚是个庞大的空间，他让楚门每天生活在这个虚拟的空间中，一切都是制造出来的，包括空气、大海、城市、打雷和下雨……
楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊;他让楚门从未谋面的“已故父亲”突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪;他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这“荒漠中的甘泉”而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词……
很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让人想到了上帝，同时看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对——不忍面对一个真实的“我们”!
“人生如戏，戏如人生”，哲人如此感叹，但人生舞台上的'演员——我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢?还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢?快乐，不
足以使我们热爱这个世界;挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。
电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向“上帝”罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有“顿悟”一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。
《金刚经》语：“凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。”戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个“我”——本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的“我”和“他们”，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系?因为我们的心灵已经跨了出去。
