《师父》的导演是徐皓峰，他还导过《倭寇的踪迹》；《一代宗师》是他的剧本；电影《道士下山》是改编自他的同名小说（陈凯歌确实烂的无底线了，《霸王别姬》真的是他导的么？）徐皓锋有本书叫《逝去的武林》，更能凸显他对传统武术的痴迷和专研。
《师父》讲的故事，是广东咏春武师陈先生，想要在中国的武术之都天津开武馆，弘扬本门名声。不过封闭的天津武林不会容许外乡人扬名，所以他只能培养个徒弟出来，只要这个徒弟能够成功打赢天津八家武馆，他的门派就可以在天津开武馆。
但是，身为外乡人的陈师父不能踢馆，因为会驳了天津武行的面子。
而且，徒弟得是天津人——也是为了面子。
最后，徒弟踢馆成功后，天津武行会联名请出本地最大高手打败徒弟，该徒弟必须远离天津，不得回来——也是为了面子的规矩。
这些规矩，都是天津武行泰斗郑老先生告诉陈师父的，如果他的徒弟连踢八馆后，天津武行最后请出来挽回面子的，就是郑老先生。因此，郑老先生说了，你要想开武馆，可以，就按上面的方法办："你教你徒弟的，我也得会！"
所以，咏春传人陈识陈师父必须得做几件事情：
一、招个资质不错的天津本地徒弟，花个几年时间培训成才；
二、娶个本地媳妇，找个低收入的工作养家，这样，留在天津带徒弟就有合理的借口。
媳妇好解决，陈师父（廖凡演的）看上了著名的起士林西餐厅的女招待（小宋佳演的，后面简称师娘吧，片子里就没叫过师娘的名字。话说这是廖凡第二次跟宋佳合作，上次是《好奇害死猫》）因为这个师娘的出身不好，嫁给师父算是好选择，俩人约好在一起结婚三年，三年后再自由选择，陈师傅付出担保金八百大洋。
徒弟，郑老先生最初给挑了一个，可后来有个脚行混混耿良辰（叫什么不好叫良辰）让陈师父觉得是武学奇才，就选了良辰了。其实良辰最初是垂涎师娘的美色才找上门来的。陈师父觉得这样也好，这小流氓最后被赶出天津他也不会良心不安。
就这么着，良辰的功夫也学了一年，居然比陈师父预料得还要好，那就踢馆吧。连踢七家都赢了。这第八家武馆的馆长邹女士（蒋雯丽饰），是天津武行的第二号人物，可却是天津武行玩政治玩的最好的一位。邹馆长杀气腾腾地去找陈师父的麻烦，陈师父一年前的布局很好地掩护了他的目的'，邹馆长失望而归。耿良辰踢馆第八家也成功了。
可就在郑老先生赶跑耿良辰的比武开始前夕，发生的新变化使事态没法按老剧本来唱了。郑先生的徒弟是本地军阀的副官，姓林；军阀们垂涎武馆的高收入，想要插手武行，那就得先挣面子后抢里子。林副官使了个诡计打伤了师父，按武行的规矩，获得了武行最高地位的话语权。为了让天津武行买面子，又指使手下高手围殴耿良辰，又刺了良辰两刀，这其实也是坏了江湖规矩了——本来，打跑了踢馆者就行了。
虽然良辰是死了，可陈师父还是可以在天津开武馆。照理说，陈师父原本就打算抛弃那个混混徒弟的，他只需要继续按剧本开武馆就好了。可陈师父落下了心病——武人的"义"字哪里去了？因此，在武馆开张当日，在邹馆长的配合下，陈师父一刀了解了林副官。最后，与天津武林痛痛快快地逐一过招，成功逃出了天津卫。
这故事挺复杂，写影评不剧透几乎没法开讲。
为什么说这片子好呢，首先是剧本真好，这回的故事讲圆了；再就是细节好，徐皓峰的进步非常让人惊喜，全片无尿点，这已经是一个成熟的导演了。
这故事充满了黑色寓言意味：原本的武林是为了振兴国术、行侠仗义，可现实中的武馆只是个捞钱的工具，郑老先生也说了：“武馆不教真东西，迟早让洋人把你赢了去。”
可是以邹馆长为首的武行们觉得，即便出不了人才，有钱赚那就过一天是一天。
陈识陈师父，本意是要弘扬咏春，可要想开武馆，就不得不向世俗的江湖规矩低头。空有一身好武艺的他，却不能跟武林同道痛快切磋一场。因此，在杀死林副官的那个晚上，坐在他最终的武馆里他叹息：“我一心想着开武馆，却是处心积虑地算计我的徒弟，我这不是师父，我是个算计的生意人。”（大意，原句不记得了）
整部片子里，还真是充满了算计：
郑老先生要陈识教他刀法，最后一次对决郑已经占了上风，还是一刀刺向陈师父要害，目的就是逼陈师父使出真功夫来，判断陈师父的传授是否有所保留。
林副官先算计师父后算计良辰，每次出手都是阴谋加强权，毫不在意江湖规矩。
邹馆长是这个片子里算计心术的大赢家：
先是帮林副官拿掉了郑老先生的地位；为了维护武行的利益又设套借陈师父的刀杀了林副官。开馆当日，邹先是要林副官换掉官服出席，不动声色地解除了林副官的护卫；再播放林副官欺瞒郑老先生的电影片段坐实他欺师灭祖的恶性争取了武行的道义支持；继而安排打手假意困住陈识，却暗地里递了刀子让陈识刺杀成功；再以雷霆手段收服林副官的护卫替武行洗白；最后杀人灭口想做掉陈识给军方一个交代。
这连环计步步精准，巾帼不让须眉。
比较讽刺的就是，武行的人最终让算计占了立身之本，武艺就真不行。结果给陈师父杀出一条血路，闯关的最后一刀还削掉邹馆长半个耳环——耍诡计你行，讲功夫你不行。片子看到这里，前面一个多小时的郁闷总算得以抒发。
片子好看的地方还很多，武打设计既漂亮又有讲究，咏春的十三点半棍法，隐隐然有河北大枪的风范，闯关对决的刀战也比《倭寇的踪迹》进步很多，既有武术的攻防判断真功夫，又有动作的舒展美丽。
片中美女不少，小宋佳演绎的俏师娘及其性感，俄裔舞娘贡献了美丽的大长腿芭蕾舞，耿良辰做生意还勾搭上一个冲茶汤的新疆美女（话说徐皓峰喜欢用异族美女上瘾，《倭寇的踪迹》里面还硬插了个胡姬舞女进来）
廖凡一边用竹竿痛打小混混，一边坐长凳跟宋佳聊天的那场戏，是全片最美的片段。
看后我跟太太交流，都觉得徐皓峰做编剧，王家卫做导演那片子就美极了。而徐皓峰自己的这部《师父》拍出了不同的风格。如果说《一代宗师》是探讨武学的阳春白雪，《师父》就是接地气的下里巴人，各有各的美好。
片子中的各种民国服饰也是美翻，哪怕军阀的军服也不是库存老道具，细节实在用心。
我是女王
40岁了依旧保持着漂亮脸蛋和苗条身段，经历了娱乐圈婚姻的大风大浪，如今事业进行的如火如荼，还 找了小她十岁的帅气的秦昊作老公，如今的伊能静完全是人生大赢家！
从演员、歌手、评委、作家、编剧再加上如今这个导演身份，普通人那怕一项都做不成，她却每样都做了。是伊能静是位全面才女，一点不过。
也许，很多人看这部电一影是冲着一众靓男俊女的演员去的，能把宋慧乔、窦骁 、陈乔恩 、 杨佑宁、邬君梅 、姜武 、郑元畅这些实力或偶像派明星都集齐，说明第一次做导演的伊能静情商与智商够高、人缘够好！
影片中导演发火说：以后女演员投的戏，我再也不拍了。引来一众观众哄笑，《我是女王》影片中像这样的自黑片断比比皆是，但笑过之后就觉得，高情商才女伊能静拍这片子也许就没打算要好评，也许就只是为了给我们讲讲一个40岁女人的爱情观后感。
因为是过来人，她太懂女人了，不管你承不承认，女人在一段感情里很容易成为妥协者。不断妥协到最后的结果就是“迷失自己”。宋慧乔所饰演的Annie，被交往八年的男朋友甩了，长久的沉浸在失恋的痛楚中；陈乔恩演的Candy最虐心，明明有身材有脸蛋还 有经济能力，却爱的那么卑微；伊能静饰演的Melissa，看似像女王座拥有一切，实际上她早已被复杂的娱乐圈挖空了内核，失去了爱人的能力；邬君梅饰演的Tina看似是过来人把爱情看的很淡，但初恋的两句甜言蜜语就足以变成傻瓜，酿成“天上人间妈妈桑”的悲剧。20岁的陈乔恩，30岁的宋慧乔、40岁的伊能静、50岁的邬君梅，从少女到熟一女，对于爱情的执着竟然惊人的一致！
如果不去在意这片跳跃的MV式的剪辑和琼瑶式文艺腔混杂着网络用语的台词，而是去深观伊能静想通过电一影表达的情绪的话，我想说这部电一影是打醒痴女子的“一记响亮的耳光”，
“啪”给Annie这样在爱情中只懂付出而迷失自我的，被男人抛弃就觉得自己人生暗无天日的，只有你拼命爱自己，别人才会更爱你，知道了不？
“啪啪”给Melissa这样迷失在金钱与权利不懂去爱的，那些为了你的钱爱你的人迟早会离开你，而真正爱你的人不会！
“啪啪啪”给Candy这样为了爱情把自己低贱到尘埃里的，这种女人一定是不到黄河不死心的那种，让她们受些伤，才知道“真爱不是犯贱”！
“啪啪啪啪”给Tina这样“外强中干”的弱智女强人直接到脸肿，玩什么不好玩初恋，岁月让一个中年男人一大腹便便，也让他的心变得圆滑，保持你的理性和潇洒吧女人！
影片里的每一个女人，相信你都可以在你身边找到原形，看过此片的，请向伊能静学一习一，给她们狠狠来记耳光，打醒这些在爱情中迷失的女人们。
很支持她的观点：放手是另一种爱！人们在爱情里不懂得取舍，要么只是一味的付出，要么一直在索取，要么在一段失败的恋情里迟迟不肯抽身，给别人造成不适的同时，自己的生活更是乱七八糟。不如索性放手，给新的人生新的爱情开路。
不过伊导，麻烦你行行好，别把优点都分给像你老公秦昊那样的小鲜肉，片中窦骁饰演的角色，也给凤凰男（杨佑宁饰）、富二代（郑元畅饰）、中年男子（姜武饰）等留条活路吧，这种天下男人一般黑讲述方法，让观影的男人颜面何在……
这是一部女性视角的片子，讲述的是导演伊能静的爱情观后感，电一影本身确实有些一毛一病，从这两天伊能静在网络上的反应也在虚心接受和吸取
我是女王观后感（二）
不是专业的'影评人，无法从技术层面上去评价一部影片，就写写我一个观众看完后的感受吧。
我对《我是女王》这部电一影的感情是比较复杂的，一开始很期待，但经过几次改档之后，对这部电一影的期待值和兴趣慢慢被磨淡。
由于昨晚就有提前上映的场次，有一些朋友去看了，无论是微博还 是群聊里，反馈的意见最多的就是剪辑问题。虽然有抱怨乔恩戏份不多的，但更多的其实是在抱怨剪辑得没头没尾缺少过度，感觉剧情很零碎。看了这些讨论后，今天，我把期待值降到了低点去看这部电一影，毕竟乔恩参演的，肯定是要支持的，但看完后，觉得其实还 不错。
这是一部群戏，围绕三个闺蜜和她们身边的男人们的故事。这部片里的角色还 是挺现实的，因为的的确确是在生活中能找到原型，而不是银幕里被美化升华的存在，所以放到有些剧情的时候，坐在我后排的两中年女人很唏嘘。
整部戏里第一次让我觉得鼻酸的地方，是酒吧里那段，Tony趁着candy跳舞时离开，candy发现后，一脸茫然无措的感觉，身边是欢闹的男一女，搭上A-lin的《难得孤寂》，有种深深的落寞感。也是那段开始，我正式入戏。
由于电一影的线较多，稍微有点零散的感觉，但整体来说每条线还 是都交集在了一起，还 算完整。不过问题也有，就是candy的身世，职业，与Tony如何交往，如何结局的，都没有交代清楚，这点上我觉得挺遗憾，其他角色的故事都是完整的，邬君梅那段前后虽然没完全演出来，却有通过口述来交代，如果乔恩这部分也有这样的交代，可能会好理解很多，这大概就是有一部分粉看完说没太明白的原因。不过这些问题都不妨碍乔恩的剧情是整部电一影里的高一潮所在，姐妹撕逼和与男友吵架，都演得很有爆发力，看的时候有感觉到现场观众的情绪被带动了起来。
再说说人设，其实整部电一影里，基本上没有我喜欢或者认同的角色，大概因为我自己本来就不是恋爱脑，但剧里几乎每个角色都是恋爱脑，毕竟这片主打的就是不靠谱的恋爱。Candy是个傻到犯贱的女人，男友脚踏两条船，时不时消失，对她呼之即来挥之即去，她还 傻傻地幻想着有一天男友会甩掉另一个女友，跟自己在一起。好几次吵起来，但男友一发狠，她立马服软道歉，爱得实在太卑微，卑微到作践自己的地步，如果我身边有这样的妹一子，不熟悉的我肯定会避而远之，熟悉的我大概会两耳刷子打醒她，值得吗？所以我也理解了为什么一开始找乔恩演这个角色她是拒绝的，还 说这角色就是个小碧池。
candy本身是个性子比较火爆的人 ，说话很直很冲，发脾气砸东西拍桌子，包括维护姐妹，都可以看出是绝对不愿吃亏的主儿，但这样一个角色，面对男友时却表现出了极大的反差，虽然从三观上我并不认同这个犯贱的傻女人角色，但不得不说，乔恩演得非常好，对这种极无安全感的恋情的敏一感，对男友的溺爱，时不时的茫然，发疯时的歇斯底里，以及对闺蜜感情的处理，都很可圈可点。与以前的所有角色都不一样，这里面会看到一个完全不同，甚至有点陌生的乔恩，作为粉丝，凭这一点，觉得已经值回票价了。
电一影本身水准如何，我不过多评价，每个人看了都会有不同的感觉，任何一部作品都会有其可取之处，夸也好，贬也好，与其盲目跟风，不如自己去感受。
最后，感谢乔恩演绎了一个比较边缘化的新鲜角色，也期待之后的作品。
我是女王观后感（三）
《我是女王》：一切从“女人想通了”开始！
请原谅我用这么隐晦双关的标题来开始《我是女王》的观后感，因为它确实代表了我在看过这部电一影之后最直观的感受，当然是比较无趣也比较心灵鸡汤那一方面的感受，而并非语带双关，走下三路的那种。
话说，伊能静小一姐在我们七零后心目中，当年可是跟林志颖、小虎队一样的人物，只不过小男孩大多羞于表达自己的YY，也更容易喜新厌旧，随着年纪增长，不停地转向那些更加年轻，永远十八的新生代女星，而忘记了曾经最初喜欢的女子。象我这样的俗世男子，大概也就是伊小一姐在《我是女王》里所要批判的渣男之一吧？
从本质上来说，《我是女王》是一部女权主义电一影，但是它又不同于浮于表面的那类纯靠撕逼和伪热血撑起来的，没有底蕴的女权。正如当下这个时代，十几岁的女孩早就在父母的“贵养”之下，高举起女权的大旗，要求的却只是小公主的待遇，完全忘记了真正的女权并不是凌驾于男人之上，而是真正尊重并且赢得男人的尊重！当然，不明白这个道理的并不只是小女孩，绝大多数的男人也不懂，就象我！
伊能静显然是明白的，电一影里说四个不同年龄段的女人不同程度地为情所困，为男人所困，为这个表面上叫嚣着推崇男权，骨子里依旧看轻看贱女人的时代所困。所谓女王不过是自己在跟自己较劲，追求一层华而不实的袍子，却完全顾不上这袍子的内衬里其实荆棘密布，一穿上就叫人遍体鳞伤。
虽然是多线程叙事，但是总体而言，《我是女王》还 是围绕着宋慧乔扮演的Annie展开，她一直遇人不淑，在两个不同类型的渣男间犹豫不定，还 偏偏碰上“女人何苦为难女人”的“大反派”伊能静，这才明白过来，“女王”的真正定义。
说实话，伊导野心太大，感悟太多，驾驭能力稍微有点欠缺，影片整体略显凌一乱，但是好在所有的感悟都是真的，痛彻心扉，又能终于云淡风轻，重新上路，真正的女王往往是经历过无数风雨，无数渣男的历练，勇敢而且奋不顾身地为爱受了罪过，如同取西经的孙悟空一般，才终于炼就了一身不败的金身。只是到了这个时刻，回首望去，这一切所必须付出的代价，又是否真的值得呢？
所以只凭这一点感悟，就足以令人原谅《我是女王》在技巧上的一些生涩之处，毕竟作为一个有追求的新导演，把自己整个都放进电一影之中，难以自拔也是情有可原的！
突然想起，伊导1994年发行的《圣女传说》里有一首《十七岁》，时年25岁的伊，娓娓唱来一阕熟悉的遇人不淑的伤感故事，彼时的伤感，印证《我是女王》里的历尽沧桑犹不悔，更是令人感慨良多！
《当怪物来敲门》是一个关于每个人都害怕失去的故事，我们在里面都能找到自己的影子。下面是《当怪物来敲门》
《当怪物来敲门》观后感【篇一】
周围有朋友去影院看了《美女与野兽》，回来大加赞赏，布景是何等奢华，画面是多么美丽，音乐是如此动人……诚然，这是近期最期待的一部电影，但在等待它上映的间歇，我却做了一个“背道而驰”的举动，那就是，看了这部《怪物召唤》。
《怪物召唤》的海报是近期电影中我最喜欢的，明明是童话风，却有着直击内心的效果。这种看上去像买家秀开场白一样的表达方式，只是想告诉你们，有些感觉，确实只能意会，又或者只是我词汇贫乏。但当你凝视这组海报10秒钟以上，会觉得仿佛服下一剂安定，内心的浮躁会变得虚无。治愈吗?可画面分明充斥着浓烈的暗黑气息。
影片从男孩康纳的一场噩梦开始，梦中狂风乱作，房屋倒塌，地面塌陷，生离死别。康纳试图抓住从陷落的地面坠落的母亲，却又无能为力。他反复着这样一个噩梦，害怕又自责。这种把结局早已经写在开头的电影，绝对不止是想向观众讲述这样一个不怎么惊艳的故事。
电影的童话风从片头一直延续开，又加入了水墨的灵动，美妙到让你舍不得快进。但是，如果一定以童话的标准来衡量这部电影，那么它大概是“离经叛道”的。
现实中的康纳有着悲剧男主人公一样的身世：父母离异，父亲再婚，母亲罹患绝症，外婆虽然疼惜女儿，却和康纳这个外孙很不对眼。在学校里，康纳的存在感只有在被校园小霸王们欺负时才得以体现。这样的人设，符合了童话的开端，却让人觉得丧到不行。这种丧不是单曲循环《灰色空间》就能滋长出的忧郁，而是真正的无助和对生活的无望。就像上帝给你关上了所有的门，却又给你留了一扇通往悬崖的窗。前一秒是希望，后一秒变绝望。
直到某一天，“怪物”的出现，让康纳的生活看似有了转机……
你能想象么，夜深人静，月黑风高，你正听着音乐，画着画，忽然之间自家院子里的一棵树就成了精了。而他的诉求听上去好像很无聊：
这该是一棵多么孤单寂寞的`树，难怪康纳一脸惊讶，看树怪的眼神像是看一个智障。何况此时康纳的心思全都在担心妈妈的健康问题上。怪物的出现，不适时宜又无理取闹。
可惜，怪物的执着，比生活给康纳的打击还要来得持久。怪物的童话中，结局不再是王子和公主幸福地生活在一起，反而是比现实还要令人沮丧和挫败。
女巫并非是杀人犯，王子为了复国而杀了心爱的女人。这个世界上，“很多真实的事物都是骗人的。”这是怪物的第一个故事告诉康纳的。我们时常沉醉于王子爱上灰姑娘的美梦，却忽视了王子的世界里有比爱情更重要的事。
在第二个故事里，怪物又告诉康纳：“信仰是宝贵的”。坏脾气又贪婪的药师实际有着真诚的信仰，看上去善良又充满爱的牧师却轻易就抛弃了信仰。
怪物的故事听上去有点意思，康纳从最初的抗拒逐渐变得有些沉迷。在怪物的鼓励下，他决定通过毁灭来改变，去摧毁他所讨厌的刻板与一成不变。无所畏惧的发泄让他的内心得到了释放，当然，等他回到现实才反应过来，完了，自己摊上大事了。
怪物劝慰康纳要听从自己的内心，说出真心话，虽然这不是一件容易的事。通过童话，康纳开始学会接受现实，并且重新认识了自己。召唤怪物的是被现实逼如绝境的康纳自己，但改变康纳的好像又不只是他自己。
康纳的母亲告诉康纳如果想摔东西那就不要压抑自己的天性。如果说母亲在片中是像天使一样的存在，那么康纳的父亲、外婆和老师则是天使的对立面，但他们或许自私、古板、教条，却又不是恶毒的魔鬼。他们会包容康纳的错误，也会试图去改变现状。诚如怪物所言：“不会一直有好人，也不会一直有坏人。”
虽然，妈妈的病最终没有被治愈，但康纳的心却得到了治愈。影片的结尾点睛之余，又悄悄地暖心了一把，如果能博得观众如释重负地会心一笑，那便是导演的成功。这大概就是《怪物召唤》和《海边的曼彻斯特》最大的不同。同样是给主人公设定了一个很丧的背景，但前者会有感情的释放，后者却被自己的“无感情”压得透不过气。(相信很多人也在看完《海边的曼彻斯特》会延续着片中男主的“丧”感，这是另一种成功。)
不是每一个童话的结局都是喜剧，但你得承认或许这就是最好的安排。那些游走在喜剧边缘的治愈，有时候会像一碗虚无的毒药，让我们在幻想中把自己推入另一个绝望。如果结局早就写在开头，你是否会选择逃避?
“Too old to be a kid, and too young to be a man.”这不仅是童话的开始，也是说给每一个观众听的。每一个成年人心中其实都住着一个拒绝长大的小孩，别以为我们离童话很远，可能只是你还没被生活逼入绝境。
12:07，像怪物和康纳的约定。你是否也和康纳一样关心怪物的第三个故事说了什么?那么，你愿意用你的第四个故事来换么?
《当怪物来敲门》观后感【篇二】
改编自派崔克·奈斯同名小说，由J·A· 巴亚纳执导，连姆·尼森、费莉西蒂·琼斯、西格妮·韦弗等好莱坞明星联袂主演的魔幻电影《当怪物来敲门》在海外各国相继上映后，狂澜好评，引发口碑连环效应，使得暗黑童话风再次席卷全球。影片讲述了少年康纳在面对母亲的生死离别之际，遇见怪物树人，并在树人的感召下直面内心，拥抱成长的故事。其暗黑、扎心的主题，暖心、治愈的剧情在海外掀口碑狂潮的同时，也引得国内影迷观影之心频频躁动，纷纷翘首以待。值得惊喜的是，2017年这部口碑神作有望进击国内银幕，让观众一睹真身。
国外：口碑炸裂 好评泥石流奠神作之位口碑、奖项双收割
故事走心、普世共鸣，视觉冲击与心灵抚慰齐撩。《当怪物来敲门》打响西班牙第一站后，火速席卷西班牙各大电影市场，捷报频传，不但摘得西班牙2016年年度票房桂冠，在“第31界西班牙电影戈雅达奖”上更是大放异彩，尽显大赢家身姿，获得了包括最佳影片、最佳导演(J·A· 巴亚纳)、最佳改编剧本(帕特里克·内斯)、最佳女配角(西格妮·韦弗)等12项提名，并将最佳导演(J·A· 巴亚纳)在内的9项大奖收入囊中。2017年在美国上映后，同样收获爆发性连锁反响，成功攻克全球影迷聚集地IMDB，得到7.5分的高肯定，烂番茄新鲜指数高达87%，超好莱坞同期众多大片。影片中小主人公康纳的扮演者刘易斯·麦克杜格尔也凭借该片收获了，第22届美国评论家选择电影奖、第15届华盛顿影评人协会奖在内的多项最佳青年演员提名，虏粉无数。
虏获观众的同时，国外媒体也纷纷给出高评价为其“暗黑神作”盖章认证。《华尔街日报》力赞“只有大银幕，才能诠释它的奇美”;《The Film Stage》如此评价：“一场感动人心的冒险”;《Consequence of Sound》表示“这是一部属于成年人的暗黑杰作”，《坦帕湾时报》则感同身受“以孩童之眼，感知微妙而复杂的悲伤”，《纽约每日新闻》更是“看到结尾，潸然泪下”。影片直面成长痛楚，黑暗中重燃希望的主题，引发全球观众的无差别共鸣。
国内：抢先安利 大V强势怒推口碑效应连环暴击影迷观影之心
国外好评如潮，国内观众垂涎欲滴，观影之心躁动不安。观众抱怨，更可气的是在部分自媒体抢先在国外一睹真身后，好口碑再次被实锤印证，包括《毒舌电影》、《独立鱼电影》、《看电影杂志》等在内的多家自媒体及多位影评人纷纷化身自来水，强势怒推，再一次撩拨观众观影兴致。《毒舌电影》说：“《当怪物来敲门》是一个关于每个人都害怕失去的故事，我们在里面都能找到自己的影子。”“这部西班牙暗黑版“龙猫”，让人惊艳”，《看电影杂志》则用“惊艳”二字强烈推荐该片。《环球银幕》更是评价其是近期最大的惊喜。
国内、国外双重暴击，口碑连环效应引观众直呼：“只给看好评，不给看真身，太撩人，实属耍流氓。”就在观众纷纷要求一饱眼福之余，《当怪物来敲门》终于确定有望于今年在国内上映，相信这个温暖、治愈、感动人心的“暗黑神作”定会给国内观众带来深层次的心灵震撼。
